数码摄影的技巧入门知识介绍
数码摄影技巧大全
数码摄影技巧大全现如今，数码摄影已成为人们生活中不可或缺的一部分。
通过数码相机，我们能够捕捉到美丽的瞬间、记录自己的成长。
然而，要拍摄出令人满意的照片，并不是一件容易的事情。
在本文中，我们将为大家介绍一些数码摄影的技巧，帮助大家提升摄影技术，拍摄出更加出色的照片。
一、充分了解相机功能在开始数码摄影之前，我们首先要熟悉并充分了解自己所使用的相机。
不同的相机具有不同的功能和设置，只有清楚地了解这些功能，我们才能更好地利用它们，拍摄出理想的照片。
因此，我们建议大家先阅读相机的用户手册，研究各种设置和模式，并在拍摄实践中不断探索。
二、合理运用光线光线是摄影的灵魂，合理运用光线是拍摄出优秀照片的基本要求。
在拍摄时，我们可以选择适合的时间和地点，比如黄金时间，这是指在早晨和黄昏时分，光线柔和，光影效果丰富，非常适合拍摄风景和人物肖像。
此外，我们还可以利用闪光灯来补充光线，改善拍摄效果。
三、尝试不同的构图方式构图是摄影中的关键要素之一，不同的构图方式会给照片带来不同的效果和感受。
在拍摄时，我们可以尝试使用主题居中、三分法、对角线等构图方式，突破常规，创造出独特而有吸引力的照片。
此外，我们还可以运用前景、背景来增加层次感，使照片更加生动有趣。
四、抓住瞬间，捕捉细节生活中的美丽瞬间转瞬即逝，只有敏锐的眼光和快速的反应才能将其定格。
在拍摄时，我们可以通过连拍功能，多次快速拍摄同一场景，增加捕捉到美妙瞬间的机会。
此外，我们还可以通过改变焦点和光圈等参数，凸显出照片中的细节，使照片更具艺术感。
五、后期处理提升画面效果尽管相机拍摄出来的照片已经很好，但后期处理仍然是提升画面效果的强大工具。
在后期处理中，我们可以进行裁剪、调整色彩、增强对比度等操作，使照片更加出色。
同时，还可以尝试使用滤镜和特效，给照片增添一些艺术感。
六、不断学习，不断实践数码摄影是一个充满创造力和实践的过程，只有不断学习和实践，我们才能够不断提升自己的摄影技术。
数码摄影的基础技巧教程攻略有哪些
数码摄影的基础技巧教程攻略有哪些就算是经验丰富的摄影师，每天也有新的知识等你来学习，因此不要停止练习，即使是基础技巧，我们也可以反复参悟。
下面是小编分享的数码摄影的基础技巧教程攻略，一起来看看吧。
数码摄影的基础技巧教程攻略一、最佳的变焦镜便是你自己的脚!很多初学摄影的同学问我买甚么镜头比较好，而当中又有狠多同学会要求是变焦镜，当然，变焦镜头提供了很大程度的方便，特别是在拍摄event的时候，变焦镜是非常适合的!但其实在其他拍摄题材，最佳的变焦镜便是你自己的脚!习惯透过走动来改变「焦距」，不但可以令你更有动力去寻找特别的角度和题材，更可以让你爱上使用质素高和轻便的定焦镜!二、多留意光线摄影便是捕捉光和影，当你可以掌握不同光线的使用方法，证明你的摄影技巧己经更进一步了!记住，没有光线是「坏光线」，试试利用当时的光线来拍出特别的相片。
三、靠近，然后再靠近一点摄影大师 robert capa 的名言：「如果你的照片拍的不够好，那是因为你靠的不够近。
」是很有启发性的，靠近要拍摄的主题，不但可以令你相片的主体更明确，而且透过靠近，你也可以对主体了解多一点，从而发掘出更有意义的故事。
