潮剧生角的艺术表演形式
潮汕地区英歌舞简介
潮汕地区英歌舞简介
潮汕地区位于中国广东省东部沿海地区，是一个充满活力和独特文化的地方。
英歌舞是潮汕地区的传统表演艺术形式之一，又称英戏，是潮汕地区独有的一种地方戏曲剧种。
英歌舞起源于潮州，后传入汕头、揭阳等地，成为当地人民最喜爱的娱乐活动之一。
英歌舞通常包括唱、念、做、打、舞五种表演形式，具有独特的风格和特点。
在表演中，演员们常常穿着传统的华丽戏服，以潮汕方言演唱，配以精美的道具和灯光效果，营造出一种独特的舞台氛围。
英歌舞的表演内容多样，涵盖了潮汕地区的民间传说、历史故事、战争传奇等各种题材，以及歌颂美德、传播正能量的作品。
英歌舞在潮汕地区有着广泛的影响力，不仅受到当地人民的热爱，还吸引了许
多外地观众的喜爱和关注。
每逢节假日或重大庆典活动，各地都会举办英歌舞表演，吸引大量观众前来欣赏。
同时，一些优秀的英歌舞团体还会赴国内外进行巡回演出，为更多的观众呈现潮汕地区特有的艺术魅力。
总的来说，潮汕地区的英歌舞是一种独具特色、富有魅力的表演艺术形式，承
载着潮汕人民的文化传统和精神价值观。
随着社会的发展和文化的交流，英歌舞有着广阔的发展前景，将继续为潮汕地区的文化建设和民族精神传承作出积极贡献。
潮剧基础知识题库100道及答案解析
潮剧基础知识题库100道及答案解析1. 潮剧起源于哪个地区？（）A. 广东B. 福建C. 潮汕D. 海南答案：C解析：潮剧起源于潮汕地区。
2. 潮剧的行当主要有几类？（）A. 五类B. 六类C. 四类D. 三类答案：B解析：潮剧的行当主要有生、旦、净、丑、末、外六类。
3. 以下哪一个不是潮剧的传统剧目？（）A. 《荔镜记》B. 《白兔记》C. 《窦娥冤》D. 《红楼梦》答案：D解析：《红楼梦》不是潮剧的传统剧目，而《荔镜记》《白兔记》是潮剧经典剧目。
4. 潮剧的唱腔特点是？（）A. 婉转细腻B. 高亢激昂C. 粗犷豪放D. 朴实无华答案：A解析：潮剧的唱腔婉转细腻。
5. 潮剧的伴奏乐器中，领奏乐器是什么？（）A. 二胡B. 扬琴C. 二弦D. 笛子答案：C解析：二弦是潮剧的领奏乐器。
6. 潮剧的脸谱主要用于表现？（）A. 人物性格B. 人物身份C. 人物外貌D. 人物年龄答案：A解析：潮剧的脸谱主要用于表现人物性格。
7. 以下哪位不是潮剧著名演员？（）A. 姚璇秋B. 红线女C. 方展荣D. 陈学希答案：B解析：红线女是粤剧演员，不是潮剧演员。
8. 潮剧在哪个朝代开始形成？（）A. 唐朝B. 宋朝C. 元朝D. 明朝答案：B解析：潮剧在宋朝开始形成。
9. 潮剧的表演形式包括？（）A. 唱、念、做、打B. 说、学、逗、唱C. 歌、舞、戏、曲D. 以上都不是答案：A解析：潮剧的表演形式包括唱、念、做、打。
10. 潮剧的服装特点是？（）A. 华丽多彩B. 素雅简洁C. 夸张奇特D. 朴实无华答案：A解析：潮剧的服装华丽多彩。
11. 潮剧的剧本多取材于？（）A. 历史故事B. 民间传说C. 神话故事D. 以上都是答案：D解析：潮剧的剧本取材广泛，包括历史故事、民间传说、神话故事等。
12. 潮剧的舞台布景通常？（）A. 简约B. 复杂C. 写实D. 抽象答案：A解析：潮剧的舞台布景通常简约。
