中世纪以前和中世纪早期的西方音乐
西方音乐史分别七个阶段.
第一章古希腊古罗马音乐西方音乐史分别七个阶段：1古希腊古罗马音乐时期（公元前8世纪-公元4世纪）2中世纪音乐时期（从公元5世纪-14世纪03文艺复兴时期（15世纪-16世纪）4巴洛克时期（17世纪-18世纪中叶）5古典主义时期（18世纪中叶-19世纪初）6浪漫主义时期（19世纪初-20世纪初）7 20世纪音乐（20世纪）史前希腊和古希腊社会的发展：1迈若安及迈锡尼时期（约1650-1100B.C.）2荷马时期又称黑暗时期（约1100-800B.C.）,<伊里亚特>与《奥赛德》有荷马所撰，多利亚自然音阶。
3城邦时期（约800-500B.C.），合唱，抒情诗歌繁荣4古典时期，竞技比赛的音乐，悲剧，喜剧5希腊化时代古希腊三大悲剧作家：埃斯库罗斯-悲剧表演中引入第二个演员索福克勒斯-《俄狄浦斯》欧里皮德斯-《美狄亚》，把妇女做主角古希腊喜剧1新喜剧：不谈政治，话题严肃，表现社会风俗2旧喜剧：政治讽刺剧和社会讽刺剧毕达哥拉斯：和谐学，将音程分为协和与不和协音体系：1四音列2完整音列体系多利亚调试：能使人安静并具有力量;富于男子气，能使人变得坚强和有节制弗里几亚：使人狂放，激发人的热情副弗里几亚：容易使人丧失意志利底亚音乐使人柔和和淫荡混合利底亚音乐使人悲伤古希腊记谱法：1器乐谱 2声乐记谱古希腊是其主要乐器：1里拉 2阿夫洛斯管 3基萨拉琴（里拉琴的变体）古罗马时期概述:古罗马器乐：1图巴：一般用青铜制作，管长1.3米，分段制作，管身直2角号;管身圆古罗马的音乐观：1音乐当做一种享受2音乐的职业化倾向加强，音乐家的地位却下降3富有雄壮的气象罗马人喜欢：1笑剧：综合性的滑稽表演2哑剧：表现神话故事的戏剧舞蹈基督教音乐以单声音乐形态，附属于礼拜仪式，是作传播信仰的重要工具早期基督教音乐1使用许多犹太教音乐的旋律2混合了古希腊，东罗马，拜占庭圣咏的一些因素3各地的教堂都有各自的特色第二章中世纪音乐中世纪：通常音乐史把公元5世纪罗马帝国灭亡至14世纪文艺复兴之前这段长达一千年的历史，被认为是“黑暗时代”圣歌主要有5种：1拜占庭圣咏2安布罗斯3法国圣咏4摩差拉比5赛尔特格里高利圣咏：指罗马教皇格力高利一世之命名的天主教音乐，常称平歌或素歌功能：运用于基督教以活动，分日课和弥撒两大类格里高利圣咏的特征：1歌唱方式：独唱，齐唱，交替唱，应答唱2一般无伴奏，纯人声，以拉丁文，无明显节拍，以肃穆，节制，无世俗情欲为前提3礼拜仪式的咏唱为两类：诵经祈祷和礼拜歌曲1）音节式：一字对以音，音域一般较窄2）圣咏式：在同一高度的音上唱出相当数量的歌词3）音团式或纽姆式：一字对几个音，这是格里高利圣咏常用的方式，旋律比较流动4）花唱式：一字对多个音，少则十几个音，多则五六十个音，常见于欢呼歌中中世纪的教会调式是按圣咏的结束音（d,e,f,g），音域以及吟诵音等主要因素，对旋律进行分类而构成的。
考研音乐学西方古典音乐发展历程
考研音乐学西方古典音乐发展历程古典音乐，作为西方音乐的重要一支，经历了漫长的发展历程。
从中世纪的教堂音乐到文艺复兴时期的宗教音乐，再到巴洛克、古典、浪漫等时期的花开结果，西方古典音乐以其丰富的形式和情感表达，深刻影响了音乐艺术发展的方方面面。