四、不要想太多，拍摄吧!在字眼上来看，好像是叫人多多拍摄，但其实拍得多，可能有一两张好相片，但绝佳的相片往往不是计划好来拍摄的，反而可以尝试按自己的直觉和感觉去拍摄，不要让准确的曝光和传统的构图扼杀了一个充满故事性的相片!五、不要停止练习就算是经验丰富的摄影师，每天也有新的知识等你来学习!因此不要停止练习，无论是在室内室外，甚至是上厕所的时间你也可以去寻找可拍摄的有趣题材和方法!六、试试不要用闪灯关上闪光灯，尝试利用现场的光线来拍摄吧!七、按下快门后，不要忘记看看身边有什么拍摄题材就像拍摄日落，把火红的太阳拍完后，看看四周，你会发觉夕阳的余晖把平凡的物件照得漂亮极了!因此要常常留意身边，不要遗下任何拍摄的好机会啊!八、利用手动模式拍摄不要害怕使用手动模式拍摄!例如在拍摄夜景时，利用手动模式可以让你完全掌握光圈多大，快门多慢，从而拍出心目中所希望拍到的相片。
数码摄影技巧大全
数码摄影技巧大全摄影是一门艺术，在数码时代，越来越多的人开始使用数码相机进行摄影创作。
然而，如何通过数码摄影设备获取高质量的照片，是一项需要技巧和经验的任务。
本文将为您详细介绍数码摄影的一些基本技巧，帮助您提升摄影水平，拍摄出精美的照片。
一、选购合适的数码相机在开始摄影之前，首先需要选购一台适合自己的数码相机。
数码相机的品牌、型号、参数等都会影响照片的质量和效果。
在选择数码相机时，要根据自己的需求和预算来确定。
同时，还要留意相机的像素、感光度、镜头种类等关键参数。
二、掌握基本摄影知识在进行数码摄影之前，最好先掌握一些基本的摄影知识。
了解曝光、构图、对焦等概念和技巧，可以帮助您更好地把握拍摄时机和场景，提高照片的质量。
同时，还需学习掌握光线利用、色彩搭配等技巧，以便更好地捕捉瞬间和表达意境。
三、合理运用摄影构图技巧构图是摄影中至关重要的一环，一个好的构图可以使照片更加吸引人。
常见的构图技巧包括：三分法、对角线构图、前景构图等。
通过合理运用这些构图技巧，可以使照片更加平衡、有层次感，从而吸引观众的眼球。
四、充分利用光线条件光线是摄影的灵魂，对于数码摄影来说尤其重要。
不同的光线条件会给照片带来截然不同的效果。
在拍摄时，要根据实际情况选择合适的光线条件。
对于室内拍摄，可以利用窗外的光线或灯光照亮被摄物体；而在室外拍摄时，要注意光线的方向和亮度，避免强光照射或暗部过暗。
五、注意景深控制景深是指照片中清晰的焦点区域范围。
景深的控制对于照片的效果至关重要。
通常情况下，选择较小光圈（如f/8、f/11）可以获得较大的景深，使整个画面都保持清晰；而选择较大光圈（如f/2.8、f/4）可以获得较浅的景深，将焦点集中在被摄物体上，起到突出主题的作用。
六、尝试不同的拍摄角度拍摄角度的选择可以改变照片的整体效果。
平视、仰视、俯视等不同的角度可以给照片带来截然不同的感觉和视觉冲击力。
在拍摄时，可以尝试站立、趴下、倾斜等不同的角度，通过改变拍摄高度和角度来创造出独特而有趣的照片效果。
学摄影的十大知识
学摄影的十大知识学摄影的十大知识学习摄影是一个充满创造性和技术要求的过程。
摄影师需要掌握相机操作技巧、光线控制、构图和后期处理等多个方面的知识。
以下是学习摄影中最重要的十大知识。
1. 相机操作技巧：了解数码相机和胶片相机的基本操作，包括对焦、曝光控制、光圈和快门速度等。
掌握相机的各种模式（自动、半自动和手动）对于拍摄不同场景非常重要。
2. 光线控制：光线是摄影的灵魂，掌握光线的来源、强度、方向和色温对于拍摄优质照片至关重要。
学习如何使用自然光、人工光以及如何控制光源的亮度和角度等。
3. 曝光控制：曝光是指相机的光圈和快门速度的组合。
掌握正确的曝光可以提高照片的色彩和细节。
理解光圈和快门速度对曝光的影响，以及在不同场景下如何调整曝光。
4. 构图规则：构图是指在相框内组织元素的方式。
学习构图规则如“第三分割线”、“对角线法则”和“前景决定论”等，可以帮助摄影师创造出更具吸引力和平衡感的照片。
5. 焦距选择：焦距是指相机镜头的焦点到感光元件（或底片）的距离。
