声乐演唱练声方法.doc
歌唱中最常用、最有效的练声技巧
歌唱中最常用、最有效的练声技巧一、引言歌唱是人类表达情感的重要方式之一，拥有一副美妙的歌喉是许多人梦寐以求的。
练声是提高歌唱水平的关键，掌握一些常用的练声技巧能够帮助我们更好地发挥自己的嗓音潜能。
本文将介绍歌唱中最常用、最有效的练声技巧，帮助大家在歌唱道路上更进一步。
二、歌唱中的基本练声技巧1.呼吸控制呼吸是歌唱的基础，掌握正确的呼吸方法能够提高歌唱效果。
在歌唱过程中，要保持稳定的呼吸，避免气急败坏的现象。
通过腹式呼吸和胸腔呼吸相结合，为发声提供充足的支持。
2.发声部位发声部位是指声带在发声时的震动位置。
了解自己的发声部位有助于发挥嗓音特色。
可以通过模仿其他歌手的发声部位，找到适合自己的发声方式。
3.音准与音色音准是歌唱的基本要求，通过对音高的把握，使歌曲更加和谐。
同时，音色是歌声的独特魅力所在，通过共鸣腔的运用，调整声带张力，使音色更加丰富。
4.语言表达歌唱不仅仅是声音的表现，还包括歌词的表达。
在歌唱过程中，要注意词语的语气、情感的传达，使歌声更具感染力。
三、具体练习方法1.呼吸练习呼吸练习可以帮助歌唱者保持稳定的呼吸。
可以通过深呼吸、慢呼吸、快呼吸等方法进行练习。
2.共鸣练习共鸣是指声音在共鸣腔内产生共振的现象。
通过共鸣练习，可以提高声音的响度，使歌声更具感染力。
常见的共鸣练习有：头腔共鸣、胸腔共鸣、口腔共鸣等。
3.音阶练习音阶练习是提高音准和音色的重要手段。
可以选择简单的音阶，如大调、小调等，进行上下行练习。
4.歌曲演练选择适合自己的歌曲进行演练，能够提高歌唱技巧。
在练习过程中，要注意歌曲的节奏、情感、音准等方面的把握。
四、日常保养与注意事项1.养成良好的生活习惯保持良好的作息时间、饮食习惯，有助于嗓音的健康。
2.保护嗓子避免过度用嗓、大声喊叫等损伤嗓子的行为，注意喉咙的保暖和湿润。
3.合理用嗓在使用嗓子时，要注意音量、音调的控制，避免长时间大声说话或唱歌。
五、总结掌握歌唱中的基本练声技巧，并进行有针对性的练习，能够提高歌唱水平。
声乐演唱练声方法(通用3篇)
声乐演唱练声方法〔通用3篇〕声乐演唱练声方法〔通用3篇〕声乐演唱练声方法篇11)呼吸方法与训练：实际练习发声以前要首先对呼吸加以训练，找到并把握呼吸的感觉。
认真体会睡觉的吸气感觉，这是最舒适也是最自然的一种方法。
也可以体会吸一口气预备吹桌上的灰尘、吸气以后，像打喷嚏之前那样短暂的一憋，体会一下腰四周的扩张、膨胀的感觉，找到这种对抗的(称为呼吸支持)感觉。
呼气的时候最主要是保持吸气的感觉和状态，让吸气肌群有掌握的、漫漫的放松，使气息畅通无阻的输出，直至歌声、乐句、停顿、结。
要很好的利用横膈膜的力气，把腰圈扩张的感觉始终保持住。
2) 喉头和声带：喉头和声带，是唱歌的发声器官，是唱歌的核心部位，是通向整体唱歌的要塞，是翻开唱歌艺术宝库的金钥匙。
因此，理解和搞清喉头与声带在唱歌时应处的位置和状态是特别必要的。
一般来说，唱歌时喉头位置应当比平常说话时偏低一些(就像我们深吸气时的喉头感觉，喉头位置的稳定是在运动中的相对稳定，而不是僵死不动的稳定。
就像浮在水面上的皮球永久稳定在水面上的道理一样，假设把皮球比做喉头，皮球浮在水面的状态就似乎喉头稳定在吸气位的状态一样。
所以唱歌时的喉头位置应始终处于低而自如的稳定位置和喉头壁翻开的状态。
3)翻开喉咙：翻开喉咙主要是指翻开咽喉腔局部，是后、口、鼻整个咽腔形成一个合适于发通道，使气息能畅通无阻的运行，的在唱歌训练中"翻开喉咙'是非常重要的中心环节，它直接影响到声音的好坏。
