合唱
合唱的介绍词
合唱的介绍词全文共四篇示例，供读者参考第一篇示例：合唱的形式多种多样，可以根据不同的场合和要求进行调整。
最常见的合唱形式包括男声合唱、女声合唱和混声合唱。
男声合唱通常由男高音、男中音、男低音三个声部组成，音域较广，音色优美，演唱时多为庄重且雄壮。
女声合唱通常由女高音、女中音、女低音三个声部组成，音色柔和细腻，富有温馨感。
混声合唱则是由男声和女声混合而成，音色更为多样，表现力更为丰富。
合唱音乐的魅力在于它的群体性和共同体验感。
在合唱团里，每位合唱者都是团队中的一员，他们共同努力，共同进步，共同享受音乐带来的快乐。
每一次排练和演出都是一次团队精神的体现，是一次艺术情感的交流。
合唱不仅是一种音乐表演形式，更是一种团队精神的体现，一种集体感情的宣泄。
在国外，合唱被广泛应用于教育、社交、娱乐等各个领域。
许多学校、教会以及社团都设有合唱团，为学生和社会大众提供了展示自己歌唱才能的舞台。
在音乐会、比赛等活动中，合唱团也常常成为一道靓丽的风景线，吸引着观众的眼球。
合唱团也不乏一些知名的专业团体，他们通过不断的演出和宣传，为合唱音乐的发展做出了杰出的贡献。
在中国，合唱也有着悠久的历史和独特的魅力。
从古代的宫廷音乐到现代的合唱作品，中国的合唱音乐在不同历史时期都有着独特的表现形式和艺术价值。
随着社会的发展和文化的交流，中国的合唱音乐也与世界各国的合唱音乐产生了互动和影响，形成了自己独特的风格和特点。
随着科技的进步和社会的发展，合唱音乐也在不断创新和变革。
新的合唱作品不断涌现，新的表演形式不断探索，合唱音乐正朝着更加多元化和包容性的方向发展。
无论是传统的合唱曲目还是现代的流行歌曲，合唱都是一种超越语言和文化的音乐形式，它可以打破隔阂、传递情感，让人们在音乐中找到共鸣和慰藉。
合唱不仅仅是一种艺术表演形式，更是一种精神的传承和文化的传播。
通过唱歌，合唱者们可以感受到音乐的美好，共同分享音乐的快乐，让心灵得到滋养和净化。
合唱团既是一个舞台上的团队，也是一个心灵的家园，它汇聚着无数热爱音乐的人们，在共同的梦想和追求中，创造出一段段绚丽的音乐篇章。
合唱最好学的十首歌曲
合唱是一种充满激情和力量的音乐形式，能够让人们感受到团结和合作的力量。
在选择合唱歌曲时，我们不仅要考虑歌曲的难度，还要考虑歌曲的情感和意义。
下面是一些最好学的合唱歌曲，它们不仅容易掌握，而且富有感染力和意义。
《春雨沙沙》是一首充满生机和活力的歌曲，歌词描绘了春雨带来的生命力和希望。
这首歌曲的旋律简单易懂，适合初学者掌握。
通过合唱的形式，我们可以共同感受春天的美好和希望。
《怀念战友》是一首感人至深的歌曲，歌词表达了对逝去战友的思念和回忆。
这首歌曲的旋律深情悠扬，能够触动人们内心深处的情感。
通过合唱的形式，我们可以共同感受那份对逝去战友的怀念和情感。
《红星歌》是一首充满激情和力量的歌曲，歌词描绘了红军战士的英勇和奋斗。
这首歌曲的旋律铿锵有力，能够激发人们的斗志和热情。
通过合唱的形式，我们可以共同感受那份对红军战士的敬仰和赞美。
《把祖国打扮的更美丽》是一首充满爱和希望的的歌曲，歌词表达了对祖国的热爱和美好未来的憧憬。
这首歌曲的旋律优美动人，能够激发人们的爱国情感。
通过合唱的形式，我们可以共同感受那份对祖国的热爱和美好未来的期待。
《青藏高原》是一首充满神秘和高亢的歌曲，歌词描绘了青藏高原的壮丽景色和藏族人民的生活。
这首歌曲的旋律高亢激昂，能够激发人们的探索和向往。
通过合唱的形式，我们可以共同感受青藏高原的神秘和高远。
