音乐生艺考基本乐理知识(完整版)

首先，把肺里的气全部呼出去，要呼的干净；然后，并住呼吸，把手按在小腹，也就是常说的单田，用力使单田鼓起，手要反作用在单田上，要用力， 在鼓起的时候要渐渐用力，不要一下鼓起来从开始用力到用力到极限，大约用五秒钟时间然后到最强的时候，持续五秒钟 最后，渐渐放松，也不要一下放松，大约五秒时间整个过程，注意不要呼吸。

这是一个循环，每天这样练功，两个小时，半年的时间你的唱功一定会很实力，但中间不要停止，特别是 第一个星期的七天，一定要坚持下来练自己的肺活量，多游泳，多跑步！多看一些音乐录影带，看一下其 他歌手唱歌时的口型，多模仿！多唱，多练最好找一个专业的老师，指导一下，才不会误入歧途，不会把声带损害，要注意唱歌时不要多用自己的声 带，要让自己的声音传的远而稳，注意运用气息，否则会使声带生茧。

声音忌讳大声喊叫。

其实我们都要避免： 1、大声喊叫；2、在具备充足睡眠后，每天用声不准超过两小时 ［总用声量］，长期超量用声，必然导致声带病变 ［坏嗓子］! 养成用丹田气说话的习惯。

意念上，不要用嗓子说话，用小腹 ［脐下两寸的点］说话。

多练仰卧起坐，加强丹田力量［一般女性小腹力量较弱］。

口腔要打开［后上下牙距离］，整个口腔形成：前紧［开、齐、合、撮］后 松［打开后槽牙］之势。

长期坚持科学训练。

情、气、声的训练：情 ---七情：喜、怒、忧、思、悲、恐、惊的语言表达训练；气 一 掌握胸腹联合呼吸法；声----声音的弹性训练。

想把声音练的生动并且带有颤音•你要先从开口音"a. ia ua "这几个音开始练• 如果你有钢琴可以按照琴键顺序由低音部 •唱到高音部• 练好开口音•再练闭口音•比如： "u. o "闭口音是练颤音的关键•唱闭口音时要有打哈欠的感觉 •提起胸腔•这样才会获得更好的效果•闭口音也是按照顺序由低音部唱到高音部 •然后再唱回去• 并且建议你一开始不要用颤音去模仿张学友或者刘德华的歌 •他们虽说颤音很有感情•但刻意的模仿不但练 不好音•而且还有可能练坏了嗓子• 我练音的歌一般都是很老的歌比如 ＜莫斯科郊外的晚上 ＞＜大海啊故乡＞•诸如此类•基本乐理第一章记谱法的基础知识用音符、休止符及其它符号来记录乐曲进行的方法称为记谱法。

随着音乐历史的发展，各个不同的时 期由于音乐内容的不同而产生了各种的记谱方法。

如工尺谱、简谱、五线谱等。

一、五线谱由五条距离相等的平行线来记录音符与休止符，称为五线谱。

五线谱自下而上来计算五条线，及由五 条线所产生的间。

分别称为第一线、第一间、第二线、第二间、第三线、第三间、第四线、第四间、第五 线。

•第五线第四线 第三线 第二线 第一线为了记录超出五线谱范围的更高或更低的音，在五线谱的上方和下方分别加上与之平行的短线，称为 加线，由加线形成的间称为加间，上加线自下而上计算，分别是上加一间，上加一线，上加二间，上加二 线，上加三间，上加三线，上加四间。

下加线自上而下计算，分别为下加一间，下加一线，下加二间，下 加二线，下加三间，下加三线，下加四间。

第四间 第三间 第二间 第一间上加四间 上加三线 上加三间 上加二线 上加二间 上加一线二加—间第四线------------------------- 第三线 第二线 第—线 下如_间 下加一线里二回 ------------------- 下加二线下加三间 --------------- 下加三线下加四闾虽然计算上、下加线与间的方法不同，但记录音符的高低位置与五线谱的高低位置是一致的。