1. 中世纪：教堂音乐的起源中世纪是西方古典音乐的起源时期，教堂音乐开始成为主导。
这一时期的音乐受到宗教的影响，旨在赞美上帝和教会。
教堂音乐的形式主要有教会赞美诗、宗教圣歌等。
在素朴的调子中，教堂音乐开始萌芽并逐渐形成。
2. 文艺复兴：宗教音乐与世俗音乐并存文艺复兴是西方古典音乐发展的重要时期。
它标志着人类思想的解放和音乐表达形式的多样化。
宗教音乐仍然是当时的主导，但世俗音乐的兴起也开始引起人们的关注。
伟大的作曲家如巴赫、亨德尔等开始崭露头角，他们的音乐作品不仅在教堂中演奏，也逐渐进入了宫廷和大众的生活。
3. 巴洛克时期：曲调复杂，情感奔放巴洛克时期的西方古典音乐，特点是曲调复杂，情感奔放。
巴赫成为这一时期的代表作曲家，他的音乐作品注重声部对位法，旋律复杂多变，富有个性化的情感表达。
巴洛克音乐创作的另一大特点是装饰性的演奏方式，演奏者经常添加装饰音符来丰富乐曲的表现力。
4. 古典时期：平衡和谐的艺术追求18世纪的古典时期是西方古典音乐发展的一个高峰阶段，也是交响乐诞生的时期。
这一时期的古典音乐更加注重平衡、和谐和对称感。
莫扎特、海顿和贝多芬等作曲家的作品中，旋律和声部的发展逐渐达到了完美的平衡。
古典时期的交响乐团逐渐庞大起来，管弦乐器的运用也更加多样化。
交响乐成为表示古典音乐实力的标志，其中贝多芬的九首交响曲更是成为西方音乐的顶峰之作。
5. 浪漫时期：情感表达的极致19世纪的浪漫时期，西方古典音乐进一步展现出情感表达的极致。
浪漫主义的思想在音乐中得到了淋漓尽致的体现。
勃拉姆斯、舒伯特和柴可夫斯基等作曲家的音乐作品流露出深沉、激昂、宏大的情感，更多地关注个体内心的抒发。
西方音乐史各时期音乐风格
西方音乐史各时期音乐风格西方音乐史各时期音乐风格古希腊和古罗马音乐风格：在古希腊和古罗马时期，音乐主要用于宗教仪式和战争激励。
古希腊音乐注重旋律与节奏的结合，使用了各种乐器，如独奏乐器、吹奏乐器和弹拨乐器。
而古罗马音乐受古希腊音乐的影响，但更加注重音乐的表演和娱乐性。
中世纪音乐风格：中世纪音乐主要是宗教音乐，以教会颂歌为主要形式。
教会颂歌分为声乐和无伴奏合唱两种形式，以拉丁文演唱。
此外，也有民间音乐形式，如吟唱诗歌和舞曲。
文艺复兴音乐风格：文艺复兴时期的音乐注重和声的发展，以多声部合唱音乐为主。
器乐音乐也开始兴起，多使用键盘乐器和弦乐器。
此时期的音乐作品有较为复杂的结构和和声，代表作品有多声部合唱作品。
巴洛克音乐风格：巴洛克音乐追求华丽、夸张的表现形式，注重音乐的装饰性和复杂性。
巴洛克音乐中经常使用富有装饰性的滑音和急速的音乐变化。
巴洛克时期的音乐代表作品有巴赫的管风琴曲和手风琴协奏曲。
古典音乐风格：古典音乐注重音乐的平衡和对称，强调清晰的结构和简洁的表达。
古典音乐中常见的形式有奏鸣曲、交响曲和协奏曲等。
此时期的音乐作品被认为是西方音乐的经典之作，代表作家有海顿、莫扎特和贝多芬等。
浪漫音乐风格：浪漫音乐强调情感表达和个人创作，注重音乐的主观性和个性化。
浪漫音乐中常见的形式有交响诗、室内乐和歌曲等。
浪漫音乐时期的代表作曲家有舒曼、肖邦和柴可夫斯基等。
现代音乐风格：现代音乐追求创新和实验，注重音乐的表现力和自由性。
现代音乐中常见的形式有序列音乐、电子音乐和即兴音乐等。
现代音乐代表作家有斯特拉文斯基、韦伯恩和斯托克豪森等。