《长大后我就成了你》是一首充满感激和敬意的歌曲，歌词表达了对老师的敬爱和感激之情。
这首歌曲的旋律温婉动人，能够触动人们内心深处的感激之情。
通过合唱的形式，我们可以共同感受对老师的敬爱和感激之情。
《在灿烂阳光下》是一首充满阳光和希望的的歌曲，歌词描绘了阳光的美好和人们对未来的期待。
这首歌曲的旋律轻快愉悦，能够激发人们的积极向上的精神。
通过合唱的形式，我们可以共同感受阳光的美好和未来的期待。
《志愿军军歌》是一首充满斗志和力量的歌曲，歌词描绘了志愿军战士的英勇和牺牲精神。
这首歌曲的旋律雄壮激昂，能够激发人们的战斗意志和爱国情怀。
大学合唱知识点梳理总结
大学合唱知识点梳理总结一、合唱概述合唱是指多人一起合唱的音乐形式。
在合唱中，一群歌手通过和谐地发声来演绎音乐作品。
合唱是音乐艺术中非常重要的一种形式，它能够展示出集体力量，同时也能够展现出个体的独特魅力。
大学合唱是一项高雅的文艺活动，它不仅可以锻炼歌唱技巧，更是一种对团队合作、集体荣誉感的体现。
二、合唱发展历史合唱的形式最早起源于宗教活动，尤其是基督教的礼拜活动。
在这些仪式中，合唱被用来表达对上帝的赞美和祈祷。
后来，合唱开始在艺术领域得到发展，成为歌剧、交响乐等各种音乐形式中的一部分。
20世纪以来，合唱活动在全球得到了普及，各种合唱比赛、音乐节也层出不穷。
三、合唱的基本形式1. 男声合唱：由男声歌手组成的合唱形式，一般分为男高音、男中音、男低音三个声部。
2. 女声合唱：由女声歌手组成的合唱形式，一般分为女高音、女中音、女低音三个声部。
3. 混声合唱：由男声和女声歌手混合组成的合唱形式，通常包括女高音、女中音、男高音和男低音四个声部。
4. 儿童合唱：由儿童歌手组成的合唱形式，根据儿童音域特点，一般分为女生合唱团和男生合唱团。
四、合唱的表演要素1. 声音控制：对合唱者来说，无论是单独演唱还是合唱演唱，都需要在音准、音色、音量等方面有着非常高的要求。
2. 合唱编配：合唱编配是合唱作品中非常重要的一环，它决定了整个合唱的氛围和效果。
3. 指挥技巧：合唱指挥在合唱排练和表演中起着至关重要的作用，他需要准确把握合唱者的节奏、音高等要素。
4. 调声练耳：合唱者需要具备较好的调音能力和音乐听力，才能够在合唱排练中更好地融入整体。
五、大学合唱的重要意义1. 爱国主义教育：通过合唱传唱爱国主义歌曲，培养学生对祖国的热爱，增强民族自豪感。
2. 友谊交流：大学合唱是一个集体活动，它能够加强学生之间的交流和沟通，促进友谊的建立。
3. 声乐技能：合唱排练和表演能够提高学生的声乐技能，培养其对音乐的理解和表现能力。
4. 文化传承：合唱作品中包含了丰富的文化内涵，通过合唱排练和表演，学生能够更好地了解传统文化和艺术。
合唱基本知识
合唱基本知识合唱基本知识合唱的概述两组或两组以上的歌唱者，同时演唱两个或两个以上的曲调称为合唱。
合唱是一种群体性、多声部的声乐表演艺术形式。
其音域宽广，音色丰富，和声性强，气势宏大，具有多层次、立体性的声响效果，以人声抒发感情、以人声表现音乐，因而，极富震撼力和感染力。
是一种品位高，且易于普及的声乐表演艺术形式。
合唱的种类合唱的种类中分为两类：1、同声合唱：这种合唱形式包括三种不同的类型：①童声合唱，由男童和女童共同演唱的合唱。
②男声合唱，由单纯的男声演唱的合唱。
③女声合唱，由单纯的女声演唱的合唱。
2、混声合唱：由成年男声和成年女声共同演唱的合唱。
合唱的形式合唱的形式大体分为两类：1、由乐队、钢琴或其它形式伴奏的合唱。
