《梨园英秀》
复备时间：2014.4.22 学科音乐年级五年级主备人
课型唱歌课时19 执教者
课题《梨园英秀》
导学目标1、学会演唱具有戏曲音乐风格歌曲《梨园英秀》，体会歌曲热烈欢腾的情绪，能自信演唱。
2、在学习过程中，了解中国戏曲的精彩，感悟梨园弟子学习技艺的艰辛与顽强毅力，提高学生的意志品质。
3、通过对锣鼓经和数板式的了解与模仿，充分体验京剧艺术的魅力。
重点、难点
1、歌曲演唱中能表现出戏歌的风格，咬字吐字清晰，表情丰富。
2、歌曲中切分节奏的准确把握。
教学准备钢琴、录音机、磁带、课件
预习方案预设
集体智慧个性设计教学反思一、感受戏曲
1、听《京调》
师：这段音乐和我们以前听的音乐同吗？
师：对戏曲你了解多少？（学生一般都能说出几种戏种，如：黄梅戏、川剧、锡剧等，知道梅兰芳）
教师根据学生的回答向学生讲述戏曲的常识。
集体智慧个性设计教学反思二、唱戏（让学生试着唱唱戏）：《甘洒热血写春
秋》
1、师用投影显示《智取威虎山》简介，以及《甘
洒热血写春秋》这段情节。
2、播放《甘洒热血写春秋》视频。
感受现代京
剧的魅力。
3、读歌词，熟悉歌词。
4、学生跟录音哼唱。
三、学唱歌曲
1、听《梨园英秀》
2、师分析歌曲结构：锣鼓经部分、念白部分、
歌唱部分
3、分段教学：
投影显示曲谱。
师：看一看，数板部分都用了什么样的节奏（带有切分音的节奏、半拍节奏、附点节奏）
学生拍一拍带有切分音的节奏。
强调切分节奏改变了节奏重音。
学生拍出节奏
教师示范朗读，学生体会。
要读出自豪感，
学生按节奏说一说。
（可跟着音乐说或自己边
拍边说）师介绍戏曲的这
些知识。
“南昆北
弋，东柳和西梆”
是指南方的昆曲，
北方的弋阳腔；东
部地区的柳子戏，
西部地区的梆子
腔。
“四功”是指：
唱、念、做、打，
是戏曲表演的四
种艺术手段，也是
戏曲演员的基本
功。
“五法”是指：
“口、手、眼、身、
步”，它是指：发
声(口法)、手势、
眼神、身段、台步。
这是戏曲表演的
基本技法。
目前大多数学生对
戏曲知识了解甚
少，认为戏曲“难
听”、“老土”，往往
偏爱通俗歌曲。
但
这首《梨园英秀》
具有戏曲音乐和
通俗歌曲风格，非
常适合青少年演
唱，定能使学生对
戏曲有重新的认
识，也能进一步激
发学生对戏曲的学
习愿望。
指导学生要说得
有音乐性。
（声
音的弹性、有强
弱的对比）
集体智慧个性设计教学反思⑶、歌唱部分
初听，感受其戏曲风格。
师生分析其节奏特点
教师让学生辨别“0X X”、“0 X X”节奏。
注意区分前后“说一说”“唱一唱”不同的音
高。
学生完整演唱。
试着加上“锣鼓经”（用击拍的方式）。
（出
示歌谱）。
四、小结。
“越是世界的就越是民族的，越是民族的就越是
世界的。
”热爱我国的民族音乐，弘扬我国的民族
文化。
作业布置
板书设计
梨园英秀“0X X”、“0 X X”。
小学音乐苏少版(简谱)五年级下册《梨园英秀唱：梨园英秀谁说女子不如男》优质课教案公开课教案D011
小学音乐苏少版（简谱）五年级下册《梨园英秀唱：梨园英秀谁说女子不如男》优质课教案公开课教案比
赛讲课获奖教案
【名师授课教案】
教学目标：
1. 欣赏部分戏曲片段，了解传统的艺术，能对戏曲音乐产生兴趣。
2. 学会演唱《梨园英秀》，体验我国传统的戏曲音乐风格特点。
教学重难点：体验我国传统的戏曲音乐
教学过程：
导入：
在漫长的历史进程中，中华民族依靠卓越的勤劳和智慧创造了无数灿烂辉煌的艺术瑰宝，而中国戏曲更是以其独特的艺术魅力成为世界百花园中的一朵奇葩，这是我们的骄傲。
据不完全统计，我国戏曲剧中大约360多种。