本文档涉及附件：1. 《古希腊音乐样例》2. 《中世纪音乐合集》3. 《文艺复兴音乐选集》4. 《巴洛克音乐精选》5. 《古典音乐经典作品集》6. 《浪漫音乐世纪盛宴》7. 《现代音乐创新之旅》本文涉及的法律名词及注释：1. 著作权法：保护音乐作品的创作权和表演权。
2. 版权：音乐作品的独占权，包括原创作品和改编作品。
音乐鉴赏：用历史的角度解读西方音乐发展史
音乐鉴赏：用历史的角度解读西方音乐发展史根据历史时期的变化，西方音乐大致可分为六个时期，分别是古希腊罗马音乐、中世纪音乐、巴洛克音乐、古典主义音乐、浪漫主义音乐、现代主义音乐。
这六个时期的音乐风格既有继承前人的踪影，又有推陈出新的特色。
接下来就跟大家科普一下西方音乐发展史吧！一、古希腊罗马音乐古希腊罗马时期是西方文明的发端，也是西方音乐的起源。
可见，音乐也是随着人类文明的进步，而逐渐出现在人们的生活当中的。
古希腊罗马音乐时期的时间约为公元前3200年至公元400年，在这期间的音乐，只能通过古籍文献得来，比如古希腊罗马时期的绘画、雕塑及少量流传下来的诗歌文学与哲学著作进行考证，是不能进行聆听的。
然而，单单从这个时期留存下来十余件乐谱来看，仍然能看到这个时期曾经存在的成就。
其中，《伊利亚特》和《奥德赛》这两部存在于公元前8世纪的荷马史诗，不仅成为西方文学的起源，也极大的反映了古希腊罗马时期的音乐文化。
史诗既是文学作品又是音乐作品，它是通过职业弹唱艺人用一种叫基萨拉的乐器进行伴奏并吟唱出来。
基萨拉乐器二、中世纪音乐中世纪音乐的定义不像古希腊罗马音乐那么确切，大体是介于古代音乐与文艺复兴时期之间。
这一时期的音乐，受宗教影响颇为深刻，中世纪音乐具有极其强烈的宗教色彩，可以说，音乐创作的目的的就是为了宣传宗教信仰。
这一时期的音乐特点主要以激进为主，大部分都是是歌唱性的，旋律起伏较大，给人抑扬顿挫之感。
除了宗教音乐之外，这个时期还有民俗音乐，不仅具有音乐的节奏感和律动感，还能通过和弦的变化来表现情绪的变化。
这个时期，几乎已经出现了主调以及和声思维。
三、巴洛克音乐巴洛克其实是一种艺术形式，用来形容建筑、绘画等的风格特点。
由于这种艺术风格的盛行，于是我们便把这种风格盛行的时期称为巴洛克时期。
这个时期出现的音乐作品就是巴洛克音乐。
巴洛克音乐大致在17世纪成形，但其实在16世纪的中后期，就已经在意大利初露锋芒，直到18世纪才达到鼎盛时期。
西方音乐史完整版
晚期的古典主义音乐
总结词
晚期的古典主义音乐是西方音乐史上最后一 个重要的阶段，它标志着古典主义音乐的逐 渐衰落和浪漫主义的兴起。
详细描述
在晚期的古典主义音乐中，作曲家们开始尝 试突破传统形式的限制，探索更为自由和个 性化的表达方式。这一时期的代表人物包括 约翰·施特劳斯、安东·布鲁克纳和理查·瓦格 纳等，他们的作品在音乐史上留下了重要的 印记。
世俗音乐
流浪艺人
中世纪时期的街头艺人，他们表演的世俗音乐对后来的民间 音乐和艺术音乐产生了影响。
法国的香颂和意大利的麦地那
分别代表了法国和意大利的世俗音乐，这些音乐形式在当时 非常流行。
音乐理论
纽姆谱
中世纪早期的记谱法，用横线表示音 的高低，是现代五线谱的前身。
音阶与调式
中世纪的音乐理论家开始对音阶和调 式进行系统化研究，为后来的音乐发 展奠定了基础。
