浅析手绘艺术在平面设计的应用及创新
手绘艺术在平面设计中的运用
手绘艺术在平面设计中的运用手绘艺术在平面设计中的运用既是一种传统又是一种创新的方式。
它结合了传统的绘画技术与现代的数字设计工具，为平面设计师提供了更加丰富多样的创作手段和表达方式。
在这篇文章中，我们将探讨手绘艺术在平面设计中的运用，并分析其对设计作品的影响。
手绘艺术给平面设计作品带来了独特的个性和人情味。
相对于数字设计工具所创造的完美效果，手绘艺术具有一种独特的手工感和自然的不规则性。
绘画中的笔触和颜料的痕迹都能够为设计作品增加一种独特的艺术气息。
手绘艺术能够赋予设计作品更多的情感和人情味，让观众能够更直接地感受到设计师的创作思想和灵感来源。
手绘艺术可以帮助平面设计师更好地表达创意和视觉概念。
在设计过程中，手绘艺术可以快速地记录和表达设计师脑海中的创意和灵感。
相比于通过键盘和鼠标操作数字工具进行创作，手绘艺术的直观性和实物感更有助于设计师准确地传达设计意图。
通过手绘草图和手绘原型，设计师可以更好地与客户沟通和交流，提高设计方案的理解度和接受度。
手绘艺术还可以为平面设计师提供源源不断的创作灵感。
通过观察和研究绘画作品，设计师可以汲取其中的美学元素和表现手法，进而运用到平面设计中。
手绘艺术的丰富多样性和创新性可以激发设计师创作的灵感，使设计作品更加富有创意和独特性。
手绘艺术可以帮助平面设计师突破传统的设计思维模式，开拓视野，创作出符合时代背景和潮流趋势的作品。
手绘艺术在平面设计中的运用也为设计作品增加了艺术性和趣味性。
手绘艺术的表现手法和创作方式可以为设计作品增添一些艺术的元素，使其不再仅仅是冷冰冰的设计图纸，而是拥有了生命和灵动。
手绘艺术的创造性和丰富性可以为设计作品注入一些趣味和互动性，吸引观众的注意力和兴趣，并提升其与观众的沟通和互动效果。
然而，手绘艺术在平面设计中的运用也存在一些挑战和限制。
手绘艺术的制作过程较为耗时，需要设计师具备较高的绘画技巧和耐心。
手绘艺术在进行修改和编辑时较为困难，不如数字设计工具的灵活和高效。
平面设计的手绘艺术创新表现-平面设计论文-设计论文
平面设计的手绘艺术创新表现-平面设计论文-设计论文——文章均为WORD文档，下载后可直接编辑使用亦可打印——摘要：目的探究手绘在平面设计中的创新表现与应用。
方法从手绘在平面设计中的重要作用出发，分别结合网页设计、包装设计、标志设计3个方面的理论与实例，总结手绘的创新表现。
结论将手绘以全新的姿态应用于平面设计中的各个领域，能使平面设计作品更具有感染力，从而提升设计效果。
关键词：手绘；创新表现；感染力；表达手绘是一种以人为中心的艺术表现方式，它经常被设计师用来表达设计理念和传达情感。
随着科技的迅猛发展，计算机技术逐渐渗透到各个领域，平面设计也不例外，大量的作图软件使设计制作更简单化，设计尺度越来越精准，作品制作越来越精美，这导致手绘在平面设计中逐渐受到人们的冷落[1]。
事实上，手绘仍然有着计算机所不具备的优势，例如计算机在设计效果上控制性比较强，所设计的作品通常存在呆板、不灵活的现象，极易限制设计创意的表达，而手绘虽然没有电脑设计那么精准，但它能把一些模糊的、不确定的构想从抽象的头脑思维中进行延伸，通过拓展设计师的思维空间直接表达设计理念[2]。
这些功能是计算机制作永远无法替代的，因此，有些设计师再次对手绘展开了应用，出现了许多创新的表现，提高了手绘的地位。