介绍京剧，这是我们的国粹，在世界各地，只要有中国人的地方都有我们的京剧，今天，老师就和大家一起学习一首赞颂我国传统戏曲音乐，表现广大群众热爱戏曲音乐、学唱戏曲的生动场景的歌曲。
《梨园英秀》聆听第一遍，整体感悟。
京剧艺术博大精深，没有十年八年的功夫是唱不好的，在该曲中，作曲家将京剧的元素融入到歌曲中，我们叫她戏歌。
听了以后同学们什么感受？印象最深的是哪一部分？
何谓梨园？。
梨园英秀-湘文艺版六年级音乐上册教案
梨园英秀-湘文艺版六年级音乐上册教案一、教学目标1.了解中国传统戏曲中的梨园艺术；2.学习有关梨园戏曲演唱的音乐技巧；3.掌握演唱曲目《长相思》的技巧和表现方法。
二、教学内容1.了解梨园艺术的定义和来源；2.学习梨园戏曲演唱的音乐技巧，包括：歌唱的基本功、声音的调节、音乐的节奏和速度等；3.学习演唱曲目《长相思》的技巧和表现方法。
三、教学重点1.梨园艺术的定义和来源；2.梨园戏曲演唱的音乐技巧。
四、教学难点1.演唱曲目《长相思》的技巧和表现方法。
五、教学方法及过程1. 初探梨园艺术教师介绍梨园艺术的定义和来源，引导学生了解这一传统艺术形式的特点和表现形式。
2. 学习梨园戏曲演唱的音乐技巧教师通过演唱梨园戏曲的唱段，引导学生了解梨园戏曲演唱的音乐技巧，包括：歌唱的基本功、声音的调节、音乐的节奏和速度等。
3. 学习演唱曲目《长相思》的技巧和表现方法教师带领学生学习演唱曲目《长相思》的技巧和表现方法，包括：发音、声音调节、情感表达等方面。
4. 集体演唱教师引导学生在班级中集体演唱《长相思》，帮助学生积累演唱经验和表现能力。
5. 个别改善教师结合学生的个别表现，对发音、调节等方面进行适当的调整和改善。
六、教学评价1.检查学生对梨园艺术和梨园戏曲演唱技巧的理解程度；2.对学生《长相思》的集体和个别表演情况评价。
七、教学反思通过本次教学，学生们掌握了梨园戏曲演唱的基本技巧和表现方法，了解了中国的传统艺术形式。
同时，老师也意识到，对于一些学生来说，发音、节奏的掌握仍需加强，需要在语音、音乐等方面的基础上进行更多的实践和提高。
梨园英秀说课稿
梨园英秀说课稿一、说教材（一）作用与地位《梨园英秀》作为高中语文课程中一篇重要的戏剧文学作品，具有极高的文学价值和历史地位。
本课文选自我国著名剧作家田汉的代表作，以京剧为背景，通过生动的人物形象和紧张的剧情，展示了梨园英秀们对艺术的执着追求以及面对困境时的顽强精神。
该课文在我国戏剧文学教育中起着举足轻重的作用，既有助于学生了解我国传统戏曲文化，又能提高学生的文学素养和审美能力。
（二）主要内容本文以京剧表演艺术家方荣瑾为主人公，讲述了他在艺术道路上的坎坷历程。
在面对家庭、事业等多重困境时，方荣瑾凭借坚定的信念和对京剧艺术的热爱，最终在舞台上取得了辉煌成就。
课文通过一系列曲折的情节，展示了梨园英秀们在艰苦环境中不屈不挠的精神风貌。
二、说教学目标（一）知识与技能1. 了解课文背景，掌握戏剧文学的基本知识；2. 阅读课文，理解并分析主要人物形象和情节；3. 学会运用文学鉴赏方法，品味戏剧语言和舞台说明；4. 提高戏剧表演能力，能够进行简单的角色扮演。
（二）过程与方法1. 通过自主学习、合作探讨，培养学生对戏剧文学的兴趣；2. 运用问答法、启发法等教学方法，引导学生深入思考课文内涵；3. 组织课堂讨论，提高学生的表达能力和思辨能力。
（三）情感态度与价值观1. 培养学生对我国传统戏曲文化的热爱和尊重；2. 激发学生面对困难时的勇气和毅力，树立正确的人生观；3. 培养学生的集体主义精神和团队协作意识。
