摄影摄像技术入门(2)
摄像摄影技术基础知识
摄像摄影技术基础知识1. 光源越广，光线越严厉。
相反的，光源越窄，光线越硬。
广泛的光源能够弱化阴影、降低比照、抑制纹理，较窄的光源则作用相反。
这是由于光源越广，射在物体上光线的方向就越多，这会起到增加场景中的照明、削减阴影的作用。
小提示：将人像主体安排在一扇不受阳光直射且大而亮的窗户边，窗户可以起到柔光箱的效果，不再需要影室专用设备。
2. 光源越近，光线越严厉相反的，光源越远，光线越硬。
这是由于当光源离被摄体越近，相对的就越大，也就是越广；而当光源离被摄体越远，相对的就越小，也就是越窄。
以太阳为例，太阳的直径是地球的109倍，它本是一个相当广的光源！但是太阳距地球9300万英里（约1.5亿千米），只占地球天空特别小的一小局部，因此当阳光直射在物体上时间线就很硬。
小提示：在室内用现有灯光拍摄人像时，可以通过转变光源与被摄体间距离的方法使照片的光线更加动人。
3. 漫散射能够分散光线，使光源变广、光线变柔运用漫散射分散光线的实质还是使光源变广，从而到达柔化光线的目的。
当云层遮拦住阳光，物体上的阴影会明显削减，假如有雾，阴影则会消逝。
云层、阴沉的天空和大雾都会使光线发生漫射，漫射会将光线分散向各个方向。
阴天和雾天时，整个天空会变成一个特别广的光源，一个自然的柔光箱。
小提示：半透亮塑料或白色织物等材料都可以用来漫射剧烈的光线。
你可以在人工光源─如影室闪光灯前加一个柔光罩；假如在光明的阳光下，也可以使用柔光篷或柔光箱来柔化光线。
4. 在反射中漫射光线将一束较窄的光线射在一个较大的磨砂外表上，如墙壁、屋顶或磨砂反光板等，光线在反射的过程中会发生被漫射到较宽广的区域。
但是假如使用光面反光板，光线被反射后仍旧会很窄。
镜子是一种极端的光面反光板，它反射的光线几乎与入射光线一样窄。
小提示：将一大块铝箔揉成团，绽开后将亮面对外，包在一块纸板上，一块柔光反光板就做好了。
虽然这种自制反光板的漫射效果不如白色磨砂反光板，但它能在照片中增加闪闪发亮的光点。
初学摄影入门教程
初学摄影入门教程初学摄影入门教程大全初学摄影入门教程1一、拍摄1、光圈优先大多用在拍人像以及风景时光圈优先就是手动定义光圈的大小，相机会根据这个光圈值确定快门速度。
由于光圈的大小直接影响着景深，因此在平常的拍摄中此模式使用最为广泛。
在拍摄人像时，我一般采用大光圈长焦距而达到虚化背景获取较浅景深的作用，这样可以突出主体。
同时较大的光圈，也能得到较快的快门值，从而提高手持拍摄的稳定。
在拍摄风景这一类的照片时，我往往采用较小的光圈，这样景深的范围比较广，可以使远处和近处的景物都清晰，同样这一点在拍摄夜景时也适用。
2、快门优先多用于拍摄运动的物体上，例如体育运动、行使中的车辆、瀑布、飞行中的物体、烟花、水滴等等。
与光圈优先相反，快门优先是在手动定义快门的情况下通过相机测光而获取光圈值。
快门优先多用于拍摄运动的物体上，特别是在体育运动拍摄中最常用。
很多朋友在拍摄运动物体时发现，往往拍摄出来的主体是模糊的，这多半就是因为快门的速度不够快。
在这种情况下你可以使用快门优先模式，大概确定一个快门值，然后进行拍摄。
并且物体的运行一般都是有规律的，那么快门的数值也可以大概估计，例如拍摄行人，快门速度只需要1/125秒就差不多了，而拍摄下落的水滴则需要1/1000秒。
总之，在光圈优先的情况下，我们可以通过改变光圈的大小来轻松地控制景深，而在快门优先的情况下，利用不同的光圈对运动的物体能达到很好的拍摄效果。
这两者都要灵活运用，满足我们不同情况下的拍摄要求。
