中国戏曲特性的再认识
各种剧种都有什么特征

各种剧种都有什么特征中国的戏曲剧种有非常丰富的多样性,每个剧种都有其独特的特征和风格。
下面我将对中国的三个地方戏剧剧种进行一些常识介绍,包括京剧、湖南花鼓戏和川剧。
1.京剧:京剧是中国著名的曲艺剧种之一,起源于北京。
它通过歌唱、说白、做功、舞蹈等艺术形式来表达故事,以其高亢激昂的唱腔和精彩的表演而闻名。
京剧的特点有:(1)精妙的表演技巧:京剧强调表演技巧的学习和传承,演员们需要经过长时间的培训和训练,才能在舞台上展现出独特的技艺。
其中包括"三样"技艺,即唱腔、表演和化装。
(2)固定化的剧目结构:京剧常使用传统剧目,如《红楼梦》、《霸王别姬》等。
这些剧目有固定的结构,包括开场、唱段、才子钦仰、绝技、武戏、大对唱和结尾等。
(3)奇特的脸谱和服装设计:京剧的脸谱和服装设计非常精美,代表了剧中角色的性格和身份。
不同的角色有不同的脸谱和服装,如红色脸谱代表猛将,绿色脸谱代表忠诚的角色等。
2.湖南花鼓戏:湖南花鼓戏是湖南地区的一种表演艺术形式,以其独特的鼓乐和舞台表演而著名。
它有以下特点:(1)独特的鼓乐:湖南花鼓戏最为显著的特点是其独特的鼓乐。
其中的花鼓是演员最重要的表演道具,演员在表演中通过手中的花鼓击打出旋律,并配合舞台动作进行表演。
(2)丰富多样的舞台表演:湖南花鼓戏注重舞台表演的多样性和丰富性。
演员们通过精彩的舞蹈动作、娴熟的鼓乐演奏和声线的处理,将故事情节生动地呈现在观众面前。
(3)热烈、欢快的剧情氛围:湖南花鼓戏通常以热烈欢快的剧情为主题,通过欢乐、轻松的方式传递情感和思想。
演员们在表演中常常要同时唱歌、演舞和击鼓,给观众带来了愉悦和享受。
3.川剧:川剧是四川地区的传统戏曲剧种,以其独特的唱腔、表演形式和戏曲人物而著称。
川剧的特点包括:(1)独特的唱腔和音乐:川剧特有的唱腔和音乐是其最大的特点之一、川剧的唱腔声线宏亮、深情激昂,演员们在表演中通过高昂嘹亮的唱腔表达角色的情感和内心世界。
中国戏曲的艺术特征

中国戏曲是一种综合性的艺术形式,具有以下艺术特征:
1.综合性:中国戏曲融汇了音乐、舞蹈、歌唱、表演等多种艺术
形式,强调各种艺术形式的有机结合和相互补充,形成了完整的艺术体系。
2.虚拟性:中国戏曲通过演员的表演和舞台效果,虚拟出各种场
景和形象,表现生活。
这种虚拟性不仅体现在舞台布景和道具上,更重要的是通过演员的表演技巧和表情动作来呈现。
3.程式性:中国戏曲在表演形式上具有规范化和舞蹈化的特点,
这些特点被重复使用,形成了固定的程式和套子。
这些程式和套子包括音乐曲牌、板式、唱腔、表演动作等,它们是中国戏曲的重要组成部分。
4.音乐性:中国戏曲以音乐为中心,音乐元素贯穿于整个戏曲表
演过程中。
戏曲音乐包括唱腔、曲牌、打击乐等,具有丰富的变化和表现力。
5.地域性:中国戏曲的地域性非常明显,不同地区的戏曲具有各
自独特的特点和风格。
例如,京剧、豫剧、川剧、粤剧等都有其特定的地域背景和文化底蕴。
6.故事性:中国戏曲以故事情节为主要内容,强调情节的连贯性
和人物性格的刻画。
戏曲故事多取材于历史、文学名著和民间传说,具有较强的故事性和教育意义。
以上是中国戏曲的主要艺术特征,这些特征使得中国戏曲成为一种独特的艺术形式,深受广大观众的喜爱。
戏曲的概念特征

戏曲的概念特征戏曲是中国传统文化的瑰宝,是一种综合了戏剧、音乐、舞蹈、美术等艺术形式的表演艺术。
以下是戏曲的概念及其特征的详细说明。
1. 概念:戏曲是指通过表演形式将故事情节以及人物形象展现给观众,以达到娱乐和传达思想的目的。