1手绘在平面设计中的重要作用虽然手绘是一种传统的绘画表现方式，却有着计算机所不具备的优点。
手绘在平面设计领域的复苏，为平面设计师提供了更加自由的情感表达舞台，为平面设计作品增添了活力，为受众与作品的互动交流提供了空间[3]。
1.1手绘能够促进设计师的情感表达设计是一种借助视觉将计划和规划传达出来的活动过程，其核心是创造性的思维，需要设计师将所要表达的理念置于形式之中并赋予其生命。
由于每个设计师对事物的认识和情感态度不同，所以常常出现不同气质的视觉语言[4]，这便是设计师的个性特征。
手绘拥有强大的视觉冲击力，能不断激发人的想象力和充分展现视觉思考的实质，从而体现设计的艺术性，因此，越来越多的设计师开始用手绘来记录和呈现头脑中的灵感，而这是计算机所不能替代的。
现代平面设计对于手绘艺术的应用及创新展示
现代平面设计对于手绘艺术的应用及创新展示今天，随着科技的发展和信息的传播，现代平面设计在各行各业中得到了越来越广泛的应用。
与此多年来一直受到人们追捧和传承的手绘艺术也在不断发展和创新。
那么，现代平面设计对于手绘艺术的应用和创新展示是怎样的呢？我们不得不承认，现代平面设计在很大程度上取代了手绘艺术的应用。
在广告、包装、宣传品等领域，现代平面设计的快速发展和创新能力大大提高了产品的视觉效果和销售能力。
无论是色彩搭配、图案设计还是文字排版，现代平面设计都能够给人们带来更为清晰、美观、有吸引力的视觉体验。
而且，通过计算机技术和软件的运用，现代平面设计甚至可以帮助设计师更好地控制和调整作品，提高效率，节省时间成本。
现代平面设计并没有完全取代手绘艺术，相反，它与手绘艺术互相补充、相互促进。
在一些特定的领域，手绘艺术依然有着不可替代的地位。
插画、书籍封面、展览海报等需要更强的个性和情感表达的领域，手绘艺术在其中显得更为生动和有灵魂。
手绘艺术独特的笔触和纹理带给人们别样的感受，让作品更加具有温度和深意。
现代平面设计与手绘艺术的结合，不仅可以丰富作品的表现形式，还可以为观众带来更加多样化的视觉享受。
对于现代平面设计与手绘艺术的创新展示，可以从以下几个方面进行展示：一、技术手段的创新现代平面设计利用了大量的技术手段，比如计算机软件、数字绘画板等，使得设计师可以更精准地进行设计和创作。
而手绘艺术则可以通过更多的绘画媒介和材料来进行创新，比如传统的水彩、素描、彩铅等新的颜料和绘画工具。
利用这些新的技术手段，可以让现代平面设计和手绘艺术在表现形式上更加多样化，为观众带来更丰富的视觉享受。
二、表现形式的创新现代平面设计与手绘艺术的创新展示还可以在表现形式上进行创新。
可以利用现代技术手段对手绘艺术进行数字化处理，并通过虚拟现实或增强现实等技术手段进行展示，让观众在视觉上获得更加沉浸式的体验。
也可以将手绘艺术作为现代设计中的一部分进行表现，比如利用手绘图案设计包装盒、室内装饰等，带来与众不同的艺术品味。
手绘插在平面设计中有哪些应用场景
手绘插在平面设计中有哪些应用场景在当今数字化盛行的时代，平面设计领域不断拓展和创新，各种技术手段层出不穷。
然而，手绘作为一种传统而富有魅力的表现方式，在平面设计中始终占据着重要的地位。
手绘插画以其独特的艺术感染力和个性化表达，为平面设计带来了丰富的可能性和独特的魅力。
那么，手绘插画在平面设计中究竟有哪些应用场景呢？首先，手绘插画在广告设计中有着广泛的应用。
广告的目的是吸引消费者的注意力，传达产品或服务的特点和优势。