二、人像拍摄首先，要用到长焦，3――4倍的长焦非常适合拍人像，广角端会使得人像有些变形，不好看，超过4倍甚至更长焦会使得人脸过于扁平，不够生动。
其次，光圈优先，选择大光圈，大光圈可以使得快门变快，减少晃动，并且使得背景尽可能的虚化。
最好选择点测光，对人脸点测光，并使用曝光锁定。
因为其他测光方式容易受到衣服颜色的影响，使得人脸曝光不正常。
最后，构图。
人像最好占到1/3-1/2，并且脸部在上方1/3处(从下看是处)。
摄影摄像技术完整全套教学课件
摄影摄像技术完整全套教学课件摄影摄像技术作为一门艺术与技术相结合的学科，涵盖了从基础知识到高级技巧的广泛内容。
本教学课件旨在为学习者提供系统、全面且易于理解的摄影摄像知识体系，帮助他们逐步掌握这一领域的核心技能。
一、摄影摄像基础知识（一）摄影摄像的定义与区别摄影是通过相机捕捉瞬间的静态画面，强调构图、光线和色彩的瞬间定格；而摄像则是连续记录动态影像，注重画面的连贯性和叙事性。
（二）相机与摄像机的基本构造1、镜头：介绍不同类型的镜头，如广角、标准、长焦等，以及它们对画面的影响。
2、感光元件：解释感光元件的作用和常见类型，如 CCD 和CMOS。
3、快门：阐述快门速度对曝光和动态效果的控制。
（三）拍摄模式与参数设置1、自动模式与手动模式的区别和适用场景。
2、光圈、快门速度、感光度（ISO）的相互关系及调整方法。
二、构图与取景（一）常见的构图法则1、三分法构图：将画面分为九宫格，把主体放在交叉点或线上。
2、对称构图：使画面具有平衡和稳定感。
3、引导线构图：利用线条引导观众的视线到主体上。
（二）取景的技巧1、选择合适的拍摄角度，包括俯拍、仰拍和平拍。
2、考虑前景、中景和背景的搭配，营造层次感。
三、光线与色彩（一）光线的类型1、自然光：如阳光、月光，了解不同时间段光线的特点。
2、人工光：如闪光灯、灯光设备，掌握其使用方法。
（二）光线的方向1、顺光：使主体清晰明亮，但可能缺乏立体感。
2、逆光：营造出轮廓光和神秘氛围。
3、侧光：增强物体的立体感和质感。
（三）色彩的原理与运用1、色彩的三要素：色相、饱和度、明度。
2、色彩搭配的原则，如对比色、互补色的运用。
四、拍摄技巧与实践（一）静态摄影技巧1、风景摄影：如何拍摄壮丽的自然风光。
2、人像摄影：捕捉人物的表情和情感。
3、微距摄影：展现微小物体的细节之美。
（二）动态摄像技巧1、稳定器的使用：保持画面平稳。
2、镜头运动：推、拉、摇、移、跟等的运用。
3、拍摄脚本的撰写：为有计划的拍摄提供指导。
摄影技术基础知识
摄影技术基础知识摄影，作为一门艺术与技术相结合的学科，有着丰富的内涵和多样的技巧。
无论是记录生活中的美好瞬间，还是创作具有艺术价值的作品，掌握一定的摄影技术基础知识都是必不可少的。
一、相机的基本构造与工作原理要想拍出好照片，首先得了解手中的相机。
相机主要由机身、镜头、快门、光圈、感光元件等部分组成。
机身是相机的主体，承载着各种控制按钮和显示屏。
镜头则像是相机的“眼睛”，负责聚焦光线并决定画面的视角和景深。
快门控制着光线进入相机的时间长短，快门速度越快，能定格瞬间的动态；速度越慢，则能记录光线的轨迹，如拍摄夜景中的车流。
光圈则调节着进入相机的光量，同时也影响着景深，大光圈可以虚化背景，突出主体；小光圈则能让画面中的景物都清晰。
感光元件则如同相机的“底片”，将光信号转化为电信号，最终形成图像。
二、摄影中的构图构图是摄影作品的骨架，决定了画面的布局和视觉效果。
常见的构图方法有中心构图，将主体放在画面的中心位置，突出其重要性；对称构图，给人一种平衡、稳定的感觉；三分法构图，将画面横竖平均分成九等份，把主体放在四个交叉点上或者沿着分割线放置，使画面更加和谐；引导线构图，利用线条引导观众的视线到主体上，增强画面的纵深感和空间感；框架构图，利用窗户、门框等框架元素将主体框住，吸引观众的注意力。
