中国古老的民间艺术
中国传统文化中的民间艺术与民俗习惯
中国传统文化中的民间艺术与民俗习惯中国是一个拥有悠久历史和深厚文化底蕴的国家，其中传统文化中的民间艺术与民俗习惯是不可或缺的一部分。
这些民间艺术形式和民俗习惯凝聚了中华民族的智慧和创造力，传承至今，记录并展示了中华文明的独特魅力。
本文将介绍中国传统文化中的几种代表性的民间艺术和民俗习惯。
篇章一：中华传统民间艺术中国传统民间艺术种类繁多，包括绘画、雕塑、剪纸、泥塑、布艺、民间音乐等。
这些艺术形式都源远流长，承载着丰富的文化内涵。
其中，剪纸是一种中国独特的民间艺术形式，具有"纸雕"之美。
它以剪、刻纸张为主要手法，将纸张剪成各种精美的形状，常用来装饰窗户、门面和婚庆场合。
而泥塑则是一种以黏土为材料，通过塑造形象来表达艺术的民间手工艺术形式。
泥塑作品形态各异，如人物、动物、花草等，充满了想象力和艺术创意。
篇章二：中华传统民俗习惯民俗习惯是中国传统文化中的重要组成部分，反映了人们的生活方式、价值观和审美追求。
中华民族历史悠久，各地区都有独具特色的民俗习惯。
比如，过年时有舞龙舞狮和放鞭炮的习俗，这些活动象征着新年的喜庆和好运；清明节时，人们会扫墓祭祖，表达对先辈的敬仰和思念之情；中秋节是传统重大节日之一，人们会赏月、吃月饼，并举行团圆晚会，寓意着团聚和祈福。
篇章三：民间艺术与民俗习惯的文化意义民间艺术与民俗习惯不仅仅是一种形式的表达，更是对中华传统文化的传承和弘扬。
它们承载着丰富的历史、文化和情感内涵，是人们生活的重要组成部分。
它们的存在和传承使人们能够了解和感受中国传统文化的魅力与艺术之美。
同时，民间艺术与民俗习惯也为人们提供了展示自我个性和创造力的平台，为社会文化的多元发展做出了重要贡献。
在当代社会，随着经济发展和社会进步，一些传统的民间艺术形式和民俗习惯逐渐式微。
因此，保护和传承这些宝贵的文化遗产变得尤为重要。
相关机构应加强对传统民间艺术的保护和研究工作，鼓励广大人民群众参与到传统文化的传承中来。
中国的民间艺术了解中国的传统民间艺术形式
中国的民间艺术了解中国的传统民间艺术形式中国的民间艺术是中国文化传统的重要组成部分。
几千年来，中国民间艺术以其丰富多样、独具特色的表现形式，不断吸引着世界的目光。
本文将全面介绍中国的传统民间艺术形式，包括戏曲、舞蹈、曲艺、杂技和传统音乐等。
戏曲是中国民间艺术中最具影响力的艺术形式之一。
它源远流长，有着悠久的历史。
中国的戏曲可分为京剧、豫剧、越剧、黄梅戏等多个剧种。
每个剧种都有自己独特的表演风格和音乐形式。
京剧以其严谨的动作、华丽的服饰和独特的唱腔而闻名。
越剧则以柔美的唱腔和细腻的表演技巧吸引观众。
这些戏曲剧种不仅传承了中国古老的文化，也代表了不同地区和民族的艺术特色。
舞蹈是中国民间艺术的重要组成部分。
中国的舞蹈可以分为古典舞和民间舞两大类。
古典舞以优美的姿势和流畅的动作著称，常常讲述古代传说和历史故事。
民间舞则更加贴近生活，反映不同地域和民族的风情。
例如，广场舞在中国各地非常流行，老年人通过跳广场舞锻炼身体，交流社交。
曲艺是中国民间艺术的独特之处。
曲艺包括评书、相声、快板等表演形式。
评书讲述历史人物和故事，以独特的声音和表演方式吸引观众。
