人教版六年级下册美术公开课《中国画与油画欣赏》教学设计
1 / 12 人教版六年级下册美术公开课《中国画与油画欣赏》教学设计
本帖最后由 网站工作室 于 2016-5-214:09 编辑
优秀案例 《中国画与油画欣赏》教学设计
人民教育出版社
一、教材分析
在中国古代并没有“中国画”这个词，正是因为以油画为代表的西方绘画进入中国，为了从本质上区别中外绘画的不同，就有了“中国画”一词，其对应的词是“西洋画”。
但是，随着对绘画艺术本身以及美术史的研究，中国画演变为包含中国文化内涵的专有名词。本课虽然不要求也不可能完全从文化的角度去欣赏中国画，但是，也决不应该仅仅从表面形式和工具材料的区别上去欣赏中国画和油画的异同。这其中文人画所代表的绘画追求应该特别关注，所以教材中的“中国画家常将诗、书、画、印融为一体，扩展了画面的艺术境界”这句话一定不要忽略。
中国画作品和油画作品除了表现形式上有比较明显的区别2 / 12 外，它们的装裱形式也各不相同。所以，除了欣赏绘画本身外，了解它们各自的装裱形式也很重要。这在教材中特别进行了对比介绍。
如果说欣赏中国画时，文人画的欣赏对认识了解中国画很重要的话，那在欣赏油画时，欣赏印象派之后至今的当代油画各不相同的表现风格同样重要。自从明末清初油画传入中国后，特别是近百年来，在中国同样诞生了许多优秀的油画作品。欣赏当代中国油画可以引入对中国画的感受和理解，这样可以更好地感悟中国艺术的精神。
二、教学思路
从整体的美术活动过程看，美术欣赏是美术活动中的重要组成部分，是美术创作和美术作品实现其价值和意义的基本环节和途径。以往枯燥无味的知识讲解背离了学生学习规律和新课改的精神。如何实现知识性和趣味性的统一是美术欣赏课面临的问题。
东方的紫禁城和西方的卢浮宫分别是中国画与油画的艺术圣殿，本课先以视频中大家熟悉的东西方艺术形象入手，用两座艺术圣殿“紫禁城”和“卢浮宫”为载体，将学生分为3 / 12 东西方两支艺术代表队来进行比较，让学生带着饱满的热情来领略、体会东西方文化的魅力，运用对比的方式，巧妙地将绘画的工具材料、内涵特点、画种分类、欣赏方法及表现技法等艺术表现形式呈现给学生，让学生乐此不疲地在两座艺术圣殿中畅游。
三、教学建议议
引言
播放《当卢浮宫遇见紫禁城》视频片段，如果有你熟悉的形象就请大声说出来。在这部片子里，有两个国家要相遇：当法国遇见中国；有两座宫殿要相遇：当卢浮宫遇见紫禁城；有两个皇帝要相遇：当乾隆遇见拿破仑。今天，在我们的课堂上，还有两种绘画表现形式要相遇：当中国画遇见油画。你会不会对我们这节课的结局有所好奇呢？这些不同的事物相遇，会遇见什么呢？今天我们就一起进入东西方两种不同的艺术领域，体会中国画和油画的魅力！
中国画与油画工具比较
1. 图片分类游戏从卢浮宫组和紫禁城组各选出两个代表，4 / 12 凭感觉商量一下怎样把这些画分别归到国画类和油画类去。
2. 认识工具材料
紫禁城代表队介绍毛笔、墨汁、宣纸、国画色、调色盘、清水。定义：中国画是我国具有鲜明民族特色的传统绘画艺术，它是用刚才我们看到的这些工具绘制出来的，是东方绘画的主要画种。
卢浮宫代表队介绍油画布、油画笔、油画颜料、调色板、调和油。定义：油画是用油质颜料绘制的画，能较充分地表现对象的复杂色调和丰富的层次，刚才我们看到的这些工具就是用来绘制油画的主要工具。
中国画与油画不同内涵与特点及欣赏评述方法
1. 辨别中国画和油画《寿桃》《有桃子和苹果的静物》