详细描述
法国巴洛克音乐在歌剧、室内乐和键 盘音乐等领域有着重要的地位。吕利 的歌剧《阿尔西斯特》和拉莫的《和 声学》都是法国巴洛克音乐的经典之 作。
英国音乐
总结词
英国巴洛克音乐以其独特的旋律和丰富的和声而著称，代表作曲家有珀塞尔、普塞尔和塔利斯等。
详细描述
英国巴洛克音乐的代表作品包括珀塞尔的歌剧《狄多与埃涅阿斯》和普塞尔的《奥菲欧》等。这些作 品在旋律、和声和戏剧表现等方面都有着较高的艺术价值。
03 古典主义音乐
早期古典主义音乐
总结词
早期古典主义音乐是西方音乐史上的一个重要时期，它标志着音乐从巴洛克时期的过度，逐渐走向了更为简洁、 清晰和优雅的风格。
详细描述
早期古典主义音乐的代表人物包括约瑟夫·海顿、沃尔夫冈·阿马多伊斯·莫扎特和路德维希·范·贝多芬等。这些作曲 家在创作中强调了旋律的优美和和声的和谐，同时也注重了形式的平衡和结构的清晰。
西方音乐史各时期特点及其代表作
5、古典主义音乐时期（18世纪中叶－19世纪初）
• (1)格鲁克（Christoph Willibald von Gluck 1714－ 1787)是德国作曲家。 代表作品《奥菲欧与犹丽狄 西》(1762年） 及《阿尔希斯特》（1767年）
• (2)弦乐四重奏：所谓“弦乐四重奏”即由笫一小提 琴、第二小提琴、中提琴、大提琴组成，这是古典 音乐时期最重要的室内乐形式。
• （2）协奏曲是莫扎特在歌剧以外成就最突出的一方面。他确立了18 世纪古典协奏曲的结构范式，确定了第一乐章中“双呈示部”和“华彩段” 的形式，并为当时几乎所有的乐器创作了杰出的协奏曲，为近代协奏 曲的发展做出了重要贡献。
• （3）完善了维也纳古典乐派奏鸣曲三个乐章的套曲形式。
• （4）在交响乐中，强调奏鸣曲式中主、副部之间的强烈对比，加强 展开部的不稳定因素，预示了后世交响乐发展的思路。
（2）由来 ：康塔塔于1600年前后诞生于意大利，最早使用 康塔塔这个词的是意大利作曲家阿·格兰迪（A Grandi， 1575~1630）。
（3）两种形式 ：通常康塔塔分为两类：一类是在家庭社交 场合表演的小型的康塔塔（小到可以是一首咏叹调），称 室内康塔塔；第二类是大型的，带有合唱和管弦乐队伴奏 的，在一个特定重要场合的康塔塔。
(3)浪漫主义时期音乐家及其代表作
舒伯特、门德尔松、 肖邦、李斯特、比才等。
谢谢同学们一学期以来的 配合和支持，预祝大家期
末考试取得优异成绩。 加油 ！
• 2、二重奏
• 3、三重奏 如：（1） 钢琴三重奏： ⑵ 弦乐三重奏： ⑶ 竖琴三重奏：
• 小提琴 中提琴
小提琴
长笛
中提琴或小提琴
大提琴
钢琴
大
提琴
西方音乐发展简史
西方音乐发展简史一千年对于人类五千年的文明史来说不过是沧海一粟,但在刚刚过去的一千年里欧洲古典音乐确实走过了从简单到复杂,从幼稚到成熟的发展历程.1. 1000年至1450年--中世纪统治中世纪(即从475年西罗马帝国灭亡,欧洲封建社会建立开始,至文艺复兴以前的一段"黑暗"时代)欧洲意识形态领域和一切艺术的是基督教.那时唯一合法的、正统的音乐形式是起源于四、五世纪的圣咏（chant），包括占主导地位的格里高利圣咏和更古老的安布罗西圣咏（后者至今仍在米兰的教堂中使用）。