它是中国传统戏剧的重要形式之一。
2. 特征:2.1 创作特征:戏曲创作以戏剧脚本为基础,通过对脚本的改编、创新和发展,形成独特的戏曲艺术风格。
戏曲脚本主要由对白、诗词、歌曲和音乐构成。
它们通过精细的文字描写和抒情的音乐表演,将故事情节和人物形象传达给观众。
2.2 表演特征:戏曲的表演风格独特,其主要特征是“唱、念、做、打、舞”。
唱指的是由演员用各种唱腔表演角色的情感和内心感受。
念指的是用语言朗诵的方式演绎对白和诗词。
做指的是通过具体的身体动作、面部表情和姿势来表现不同的角色形象。
打指的是戏曲中的舞台动作和武打动作,通过精准的动作表演来展现故事情节的冲突和战斗的激烈。
舞则是用舞蹈动作来表现角色的情感和故事的意境。
2.3 音乐特征:戏曲中的音乐是其重要的表演元素之一,它在整个表演中具有引导、烘托和衔接的作用。
戏曲音乐包括唱腔、乐器演奏和歌曲等。
唱腔是戏曲演员通过特定的发声技巧和音调来演唱角色的情感和内心感受。
乐器演奏是通过不同的乐器来伴奏和补充演唱。
歌曲则是角色的独唱或合唱表演,通过歌词和旋律来表达情感和故事情节。
2.4 着装特征:戏曲的着装在表演中扮演着重要的角色。
戏曲演员通过特殊的服装和道具来展现角色的身份和特点。
不同的戏曲类型和剧目有不同的着装风格和特点。
例如,京剧演员的脸谱和服饰非常鲜艳华丽,能够迅速引起观众的注意。
各地的戏曲流派也有自己独特的着装风格和特色。
2.5 场景布置特征:戏曲在表演中通过舞台布景和道具来表达不同的场景和环境。
舞台布景和道具的设计精致细腻,能够快速切换不同的场景,使观众沉浸在戏曲的故事情节中。
2.6 文化传承特征:戏曲是中国传统文化的重要组成部分,具有很高的历史价值和文化内涵。
戏曲艺术的特征

戏曲艺术的特征
戏曲艺术的三大特征是综合性、虚拟性、程式性。
1、综合性:中国戏曲是一种高度综合的民族艺术。
这种综合性不仅表现在它融汇各个
艺术门类(诸如舞蹈、杂技等)而出以新意方面,而且还体现在它精湛涵厚的表演艺术上。
各种不同的艺术因素与表演艺术紧密结合,通过演员的表演实现戏曲的全部功能。
2、虚拟性:虚拟是戏曲反映生活的基本手法。
它是指以演员的表演,用一种变形的方
式来比拟现实环境或对象,借以表现生活。
3、程式性:程式是戏曲反映生活的表现形式。
它是指对生活动作的规范化、舞蹈化表
演并被重复使用。
程式直接或间接来源于生活,但它又是按照一定的规范对生活经过提炼、概括、美化而形成的。
中国戏曲剧种种类繁多,据不完全统计,中国各民族地区地戏曲剧种约有三百六十多种,传统剧目数以万计。
其它比较著名的戏曲种类有:昆曲、坠子戏、粤剧、淮剧、川剧、秦腔、沪剧、晋剧、汉剧、河北梆子、河南越调、河南坠子、湘剧、湖南花鼓戏等。
戏曲是将众多艺术形式以一种标准聚合在一起,在共同具有的性质中体现其各自的个性。
中国的戏曲与希腊悲剧和喜剧、印度梵剧并称为世界三大古老的戏剧文化,经过长期的发展演变,逐步形成了以“京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧”五大戏曲剧种为核心的中华戏曲百花苑。
中国古代戏曲的艺术特点

中国古代戏曲的艺术特点戏曲是中国独有的传统艺术形式,承载了丰富的文化内涵和艺术精华。
它不仅是一种娱乐形式,更是一种对人性、命运、道德等人生智慧的深刻思考与表达。
中国古代戏曲的艺术特点主要体现在以下几个方面。
1. 丰富多样的剧种中国古代戏曲包括了京剧、豫剧、黄梅戏、越剧、评剧等多个剧种。