13. 以下哪一个不是潮剧的唱腔曲牌？（）A. 【四朝元】B. 【山坡羊】C. 【柳青娘】D. 【步步高】答案：D解析：【步步高】不是潮剧的唱腔曲牌。
潮剧小生表演艺术风格及当代审美分析
潮剧小生表演艺术风格及当代审美分析颜志伟（潮州市潮剧团，广东 潮州 521000）摘要：在戏曲生行中小生是重要的角色，真声和假声相互结合来完成唱和念行为是小生表演最大的特点。
戏曲小生使用的假声具备尖、细、高的特点，声音给人以年轻的感觉，与戏曲中的老生的发生有很大的区别。
小生表演用的假声都是为了符合在戏曲中扮演的角色，因为表演的角色都是年轻人。
戏曲演员要想把小生的角色演活，必须苦练戏曲中的基本功，能够准确地把握所扮演的角色的性格和内心活动，塑造出活灵活现的艺术形象。
本文将以潮剧中的小生为例，对戏曲小生表演艺术风格及当代审美价值进行分析。
关键词： 戏曲；潮剧；小生；表演风格；审美一、引言在潮剧的传承发展中，“小生”一直是戏行里至关重要的角色，一些小生戏被历代表演艺术家传承、完善、创新，成为潮剧大家庭中的核心成员。
但在广东潮汕却流传着这样的俗语：“三年易出一状元，十年难出一小生”。
由此可见，在潮剧的行业中男小生历来是稀缺的。
一些找不到男小生的剧团只能启用女小生担纲演出。
但不管是男小生还是女小生，要想被认可、走得更远，就必须达到“声色艺”俱全气质。
本文将从以下几个方面阐述。
二、真情实感塑造人物性格的艺术风格（一）深挖情节中人物灵魂“情，理，技”是潮剧舞台表演中的三大核心要素，三者都不可偏废。
具体来说就是“以情感人，以理服人、以技惊人。
”“情”是每个人内心的主观情绪；“理”是客观规律在具体事物中的体现，二者之间有内在联系，又有外在区分；而“技”则是对“情”和“理”进行抒发和阐述的艺术表现手段，如果舞台表演没有技巧，那就会平淡无奇，无法让观众认可和喜欢。
戏剧表演艺术家梅兰芳先生说：“不论哪一出戏，我唱时就喜欢追究剧中人的性格和身份，尽量想法把他表演出来。
”大师道出了表演艺术的真谛，演戏就是把自己变成戏中的人物，理解人物的思维和活动，准确把握人物内心情感的轨迹，把人物的激情表现出来，让小生的表演在真实自然中产生传神、抒情、写意的艺术效果，让程序化的舞台表演显现鲜活的生命力。
潮剧的艺术特色分析
潮剧的艺术特色分析随着社会经济发展和人民生活水平提升，人民对精神生活有着越来越高的要求。
福建潮剧作为中国传统文化中的重要艺术，对中国文化的发展发挥着一定的作用。
因此，为了充分实现福建潮剧自身的文化价值，必须要重视在满足人们物质需求的同时，不断丰富人们的精神生活。
一、关于潮剧的概述福建潮剧是我国重要的传统艺术。
由于它传播速度较快，被赋予了很多名称。
从起源来看，潮剧已平稳发展了四百多年，具有广泛的群众基础。
虽然它源自福建云霄，发展于广东，但对整个中国文化的发展，发挥了巨大的作用。
潮剧最早起源于宋元，最初被叫做白头戏，是南戏中的一大分支。
随着人们的继承与弘扬，福建潮剧将自身的特长与民间艺术进行结合，形成了独具特色的艺术风貌。
二、福建潮剧的艺术特点(一)以正宗潮州话为准众所周知，语言是人们表达的工具和手段，也是直通人心灵的桥梁，自然福建潮剧也离不开语言。