三、说教学重难点（一）重点1. 分析课文中的主要人物形象，理解其在剧中的作用；2. 品味戏剧语言和舞台说明，感受戏剧艺术的魅力；3. 学习课文中的成语、典故，丰富学生的文化底蕴。
（二）难点1. 对课文情节的深入理解，把握戏剧的主题思想；2. 掌握戏剧文学的表现手法，提高文学鉴赏能力；3. 运用所学知识进行戏剧表演，培养学生的实践能力。
四、说教法（一）启发法在教学过程中，我将以启发法为主导，引导学生主动发现问题、思考问题。
五年级下册音乐教案 第三单元 梨园英秀｜苏少版
梨园英秀教材分析戏曲是我国特有的一种综合性舞台艺术形式。
它包含音乐、舞蹈、文学、诗歌、武术、杂技、舞美等中国民间传统艺术形式，流传在我国各地戏曲剧种有360多个，主要标志是音乐的不同。
戏曲音乐是我国民族民间音乐的重要组成部分，是我国戏曲的重要构成要素之一。
目前大多数学生对戏曲知识了解甚少，认为戏曲“难听”、“老土”，往往偏爱通俗歌曲。
但这首《梨园英秀》具有戏曲音乐和通俗歌曲风格，非常适合青少年演唱，定能使学生对戏曲有重新的认识，也能进一步激发学生对戏曲的学习愿望。
教学目标1、通过学习演唱《梨园英秀》，激发学生学习戏歌的兴趣，加深他们对民族民间音乐的认识，引导他们关注中华民族音乐，增进对民族文化的情感。
2、学会演唱具有戏曲音乐风格的歌曲《梨园英秀》，体会歌曲所表达的欢腾、热烈的情绪，能够自信的用音乐表现手法进行演唱、编配节奏和动作。
教学重点、难点：把握歌曲的韵味及风格课前演唱豫剧《谁说女子不如男》教学过程：课前谈话1.老师演唱《双推磨》四句师：今天第一次和大家见面，我带来了一段家乡戏送给大家，（老师表演）老师刚才表演的是锡剧《双推磨》的一个选段。
2.交流：你来自哪里？你会表演一下你们的家乡戏吗？3.学习身段表演师：流传在我国的戏曲剧种大概有360多种，主要标志是音乐的不同，但身体形态的表演（也叫身段表演）是每个戏曲演员的必修课程，听说我们五（）班的同学模仿能力特别强，那你能跟老师来学习几个身段表演吗？【设计意图】：戏曲音乐是我国民族民间音乐的重要组成部分，是我国戏曲的重要构成要素之一。
目前大多数学生对戏曲知识了解甚少，认为戏曲“难听”、“老土”，往往偏爱通俗歌曲。
本环节通过师生间的谈话，激发学生学习戏歌的兴趣，加深他们对民族民间音乐的认识，引导他们关注中华民族音乐，增进对民族文化的情感。
一、情境导入师：你想不想更加进一步地了解戏曲的知识？生：想师：那就让我们一起打开这扇神奇的戏曲大门，共同走近戏曲艺术！请大家认真听，仔细看。
梨园英秀
最终形成了一个新的剧种——京剧。京剧逐渐完善了行当与表演程
化
式，音乐上保存和吸收了徽剧、汉剧、昆曲、梆子戏的特点。
游戏互尔敦 张飞
表演京剧
【京剧四大表现手法】
唱念做打
了解京剧 京剧四大行当魅力
四大行当:
生 、旦 、净 、丑 。
【京剧四大行当——“生” 行】
“念”指京剧中的说话，称 “念白”，京剧的念白分为“京 白、韵白、方言白”三种。
【京剧“做”之魅】
【演一演】
请同学们模仿京剧《拾玉镯》中穿针的片段
【京剧“打”之魅】
欣赏京剧《武松打虎》中“打”的精彩片段
京剧中的表演特点： “打”是指京剧中的格斗与战争场面，是戏
曲形体动作的一个重要组成部分，是传统武术的 舞蹈化。京剧中的“打”除技术因素外，更主要 是显示人物的精神面貌和特定的气质。
【京剧四大行当——“生”行】
1.说出视频中的人物是生行里的什么角色？ 2.一起模仿。
【京剧四大行当——“旦”行】 青 衣 花 旦 刀马旦 武旦 彩旦 老旦
【京剧四大行当——“旦”行】
1.说出视频中的人物是旦行里的什么角色？ 2.一起模仿。
【“旦”行】亮相动作