手绘插画能够以一种独特而引人注目的方式展现广告的主题和信息。
与摄影或电脑生成的图像相比，手绘插画更具亲和力和情感共鸣。
例如，在食品广告中，一幅生动的手绘水果插画可以让人感受到水果的新鲜和美味，激发消费者的食欲；在儿童产品广告中，充满童趣的手绘插画能够迅速吸引孩子们的目光，让他们对产品产生兴趣。
其次，书籍装帧设计也是手绘插画的重要应用领域。
无论是儿童读物、小说、还是科普书籍，手绘插画都能为书籍增添独特的魅力。
对于儿童读物来说，色彩鲜艳、形象可爱的手绘插画能够帮助孩子们更好地理解故事内容，激发他们的想象力。
在小说中，根据情节绘制的手绘插画可以为读者提供直观的视觉印象，增强阅读的趣味性和沉浸感。
而科普书籍中的手绘插画则能够以清晰、简洁的方式解释复杂的科学概念和现象，使知识更易于理解和接受。
再者，手绘插画在包装设计中也发挥着重要作用。
在竞争激烈的市场中，产品包装是吸引消费者的第一道关卡。
独特的手绘插画包装能够使产品在众多同类中脱颖而出。
比如，一款化妆品的包装上绘制了精美的花朵图案，不仅展现了产品的天然成分，还营造出了优雅、浪漫的氛围，吸引了目标消费者的购买欲望；一款食品的包装上采用了手绘的田园风光插画，让人联想到产品的绿色、健康和原生态，从而增加了产品的吸引力。
此外，手绘插画在网页设计和移动应用界面设计中也逐渐崭露头角。
在网页设计中，手绘元素可以为网站增添个性和艺术感，营造出独特的氛围。
例如，一个旅游网站可以用手绘的地图和风景插画来吸引用户，让他们感受到旅行的魅力；一个艺术网站可以通过手绘的艺术作品展示来突出其专业性和艺术性。
手绘艺术的特点及在平面设计中的应用
手绘艺术的特点及在平面设计中的应用在平面设计领域中，手绘创意是设计师从长期生活实践中发掘与提煉大量设计元素进行加工再现，是设计师根据消费者的理解和接受程度进行设计的，在二十世纪九十年代以前占绝对优势。
虽然它的创作理念和表现手段与绘画艺术有着密切的联系，但是却不能像艺术家那样随心所欲的进行创作。
标签：手绘图形；平面设计；应用分析；重要性在现代艺术形势下，如果有一定手绘艺术形式的设计作品重新出现，一定会让人耳目一新，甚至记忆深刻，爱不释手，手绘艺术的设计作品必定会重拾往日风采，倍受欢迎。
相信在不久的将来，随着我国市场经济的日趋完善和人们精神文明的不断提高，手绘的平面设计作品还是会随时回到需要和喜欢它的人群中来的。
一、手绘艺术在平面设计中的起源与发展。
“手绘”二字并不难理解，在现代汉语词典中对“手”的解释是人体上肢前端能拿东西的部分，而“绘”的意思是画。
因此从字面的意思来看的话，广义的“手绘”就是指人用手绘画，它包括了所有徒手绘制和借助一定的工具绘制出来的图画。
在平面设计领域中，我们所说的“手绘”指的是设计师在进行设计创意和思路时，通过使用绘画的手段表达和记录设计作品构思成果的一种绘画表现手段。
平面设计作为一种艺术，它的发展进程总是与社会的政治、经济、文化等发展密切相关，它始终不能像绘画艺术家们那样可以随意的表达自己的情感和意念，它是一种传播手段，能准确无误的传递信息才设计师们最重要的工作任务。
手绘艺术作为在平面设计中的一种表现形式，它既是设计师通过一种直观的方式来进行构思，又是设计师为了传达设计信息和资讯，运用各种媒介、技巧、素材等徒手绘制而成的图形以此来作为重要手段进行的设计的。
平面设计中的手绘艺术表现是设计师的必须掌握的一项重要技能。
