《艺术概论》课程复习提纲
《艺术概论》复习提纲导入“艺术的产生及其内涵的演变”本讲内容的主要思考练习★“任何人把艺术理解成什么，艺术就是什么。
”——克罗齐《历史学的理论和实际》（1）是对19世纪初黑格尔提出的“艺术终结”论的延伸，同时亦是对1917年由杜尚的“小便池”事件引发的究竟何为艺术的大讨论的一种结论性总结。
（2）该观点的提出以工业化时代的到来，古典艺术受到当代艺术（现代艺术、后现代艺术）的背叛和颠覆为背景的。
（3）该观点以传统的艺术规则正在被艺术与生活渐渐合而为一的创作理念所打破为立论依据。
第一讲艺术的起源与发展第一节艺术的起源本节的学习重点（简述）艺术起源的几种代表说法、核心观点、代表人物：（1）模仿说。
认为艺术起源于人类对自然的模仿；代表人物有德谟克利特、亚里士多德、达·芬奇、狄德罗等。
（2）游戏说。
认为艺术起源于人类所具有的游戏本能；代表人物有18ct法国哲学家席勒和19ct英国哲学家斯宾塞。
（3）巫术说。
认为艺术起源于原始巫术；代表人物有爱德华·泰勒、弗雷泽；雷纳克。
（4）劳动说。
认为艺术来源于劳动，艺术是劳动的产物，它伴随着劳动而产生；代表人物有普列汉诺夫、马克思、恩格斯、鲁迅、柯斯文。
第二节艺术的发展本节的学习重点★（结合作品示例阐述）艺术的发展特点：（1）随时代的变化而变化。
表现在：○1鲜明的时代特征；○2艺术形式的变迁；○3与社会盛衰密切相关。
（2）具有不平衡性。
表现在：物质生产发展与艺术生产发展的不平衡（3）继承与革新。
表现在：○1继承与革新是艺术发展的主要方法；○2许多艺术门类的发展常常是多种方法并用。
第二讲艺术的本质与特征本章需要掌握的重点与难点1. （结合作品）理解艺术的形象性特征。
（1）艺术形象是客观与观的统一。
（2）艺术形象是内容与形式的统一。
任何艺术形象都离不开内容，也离不开形式，必然是二者的有机统一。
（3）艺术形象是个性与共性的统一。
综观中外艺术宝库中浩如烟海的文艺作品，凡是成功的艺术形象，无不具有鲜明而独特的个性，同时又具有丰富而广泛的社会概括中。
2、★（结合作品阐述）艺术的社会功能主要体现在哪些方面。
（1）认识作用：指人们通过艺术鉴赏活动，可以更加深刻地认识自然、认识社会、认识历史、认识人生等。
（2）审美教育作用：指人们通过艺术欣赏活动，受到真、善、美的熏陶和感染，思想上受到启迪，实践上找到榜样，认识上得到提高，在潜移默化人作用下，引起人的思想、感情、理想、追求发生深刻的变化，引导人们正确地理解和认识生活，树立起正确的人生观和世界观。
（3）审美娱乐作用：指通过艺术欣赏活动，使人们的审美需要得到满足，获得精神享受和审美愉悦，愉心悦目、畅神益智，通过阅读作品或观赏演出，使身心得到愉快和休息。
第三讲艺术创作与艺术作品第一节艺术创作本节需要掌握的名词概念★形象思维形象思维又叫艺术思维，是艺术家在创作中采用的主要思维方式。
就是以感性意象作为思维运动的基本形式，以想象为中心环节，包含感知、情感、联想、理解等多种心理功能协同活动的有机综合的具有创造性和审美性的思维方式。
本讲的学习重点与难点1、（简述）形象思维的特点。
（1）以感性形象作为思维的基本单位；（2）以感情作为思维的运动驱力；（3）以想象为思维的基本途径；（4）以具有审美意味的艺术形象为最终成果。
2、（简述）艺术创作主体需要具备的基本素质。
（1）艺术家需要有丰富的生活积累和较高的文化修养。
生活积累和文化修养分别是成就优秀艺术家的“源”与“流”；（2）艺术家需要有纯正的审美趣味和高品位的艺术追求；（3）艺术家需要有敏锐的感受力和想象力。