在构图时，要注意画面的简洁，避免过多元素造成混乱。
同时，要注意主体与背景的关系，使主体突出，背景起到衬托作用。
三、光线的运用光线是摄影的灵魂，不同的光线条件会产生不同的效果。
顺光下，景物受光均匀，色彩鲜艳，但立体感较弱；侧光能够产生明显的明暗对比，突出物体的质感和立体感；逆光可以营造出强烈的轮廓光，使主体更具艺术感，但要注意避免主体过暗；顶光通常不太常用，容易在人物面部产生难看的阴影；底光则常用于营造恐怖、神秘的氛围。
此外，一天中不同的时段光线也有所不同。
早晨和傍晚的光线柔和，色彩温暖，适合拍摄风景和人像；中午的光线强烈，对比度高，需要注意控制曝光。
摄像技术教学大纲(二)2024
摄像技术教学大纲（二）引言概述:摄像技术教学大纲（二）旨在为学生提供关于摄像技术的深入学习和应用。
本文档将提供一个详细的教学大纲，包括五个主要大点，每个大点具有五到九个小点，涵盖了摄像技术的各个方面，帮助学生全面了解和掌握该领域的知识和技能。
正文:一、摄像机种类与功能1. 电影摄像机的种类与特点2. 电视摄像机的种类与特点3. 数码摄像机的种类与特点4. 录像机的种类与特点5. 监控摄像机的种类与特点6. 摄像机与镜头的配合与选择7. 摄像机的基本功能及操作方法8. 常见摄像机故障的排除与维修9. 摄像机的适用场景与技巧二、摄像机操作技巧1. 摄像机基本参数的调整与设置2. 摄像机的拍摄角度与视角选择3. 摄像机的运动与稳定技巧4. 摄像机的光圈与快门控制5. 摄像机的对焦技巧与测光方法6. 摄像机的色彩校正与白平衡调节7. 摄像机的特殊效果与滤镜应用8. 摄像机的镜头与构图技巧9. 摄像机的音频录制与处理技巧三、摄像技术与创意拍摄1. 摄像语言与节奏的掌握2. 摄像剪辑与镜头过渡技巧3. 摄像画面构建与动态表达4. 特技摄影与移动摄影技巧5. 摄像轨道与稳定器的应用6. 航拍与无人机摄像技巧7. 即时拍摄与快速后期处理8. 三维摄像与虚拟现实技术应用9. 创意拍摄与故事叙述技巧四、摄像后期制作1. 数码摄像的基本后期处理流程2. 视频文件的导入与整理3. 视频剪辑与片段拼接技巧4. 视频效果的添加与调整5. 音频处理与配乐技巧6. 片头与片尾的制作与设计7. 视频输出与导出格式选择8. 后期制作软件的使用与技巧9. 进阶后期特效与修复技术五、摄像技术的应用领域1. 影视行业中的摄像技术应用2. 电视节目制作中的摄像技术应用3. 广告与宣传片制作中的摄像技术应用4. 新媒体与网络视频制作中的摄像技术应用5. 摄像技术在教育与培训中的应用6. 摄像技术在科学与研究领域的应用7. 摄像技术在航空航天与探险领域的应用8. 摄像技术在医学与军事领域的应用9. 摄像技术在社会文化与纪录片制作中的应用总结:摄像技术教学大纲（二）涵盖了摄像机种类与功能、摄像机操作技巧、摄像技术与创意拍摄、摄像后期制作以及摄像技术的应用领域等五个大点。
摄影摄像入门基础知识
摄影摄像入门基础知识摄影和摄像是现代社会中广泛应用于各种场景的技术和艺术形式。
对于想要进入这个领域的新手来说，了解摄影摄像的基础知识是非常重要的。
本文将介绍一些摄影摄像的入门基础知识，帮助读者了解这个领域的一些重要概念和技术。
一、摄影摄像的起源和发展摄影术的起源可以追溯到19世纪初，当时人们通过化学方法将图像记录在感光材料上。
摄像术则是在摄影术的基础上发展而来的，通过连续拍摄一系列静止图像再快速播放，创造出动态画面。
二、摄影摄像的基本器材1. 相机：相机是摄影摄像的主要工具，分为数码相机和胶片相机两种类型。