欣赏和评述一幅绘画作品是可以按照一定方法来操作的，我们可以先描述一下画面，分析这种画种是中国画还是油画，对比中国画和油画画面的效果有什么异同点，最后谈谈看法或感受。请紫禁城组的同学来欣赏和评述《寿桃》这幅画，5 / 12 再请卢浮宫组的同学欣赏和评述《有桃子和苹果的静物》这幅画。
教师小结：《寿桃》这幅画是齐白石老先生的晚年之作，这幅画气韵生动，用笔考究，诗情画意，款识简洁，给人以无限遐想。
《有桃子和苹果的静物》是法国画家塞尚的经典作品，他注重光、色与质量的表达，造型精确，立体感强，整体色彩和谐统一。
2. 中国画与油画的表现内容和题材
紫禁城组出示了三幅画：
课件出示：中国画的表现内容
《元世祖像》 元 佚名
《富春山居图》 元 黄公望
《果熟来禽图页》 宋 林椿 6 / 12
紫禁城组展示这三幅画的目的是想告诉我们，中国画的表现内容主要有人物、山水、花鸟。卢浮宫组也带来了三幅画：
课件出示：油画的表现题材
《戴珍珠耳环的少女》 荷兰 维米尔
《向日葵》 荷兰 文森特·凡·高
《梦特芳丹的回忆》 法国 柯罗
卢浮宫组展示这三幅画的目的是想告诉我们，油画的表现题材分为人物、静物、风景。
学生活动：
我们能不能把黑板上这些画进行分类呢？
3. 中国画与油画的表现技法和艺术形式
紫禁城组出示《出水芙蓉》《荷花》 7 / 12
中国画的表现技法
工笔画即是以精谨细腻的笔法描绘景物的中国画表现方式。
写意画即是用简练的笔法描绘景物的中国画表现方式。
卢浮宫组出示《阿尔诺芬尼夫妇》《薰衣草之雾》
油画的表现形式丰富多样
写实：欧洲的古典油画以写实为主，形象逼真，有真实的感觉。
抽象：现代抽象画就是与自然物象极少或完全没有相近之处，而又具有强烈的形式构成面貌的绘画。
学生活动：教师来指问，让两组同学分别来回答。
艺术家的智慧
紫禁城组出示图片：《竹石图》 清 郑板桥 8 / 12
中华五千年的文化积淀，使中国的画家都具有较高的文人气与文化气，他们用画配以诗文、图印，形成了中国画的特有表现形式，即诗、书、画、印的完美结合，清朝扬州八怪之一的郑板桥这幅《竹石图》，竹子用笔劲挺，诗文与画面相配合，加以印章的补白，使画面完美无暇。
卢浮宫组出示图片：
欧洲国家一直追求科学，发展工业，这种氛围影响着油画家的求实、求真，不断地探索绘画的新路，表现形式越来越多样。
A. 《丽春花》法国 莫奈 画家们在古典的写实风格的基础上继续发展，大家都渐渐
走出画室，到自然中捕捉色彩的变化，表达对事物的印象，印象派画家莫奈的作品就是其中的杰出代表。
B. 《自画像》 荷兰 文森特·凡·高在这之后的凡·高注重色彩自身的力量，注重个人感受的表达。
9 / 12 C. 《红色的和谐》 法国 马蒂斯 马蒂斯把眼前的景象改变为装饰性图案，透视法被彻底抽掉了，人物和透过窗户看到的风景都成了图案的一部分。
D. 《亚威农少女》 西班牙 毕加索 毕加索是从多个角度去观察和表现形象。
E. 《场景》 荷兰 蒙德里安 蒙德里安则以几何图形为绘画的基本元素。
由此可见，无论是东方的还是西方的画家，都在艺术的道路上不断探索。
学生欣赏评述
利用老师教给的欣赏方法来欣赏《清明上河图》《蒙娜丽莎》。
学生活动：讨论
艺术的融合与传播
东西方文化的差异，使得东西方的文化艺术各有千秋，但艺10 / 12 术是无国界的，西方的郎世宁拿起中国的画笔用西方的色彩来描绘中国的国画，中国的徐悲鸿等一大批画家到西方留学取经，使得油画在中国也成了重要的绘画种类。