每个剧种都有其独特的表演风格、音乐形式和舞蹈元素。
比如京剧重视平面舞台和唱腔表演的规范,而越剧则注重女性演员的婉约表演和细腻情感的表达。
2. 强烈的音乐性古代戏曲以音乐为重要组成部分,它是戏曲表演的灵魂。
戏曲中常常运用旋律、腔调、唱词等音乐元素来表达情感和塑造角色形象。
例如,京剧的唱腔极富表现力,能够准确地表达不同角色的性格特点和情感变化。
3. 严谨的表演规范中国古代戏曲有着严格的表演规矩和技巧要求。
演员需要经过长期的训练,掌握舞蹈、唱腔、表演和化妆等多种技能。
他们通过肢体语言、表情和动作来传达角色的情感和内心变化,使观众能够更好地理解故事情节和人物关系。
4. 唐诗宋词的应用中国古代戏曲常常采用唐诗宋词作为曲目的歌词,将文学之美与音乐之美相结合。
这些经典诗词不仅满足了观众对美的追求,也丰富了戏曲表演的内涵。
演员通过唱词的表演来展示诗词的美感,使戏曲艺术更具文化底蕴。
5. 精妙的化妆与服饰中国古代戏曲中,演员的化妆和服饰都具有独特的艺术设计。
他们通过脸谱、彩绘和服饰的装饰来突出角色的身份和特点,使观众能够一眼辨认出不同的角色。
化妆和服饰的细节处理不仅展示了演员的技艺水平,也为戏曲表演增添了视觉的艺术享受。
6. 寓教于乐的主题古代戏曲在娱乐的同时也弘扬了传统的价值观念和道德伦理。
戏曲剧本常常反映人性的善恶、忠诚与背叛、报应与慈悲等主题。
通过这些故事情节和人物形象的塑造,戏曲传达了一种人生智慧,引导人们对道德行为和人生哲理的思考。
中国古代戏曲的艺术特点丰富多样,不仅展示了中国传统文化的博大精深,也为人们提供了一种独特的视听享受。
传统戏曲赏析

传统戏曲赏析中国传统戏曲是中国文化的瑰宝,具有悠久的历史和丰富的表演形式。
从京剧到豫剧、越剧和粤剧等各种戏曲类型,每一种都有其独特的风格和传承。
本文将对中国传统戏曲进行赏析,探讨其特点和魅力。
一、京剧京剧是中国传统戏曲中最有影响力和代表性的一种。
它以京剧脸谱、唱腔和动作表演为特色,被誉为“中国戏曲的国粹”。
京剧在表演形式上注重“唱、念、做、打”的综合表现力,演员不仅需要具备精湛的唱功和演技,还需要具备丰富的舞蹈和武功技巧。
京剧的剧目题材广泛,既有经典的传统剧目,也有根据现实题材创作的现代剧目。
京剧的表演风格庄重、严谨,给观众留下深刻的印象。
二、豫剧豫剧是中国传统戏曲的重要组成部分,源于河南省的民间艺术形式。
豫剧在表演形式上注重唱腔的抑扬顿挫和大量的情感表达。
豫剧的唱腔独特,有“淮调”“大刀调”“水调”等多种曲调,通过演唱、对唱和合唱等形式体现出剧中人物的情感变化。
豫剧的动作表演注重身段的协调和舞台上的形象美感,演员的嗓音也要求高亢激昂。
豫剧的剧目内容广泛,涵盖历史、现实和民间传说等各个领域。
三、越剧越剧是中国传统戏曲中的一支独秀,起源于浙江和上海一带。
越剧以其婉转动听的唱腔和细腻的表演而闻名于世。
越剧的唱腔柔美、凄婉,富有浙江地方特色,舞台表演以细腻、委婉为主。
越剧的剧目主要以爱情和家庭纠葛为题材,塑造了许多令人难以忘怀的经典角色,如《红楼梦》中的贾宝玉和林黛玉。
越剧以其独特的表演风格吸引了广大观众的喜爱。
四、粤剧粤剧是广东地区的戏曲表演形式,也是中国传统戏曲的重要流派之一。
粤剧的唱腔婉转柔美,演员需要具备悠扬的嗓音和准确的音调控制。
粤剧的表演形式注重面部表情和舞台动作的协调,演员需要熟练掌握各种舞蹈和动作技巧。
粤剧的剧目内容多样,涵盖了历史、传说和现实社会等。