"翻开喉咙'也就是将喉头稳定在正确的位置上，口盖乐观向上收缩成拱形，舌根放松，平放在下牙齿后，牙关翻开，下巴放松自然放下而稍后拉，这时候的喉咙是翻开的。
那么如何 "翻开喉咙'呢? 首先是 "打哈欠'的状态 "打哈欠'状态可以让口腔翻开自然，放松，口盖抬起，口腔内空间增长增大。
假设我们在唱歌的时候都能保持这个状态的话，那你的声音就不会是"白'的、"扁'"挤'的了，你的声音就会是"竖的'、"圆的'了。
声乐教学练声方法（精选19篇）
声乐教学练声方法（精选19篇）声乐教学练声方法篇1(1)气泡音：闭口和张口共30秒。
(2)轻度哼鸣：20秒。
(3)膈肌训练(狗喘气)闭口1分钟，改良的"嘿""哈"共30秒。
(4)慢吸快呼：2次，20秒。
(5)慢吸慢呼：2次，20秒。
(6)快吸慢呼：4次，2分钟。
(7)"丝"——音：20秒、30秒各2次，1分钟。
(8)"衣"————音：20秒、30秒各2次，1分钟。
(9)搓脸：10秒。
(10)转颈：10次，10秒。
(11)松下巴：10秒。
(12)提颧肌：10次，10秒，手辅和自行交替进行。
(13)咀嚼：闭|、张口各20次，30秒。
(14)半打哈欠：5次，10秒。
(15)撮唇：10次，20秒。
(16)合口左右撅唇：10次(左、右为一次)，30秒。
(17)转唇：8*8拍，30秒。
(18)双唇打响：30次，30秒。
(19)弹唇：1分钟。
(20)b本音：60次，1分钟。
(21)ba本音：60次，1分钟。
(22)ba————ba————-ba——————ba——————,1分钟。
(23)顶腮：30次，30秒。
(24)刮舌：20次，20秒。
(25)伸卷舌：20次，20秒。
(26)立舌：10次，30秒。
(31)da————da————da————da——————;60次，1分钟。
(32)g本音：60次，1分钟。
(33)ga本音：60次，1分钟。
(34)ga————ga————ga————ga————60次，1分钟。
(35)ge音：60次，1分钟。
(36)ge————ge————ge——————ge———— 60次，1分钟。
(37)数"数儿"：一口气由1数到30，3次，3分钟。
(38)数"数儿"：一口气数10个八拍，3 次，3分钟。
(39)数"数儿"："一二三，三二一，一二三四五六七;七六五五六七，七六五四三二一"，一口气数3到4个回合。
如何练声唱歌技巧和发声方法
如何练声唱歌技巧和发声方法首先，正确的呼吸是唱歌的基础。
深呼吸可以帮助你充分利用肺部的空气，使声音更加富有力量和韵律感。
练习腹式呼吸是一种非常有效的方法，你可以躺在地板上，将手放在腹部，深吸一口气，让腹部隆起，然后慢慢呼气，让腹部缩回。
通过这种方法的练习，你可以逐渐培养出正确的呼吸习惯。
其次，正确的姿势也是很重要的。
保持挺胸、收腹、双脚平行站立的姿势可以帮助你更好地控制呼吸和发声。
同时，保持颈部和肩部的放松也能够减轻喉咙的负担，使声音更加自然和舒展。
另外，发声的技巧也是需要重点注意的。
要想唱出动听的声音，你需要学会正确使用发声器官，比如声带、喉咙、口腔等。
练习发声时，要注重声音的清晰度和韵律感，可以通过模仿一些优秀歌手的发声方式来提高自己的唱歌技巧。
此外，定期的声乐训练也是非常重要的。
通过专业的声乐老师的指导，你可以学到更多关于唱歌技巧和发声方法的知识，并且得到及时的指导和纠正。
在声乐训练中，你可以学习到更多关于音乐的知识，提高音乐素养和表达能力，使自己成为一名更加优秀的歌手。