出示《渔妇》《塔吉克新娘》等中国画家作品。
在老师看来，中国画和油画就像是两棵不同的树上开的不同的花，都很美，却又美得不相同。我们作为中国人，应该热爱自己的文化，但我们也不能说只有我们的中国画才美，要欣赏多样的美，因为美本来就是不同的。
拓展
看了这么多的画，老师真想带你们去美术馆参观，美术馆的画都是被装裱过的。西方的油画在装裱时会配上与画面相称的外框，而我们中国画的装裱形式很多样，有立轴、横幅、册页等。老师今天给大家带来了一个礼物，如果把桌子上的口袋打开，你就会发现一本小册页，册页上面是老师平时收集的世界名画的小图片，下面还写了画面的相关信息，卢浮宫和紫禁城都是世界级的美术馆，只是离我们有点遥远，而这个小册页可以成为我们的“掌上美术馆”，这次我们“掌上美术馆”的展览内容就是中国画与油画欣赏，我想让同学11 / 12 们帮助老师来完成这次展览，回家也都来收集一下你感兴趣的中国画和油画作品，在下次上课的时候我们互相参观下你们小组的“掌上美术馆”。
总结
1. 这节课我们了解到紫禁城和卢浮宫里有那么多的中国画和油画，我想让你谈谈印象比较深的部分，这些让你难忘的部分都将成为你今天的收获。
2. 世界上有两座最辉煌的宫殿，一个在东方，一个在西方。两座宫殿经历了无数神秘的时刻，正是东西方绘画的相同与不同造就了今天的辉煌。此刻，在我们的课堂上，历史推开沉重的大门，展现在我们眼前的一幅幅中国画和油画，都是人类文化的瑰宝，艺术没有国界，艺术家也不分中国还是外国。这些优美的绘画有着怎样的过去、现在与未来，中国画与油画还将擦出怎样的火花？这一切都等着我们去探寻！
四、评价建议
1. 能否在课前自主地收集中国画和油画的相关资料。
12 / 12 2. 能否体验中国画和油画不同的美。
3. 能否对中国画和油画作品进行简单的描述与赏析。
4. 能否大胆表达自己的感受。
小学六年级《中国画与油画》全年教案总结与反思
小学六年级《中国画与油画》全年教案总结与反思
作为中小学教育的重要组成部分，艺术教育在学生的综合素质培养中尤为重要。本文总结和反思了小学六年级《中国画与油画》全年教案，旨在探讨如何更好地提高学生的艺术素养和思维能力。
一、教学目标
本课程的教学目标是：通过学习中国画和油画的基本知识和技能，提高学生的审美能力，培养学生的创造性思维和艺术表达能力。具体目标如下：
1. 了解和掌握中国画和油画的基本知识和技能，能够正确使用画笔、颜料等画具。
2. 培养学生对不同画风的了解和鉴赏能力。
3. 提高学生的观察能力，在一定程度上能够表达自己的情感和感受。
4. 鼓励学生发挥创造性思维，尝试不同的创作方式和风格。
二、教学过程
本课程的教学过程主要包括以下几个方面：
1. 基础知识教学
中国画和油画是两种不同的绘画风格，因此，在课程的开始阶段，我们首先要先让学生了解它们的基本知识和技能，包括颜色的搭配、画面构图、画笔的使用等方面的细节。
2. 实践教学
艺术无法只停留在理论上，实践是提高学生能力的关键。因此，在教学过程中，教师需要指导学生系统地进行绘画实践，这样才能加深对理论知识的理解，更好地掌握各个画派和绘画技巧。
3. 课堂互动
课堂教学最大的难点通常就在于如何提高课堂互动性，使得学生能够参与到完整的教学流程中来。这一点非常重要，同时，教师还需要创造宽松、和谐的教学氛围，培养学生的交流能力和合作精神。
三、教学方式
作为艺术课程，教学方式至关重要。在本课程的教学过程中，我们采用了以下几种方式：