如《黄河大合唱》（光未然词，冼星海曲）、《长征组歌》（肖华词、晨耕、生茂、遇秋、吕远曲），《阿拉木汗》（新疆民歌、谢功成编合唱），《游击队歌》（贺绿汀词曲），《在太行山上》（桂涛声词、冼星海曲），《蓝色多瑙河》（约翰﹒施特劳斯曲）等。
2、无伴奏合唱，如《牧歌》（内蒙民歌，海默词，瞿希贤编合唱）、《半个月亮爬上来》（青海民歌，蔡余文、杨嘉仁编合唱），《回声》（[比]拉索曲），《金黄色的云朵过夜了》（[俄]莱蒙托夫词，柴科夫斯基曲），《摇篮曲》（[德]布拉姆斯曲）、《梦幻曲》（[德]舒曼曲）等。
在大合唱形式中，还可包含男女声独唱、齐唱、对唱、朗诵及男女声合唱、混声合唱等多种声乐表演形式，由此构成大合唱的整体。
合唱的组织合唱的组织是依据人声的分类来划分的。
依据人声的不同，一般将合唱分为两大类，一是同声合唱，二是混声合唱。
一、同声合唱同声合唱，是由相同声部类型的声音组合而成的合唱，按照声音类别划分，同声合唱又可分为童声合唱、女声合唱和男声合唱三种。
1、童声合唱：①童声二部合唱：全部由男童和女童组成、并分为高低两个声部。
②童声三部合唱：全部由男童和女童组成、并分为高中低三个声部。
为了演唱更为复杂的作品，有时会将高低两个基本声部再分为四个声部：即第一高音声部、第二高音声部、第一低音声部、第二低音声部。
什么是合唱
提问：什么是合唱中声，低声。
）合唱分类：依据人声的分类，合唱的形式有：（1）童声合唱。
由尚未变声的少年儿童组织的合唱。
包括小学男女同学组织的合唱及初中低年级尚未变声或变声初期的男女同学组织的合唱。
正规团其实只有低和高两个声部“中”只是在童声或小型团才有的说一下吧高声部：代表着整个团体的音乐旗帜，非常重要。
中声部：代表着整个团体的音乐引线，起到一定的平衡作用。
低声部：代表着整个团队的音乐灵魂，起到烘托作用，有了低声部，高声部才会成为亮点。
高声部：分人来说，最好弹几个音，或者放几个衬音，试一下孩子们的高音，如果能做到既有高音又不会颤音的话，这种学生天生就是高音人才。
低声部：分人来说，一定要找音调特别准的，合唱中，低音是灵魂，决不能跟着高音跑调，主要找一些音不是很高，但节奏感和音准好的人，这才是个完美的配合。
中声部：很简单，高音的分完后，低音的分完后，剩下的就是中声部，五音不全也没关系，因为中音部的声音不会盖过高音部，所以尽可能地唱（但是如果，男生变声期的话，不要强迫唱）（2）女声合唱。
由变声后的女同学组织的合唱。
（3）男声合唱。
由变声后的男同学组织的合唱。
（4）混声合唱。
由女声（或童声）与男声混合组织的合唱。
前三种合唱均为同类人声组成，故亦称为同声合唱。
同声合唱都有高音和低音两个基本声部。
根据具体合唱歌曲的演唱需要，每个基本声部还可以分为第一、第二两个声部。
怎样指导少年儿童合唱训练合唱教学既能培养学生的节奏感、音高感和声感，帮助学生理解和掌握各种音乐表现手段，培养合唱必需的、科学的、高位置的发声方法以及各种歌唱技能技巧，又能增强学生的集体观念及群体意识等。
教学中，如何科学地指导学生的合唱训练，才能达到预期的教学效果呢？下面结合个人教学实践谈三点体会：一、视唱能力的训练合唱不能急于求成，首先要加强单旋律的音准训练和节奏训练，为合唱教学打下扎实的基础。
１单旋律的音准训练：演唱歌曲的先决条件是音要准，因此音准训练是十分必要的。
合唱名词解释
合唱名词解释
合唱是一种以两个或两个以上的声部同时发出的声音形成的音
乐演唱形式。
它是一种精致、表演力十足的声乐表演，可以让音乐有更加生动鲜活的表现形式。
合唱乐在一种把古典音乐和现代唱片技术融合在一起，按照预定方式演唱而形成的组合声乐表演。