【京剧四大行当——“净”行】
净行：俗称大花脸，大多是扮演性格、 品质或相貌上有些特异的男性人物。
• 生旦净丑：京剧的四个行当，就是人物角色。生：指男 子；旦：指女子；净：指性格刚烈或粗暴的男性；丑： 指演滑稽人物，鼻梁上抹白粉，称小丑、小花脸。
• 四功：唱、念、做、打，是戏曲表演的四种艺术手段， 也是戏曲演员的四种基本功
• 五法：手、眼、身、法、步。 2019/10/1
【京剧“念”之魅】
京剧的“念白”特点：
湘艺版音乐六年级上册《梨园英秀》教案
湘艺版音乐六年级上册《梨园英秀》教案一. 教材分析《梨园英秀》是湘艺版音乐六年级上册的一首歌曲，歌曲以京剧为主题，通过优美的旋律和京剧元素的运用，展现了京剧艺术的魅力。
歌曲由四个乐句组成，节奏明快，旋律优美，富有弹性。
歌词描绘了梨园英秀的才华和风采，表达了对中国传统戏曲艺术的赞美之情。
二. 学情分析六年级的学生已经具有一定的音乐基础，对音乐节奏、旋律和歌词有一定的理解能力。
在学习本首歌曲之前，学生已经接触过一些京剧元素，对京剧有一定的了解。
然而，部分学生可能对京剧的演唱技巧和表演形式还不够熟悉。
因此，在教学过程中，教师需要注重引导学生感受京剧的艺术魅力，培养他们对传统音乐的热爱。
三. 教学目标1.能够正确演唱《梨园英秀》这首歌曲，掌握京剧的演唱技巧。
2.了解京剧的艺术特点，感受京剧的魅力。
3.培养学生对中国传统音乐的热爱，提高他们的音乐素养。
四. 教学重难点1.教学重点：引导学生正确演唱歌曲，掌握京剧的演唱技巧。
2.教学难点：理解京剧的艺术特点，感受京剧的魅力。
五. 教学方法1.示范法：教师示范演唱，学生跟随模仿。
2.讲解法：教师讲解京剧的艺术特点和演唱技巧。
3.欣赏法：引导学生欣赏京剧表演，感受京剧的魅力。
4.实践法：学生分组演唱，互相交流学习。
六. 教学准备1.教学课件：包括歌曲《梨园英秀》的歌词、旋律、京剧表演图片等。
2.音响设备：播放歌曲和京剧表演音频。
3.教学道具：京剧服装、道具等。
七. 教学过程1.导入（5分钟）教师播放京剧表演视频，引导学生欣赏京剧的魅力。
然后简要介绍京剧的艺术特点，为新课学习做好铺垫。
2.呈现（5分钟）教师展示歌曲《梨园英秀》的歌词和旋律，引导学生初步感受歌曲的美感。
3.操练（10分钟）教师带领学生逐句学习歌曲，注意纠正发音和音准问题。
在学习过程中，引导学生掌握京剧的演唱技巧，如发音、韵味等。
4.巩固（5分钟）学生分组演唱，互相交流学习。
教师巡回指导，对学生的演唱进行评价和鼓励。
音乐五年级下册第三单元《梨园英秀》
第三单元梨园英秀第一课时一、教学内容欣赏《京调》二、教学目标1.了解乐曲主题源自京剧中的典型音调西皮原板和流水板。
2.感受音乐欢快活泼的情绪，并能分辨乐曲的基本结构。
3.在听、唱的欣赏活动中，激发学生对我国“国粹”的兴趣与喜爱。
三、教学重点难点重点：感受《京调》欢快活泼的情绪，了解京剧的有关知识。
难点：通过聆听音乐，分辨《京调》的乐曲结构。
四、教学准备课件、电子琴五、教学过程（一）组织教学（二）导入同学们，我国是一个戏曲大国，有很多的戏曲种类。
那你们知道我国的国粹是什么？（三）了解京剧的行当和唱腔1.你们了解京剧吗？我来考考你们。
2.京剧有哪四大行当？3.京剧的基本唱腔是什么？西皮：西皮的旋律起伏较大，节奏紧凑，唱腔流畅明快，适合于表现欢快、坚毅的情绪。
二黄：旋律较为平稳，节奏舒缓，唱腔凝重浑厚，更宜于抒发沉郁、悲愤的情绪。
4.现在请同学们一起来欣赏一段小曲儿，我们看看小曲儿中的人物是属于哪个行当的？她的唱腔属于哪一种？5.欣赏《苏三起解》6.讨论问题7.现在老师请同学们来欣赏一首与《苏三起解》有着相似之处的《京调》。