1. 讲授式教学
通过讲解和展示，让学生了解中国画和油画的历史，发展和风格，并让学生思考画作的意义和寓意。这种方式适合对重点和难点进行深入解释，让学生更好地掌握知识。
2. 沙盘演示
这种方式可以帮助学生更好地理解绘画构图，色彩搭配等方面的细节，同时也能够让他们自己创造一幅作品。
3. 小组研讨
应用小组学习和讲故事等方式，建立整体探讨和商讨机制，让学生彼此交流他们对艺术作品的理解和体验。
六年级美术中国画与油画教学设计和反思
教学文档
. 六年级美术中国画与油画教学设计和反思
教材分析
中国画有着悠久的历史,唐朝的<<五牛图也是最早的纸本作品,到了张大千的墨水画也经历了由古典到现代由工笔到重彩写意人物都经历了几个阶段。油画由西方传入我国,但是我国近现代的油画作品也有了长逐的开展.这一课属于欣赏课。
学情分析
六年级的孩子简单接受新奇事物,学生对于中国画<<清明上河图早在三年级的语文课文中就学习过,而在六年级上册语文教材中见过油画<<蒙娜丽沙的微笑,但学生对其中的含义可能难理解。
教学目标
知识目标:让学生了解中国画与油画表现技法的差异。
能力目标:通过欣赏中外绘画名作,提高他们的审美能力。
感情目标:感受艺术魅力,陶冶学生情操,激发热爱民族艺术的情怀。
教学重点和难点
重点:明确绘画工具都有哪些各种不同的画法都能表达什么样的思想感情,每幅美术作品喻意是什么,涵义是什么
难点:与同学们看作品的同时要想表现的是什么样的思想感情。
新人教版六年级美术：《中国画和油画欣赏》教案.doc
1 《中国画和油画欣赏》教案
学习目标：
1、让学生们了解中国绘画的发展史，和中国绘画都有着那些的表现技法。
2、增强学生们的知识和对美学的认识从而提高他们的审美能力。
3、让学生主体参与，在绘画作品中找到最能打动自己的地方在哪儿里。
4、在绘画作品的创作过程中都有一种喻意在里面。让同学们知道我们学习了这一课不但提高了我们的审美意识，也让同学们明白了一种新的创作思路。
教学重、难点：
重点：首先，我们在接触中国绘画的时候就应该明确它的绘画工具都有哪些？各种不同的画法都能体现什么样的思想感情。其次，每幅美术作品都有一定的喻意，它的涵义是什么？
难点：树立正确地欣赏观念，提高审美意识，不以狄狭隘的审美观看待美术作品。
教学过程：
一、导引目标，激发兴趣
首先，把自己准备好的国画作品展示给同学们看，把他们的目光吸引过来。接下来看过作品后大家都知道那些是国画哪些是油画，问一问同学们想不想知道？今天我就来告诉大家。
二、创设条件，自主参与
分别的介绍作品的内容和具体要表现的含义。如果你是作者你会把画面设计成什么样子的呀？你都想在画面上画什么呀？
例：如果我是作者，我就要把天空画成红色的，因为它向征着热情等等。
三、组织教学，体验发现
欣赏《捣练图》和《倒牛奶的女仆》等（课件展示）。（学生讨论）油画和国画一样都追求细腻逼真的效果，所不同是的油画注重光源的表现，有强烈的立体感，而国画也有生动真实地表现，可它往往不交代光源的来向。到底是国画美还是油画美？引用潘天寿的一句话，说明不管是西方绘画还是东方绘画都很了不起，国画和油画就像是两棵不同的树上开的不同的花，都很美却美的不同。我们作为中国人，应当热爱自己的文化，但我们也不能说只有我们的画才是好的，要学会欣赏多样的美，相互学习，取长补短。
课件展示工具和颜料，并展示国画和油画已经装裱好的作品，了解中西方绘画在长期