合唱有多种类型，如清唱合唱、宗教合唱、舞台合唱等。
清唱合唱又称为“纯唱”，其特点是演出时不伴奏，仅用两个以上的声部演唱歌曲。
宗教合唱是指在宗教场合，唱片家使用歌曲来表达信仰和精神。
舞台合唱是指两个以上的歌手组成的合唱队进行舞台演唱，或多个歌手为某一音乐或话剧台前演出而组成的乐队。
合唱通常是由指挥调理，不同声部之间必须保持协调，达到最佳的声响效果。
合唱的演出非常考验指挥的技艺，必须根据每首歌曲的特点，准确地把握每个声部的演唱内容和演唱技巧，使它们产生非凡的表现力和和谐的感觉。
在所有的艺术表演形式中，合唱是独特的艺术形式，它有着区别于其他一般演出形式的优势：首先，合唱拥有更鲜明的艺术色彩，充满着声音的美感和配和；其次，合唱是一种共同创作的音乐表演，它拥有音乐家共同合作的整体性；最后，它还可以丰富观众的听觉体验，让观众在听到一首歌曲时，感受到更加丰富多彩的声音。
合唱是一种对歌曲的独特表达，同时也是一种独具特色的艺术形式，能够为观众带来最佳的视听体验。
此外，它还可以培养歌手的合作意识及团队合作的能力，从而激发出歌手个人的表演力，使整个合
唱小组的表演水平更上一层楼。
总之，合唱是一种充满魅力的艺术形式，它给人们带来无比精彩的音乐体验，也是一种无私奉献的力量，可以让人感受到一种深刻的乐趣及温馨的滋味。
合唱的注意事项
合唱的注意事项
1. 保持节奏与音高的一致：在合唱中，每一位演唱者都要严格遵守曲调的节奏和音高，以保证声音的统一。
2. 强调和协调：合唱中强调每一部分的声音重心和调性，全体演唱者需要协力配合，维持声音的平衡。
3. 注意节奏和韵律的变化：合唱曲中节奏和韵律有时会发生变化，演唱者需要及时调节，以达到最佳效果。
4. 注意呼吸和发音：在合唱曲中，呼吸是关键。
演唱者需要注意控制呼吸并在合适的时候进行补充，同时发音要清晰准确。
5. 注重团队精神：在合唱中，每一位演唱者都需要注重团队精神，互相支持和合作，以达到最佳效果。
6. 准备充分：合唱演出前需要充分的音乐练习和排练，以尽可能减少出现漏唱或误唱的情况。
7. 服装和形象：在合唱演出中，演唱者需要注意服装和形象，穿着整齐、干净、得体，展现出专业和美好的形象。
合唱分类概述
合唱分类概述合唱是指由多个歌手共同演唱的音乐作品。
合唱的音乐形式广泛，可以是古典音乐、流行音乐、民间音乐等。
在不同的音乐类型中，合唱也有不同的分类方式。
一、按演唱形式分类1、混声合唱：指男声合唱团和女声合唱团共同演唱。
混声合唱的音乐作品形式较为多样，可以是四部合唱、八部合唱等。
2、男声合唱：由男性歌手组成，可以是纯男声或男高音、男中音、男低音三个声部的组合。
男声合唱的音乐风格比较严肃，常用于演唱古典音乐或民间音乐。
4、儿童合唱：由少年儿童组成的合唱团体。
儿童合唱可以是混声合唱、男声合唱或女声合唱，通常演唱儿童音乐、民间音乐、童谣等。
1、宗教合唱：指宗教活动中的合唱演唱。
宗教合唱的音乐作品以赞美上帝为主题，常用于礼拜、弥撒、善行等宗教仪式。
2、社交合唱：指为社交活动而演唱的合唱。
社交合唱的音乐作品以轻松、愉快的音乐为主题，常用于晚会、婚礼、宴会等场合。
2、无伴奏合唱：指合唱团仅用人声演唱的合唱形式。
无伴奏合唱的音乐作品形式较为固定，常用于演唱古典音乐、宗教音乐等重要场合。
3、循环唱合唱：指合唱团演唱带有循环性的音乐作品。
循环唱合唱的音乐作品形式通常以反复演唱为主，并配以舞蹈、动作等，形式更为生动活泼。
1、国庆合唱：指在国庆节、重大庆典期间演唱的合唱。
国庆合唱的音乐作品通常以歌颂祖国、民族、人民等正面形象为主题，形式多样，富有浓厚的爱国主义情节。
