乐理视唱教学总结
视唱乐理教学总结
视唱乐理教学总结
范文
可视唱乐理教学充分考虑到教育的实际，可以说是一种注重实践的理论和方法的教学
方式。
这种方法不仅可以培养学生良好的音乐素养，而且还可以让学生能够从可视唱乐理
论中获取足够的知识和能力，从而帮助他们更好地学习音乐。
可视唱乐理教学有几个主要的特点。
首先，它强调使用可视化图形来展示乐谱，乐句
或乐句中的组成部分。
与传统的唱诵课程相比，这种教学方式可以帮助学生更快地了解乐谱，并让学生的参与度更高。
其次，可视唱乐理教学非常注重学生的参与感。
此外，老师也可以利用钢琴、编配和
指法等历史技巧来提高学生的参与度。
第三，可视唱乐理教学的教学方式完全突出了学生的个性，以便学生能够更好地掌握
音乐理论和技术。
此外，老师还可以培养学生的创造性，更好地了解使用乐谱和乐句的重
要性。
最后，可视唱乐教学也能为学生提供有趣的课程，借助巧妙的示范，培养学生更好地
把握乐谱，乐句或乐句中的文本组成部分，让学生以有趣的方式学习音乐理论表达。
总而言之，可视唱乐理教学是一种注重实践并且充分考虑学生参与的教学方式，旨在
帮助学生更好地掌握音乐理论知识以及把握乐谱、乐句和相关文本的重要性，让学生以有
趣的方式学习音乐理论表达。
这种教学方式对于青少年学习音乐理论表达有着重要的意义，有助于提高学生的参与度和把握能力，让他们能够更快地参与到学习中来，收获更多的收获。
学前教育专业《207乐理视唱练耳教案》
第二学期 ?乐理视唱练耳?教案第七周音程〔七〕教学内容：1、根本音程的含义2、根本音程的种类3、简易根底旋律视唱并听写3条练习教学目标：分为三个教学目标1、知识目标：（1）通过本节课的学习，让学生理解并掌握根本音程的概念与种类。
〔2〕能够准确唱出3条根底旋律并且能够听写2、能力目标：〔1〕根本音程是构成与识别各类音程的根底，对于掌握音程的全部内容具有重要意义。
通过学习，培养学生准确构成、识别各类音程的能力。
〔2〕提高视唱节奏训练水平，为儿歌的演唱奠定根底3、素质目标：〔1〕培养学生对14种根本音程的识别能力，学习并掌握音程的全部内容。
〔2〕作为一名幼师，应当对14种根本音程类型有深刻的理解。
〔3〕能够准确分辨出每一种根本音程的名称。
〔4〕具备准听写旋律的能力课前准备：1、上课准备材料：学生：需要准备课本、五线谱笔记本、一支铅笔、一只签字笔、一块橡皮、不同颜色记号笔假设干。
2、老师：〔1〕课前点名，填写教学日志；明确上课纪律；〔2〕让学生把上课用的书籍、笔记本整理好。
〔3〕上学生迅速进入上课状态，并且意识到课堂纪律的重要性。
3、课程知识储藏：1需要熟练认识纯音程、大音程、小音程、增音程和减音程2需要学生构建出不同度数的音程3需要有一定的构唱和听辨的学习能力，这两种能力要做到相互穿插，要听中有唱，唱中有听两者相结合。
4本节课对于掌握音程全部内容具有重要意义，要做好音程度数与音数知识点的复习。
教学重点：根本音程的含义教学难点：根本音程的种类教学方法：讲解法、练习法、小组讨论法、图片教学法教学时量：2课时教学过程：一、课程教学过程1、乐理教学课程什么是根本音程？根本音级之间构成的自然音程，通常称为根本音程，他们是最根本的、最常用的、即构成和识别其他音程的根底，共十四种五十六个。
自然音程可以是根本音级之间构成，也可以是根本音级与之间构成，还可以是变化音级之间构成，可以由任何音级开始，向上或向下构成。
对于纯音程〔一，四，五，八度〕、大小音程〔二，三，六，七度〕以及〔增四减五度〕，在音乐中具有重要的作用，从音乐史方面来说，他们产生在其他音程之前，因而被称为根本音程。
2024年音乐教师工作总结参考（六篇）
2024年音乐教师工作总结参考在过去的一学年里，我负责了初中部七年级(133-136)和八年级(129-132)共计八个班级的音乐教育教学工作。