数码相机可以直接将拍摄的图像以数字形式存储在存储卡中，而胶片相机则使用感光胶卷来记录图像。
2. 镜头：镜头是相机的核心部分，通过对光线的聚焦和控制来构建图像。
根据拍摄需求，可选择不同类型的镜头，如广角镜头、长焦镜头和变焦镜头等。
3. 三脚架：三脚架是拍摄稳定性的重要辅助设备，能够防止相机晃动，保证图像清晰度。
三、摄影摄像的基本概念1. 快门速度：快门速度是指相机曝光的时间长度，用来控制图像的亮度和运动模糊程度。
快门速度较快可以冻结快速运动的物体，而较慢的快门速度则可以捕捉到物体的运动轨迹。
2. 光圈：光圈是控制相机进光量的装置，也会影响图像的亮度和景深。
较大的光圈可以让更多的光线进入相机，使图像更亮，同时还具有较浅的景深效果。
3. ISO：ISO是感光度的度量单位，用来衡量相机传感器对光线的敏感程度。
较高的ISO值可以在低光条件下拍摄清晰的图像，但同时还会引入噪点。
四、摄影摄像的构图技巧1. 三分法则：将画面分为九个等分，通过摆放主体在这些区域的交叉点上，可以使画面更具吸引力和平衡感。
2. 主题对焦：选定一个主体，并确保它在画面中清晰对焦，突出主题。
3. 前景布景：通过添加前景元素来增强画面深度和层次感，使图像更具吸引力。
五、摄影摄像的后期处理1. 软件选择：选择适合自己需求的后期处理软件，如Adobe Photoshop、Lightroom等。
中职摄影摄像教学大纲(二)(2024)
引言：中职摄影摄像教学大纲（二）是一个针对中职摄影摄像专业学生设计的教学计划。
该大纲旨在帮助学生全面掌握和应用摄影摄像技术，培养其专业能力和创新思维，为其未来从事相关行业做好准备。
本文将从五个大点进行阐述：1）摄影摄像基础知识；2）摄影摄像设备和器材；3）摄影摄像技术和技巧；4）摄影摄像创作与实践；5）摄影摄像行业发展与就业出路。
概述：摄影摄像是一门结合美学、技术和创意的学科，对于中职摄影摄像专业学生而言，扎实的基础知识和丰富的实践经验至关重要。
中职摄影摄像教学大纲（二）旨在引导学生逐步掌握并运用摄影摄像技术，培养其专业能力和创新思维，为其未来职业发展打下坚实的基础。
正文内容：1.摄影摄像基础知识1.1光线原理和摄影摄像的基本原理1.2景深和曝光控制1.3色彩理论和白平衡1.4对焦技术和测光方法1.5摄影摄像中的构图和角度选择2.摄影摄像设备和器材2.1摄影机和摄像机的类型和特点2.2镜头的种类和使用方法2.3三脚架和稳定器的应用2.4灯光设备和配件的选择与使用2.5各种摄影摄像器材的维护和保养3.摄影摄像技术和技巧3.1不同场景下的摄影摄像技巧3.2夜景摄影和长曝光技术3.3人像摄影和肖像摄影技巧3.4高速摄影和快门控制技术3.5HDR摄影和特殊效果的应用4.摄影摄像创作与实践4.1摄影摄像表现力和创意的培养4.2摄影摄像中的故事和叙述技巧4.3视觉设计与影像语言4.4人文摄影和纪实摄影的实践4.5摄影摄像作品的后期制作和编辑5.摄影摄像行业发展与就业出路5.1摄影摄像行业的发展趋势和前景5.2广告摄影和商业摄影的就业机会5.3影视制作和电视节目制作行业5.4结合互联网和社交媒体的摄影摄像5.5自主创作和个人品牌的发展总结：中职摄影摄像教学大纲（二）通过对摄影摄像基础知识、设备和器材、技术和技巧、创作与实践以及行业发展的全面介绍，旨在培养学生的专业能力和创新思维，并为他们未来的摄影摄像职业发展和就业提供支持和指导。
2024版摄影摄像技术完整全套教学课件
01摄影摄像技术概述Chapter摄影与摄像的定义与区别摄影摄像摄像技术发展从早期的模拟摄像到数字摄像的转变，摄像技术不断提升，为影视制作、新闻报道等领域提供了重要支持。