他能从一般的“当事人”的立场抽出来，将认识感受提升为一种审美创造性的感受。
第二节艺术作品本节需要掌握的名词概念1.艺术语言是指任何一门艺术都有自己独特的表现方式和手段，运用独特的物质媒介来进行艺术创作，从而使得这门艺术具有自己独具的美学特性和艺术特征。
这种独特的表现方式或表现手段，就叫做艺术语言。
2. ★典型典型又称典型人物、典型形象或典型性格，是写实型艺术作品中塑造得非常成功、具有一定的社会本质意义，同时又个性鲜明的艺术形象。
第四讲艺术风格、艺术流派与艺术思潮本讲需要掌握的名词概念1. ★风格指在一系列作品的内容和形式的有机整体中所显示出来的，艺术家的独特的艺术风貌、艺术格调和创作个性。
2. 流派即在一定历史时期内，由若干思想倾向、艺术见解、审美理想、创作原则、艺术风格等方面基本上相同或相似的艺术家自觉或不自觉结合组成的群体。
3. 思潮即在特定的社会历史条件下的某个区域内，在一定的社会思潮和哲学思潮的影响下，艺术领域所发生的具有广泛深刻影响的共同的思想潮流和创作倾向。
本讲的学习重点与难点★（简述）艺术思潮与艺术流派的关系。
（1）与艺术流派相比，艺术思潮侧重于艺术社会性中的精神意味，它反映在具体艺术家的风格化创作中，而艺术流派的艺术思想趋向则是艺术思潮的集中体现。
（2）在艺术史上，艺术思潮是对某个历史时期艺术总体性特征的把握，是一定社会思潮和哲学思潮在艺术领域内的呼应和延伸，它能够反映社会整体文化的精神走向和内在特点。
第五讲艺术的分类主要内容：了解和认识不同艺术门类划分的依据第六讲美术本讲需要掌握的概念美术指运用一定的物质材料在空间中通过线条、色彩、形体等塑造出一定的物质形态来反映社会生活的艺术，故它又被称为“造型艺术”。
本讲的学习重点1.★（简述）中国现代美术的发展及其各阶段的特征（1）辛亥革命至20世纪30年代前期：大量引进西方美术，以及改造与捍卫民族传统绘画的对垒；（2）抗战时期至新中国成立前：革命大众化美术；（3）新中国成立至“文革”爆发前：写实主义精神，表现工农兵，讴歌新社会；（4）“文革”时期：红卫兵美术、造神美术；（5）改革开放以后：伤痕美术、乡士写实主义美术。
2.★（简述）美术的艺术特征。
（1）具有艺术形象表现的空间造型性；（2）具有艺术形象展示的静态性；（3）具有艺术形象感知的视觉性。
第七讲戏剧本讲学习的重点与难点★戏曲戏曲以演员表演为中心，以唱、念、做、打等手段为基础，融文学、音乐、舞蹈、武术、杂技等为一体的综合性舞台艺术。
它主要包括宋元南戏、元杂剧、明清传奇，以及近代、现代的京剧和各种地方戏。
（简述）戏曲艺术特征。
（1）高度综合性；（2）虚拟性；（3）程式性。
第八讲电影本讲需要掌握的重点与难点1. ★（简述）电影发展史上的四次技术革命。
（1）从无声到有声；（2）从黑白到彩色；（3）从传统制作方式到数字化多媒体制作方式；（4）从胶片电影到数字电影。
2、（简述）电影的艺术审美特征。
（1）运动的画面：“蒙太奇”、“长镜头”；（2）声画结合：“声画对位”、“声画对立”、“声画分离”；（3）时空自由。
本讲的重点思考练习★（思考）电影“既是技术的产物，又是人类精神的产物”——[法]路易·德吕克《电影与其他》（1）艺术与技术的关系：技术是艺术的物质存在基础，艺术又是技术的创造和升华。
（2）从物质技术和美学艺术两个层面理解电影。