线和间 的位置越高，记录的音越高，反之则越低。

二、音名唱名等音音的分组任何物体的振动都能产生音。

振动状态相对规则，在音乐中使用的，有固定音高的音称为基本乐音。

将基本乐音按高低次序排列起来，使它独立成为音级，并用字母的方式来标记七个具有独立名称的基本音 级，分别为C 、D 、E 、F 、G 、A 、B ，这就是音名。

音名表示音的高度，可用大写字母，小写字母两种形 式标记。

另一种标记音级的方式为： Do 、Re 、Mi 、Fa 、Sol 、La 、Si ，称为唱名。

两个相邻基本音级最小的音高距离是半音 ，如E-F 、B-C 构成半音，其余的相邻音级相互构成全音，全音的距离等于两个半音。

第五线第四间第三间 第二间 第一闾半音 全音 全音 半音唱名 Do Re Mi Fa Sol La Si Do音名CDEFGABC例一' 滞口、 一、谱号谱号是用来确定音符在五线谱上绝对音高的符号。

谱号书写的位置在五线谱的左端，或更换谱号的地方。

将谱号记在五线谱的某一线上，便确定了这条线上的音符，所具有的固定音名及音高，同时也确定了 其它各线或间上音符的音名、音高。

常用的谱号有G 谱号，F 谱号，C 谱号。

1. G 谱号又称高音谱号，表示将五线谱的第二线确定为小字一组的g1。

2. F 谱号又称低音谱号，表示将五线谱的第四线确定为小字组的3. C 谱号，表示可将五线谱上的任何一条线，确定为小字一组的cl 。

各种谱号可以单独使用，也可以将它们连接起来使用。

例如：将写有高音谱号和低音 用垂直线与花括号连接起来，称为大谱表。

以便记录音域较为宽广的键盘乐器，如钢目前被采用的 四、谱表 1•高低音谱表谱号的五线谱左端, 琴等。

通常，高音谱表用右手演奏，称为高声部，低音谱表用左手演奏，称为低声部。

有些乐曲音区较高， 虽然也是右手演奏高声部，左手演奏低声部，但两个声部都用高音谱表记谱。

2.总谱记录不同人声，不同乐器在进行独唱、 独奏加伴奏、合奏，合唱等多种形式的记谱方式，称为总谱。

在多行不同谱表的左端用垂直线，将它们连结起来，然后按照乐器的类型用直括线或花括线分类，这就是总 谱的记谱方法。

在总谱中，如果独奏或独唱声部只包括一两行五线谱， 这样只需要在左端画垂直线，而不用括号。

但要标明乐器的名称。

例:同样是弦乐器的重奏总谱，用垂直线与直括号连结即可。

不同声部的合唱总谱也用这种方法记谱，并具体标明不同声部的名称。

例：五、音符及休止符（一）音符用以记录进行的不同长短的音的符号，称为音符。

音符分为三个部分:符杆（连着符头的竖线）符头（有空心、实心两种）符尾（单独书写时连看符杆向右弯曲的弧线）1单纯音符以全音符为一个整体，按照平均二等份的规则逐级细分所形成的音符，称为单纯音符。

全音符小I二分音符J %23分音符. 力八分音符, 光十六分音符? 乩三十二分音符? 坷六十四分音符」也2.附点音符写在符头右面的小圆点，称为附点，它与所跟随的音符形成一个整体，具有增长时值的作用。

计算方法为：附点的时值，代表所跟随音符时值的二分之一。

附点全音符附点二分音符附点四分音符附点八分音符附点十六分音符附点三十二分音符1（二）休止符及写法记录音乐进行中声音停顿的符号称为休止符。

休止符与音符相同，也分为单纯休止符与附点休止符。

不同时值休止符的名称与相同时值音符的名称相对应，形成及计算的原理与音符相同。

全休止符二分休止符四分休止符八分休止符+六分休止符三十二分休止符六十四分休止符附点全休止符附点二分怵止符附点四分休止符附点八分休止符附点十六分休止符附点三十二分休止符全休止符写在五线谱第四线下方，二分休止符在第三线上方，四分休止符，八分休止符, 符写在第二线与第四线之间。