粤剧以其独特的地方特色和表演风格,吸引了众多观众的关注和喜爱。
总结起来,中国传统戏曲是中华民族的瑰宝,不仅代表了丰富的文化内涵,也展现了中国人民的智慧和艺术才华。
中国戏曲表演艺术的特点与审视

中国戏曲表演艺术的特点与审视
中国戏曲表演艺术是中国传统文化的重要组成部分,具有独特的特点和审美价值。
其特点主要表现在以下几个方面:
1. 曲艺连续性:中国戏曲中的曲艺,如京剧、豫剧、评剧等,一般都是由若干个场次组成,各场次之间有着紧密的连续性。
这种连续性不仅表现在剧情上,还表现在角色形象、音乐节奏、舞台布景等方面,使得整个表演过程具有高度的统一性和完整性。
2. 高度表现性:中国戏曲在表现方面非常讲究,演员的表演要求非常高。
他们需要通过声音、动作、表情等多种手段来表现角色的性格、情感和内心世界。
同时,中国戏曲还注重以身作则,通过演员的身体语言来表现角色的行为和心态。
3. 丰富多彩的音乐:中国戏曲表演中的音乐非常重要,它不仅能够烘托气氛,还能够表现角色的情感和内心世界。
中国戏曲的音乐类型非常多样,有唱腔、伴奏、器乐等,丰富多彩。
4. 精致的戏服和舞台:中国戏曲的舞台和戏服设计都非常精致,舞台布置和灯光效果都能够烘托气氛,让观众更好地投入到表演中。
戏服的设计也非常注重细节,往往能够反映出角色的身份和地位。
总之,中国戏曲表演艺术作为一种独特的表演形式,不仅具有丰富的审美价值,还能够反映出中国传统文化的独特魅力。
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戏曲科普小知识

戏曲科普小知识一、戏曲的定义和起源戏曲是中国传统戏剧的一种形式,集音乐、舞蹈、文学、美术等多种艺术形式于一体。
它起源于古代的乐舞和百戏,在历经千年的发展过程中,逐渐形成了独特的艺术风格和表演体系。
二、戏曲的艺术特点1、综合性:戏曲是一种综合性的艺术形式,它将音乐、舞蹈、表演、美术等多种艺术形式融合在一起,形成了独特的艺术风格。
2、程式性:戏曲的表演有着严格的程式性,演员的表演要遵循一定的规则和程序,注重动作的规范和节奏感。
3、虚拟性:戏曲的表演具有虚拟性,演员通过夸张的表演和象征性的道具来表现角色和场景,以引起观众的联想和想象。
三、戏曲的表演形式1、唱腔:戏曲的唱腔是演员在演唱时所使用的音乐形式,是戏曲表演的重要组成部分。
不同地区的戏曲唱腔风格各异,但都具有优美的旋律和丰富的表现力。
2、念白:戏曲的念白是演员在表演过程中所使用的语言形式,是戏曲表演的重要元素之一。
念白要做到声情并茂,表现出角色的性格和情感。
3、动作:戏曲的动作是演员在表演过程中所做的各种身体动作,包括舞姿、身段、步法等。
动作要规范、优美、富有节奏感。
4、服饰:戏曲的服饰是演员在表演时所穿的服装和道具,是表现角色身份和性格的重要手段之一。
服饰要精美、华丽,具有浓厚的民族文化特色。
5、舞台:戏曲的舞台是演员表演的空间,包括布景、道具、灯光等。
舞台要简洁明了,突出表演的重点和主题。
四、戏曲的种类和流派1、京剧:又称平剧,是中国的国粹之一,分布在北京及全国大部分地区。
京剧表演讲究工整、规范,重视唱腔和身段的优美。
2、昆曲:又称昆剧,是中国最古老的剧种之一,分布于江苏、浙江等地。
昆曲表演注重声音的抑扬顿挫和节奏的舒缓,具有很高的艺术价值。
3、越剧:流行于浙江、上海等地的剧种,以抒情优美的唱腔和身段著称。
越剧表演形式灵活多变,情感表达细腻。
4、川剧:四川地区的剧种,以变脸、喷火等特技表演著称。
川剧表演富有地方特色和生活气息。