最后，要保持良好的唱歌习惯。
避免长时间大声喊叫或者唱歌，及时休息和保护嗓子是非常重要的。
同时，要保持良好的生活习惯，比如少吃辛辣食物，多喝水，保持充足的睡眠等，这些都可以帮助你保护嗓子，使你的声音更加清澈和有力。
总之，学会练声唱歌技巧和发声方法需要时间和耐心，但只要你坚持不懈，相信你一定可以成为一名优秀的歌手。
希望以上建议对你有所帮助，祝你在唱歌的道路上取得更大的进步！。
声乐正确练声的方法及步骤
声乐正确练声的方法及步骤声乐正确练声的方法及步骤声乐，是指用人声演唱的音乐形式。
下面店铺来给大家分享声乐正确练声的方法及步骤，希望对大家有帮助!声乐正确练声的方法及步骤第一，将练声作为日常生活习惯。
我们练声就是为了将有方法的肌肉动作形成肌肉记忆和本能，所以我们练声就一定要形成日常的习惯，就跟你每天不能不刷牙，不能不吃饭一样，你要想能力得到提高，就必须要坚持每天练声。
其实，我们每个人小时候，在我们还没学会怎么控制脖子，喉咙，声带那些地方的肌肉的时候，我们完全出于本能的情况下，天然就会换声，天然声带闭合就很不错，就会不去乱用力，因为我们那些部分的肌肉还发育不完全，根本就无从用力，发声只能依靠更本能的横膈膜等其他地方的肌肉来用力，就像我们常提到的小孩子哭两个钟头嗓子都不会哑，因为他的声带和喉咙那边没发育好，神经控制不到，只能靠横膈膜靠气压。
但是反倒随着年龄慢慢变大，我们慢慢会使用各个部分的肌肉了，在没有人给予我们适当的发声指导的情况下，我们就会依靠脖子，喉咙，咽部等等声带外部的肌肉来用力，来大喊大叫，而声带闭合，换声等等能力反而渐渐丧失。
而我们现在要学唱歌就是要把声带的这些我们天生具备，但是因为后天不良的发声习惯而丧失的功能给找回。
可是要知道我们大部分人开始学习唱歌的时候，年纪也都不是很小了，很多人已经乱喊乱叫了十多年了，那么我们要改掉十年以上的发声习惯又谈何容易，因为我们错误的发声习惯已经形成了肌肉记忆，已经成为本能。
就好像让你从此不刷牙了，从此一天吃一顿，或者不吃，这个一般人肯定受不了。
可是练声就是这样，其实从难度上来讲就相当于让你不刷牙，不吃饭。
所以我们一定要每天练习，或者至少一周练习5到6天，这样才有可能形成新的肌肉本能。
还有不要想着今天不练了，明天一起多练会儿。
记住，几天都不练，哪怕你集中到一天练10个小时，还不如你坚持每天练10分钟。
你今天不刷牙，明天刷两遍有用吗?反而可能会刷得牙龈出血呢。
歌唱家每天都用这7个方法练声
歌唱家每天都用这7个方法练声歌唱家们每天练声，到底用了什么好方法?下面是小编为大家收集关于歌唱家每天都用这7个方法练声，欢迎借鉴参考。
气息练习：吐唇哼鸣嘴唇稍前凸、放松，呼气时让嘴唇颤抖，发出似“嘟”或“噗”的声音。
先练发短音，而后再练发长音。
熟练之后，可以用这个“嘟嘟”声哼发自下向上而后再向下的滑音。
也可以哼唱歌曲的旋律。
如果开始练习时，发不出“嘟嘟”的哼鸣音，也不要着急，那就先让嘴唇颤抖发出“噗噗”的声音也行，此时要把注意力放在感受呼气时腰部和腹部的动作上。
有的人嘴唇所以不颤抖，是因为嘴唇不放松，要知道，嘴唇的颤抖，是气息通过嘴唇缝隙时，由于压强的改变而造成的，不是嘴唇用力的结果。
气息的练习还有很多，比如：用“闻花”、“闻味”的动作，练“慢吸”和“急吸”;用“吹灰尘”、“吹灭火苗”的动作来练“快呼”;用“吹火焰”使之晃动而不吹灭它来练“慢呼”;用“憋气”的办法体会腰的膨胀感;用笑的练习(哈哈大笑、嘿嘿的笑、嘻嘻的笑、哼哼的冷笑)来增强呼吸的功能。
呼吸的练习要贯彻到整个声乐的学习过程中。