早期摄影技术包括尼普斯在1826年发明的“日光蚀刻法”、达盖尔在1839年发明的银版摄影术等早期摄影方法，这些技术为现代摄影奠定了基础。
胶片摄影时代20世纪初至中期，胶片摄影逐渐普及并成为主流摄影方式。
不同品牌和类型的胶片相机相继问世，满足了不同拍摄需求。
数码摄影时代20世纪末期至今，数码摄影技术迅速发展并逐渐取代胶片摄影。
数码相机、手机等设备的普及使得摄影更加便捷和高效。
艺术创作新闻报道商业广告科学研究02摄影摄像设备基础知识Chapter照相机类型及选购要点照相机类型选购要点镜头种类与选用技巧镜头种类选用技巧根据需要拍摄的场景和对象选择合适的镜头，考虑焦距、光圈大小、畸变等因素。
摄像机类型及选购指南摄像机类型选购指南存储设备与后期处理硬件存储设备后期处理硬件03拍摄技巧与构图方法Chapter光线方向光线质感曝光控制030201光线运用与曝光控制技巧色彩搭配与影调处理手法色彩三要素色彩对比与和谐影调处理构图原则及实战应用举例构图基本原则实战应用举例构图创新思路人像、风景等题材拍摄要点风景摄影人像摄影选取合适的前景、中景和背景，运用光线和色彩表现风景的美感。
其他题材04视频拍摄与编辑技术Chapter视频格式与分辨率选择常见视频格式MP4、AVI、MOV等，了解各格式的优缺点及适用场景。
分辨率选择根据拍摄需求和设备性能，选择合适的分辨率，如1080p、4K等。
帧率与码率设置理解帧率和码率对视频质量的影响，进行合理设置。
1 2 3三脚架与稳定器使用运动镜头拍摄技巧镜头语言与构图画面稳定与运动轨迹设计音频采集与处理技术音频设备选择01音频采集技巧02噪音消除与音频增强0301020304常见视频剪辑软件视频剪辑流程演示软件界面与工具介绍高级技巧与实例分析视频剪辑软件简介及操作演示05专题实战：不同类型摄影摄像作品欣赏与解析Chapter自然风光包括山川、湖泊、森林、草原等自然景观，强调构图、光线和色彩的运用，展现大自然的壮美与神秘。
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顺光
第一节 摄影用光
第一节 摄影用光
侧光 •侧光来自被摄景物的侧面，因此景物一侧受光，另一 侧处在阴影当中。根据受光面积和阴影的不同，侧光 分为斜侧光和侧光。 •斜侧光被摄景物受光面积大于阴影部分，强烈的明暗 对比，使景物呈现出立体感。 •侧光景物受光面积和阴影面积整体相当，整个景物明 暗分明，呈现出强烈的立体形态和三维空间感。
顶光
第一节 摄影用光
底光
第一节 摄影用光
光源
自然光 现场光 人工光
第一节 摄影用光
第一节 摄影用光
自然光：拂晓和日出
曝光与曝光量
第二节 曝光与测光
曝光过度 曝光准确 曝光不足
第二节 曝光与测光
宁多勿少与宁少勿多 彩色负片的曝光过度宽容度大约为3挡，曝光不足的宽容度
大约1挡。彩色反转片的曝光过度宽容度大约1挡，曝光不足
的宽容度大约1.5挡。基于这种特性，在拍摄过程中，负片 曝
光过度一些，意味着仍然可以获得高光部的很多细节不丢失， 因为他有3挡左右的曝光过度宽容度。所以说“宁多勿少”；
反转片 曝光过度与曝光不足的宽容度范围刚好与负片相反，
即1.5挡的曝光不足宽容度和1挡的曝光过度宽容度。这就告 诉我们，如果曝光过度哪怕只有1挡的话，亮部的细节就很可 能荡然无存。因此说“宁少勿多”。 梯级曝光法
所能存放的时间长短及对存放条件的要求。 保存性好意味着能存放时间长，对存放的 条件不严格，反之，则意味着保存性差。 • 胶卷包装盒上的有效期是指黑白片在20度 以下，彩色片10度以下而定的。
四 胶卷的照相性能