从物质技术层面讲，电影是根据“视觉滞留”原理，运用摄影和录音手段，把外界事物的影像和声音摄录在胶片上（数字电影除外），通过放映以及还原技术在银幕上形成能表达一定内容的活动影像和声音的一种技术；从美学艺术层面讲，电影是以电影技术为手段，以画面和声音为媒介，在银幕上运动的时间和空间里创造形象，再现和反映生活的一门艺术。
第九讲艺术接受本讲需要掌握的名词概念1. ★艺术鉴赏就是通过调动感知、想象、情感、理解、评判等一系列心理功能去把握艺术形象，从而实现感性认识向理性认识飞跃的审美创造活动。
2. 审美直觉是指人们在审美活动或艺术鉴赏活动中，对于审美对象或艺术形象具有一种不假思索而即刻把握与领悟的能力。
本讲的学习重点与难点1. ★（简述）艺术批评的作用。
（1）能帮助人们更好地鉴赏艺术作品，提高鉴赏能力和鉴赏水平；（2）通过对艺术作品的评价，形成对艺术创作的反馈。
艺术创作是一种复杂的精神生产，艺术家需要广大读者、观众、听众和批评家的帮助，才能深刻地认识自己，不断地提高自己，敢于攀登艺术的高峰；（3）能丰富和发展艺术理论，推动艺术科学的繁荣发展。
2. （结合作品阐述）艺术鉴赏的作用与意义。
（1）艺术家创作出来的艺术品，必须通过鉴赏主体的审美再创造活动，才能真正发挥它的社会意义和美学价值。
接受美学认为，艺术作品的审美价值在欣赏过程中才能产生并表现出来。
（2）鉴赏主体在艺术欣赏活动中，并不是被动、消极地接受，而是积极主动地进行着审美再创造。
（3）从最根本的意义上讲，艺术鉴赏同艺术创作一样，也是人类自身主体力量在审美活动中的自我肯定与自我实现。
艺术生产作为一种特殊的精神生产，决定了艺术必然具有主体性的特征，这种特性不仅表现在艺术创作和艺术作品之中，同样表现在艺术鉴赏之中，它集中表现在鉴赏主体总是要根据自己的生活经验、艺术修养、兴趣爱好、思想情感和审美理想，对作品中的艺术形象进行加工改造、补充丰富，进行审美的再创造。
《艺术概论》复习大纲(好学生)
《艺术概论》教案绪论[教学的重点和难点] 《艺术概论》的学习目的；《艺术概论》的研究方法第一章艺术本质论[教学的重点和难点] 艺术与其它意识形态之间的关系、艺术的形象性、艺术反映世界的真实性、情感在艺术中的作用和地位；艺术生产、人与现实审美关系的建立1. 马克思主义是如何来解释艺术本质的？p22第一节艺术的社会本质艺术是一种特殊的社会意识形态和特殊的精神生产形态，通过生产实践活动，反映从物质世界到精神世界、从生产关系到思想关系的人类的全面的社会生活，创造美的精神产品，满足人类精神上的审美需要。
社会性是艺术的首要本质和第一层面的本质一、艺术在社会中的位置（一）艺术是一种社会意识形态，是经济基础的上层建筑。
艺术这种社会事物是一种相对于物质关系的社会意识形态；是建立在一定经济基础之上，并从根本上说是为经济基础所决定的上层建筑，它反映经济基础，也反作用于经济基础。
（二）几种不同的社会意识形态，它们的共性上层建筑包括两个部分：1．政治、法律、道德等制度及相应的机构、措施。
2．社会意识形态。
社会意识形态：主要指政治观点、法律观点、道德观念，以及哲学、宗教、艺术，以及各种不同的情感、幻想等。
各种不同的社会意识形态的共同性：政治、法律、宗教、哲学、文学、艺术等的发展，是以经济发展为基础的。
但它们又都相互影响并对经济基础发生影响。
社会主义文学艺术是为社会主义经济基础所制约、所决定的，为社会主义经济基础服务，为发展社会生产力、促进社会前进服务。
这是“文艺要为人民服务，为社会主义服务”的真实含义。
（三）艺术是一种特殊的社会意识形态宗教、哲学、文学、艺术等等在各种不同的意识形态中，是“更高的”、“悬浮于空中的”“更远离物质经济基础的”特殊的意识形态。