（四）欣赏《京调》1．聆听《京调》第一主题（1）聆听第一主题，听听演奏这首乐曲的主要乐器是什么? 这首乐曲的情绪是怎样的? （2）乐曲的开始是一段引子，它运用了京剧“过门”的曲调，首先渲染了京剧音乐的气氛。
引子过后由笛子吹出了清脆明亮的旋律，这是大家非常熟悉的一段京剧唱腔，使人感到轻松愉快。
2．聆听《京调》第二主题（1）请同学们听它的第二主题，听听第二主题与第一主题在节奏和情绪上有什么不同？（2）是的，第二主题节奏舒展，旋律流畅，情绪变得优美、舒缓。
3．完整欣赏（1）聆听全曲，听听：主题一（A）、主题二（B）是按照怎样的顺序出现的？（2）讨论（3）对了，这就是这整首乐曲的结构了。
（引子 + A + B + A + B + A 结尾），它是一首带再现的三段体结构。
（五）拓展刚才，我们欣赏了西皮腔的曲子《京调》和《苏三起解》，现在请同学们来欣赏二黄腔的曲子《望江亭》片段（六）课堂小结同学们，我们今天欣赏了《京调》，对京剧的两大唱腔有了一定了解，希望大家在今后的学习中能多多关注京剧，把这门艺术发扬光大。
梨园英秀 教材分析
梨园英秀教材分析梨园英秀教材分析教材分析与教学学情分析《梨园英秀》是一首融合京剧元素的儿童歌曲，由著名作曲家孟庆华作词、作曲。
教学目标能熟练演唱《梨园英秀》，并能有兴趣地听赏《京剧锣鼓》教学重点熟练演唱歌曲教学难点切分音教学准备钢琴、录音机和录音机课程安排总课时周和月教学设计教学内容设计与流程（教师活动）一、开始部分1.组织教学，向老师和学生问好2。
语音练习3。
复习歌曲2。
新教学部分1、音乐欣赏《京剧锣鼓》① 老师：“京剧锣鼓——疾风”。
锣鼓在京剧中扮演着重要的角色。
他们与唱歌、读书、做事和玩耍密不可分。
它们的特点是声音强劲，节奏鲜明。
它们的作用是加强节奏，营造氛围。
② 听两遍《京剧锣鼓疾风》战斗场面，如果没有锣鼓伴奏，那是不可想象的，京剧锣鼓有许多锣鼓点子，叫做“锣鼓经”，它有一定的打法，但又有灵活性，“锣鼓经”主要分为开唱锣鼓和身段锣鼓。
锣鼓在歌唱前奏好，引导歌唱。
身体锣鼓以表演的方式演奏。
2.学唱《梨园映秀》①师：这是一首融合京剧元素的儿童歌曲，由著名作曲家孟庆华作词、作曲，歌曲融合了锣鼓经、数板、西皮音调等诸多戏曲元素。
②学唱歌曲唱曲谱，朗读歌词跟琴唱歌曲③复习巩固全班齐唱这首歌曲分组唱这首歌曲个别演唱这首歌三、结束部分《梨园映秀》教学设计尚田中学许云云教学目标1、欣赏部分戏曲片段,了解传统的艺术,能对戏曲音乐产生兴趣。
2、学会演唱《梨园英秀》,体验我国传统的戏曲音乐风格特点。
3、通过鼓励学生学念、学做、学唱，锻炼学生的表现能力和创造力重点难点：戏曲欣赏、戏曲学习、二声不演唱。
教学过程：一、导论教师自己表演越剧选段《桑园访妻》问：你刚才看到的剧集属于哪种类型的戏剧？（越剧）越剧的发源地在哪里？（学生答案，教师补充）越剧是我国戏曲的一个主要剧种。
戏曲是一种包含音乐、舞蹈、和戏剧等因素的综合性表演艺术。
我国有三百六十多种地方剧种。
除京剧以外，主要的剧种有昆曲、越剧、豫剧、川剧、评剧、黄梅戏等。
湘艺版音乐六年级上册《梨园英秀》说课稿
湘艺版音乐六年级上册《梨园英秀》说课稿一. 教材分析《梨园英秀》是湘艺版音乐六年级上册的一首曲目，选取了中国戏曲中的经典唱段。
这首曲目在教材中的地位是体现我国戏曲文化的魅力，让学生感受戏曲的音乐美、唱腔美、表演美。
通过学习这首曲目，学生可以对中国传统戏曲文化有更深入的了解，培养他们对音乐的欣赏能力和传统文化的认同感。