5、粤剧:广东地区的剧种,以优美的唱腔和华丽的服饰著称。
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代艺术前辈们的心血 , 他们精湛 的艺术 、 学识 、 性艺术 , 从戏 曲程式 化特点 的角度来 看 , 曲动 戏 作既是有程式的 , 曲情感表现也是 有程式 的, 戏 中 国戏 曲 是 以独 特 的 唱 念 做 打 的 表 现 手 段 那 么 角色 的情 感 也 必 须 用 唱念 做 打 外 化 的 程 式
思念 、 推理 、 断 , 有 感 性 和 理 性 的 心 理 形 式 , 判 所 向观众抒 发 , 接 向观 众倾 吐深 藏 在 心 底 而 又 难 直 都 可 以通 过 程 式 表 现 出 来 。体 验 角 色 的情 感 必 言 的奥 秘 。甚 至可 以“自报 家 门”, 色 自我 介 绍 角
中 国 戏 曲特 性 的 再 认 识
张 克 仙
( 山西戏 剧职业学院 戏 曲系 , 山西 太原 0 00 ) 30 2
摘
要: 中国戏 曲表 演的特性 , 主要通过 戏曲表演的程 式化和虚拟性 , 表现 视像 与体验 , 以达 到塑造人 物
形象、 挖掘人物 的 内心活动、 表达人 物思想感情的 目的 。
维 曾说 :戏 曲者谓 以歌 舞 演故 事 , “ 也合 歌 舞 以演 过情感体验 , 向角 色的心灵靠拢 , 再把舞 台情感 故 事 。 齐 如 山先 生也 说 :有 声必 歌 , 动不 舞 。 ” “ 无 ”
转化为歌舞化 的形 式表现。这 种经过夸 张变形
前人总结的这些论述 , 高度概括 了戏 曲最大特征 处理 , 经过 色 彩 渲 染 、 乐 弹 奏 过 的诗 化 了 的 舞 音 之一 就是 以 程 式 化 的 歌舞 表 演 故 事 。下 面 我 以 台情感 虽然 与生 活 有 一定 的距 离 , 却 得 到 艺 术 但 三个 部分 来谈 谈对 戏 曲特性 的再认 识 。 美 的高度 升 华 , 比生 活 情 感 更 集 中 深 Βιβλιοθήκη , 真 实 更37 ・
・
则运用经过训练的各种眼神 , 笑眼” “ 如“ 、 醉眼” 猛 然 “6 、 30度僵 尸 ” 昏死 过去 。演 员就 是这 样用 慢 “ 眼” “ 眼 ” “ 眼 ” , 据情 节 的需 要 , 媚 、痴 、怒 等 根 揭 镜 头似 的夸 张手 法 把 角 色 的情 感 、 态 展 现 给 观 状 示 角 色 的 内心 世 界 , 映 深 刻 的 情 感 变化 。在 戏 众 , 观众得 到 艺术 美 的享 受 。演 员 还 可 以通 过 反 使 曲表 演 中不论 是 喜怒 哀 乐 , 惊 悲恐 , 是 回忆 、 大 段抒 情 的 唱 腔 或 念 白把 角 色 内心 的情 感 直 接 忧 还
一
、
戏 曲之 美“ 式化 ” 程
可信 。请看《 杀惜》 中宋 江在 回忆招 文袋丢失 的
戏 曲程式 , 以 戏 曲艺 术 创 造 中达 到 内外 统 经过时始终一言未发 , 是 而是通过一 系列 的外部动
和谐一致 的桥梁 , 既有外形的表演 , 又有 内心 作( 包括身段 和情绪表现 ) 把观众本来 看不见 的 的感 受 , 既辩 证 又统 一 , 戏 曲艺 术 “ 现 ” 活 回忆 过程 ( 是 再 生 演员 的 内心视 象 ) 确 、 晰 而 又形 象 准 清 基础上的表现艺术。表演程式 , 是把戏剧动作与 地外化了出来。《 夜奔》 这个折子戏 只有林冲一 舞蹈 动作 高 度结 合起 来 的产 物 , 根 据 戏 曲表 现 个人物 , 是 演员通过一整套程式化的舞蹈动作把林