2 的发展过程中，不但工具材料不同，而且还受政治、宗教、哲学等因素的影响，使传统的中国画和传统的西方绘画各有特点，并形成两大体系。
新人教版美术小学六年级上册第15课中国画与油画欣赏公开课优质课教学设计
1 《中国画油画欣赏》教学设计
课题 中国画与油画欣赏
课型 欣赏·评述 执教者 课时 1课时
教
学
目
标
在设计教学时我充分考虑到本课对于学生情感态度目标、学习策略目标、文化意识目标、能力的目的，体现了知识性趣味性、过程与方法、情感态度与价值观，三维目标的落实。具体教学目标如下：
知识目标：让学生了解中国画和油画表现技法的差异。
能力目标：通过欣赏中外绘画名作，提高他们的审美能力。
情感目标：培养学生通过欣赏艺术作品去感受艺术的魅力，陶冶学生情操，提升学生审美和情趣，了解西方绘画和中国绘画的特点。从而激发热爱民族艺术的情怀。
教
学
模
式 在教学流程设计时突出真实情境的创设，在每个环节都为学生提供处理信息的能力，让学生积极主动地运用感官参与课堂活动、去自主发现、总结规律、创造表现、团结协作、学会与他人分享、培养良好的情感态度与价值观。
教
具
准
备 中国画与油画作品、作画工具等
学
具
准
备 搜集关于中国画与油画的相关资料、绘画工具等。
2 教学环节 教师活动
(媒体 教具的应用) 学生活动
(学具的应用) 设计意图
（一）
激情导入
（二） 在投影幕中展示《清明上河图》和《蒙娜丽莎的微笑》两幅名作
教师提问并和学生互动：同学们你们熟悉这幅作品么？
教师和学生互动讲解知识点（教室中布置有中国画与油画的绘画作品将学生快速带入到设置的情境中感受美，吸引学生注意力。）：
1.中国画的历史简介
2.中国画的绘画工具
（注学情，注重学生差异，鼓励学生表现出自己的特殊才能积极参与到教师教学与学习中）
3.讲解中国画绘画工具
教师引导学生环顾教室感受中国画与油画的独特魅力
教师和学生互动学习（教师鼓励学生可以将课余时间寻找到的有关中国画的资料和同学们交流分享）
教师鼓励有国画绘画特长的同学为同学们介绍中国画的绘画（使学生非常熟悉的名作）所以学生能异口同声回答并踊跃举手加以介绍
学生积极主动的参与其中
人教版小学六年级美术全册教案-小学六年级美术下册教案人教版
1
人教版小学美术教学设计
人教版小学六年级美术教案（全册）
六年级上册
第十二课 中国画与油画（欣赏 ?评述 远近的奥秘
教学目标 :
1, 通过本课的学习 ,让学生了解透视的基本变化规律 .
2, 学习, 了解平行线和消失点概念 .
3, 欣赏名家作品 , 品味透视在美术中的魅力 .
4, 联系生活 ,感受生活中的透视变化 . 教学重点 :
1, 了解和掌握透视变化的基本规律 .
2, 透视基本规律的运用 .
教学难点 : 透视规律的理解和在实践中的运用
教学工具 :名家美术作品 , 建筑风景照片等
教学过程 :
第一节课 感知透视 （基础知识 ）
一, 引导阶段
结合课本中的文字描述 , 分组欣赏 , 讨论课本和老师提供的图片 , 理解什么是透视现 象.
二, 发展阶段
1, 小结透视现象所产生的规律 .
2, 什么是视平线和消失点 .（ 结合图片分小组讨论 ）
3, 平行透视和成角透视的区别 .（ 结合图片分小组讨论 ）教师用几何形体示范什么是平 行透视与成角透视
4, 课堂作业根据学习要求 ,组织学生到学校周围观察 ,注意体会物体的透视变化规律 . 三,课后整理
1, 回家收集相关的一些建筑 ,风景等图片 ,巩固知识.