即使不上声乐课，也要继续坚持练，否则，呼吸功能减退了，唱起歌来就会力不从心。
重要的哼鸣练习：咀嚼哼鸣有的学生唱歌时嗓子使劲，他们在做哼鸣时，嗓子也使劲、下巴底下的肌肉向下顶、爱捏着嗓子唱歌，为了纠正这些毛病，在做哼鸣练习时，一定要做咀嚼的动作——一边哼鸣、一边咀嚼，这就是“咀嚼哼鸣”。
初学者开始练习时，可以只在一个音上哼鸣，以后在三度或五度的范围内哼鸣，会做了之后，用咀嚼哼鸣的办法哼唱自下而上、由上而下的滑音或歌曲的旋律。
一边哼鸣、一边咀嚼的目的，是让下巴放松。
注意，哼鸣出来的声音位置，一定要稳定，不能因为嘴在做咀嚼动作而上下乱跑，哼出来的声音位置，一定要高，一定要感觉是在鼻子里头的上边，而不是在鼻子尖附近。
为了做好“咀嚼哼鸣”的练习，最好先做“咀嚼气泡音”的练习。
咀嚼气泡音“气泡音”就是运用气息吹动声带，使喉室里出现打“嘟噜”、出“泡泡”的声音效果。
声乐教学练声方法
声乐教学练声方法声乐教学是指教授歌唱艺术的一种教育活动，通过引导学生按照正确的方法进行练声，逐渐提高歌唱技能和表演能力。
下面将介绍几种常见的声乐教学练声方法。
基本唱法练习基本唱法练习是声乐教学中最重要的环节之一。
这种方法的主要特点是让学生掌握正确的歌唱姿势和饱满自由的呼吸状态，并着重提高咬字清晰、音准稳定等基本技能。
在进行基本唱法练习时，应注意以下几点： - 姿势要正确。
应仰头挺胸，保持颈椎和脊椎的自然弧度。
- 呼吸要自然。
应利用腹式呼吸和深呼吸等方法，让身体充分吸氧。
- 声音要饱满。
应在发出声音的同时掌握正确的气息流动和声带振动。
- 咬字要清晰。
应注重发音的准确性和语音的表达能力。
- 音准要稳定。
应遵循唱歌的旋律和节奏，保持正确的音高和音质。
基本唱法练习包括基本声区的发声练习、连唱练习、跳音练习等，其作用是逐步提高学生的发声技巧和音乐表现力。
音域拓展练习音域拓展练习是指通过不断锻炼，扩大歌唱音域的范围，使歌唱者能够轻松、自如地掌握各种高低音区。
这种方法对于歌唱者的技能提高和表演能力的提升都有很大的帮助。
在进行音域拓展练习时，应注意以下几点： - 先进行适当的热身。
应利用口腔运动、颈部转动、肩部活动等方式，准备好身体各部分的功能。
- 按照自己的音域练习。
不要勉强发出高音或低音，应在舒适、自然的区间内练习。
- 控制呼吸状态。
应借助腹式呼吸和深呼吸等方法，维持良好的呼吸状态。
- 慢慢提高音域。
应按照自己的能力逐渐推进，不要一下子就达到极限。
音域拓展练习包括高音和低音练习、跨度练习、断奏练习等，可以有效提高学生的歌唱技巧和音乐感知能力。
表演技巧练习表演技巧的提高是歌唱者在成长过程中必经的阶段。
良好的表演技巧可以使歌唱者充分发挥自己的音乐才华，并且更好地将歌曲表达给观众。
在进行表演技巧练习时，应注意以下几点： - 练习舞台表现。
应在舞台上练习自己的姿态、动作和纯净的面部表情，以便更好地与观众交流。
唱歌练声法九法
唱歌练声法九法唱歌是一种能够表达情感、传递故事和享受音乐魅力的艺术形式。
然而，要想唱得好听，拥有扎实的歌唱技巧是必不可少的，而练声则是提升歌唱水平的关键。
下面为大家介绍唱歌练声的九种方法。
一、无声练习无声练习是唱歌练声的基础，它可以帮助我们放松身体和喉部肌肉，为后续的发声做好准备。
1、身体放松练习站直或坐直，全身放松，从头到脚依次晃动身体，让身体的每一个部位都得到放松。
同时，深呼吸几次，感受气息充满肺部的感觉。
2、喉部放松练习轻轻按摩喉部周围的肌肉，左右转动头部，伸展颈部，缓解喉部的紧张。
还可以尝试打哈欠的动作，打开口腔和喉咙，但不要出声，感受喉咙的舒展。