程式最明显的特征 , 就是在 唱做念 打中塑造人物 髯 口、 水袖等功夫技巧表现角色各种复杂 的思想 形象 , 示 人 物 之 间 的矛 盾 , 具 有 很 强 的 规 范 感情 。尽 管这些 程 式 技 巧本 身 并 不 表 示 什 么 , 揭 并 但 是演员在特定情 景中创造角色时却赋予 了强烈、 既取 材 于 生 活 , 比生 活 更 夸 张 、 美 。如 果 没 鲜 明的感 情 色彩 和 深 刻 的 内涵 。 比如 一 束 甩 发 又 更 有程 式 , 没 有 表 现 美 化 生 活 的手 段 , 就 产 生 的运 用 既可 表 示 头 晕 目眩 , 可 表 示 惊 慌 失 措 , 就 也 又
关键词 : 曲特 征 ; 戏 程式化 ; 虚拟性 ; 体验 ; 视像
中 图 分 类 号 :8 J2 文献标识码 : A
中 国戏 曲经 历 了几 千 年 漫长 的历 史 岁 月 , 逐 在假使 的情 况下 进 行情 感 体 验 的 , 有 意 识 的 创 是 渐 形成 了它独树 一 帜 的艺术 风格 , 注 了 一代 又 造 , 要有 明确 的强 烈 的扮 演 意 识 。戏 曲是 表 现 倾 他
得 与角 色相 似 的 内心 情 感 。 我们 知 道 , 曲表 演 曲艺术 对 生活 的 高度 升 华 , 曲表 演 特殊 的体 验 戏 戏
艺术 的创造者 , 创造工具和创造结果都 是演员本 方 法 正显 示 了戏 曲表 演 独有 的 审 美 特 征 和 它 那 身 , 曲演 员 既 是 创 造 角 色 形 象 的 人 , 是 审美 巨大 的艺术 魅 力 。 戏 又 那 么戏 曲演 员 究 竟 怎 样 去 体 验 角 色 的 内心 对象 , 是三位一体 的, 他创造 的结果要 让观众接
得假定性与真实感 的统一 , 而戏 曲追求的是艺术 化 、 节奏 化 和 程 式 化 的特 点 , 色形 象 的 创 造 要 角 的变形 , 把生活变形成 唱念做打 的程式来表达生 受 到这些 表 现形式 的制 约 和 规 范 , 就 是 使得 戏 这
活 。戏 曲对 空 间 的 自由处 理 , 是 通 过 戏 曲语 汇 曲角 色形 象 与生 活 的原 型 有 了一 定 的距 离 , 得 也 使 来 表现 的 , 因此 , 曲是 通 过 这 种 手 段 来 求 得 假 戏 曲的情 感形 式 与生 活 中 的情 感形 式产 生 矛 盾 , 戏 定性 和真实 感 的统 一 。
性 , 既反 映生 活 , 与 生 活形 态 保 持 若 干 距 离 , 它 又 不 了戏 曲舞 台艺术 的魅力 。 的, 内心 活 动 是 听 不 见 看 不 着 的 , 情 也 是 下 意 感 还 可表示 疼 痛 难 忍 等 等 。这 就 在 于 演 员 在 深 刻
在 日常 生 活 中 , 的 思 想 感 情 是 自然 状 态 体验 角色情 感 的 同时 , 练 地 掌握 和运 用 多 种 戏 人 熟
一
,
需要 , 以生活 为依 据 , 过 长 期 舞 台 实 践 , 步 形 冲身 遭 陷害 后 悲 愤 、 急 、 忙 逃 奔 的心 情 展 现 经 逐 焦 慌
成一 种 虚拟 , 意规 范 性 很 强 的表 演 程 式 。戏 曲 在观 众 面前 。戏 曲还 可 以运 用翎 子 、 写 帽翅 、 发 、 甩