相声是中国民间艺术中最受欢迎的形式之一，它通过幽默的对话和滑稽的动作让观众发笑。
快板则是一种独特的快节奏唱腔，用于讲述故事和歌颂英雄。
杂技是中国民间艺术的瑰宝之一。
它源于民间劳动和生活，以身体灵活性和技巧性为特点。
中国的杂技可以追溯到两千多年前的战国时期。
杂技表演包括飞人、七星夺月、变脸等，以其令人叹为观止的技巧和精彩的表演而闻名全球。
传统音乐是中国民间艺术的重要组成部分。
中国的传统音乐以其独特的音律和乐器而闻名。
中国传统音乐包括古琴、二胡、柳琴等多种乐器，每种乐器都有自己的技巧和演奏风格。
古琴是中国最古老的乐器之一，以其悠扬的音色和独特的演奏方式而受到推崇。
总结起来，中国的传统民间艺术形式丰富多样，每个形式都有自己独特的魅力。
这些艺术形式代表了中国古老的文化传统和民族特色。
中国的古代民间艺术与民俗文化
中国的古代民间艺术与民俗文化中国拥有悠久的历史和丰富的文化传统，其中古代的民间艺术和民俗文化是独具特色的重要组成部分。
这些传统艺术形式和民俗风情代代相传，流传至今，反映了中国人民的智慧和情感，也展示了中国独特的文化价值观。
一、木偶戏中国的木偶戏起源于古代，是一种重要的戏剧表演形式。
它结合了音乐、舞蹈和表演技巧，通过木偶艺人操纵木偶进行表演。
木偶戏有多种流派，如粤剧中的木偶戏、京剧中的木偶戏等。
这些木偶戏以形象生动、表演精湛而闻名，成为古代民间艺术珍品。
二、剪纸艺术剪纸艺术是中国民间艺术中的一颗璀璨明珠。
它起源于汉代，经过千百年的发展，已成为一种独具特色的艺术形式。
剪纸以手艺精湛、造型各异而闻名，能够通过剪纸艺术展示出中国的传统文化和审美观念。
剪纸艺术在中国的婚庆、年节和节日等庆祝活动中得到广泛应用，成为了人们喜爱的民间艺术形式之一。
三、龙舟节龙舟节是中国的传统节日，也是一项具有悠久历史的民间活动。
这一节日起源于古代中国的捕鱼风俗，如今已发展成为一项以赛龙舟为主题的盛大庆典。
每年农历五月初五，人们会举行赛龙舟活动，选手们准备精良的龙舟并竞相划桨。
这一活动不仅是体育竞技的盛事，也是传统文化的传承和弘扬。
四、京剧京剧是中国的国粹之一，起源于19世纪北京。
它融合了唱、念、做、打等多种表演形式，以其复杂的程式、精美的服装和卓越的表演技巧而闻名。
京剧的剧目以历史传说和文学经典为题材，通过唱腔、身段和面谱等手法表现出戏曲人物的性格和情感，展示了中国古代文化的魅力。
五、年俗传统中国的民俗文化丰富多样，尤其以春节的传统习俗最为著名。
春节作为中国最重要的节日，人们会进行一系列的民俗活动，如贴春联、舞狮子、放鞭炮等，以庆祝新年的到来。
这些传统习俗代代相传，寓意着幸福、吉祥和团圆。
此外，中国还有许多其他节日，如元宵节、端午节等，每个节日都有其特有的习俗和风俗，体现了中国人民对节日的热爱和传统文化的珍视。
中国的古代民间艺术和民俗文化以其独特的魅力吸引了广大人民的关注和热爱。
中国古代的民间艺术与民间文化
中国古代的民间艺术与民间文化中国古代的民间艺术与民间文化是中华民族丰富多彩的文化瑰宝，承载着丰厚的历史积淀与文化传承。
民间艺术不受专业训练的限制，通过民间传统的方式，以及人民群众自发的创作活动，展示了深厚的艺术底蕴和文化内涵。
本文将从中国古代的民间艺术形式、内容以及其对民间文化的影响等方面加以阐述。