掌握不同焦距镜头的特点和适用场景，比如广角镜头适合拍摄风景和建筑物，而长焦镜头适合拍摄动物和体育比赛等。
6. 后期处理：后期处理是利用图像处理软件对照片进行修饰和改进。
学习如何调整亮度、对比度、色彩和饱和度等参数，以及使用创意滤镜和修复工具来提升照片的质量。
7. 焦点控制：焦点控制是指将摄影师的视线和观点引导到照片中的特定对象或区域。
学习如何使用焦点控制技巧（如浅景深和深景深），可以营造出不同的视觉效果和情感表达。
8. 快门控制：快门速度决定了拍摄过程中感光元件（或底片）感受到的时间长度。
学习如何掌握不同快门速度对动态对象拍摄的影响，以及如何避免因手持拍摄而导致的模糊效果。
9. 白平衡调节：白平衡是指校准相机以准确地呈现不同光源下的颜色。
学习如何使用白平衡设置来消除灯光和光源的色温偏差，以获得更准确和自然的色彩效果。
10. 拍摄尺寸选择：选择适当的拍摄尺寸可以决定照片的最终质量和用途。
数字摄影技巧知识点总结
数字摄影技巧知识点总结1. 获取清晰的照片清晰度是一张照片的关键要素之一。
要想拍摄出清晰的照片，首先要选择一款高质量的相机。
高像素的相机可以在捕捉图像时提供更多的细节，从而获得更清晰的照片。
此外，还要注意保持相机稳定，使用三脚架或者稳定器可以帮助减少摇晃，提高照片的清晰度。
另外，光线也是影响照片清晰度的关键因素，选择适合的光线条件可以帮助减少模糊和噪点，从而获得更清晰的照片。
2. 控制曝光曝光是指相机对画面的光线的控制程度，要想拍摄出好照片，必须控制好曝光。
通常情况下，曝光过度会导致画面过亮，曝光不足则会导致画面过暗。
要想获得合适的曝光，可以通过调整快门速度、光圈和ISO来实现。
快门速度决定了曝光时间的长短，光圈决定了进入相机的光线的量，ISO则决定了感光度。
通过合理的搭配和调整这三个参数，可以获得合适的曝光。
3. 注意构图构图是摄影中非常重要的一环，一个好的构图可以让画面更有吸引力。
常见的构图方法包括规则三分法、黄金分割、对角线构图等。
此外，还要注意避免将被拍摄物体置于画面的中心位置，可以使用视觉导线来吸引观众的目光，从而增加画面的吸引力。
另外，选择合适的背景和景深也是构图中的重要因素，通过合适的背景可以凸显出被拍摄物体的特点，而通过控制景深可以使画面更具立体感。
4. 调整白平衡白平衡是决定照片色调的重要因素，不同的光线条件下，照片的色调会发生变化。
通过调整相机的白平衡可以使画面的色调更加自然，让观众更容易接受。
通常情况下，白炽灯下的照片偏黄，荧光灯下的照片偏绿，阴天的照片偏蓝。
通过调整相机的白平衡可以消除这些色差，使照片的色调更加自然。
5. 利用后期处理数字摄影具有后期处理的便利性，可以通过后期处理软件对照片进行再加工。
在后期处理中，可以调整照片的曝光、对比度、饱和度等参数，还可以进行裁剪、去除瑕疵、添加滤镜等操作。
通过后期处理，可以使照片更加生动、饱满，突出照片的主题，增加照片的艺术感。
6. 多角度拍摄多角度拍摄可以让照片更富有变化和创意。
(完整版)数码摄影入门知识教程
目录第一章：摄影的基本知识 (3)一、正确持机方法 (3)二、光线的运用 (4)三、摄影的构图 (5)第二章：数码相机基本拍摄方法 (10)一、拍摄的基本步骤 (10)二、查看拍摄效果 (10)三、删除图像 (11)第三章：数码相机基本功能与参数的设置 (12)一、数码相机常用功能与参数的设置 (12)二、数码相机的常用拍摄模式 (14)第四章：静态摄影 (17)一、建筑物拍摄 (17)二、植物拍摄 (17)三、风景摄影 (19)四、室内摄影 (20)第五章：人像摄影 (21)一、室外拍摄 (21)二、室内拍摄 (22)三、人像特写拍摄 (22)四、儿童摄影 (22)第六章：动态摄影 (24)一、汽车拍摄 (24)二、风景拍摄 (24)第七章：夜景摄影 (26)一、风景拍摄 (26)二、人像拍摄 (26)第八章：特殊环境摄影 (28)一、在弱光的环境下摄影 (28)二、舞台摄影 (28)三、逆光摄影 (30)四、水景的拍摄 (31)数码摄影入门教程第一章：摄影的基本知识一、正确持机方法万丈高楼平地起，学习任何一门学问都要先由基本做起。
要拍好照片，一定要先掌握基本的摄影知识。
在拍摄的基本知识中，最重要的就是要拿稳相机。
无论其它的摄影要素和技术掌握得有多好，只要拍摄的一瞬间有震动，照片的质量一定会因影像模糊而大大降低。
虽然可以用三脚架来减低震动的可能性，但更多的时候是以手持相机拍摄为主，而且在“决定性的瞬间”内，往往不允许摄影者再花时间去放置三脚架并固定照相机。
数码照相机相对于传统照相机而言，它对拍摄稳定性的要求更高。
这是因为，电子元件存储信息需要一段额外的时间，通常称为“时滞”。
1、持机的正确姿势无论是站立、坐下还是跪下，持机的正确姿势都应该是：（1）、右手紧握相机一侧的握手位，食指轻触快门键，以备随时拍摄。
（2）、以左手手掌托住机身底部，用拇指和食指握住相机来稳定镜头。
（3）、两手上臂紧贴身体，尽量保持自然下垂的状态并向身体靠拢。
数码摄影的入门知识
数码摄影的入门知识一、数码相机常用功能与参数的设置1、MENU按钮菜单钮1-1拍摄菜单拍摄模式①、智能自动对焦：将其设置为“开”，相机会在拍摄时自动选择自动对焦框本机采用9点动对焦。
将其设置为“关”，自动对焦框变为中央框一点对焦。
②、防红眼功能：设置防红眼灯是否亮起。
③、自动对焦辅助光：在某些黑暗的环境下拍摄，将其设置为“开”，相机会在半按快门键时发射自动对焦辅助光，以协助对焦操作。
如果在黑暗的环境下为动物拍摄，则需要关闭光束以免动物受惊。
④、数码变焦：约3.2倍。
结合光学变焦3倍，图像放大倍数可在3倍至10倍之间变化。
数码变焦是一种利用成像面的变化而非焦距变化实现的伪变焦，是采用“插值”的方法，即根据中心像素点的颜色参数模拟出周边像素值的方法来实现的。
因为数码变焦往往会使照片不清晰，所以能不用时就不要用。
⑤、图像确认：用于设置释放快门按钮后，液晶显示屏上显示图像的时间，可在2秒-10秒之间调节。
⑥、日期标记：在图像数据中加入日期。
1-2播放菜单播放模式①、保护：保护图像免被意外删除。
②、旋转：把显示的图像顺时针旋转90或270度。
③、声音记录：为图像加上声音记录。
④、全部删除：删除CF卡上所有图像受保护的除外。
⑤、自动播放：自动逐个播放图像。
⑥、打印命令：打印图像。
⑦、传输命令：预先设置将会由相机传输到计算机的图像。
2设置①、静音：将其设置为“开”，可以一次性关闭起动声音、操作声音、自拍机声音及快门声音。
②、音量：用于调整起动声音、操作声音等各种声音的音量。
③、节电：自动关机功能：如果将其设为“开”，则在拍摄模式下，在最后一次相机操作后约3分钟此值可调，电源会自动关闭。
显示屏关闭功能：在最后一次相机操作后约1分钟此值可调，液晶显示屏会关闭。
注意：此时相机电源并未关闭。
④、日期/时间：用于日期和时间及日期格式的设置。
⑤、格式：对CF卡进行格式化处理。
⑥、文件编号重置：设置指定图像文件编号的方式。
数码摄影入门及拍摄技巧
2016年4月28日数码摄影入门（三）三、数码相机的拍摄技巧这里主要讲解实际拍摄中的各种技巧，包括人物拍摄、动物拍摄、风光拍摄、室内拍摄和夜景拍摄的技巧。