2、节日合唱：指在传统节日（如春节、中秋节等）庆祝活动中演唱的合唱。
节日合唱的音乐作品形式多样，可以是古典音乐、民间音乐、流行音乐等，具有特定的文化底蕴。
3、纪念合唱：指在纪念日或特殊场合演唱的合唱。
纪念合唱的音乐作品主题广泛，包括纪念重要人物、重大历史事件等。
综上所述，合唱是一种丰富多彩的音乐形式，不同的合唱分类方式能够反映出合唱的不同表现方式、音乐特点和演唱对象，也给我们听取、欣赏合唱作品提供了更多的角度和选择。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
目录第一章前言 (1)第二章合唱唱概论 (2)第三章合唱的组织形式 (5)第四章合唱队员的技术要求 (7)结论 (8)参考文献 (9)前言合唱艺术，这颗音乐文化史上璀璨的明珠，她历史悠久，源远流长。
在欧洲，可追溯到距今已近千年的中世纪宗教音乐。
在中国，当新兴的资本主义经济发展之际，随着西方文化的输入、西方宗教的传播，以及学堂乐歌的流行，为我国合唱音乐的发展准备了必要的条件。
合唱这种演唱形式既是一种表演形式，也是一种表现力极为丰富的“声乐交响”音乐体裁。
从浩如烟海的中外合唱音乐作品中，我们可以看到，合唱呈示了心灵的企盼，表达了精神的寄托，反映了现实生活的斗争和对人类理想的追求。
为了让学生更多的了解合唱，从合唱中找到乐趣，从而在校园中体现一种“和谐“的氛围，希望广大学生能够积极参与到合唱中去，开拓视野，加强集体协作能力，提高歌唱艺术实践的创新能力。
第一章合唱概论一、合唱的定义在音乐作品体裁的划分中，通常把用人声作为主要表现手段的音乐形式称为声乐作品。
在声乐作品的表现形式中又有很多细致的划分。
如由一个人独立完成的演唱形式被称为独唱；由多人共同完成同一旋律的演唱形式被称为齐唱；由几个人同时完成几个不同旋律的演唱形式被称为重唱（有几个人、几个声部就是几重唱）；而当由两组以上的歌唱者共同完成两个声部以上的声乐作品时，则被称为合唱。
随着群众性歌咏活动的普及，人们对合唱一词的理解和认同也越来越宽泛了。
所以也可以广义地说：合唱是包含着同声的与混声的齐唱、轮唱、领唱、对唱、重唱，以及和声的、支声的、复调的、有伴奏的或无伴奏的一种集体演唱形式。
从这个意义上讲，合唱既可以是一种非常普遍的群众性歌唱活动，又可以是一种要求较严格、技巧较丰富的高级声乐艺术。
它能够培养人们的音乐听觉和素养、提高声乐演唱技巧、严格节奏与和声观念，更是加强集体协作能力的极为重要的手段。
二、合唱的魅力对于一般人来说，可以从歌唱中得到愉快，它是文化修养和情感素质的标志，而更重要的是它可以表现一个人的勇气和耐心。
合唱作为用人声来表现音乐作品的声乐表现形式，在较大型、较完整的合唱作品中，还可以包括除歌剧以外的所有声乐演唱形式。
所以，无论是从创作的技巧手段，还是从表现的复杂程度，都可以说它是声乐表演中最高级的形式。
然而它又是一种非常便于实施、易于接受、极具魅力的群众性音乐活动。
歌唱的乐器就是每个人的噪子，既不需要花钱去购买，又可以“随身携带”；人数可多可少，场地可大可小。
又因为合唱是声乐艺术，用人声来表达音乐情感会比乐器更直接、更细腻，更容易产生心理上的共鸣，再加上绝大部分合唱都有歌词，所以更容易被人们理解和接受。
同时，参与合唱既是在进行音乐创作，在创作中使自己的音乐素质得到提高——培养人的多声部听觉和音乐思维能力；又是在进行音乐欣赏——让自己深入到音乐内部去找到审美的情感体验。