而政治、法律及道德属于宗教、哲学、文学、艺术等意识形态与经济基础之间的“中间环节”。
（四）艺术通过“中间环节”联系于经济基础，它同“中间环节”的关系作为更高的、更远离经济基础的特殊意识形态的艺术，同经济基础的联系不是直接的，而要通过政治、法律、道德等“中间环节”，它同“中间环节”的关系是直接的、密切的。
艺术概论复习提纲
艺术概论复习提纲画家卡拉瓦乔，其代表作有《圣母升天1.古罗马拱顶建筑的杰出代表是万神庙。
2.希腊神庙建筑的三大基本柱式是多立克和爱奥尼亚式和科林斯式3.《掷铁饼》的作者是希腊雕刻家米隆。
4.凯旋门是古罗马的重要建筑，用来纪念战役的胜利。
5.巴黎圣母院是著名的哥特式建筑之一。
6.拜占庭式教堂的典型代表是圣菲索亚教堂。
7.古罗马时期的绘画主要包括镶嵌画和壁画。
8.哥特式教堂的突出标志是玻璃窗画9.古罗马拱顶建筑的杰出代表是万神庙。
10.世界三大宗教美术指的是基督教美术、佛教美术和伊斯兰美术。
11.文艺复兴法国巴黎圣洁者喷泉浮雕《仙女》是古戎创作的。
12.文艺复兴佛罗伦萨画派的第一位大师是乔托，最后一位大师是波提切利。
13.文艺复兴时期的意大利美术最早表现希腊神话题材的画家是波提切利，其代表作品有《维那斯的诞生》和《春》。
14.文艺复兴佛罗伦萨画派的创始人是乔托，其代表作有壁画《哀悼基督》等。
15.继承和发展了乔托的艺术传统的是意大利画家马萨乔。
16.意大利早期文艺复兴佛罗伦萨三位大师分别为建筑师布鲁内莱斯基、雕塑家多纳太罗，和画家马萨乔。
17.意大利文艺复兴三杰指的是达·芬奇、米开朗基罗和拉斐尔。
18.达·芬奇的重要绘画作品是《最后的晚餐》和《蒙娜丽莎》。
19.米开朗基罗在罗马的西斯廷教堂，创作了巨幅天顶画《创世纪》和祭坛画《最后的审判》。
20.文艺复兴时期的意大利美术在技法上的两大成就是透视学和解剖学。
21.文艺复兴时期威尼斯画派最著名的两位画家是乔尔乔内和提香。
22.德国文艺复兴时期最杰出的两位画家是丢勒和霍尔拜因。
23.欧洲油画技术的革新者是尼德兰（国）的凡·艾克。
24.西班牙十七世纪画家委拉斯贵支的肖像画基本上可分为三类，一类是宫廷肖像，一类是亲友肖像，一类是下层人民肖像。
25.欧洲第一个喜欢画农民生活的画家是尼德兰（国）的勃鲁盖尔。
26.欧洲“巴洛克”艺术在雕刻方面的代表是意大利的贝尼尼，在绘画方面的代表是佛兰德斯的鲁本斯。
艺术概论复习提纲
一．艺术概论包含艺术原理、艺术系统、艺术门类。
二．艺术原理包含本质与特征、艺术的起源、功能与教育、艺术与环境三．艺术系统包含艺术创作、艺术作品、艺术接受四．艺术门类包含实用艺术、造型艺术、表演艺术、综合艺术、文学艺术五．广义艺术：指包含语言艺术（诗歌、散文、小说）在内的艺术形式。
六．狭义艺术：主要指实用艺术（建筑、园林、实用工艺），造型艺术（绘画、雕塑、摄影、书法），表演艺术（音乐、舞蹈、曲艺、杂技），综合艺术（电影、电视、戏剧、戏曲）。
七．艺术本质的讨论:艺术作为主客体关系的最高形式，艺术美包含着两方面的内容，一方面艺术是对客观社会生活的反应，另一方面艺术又凝聚着艺术家主观审美理想和情感愿望。
八. 艺术的本质：实践基础上审美主客体的统一。
（创作、作品、鉴赏的主客体统一）九. 艺术生产理论给艺术学研究提供的研究启示：1、揭示了艺术的起源、性质和特点。
2、艺术生产理论阐明了两种生产的“不平衡关系”3、艺术生产理论揭示了艺术系统的奥妙。