二、音阶练习音阶练习有助于我们熟悉音高和音程，增强音准和节奏感。
1、自然音阶练习从低音到高音，再从高音到低音，平稳地唱出自然音阶。
注意每个音的发声要清晰、准确，保持声音的连贯性。
2、半音阶练习半音阶的跨度较小，更能锻炼我们对音高的细微控制能力。
同样进行上下行的练习，感受音与音之间的微妙变化。
三、元音练习元音是歌唱中最常用的发音，通过元音练习可以改善发声的质量和音色。
1、单一元音练习选择“a”“e”“i”“o”“u”这五个元音，分别进行长音练习。
例如，持续发出“a——”的声音，保持气息的稳定和声音的饱满。
2、元音转换练习在一个音阶上，依次唱出不同的元音，如“a—e—i—o—u”，注意转换时声音的流畅和自然。
四、哼鸣练习哼鸣练习能够帮助我们找到高位置的共鸣，让声音更加集中和富有穿透力。
1、闭口哼鸣闭上嘴巴，用鼻腔发出“m——”的声音，感受声音在鼻腔和头腔的共鸣。
2、开口哼鸣微微张开嘴巴，保持哼鸣的状态，让声音更加通畅地传出。
五、唇颤音练习唇颤音可以让气息更加均匀地输出，同时放松喉部。
双唇轻轻闭合，吹气使双唇颤动，发出“brrrrr”的声音。
可以从低音开始，逐渐升高，再回到低音。
六、气泡音练习气泡音能够按摩声带，增强声带的韧性和灵活性。
放松喉部，发出像一串气泡从水底冒出来的声音“a——”。
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声乐演唱练声方法
声乐演唱练声方法01
1、哼鸣的基本练习
一般在开始练声时，先练练M 是有益的，因为发这个音容易达到高位置和靠前、明亮、集中的效果。
练习哼鸣时首先上下唇自然地闭上、口腔内部要打开，好像闭口打哈欠的感觉，感到声音向高位、额窦、鼻窦处扩展，但切勿把声音堵塞在鼻腔里，否则会发出鼻音。
2、母音的练习
除进行哼鸣练习外，更多地是进行母音的练习，如a、e、i、o、u等单母音练习，也可用混合母音练习如ma、me、mi、mo、mu等等。
3、连音练习
歌唱声音的主要表现力就在于声音的连贯优美，为了使声音有更多的连贯性，可以将练习的音域相对拉宽些，练习也可以随之难度更大些
4、顿音练习
顿音唱法又称为断音唱法。
要求唱得清晰，短促，灵活，富有弹性，集中感强。
练习时要注意一字一音的灵活性和一字一音的连贯性。
5、连音和顿音结合的练习
在基本掌握了连音和顿音唱法的基础上，可以加连音、顿音结合在一起的练习，这样有利于歌唱状态的统一，顿音好像是一个点，连音像是一条线，这样以点带线，便声音的位置统一，并保持气息均匀流畅。
6、保持共鸣位置不变的练习
找共鸣位置最好的办法就是体会哼鸣感觉，如果这个共鸣焦点找准了，那么其它所有的音都应该向这个哼鸣位置靠拢，这样才能达到歌唱的高位置，使声音上下统一。
7、声音灵活性的练习
这种练习主要是为了适应歌曲演唱中快速、流动的要求，以达到更积极的身体、喉咙、气息的配合。
8、字声结合练习(带词练习)
要求根据词意富有想象，有意境，有画面，语气有表现，声音有乐感，有感情地去唱。
力求做到字准腔圆，以情带声，声情并茂，慢慢地向歌唱歌曲作品过渡。
9、练声注意事项
1)要注意保护好自己的嗓子，适当地练唱，发声练习的时间，初学时20分钟一次为宜，以后逐渐地加至半小时或一小时，坚持每天练习最重要，绝对避免用全音量来练习。
大声地乱唱，容易使歌唱器官受损。
2)在没有能力唱高音之前，切勿做高音练习，经常唱一组你最满意的音，选择曲目更要谨慎，不要唱不适合自己的曲目。
3)每次练习应有新鲜感，精神集中，感兴趣地练习。
