法国号教学反思

法国号教学反思篇一：2021法国号教学反思2021法国号教学反思第1篇：《法国号》教学反思《法国号》是一首短小精炼，朗朗上口的歌曲，歌词和音调很形象的模仿了法国号，深深的吸引了孩子们。

在这一课中我将重点定为：唱出三拍子的强弱弱规律，并唱出歌曲断与连的特点。

在本节课的教学中，主要有以下几点不足的地方：首先，在歌曲教学中挖掘的不够深，学生对歌曲的整个意义的理解并不是非常的深刻，比如“谁在唱歌？”，应该用怎样的语调唱呢？“那就是我的法国号。

”又应该用什么样的语调呢？另外，在歌曲教学时演唱形式可以多样化，比如接口唱、指名唱等，使教学有所反馈，这样学生学的不好的地方就能及时的得到补救。

其次，在欣赏环节中，《小猫圆舞曲》和学唱歌曲《法国号》有点断档。

另外，我应多用激励性语言。

第2篇：《法国号》教学反思一、“游戏”带领学生趣味学习音乐。

游戏在儿童生活中具有十分重要的意义。

高尔基曾经认为：游戏是儿童认识世界的途径。

在教低年级儿童学习音乐时，把音乐学习的过程变成一个个好玩的游戏，可以调动学生的积极性，集中注意力，增强学习趣味，活跃课堂气氛，本堂课我设计了“读名字”、“转圆圈”、“呱呱琴”等音乐游戏，让学生在活动中边玩边学。

二、促进学生主体性发展。

音乐新课标所体现的一个核心的理念就是改变学生的学习方式，让学生通过主动的参与，自由的探索，从而更好地体验、理解音乐，如今教师就是一个设计者的角色，尽量地把音乐教学过程设计成一个个有利于学生主动参与的音乐活动。

通过各个活动的参与，学生会觉得许多知识和答案是他们自己探寻、体验得来的，而不是老师直接告诉得到的，这样他们更有种满足感。

三、点燃了创造的火花新课标指出：中小学音乐课程中的音乐创造，目的在于通过音乐，开发和培养学生的形象思维能力，所以我们教师要最大限度发挥学生的创造潜质，其实在我设计的音乐活动中，很多地方都提供了学生的创造空间：比如，探索音的长短，尽量鼓励学生大胆尝试不同地敲击方法，打破传统的思维方式，让学生探索碰铃发出短音。

第3篇：《法国号》教学反思一、“乐器演奏”带领学生趣味学习音乐。

我利用学校鼓号队有学生吹法国号的优势，在本节课中，我把法国号带入课堂，介绍有关法国号的知识，让学生触摸法国号，尤其是班里同学现场演奏的时候，课堂气氛立即活跃起来，很多同学升起学法国号的念头，达到了教学效果。

二、“面向全体学生”促进学生主体性发展。

音乐新课标指出要“面向全体学生”我们的教育不是培养音乐的专门人才，而应面向全体学生，使每一个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益。

在我们的音乐教学中，或许我们关注的只是几个极好或极差的学生，中间的学生常常被遗忘。

其实，每个孩子都享受音乐的权利，只是我们的老师给他们创设的音乐活动太少了、给他们参与的机会太少。

今天的音乐课，让学生一起走四三拍的舞步，一起探索音源，让每一个学生尽量参与到活动中来，而且参与的很精彩，参与的很融洽。

师生互动、生生互动，使我们每一个孩子从音乐中感受到了合作的愉快。

三、点燃了创造的火花新课标指出：中小学音乐课程中的音乐创造，目的在于通过音乐，开发和培养学生的形象思维能力，所以我们教师要最大限度发挥学生的创造潜质。

其实在我设计的音乐活动中，很多地方都提供了学生的创造空间：比如，探索音的长短，尽量鼓励学生大胆尝试不同地敲击方法，打破传统的思维方式，让学生探索碰铃发出短音，让双响筒发出长音。

又如，创编歌词：当学生能完整有感情地演唱歌曲后，我让学生把自己想象成一个小小音乐家，改编原来的歌词，自信、大胆地向大家介绍自己心爱的乐器。

“创造中体验”带给学生无穷的乐趣，也让学生从中感受到创作成功带来的喜悦。

四、拓展延伸，丰富学生的音乐知识本节课的尾声，我让学生听辨音色，猜猜是何种乐器，让学生查阅西洋乐器这个大家族还有哪些成员，引导学生积累音乐文化的广阔天地，这也充分体现以学生为本的新型教育观念。

在音乐教学中，我们的音乐教师既要面向全体学生，又要注重学生的个性发展，创造生动活泼、灵活多样的教学形式，让每个学生都参与到音乐活动中来，享受音乐带来的快乐。

第4篇：《法国号》教学反思这周，我上的是第七单元的第一首歌曲《法国号》，这是一首三拍子的歌曲，学生对三拍子的歌曲还不是很熟悉，为了让学生能更好的掌握好三拍子，我设计了这样几个环节：一、打三拍子的节奏：我在歌词下要打节拍的地方做上记号，让学生一看就明白要在这拍手，然后就直接告诉学生，拍手后要多点两下，这样不用费尽地和学生解释什么叫“三拍子”，学生就清楚知道了。