一、传统剪纸中国古代的剪纸艺术在民间流传已久，它是通过剪刀在纸上进行刻画、雕刻和剪裁的一种传统手工艺品。
剪纸造型丰富多样，既有花鸟虫鱼的自然图案，也有各种神话传说和历史故事的人物形象。
剪纸是中国民间艺术中的瑰宝，它不仅具有装饰性，还具有吉祥寓意的象征意义。
二、民间戏曲中国古代的民间戏曲是一种集表演、音乐、舞蹈和文学于一体的艺术形式。
其中，京剧、豫剧、黄梅戏等是最具代表性的戏曲剧种。
民间戏曲作为中国古老的艺术形式，承载了丰富的历史和文化内涵，以表演者精湛的技艺和感人的表演，打动了一代又一代观众的心弦。
三、民俗舞蹈中国古代的民间舞蹈是人民群众自发创作和表演的一种形式，它融汇了中国古代的宗教、民间信仰以及传统节日的韵味。
比如，舞龙、舞狮等在中国民间广为流传。
这些舞蹈形式通过舞动的姿势和舞蹈动作，抒发人们的喜悦、愤怒、哀愁等情感，寄寓着对美好生活的憧憬和祈求。
四、民间音乐中国古代的民间音乐是通过口头传承的方式流传下来的，它融合了中国传统音乐的独特韵味，并承载了中国古代人民的生活智慧。
民间音乐的乐器有琵琶、古筝、二胡等，以及一些口琴、笛子等。
通过演奏这些乐器，人们能够表达自己的情感，传递对家乡和亲人的思念之情，同时也唤起了人们对于古老文化的回忆和珍视。
中国古代的民间艺术与民间文化丰富多样，它们不仅是中国古代人民智慧和创造力的结晶，也是中国传统文化的重要组成部分。
它们通过口耳相传的方式流传至今，影响了无数后人，成为中华民族文化传承的宝贵财富。
正是这些民间艺术形式和文化内涵的独特魅力，让中国文化在世界范围内彰显出独特的魅力，为世人所称道。
中国传统民间的工艺
中国传统民间的工艺
中国传统民间工艺丰富多彩，包括织布、刺绣、剪纸、陶瓷、瓷器、剪纸、编织、木雕、竹编等等。
1. 织布：中国传统的织布工艺在不同地区具有独特的特色，包括云南的布依族织布、四川的彝族织布、江苏的绸子等。
2. 刺绣：中国的刺绣工艺历史悠久，以绣花、牡丹刺绣、苏绣、粤绣等闻名于世。
3. 剪纸：中国的剪纸工艺源远流长，各地有各具特色的剪纸艺术，例如鲁村的窗花剪纸、寿宁的红剪纸等等。
4. 陶瓷：中国的陶瓷工艺古老而精湛，包括景德镇的瓷器、汝窑的汝瓷、龙泉的青瓷等。
5. 编织：中国的编织工艺包括扎染、苏绣、扎染、乌孜绣、土家绣等各种族特色的编织艺术。
6. 木雕：中国传统的木雕工艺以其精美的技艺和独特的风格而著称，汇集了长方表、浮雕、高楼大庙、佛寺等种类。
7. 竹编：中国的竹编工艺源远流长，具有独特的地方特色，例如江南的竹编艺术、四川的竹编艺术等。
这些传统民间工艺代代相传，丰富了中国的文化底蕴。
中国传统艺术
中国民间艺术1、中国结艺中国结是一种汉族特有的手工编织工艺品，它身上所显示的情致与智慧正是汉族古老文明中的一个侧面。
因为其外观对称精致，可以代表汉族悠久的历史，符合中国传统装饰的习俗和审美观念，故命名为中国结。
中国结中有：双钱结、纽扣结、琵琶结、团锦结、十字结、吉祥结、万字结、盘长结、藻井结、双联结、蝴蝶结、锦囊结等结式。
中国结代表着团结幸福平安，特别是在民间，它精致的做工深受大众的喜爱。
2、手工刺绣手工刺绣指以手工方式，用针和线把人的设计和制作添加在任何存在的织物上的一种艺术。