着重讲各种拍摄的构图方式，以帮助大家可以应对常见的各种拍摄要求，并可以掌握摄影中的一些实用操作技术。
1、人物与动物拍摄技巧这里我们从数码相机的设置及构图方面来介绍。
（1）人物的拍摄技巧。
数码相机在拍摄人物时的设置及用光：A．无论是人物摄影还是动物摄影，它们都有一个共同特点：利用大光圈或长焦距实现浅景深(主体实而背景虚)的效果，通常都使用中长焦距拍摄，最理想的焦距是80mm-135mm。
而用广角端拍人，基于广角镜头的光学特性，可能由于近距离拍照控制畸变不当而产生变形，当然在某些需要强调趣味性的场合，故意用广角端来拍摄人物可能会获得奇特的视觉效果。
拍摄静态人物、动物时，多使用光圈优先曝光模式，反之，拍摄运动物体则要使用快门优先曝光模式。
人像拍摄要点在于用光。
理想的光线两面夹击的除了正面光，还有来自背后的逆光作为轮廓光，其强度是大于正面光的，轮廓光即可以是灯光，也可以是阳光。
正面可以用灯或反光板打光，正面如果没有光，眼神就没有光泽了。
在只有一侧光线时，最好用侧面光，如在人物的右侧，就会恰到好处地构勒出人物的面部轮廓和头发的颜色。
B．人物拍摄构图人物拍摄通常分为头像、半身、全身三个主要的景别来构成画面，头像拍摄最能表现被摄人物的面部表情和面部的质感，半身人物肖像最适合于表现被摄人物的性格和优美姿势，全身人像能够充分地表现人物所处的环境，尤其是可以充分地表现女性苗条的身材和优美的姿态。
在拍摄人物全身或半身照时，被摄者的姿势及造型十分重要，要使被摄者的姿势优美，须掌握正面的几个要决头部和身体忌成一条直线若成一条直线，难免有呆板之感，因此，当身体正面朝向镜头时，头部应该稍微向左或向右转一些，照片就会显得优雅而生动；同样道理，当被摄者眼睛正视镜头时，让身体转成一定的角度，会使画面显得有生气和动势，并能增加立体感。
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数码摄影的技巧入门知识介绍
入门知识之快门：于普通的数码相机相比初学者最直接的变化就是不断调整快门，通过快门调整照片的进光量，然后根据拍摄环境和经验值进行合理的选择，入门的时候可以选择自动档或者P挡模式，先拍一张，然后查看照片参数，再通过M挡或者AV\TV等进行快门的变化，一般照片暗了减少数值，照片亮了增大数值。
入门知识之ISO：在特殊光线下进行拍摄的时候，单纯通过快门控制有些力不从心，而ISO的合理设置将给出更多选择空间，一般ISO值越低相片质量越好，噪点会少，而高的ISO值一般在光线不好的情况下使用，或者为了拍摄运动物的时候保证主体清晰，因而ISO的不断改变是入门的时候必须学会的。
入门知识之光圈：照片的虚实和层次感可以通过光圈的合理选择来实现，一般人像或者静物的拍摄，需要突出人或者物，通过大光圈的方式把背景虚化，一般风景需要容纳更多信息，通过小光圈的方式把前、中、后等多层次的风景记录到照片中;光圈的直观数字就是f值，f值越小光圈越大，主体外的虚化越高;f值越大光圈越小，风景中的层次感越好。
知识中入门的时候可以先把以上3个熟练运用，拍出清晰的、满意的照片，入门摄影学会拍清晰，拍明亮，拍突出，随着懂的越多及对光影摄影的不断理解，一般单反入门中将经历：多拍记录，随意抓拍，照片挑剔，为啥而拍，如何拍出想要的效果等等。
摄影技巧之参数法：初学者对照片参数需要有一个熟悉过程，那些环境下需要对应的ISO是必须知晓的，而快门的数值也是需要对照片回看后及时调整，一般单反入门玩家都先试拍然后及时调整快门，而最简单的参数获取是自动档试拍，或者直接有身边的摄影高手指点该如何设置。