4)练习时要多用慢的、短的乐句作为最初的练习。
声乐演唱练声方法02
1)呼吸方法与训练：实际练习发声以前要首先对呼吸加以训练，找到并掌握呼吸的感觉。
仔细体会睡觉的吸气感觉，这是最舒服也是最自然的一种方法。
也可以体会吸一口气准备吹桌上的灰尘、吸气以后，像打喷嚏之前那样短暂的一憋，体会一下腰周围的扩张、膨胀的感觉，找到这种对抗的(称为呼吸支持)感觉。
呼气的时候最主要是保持吸气的感觉和状态，让吸气肌群有控制的、漫漫的放松，使气息畅通无阻的输出，直至歌声、乐句、停顿、结。
要很好的利用横膈膜的力量，把腰圈扩张的感觉一直保持住。
2) 喉头和声带：喉头和声带，是歌唱的发声器官，是歌唱的核心部位，是通向整体歌唱的要塞，是打开歌唱艺术宝库的金钥匙。
因此，了解和搞清喉头与声带在歌唱时应处的位置和状态是非常必要的。
一般来说，歌唱时喉头位置应该比平时说话时偏低一些(就像我们深吸气时的喉头感觉，喉头位置的稳定是在运动中的相对稳定，而不是僵死不动的稳定。
就像浮在水面上的皮球永远稳定在水面上的道理一样，若把皮球比做喉头，皮球浮在水面的状态就好像喉头稳定在吸气位的状态一样。
所以歌唱时的喉头位置应始终处于低而自如的稳定位置和喉头壁打开的状态。
3)打开喉咙：打开喉咙主要是指打开咽喉腔部分，是后、口、鼻整个咽腔形成一个适合于发通道，使气息能畅通无阻的运行，的在歌唱训练中打开喉咙是十分重要的中心环节，它直接影响到声音的好坏。
打开喉咙也就是将喉头稳定在正确的位置上，口盖积极向上收缩成拱形，舌根放松，平放在下牙齿后，牙关打开，下巴放松自然放下而稍后拉，这时候的喉咙是打开的。
那么如何打开喉咙呢? 首先是打哈欠的状态打哈欠状态可以让口腔打开自然，放松，口盖抬起，口腔内空间增长增大。
如果我们在唱歌的时候都能保持这个状态的话，那你的声音就不会是白的、扁挤的了，你的声音就会是竖的、圆的了。
其次是用微笑状态来打开喉咙我们讲的微笑不是光笑，而
指的是把笑肌抬起来。
笑肌抬起是要鼻、咽腔打开，大牙关打开，面部两边的笑肌(颧骨)呈微笑状，这样的微笑状态可以使你的喉咙打开，可以使你获得高位置的声音。
4) 训练好中声区：中声区是唱歌的基础，没有良好的中声区，就谈不到其他的一切。
我们应当重视中声区的练习，多在中声区下功夫，不要急于唱很高的音。
练习时，我们先从中声区以中、小音量练习开始，经过相当一段时间的巩固以后，再慢慢向较高一点或较低一点的音域发展，初学者一定要遵循由易而难的循序渐进的原则，否则一开始就猛练高音，不但不会获得正确的高音，反而会毁坏声带。
中声区应该靠前，明亮，轻松流畅，不费力，这样才能往上发展，为演唱高音打开通路。
中声区的声音不要强求音量，而是要自然自如，要求音色优美和声音的灵活性。
每个声部的重要音区都是中声区。
中声区要做到吸气深，呼吸力求自然，有弹性，积极向上，有支持点，喉头稳定松驰，不论唱高、低不同的音，喉头的感觉都在一个位置上，声音要往外送，但又要使声音从头到尾保持在同一音型和位置上。
5)练习高音区：高音区常常在作品的高潮中出现，有着激发听众情绪、振奋人心的力量。
唱好了高音，会给整个演唱增添光彩。
因此，具有响亮的、金属般的高音对歌唱者来说是非常宝贵的，在找到了自然声区，打好了中声区的基础，又掌握了换声区的技巧后就可以进行高音的练习。
唱高音时，两颧骨要更积极开放，整个歌唱状态要更加积极向上，兴奋。
随着音高向上，下颌需要松弛地向下，向两侧向后拉;小舌头提起如打哈欠似地吸住气，使喉咙更加打开，喉头不可随音高往上移动，而是相反，逐步下降，保持在吸气的状态，当然这个状态必须有气息的支持。