手工刺绣是中国非物质遗产保护中最珍贵的物种之一，按产地可分为“苏绣”（江苏）、“粤绣”（广东）、“湘绣”（湖南）、“蜀绣”（四川）等，其中苏绣为四大手工刺绣之首。
3、剪纸艺术剪纸艺术是最古老的汉族民间艺术之一，作为一种镂空艺术，它视觉上给人以透空的感觉和艺术享受。
剪纸用剪刀将纸剪成各种各样的图案，如窗花、门笺、墙花、顶棚花、灯花等。
每逢过节或新婚喜事，人们便将美丽鲜艳的剪纸贴在家中窗户上，增添喜庆的气氛。
窗...4、泥塑艺术泥塑艺术是我国一种古老常见的民间艺术。
它以泥土为原料，以手工捏制成形。
或素或彩，以人物、动物为主。
在人类发展的历史上，泥塑一直伴随着生活不断传承，以泥土为原料，从陶器皿、陶佛像，到儿童的玩具，从没有间断过。
制作工艺素有“三分塑，七分彩”之说，且有天津“泥人张”彩塑、无锡彩塑、敦煌莫高窟的泥塑之分类。
泥塑艺术是中华民族民间艺术的一种，它早已走出国门，成为中外文化交流的使者，远涉重洋，为越来越多的国家和人民所接受和珍爱。
5、中国风筝风筝，是在竹篾等骨架上糊上纸或绢，拉着系在上面的长线，趁着风势可以放上天空。
深受人们喜爱。
风筝是由古代汉族劳动人民发明于中国东周春秋时期，至今已2000多年。
相传墨翟以木头制成木鸟，研制三年而成，是人类最早的风筝起源，后来鲁班用竹子，改进墨翟的风筝材质。
直至东汉期间，蔡伦改进造纸术后，坊间才开始以纸做风筝，称为”纸鸢“。
中国民俗文化中的传统艺术
中国民俗文化中的传统艺术中国民俗文化中的传统艺术一、民间绘画艺术中国的民间绘画艺术具有悠久的历史，其以形象生动、色彩鲜艳、线条流畅、充分表现民间生活的特点深受人们的喜爱。
民间绘画艺术的代表有新年画、窗花、剪纸等。
其中，新年画是中国民间最为传统的年画形式之一，它作为中国农历年节庆的一个重要组成部分，具有深厚的文化底蕴和深远的历史渊源。
二、雕刻艺术中国的雕刻艺术源远流长，其历史可追溯到商代和西周时期。
雕刻艺术的特点是将平面变成立体，可以形象地表现出被雕刻对象的形态、色彩和体积。
中国的雕刻艺术品种繁多，有石刻、木刻、竹刻、蜡刻等多种形式。
其中，以木刻和石刻最为著名，代表作品有《千手观音》和《卢舍那佛塔》。
三、书法艺术中国的书法艺术是中国传统文化中的瑰宝，它起源于古代的甲骨文、金文，经过长期的发展、演变，形成了楷书、行书、草书、隶书等多种书风。
书法的艺术魅力在于其不同于其他艺术形式的表现手法，塑造了书写的艺术形态，通过线条、笔法、字体、墨色、结构、意境等方面来体现出书法艺术的独特魅力。
四、雕漆艺术中国的雕漆艺术是一种传统民间工艺，它以明亮的色彩、浑厚的造型、独特的工艺和出奇制胜的题材而著称。
雕漆的工艺分为打底、雕刻、上色三个阶段，要求工艺师必须具备准确的刻画能力，精细的手工技艺和广博的人文知识。
五、民间戏曲艺术中国的民间戏曲艺术是中国传统文化的重要组成部分，其历史可以追溯到唐朝。
戏曲艺术的特点是华丽多彩的服装、优美动人的音乐、婉转悠扬的唱腔和变化多端的表演。
中国的戏曲艺术分为很多种类，例如京剧、昆曲、豫剧、秦腔等，每种戏曲都有其独特的表现手法和特点。
总结：中国民俗文化中的传统艺术丰富多彩，其中的民间绘画、雕刻、书法、雕漆和民间戏曲都是中国传统文化的重要组成部分。