由于福建话存在很多差异，具有很多门类，因此，学习正宗的艺术方言，找到标准发音，才是掌握福建潮剧艺术的关键。
通过对福建潮剧的深入研究，不难发现福建潮剧的腔调具有很多艺术特征，如字正、腔圆、音清等。
在字正方面，福建潮剧讲究的是分字拼唱，尤其是歌词中体现出了明显的头部、腹部、尾部，将文字艺术进一步升华，从而给人呈现出更多的听觉美感。
在腔圆方面，福建潮剧讲究的是吞与吐。
众所周知，收音与放音是表现腔调的有效方法，也是展示福建潮剧艺术特点的重要手段，一直得到了表演者的高度重视。
后来随着福建潮剧艺术的发展，以字正腔、以腔调情渐渐成为了福建潮剧艺术技巧中的重中之重。
(二)表演者唱腔艺术特征随着福建潮剧的发展，繁衍出很多艺术特征。
一般来说，表演者要得到人们的认可，就必须具备一定的唱腔技能。
俗话说“打铁还需自身硬”，在实际演唱过程中，表演者只有用自己独特的嗓音，配合熟练的唱腔技巧，才能突出自身水平。
另外，表演者还要依据词曲内容，完整地表达福建潮剧的思想情感。
通过反复利用含、咬、吞、吐等技巧，不断充实福建潮剧表演的艺术内涵，才能引导听众与自己产生共鸣，从而突出福建潮剧的艺术魅力。
潮剧的特点有哪些艺术特征
潮剧的特点有哪些艺术特征潮剧的特点有哪些艺术特征潮剧，因形成于广东潮汕地区而得名，俗称“潮调”、“潮音戏”、“白字仔戏”，下面是店铺给大家整理的潮剧的特点简介，希望能帮到大家!潮剧的特点有哪些艺术特征11、角色潮剧行当齐全，生、旦、净、丑各有应工的首本戏，表演细腻生动，身段做工既有严谨的程式规范，又富于写意性，注重技巧的发挥，其中丑行和花旦的表演艺术尤为丰富，具有独特的风格和地方色彩。
从表演上来看，潮剧的脚色行当中以生、旦、丑最具地方特色。
生旦戏《扫窗会》被誉为中国戏曲以歌舞演故事的典型代表;潮剧丑角分为十类，其中项衫丑的扇子功蜚声南北，为世所称。
老丑戏《柴房会》中，丑角的溜梯功为潮剧所独有，在戏曲界享有盛誉。
潮剧在过去一直实行童伶制，小生、青衣、花旦均由儿童艺人担任，这些艺人长大后，声音改变，即被淘汰，这一体制严重阻碍潮剧艺术的发展。
新中国成立后，废除了童伶制，并在各方面锐意改革，培养了一大批优秀演员，使潮剧这一古老艺术焕发出新的光彩。
2、唱腔潮剧演唱用真声，唱念用古谱"二四谱"，韵味浓郁。
唱腔是以曲牌联缀为主的曲牌体和板腔体的联和体制，至今仍保留着一唱众合(帮腔)，二、三人合唱一曲或曲尾的形式，风格独特，表现力很强。
早期潮剧的"帮声"，即登台演员唱至最精彩片段时后台众声"齐唱"相和的现象，在其他戏曲中甚为少见，是潮剧的特点之一。
3、音乐潮剧音乐属曲牌联套体，唱南北曲，声腔曲调优美，轻俏婉转，善于抒情。
清代中叶以后，它又吸收板腔体音乐，显得灵活多姿。
潮剧中有传统曲牌二百多支，乐曲一千多首，是研究中国戏曲声腔的重要资料。
伴乐部分，保留了较多唐宋以来的古乐曲，又不断吸收了潮州大锣鼓乐、庙堂音乐、民间小调乐曲等，音乐曲调优美动听，管弦乐和打击乐配合和谐，善于表现感情的变化。
潮剧的伴奏乐器随着时代的发展和文化的交流而不断发展丰富。
二十世纪二十年代以前，乐器只有竹弦、唢呐、椰胡和月琴，以竹弦为领奏乐器。
潮剧角色及造型 ppt课件
四、丑