十．艺术具备的三大特征：形象性特征、主体性特征、审美性特征十一．艺术起源观点:模仿说、游戏说、表现说、巫术说、劳动说十二．游戏与艺术的联系与区别:1】游戏与艺术的相同点:1、都只有在满足了衣食住行的功利需求之后才有可以用过剩的精力从事这些活动2、它们都是超功利的，不能满足实际物质需要，都能让人产生愉悦的情感3、游戏中强烈的情感和欢快的节奏和艺术有关联2】游戏与艺术的不同点1、游戏的目的是发现过剩的精力或是某种活动的练习，艺术却不同2、游戏是短暂的，而艺术的生命力是长久的3、游戏是个人的自娱，艺术是情感的交流，必须有观众所以游戏没有科学地、全面地揭示艺术发生的根源。
十三．艺术发生的根本动力是生产劳动实践原始艺术的发生动力不是单一的,劳动、情感、巫术、幻想等原始社会的一切，他们相互联系、相互制约，构成了一个系统，组成一个合力。
但不是每个动力因素都处于同等重要的地位，其中人类的生产劳动实践决定其他因素的产生和发展，成为艺术发生的根本动力。
艺术概论-复习提纲
《艺术概论》复习提纲一、名词解释：1．艺术流派是指在一定的历史时期内，由若干思想倾向、艺术主张、美学趣味、创作风格等基本一致或近似的艺术家，自觉或不自觉地组成的艺术家群体。
如20世纪的“未来派”、“超现实主义流派”等。
艺术流派所彰显的艺术理念和创作实践总是对其时艺术思潮回应、投射、强调和深化。
2．艺术形象艺术形象是文学艺术反映生活的特殊形式。
艺术形象是生动、鲜明、独特、可感的，又是艺术家对生活亲身体验、有所发现并加以提炼、概括、虚构的产物。
文学、音乐、美术等各门类艺术所塑造的艺术形象有不同的特点，如想象性、可听性、可视性等。
3．绘画绘画是一门运用线条、色彩、块面等艺术语言，通过构图、设色、造型等手段，在二维平面创造视觉形象的艺术形式。
绘画种类繁多，从材料、工具的不同，绘画可分为壁画、版画、油画、水彩画、水墨画等；根据题材和内容不同，可分为肖像画、风景画、风俗画、宗教画、历史画、静物画、动物画等。
4．舞蹈舞蹈是人体的动态造型艺术，它以人体化的人体动作，即通过人体富有协调性、韵律感的的动作、姿势、造型等动作组合和动作过程来表达情感的时空艺术形式。
舞蹈通常可分为生活舞蹈和艺术舞蹈。
艺术舞蹈按表现风格可分为中国古典舞、民间舞、芭蕾舞和现代舞等。
5．戏剧戏剧是一门综合艺术，集文学、音乐、美术、表演、导演、舞蹈等多种艺术成分于一体，是由演员扮演人物，在剧场当众展示故事情节的表演艺术。
在西方，戏剧主要指的是话剧和歌剧；在中国，习惯上把话剧、歌剧、舞剧、戏曲等统称为戏剧。
6．雕塑雕塑是用一定的物质材料，在三维空间中创造出可视、可触的艺术形象的造型艺术，雕塑是雕、塑、刻三种造型手法的总称。
雕塑的形式大体可以分为圆雕、浮雕和透雕三种。
雕塑的种类按材料来分，可分为木雕、石雕、骨雕、根雕、漆雕、贝雕、冰雕、泥塑、陶塑、石膏像等。
7．戏曲戏曲是中国传统戏剧形式的总称，它不仅综合了音乐、舞蹈、美术、文学等因素的戏剧形式，而且把歌唱、舞蹈、诗文、念白、武打、音乐伴奏以及人物造型、砌末道具等紧密地、巧妙地综合在一起的特殊的戏剧形式。
艺术概论复习提纲
1、英国美学家克莱夫·贝尔说：“艺术是有意味的形式”。
对此，你是如何理解的？请结合自己的专业，谈谈艺术与形式的关系。
2、以优秀的艺术作品为例，分析情感在艺术中的地位和作用。
3、论述艺术作品的结构层次。
《艺术概论》课程考试复习内容提纲
进行认真复习，着重把握本提纲涉及到的重要内容。
在组织这些题目的内容时要求（1）独立思考，独立撰写；（2）可以参考课堂笔记或教材，但禁止抄袭。
6、艺术的主要社会功能有哪些，请分别概述其内容；艺术的“三功能说”是指什么，它有哪些理论缺陷？