这些艺术形式不仅拥有悠久的历史和深远的文化渊源，而且具有丰富的艺术魅力和文化内涵，能够从中体验到中国的独特文化魅力和人文精神。
中国十大民间艺术有哪些？什么是民间艺术
中国十大民间艺术有哪些？什么是民间艺术1、琴棋书画在中国古代，弹琴(古琴)、弈棋(围棋)、书法(毛笔)、绘画(国画)是文人骚客(包括一些名门闺秀)修身养性所必须掌握的技能，合称琴棋书画。
古琴是中国最古老的弹拨乐器之一，围棋是由中国首创，书法是中国特有的一种传统艺术，水墨画也是中国独有。
所以，琴棋书画体现着中国悠久的历史和传统的文化。
2、戏曲戏曲是中国传统的戏剧形式，它的起源历史悠久。
据不完全统计，我国各民族地区的戏曲剧种，约有三百六十多种，传统剧目数以万计。
比较流行著名的剧种有：京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、秦腔、川剧、评剧、晋剧、汉剧、潮剧、闽剧、祁剧、河北梆子、安庆黄梅戏、湖南花鼓戏……等等五十多个剧种，尤以京剧流行最广，遍及全国，不受地区所限。
3、皮影戏皮影戏，发源于我国西汉时期的陕西，距今已有一千多年的历史，是世界上最早由人配音的活动影画艺术，有人认为皮影戏是现代“电影始祖”。
在中国，不少的地方戏曲剧种都是从皮影戏中派生出来的，而皮影戏所用的幕影演出道理，以及表演艺术手段，对近代电影的发明和现代电影美术片的发展也起到了重要的先导作用。
由此可见，皮影艺术在中国乃至世界上拥有很高的艺术价值。
4、剪纸剪纸是中国最普及的民间传统装饰艺术之一，有着悠久的历史。
全国各地都能见到剪纸，甚至形成了不同地方风格流派。
剪纸不仅表现了群众的审美爱好，还含蕴着民族的社会深层心理，也是中国最具特色的民艺之一，其造型特点尤其值得研究。
民间剪纸在表现形式上有着全面、美化、吉祥的特征，同时民间剪纸用自己特定的表现语言，传达出传统文化的内涵和本质。
5、泥塑艺术泥塑艺术是我国一种古老常见的民间艺术。
它以泥土为原料，以手工捏制成形，或素或彩，以人物、动物为主。
我国泥塑艺术可上溯到距今4千至1万年前的新石器时期，史前文化地下考古就有多处发现。
中国泥塑艺术最著名的有天津“泥人张”、无锡惠山泥人、敦煌石窟彩塑等。
如今，泥塑艺术是人们追求返璞归真的具体写照。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
中国古老的民间艺术——剪纸剪纸，又叫刻纸，是中国汉族最古老的民间艺术之一，它的历史可追朔到公元6世纪。
窗花或剪画。
区别在创作时，有的用剪子，有的用刻刀，虽然工具有别，但创作出来的艺术作品基本相同，人们统称为剪纸。
剪纸是一种镂空艺术，其在视觉上给人以透空的感觉和艺术享受。
其载体可以是纸张、金银箔、树皮、树叶、布、皮、革等片状材料。
剪纸，又叫刻纸，窗花或剪画。
区别在于创作时，有的用剪刀，有的用刻刀，虽然工具有别，但创作出来的艺术作品基本相同，人们统称为剪纸。
剪纸是一种镂空艺术，其在视觉上给人以透空的感觉和艺术享受。
其载体可以是纸张、金银箔、树皮、树叶、布、皮、革等片状材料。
剪纸在中国农村是历史悠久、流传很广的一种民间艺术形式。
剪纸，就是用剪刀将纸剪成各种各样的图案，如窗花、门笺、墙花、顶棚花、灯花等。