• 胶卷主要照相性能的内在规律 感光度高——反差性小——宽容度大—— 颗粒度大——解像力小——灰雾度大—— 保存性差 感光度低——反差性大——宽容度小—— 颗粒度小——解像力大——灰雾度小—— 保存性好
曝光过度，光线在乳剂层中扩散，造成影像 轮廓线被柔化而显得不够清晰。会引起乳剂的颗 粒增粗，影像表现的细节清晰度下降。
曝光不足，缺乏构成影像的必要密度，也就无 法清晰再现景物。
快门速度也对影像清晰度产生影响。
控制曝光的必要条件
影响曝光量的客观因素。 1. 光圈 2. 胶卷的片速 3. 快门速度 4. 闪光灯 5. 测光方式 6. 显影条件
一、光圈
前后景都有效 对运动物体有效
二、速度
前后景有效 对运动物体相对有效
三、ISO
对前后景都有效
四、闪光灯
对前景有效
五、测光方式
中央测光
五、测光方式
中央测光
五、测光方式
中央测光
五、测光方式
点测光
五、测光方式
矩阵测光
摄影用光
光的作用 光的性质 光位分析 光源
第一节 摄影用光
光的作用
胶片类型
胶片感光度
第二节 曝光与测光
客体因素对曝光的影响
第二节 曝光与测光
客体因素对曝光的影响
自动测光
减少曝光量
增加曝光量
第二节 曝光与测光
客体因素对曝光的影响
第二节 曝光与测光
客体因素对曝光的影响
第二节 曝光与测光
客体因素对曝光的影响
第二节 曝光与测光
大光比下的局部曝光问题
第二节 曝光与测光
为灰雾度。任何胶卷都有一定灰雾度，有些大，有 些小，这是因为氯化银本身性能不稳定性产生的， 这种灰雾也称为乳剂灰雾。
• 此外还有显影灰雾、空气灰雾、摩擦灰雾、漏光灰 雾等。
• 灰雾度大会影响细部表现，导致反差下降，影像给 人沉闷的感觉。适量的灰雾对影像质量无明显影响。
四 胶卷的照相性能
7 保存性 • 保存性是指胶卷保持照相性能基本稳定的
什么是18％的灰色影调呢？为什么不是25％灰色 调、50％灰色调或是99％的灰色调呢？原因在于平均 场景中的光线经过平均后得到的是大约18％的灰色影 调，因此决定了18％的灰色调。不管我们是采用彩色 胶片还是黑白胶片，这个读数都是正确的。
灰色级谱
第二节 曝光与测光
左端所看到的是纯白，右端所看到的是纯黑。两者中间，是一系 列梯级的影调，从左到右越来越暗。在这张灰色级谱上总共有11级， 包括纯白。
第一节 摄影用光
侧光的优点 1. 有利与表现立体感和空间深度感。 2. 有利于表现被摄景物的清晰轮廓。 3. 有利于影调和反差的层次表现。 侧光的缺点 1. 不利于表现质感和景物细部。 2. 色彩表现也不如顺光效果好。
侧光
第一节 摄影用光
逆光
第一节 摄影用光
前侧光
第一节 摄影用光
侧逆光
第一节 摄影用光
四 胶卷的照相性能
5. 解像力 胶卷的解像力又叫分析力、分辨力。它是 指胶卷对景物细部的表现力。能把景物细 微部分清晰记录下来的，称为解像力高， 反之，解像力低。从理论上讲，解像力是 指胶片在1毫米内能分辨多少线条的能力。 21定一般是100－170线。
四 胶卷的照相性能
6. 灰雾度 • 胶卷上未经曝光的感光乳剂经显影后产生的灰雾称
又称括弧曝光法或加减曝光法，即对同一曝光对象采用若 干不同的曝光量拍摄。通常先按照估计的曝光量拍摄一张， 然后分别增加和减少曝光量拍摄。
算然浪费胶卷，但是是一种很实用很有效的办法。
测光表测光
反射式测光表 入射式测光表 光点读数测光表
第二节 曝光与测光
125 5.6 2 1 1 2
第二节 曝光与测光
四 胶卷的照相性能
3 宽容度 胶卷的宽容度是指胶卷能够按照比例记录 被摄景物明暗范围的能力。所谓按比例记 录，是指胶卷接受的曝光量与密度的增加 成正比。在摄影实践中，胶卷的宽容度意 味着可允许曝光误差的能力，即在曝光多 大的误差内，胶卷仍能产生可以接受的影 像质量。