戏 曲是 由虚拟 写 意 的美 学特 征所 决 定 的。 单跪 步扑 向 台前 , 时, 妻扮 演者 已经下 场 ! 这 伍 伍 员扮 演者 只是 空对 “ 尸首 ” 在那 里 表 演 。此 时 , 舞 台上 的一 切 都是 虚 实结 合 的 , 曲情 感 也 必然 戏
如 设 是 虚 实相 生 的 。演 员 可 以 把 一 闪 即 逝 的生 活 情 演 员 就应该 有 内心 视 像 , 见 其 人 , 身 处 地 地 并 感 和 现象夸 大 、 长 , 层 次 地 加 以表 现 。 比如 , 按照 规 定 情 境 , 准 确 地 运 用 程 式 化 的 表 现 手 延 有 把 日常 生活 中 的 昏死 现 象 是 极 其 短 暂 的 , 是依 照 段 , 伍员 悲痛 欲 绝 的 情感 倾 泻 出来 。戏 曲演 员 但 与 戏 曲舞台的逻辑又是 怎样 的呢?请看《 救裴》 的想 象不 是 自然 主义 的 , 戏 曲歌 舞 化 程式 化 的 中 也 的裴 禹在极 度 的惊 吓 中剧 烈 地 “ 发 ” 然 后 浑 身 表现 手段 相适 应 , 是 诗 化 和音 乐 化 了 的。演 员 甩 , 提炼 和集 颤抖 , 变脸 变 色地 缓 缓 站起 , 缓 缓 地 下 腰 , 后 要在丰富 的情绪记 忆 中高 度地筛 选 、 再 最
曲程式技术手段 , 并转化 为舞 台的形象表现。眼 识的流露 。而戏曲演员 的舞 台创造则不同, 是 睛是心灵的窗户 , 他 是传达感情 的工具。戏 曲演员
收稿 日期 :0 1l 一8 2 1 -0I 作者简介 : 张克仙( 90 , , 16 -) 女 山西 文水人 , 山西戏剧职业 学院戏 曲系讲 师。
受 , 得到 艺 术 美 的 享 受 。 因此 , 员 扮 演 的 角 情感呢?体验就得设身处地 , 并 演 将心 比心设身处地
色要符合剧 中的既定 情境 , 符合生 活的逻辑 、 地 体 验就 是 想 象 。戏 曲演 员 可 以通 过 创 造 性 的 要 顺序和 内在 的情感 依据 。必须清楚 角色 的情感 想 象 去体验 角 色 的 内心 情感 , 就 是 老一 代 艺 术 也 家所讲 的“ 心里 有 ” “ 龙 像 龙 , 虎 像 虎 ” “ ,装 装 , 假 绝不等于演员 自身 的情感 , 也不能把演员 自身的 情感搬到舞 台。怎么办?这就需 要演员 经常深 戏 真做 ” 。戏 曲 的舞 台 环境 是 假 定 的 , 拟 的 演 虚 假 的 入 生活 , 生 活 的 海 洋 中去 寻 找 素 材 , 累 和 丰 员 就要 对 虚 拟 的环 境 景 物 做 “ 使 ” 想 象 。例 在 积 富情绪记忆 , 通过 长期直接或 间接 的生活体验 , 如《 三岔 口》 演员就是把灯光通 明的舞台想象为 , 使演员的艺术创造逐步成 熟起来 , 并在艺术实践 伸 手 不见 五指 的夜 晚 , 在店 房 内摸 黑 寻 找 、 斗 , 打 刘 中仔 细 体验 角 色 的心 理状 态 , 向所 扮 演 的 角 色靠 并 表 现 出任 堂 惠 、 利 华 这 两个 人 物各 自不 同 的
于 生活 , 对 于生 活 的提 炼 , 话 剧则 完 全不 同 。 件作 出评 价 。 但 与 话 剧偏 重对 生 活 的模 仿 , 角 色 的语 言 动 作 及 规 其 但是 , 曲表 演 艺 术 与其 它 戏 剧 艺 术 不 同的 戏 定情 景 空 间 处 理 , 近 似 于 生 活 的形 态 , 而 求 是 它 的唱 念 做 打 的 表 演 手 段 具 有 音 乐 化 、 蹈 都 从 舞