尽管音乐教育教学工作呈现出一定的重复性，但每一年的教学过程都为我带来了不同的启示和收获。
为了进一步优化未来的教育教学工作，我对本学年的教育教学工作总结如下：音乐，作为一种独特的艺术形式，其最大的魅力在于能够通过情感表达，赋予人们无限的想象空间。
优秀的音乐作品，能在短短几分钟内传递出数周深思的精髓，或是塑造一个美好的幻想，或是寄托一份美好的寓意，或是抒发一片炽热的情感。
这种美的立意与意境，能够深深感染人心，在心灵深处留下难以磨灭的印记。
因此，在音乐课的教学过程中，我致力于通过艺术形象的展示，培养学生的审美情操，促进其身心健康的全面发展。
一、我始终坚持以审美教育为核心，着重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。
我努力通过音乐教育，陶冶学生的情操，启迪其智慧，激发他们对美的追求与热爱。
同时，我注重学生的主体性，让他们在愉悦的音乐实践活动中（如听、看、唱、讨论、联想、想象及律动等），能够主动地去发现、去探究，去感受、理解、表现音乐，并在此基础上进行音乐的创作。
二、在教学过程中，我致力于实现从“要我学”到“我要学”的教学转变。
为实现这一目标，我首先明确了教学目标，并根据初中学生的实际情况和接受能力，对教材内容进行了合理的取舍，制定了详细的教学计划和教案。
在具体的教学过程中，我采用了设问、启发等教学方法，引导学生积极思考；同时，我结合大量的实物展示和课件，以吸引学生的注意力，激发学生的学习兴趣和积极性，确保课堂教学的实效性。
对于学生在课堂上的积极表现，我及时给予鼓励；对于破坏课堂秩序的行为，我也进行了适当的批评与纠正。
我始终努力创造一个平等、民主、愉悦的教学环境，以点燃学生的求知热情。
三、考虑到本学年教学内容的特点（除第一单元为唱歌课外，其余单元多为创作、器乐或欣赏），为了提高学生的学习兴趣和教学效果，我大胆地在教学中加入了适当的表演元素，增加了课堂教学的趣味性。
乐理课教学工作总结
乐理课教学工作总结乐理课是音乐学习的基础课程之一，我在过去一学期的乐理课教学工作中，积极探索教学方法和教学内容，努力提高学生的学习成绩和音乐素养。
下面是我对这一学期乐理课教学工作的总结。
首先，在教学方法上，我注重培养学生的学习兴趣和学习乐理的动力。
我引入了一些生动有趣的教学活动，如音乐迷宫、音乐盲人游戏等，让学生在游戏中感受到乐理知识的趣味性和实用性。
同时，我也鼓励学生积极参与课堂讨论和互动，分享自己的观点和经验，提高学生的思维能力和表达能力。
其次，我注重提高教学内容的针对性和实际性。
我结合学生的年级和学习水平，设计了一系列的习题和练习，帮助学生巩固课堂所学的知识。
我还引入了一些与实际音乐制作相关的内容，如音频处理、音乐编曲等，让学生了解到乐理知识在实际音乐制作中的应用，培养学生的实际操作能力。
再次，我注重提高学生的学习效果和成绩。
我对学生的学习情况进行定期的测试和评价，及时发现学生的问题和困惑，并针对性地进行辅导和指导。
我还向学生介绍了一些学习方法和技巧，帮助他们高效地学习乐理知识。
通过这些努力，学生的学习成绩和音乐素养有了明显的提高，得到了学生和家长的认可和赞许。
最后，我不断反思和总结自己的教学经验和教学方法，努力提高自己的教学水平。
我参加了一些乐理教学研讨会和培训班，向其他老师请教和交流，不断学习和积累乐理教学的经验和方法。
同时，我也积极利用信息技术和多媒体技术辅助教学，利用互联网等资源拓宽教学的渠道和方式。
总之，这一学期的乐理课教学工作让我有了很大的成长和收获。
通过积极探索和努力尝试，我的教学水平和教学效果得到了提高，学生的学习成绩和音乐素养也有了明显的提高。
在未来的教学工作中，我将继续不断学习和提高自己的教学水平，为学生的音乐学习创造更好的条件和环境。