摄影技巧之水平：在入门摄影的时候保证横平竖直是基本功，虽然有些呆板，但是很有助于习惯的养成，并有利于熟悉机身的重量和逐步熟悉单反相机的功能。
摄影技巧之构图和光影：好的照片要么有事件价值要么有沟通和思想融入，在光影方面做好视角的切入还有从构图知识上做准备是必须的，入门摄影需要从一些基本的尝试上做到不遗漏，有利于更好的理解摄影。
入门摄影最终要的是获得进步的乐趣和提升动力，开心拍及拍的越来越被自己和更多人喜欢就好，坚持拍摄及总结和分类拍照中的优点和不足，更有准备的练就捕获瞬间的功力，爱好非专业，入门了能玩的开心是关键。
光源越广，光线越柔和
相反的，光源越窄，光线越硬。
广泛的光源能够弱化阴影、降低对比、抑制纹理，较
窄的光源则作用相反。
这是因为光源越广，射在物体上光线的方向就越多，这会起到增加
场景中的照明、减少阴影的作用。
小提示：将人像主体安排在一扇不受阳光直射且大而亮的窗户边，窗户可以起到柔光
箱的效果，不再需要影室专用设备。
光源越近，光线越柔和
相反的，光源越远，光线越硬。
这是因为当光源离被摄体越近，相对的就越大，也就
是越广;而当光源离被摄体越远，相对的就越小，也就是越窄。
以太阳为例，太阳的直径是地球的109倍，它本是一个相当广的光源!但是太阳距地
球9300万英里约1.5亿千米，只占地球天空非常小的一小部分，因此当阳光直射在物体
上时光线就很硬。
小提示：在室内用现有灯光拍摄人像时，可以通过改变光源与被摄体间距离的方法使
照片的光线更加动人。
漫散射能够分散光线，使光源变广、光线变柔
运用漫散射分散光线的实质还是使光源变广，从而达到柔化光线的目的。
当云层遮挡
住阳光，物体上的阴影会明显减少，如果有雾，阴影则会消失。
云层、阴沉的天空和大雾
都会使光线发生漫射，漫射会将光线分散向各个方向。
阴天和雾天时，整个天空会变成一
个非常广的光源，一个天然的柔光箱。
小提示：半透明塑料或白色织物等材料都可以用来漫射强烈的光线。
你可以在人工光
源─如影室闪光灯前加一个柔光罩;如果在明亮的阳光下，也可以使用柔光篷或柔光箱来
柔化光线。
在反射中漫射光线
将一束较窄的光线射在一个较大的磨砂表面上，如墙壁、屋顶或磨砂反光板等，光线
在反射的过程中会发生被漫射到较宽广的区域。
但是如果使用光面反光板，光线被反射后仍然会很窄。
镜子是一种极端的光面反光板，它反射的光线几乎与入射光线一样窄。
小提示：将一大块铝箔揉成团，展开后将亮面向外，包在一块纸板上，一块柔光反光
板就做好了。
虽然这种自制反光板的漫射效果不如白色磨砂反光板，但它能在照片中增加
闪闪发亮的光点。
光源越远，光线的衰减越快，主体也越暗
这条规则指出，被摄主体的光照度与距离的平方成反比。
这听起来有些复杂，其实很
简单，举例说明：如果你将光源至被摄主体的距离增加1倍，那么落在主体上的光线只有
距离增加前的四分之一。
换言之，光线会随着光源的远离而迅速衰减。
这条规则我们应牢记，如果你准备移动
光源或被摄主体，一定要改变光线的品质。
同样还要注意的是，经过反射的光线其行进的距离也会增加，即使使用光面反光板也
一样。
小提示：在天气条件很差的室外拍摄人像时应使用闪光灯热靴或弹出式均可，这样即
可以消除人脸部的阴影，也不会影响背景的曝光，因为闪光灯发出的光到达背景时已经弱
到可以忽略不计了。
a、三角形构图三角形构图在画面上有多种多样，如等边三角形，直角三角形，正三
角形，倒三角形，还有斜三角形，侧三角形等。
正三角形有稳重、均衡、安定的特点，而
倒三角形给人以不稳定感，但极有动感，视觉的刺激比较激烈。
另外，“v”字型构图也
属于三角形构图
b、s形构图 s形实际上是条曲线，属于规律的定型曲线，具有曲线的优点，优美而