从平面设计的发展历程来看，最早是以绘画为核心进行的设计。
绘画艺术的许多观念和技巧在早期的平面设计中体现出来，一些在绘画上颇有成就的艺术家，也在平面设计中创作出了大量的招贴设计作品，影响力较大的例如法国的纳比派代表画家皮埃尔·博纳尔，同时还有图卢兹？劳特累克的戏曲和舞蹈系列的招贴设计，运用潇洒的笔触和流动感线条，准确的表现出巴黎蒙巴特尔地区豪放不羁的艺术家们的生活。
手绘艺术在平面设计中的应用
手绘艺术在平面设计中的应用伴随着信息技术的提升和普遍应用，平面设计专业和信息技术也进行了深度融合，这在一定程度上限制了手绘艺术的发展。
然而手绘艺术与信息技术在平面设计中缺一不可，因此平面设计领域要获得更好的发展需要信息技术与手绘艺术的有机融合，使手绘艺术在领域中能够高层次应用。
标签：平面设计;手绘图形;应用创新一、手绘艺术的概念手绘艺术即设计者借助手工绘制的方式把作品进行呈现的过程，它是一种具备自主性与个性化的体现形式，并且绘制简单、形态多样、素材广泛、创作灵活及用途广泛，是一种接纳性较强的表现方式。
手绘艺术是设计创新的基础，也是设计者展开自主创作的重要方式。
手绘艺术的自由性和独特性，使成品具有自然、流畅的感觉。
二、手绘艺术应用于平面设计平面设计是信息技术和艺术的融合体，它伴随社会与技术的进步也在不断革新，所以对于手绘艺术这种呈现方式也有了新的标准。
首先，手绘设计者需要对创作的目的具备精确与深度的掌握;其次，设计者要具备高标准的审美，创作出的作品才可以吸引大众的眼光;再次，设计师需要具备高水平的绘画技能，或者可以借助工具绘出体现自己想法的作品，不能停留于空想的阶段。
因为平面设计领域的逐渐发展，手绘艺术也需要持续的发展与优化，才能在新时代中占据不可或缺的地位。
三、手绘艺术在平面设计中的应用（一）标识设计标识设计是平面设计领域的一个主要板块，是把具象物体与抽象概念进行融合，并用手绘的形式呈现出来。
标识设计最主要的特征即较为直观，所以需要手绘的作品简约、个性、生动、有辨识性，还应该体现出标识所蕴含的感情、含义与指示等多重意义。
融合上述特征创作出的标识，不止能够让人们在注意该标识的时候发生惯性的联想，还能够顺势提高对品牌的认同感，达到理想的设计效果。
（二）包装设计伴随改革开放政策的推进与落实，我国与世界也展开了深入的贸易交流，对包装设计的标准也有了一定的提升。
特别是我国的手绘艺术更获得了国际的深度认同，手绘艺术不像电脑绘图具备一定的局限性，它能够借助自身的多样性等特征，创作出更加个性化、现代化和更具有认同感的成品供大家欣赏与使用。
现代平面设计对于手绘艺术的应用及创新展示
现代平面设计对于手绘艺术的应用及创新展示手绘艺术作为平面设计的源头和基础，一直在历史发展中扮演着重要的角色。
然而，随着科技的进步和数字化时代的到来，手绘艺术在平面设计中的地位逐渐被替代或减少。
但是，在现代平面设计中，手绘艺术依然有着重要的作用。
本文将探讨现代平面设计中手绘艺术的应用及创新展示。
首先，手绘艺术在现代平面设计中的应用是非常广泛的。
它可以用于创作各种类型的平面设计作品，如海报、招贴、杂志封面、广告等。
手绘艺术能够给平面设计作品注入独特的个性和风格，让作品更加生动、有趣和有吸引力。
例如，在海报设计中，手绘艺术可以创造出独特的插画形象，吸引人们的眼球，让人们感到愉悦和愉快。
在杂志封面设计中，手绘艺术可以使封面更有趣和生动，增加读者的阅读兴趣和体验。
其次，现代平面设计对手绘艺术的创新展示也非常多样化。