乐理视唱考级必备知识点总结
乐理视唱考级必备知识点总结乐理视唱考级必备知识点总结一、基础乐理知识1. 音高与音符音乐中的基本音高有七个，分别是C、D、E、F、G、A、B，它们分别对应着乐谱上的音符。
2. 音程音程是两个音高之间的距离，常见的音程有纯一度、纯五度、纯四度、纯八度等。
3. 节拍与拍子节拍是音乐中的基本单位，拍子则指的是每小节中的拍数和拍子类型。
常见的拍子有二拍子、四拍子、三拍子等。
4. 调式与音阶调式是指音乐作品中使用的音高组合，常见的调式有大调、小调等。
音阶则是调式中的音高按照一定顺序排列的序列。
二、视唱技巧与训练1. 音程的辨认与运算对于视唱来说，准确辨认和运算音程是其中的基础技能。
可以通过数音程的音符来训练，例如数纯一度、纯五度、纯四度等。
2. 节奏的掌握与演唱视唱中节奏的准确掌握至关重要。
可以通过节拍器的使用，将乐曲的节拍划分清晰，然后进行演唱。
3. 音准的掌握与调整音准是评判视唱水平的重要指标之一。
可以通过与钢琴或其他乐器的对比，进行准确的音准调整。
4. 和声的感知与表达视唱不仅要求准确唱出主旋律，还要能够感知并表达出乐曲中的和声关系。
可以通过听音、练习和弦的感知和演唱来提高。
5. 曲式结构的把握视唱时要能够清晰地把握乐曲的曲式结构，包括主题、重复段落、转调等部分。
可以通过反复听听辨别不同部分的特点来训练。
三、乐理知识与视唱评分标准1. 音符与节奏准确性视唱时要准确唱出乐曲中的音符和节奏，包括持续音、跳音、音程等。
唱错音符或者错位的节奏会导致分数的扣除。
2. 音准与音程准确性视唱时要准确把握音准和音程，唱出正确的音高和音程大小。
音准偏差较大或音程偏差大会导致分数的扣除。
3. 和声感知与表达能力视唱时要能够感知乐曲中的和声关系，并通过演唱来表达出来。
和声感知不清晰或表达不准确会导致分数的扣除。
4. 曲式结构的把握与理解视唱时要清晰把握乐曲的结构，并在演唱中展现出来。
无法准确把握曲式结构或者无法展现出乐曲的特点会导致分数的扣除。
大学乐理视唱实训总结报告
一、前言音乐，作为人类情感和文化的重要载体，自古以来就占据着人们精神世界的重要位置。
在我国高等教育体系中，音乐专业课程设置旨在培养学生具备扎实的音乐理论基础、精湛的音乐实践技能以及丰富的音乐审美能力。
乐理与视唱练耳作为音乐专业的基础课程，对于学生的音乐素养培养具有重要意义。
本人在大学期间参加了乐理与视唱练耳实训课程，现将实训过程中的心得体会及收获总结如下。
二、实训内容与过程1. 乐理实训乐理实训主要包括乐理知识的系统学习、乐理应用练习和乐理理论考试。
在实训过程中，我们系统地学习了乐理基础知识，包括音律、记谱法、节奏、音程、和弦、调式调性、曲式结构等。
通过老师的讲解和示范，我们掌握了乐理知识在音乐作品分析中的应用方法，提高了对音乐作品的理解和欣赏能力。
2. 视唱练耳实训视唱练耳实训旨在培养学生的音乐听觉和音乐表达能力。
实训过程中，我们进行了音阶、音程、和弦、节奏、旋律等基本练习，以及视唱和听音考试。
通过反复练习，我们提高了音乐听觉的敏锐性和音乐记忆能力，能够准确、流畅地视唱旋律和和声。
3. 实训教学方法实训过程中，老师采用了多种教学方法，如课堂讲解、示范演奏、小组讨论、个人练习等。
通过这些方法，我们不仅掌握了理论知识，还提高了实践能力。
三、实训收获与体会1. 理论知识体系更加完善通过乐理实训，我对音乐理论知识有了更加深入的了解，对音乐作品的分析和欣赏能力有了显著提高。
乐理知识的学习使我更加明白了音乐创作的规律和音乐作品的结构特点，为今后的音乐创作和演奏打下了坚实的基础。
2. 音乐实践能力得到提高视唱练耳实训使我具备了较强的音乐听觉和音乐表达能力。
在实训过程中，我学会了如何准确地听辨和演唱旋律、和声，提高了自己的音乐演奏水平。