这种民俗艺术的产生和流传与中国农村的节日风俗有着密切关系，逢年过节抑或新婚喜庆，人们把美丽鲜艳的剪纸贴在雪白的窗纸或明亮的玻璃窗上、墙上、门上、灯笼上，节日的气氛便被渲染得非常浓郁喜庆。
剪纸的内容很多，寓意很广。
祥和的图案企望吉祥避邪；娃娃、葫芦、莲花等图案象征多子，中国农民认为多子便会多福；家禽家畜和瓜果鱼虫等因与农民生活息息相关，也是剪纸表现的重要内容。
作为民间艺术的剪纸，具有很强的地域特点：陕西窗花风格粗朴豪放；河北和山西剪纸秀美艳丽；宜兴剪纸华丽工整；南通剪纸秀丽玲珑。
剪纸虽然制作简便，造型单纯，由于其能够充分反映百姓的生活内涵，具有浓郁的民俗特色，是中国农村众多民间美术形式的浓缩与夸张。
从对剪纸的了解中，可以便捷地了解中国民间美术的其它方面。
[2] 编辑本段发展历史世界最大的剪纸虎中国的民间剪纸手工艺术有它自身的形成和发展过程，中国剪纸的发明是在公元前的西汉时代（公元前3世纪），当时人们运用薄片材料，通过镂空雕刻的技法制成工艺品，却早在未出现纸时就已流行，即以雕、镂、剔、刻、剪的技法在金箔、皮革、绢帛，甚至在树叶上剪刻纹样。
《史记》中的剪桐封弟记述了西周初期成王用梧桐叶剪成“圭”赐其弟，封姬虞到唐为侯。
战国时期就有用皮革镂花，（湖北江凌望山一号楚墓出土文物之一），银箔镂空刻花（河南辉县固围村战国遗址出土文物之一），都与剪纸同出一撤，他们的出现都为民间剪纸的形成奠定了一定的基础。
我国最早的剪纸作品发现，是在1967年我国考古学家在新疆吐鲁番盆地的高昌遗址附近的阿斯塔那古北朝墓群中，发现的两张团花剪纸，他们采用的是麻料纸，都是折叠型祭祀剪纸，他们的发现为我国的剪纸形成提供了实物佐证。
关于剪纸手工艺术的历史，即真正意义上的剪纸，应该从纸的出现开始。
汉代纸的发明促使了剪纸的出现、发展与普及。
纸张是一种很容易霉烂的材料，人们不会象珍宝一样保存起来，搞坏了自己还可以再剪。
而在我国西北地区天干少雨，气候干燥，纸张也不易霉烂，这也可能是新疆吐鲁番地区发现北朝剪纸的一个重要原因之一。
唐代剪纸已处于大发展时期，杜甫诗中有“暖水濯我足，剪纸招我魂”的句子，以剪纸招魂的风俗当时就已流传民间。
现藏于大英博物馆的唐代剪纸均可看出当时剪纸手工艺术水平已极高，画面构图完整，表达一种天上人间的理想境界。
唐代流行颉，其镂花木版纹样具有剪纸特色，如现藏日本正仓院的“对羊”，其羊的纹样就是典型的剪纸手工艺术表现手法。
唐代民间还出现了利用剪纸形式制作的漏版印花板，人们用厚纸雕刻成花版，将染料漏印到布匹上，形成美丽的图案。
宋代造纸业成熟，纸品名目繁多，为剪纸的普及提供了条件。
如成为民间礼品的“礼花”，贴于窗上的“窗花”，或用于灯彩、茶盏的装饰。
宋代民间剪纸的运用范围逐渐扩大，江西吉州窑将剪纸作为陶瓷的花样，通过上釉、烧制使陶瓷更加精美；民间还采用剪纸的形式，用驴、牛、马、羊等动物的皮、雕刻成皮影戏的人物造型；蓝印花布工艺制作的镂花制版是用油纸板雕镂成纹，刮浆印花的花版纹样就是采用剪纸的技法，有阴、阳刻之分，长线要割断，以点分虚实。
明、清时期剪纸手工艺术走向成熟，并达到鼎盛时期。
民间剪纸手工艺术的运用范围更为广泛，举凡民间灯彩上的花饰，扇面上的纹饰，以及刺绣的花样等等，无一不是利用剪纸作为装饰成再加工的。