这种纯粹宗教用途的音乐只限于在教堂中由唱诗班演唱，没有乐器伴奏，是纯粹的单音音乐（不分声部，大家都唱一样的旋律），分为利底亚、弗里几亚等四种调式及其变格调式。
一开始欧洲还没有合适的记谱法，只能采取口耳相传的方法记录流传音乐文献。
后来最早的记谱法“纽姆谱“发展出来，但只能用简单的线条暗示音的长短高低。
总的来说，中世纪欧洲音乐与其它艺术一样遭到压制，但在虔诚的宗教信仰激励下音乐家们（那时都是教士）创造了不少优秀的圣咏精品，难怪前几年有一张圣咏唱片（由西班牙一个修道院的修士演唱）在Bill Board排行榜上名列前茅数月之久。
单声的声咏后来开始在旋律线下方四度加上平行的旋律线，形成了最早的和声。
2. 1450年至1600年--文艺复兴十四、十五世纪罗马教庭在与世俗君主的政治斗争中多次被挫败，威信与势力开始衰落；同时欧洲一些地区如意大利日益繁荣的贸易和手工业造就了最早的资产阶级和金融贵族，城市经济的发展产生了大批的市民。
他们迫切要求有为自己服务的艺术形式，反对教会的束缚，宣扬以人而不是以神为本的人文主义。
于是在文学、建筑、美术也包括音乐领域里展开了轰轰烈烈的文艺复兴运动。
音乐史上的文艺复兴起始于1450年左右。
那时一批有才华的音乐家云集在勃艮第（相当于今天法国北部、比利时一代）宫廷，显示出一派歌乐升平的气象，被称为“法兰德斯乐派”。
西方音乐发展史及代表人物
西方音乐发展史及代表人物西方音乐发展历史分为以下8个阶段：古希腊罗马时期的音乐、中世纪时期的音乐、文艺复兴时期的音乐、巴洛克音乐、古典主义音乐、浪漫音乐、现代音乐、新世纪音乐。
一、巴洛克时期1、巴赫，德国，被誉为“西方近代音乐之父”。
主要作品有《平均律钢琴曲集》（与贝多芬《三十二首钢琴奏鸣曲》合称为“音乐圣经”）《勃兰登堡协奏曲》《马太受难曲》《b小调弥撒曲》等。
2、维瓦尔第，是一位意大利神父，主要作品有《四季》等。
3、亨德尔，英籍德国作曲家。
代表作有《阿尔米拉》、《哈利路亚》等。
二、古典主义时期1、海顿，奥地利作曲家，被誉为“交响乐之父”，一生共写了104部交响曲，52首钢琴奏鸣曲。
作品有《惊愕交响曲》《告别交响曲》等。
2、莫扎特，古典主义时期奥地利作曲家，维也纳古典乐派代表人物之一，被誉为“天才音乐家”“音乐神童”，主要作品有《安魂曲》《牧人王》《费加罗的婚礼》《唐璜》《魔笛》。
等。
3、贝多芬，德国，被誉为“乐圣”，主要作品有《第三（英雄）交响曲》《第五（命运）交响曲》《第六（田园）交响曲》《第九（合唱）交响曲》(《欢乐颂》出自它的第四乐章)，钢琴奏鸣曲《悲怆》《月光》《暴风雨》《热情》《黎明》等32首，钢琴小品《献给爱丽丝》，他唯一的一部歌剧《费德里奥》。
他吸取了古典音乐的精华，开辟了浪漫主义音乐的道路。
三、浪漫主义时期1、韦伯，德国作曲家，代表作有歌剧《自由射手》（又被称为《魔弹射手》），钢琴曲《邀舞》等。
2、舒伯特，奥地利作曲家，被誉为“歌曲之王”。
主要作品有《魔王》《野玫瑰》等一百四十多首歌曲，此外还有《鳟鱼》五重奏、声乐套曲《美丽的磨坊姑娘》《冬之旅》，钢琴曲《军队进行曲》。
3、舒曼，德国作曲家，其主要作品有钢琴曲《蝴蝶》《童年情景》《狂欢节》等，另有歌曲集《诗人之恋》等。