此外，我还学会了如何运用音乐理论知识解决实际问题，为今后的音乐实践提供了有力保障。
3. 团队合作意识增强在实训过程中，我们经常进行小组讨论和合作练习。
通过团队合作，我们学会了倾听他人意见、尊重他人观点，提高了自己的沟通能力和团队协作能力。
乐理教学反思3篇
乐理教学反思乐理教学反思3篇教学反思，是指教师对教育教学实践的再认识、再思考，并以此来总结经验教训，进一步提高教育教学水平。
教学反思一直以来是教师提高个人业务水平的一种有效手段，教育上有成就的大家一直非常重视。
小编精心整理了3篇乐理教学反思，欢迎阅读参考。
乐理教学反思1新的音乐课程标准的颁布带来了音乐教育发展的新纪元，它改变了音乐课无地位、无组织、无核心的局面，音乐教育正在走向日益完善和系统的道路。
唱歌课是中学音乐教学的一个重点内容，我发现现在的学生喜欢唱歌，可是却不喜欢唱音乐课本上的歌曲，喜欢唱象周杰伦等一些现代的流行音乐，难道是音乐课本上的歌曲不好听，与学生现在的心灵差距太大了吗？通过我的观察不是这样，以前所谓的“唱歌”，就是老师教会学生唱会旋律就可以了，也不管歌唱的方法和歌唱的状态，以及对歌曲的感情处理，教师对歌曲的创作背景做简单的介绍，比如有的歌曲离我们现在的是生活已经是很遥远的事情了，像一些抗战时期创作的歌曲，如：《松花江上》《游击队之歌》，现在的孩子们包括我都没有经历过那个年代，显然对歌曲的感情就很难掌握了，那么学起歌来的兴趣自然就没有那么高涨了，所以就要求教师在教这种题材的歌曲时，应该对歌曲的时代背景做详细的介绍，最好是结合DVD 等有关影像资料让学生真正了解歌曲的时代背景，教师以正确的歌唱方法来引导学生来演唱，这样本来单调的课程就会丰富起来。
树立良好的歌唱自信心，也是很重要的一步，大家都知道自信心对人的重要性，一个人如果没有好的自信心，那他无论做什么事情都会一事无成。
而自信心对一个歌唱者来说尤为重要，那要怎样才能树立学生的自信心呢？就是需要师生双方共同合作才能达到的。
比如我们在上课的时候都会找出学生的毛病进行纠正，这是每个声乐教师的职责，但是要切忌挖苦嘲讽，这会严重打击学生的自信心，应该多给学生一些表扬和肯定，及时留意每一个学生的心理变化，保持和培养学生的细信心。
重视导入环节的设计，导入是引发学生对音乐产生兴趣及热情的导火线，也是学生体验音乐和参与音乐活动的第一个重要步骤。
乐理视唱说课稿
乐理视唱说课稿一、说教材本文“乐理视唱”在音乐教育中占有举足轻重的地位。
它不仅是学生掌握音乐基础知识的必要途径，也是培养学生音乐素养、提高音乐鉴赏能力的重要手段。
主要内容涵盖了音高、音长、音值、节奏、旋律等基础乐理知识，以及视唱的基本方法和技巧。
（1）作用与地位：乐理视唱是音乐教学的基础环节，对于培养学生的音乐技能和音乐感知能力具有重要意义。
它既是学习其他音乐课程的基础，也是提升学生综合素质的途径。
（2）主要内容：本文主要分为两个部分，第一部分是乐理知识，包括音高、音长、音值、节奏等基本概念和知识点；第二部分是视唱实践，通过具体的视唱练习，让学生将乐理知识运用到实际演唱中。
二、说教学目标学习本课需要达到以下教学目标：（1）知识目标：让学生掌握音高、音长、音值、节奏等基本乐理知识，能够正确识别和演唱不同的音高、音长、音值和节奏。
（2）技能目标：培养学生具备基本的视唱能力，能够独立阅读乐谱并进行演唱。
（3）情感目标：激发学生对音乐的兴趣，培养他们热爱音乐、欣赏音乐的审美情趣。
三、说教学重难点（1）重点：音高、音长、音值、节奏等基本乐理知识的掌握，以及视唱技巧的应用。
（2）难点：音高的准确性、音长的时值控制、音值的判断、复杂节奏的辨识和视唱。
在教学过程中，要充分关注学生的实际情况，针对重点和难点进行有针对性的教学，确保学生能够扎实掌握乐理知识和视唱技巧。