而更多的是我国民间常常将剪纸作为装饰家居的饰物，美化居家环境，如门栈、窗花、柜花、喜花，棚顶花等都是用来装饰门窗、房间的剪纸。
除南宋以后出现的纸扎花样工匠外，中国民间剪纸手工艺的最基本的队伍，还是那些农村妇女。
女红是我国传统女性完美的一个重要标志，作为女红的必修技巧——剪纸，也就成了女孩子从小就要学习的手工艺。
她们从前辈或姐妹那里要来学习剪纸的花样，通过临剪、重剪、画剪、描绘自己熟悉而热爱的自然景物，鱼虫鸟兽、花草树木、亭桥风景，以至最后达到随心所欲的境界，信手剪出新的花样来。
中国民间剪纸手工艺术，犹如一株常春藤，古老而长青，它特有的普及性、实用性、审美性成为了符合民众心理需要的象征意义。
编辑本段史籍记载早在汉、唐时代，民间妇女即有用金银箔和彩帛剪成方胜、花鸟贴在鬓角为鹿鹤同春饰的风尚。
后来逐步发展，在节日中，用色纸剪成各种花草、动物或故事人物，贴在窗户上（叫“窗花”）、门楣上（叫“门笺”）作为装饰，也有作为礼品装饰或刺绣花样之用的。
剪纸艺术源远流长，在古代诗词典籍中，也被广泛的记载：1．唐朝的崔道融所留传的诗中，有这样的词句：“欲剪宜春字，春寒人剪刀”这里所讲的“宜春帖子”，也就是现在人们所熟悉的剪纸。
2．唐朝的李商隐《人曰》诗：“镂金作胜传荆俗，剪彩为人起晋风”。
剪彩也就是剪纸。
3．唐朝的段成式《酉阳杂俎》说：“立春日，士大夫之家，剪纸为小蟠，或悬于佳人之首，或缀于花下，又剪为春蝶，春胜以戏之。
”4．南宋的周密所著《志雅堂诗杂钞》中写有：“旧都天衔，有剪诸色花样者，极精妙。
又中原有余承志者，每剪诸家书字，毕专门。
其后有少年能于衣袖中剪字及花朵之类，极精工。
”即是“开封”府，“剪花样”指的自然是“剪纸”。
5．广州建德县志云：“林文辉，字纲齐，剪纸为字，飞动如龙蛇，点差不差毫发，室人装潢成轴，易薪米以自给，人称之曰剪”。
编辑本段创作要求构图方法剪纸的基本材料是平面纸张，基本单元是线条和块面，基本语言符号是装饰化的点、线、面，加上由于受到材料的限制，剪纸不善于表现多层次复杂的画面内容和光剪纸—龙影效果及物象的体积、深度和起伏，因此只有扬长避短，在构图上采用平视构图，民间剪纸用展开式的思维方式，极度的随心所欲。
在创作者的剪刀下，剪纸成了没有体积、没有空间、不讲透视、不顾比例，凭着经验和灵性任意取舍的自然挥洒，大胆的创造。
为表现自己的想法，创作者可以打破自然的客观法则和空间的限制，将不同时空和不同空间的物体放在同一个平面上。
民间剪纸来源于生活，剪纸的创作者把他们对生活、对自然的认识、感悟以剪年年有鱼剪纸纸这种特殊的艺术形式表现出来，是他们内心情感的一种表达，因此，这种艺术表达重在表现神似，而不是表现形似。
同时，受剪纸工艺的限制不宜采取完全写实的手法，只能采用突出表现对象轮廓特征的手法，运用变形、夸张，以突出表现对象的特征。
因此夸张和变形成为剪纸中最常用的表达语言之一。
夸张变形是人类创造性劳动的成果和智慧的结晶，无论是仰韶文化的彩陶纹饰，殷商青铜器的图形纹样，还是秦汉的石刻艺术，都是以艺术夸张之美来显示其永恒的艺术魅力。
剪纸作为原始艺术的直接承载体，在夸张变形方面有着突出的表现。