一次好的排练或演出，就是一次难得的精神享受，心灵的境界也常常会同音乐一起得到升华。
三、合唱的协调因素在整个合唱音响中，每一个声部都有着一定的任务和要求。
声部与声部之间，也有着一定的相互关系。
只有各声部在声音音响上根据作品内容的要求相互取得应有的关系时，所产生的声音音响才是合唱所需要的。
这种合唱所需要的音响效果我们称之为协调，它必须具备音量、音色和音准三种因素。
这三种因素在合唱协调的要求中是同等重要、缺一不可的。
只有在音量、音色和音准上都取得了应有的关系时，这种音响才是协调的。
协调是合唱演唱中各个瞬间的纵的关系，是合唱音响进行中的纵剖面。
在协调中，我们将各声部在音量和音色上的相互关系叫做均衡，而将各声部在音高、音准上的相互关系叫做谐和。
1、均衡。
合唱各声部在音量和音色上的相互关系形成了合唱的平衡。
这种相互关系不是绝对的。
也不是孤立的，而是根据作品的内容和具体要求所决定的，一个合唱团体在音响观念上统一了认识，明确了目标以后，均衡的处理就成了最重要的环节，同时也是最难解决的艺术性与技术性的难点。
音量和音色的产生是与物理上的物体震动的振幅、共鸣和泛音有着极密切的关系。
音量固然主要是根据振幅的大小，但共鸣和泛音也可以改变音量。
在正常和自然情况下，音量的增强与音色的浓厚程度成正比，音量越强音色就越浓。
虽然也可以人为地造成相反情况，但毕竟仍有一定的限度。
2、谐和。
合唱各声部在音高和音准上的相互关系形成了合唱的谐和。
合唱演唱者在演唱时，对所唱的音程、音高必须根据作品的要求加以新的理解，使这些音变成活的乐音。
有了艺术内容才能决定音高音准，有了合理的音高音准才构成了协调中需要的谐和。
合唱在谐和的要求下音高关系可分为两种：（1）在旋律进行时，音与音之间的音高关系是横向的关系，是属于合唱声部的，这种关系所构成的谐和，叫做部分的谐和；（2）在声部与声部之间，同时发出的不同声音之间的音高关系是纵的关系，是属于合唱整体的，这种关系所构成的谐和，叫做总的谐和，谐和与合唱作品的内容揭示有着极为紧密而不可分割的联系。
第二章合唱的组织形式一、合唱的表演种类合唱艺术，在其漫长的历史形成过程中积累了极为丰富的表现形式，因而划分种类的依据也有很多种。
1、按声部的数量可分为：轮唱——二部轮唱、三部轮唱以及更多声部的轮唱；合唱——二部合唱、三部合唱以及更多声部的合唱。
2、按音色的性质可分为：同声合唱——有男声合唱、女声合唱、童声合唱混声合唱——有男声加女声、男声加童声、女声加童声、男女声加童声。
3、按人数的多少可分为：小型合唱——30人以下；中型合唱——30人至60人之间；大型合唱——60人至100人之间特大型合唱—100从以上。
4、按表演的形式可分为：有伴奏合唱——可用钢琴或其他任意一种以上有音律的乐器伴奏；无伴奏合唱——可用纯人声演唱，也可加进没有音律的打击乐器伴奏；有表演合唱——需要加进歌舞表演的合唱；5、按音乐的风格可分为：宗教合唱——包括教会合唱，无伴奏教会合唱；民谣合唱——包括无伴奏民谣合唱，有伴奏民谣合唱以及有表演民谣合唱；爵士合唱——包括歌唱爵士乐和无伴奏歌唱爵士乐。
现代合唱——包括20世纪至今所有的合唱作品。
以及黑人福音灵歌、大众音乐合唱等多种。
二、合唱的声部划分合唱最基本的组织单位是声部。
每一声部是由相同或相似的音量、音色和音域的人声组合而成，声部在合唱中从事着部分的集体活动，使整个合唱音响在不同声部的共同合作下，进行着合唱作品尽善尽美的艺术再现。
合唱组织中的各声部在音区、音域及音色上都有他们相互不同的个性，正是由于这些不同个性的结合，才有合唱作品在表现上提供了极其丰富而广阔的伸缩性和可能性。