四、说教法为了提高教学效果，使学生更好地掌握乐理视唱知识，我采用了以下几种教学方法，并突出以下亮点：1. 启发法：在教学中，我注重引导学生主动思考，激发他们的学习兴趣。
通过设计具有启发性的问题，让学生在思考中学习，例如：“为什么同样的音高，用不同的音长演唱会有不同的效果？”通过这种启发式的教学，使学生从被动接受知识转变为主动探索知识。
2. 问答法：在课堂上，我经常采用问答法，鼓励学生积极参与课堂讨论。
针对乐理知识中的关键点，我提出问题，让学生回答，并及时给予反馈。
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乐理视唱教学总结本页是精品最新发布的《乐理视唱教学总结》的详细文章，篇一：视唱练耳心得视唱练耳教学心得视唱练耳是一门音乐专业的基础课程，很多人认为开设视唱练耳课的主要目的就是训练学生听辨能力和看谱即唱的能力。
其实单纯以听、唱为主的技术性训练不能满足教学目标所提出的要求。
视唱练耳是音乐专业重要的教学内容之一,也是音乐专业学生的必修科目之一。
加强学生对视唱练耳的全面认识、端正学习态度、掌握视唱练耳的学习方法是解决学生厌学视唱练耳的关键。
同时,在视唱练耳教学中,培养学生的音乐情感也是不可缺少的重要方面。
视唱练耳教学的最终目的是提高学生从事音乐实践活动的能力,为音乐实践服务。
将音乐情感的培养与视唱练耳的教学相联系,能够取到良好的效果,也更有利于提高学生的音乐综合能力。
在音乐专业教学中,视唱练耳是一门重要的基础技能理论课。
从内容上讲,它主要通过视唱和音乐听记来训练学生的音乐听觉,发展音乐思维能力,培养音乐感受力,积累音乐的感性体验,逐步提高学生对音乐的认知程度,从而更好地为音乐实践服务。
视唱练耳是音乐专业重要的教学内容之一,也是音乐专业学生的必修科目之一。
因此,不论在考试还是在音乐实践活动中,范文写作视唱练耳的学习都有重要作用。
但是由于这门课程具有积累时间长、出成绩效果慢的特点,在实际的学习中学生们很容易产生发愁、厌学和惰性等现象。
加强对视唱练耳的全面认识、端正学习态度、掌握视唱练耳的学习方法是解决学生厌学视唱练耳的关键。
同时,在视唱练耳教学中,培养学生的音乐情感也是不可缺少的重要方面。
视唱练耳分为视唱和练耳两部分。
视唱又有首调唱名法和固定调唱名法两种。
在实际教学中可以以首调唱名法为主,固定调唱名法为辅。
练耳有音高模唱、固定音名听记、音程、和弦、节奏和旋律等,虽然其训练方法存在差异性,但它们都是由音乐最基本的构成要素——音高和节奏组成,所以又有很多的相同点,可以说掌握了音高和节奏的学习方法也就基本掌握了视唱练耳的学习方法。
要想把视唱唱好,首先要唱准音阶。
作为一名音乐专业生应先把C大调的音阶唱准,同时注意用耳朵感受音与音间的连贯性和音高的准确性。
唱准音阶以后就要进行八度以内的音程模唱与构唱。
在教学音程模唱与构唱时,要先进行各种音程的模唱。
模唱训练要从协和的狭音程开始,当学生基本掌握以后在进行宽音程的训练。
视唱练耳这门课程所涉及的学科相当广泛，包括美学、声学、心理学等多学科知识，思想汇报专题与乐理、和声、曲式、音乐史等学科联系也相当紧密。
可以说，视唱练耳既是一门基础理论课程，又是其他理论课程的实践学科。
这就需要视唱练耳教师不但精通乐理、和声、曲式等专业知识，还要在教学方式上进行一些有益探索。
启发式教学教师在把知识传授给学生的方式上，应尽可能地从学生的生活环境、所从事的音乐活动出发，帮助每位同学成为教学活动的主体。
以一堂课为例：在讲到纯音程（以纯四、五度为例）时，对比学过的大小三度和大小六度音程，让学生先感受到纯音程空旷的和谐的音响特点，然后结合空旷与和谐启发学生展开联想。
这时，学生们会想到一望无际的内蒙古大草原，西藏圣洁的雪山，联想到教堂音乐多是非常空旷和谐的音响等等。
那么在音乐中纯音程通常应用在什么地方呢？这样的提问也许学生不知从何说起。