“丑”角，一般在鼻子处沟画一块 白，所以叫“小花脸”。丑主要分 “文丑” 、“武丑”和“一般丑” 三种。
生：男角色的统称。
武生：擅长武艺的男 角色。
老生：又叫须生，或 胡子生。主要扮演中 年以上的男角色。
小生：比较年轻的男 角色。特点是不戴胡 子，扮相一般都是比
较清秀、英俊。
旦：女角色的统称。
净：是一个学
术名词，俗称花 脸.以各种色彩勾 勒的图案化的脸 谱化妆为突出标 志，表现的是性 格气质上粗犷、 奇伟、豪迈的人 物。一般都是扮 演男性角色，概 括的说净行可分 为正净、副净和 武净三大类。
丑：净行里大花脸、二 花脸、而丑角则叫做小 花脸，或者叫三花脸 因 为凡是丑行都在鼻梁上 用白粉涂一个粉块。有 的是方的，有的是元宝 形或是倒元宝形，叫做 腰子形，还有的是枣核 形，根据不同的人物， 画不同形状和大小的白 粉块。丑行是扮演阴险 狡猾、贪婪自私的角色， 可是更多的是扮演机警、 伶俐、幽默，甚至很正 直、很善良的角色。 脸谱化妆，是用于 “净”“丑”行当的各 种人物，以夸张强烈的 色彩和变幻无穷的线条 来改变演员的本来面目， 与“素面”的生、旦化 妆形成对比。
青衣：或正旦，在旦行里 占据重要的位置，扮演的 一般都是端庄、严肃、正 派的人物，大多数是贤妻 良母，或者是旧社会的贞 节烈女之类的人物。 花旦：旦行的第二大类。 从服装上来说，都是穿裙 衣裳，即便是穿长衣裳也 绣着色彩鲜艳的花样。从 年龄上看，都是扮演青年 女性，人物性格一般都比 较活泼，开朗，动作比较 敏捷、伶俐。 老旦；老年妇女的角色。 武旦：精通武艺的女性角 色。
A、陈三 B、五娘 C、啊呢 ❖ 4、下面哪个不是中国传统戏剧中的人物造型（ ）。 ❖ Ａ、 生 Ｂ、 丁 Ｃ、 丑
潮剧典型角色表演艺术的解读
潮剧典型角色表演艺术的解读发表时间：2018-12-21T13:17:35.607Z 来源：《文化研究》2018年第12月作者：颜志伟[导读] 剧，是我国现有传统民间戏剧表演剧种之一。
改革开放以来，潮剧在市场经济冲击下艰难前进，并不断探索新的发展路径。
潮州市潮剧团广东潮州 521000摘要：潮剧，是我国现有传统民间戏剧表演剧种之一。
改革开放以来，潮剧在市场经济冲击下艰难前进，并不断探索新的发展路径。
本文以潮剧表演艺术为研究重点，介绍了潮剧表演艺术发展背景，从旦角表演艺术、老生表演艺术、丑角表演艺术等方面对潮剧表演艺术进行了分析。
并对潮剧的传承与保护进行了进一步探究，以期为潮剧的创新发展提供借鉴。
关键词：潮州；潮剧；表演艺术前言潮剧又可称为潮州白字、潮州戏、潮调，其主要流行于广东省潮阳、揭阳、潮州、澄海等地，其在演唱过程中主要采用潮州话演唱，是潮汕地区传统文化的重要组成部分。
在21世纪初期，潮剧被列入我国首批非物质文化遗产保护名录，在20世纪，潮剧就因其优美悦耳的唱腔、独特鲜明的表演形式，获得了“南国奇葩”美誉。
而为了进一步推动潮剧的传承发展，对潮剧表演艺术进行适当分析具有非常重要的意义。
1.潮剧表演艺术发展历程1.1潮剧起源广东潮剧主要起源于宋元时期，其为宋元南戏的一个分支，在后期发展过程中吸收了梆子、戈阳腔、皮黄等地方唱腔。