有活力和韵味，而且画面显得生动活泼，可有力的表现其场面的空间感与深度感。
c、十字形图十字形是一条竖线与一条水平横线的垂直交叉。
这种构图给人以平稳，
庄重，严肃感。
可表现成熟而神秘，健康而向上，但不易使横竖等长，一般竖长横短为好，如果两线长短一致，且交点等分，给人以对称感，缺少活力和动感，会减弱其表现力。
d、斜线交叉形构图十字型的变形即为斜线交叉的构图。
将原来十字形的横竖两条线
的交叉点为轴心，歪过来便成了两条斜线，以斜线交叉形式构成的画面与前者相比减少了
对称的呆板，而更具有动感，更为活泼，舒展。
e、米字形构图米字形构图不仅是“米”字形，而且是以一个交点为轴心的多线交叉
图形，他有团结向内聚力的感觉。
其线条是交点内聚，有向心力的象征，如蝴蝶的两个翅膀，所以又称做“蝶形”构图。
f、框架形构图框架形构图是把要表现的主体，用离镜头最近的树丛、花草等围在中心，使前景形成一个“框”，使观众透过框架欣赏主体，这种pp要注意框架与主体间要
有强烈的明暗或虚实反差。
g、布满形构图它不仅是指用一个单独的被摄体把画面占满，来突出主体，而且还指
以较多数量的被摄体把画面布满，不留任何空白。
由于被摄体的影象挤的满满当当的，所
以不会出现不均衡不稳重的问题，会给人以想象，把视线引到画面外。
h、对角线形构图对角线构图一是指画面的4个角之间的关系和对角线的作用，二是
指物体在画面中营造对角线，使画面活起来的构图形式。
对角线可引导人的视线而形成
动感，让画面增加活力，使固定的影象有变化。
除了利用画面的对角线外，还可用景物在
画面中营造对角线。
营造对角线的方式很多，常用的有倾斜画面，选择拍摄角度，利用透
视等，使主体形成对角状态。
i、造向角形构图造向角即在画面中有意营造角度，与对角线构图不同的是它是在画
面中营造一个或几个角，以角来表示运动的方向。
角度越小，冲击力越大;角度越锐，动
感越强。
这种构图可以营造气氛，增强艺术表现力。
造向角形式构图不仅可以利用建筑物，还可用其他人物群像、场面场景，均可造出角度来。
j、中心汇聚形式构图中心会聚，就是画幅中的所有线条向中心会聚而来，形成一种
交集状，将观众的视线引到会聚的中心点上。
这种构图除了要反映深向远方的线条外，要
把主体景物安排在会聚点的位置上，不要形成会聚无主的局面。
k、对称形构图对称形构图是指景物中相同或相似的形式因素，在中轴线两侧以对应
关系展开或组合而构成一体。
对称，它要求画面的左右两侧或上下两端有互相对应的相
同的物体，或者物体不完全相同，但其大小相称，位置对应。
5、影调的情感效果
在现实生活中，因光线照射的情况不同，物体吸收和反射光的特征不同，都有不同
的颜色和亮度。
在画面上会显示出景物的明暗变化，从而使我们认识景物的形状、体积和
质感。
如在最亮到最暗的影调中，不同深浅的影调层次多，过度趋势缓慢，这样的称为
“柔调”，反之，称为“硬调”，处于二者之间的称“中间调”。
黑白色调占画面的比例
不同，又会构成不同的感觉。
有的呈“高调”，有的呈“低调”。
彩色照片分：暖调、冷调、对比色调、和谐色调等等。
在这五彩缤纷的色彩基调中，它给人一种心理上的情绪性、象征性、功能性的感觉
效果。
如：在不同色别中，暖色使人感到距离近，给人以温暖感;冷色则使人感到距离远，给人以凉爽感。
6、综合的艺术效果综合以上几点，根据摄点、光线、主体、线条、影调的综合配置，pp在画面造型、视觉、形式、情感上产生了丰富的艺术效果。
当然，不可能全部很完美，但只要拍摄时注意这几方面的构图，定比随意拍出的pp来的完美与耐看。
感谢您的阅读，祝您生活愉快。