4、结合优秀的艺术作品谈谈你对“艺术典型”的理解。
5、结合艺术实践的经验，分析艺术创作的过程。
7、为什么无论是艺术还是宗教都很重视情感体验？谈谈艺术与宗教的异同及其相互影响关系。
8、试述艺术与哲学的关系。
9、谈谈你对“一千个读者就有一千个哈姆雷特”这句话的理解。
10、艺术与科学的区别与联系主要有哪些？当前，科学技术日益渗透到社会生活的各个领域中，这将对艺术产生怎样的影响或冲击？谈谈你自己的看法。
11、（1）艺术的本质是一个漂浮着的“能指”，（2）艺术是一个开放的概念，如何理解以上两个论断？论述现当代美学与艺术学对艺术的本质问题所做的主要思考成果。
《艺术概论》课程复习提纲（推荐）
《艺术概论》课程复习提纲（推荐）第一篇：《艺术概论》课程复习提纲（推荐）《艺术概论》复习提纲导入“艺术的产生及其内涵的演变”本讲内容的主要思考练习★“任何人把艺术理解成什么，艺术就是什么。
”——克罗齐《历史学的理论和实际》（1）是对19世纪初黑格尔提出的“艺术终结”论的延伸，同时亦是对1917年由杜尚的“小便池”事件引发的究竟何为艺术的大讨论的一种结论性总结。
（2）该观点的提出以工业化时代的到来，古典艺术受到当代艺术（现代艺术、后现代艺术）的背叛和颠覆为背景的。
（3）该观点以传统的艺术规则正在被艺术与生活渐渐合而为一的创作理念所打破为立论依据。
第一讲艺术的起源与发展第一节艺术的起源本节的学习重点（简述）艺术起源的几种代表说法、核心观点、代表人物：（1）模仿说。
认为艺术起源于人类对自然的模仿；代表人物有德谟克利特、亚里士多德、达·芬奇、狄德罗等。
（2）游戏说。
认为艺术起源于人类所具有的游戏本能；代表人物有18ct法国哲学家席勒和19ct英国哲学家斯宾塞。
（3）巫术说。
认为艺术起源于原始巫术；代表人物有爱德华·泰勒、弗雷泽；雷纳克。
（4）劳动说。
认为艺术来源于劳动，艺术是劳动的产物，它伴随着劳动而产生；代表人物有普列汉诺夫、马克思、恩格斯、鲁迅、柯斯文。
第二节艺术的发展本节的学习重点★（结合作品示例阐述）艺术的发展特点：1鲜明的时代特征；2艺术形式的变迁；（1）随时代的变化而变化。
表现在：○○3与社会盛衰密切相关。
○（2）具有不平衡性。
表现在：物质生产发展与艺术生产发展的不平衡11继承与革新是艺术发展的主要方法；○2许多艺（3）继承与革新。
表现在：○术门类的发展常常是多种方法并用。
第二讲艺术的本质与特征本章需要掌握的重点与难点1.（结合作品）理解艺术的形象性特征。
（1）艺术形象是客观与观的统一。
（2）艺术形象是内容与形式的统一。
任何艺术形象都离不开内容，也离不开形式，必然是二者的有机统一。
艺术概论复习提纲
8：为什么说工业设计适应了现代社会日益提高的物质和文化生活的需要？
把造型艺术和工业产品结合起来，也就是使工业化产品艺术化。配合工业生产，创造出大量的既有先进的技术又有新颖美观的形式的产品，就是他的目标和任务。
19世纪西方大工业的发展一方面满足了人们对新事物的需求，同时也使人们逐渐意识到机械化生产缺乏美感，只有工业技术和美术设计结合起来才可以产出市场上更受欢迎的产品，同时满足人们对于物质和精神方面的需求。20世纪中期，这种主张的到了广泛的响应，随后风靡世界思潮，影响了工业产品的生产与消费，也影响到整个造型艺术领域的美学观念。
（2） 从艺术家角度来看，革新可以表现为对他人的超越和多自我的超越；
（3） 从革新的程度来看，革新可以区分为同一艺术风格延续中的革新与不同艺术风格转变中的革新。
艺术概论复习提纲04
艺术概论复习提纲04