这时可以对班里学习提琴的同学进行提问：在你身边是否用到过纯音程？经过这样的提示，学生很快就能想到提琴用纯五度定弦。
这时同学们就会想到更多的弦乐器，例如：二胡、琵琶等民族乐器。
但是，是不是所有的弦乐器都是纯五度定弦呢？还有大三和弦、小三和弦；二度音程分为不协和音程和极不协和音程。
一、范文TOP100基本音级训练学生在视唱时,简单的音阶和音程还可以应付,但遇到跨度大的音程往往会因为害怕、紧张唱走音。
在训练宽音程时可以采用搭桥的方法,如纯五度1 5,可以用基本音级上行1 2 3 4 5来唱,或者用三度狭音程叠置1 3 5来唱。
其他宽音程如大小六度、大小七度也可以套用这种方法。
二、利用基本音级来唱变化音在教学中,我们往往会有这样的感受,学生在唱变化音时总是凭感觉,当然有时会唱准,但这种没有理论依据单靠感觉来唱的方法难免会出现偏差。
我们不妨教给学生利用音程性质来唱变化音,如3 #5 7 6中3 #5是大三度,根据音的性质可用1 3、5 7、4 6这些基本音级来套用,让3等于1或5或4的音高,#5则唱基本音级中3或7或6的高度,如3#5可唱作1 3,则3 #5 7 6也就唱作1 35 4,全部是由基本音级构成,这样轻而易举地就把变化音唱准了,久而久之,唱变化音也就不再那样困难了。
三、精品视唱中音乐情感的表现学生们在视唱时总是特别注意音准、节奏、节拍等基本要素而忽视了对音乐情感的表现。
在日常教学中不光要求学生要看调号、拍号和速度,更要要求学生注意视唱中的表情记号、强弱记号等。
视唱不光考查学生的识谱能力、音准、节奏,也是在考查学生的音乐感受能力(乐感)。
因此,在把握好音准、节奏的基础上,注意强弱,保持整体的完整性,用轻巧、柔美的中弱声把每个乐句唱清楚、唱连贯、唱流畅,以达到最好的视唱效果。
练耳,练耳的目的就是听记,不仅要听得出还要记得下。
现在大部分学生上练耳课就犯困,因为总是听不出来严重打击了他们学习练耳的积极性。
究其原因,还是因为视唱太薄弱,视唱和练耳是密不可分的有机体,只有唱得准,才能听得准,如果视唱能力和水平不高的话,听记水平必然受限。
现在的练耳考试一般以笔试为主要形式,分为:单音、音程、和弦、节奏和旋律五大部分。
单音听记一般较容易掌握,在日常教学中应加强其余四部分的训练。
1.音程与和弦的训练音程与和弦的训练有很大的相似之处,尤其是和声音程与和弦,两者的训练可用同一方法。
在听和声音程与和弦时,最重要的是抓住低音,把低音听准了以后再听性质,这时即使无法把其他音记下来,单凭低音和性质也可以轻松地将和弦和音程准确无误的写下来。
所以音程与和弦的性质听辨训练是必不可少的。
只有长期坚持这样训练,最全面的学生才能具备准确听辨、听记音程、和弦的能力。
2.节奏和旋律的交叉训练在教学中,节奏和旋律的听记是学生难迈的又一门槛,其主要原因是对节奏型比较模糊,节奏无法记忆,旋律听记当然也大打折扣了。
节奏训练应从最基本的节奏型开始,结合乐理知识,先用口念出节奏,再根据所念的用手打击节奏。
对于有一定难度的节奏,教师要范奏。
这样通过一段时间的练习就可以掌握最基本、最常见的节奏型。
熟练掌握了节奏型,旋律听记的问题也就迎刃而解了,就好像在节奏型上听记单音一样简单。
不过,旋律听记时一定要注意调式调性的听记,否则会导致全盘皆输。
通过节奏和旋律的交叉练习,不但练耳水平会飞速提高,而且音乐记忆能力也有很大进步。
当然,在视唱练耳教学中我们不难发现,由于对这门课的不了解,学生们容易产生听觉惰性和厌学现象,因此端正学生的学习态度,培养学生的音乐情感也是不可缺少的重要方面。
视唱练耳教学的最终目的是提高学生从事音乐实践活动的能力,为音乐实践服务。
而音乐情感是音乐实践活动的重要灵魂,将音乐情感的培养与视唱练耳的教学相联系,能够取到良好的效果,有利于提高学生的音乐综合能力。