2, 准备好第二节课的工具材料 . 第二节课 体验透视 （课堂实践） 一,引导阶段
1, 检查课前准备
2, 回顾透视的基础知识点
二, 发展阶段
1, 讲解临摹作画的基本过程
（1）, 先观察图片中事物的特征 , 寻找出符合透视变化的基本规律 ;
（2）, 构图 （ 考虑安排主体物的合理位置 ）;
（3）, 用线描表现 （ 刻画主题物的特征 ）;
（4）, 整理画面 .
2, 讲评作业
（1）, 两位学生为一组 ,相互交换作业 ,进行评比.（ 以是否准确表现出透视变化为标准 ）
（2）, 老师统一点评 .
三, 拓展阶段 可以进行现场写生或者默写体现透视变化的作业 .
人教版美术六年级上册《中国画与油画欣赏》教案
人教版美术六年级上册《中国画与油画欣赏》教案
一. 教材分析
《中国画与油画欣赏》是人教版美术六年级上册的一课，主要让学生了解和欣赏中国画的独特魅力以及油画的艺术特点。通过本课的学习，使学生对中国画和油画的形成、发展、技法和风格有一定的认识，培养学生对美术的欣赏能力和审美情趣。
二. 学情分析
六年级的学生已经具备一定的美术基础，对绘画和手工制作有一定的兴趣。但是，对于中国画和油画的深入了解还不够，需要通过本课的学习，让学生逐步掌握相关知识，提高欣赏水平。
三. 教学目标
1. 让学生了解中国画和油画的起源、发展、技法和风格特点。
2. 培养学生对中国画和油画的欣赏能力，提高审美情趣。
3. 激发学生对美术的热爱，培养学生的创新意识和实践能力。
四. 教学重难点
1. 中国画和油画的技法和风格特点。
2. 如何培养学生对中国画和油画的欣赏能力。
五. 教学方法
采用讲授法、示范法、欣赏法、讨论法等，以教师为主导，学生为主体，充分发挥学生的积极性和主动性。
六. 教学准备
1. 准备相关的PPT、图片、视频等教学资料。
2. 准备中国画和油画的技法示范作品。
3. 准备学生的绘画材料。
七. 教学过程
1. 导入（5分钟）
利用PPT展示中国画和油画的作品，让学生初步感受两种画风的不同，引发学生的兴趣。 2. 呈现（10分钟）
介绍中国画和油画的起源、发展、技法和风格特点，通过示范作品，使学生对中国画和油画有更深入的了解。
3. 操练（10分钟）
学生根据所学知识，进行绘画实践，教师巡回指导，解答学生的疑问。
4. 巩固（5分钟）
学生展示自己的作品，让大家一起欣赏、讨论，提高学生的欣赏能力和审美情趣。
5. 拓展（5分钟）
引导学生关注生活中的美术，发现和欣赏身边的美术作品。
6. 小结（5分钟）
总结本节课的学习内容，强调中国画和油画的特点和欣赏方法。
7. 家庭作业（5分钟）
人教新课标六年级上册美术-第15 课《中国画与油画欣赏》教案
人教新课标六年级上册美术－第15 课《中国画与油画欣赏》教案
一. 教材分析
本课为六年级上册美术课程的第15课，主题是《中国画与油画欣赏》。本课旨在让学生了解和欣赏中国画的线条、墨色、构图等特点，以及油画的色彩、明暗、质感等特点，提高学生对美术作品的艺术欣赏能力。教材内容丰富，通过大量的图片和文字，引导学生了解两种画派的起源、发展、代表人物和作品，以及它们各自的艺术特色。
二. 学情分析
六年级的学生已经有一定的美术基础，对绘画和美术作品有一定的认识。但是，对于中国画和油画的深入了解和欣赏，他们可能还比较陌生。因此，在教学过程中，需要注重引导学生从线条、墨色、色彩、明暗等方面去欣赏和分析作品，提高他们的艺术欣赏能力。
三. 教学目标
1. 了解中国画和油画的起源、发展、代表人物和作品。
2. 能够分析中国画和油画的艺术特色，提高艺术欣赏能力。