16：试述艺术的民族性与世界性的关系。
两者之间是既有差别又有联系的辨证统一关系：
两种或两种以上的艺术出现在一件作品中，新成统一和谐的整体，但这并不会改变其各自的性质，在这种配合之下，各种艺术的地位一般不是平等的，而有主次之分。（配合）
两种以上的艺术结合成一个整体，不可分离，也没有各自的独立价值。这种结合的方式不能理解为几种不同的艺术类型的想加，而是几种艺术要素的融合。在这种情况下，会产生性的艺术品种。（结合）
13：什么是艺术发展的自律性？
艺术发展的自律性就是艺术自身的发展规律，他包含两方面：
（1） 从艺术的纵向发展来看，艺术发展的昨天、今天、明天之间的必然的、本质的、稳定的联系，这就是艺术发展的继承与革新；
艺术概论复习提纲
艺术概论复习提纲艺术概论复习提纲一、艺术概论的研究对象、研究内容与研究方法答：研究对象：概括地说,艺术理论是以各门艺术的普遍规律作为自己的研究对象。
具体地说，艺术理论要综合地研究、考察人类社会的一切艺术现象，探索和揭示各种艺术现象共有的普遍规律，主要是研究各种艺术现象的共性问题，艺术的基本原理和概念范畴问题。
研究内容：艺术的本质特征、艺术的门类划分、艺术的发生发展、艺术的创作主体与创作活动、艺术作品、艺术的接与艺术的功能。
研究方法：以马克思主义哲学方法论为指导，坚持辩证唯物主义与历史唯物主义的基本原理和根本原则，坚持内容的科学性和体系的完整性，坚持理论与实践相结合，坚持逻辑与历史相统一，在此基础上，注意批判地继承和吸收古今中外一切优秀的艺术理论遗产和思想成果。
（心理学和美学交织产生审美心理学。
心理学和艺术理论交织产生艺术心理学。
艺术理论含于美学）.二、艺术概论（概念）艺术概论是概括地，简要的讲述或论述艺术的基本理论。
三、艺术的本质（概念）所谓艺术的本质,就是指艺术这种事物的根本性质,以及艺术这一事物同其他事物如经济、政治、道德、哲学、宗教等的内部联系。
（社会性是艺术的首要本质和第一层面的本质。
）四、艺术在社会中的位置1.艺术是一种社会意识形态，是经济基础的上层建筑。
2.几种不同的社会意识形态，它们的共性。
（第一，各种形式的社会意思形态都是经济基础的反映，都决定于经济基础；第二，它们反过来又对经济基础发生影响，即反作用于经济基础；第三，各种形式的社会意识形态之间又是相互影响、相互作用的。
）3.艺术是一种特殊的社会意识形态。
（各以自己特殊的地位和特殊的方式与经济基础发生关系。
他们相互之间的作用、影响关系及在作用和影响的程度和方式上也存在差异）4．艺术通过“中间环节”联系于经济基础，它同“中间环节”的关系。
（是在上层建筑领域内的相互影响、相互作用的关系。
它们一方面不是决定与被决定的关系；另一方面，艺术与经济基础的联系必须通过“中间环节”，因此政治与道德对艺术的影响是不可回避的）5．艺术和宗教、哲学等意识形态的关系。
艺术概论复习提纲
艺术概论复习提纲1.艺术概论研究的对象是什么？艺术理论是以各门艺术的普遍规律作为自己的研究对象。
2.怎样理解艺术的社会本质？艺术直接产生于创造它的主题——人，这是没有问题的。
但是，如果因此就认为艺术纯然是人的主观意识的产物，是于社会无关的个人事业，理论上就会走上极端，因为艺术的发生和发展都离不开人类社会，就既没有现实的人，也根本不会有艺术。
所以社会性是艺术的首要本质和第一层面的本质。
3.经济基础对社会的决定作用体现在哪里？首先，作为社会意识形态的艺术，同其他形式的社会意识形态一样，是建立在一定社会经济基础之上的上层建筑，它的发生和发展，归根到底是为经济基础所决定的，这种决定作用表现在艺术的主要内容和形态。