民间剪纸的表现内容多来源于现实生活，并且大多反映劳动人民身边的生活、事物，但它并非只是对其作品所要表现的物象进行简单、直观的模拟，而是超越现实客观表现，通过夸张和变形改变对象的性质、形式等来改变自然原形的惯常标准。
民间剪纸的创造者把剪纸视为生活的一部分，对美好生活的向往以及对远古图腾的崇拜，是民间剪纸表达的主要内容。
而表现这些充满民俗、信仰、哲学的主题，只能从主观出发去想象，这就使剪纸的形象随心所欲，而描绘内心物象离不开夸张的艺术语言。
民间剪纸造型的夸张，是对繁杂内容条理化，规范化的过程，不是对自然客观的描摹。
因此，剪纸中的形象比原型更突出，更引人注目。
这是由大的历史文化背景和生存环境所决定的，源于充实锯齿式剪纸丰富的人生生活。
同时，对生活素材进行去粗取精，删繁就简的处理，也是民间剪纸造型的基础。
剔除非本质的东西，突出有特征，有性格的部分，化复杂为单纯进行艺术再创造即是民间剪纸的夸张。
夸张是在省略的基础上强调对象的特征，对物象最特殊的部分作扩大、缩小、伸长、加粗、变形等的处理，使形象更具特征性和艺术魅力。
在很多民间剪纸作品中，人物的面部造型几乎只能看到眼睛，因为在人们的观念中，眼睛最能传神，所以创造者对人的眼睛进行了夸张的处理。
民间剪纸的夸张，在为体现物象特征的同时，也要求达到装饰美的目的，并在装饰美的效果中表现出创作者对生活的理想、愿望等精神追求。
为了使所需突出的部分更明确、更集中、更引人注目，往往在物象上添加一些纹饰，以达到完美的装饰性目的。
求美的意愿也成为夸张的内容之一。
表现人物时，将人物的衣服上缀满花朵；描绘动物时，将动物身上的毛皮夸张成漩涡状，或在其身上直接添加图案，这使原本普通的形象变得通透，体现出很强的装饰性。
锯齿形和月牙形是民间剪纸常用的装饰纹样。
民间剪纸的创作过程，是通过夸张的手法经过现实生活的“真”，向艺术的“美”演化、深化的过程，是创作者的思想感情，审美心理和对美的追求、体现的过程。
处于长期对生活的观察和领悟，再经过长期的实践，创作者深谙剪纸的规律，将平衡、参差、疏密以及不规则的线条自由组合，构成美妙的动律和节奏，增添了情趣，丰富了形象的感染力。
工具说明剪纸不是用机器而是由手工做成的，常用的方法有两种：剪刀剪和刀剪。
顾名思义，剪刀剪是借助于剪刀，剪完后再把几张（一般不超过8张）剪纸粘贴起来，最后再用锋利的剪刀对图案进行加工。
刀剪则是先把纸张折成数叠，放在由灰和动物脂肪组成的松软的混和体上，然后用小刀慢慢刻划。
剪纸艺人一般是竖直握刀，根据一定的模型将纸加工成所要的图案。
和剪刀剪相比，刀剪的一个优势就是一次可以加工成多个剪纸图案。
传统操作流程1．印染纸张—传统中国剪纸艺人会使用刷子将纸张染成传统的中美丽的蝴蝶剪纸国红。
2．烫印—在染色后的宣纸干了后通常会出现皱折的情况。
用一个温热的熨斗将皱纸的纸张熨平。
3．制作模板—下面这个蝴蝶的形象就非常的简单，使用铅笔将蝴蝶的轮廓勾勒出来。
4.烟熏模板—将刚才染色准备好的一张纸张取来，将其弄湿润，然后在下面压上模板。
使得模板一面朝向煤油灯。
模板和没有覆上模板的地方都会被煤油灯的烟所熏黑。
当纸张完全干燥了之后，将模板取下，然后就会留下煤油灯烟熏过的地方和没有熏到的被模板盖住的空白。
这就是剪纸的样板。
5．堆垛—将剪纸的样板放在一小摞染好色的纸的上面，大约可以有20张左右，然后将他们封在一起。