例如，平面设计师可以运用数位工具，将手绘艺术与数字技术相结合，创造出更加多彩和有趣的作品。
数字化的手绘艺术可以让设计师更方便地进行创作和修正，同时也可以使作品更加精细和完美。
此外，手绘艺术的平面设计作品也可以进行三维立体化的展示，创造出更具立体感和视觉冲击力的作品。
设计师还可以通过手绘艺术的融入，突出产品或服务的特点，形成独特的品牌形象，提升产品或服务的竞争力。
再者，手绘艺术在平面设计领域中的挑战和机遇也需要被重视。
手绘艺术需要设计师具备良好的绘画技巧和审美观念，同时也需要不断创新和尝试，以符合现代平面设计的要求和趋势。
对于设计师而言，掌握手绘艺术不仅能够提高设计能力，还可以为其带来更广阔的发展空间。
随着国内外市场的不断拓展和消费者对于个性化和创新性的需求的不断增强，手绘艺术也将在平面设计领域中扮演越来越重要的角色。
总之，现代平面设计与手绘艺术的相互融合和创新展示为我们带来了丰富多彩的设计作品。
手绘艺术作为基础和源头，一直在平面设计中扮演着重要的角色，为创新和变革提供了不可或缺的支持和动力。
未来，我们也期待设计师们能够在手绘艺术的基础上，引领平面设计的创新和发展。
现代平面设计对于手绘艺术的应用及创新展示
现代平面设计对于手绘艺术的应用及创新展示现代平面设计在手绘艺术的应用和创新展示方面有着重要作用。
平面设计是以视觉艺术为基础，通过运用设计原理和技术手段，将具有一定目的的信息传达给观众。
手绘艺术是传统的艺术形式，具有独特的表现力。
现代平面设计通过对手绘艺术的应用和创新展示，使得手绘艺术得以在现代社会中得到更广泛的传播和发展。
现代平面设计可以运用手绘元素和手绘效果来提升设计作品的艺术性和表现力。
手绘艺术具有独特的笔触和线条，通过运用这些手绘元素，平面设计作品可以更加有趣和富有个性。
现代平面设计也可以通过运用手绘效果来增加设计作品的质感和立体感，使得作品更加生动和具有触感。
手绘元素和手绘效果的应用，可以为现代平面设计注入更多的情感和人文关怀，使作品更具温度和人性化。
现代平面设计可以通过创新的方式展示手绘艺术的魅力。
传统的手绘艺术多以纸面为载体，具有一定的局限性。
而现代平面设计可以利用数字手绘的技术手段，将手绘艺术展示在更广阔的媒介上，例如电子屏幕、网络等。
这种创新的方式不仅可以突破传统手绘艺术在传播方面的局限性，还可以使作品更加动态和互动，增强观众的参与感和体验感。
通过数字手绘的方式展示手绘艺术，可以将手绘艺术与现代科技相结合，创造出更具有时代感和创新性的艺术形式。
现代平面设计可以通过手绘艺术的应用和创新展示，传达更深层次的思考和表达。
平面设计作品往往不仅仅是对图像的处理和美化，更背后蕴含着设计者的思考和观点。
通过运用手绘艺术，平面设计能够更好地表达设计者的情感和主张，使得作品具有更强的表现力和影响力。
手绘艺术的表现方式往往较为直接和真实，能够更好地引起观众的共鸣和思考，从而达到更好的传达效果。
现代平面设计对于手绘艺术的应用及创新展示
现代平面设计对于手绘艺术的应用及创新展示手绘艺术可以用于平面设计的创意构思阶段。
在设计师需要产生创意的过程中，手绘艺术可以帮助他们在纸上迅速表达自己的想法和想象力。
通过手绘的方式，设计师可以自由地发挥想象力，在纸上尝试各种可能的构图和形式。
手绘艺术的灵活性和直观性有助于设计师更好地理解和展示他们的设计思路。
手绘艺术可以用于平面设计作品的初始草图。