结合潮州地方音乐、歌册、地方语言等民间艺术的融入，最终形成了具有自身独特风格的戏剧文化。
1.2发展繁荣期在后续几百年发展过程中，广东潮剧达到空前繁荣，《陈颜臣》、《刘希必金钗记》、《蔡伯喈》成为地方广为流传的曲目，也是广东潮州地方演唱南北曲目的主要证明。
1.3发展低迷期在抗日战争时期及文化大革命时期，由于我国特殊国情，潮剧不断衰落，陷入了传承发展困境。
1.4创新发展期改革开放以来，广东潮汕地区在传统潮剧剧目的基础上，结合新时期素材，从动作设计、人物塑造等方面，创设了具有较高艺术水平的潮剧剧目。
浅谈潮剧旦角表演艺术
浅谈潮剧旦角表演艺术【摘要】潮剧旦角作为中国戏曲中的重要表演形式，具有悠久的历史和深厚的文化底蕴。
本文围绕潮剧旦角的起源和特点展开论述，探讨其表演风格、技巧、服装道具、演出形式以及文化传承等方面。
通过对潮剧旦角艺术的深入解析，可以更好地理解这一传统艺术形式的独特魅力和内涵。
结合发展前景和艺术价值的探讨，可以看到潮剧旦角在当代社会仍然具有重要的意义和影响力。
通过对潮剧旦角表演艺术的全面分析和评述，不仅可以促进这一传统文化的传承和发展，还可以为传统戏曲文化的传播和推广提供有益的参考和借鉴。
潮剧旦角作为中国戏曲文化中的瑰宝，值得我们深入学习和传承。
【关键词】潮剧旦角、表演艺术、起源、特点、表演风格、表演技巧、服装道具、表演演出形式、文化传承、发展前景、艺术价值。
1. 引言1.1 潮剧旦角的起源潮剧旦角是潮剧中的重要表演形式之一，起源于广东潮汕地区。
潮剧始于明代，而潮剧旦角则是在潮剧发展的基础上逐渐形成并独具特色。
旦角是指潮剧中饰演女性角色的表演者，她们通过独特的表演方式和技巧，将角色形象栩栩如生地呈现在观众面前。
潮剧旦角的起源可以追溯到明代中叶，当时潮剧还在形成初期，旦角的表演形式也在逐渐探索和完善。
随着时间的推移，潮剧旦角逐渐形成了自己独特的表演风格和技巧，成为潮剧演出中不可或缺的角色之一。
潮剧旦角不仅在表演中展现了女性角色的细腻柔情，还体现了潮剧文化的独特魅力和艺术价值。
在潮剧演出中，旦角扮演的角色往往是故事中的关键人物，她们的表演不仅给观众留下深刻印象，也丰富了潮剧的表现形式和文化内涵。
潮剧旦角的起源是潮剧发展历程中的重要一环，它为潮剧艺术的传承和发展提供了坚实的基础。
1.2 潮剧旦角的特点潮剧旦角是广东潮剧演出中的主要角色之一，具有独特的表演风格和特点。
潮剧旦角的特点主要包括以下几个方面：1. 声音婉转悠扬：潮剧旦角在表演时，声音柔美婉转，旋律悠扬动听。
她们用音乐表现情感，通过声线的起伏变化来表现角色内心的痛苦、喜悦等情感。
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潮剧生角的艺术表演形式
发表时间：2016-08-26T16:29:09.363Z 来源：《文化研究》2016年3月作者：钟金卫[导读] 潮剧作为中华民族的优秀文化，历经时间的考验，得到了人民的认可，以旺盛的生命力存活于戏曲的舞台。
钟金卫
潮州市潮剧团广东潮州 521000 【摘要】潮剧，是以潮州话通过演唱的方式表演出来的一个戏曲剧种，又被称为潮调、潮州戏等。
据史料记载，潮剧的历史长达440多年，是中国历史上较为古老的一种剧种。