4、肖邦，波兰钢琴家，作曲家，被誉为“钢琴诗人”，作品有《军队波兰舞曲》《英雄波兰舞曲》《革命练习曲》等。
5、李斯特，匈牙利作曲家、钢琴家，被誉为“钢琴之王”，首创“交响诗”的音乐体裁。
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古希腊盲诗人——荷马，创作长篇 叙事史诗《伊利亚特》和《奥德 赛》，简称《荷马史诗》。
古希腊最杰出的喜剧作家 ——阿里斯托芬
古希腊三大悲剧作家之一 ——欧里庇得斯
中世纪早期的音乐
社会文化对音乐的影响
在中世纪早期，社会文化对音乐的影响主要来自于教会，而中世纪 教会对音乐的影响，应该辩证的对待。 一方面，教会强调音乐的礼仪功利作用，导致音乐形式刻板单一， 使音乐历史进程缓慢； 另一方面，教会也对音乐发展起到一定的推动作用，由于教会拥有 必要的活动场所和不断完善的机构，如教堂、修道院及其图书馆、 学校等，在客观上起到传播古希腊、古罗马甚至东方文化的作用。
器乐音乐
阿夫洛斯管
这是古希腊最重要的管乐器，在用木头、 骨头或象牙制成的细管上开3～5个孔和 一个拇指孔，顶端有一个簧片。经常手 持2根管（呈Ｖ字形）同时吹奏，左右 手各按1根管。 常用于崇拜酒神迪厄尼索斯的仪式上， 为酒神赞歌或戏剧伴奏。这种仪式充满 了感官的、情感的甚至狂放的精神。
主要作曲家
中世纪之前的古代音乐
——古希腊古罗马音乐
雅典帕特农神庙 太 阳 神 阿 波 罗
战 争 女 神 雅 典 娜 酒 神 狄 厄 尼 索 斯
社会文化对音乐的影响
对神的祭祀仪式：四年一次的奥林匹亚文体竞赛，是对天神宙斯
的崇敬，其中的歌咏、器乐表演等歌曲。
主要作曲家
格里高利：格里高利发明了格里高利圣咏。
格里高利圣咏（Gregorian chant）是西方 教会单声圣歌的主要传统，是一种单声部、 无伴奏的罗马天主教宗教音乐。
除此之外还有一些不知名的作曲家： 诺特克 巴布鲁斯 Noker Balbulus 勃艮第的维波 Wipo of Burgundy 赫曼努斯 孔特拉克图斯 Hermannus Contractus 阿贝拉徳 Abelard
诗歌的吟诵：在吟诵荷马史诗《奥德塞》和《伊利亚特》等诗歌
的时候，需要用到不同的音调，进而影响了音乐的发展。
悲剧的表演：古希腊悲剧起源于酒神崇拜。三大悲剧作家埃斯库
罗斯，索福克勒斯，欧里庇德斯创作的作品也影响了当时的音乐。
器乐音乐
里拉琴 （Lyre）
这是古希腊最重要的弦乐器，类似小竖琴， 5 ～ 12根羊肠弦，用手或拨子弹奏。 它的一种变体叫基萨拉琴，体积较大，是更高级 更专业化的里拉琴。 传说为太阳神阿波罗发明，常用在崇拜阿波罗的 仪式上，为颂歌或史诗伴奏，这种仪式充满了崇 高和理性的精神。
器乐音乐
中世纪早期教会对器乐是排斥的，随着中世纪后期世俗文化的繁荣，出现了一些器 乐体裁，乐器种类也增多了。可以分为以下几类：
拨弦乐器 从罗马流传下来的里拉琴、索尔特里琴（psaltery）、琉特琴（lute）。 弓弦乐器 提琴（vielle或fiedel）和轮擦提琴(organistrum)。 吹管乐器 竖笛(recorder)、横笛、双簧管类的肖姆管（shawm）、风笛、小号、圆号。 键盘乐器 大型管风琴、便携式管风琴、固定式（桌式）管风琴。 打击乐器 鼓、钵、响板等。