四 胶卷的照相性能
4 颗粒度 黑白影像由黑色金属盐组成，这种金属盐 的颗粒大小在不同的黑白胶卷上大小不一。 彩色影像由黄、品红、青染料组成，这种 染料分布的均匀性在不同的胶卷上是不同 的。这些都是指的胶卷的颗粒度。 胶卷颗粒度的直观效果与影像的放大倍率 密切相关。
思考题
1. 专业型与业余型胶卷的特点和用途是什么？ 2. 全色片、分色片和色盲片的含义和用途是
什么？ 3. 胶卷照相性能的内在规律是什么？
第三章 曝光原理的基础知识
曝光对影像质量的影响
1. 曝光与密度 对负片来说，曝光过度，密度就大。俗称“底片 厚”，曝光不足，密度就小，俗称“底片薄”。
2. 曝光与影像的清晰度 曝光过度或过少都会影像到影像的清晰度。
五 胶卷的使用常识
4 注意彩色胶卷的最佳使用期 正常保存条件下，离标定有效期还有6－10 个月的业余型彩色胶卷，往往能取得最佳 彩色效果。称为彩色胶卷的最佳使用期。
5 注意机场安全检查对胶卷的影响。 400以下的胶卷一次照射不会产生危害， 但是会积累。 1000以上的超高速胶卷一次就可以产生破 坏。
五 胶卷的使用常识
1 注意胶卷的保存条件 防热 防潮
2 注意及时启封和冲洗 拍摄前不能过早启封胶卷，否则胶卷容易 受潮。即使放在相机里面也不能防潮。 拍摄后尽快冲洗，否则潜影会衰退。
五 胶卷的使用常识
3 注意胶卷装卸方式 • 避免强光 • 防治空拍 • 倒片均匀，防治静电，产生树枝状花纹。 • 不要把片头倒进暗盒。
第二节 曝光与测光
第二节 曝光与测光
无论何种类型的测光表都不具备思维能力，无法为我们考虑。测光表并不知 道我们对准的到底的是什么东西，它所知道的仅仅是提供一个参考曝光量。 不管测光表需要测量的是什么样的被摄物体，都会产生18％的灰色影调。
影响曝光的因素 准确曝光
第二节 曝光与测光
光源因素 客体因素
大 光 比 下 的 局 部 曝 光 问 题
第一节 摄影用光
1.表现形状、色彩、质感 2.表现立体感与空间感 3.营造气氛 4.特殊的光影效果
第一节 摄影用光
光的作用 1.表现形状、色彩、质感 2.表现立体感与空间感 3.营造气氛 4.特殊的光影效果
光的作用
第一节 摄影用光
1.表现形状、色彩、质感 2.表现立体感与空间感 3.营造气氛 4.特殊的光影效果
光的作用
第一节 摄影用光
1.表现形状、色彩、质感 2.表现立体感与空间感 3.营造气氛 4.特殊的光影效果
光的性质Leabharlann 第一节 摄影用光亮度
– 能量强弱的指标
色温
– 色光组成的指标
光质
– 光线的软硬程度
光位
– 光线的方向与角度
光质分析
第一节 摄影用光
硬光
能使物体产生明显阴 影的光线。
直射光源：阳光、闪 光灯、聚光灯
测光表不会思考
首先，测光表必须知道胶片的ISO感光速度。如 果我们使用的是内置式测光表，在插入DX编码的暗盒 时，相机就会自动地“了解”这一信息。对于老式照 相机和手持式测光表，可以设置感光速度盘给出该信 息。
测光表如何知道什么是＂赏心悦目的在面部影 调＂呢？它其实并不知道我们快门速度和光圈的哪种 组合值能够产生出18％的灰色影调。
阴影浓郁、反差强烈 、影调明朗
表现刚强、坚毅、爽 朗等题材
柔光
不产生明显阴影的光 线
扩散柔光、反射柔光 等
反差较弱、影调柔和 、层次丰富
表现细节、温柔、典 雅等题材
硬光
第一节 摄影用光
柔光
第一节 摄影用光
光位分析
第一节 摄影用光
逆光 侧逆光 侧光
顶光 平光
顺光
前侧光 光源位置 照射角度
底光
第一节 摄影用光