一般典型的混声合唱都由四个声部组成，通常称之为混声四部合唱。
男高音声部音色特点：明亮、刚健、尖锐、清晰，但它同时又具备“轻声高位”的弱唱功能，使旋律有一种飘逸、柔和之感。
男低音声部音色特点：低沉、浑厚、坚实、有力，胸腔共鸣稍多一些，越是偏低的音区音色越浓。
女高音声部音色特点：明朗、轻盈、抒情、秀丽，有较强的表现力；在高音区时可产生较强的穿透性音响。
女低音声部音色特点：圆润、浓厚、温和、充沛，在保持高位置的头腔共鸣基础上，可适当加入胸腔共鸣成分，它给合唱带来温暖、充实之感。
第三章合唱队员的技术要求一、合唱队员要求组建一个合唱队，首要的是每一个成员的音乐素质和歌唱基础，坚持从实际出发，以合理的标准来选择合唱队员，才能给合唱队的发展与进步奠定基础从而不断地提高合唱队的艺术素质和总体水准。
（一）音乐素质1、模唱钢琴上所弹出的音高，了解音高感和听辨能力。
2、模唱（奏）所给的节奏组合，了解节奏感和模仿能力。
3、视唱指定歌曲，了解音乐感和视谱能力。
（二）音色根据听觉的经验，测定属于何种音色，如有的人具备音高音色，但是唱不高，再进一步了解是否属于发声方法或存在的其他问题。
如果是方法问题，可以先唱第二高音声部（或放在低音声部，待有了进步达到高音水平后，再归到应在的声部）。
（三）音域这是最常用的考核标准，听一个人的高音和低音各唱到什么音，就决定他（她）所属的声部往往是片面的，因为一个人的演唱音域会受到心理因素和发声方法的限制，影响正常发挥，甚至使用不正常的方法以达到自己盲目追求的高音或低音，造成错误印象，应考虑是否能够通过训练和学习正确的方法，使音域有所发展，得到科学的认定所属声部。
结论合唱，是一门大众化的艺术。
这门艺术对于一个民族的文化传承具有着不可估量的作用，对于促进社会主义精神明文建设与和谐文化建设都具有重要意义。
因此我们更要继承和将其发扬光大。
合唱，对于一个歌者具有巨大的影响力。
在合唱过程中，需要歌者具有良好乐感和听感。
因此，在长期的合唱中，各种和铉反复出现，能迅速提高歌者的听感。
而且，乐感也会在这个过程中得以加强。
所以，合唱对于以一为歌者具有重要意义，我们一定要抱着积极地心态，乐观的态度，投身都伟大的合唱事业中去。
在这次的合唱实践中，我深深感觉到音准的重要性。
合唱，关键在于和谐的和声，而和谐的和声却建立在稳定的音准基础之上。
很多同学常常一开始很准确，但是渐渐地就被其他声部所影响，而跑调，进而整体的和声也就不复存在了。
鉴于这种情况，我认为，还是对自己的声部旋律不熟悉。
对此，应该反复练习自己的旋律，并跟着钢琴随时纠正。
除此之外，还需加强试唱的练习和听音训练。
音准和听力必须反复练习，才能慢慢建立起自己的稳定的音准。
另外每个人的声音需相互融合，各方面都要统一。
不能突出个人，比如某个人声音特别大，把别人的都给压下去了，这样是不行的。
再比如某个人对歌曲某点进行了处理，但却是他一个人，着也是不行的。
声音能不能好好的融合在一起，是判定合唱水平的一个重要因素。
因此，在合唱中必须准求声音的完美融合。
参考文献[1] 孙从音主编. 合唱艺术手册[M]. 上海：上海音乐出版社，2000[2] 陈聆群.中国近代音乐史研究在20世纪一陈聆群音乐文集[M].上海:上海音乐学院出版社.2004.网页[1] ，合唱艺术的重要性/lunwen/shys/yslw/200910/194071.html[2]浅谈合唱训练方法/yiny/lw_137546.html[3]合唱百科/view/77523.htm网页中作者的姓名加上。