二、看动画：为了让学生能更好的唱好，唱准三拍子歌曲的感觉，我把课件里现有的动画放给学生观看，学生看了课件里的舞蹈，很快就明白了三拍子的感觉：圆、重轻轻等等上完这节课，我在想，课堂上我仅仅是给学生看了法国号的图片，学生已经很高兴了，如果我会吹法国号，把乐器带到课堂上，让学生看，甚至可以吹一段让学生听，那不是效果更好吗？可惜我不会呀！第5篇：《法国号》教学反思在本周二年级上了《法国号》一课。

这是一首法国莱茵河民歌，3/4拍，大调式，复乐段结构。

歌曲节奏平稳，旋律采用重复的手法构成以具有推动性的大跳音程起句，并由级进平稳的旋律接下去，弹性与抒情性巧妙地结合在一起，最后一句完全改变了前面句法的进行方式，改用跳进音程波浪式旋律，从属七和弦的分解进行到主和弦完满地结束了全曲。

译词很有儿童特点，采用自问自答形式，用夸赞口吻炫耀自己“会唱歌”的法国号。

轻快跳跃和优美舒展的旋律交替进行，生动地表现了人们对法国号的喜爱，夸赞。

在演唱时，模拟号声“嗡巴巴”从闭口到张口吐字要清晰富有弹性，不宜过重。

是新课标指出要“面向全体学生”。

我们的教育不是培养音乐的专门人才，而应面向全体学生，使每一个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益。

在我们的音乐教学中，或许我们关注的只是几个极好或极差的学生，中间的学生常常被我们所遗忘。

每个孩子都享受音乐的权利，只是我们的老师给他们创设的音乐活动太少、给他们参与的机会太少。

今天的音乐课，每个孩子都参与到了课堂当中，而且参与的很精彩，参与的很融洽，参与的很开心。

师生互动，生生互动，使我们每一个孩子从音乐中感受到了合作，感受到了快乐。

篇二：张宇峰法国号教学反思《法国号》教学反思在《法国号》这一课的教学过程中，我尽量选用趣味性的教学方法来激发学生的学习兴趣，通过动、学、试、拍等方式带动学生的学习积极性，让他们在愉快的音乐活动中轻松的掌握课堂知识。

在本课的教学中，“拓展练习”这一环节可能设计的稍有难度，没有考虑到学生的年龄特点，在课堂上互动时完成的不够理想。

因此，在以后的教学中，不仅要让孩子快乐起来，更要让孩子没有负担的快乐，应该化难为易，为孩子制造出轻松愉快的氛围。

篇三：法国号教学反思《法国号》教学反思多年新课改的实践，我感到参与、体验音乐活动是通向学生创作灵感的大门。

在歌曲教学中必须抓住歌曲的特点，激发学生的学习热情，挖掘其创作潜能，调动他们全面参与的意识，以达到情境交融的教学境界。

歌曲《法国号》以一个练习吹奏法国号的孩子的视角，向我们自豪地介绍了他的小伙伴——法国号。

同时间接地表现了小主人公每天兴趣十足、刻苦练习的可爱形象。

歌曲使用了四分音符为主的简单旋律和节奏，三拍子特有的律动，使整首歌曲变得既生动又活泼。

本节课我以乐器为纽带,贯穿始终.以感知三拍子为主线,引导学生感受体验三拍子的强弱规律以及它起伏荡漾的感觉.通过对比,比较,自主体验,实践,准确表现歌曲的情绪以及不同速度带来的不同的变化,学生在轻松自然愉悦的氛围中,感受了歌曲带来的热情自信.一节课带给我们的有收获，有思考，一些点滴的收获小结如下：一、联系生活实践，展示学生音乐表现能力音乐源于生活，表现生活。

儿童是自然之子，音乐对于他们来说，首先不是表演，不是“艺术”，而是自我流露（“这首歌很好听”，“里面的嗡巴巴很好玩，我很想跟着唱。

”），是生活的需要，是生命的一部分。

因此，音乐教育，不应将儿童束缚在狭小的由音符组成的抽象、枯燥的世界里，束缚在课堂书本里，而应展现音乐与生活的有机联系。

“这条旋律线好像‘下楼梯’了；三拍子走起来象什么?哦,象纸在空中飞舞,又象小船在水面飘荡”，正是将音乐融入生活，在活动中感受、理解、表现音乐，在有趣的音乐实践中掌握基本的知识与技能，让学生获得审美愉悦体验，从而提高了学习的兴趣，增强学好音乐的信心，也展示了学生的表现能力。

二、激发创造思维，鼓励培养学生音乐创造能力音乐艺术贵在创造。

创造是音乐课程的重要教学领域，是丰富学生的形象思维，开发学生的的创造性潜质。

音乐课程提供了其他任何学科都无法比拟的巨大空间和丰富资源。

在音乐教学中，学生聆听到的不仅仅是歌唱，乐声，还要调动学生的积极性，激发学生的灵感，大胆地展开丰富的想象，进行审美的再创造。

借用音乐激发学生的创造性思维，树立学生的创造意识，培养学生的创造能力，是每位音乐教师必须面对，甚至是具有一定挑战性的课题。

在教学实践中，我深刻体会到，只有将舞台还给学生，给他们自由做主的空间，创新的火花就会随处可见。

“我觉得以连贯的声音演唱好听”，他们为什么就不能说有“弹性”的声音好听呢？对于学生不能随着自己的思维去回答问题，老师有点懊恼，可当学生随自己的意愿表现出他们喜欢的情绪的时候，粗暴的打断是不理智的，当孩子们随着老师，通过对比和有效的结合发现到最佳答案的时候，成功的喜悦是无法比拟的，学习的激情会更加浓烈。

愿我们的音乐教改之树长青！。