二. 学情分析六年级的学生已经具有一定的音乐基础，对音乐有一定的欣赏能力。
同时，他们好奇心强，喜欢探索新事物。
但另一方面，戏曲文化离他们的生活较远，学生对戏曲的了解不多，学习起来可能存在一定的困难。
因此，在教学过程中，教师需要注重激发学生的学习兴趣，帮助他们克服困难，更好地理解戏曲文化。
三. 说教学目标1.知识与技能：学生能了解《梨园英秀》的背景，理解戏曲的唱腔特点，学会演唱这首曲目。
2.过程与方法：通过欣赏、演唱、分析等方法，学生能体验戏曲的音乐美、唱腔美、表演美。
3.情感态度与价值观：学生能感受戏曲文化的魅力，增强对传统文化的认同感，培养对音乐的欣赏能力。
四. 说教学重难点1.教学重点：学生能理解《梨园英秀》的背景，学会演唱这首曲目。
2.教学难点：学生能理解戏曲的唱腔特点，掌握演唱技巧。
五. 说教学方法与手段1.教学方法：采用欣赏、演唱、分析等方法，引导学生体验戏曲的音乐美、唱腔美、表演美。
2.教学手段：运用多媒体设备，播放戏曲视频，帮助学生更好地理解戏曲文化。
六. 说教学过程1.导入：教师播放一段戏曲视频，引导学生欣赏戏曲的美，激发学生的学习兴趣。
2.新课导入：教师介绍《梨园英秀》的背景，使学生对这首曲目有更深入的了解。
3.学唱曲目：教师引导学生跟唱《梨园英秀》，注意纠正学生的发音、唱腔错误。
4.分析唱腔：教师讲解戏曲的唱腔特点，让学生掌握演唱技巧。
5.课堂练习：学生分组练习演唱《梨园英秀》，教师巡回指导。
6.表演展示：学生分组进行表演，展示学习成果。
7.总结：教师对课堂内容进行总结，强调戏曲文化的魅力和重要性。
苏少版音乐五下第三单元梨园英秀说课稿
苏少版音乐五下第三单元梨园英秀说课稿一. 教材分析《梨园英秀》是苏少版音乐五下第三单元的一首歌曲，歌曲以京剧为题材，通过旋律和歌词展现了京剧艺术的魅力。
本节课选用的教材是苏少版音乐教材，这套教材注重培养学生的音乐审美能力和实践能力，通过丰富的教学内容和生动的教学活动，帮助学生体验音乐的魅力，提高音乐素养。
二. 学情分析五年级的学生对音乐已经有了一定的认识和理解，他们喜欢音乐，愿意参与各种音乐活动。
但是，对于京剧这一传统艺术形式，部分学生可能还存在一定的陌生感。
因此，在教学过程中，我需要注重引导学生了解和感受京剧艺术的独特魅力，激发他们的学习兴趣。
三. 说教学目标1.认知目标：学生能了解京剧的基本知识，知道京剧是我国的国粹，了解京剧的行当、唱腔等。
2.技能目标：学生能学唱歌曲《梨园英秀》，掌握歌曲的旋律和节奏，能用京腔演唱歌曲。
3.情感目标：通过学习歌曲《梨园英秀》，学生能感受到京剧艺术的魅力，增强对传统艺术的热爱和自豪感。
四. 说教学重难点1.教学重点：学生能学唱歌曲《梨园英秀》，掌握歌曲的旋律和节奏。
2.教学难点：学生能用京腔演唱歌曲，理解并感受京剧艺术的魅力。
五. 说教学方法与手段1.教学方法：采用情境教学法、启发式教学法、小组合作教学法等，引导学生主动参与学习，提高学生的音乐实践能力。
2.教学手段：运用多媒体课件、京胡、京鼓等教学辅助工具，为学生提供丰富的学习资源，增强学生的学习体验。
六. 说教学过程1.导入：通过播放京剧片段，引导学生进入京剧艺术的世界，激发学生的学习兴趣。
2.教学新歌：介绍歌曲《梨园英秀》的背景，讲解京剧的基本知识，如行当、唱腔等。
3.学唱歌曲：引导学生跟唱歌曲，注意纠正学生的发音和唱腔，帮助学生掌握歌曲的旋律和节奏。
4.情感体验：通过分组演唱、角色扮演等方式，让学生更深入地理解歌曲，感受京剧艺术的魅力。
5.音乐实践：学生进行京剧演唱表演，鼓励学生发挥创意，展示自己的才华。