漫长的历程使潮剧兼容并包，吸纳了多种戏曲的优点，又在兼容并包的基础上不断发展，不断创新，形成浓厚的地域特色和民俗色彩，逐渐适应广大观众的需求。
文章从潮剧的表演形式入手，结合表演实践，提出了生角在表演过程中
存在的问题，分析了其中原因，并进一步研究了以创新及互动的表演方式来解决问题。
【关键词】潮剧；艺术表演；生角；创新1.前言
潮剧作为中华民族的优秀文化，历经时间的考验，得到了人民的认可，以旺盛的生命力存活于戏曲的舞台。
但是随着经济的发展，科技的进步，人们的追求逐渐多样化，潮剧现有的表演形式已经不能满足人们的精神需求，再加上“百花齐放”的艺术方针，电影、电视、网络、KTV等娱乐方式对戏剧产生了较大的冲击力，潮剧正处于在夹缝中求生存的状态。
潮剧作为国家一级非物质文化遗产，引起了国家的高度重视，探索潮剧的复兴之路是我们当前发展传统文化的首要任务。
2.潮剧发展现状及原因分析2.1现状分析
潮剧是以潮州话演唱的一种戏剧，面向的观众主要是能听懂潮州话的人，这就使观众数量存在着局限性，潮剧的发展现状也不容乐观。
文章从文艺形式、人才等方面分析了限制潮剧发展的主要原因，总结为以下几点：2.1.1文艺形式多样化带来的冲击电影、电视、网络等新兴传媒方式迅速夺取了观众的眼球。
在市场经济的体制下，市场的自主调节使投资方都以赚取利润为主要目的，哪种文艺形式能够引起消费者的注意力，能获得利益，他们就加大宣传力度，促进发展。
潮剧作为传统文化，能产生的经济效益已不能与新兴产业相媲美，投资急剧减少。
2.1.2 观众的缺失
现在的观众都只知道韩剧、美剧和日剧，根本就没有听说过潮剧，甚至会将潮剧理解为当下很流行的一些电视剧。
潮剧的影响力已经非常之小。
潮剧的发展只局限于潮汕地区，在全国范围内和国际上没有较大的宣传力度，这就放弃了很多的潜在观众。
人们不了解潮剧，就没有人会尝试着去体会其中的民族特色和文化底蕴。
2.1.3人才的流失
（1）从事该行业的人才减少。
所有的工作都是以生存和生活为目的，潮剧带来的经济效益不好，待遇不高，从事这行业的人才就会减少。
（2）现有人才的减少。
一直以来，潮剧都是实行童伶制，这种制度存在着严重的缺陷，是造成现有人才缺失的主要原因。
2.1.4艺术水平的下降一部分技艺的缺失，使潮剧的表现形式没有那么丰富，对潮剧的改编，加入现代元素，又使潮剧不能满足观众对古风古韵的需求。
3.生角及其艺术表演形式3.1生角的分类
生角作为戏剧的重要角色之一，各大剧种对生角的分类也不一样，经过历代的发展演变，现如今主要分为：老生、小生和武生，其中小生又可分为文小生和武小生。
生角在戏剧的发展过程中扮演着重要的角色，促进了戏剧的发展创新。
3.2从艺术表演形式来分析生角小生这个角色，从字面的意思，我们就可以理解为年轻的青少年角色，这个角色对年龄的要求比较高，一般是从十六岁到三十岁。
小生和老生在艺术表演上存在着很大差距，主要体现在以下几个方面：（1）在唱腔方面：小生是由青少年扮演的角色，文小生则必需表现出儒雅书生的气质，武小生较之文小生则多了一分生动活跃感。
（2）在服装及脸部化妆方面：小生的服饰在颜色方面主要是以亮色为主，显得明亮有活力；老生的服饰较之小生就略显黯淡，带有严肃和庄重。