3. 培养学生的审美情感，激发学生对美术的热爱。
四. 教学重难点
1. 重点：了解中国画和油画的起源、发展、代表人物和作品。
2. 难点：分析中国画和油画的艺术特色，提高艺术欣赏能力。
五. 教学方法
1. 讲授法：讲解中国画和油画的起源、发展、代表人物和作品。
2. 引导法：引导学生从线条、墨色、色彩、明暗等方面去欣赏和分析作品。
3. 互动法：学生之间相互交流，分享自己的欣赏心得。
六. 教学准备
1. 准备相关的美术作品图片和文字资料。
2. 准备多媒体教学设备，如投影仪、电脑等。
七. 教学过程 1. 导入（5分钟）
利用多媒体展示一些著名的美术作品，引导学生关注作品的风格和特点，激发学生的学习兴趣。
2. 呈现（10分钟）
讲解中国画和油画的起源、发展、代表人物和作品。通过展示相关的图片和文字资料，使学生对两种画派有更深入的了解。
3. 操练（10分钟）
引导学生从线条、墨色、色彩、明暗等方面去欣赏和分析作品。可以让学生分组讨论，分享自己的欣赏心得。
六年级美术学历案《中国画与油画欣赏》
六年级美术学历案
【课 题】 《中国画与油画欣赏》 学习领域 欣赏﹒评述
课时安排 2课时
【课标要求】 学生以集体或个人的形式收集有关中国画、油画作品及画家的相关信息。学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术欣赏的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
欣赏【教材分析】 本课建议课时为2课时，学生感受中西方两种不同的绘画风格带给人不同的艺术享受。中西方绘画在长期的发展过程中，由于受政治、宗教、审美等因素的影响，加之工具材料的明显不同，因此在各自文化传统的背景下，形成了不同的表现形式。代表中国文化精神的传统中国画和承载西方文化灵魂的传统油画是传达东西方审美情结的两大体系，是世界范围内绘画艺术的两最主要形式。
【学情分析】 中国画对六年的孩子来说并不陌生，三年级以来他们就开始接触了水墨画，如《水墨游戏》、《鸟语花香》等，六年级的学生有一定的审美基础，能够对构图、色彩、艺术表现方式有所理解，通过对中国画与油画的欣赏能够感受到艺术的多元性，学生掌握中国画与油画欣赏的基本方法，对文化艺术的热爱。
【学习目标】 1、学生了解中国画和油画表现技法的差异，感受中国画的艺术境界以及油画的写实、浪漫，学会鉴赏作品，提高学生审美能力、感受能力和表达能力。
2、通过创设意境，学生利用对比的形式欣赏中外绘画名作，提高了审美能力。
3、学生通过欣赏艺术作品去感受艺术魅力，陶冶情操，提升审美情趣，了解西方绘画和中国绘画的特点，从而激发热爱民族艺术的情怀。
【创新目标】 能够大胆的表达并说出自己对画面的理解思路。
【重点难点】 重点：了解中国画与油画的各自特点。
难点：感受中国画的艺术境界，掌握欣赏中国画艺术的基本方法。
【评价任务】 1、中国画与油画工具比较--------学习目标1
六年级上册美术教案-第15 课《中国画与油画欣赏》｜人教新课标
中国画与油画欣赏教学设计
教学目标：
1、通过欣赏比较中国画和油画的经典作品，认识中国画与油画的不同形式特点，表现上的不同侧重点和审美的不同着眼点。
2、了解中国画和油画所反应的不同民族特色。
3、感受中国画的艺术境界、油画的写实、浪漫，学会鉴赏作品，提高学生审美能力、感受能力和表达能力。
教学重点：理解中国画这一艺术形式，通过欣赏作品，了解油画与中国画的区别；
教学难点：中国画与油画的区别在欣赏具体的画作的体现。