教师应该进行艺术化的视唱练耳教学,全面篇二：音乐教学总结20XX—20XX学年下学期音乐教育教学工作总结万兴乡中心学校教师：赵月敏20XX年7月8日20XX—20XX学年下学期音乐教育教学工作总结本学期，在学校的安排下，由我来担任五、六年级的音乐课，经过不懈的努力，终于较好的完成了教育教学任务。
为了今后更好地开展工作，现总结如下：一、抓好课堂教学，提高课堂效益1、培养了学生参与音乐艺术活动的积极性，大多数学生能够用自己的声音或乐器进行模仿。
2、培养了学生初步分辨节拍、听辨不同旋律的高低、快慢、强弱的能力，并运用体态、线条能够做出反应。
3、培养了学生的演唱能力，能够在自己的的表情动作的配合下演唱歌曲，并了解中国及世界各国民族民间音乐风格。
4、培养了学生创作的能力，在活动中激发了学生的想象力，陶冶了学生情操和积极乐观的生活态度。
5、培养了学生在音乐实践活动中与他人合作的能力。
6、在教学中，在认真备课的基础上，运用范唱方式与音乐艺术形象，感染、启发学生的艺术形象思维，使他们做到了有感情地歌唱，通过艺术形象的感染来完了成思想教育。
二、根据学生年龄特点，因材施教五年级的学生，抽象思维随着年龄的增长而逐步增强。
接触的音乐曲目需要更加丰富，音乐体裁、音乐表演形式，音乐知识也需要增加内容。
在教学中我尽量采取新颖的教学手段来培养其音乐兴趣，从而引导学生创新思维的发展。
介绍乐理小常识。
在歌曲教学中，常会遇到一些标记，如：反复记号、升降记号、上滑音、下滑音、休止符等，它们的作用对于小学生来说比较深，我以形象的富有童趣的语言来表达符号的用法，学生学起来就不会索然无味。
在教学中融入其它学科的教学方法。
在教学中我首先让学生整体感知乐曲，说说听后的感受，你最喜欢哪一个乐句？找出相同的乐句。
在此基础上进行试唱、视唱、哼唱，以及歌曲的教学，在教学时有针对性，学生学习的难度降低了，效率提高了，兴趣更浓厚了。
三、存在问题大多数五年级的学生有了一些音乐基础,是一个有感性认识向理性认识的过度时期,学生的注意力集中时间长,大部分学生表现欲强烈,集体合作意识增强,体验感受与探索创造的活动能力增强。
但是个别学生还存在胆小不敢“出头”的现象,特别是在变声期，很多学生不敢唱歌。
四、采取措施在大多数学生掌握知识牢固的基础上，重点培养学生的各种能力，使他们能够做好过渡时期的知识准备和心理准备，主要做到以下几点：1、认真备课，做好前备、复备工作，为能使学生上好课做好充分的准备工作，备课时注意与新课标结合，并注意备学生。
2、因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充分发展。
3、设计好每堂课的导入，提高学生的学习兴趣。
4、课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性。
5、最大限度的调动学生的积极性。
6、使他们最大限度地学到知识，掌握技能。
并注意在课堂上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力。
7、多看多听其他学校的课程，在本校多实施，使学生开阔眼界。
教师从中总结经验。
五、考试方法灵活为了是音乐考试不流于老套、死板，使学生能更自然地表现音乐，表达自己对音乐的理解，也为了让我对每位学生有个基本的了解，这学期的音乐考试我采用了：让学生自由组合小组，任意选择一种表演方式，即唱、奏、舞等来表现。
让学生有更广阔的自我表达、自我展示个性的空间。
一学期已接近尾声，回忆一学期来的点点滴滴，虽说取得了不少成绩，但也还存在着不少的差距，我将在今后发扬优点，克服缺点，争取在下学期取得更好的成绩。
篇三：乐理视唱练耳考试分析乐理视唱练耳考试内容试卷分析练习试唱的练习方法视唱唱曲之前，还要做到几个（看清）。