4.艺术与政治的关系？首先应该明确的是，从整个社会历史的发展来看，政治对于艺术有着巨大的影响，但是这种影响是在上层建筑领域里的相互影响的关系，不是决定与被决定的关系。
5.艺术与道德的关系？到的是人们根据自己的社会地位和阶级关系而形成的关于社会生活的规范，能指导人们一般的言论和行动，也能影响艺术家的思想意识及其在艺术作品中对于社会生活的反映。
6.关于艺术家发展与宗教的关系我们应该明确哪两点？①宗教对艺术的影响，从根本上说是对艺术的否定。
②从世界范围和人类历史来看，宗教对艺术的影响无疑是很大的。
7.艺术反应怎样的社会生活？我们从前面关于艺术同经济基础，以及同政治，道德，宗教，哲学特殊的艺术形态的艺术，它不仅是经济基础的反映，而且是通过“中间环节”的意识形态反映经济基础的。
并且，艺术同其他的更高的特殊意识形态之间，也是相互影响，相互作用，相互渗透和相互反映。
这就是说，艺术反映全面的社会生活，是社会生活中个领域，各种事物的全面反映。
8.马克思在政治经济学批判《导言》中提出的人类“掌握世界”的4中方式是什么？①“理论”的（哲学的，科学的）方式②“艺术的”方式③“宗教的”方式④“实践——精神的”方式。
9．文学艺术区别于其他社会意识形态的基本特征？形象性文学艺术区别于其他社会意识形态的基本特征。
中国传媒大学 336艺术基础：《艺术概论》复习提纲
《艺术概论》（复习提纲）总论“艺术概论”：内容从[美]艾布拉姆斯《镜与灯》中所提出的艺术“四要素”谈起：“创作者（艺术家）、鉴赏者、作品、世界”围绕艺术活动四要素讨论艺术的核心问题1、艺术的本质特征等一般规律性问题2、艺术的发生与发展3、艺术与其它相关领域文化形态的相互关系及它的地位与作用。
4、艺术门类用材质和技法来划分比较科学的划分方法5、艺术创作6、艺术接受与批评艺术本质论科学和美学划分在19世纪末。
艺术和美学既有交叉有不一样。
1750年，美学。
美学研究艺术美+自然美1、艺术产生的理论艺术生产，艺术传播，艺术消费（生产-消费）艺术传播在教材中最为薄弱的部分。
艺术传播是艺术产业化最重要的环节，（艺术社会学，经济学，教育学，心理学知识系，广告学，传播学）（广告及市场）（展览馆，出版社）===>现代传媒对艺术传播的影响？生产分为精神生产和物质生产两种，艺术被看作一种精神生产形态揭示了艺术的起源，性质，特点。
艺术是主观与客观，心与物的结合与统一。
马克思：“本质力量的对象化”“自然的人化”揭示了物质、精神生产的不平衡关系。
为什么说精神生产具有不平衡关系？精神物质生产的不平衡关系：精神受物质制约，但又具有相对独立性。
从人的需要（马斯洛的人的“需要多层次说”）和生产的目的来说第一，精神生产满足精神审美认知需求。
第二，物质生产——使用、交换、价值属性、商品属性；精神生产——审美属性。
第三，从生产过程和结果来看独立于物质生产的特征，艺术精神，构思，技巧投入和一般工艺品不一样。
揭示艺术系统的奥秘创造性被扭曲，淹没与根本原理违背片面追求票房收视率艺术把握世界方式形象性特征：不单是具象，可视可听都包括。
借助艺术通感。
音到形，诗到画。
和科学性概念理性把握世界不同特征的美——运用形象进行创造性的想象的重要。
“艺术既表现人们的感悟，又表现思想”艺术形象性：1、主观客观的统一，有意味的形式主观因素消失在客观的因素中——建筑客观因素消失在主观因素中——音乐2、内容与形式的统一内容的存在呈现方式——形式从内容出发来选择创造形式，形式对艺术表现有明显的能动作用。