教学准备：课前学生收集查阅相关国画、油画资料、课件（国画作品一幅、册页、立轴画实物、2幅油画）
评价建议
1. 能否在课前自主地收集中国画和油画的相关资料。
2. 能否体验中国画和油画不同的美。
3. 能否对中国画和油画作品进行简单的描述与赏析。
4. 能否大胆表达自己的感受。
教学过程：
一、导入阶段,激发兴趣
首先出示四幅绘画作品，把他们的目光吸引过来，接下来问问学生哪些是国画哪些是
油画？问一问同学们想不想知道？今天老师就来告诉大家。
二、新授
1、认识工具材料
①中国画：笔墨纸砚，颜料、毛毡、笔洗、白瓷盘
②油画： 颜料、调色油、画笔、画刀、调色板、画框、油画布、画箱、画架
③检验学习情况：连一连
2、、出示典型的作品，按表现内容分类，理解分类。
①中国画分为山水、花鸟、人物
②油画分为风景、静物、人物
③想一想：中国画和油画在表现内容上的共同点。
④出示一幅典型的中国画，请同学们找一找画面中哪些是诗、书、画、印。
点名回答。
总结：“中国画家常将诗、书、画、印融为一体，扩展了画面的艺术境界”
3、、按画法分类
①出示典型的作品，理解中国画和油画画法的不同。
中国画分为工笔、写意
油画分为写实、抽象
②思考:中西画法有何异曲同工之处，中国画的独特之处？
4、艺术风格的不同
①出示一些著名的中国画和油画作品，在欣赏和对比中学习知识点。
中国画与油画欣赏听课记录
1 《中国画与油画欣赏》听课记录
一、基本信息
听课日期：2024年X月X日
授课教师：XXX教师
授课对象：六年级学生
课程内容：人教版艺术美术《中国画与油画欣赏》
二、教学过程记录
（一）导入（5分钟）
教师通过多媒体同时展示了一幅中国画《清明上河图》的局部和一幅油画《自由引导人民》。教师提问：“同学们，仔细观察这两幅画，你们能直观地感受到它们有哪些不同之处吗？”学生们纷纷举手发言，有的说中国画看起来线条很细腻，色彩比较淡雅；有的说油画色彩浓烈，人物形象更加立体饱满。教师对学生的回答给予肯定，并借此引出本节课的主题——中国画与油画欣赏，激发学生深入探究两种绘画艺术形式的兴趣。
（二）新授（15分钟）
1.中国画的特点
工具材料与技法：教师详细介绍中国画使用的工具材料主要有毛笔、宣纸、墨汁和颜料（国画颜料）。毛笔的种类繁多，不同的毛笔可以表现出不同的线条质感，如羊毫柔软， 2 适合渲染大面积的墨色或色彩；狼毫刚健，利于勾勒挺拔的线条。宣纸吸水性强，能使笔墨产生丰富的变化，如墨汁在宣纸上晕染会形成自然的渗化效果。中国画的技法丰富，其中最具代表性的是笔墨技法，墨分五色（焦、浓、重、淡、清），通过不同浓度墨色的运用以及中锋、侧锋、逆锋等用笔方法，可以表现出物体的形态、质感和神韵。例如在画竹子时，用中锋勾勒竹竿，侧锋描绘竹叶，浓墨表现竹叶的正面，淡墨表现竹叶的背面，使竹子呈现出挺拔、灵动的姿态。
构图与意境：讲解中国画的构图讲究留白与意境营造。留白是中国画独特的艺术手法，画面中留出空白之处，给人以无限的遐想空间，让观者的想象力参与到作品的创作中。意境则是中国画追求的核心境界，画家通过笔墨、构图和题诗等元素，传达出一种情景交融、物我两忘的精神境界。如八大山人的作品，画面常常以简洁的构图和独特的笔墨表现出一种孤寂、冷峻的意境，体现了画家的心境与情怀。中国画的构图还注重画面的整体平衡与和谐，常采用散点透视的方法，画家可以自由地安排画面中的景物，不受固定视角的限制，展现出宏大的场景或丰富的内容，如《千里江山图》以长卷的形式展现了祖国山河的壮丽景色，画面中的山水、人物、建筑等元素在散点透视的运用下和谐统一。