小生脸部化妆应眉清目秀，描眉画眼，儿童则会在印堂上涂一点红；老生一般都带有胡须，两鬓斑白，给人端庄稳重的感觉。
（3）武生，专门演绎武打戏的演员，主要是指武小生和武老生，也可以列入老生和小生的范畴。
武老生主要是通过唱功塑造人物，辅之以表情与神态，还有一种就是专门念白的老生。
武小生是年轻的武生，动作幅度不会太大，脸部表情略显青涩。
3.3 生角艺术表演的改革与创新生角在艺术表演形式上还存在着很大的问题，生角表演水平的提高，有利于整个剧目质量的提升，吸引更多的观众，推动潮剧进入发展的高潮。
文章通过对潮剧生角的研究，提出了以下方法来促进潮剧的进一步发展。
3.3.1与观众建立一种互动的表演模式潮剧是为大众服务的，观众作为消费者，是我们要服务的对象。
生角应在表演形式上适当的迎合观众，满足观众的审美需求。
现在的演员大多是这样的一种模式：演员在台上表演，观众负责观看，两者之间没有任何联系。
在演出的过程中，应建立一种互动的表演模式，演员要采纳观众的意见，了解观众的需求；观众应作出评价，提出异议，指出不足之处。
3.3.2剧目的质量有待提高[2] 民族的、大众的文化才是人们喜闻乐见的文化。
俗中有雅，雅中带俗，既不降低剧目格调，又能使观众都能看得懂。
提高剧目质量还需新颖的构思方式，打动人心的故事情节。
3.3.3丰富艺术表演形式
当今艺术表演形式的多种多样，为生角的发展和创新创造了条件。
生角的表演可以借鉴其他角色的表演艺术，加强角色之间的交流，取长补短，打造全方位的表演模式。
在塑造人物形象方面，为了能够多角度、全面地塑造人物形象，可以在生角这一角色中加入其他行当的一些表演艺术[3]。
生角可划分的种类非常多，老生、小生、武生、女小生、穷生等，可以利用各种生角中的表现方式，表现同一人物在不同时期心理和性格上的前后变化。
3.3.4 培养专业化人才，利用头牌的知名度
演员、编剧、服装师、化妆师等都是决定戏剧能否成功的关键。
培养专业化人才，就意味着要着力打造专业的演员、编剧、化妆师和服装师，只有一切元素都趋向于专业化，才能提高潮剧的整体水平。
头牌在一定程度上会提高戏剧的知名度，只认演员不认剧的观众大有人在。
京剧是国粹，梅兰芳是国粹的代言人；潮剧是潮州瑰宝，也需要一个代言人。
生角作为戏剧中的重要角色，完全可以成为潮剧的代言人。
4.结语
潮剧作为艺术的瑰宝，历史文化的传承，受到了国家的高度重视，现已在广州成立保护和扶植潮剧发展的基金会——广东省潮剧发展和改革基金会。
潮剧需要广阔的发展空间，不能仅仅局限于潮汕地区，应该面向全国，甚至走上国际舞台，发挥其促进中外文化交流的桥梁作用。
我们在认清潮剧发展现状的同时，要针对研究过程中遇到的问题，提出相应的解决方案，让潮剧在继承传统的基础上，加强与国外文化的交流、借鉴与融合，不断发展和创新，最终满足大众的文化需求。
【参考文献】
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[2]王美芳.浅析潮剧艺术的发展与改革[J].戏剧之家,2013,(3):16-17.
[3]李丹莉.浅谈潮剧旦角表演艺术[J].科技资讯,2014,(8):217-218.。