随着休止符时值的细分，所书写的位置相应增长。

例：卜六分休止两个声部共用一行谱表时，休止符的书写位置随着声部的位置而变化。

超出五线谱范围的全休止符或 .分休止符用加线的方式表示：例：fAndunt^第二章节奏节拍一切协调、平衡、有次序的进行都可以称为节奏。

节奏可以独立存在。

在音乐中具体表现为：用强弱相互交替，将音的长短关系组织起来，称为节奏。

有强、有弱的相同时间片断，按照一定的次序循环重复，称为节拍。

在音的强度上相对突出的音称为重音。

在节拍构成的重复中而使用的重音叫节拍重音，它通常是有规律的循环进行，如隔一拍、隔二拍等。

用固定音值来构成节拍的每一时间片断，称为单位拍。

一、拍子1拍子的记号在乐曲中，用固定的音值来表示的节拍单位称为拍子。

拍子由分数来标记。

分子表示每小节中所包含单位拍的数目，分母表示单位拍的音符时值。

以四分音符为单位拍，每小节有三拍。

表示拍子的符号*称为拍号。

女九3/4 . 2/4等❾2.小节、小节线在乐曲中从一个强拍到另一个强拍之间所包含的部分称为小节。

按拍号所标明的每小节中单位拍的数目，将音符划分开的垂直线，称为小节线。

乐曲段落之间，或拍号等其它符号要变更时，写双纵线。

乐曲全部结束时，写终止线。

终止线也是两条垂直线，第二条线用粗线条表示。

二、拍子的种类1.单拍子每小节有两个或三个单位拍，但只有一个重音的拍子，称为单拍子。

a)2拍子2/4 2/2 2/8等每小节中强弱拍相互交替出现的拍子。

规律为：强弱b)3拍子3/4 3/8 3/2等每小节中第一拍强，后两拍弱。

规律为：强弱弱2•复拍子每小节中单位拍的数目超过四个以上(含四个)并有两个重音出现。

a)4拍子4/4 4/8 4/2等每小节中除第一拍为强拍，第三拍也为强拍。

为了与2拍子有所区别，因此第三拍的强拍，比第一拍稍弱点，称为次强拍。

规律为：强弱次强弱。

b)6拍子6/8 6/4等每个单位拍可独立存在，也可合并成较大的单位拍。

规律为：强弱弱次强弱弱。

c)9拍子9/8 9/16等一般可由三个小单位拍合为较大的单位拍，按3拍子的规律进行。

d)12拍子12/8 12/16等多数情况下，按4拍子的规律来进行。

与4拍子不同之处在于每个单位拍中音符流动性增强了。

3•混合拍子将两拍的单拍子与三拍的单拍子，按照先后次序出现在同一小节内，称为混合拍子。

a) 5拍子5/4 5/8等两拍加三拍的组合或反之。

b)7拍子7/4 7/8等由3拍子加4拍子组合而成，或将4拍子再细分为两个2拍子相加。

c)8拍子8/8 8/16等同样也是由基本的二拍单位拍加三拍单位拍组成，单位拍的数目与拍号中相符。

4•变拍子在音乐中，各种拍子的交替出现称为变拍子。

在拍子的变换中，可由前面所讲的任何一种拍子，与另一种拍子或多种拍子变换组成。

5•切分改变原有节拍进行中的强弱规律，所产生的强音，称为切分音。

三、节奏记谱法为了便于视谱，并从节奏和节拍中感受韵律，将音符与休止符按单位拍划分组合。

许多节奏的组合在音乐进行中已经形成固定的模式，并具有较典型的意义，称为节奏型。

如(前八后十六)，(前十六后八)等。

节奏型的本身有时也可以说明乐曲的大致风格，如：圆舞曲，进行曲等。

节拍与节奏在进行中是相互存在的，节奏的表现形式较为直观。

(一)各种拍子的节奏组合1.4拍子4拍子中第三拍是次强拍，要明确划分。

一般情况下第一、二拍组合，第三、四拍组合。

2.3拍子强拍突出，弱拍合并，或强弱合并，第二个弱拍分开书写。