在设计实施之前，设计师需要将自己的构思转化成具体的设计方案。
手绘艺术可以帮助设计师更好地表达自己的设计意图，并将其转化成可视化的成果。
相比于电子草图，手绘草图更具人性化和艺术感，能够更好地传达设计师的情感和个性。
手绘艺术也可以用于平面设计作品的插图和装饰。
设计师可以使用手绘技巧创作出独特的插图和装饰元素，为设计作品添加丰富的细节和艺术元素。
手绘艺术的独特风格和质感可以为设计作品带来与众不同的视觉效果，并增强作品的艺术性和观赏性。
在现代平面设计中，手绘艺术也得到了创新展示。
设计师利用电子绘图软件和数字化工具，将手绘作品进行数字化处理和编辑，从而实现更广泛的应用和传播。
通过数字化处理，手绘艺术可以更方便地与其他设计元素进行融合和组合，产生更具现代感和创新性的设计作品。
设计师还可以利用平面设计软件对手绘作品进行润色和修饰，提高作品的质量和可视效果。
随着技术的不断进步，设计师还可以通过虚拟现实和增强现实等技术手段，将手绘艺术与平面设计进行创新结合。
设计师可以利用虚拟现实技术，将手绘作品与真实环境进行融合，创造出逼真的虚拟现实场景。
这种创新展示方式不仅可以提供更具沉浸感的体验，还可以为手绘艺术带来更广泛的应用场景。
现代平面设计对于手绘艺术的应用和创新展示丰富了设计作品的表现形式，同时也体现了设计师的个性和创造力。
手绘艺术可以在构思阶段帮助设计师表达创意，也可以作为初始草图、插图和装饰元素，为设计作品增添艺术韵味。
通过数字化处理和创新技术的应用，手绘艺术可以更好地与现代平面设计进行结合，展现出新的艺术形态和创造力。
现代平面设计对于手绘艺术的应用及创新展示
现代平面设计对于手绘艺术的应用及创新展示1. 引言1.1 平面设计与手绘艺术的关系平面设计与手绘艺术有着密切的关系，二者在艺术创作中互为补充，相辅相成。
平面设计可以借鉴手绘艺术的线条、色彩和构图等元素，而手绘艺术则可以通过平面设计的理念和技术得到进一步的表现和发展。
平面设计和手绘艺术在表现方式上存在一定的相似之处。
平面设计是运用平面、线条、色彩等元素来表达和传达信息的艺术形式，而手绘艺术也是通过线条、色彩等手工技术来表现艺术家的创意和想法。
两者都是通过视觉语言来传达情感和观念，都需要艺术家在作品中运用形式美学和视觉传达原则。
手绘艺术对于平面设计的启发和影响不可忽视。
许多平面设计大师都表示，他们的设计灵感来源于手绘艺术，通过手绘可以释放自己的想象力和创造力，从而设计出更加独特和有灵魂的作品。
手绘艺术所呈现出的独特风格和表现力也为平面设计注入了更多的灵感和活力。
平面设计与手绘艺术之间存在着相互借鉴、相互影响的关系，二者共同推动着艺术的发展与创新。
在现代社会中，平面设计和手绘艺术的结合已经成为一种趋势和潮流，为艺术创作带来了更多的可能性和想象空间。
【字数不足，继续完善】1.2 现代平面设计的特点1. 数字化：现代平面设计的主要工具已经由传统的手绘转变为数字化软件。
设计师可以利用各种专业软件进行设计，编辑和制作，大大提高了设计效率和精度。
2. 多样性：现代平面设计涵盖了各种不同的风格和流派，设计师可以充分发挥自己的想象力和创造力，呈现出丰富多彩的作品。
3. 实用性：现代平面设计更加注重实用性和用户体验，设计师需要考虑到作品的实际应用场景，并确保设计能够有效传达信息和引起观众注意。
4. 融合性：现代平面设计不拘泥于某一特定的艺术形式，常常会融合各种不同的元素和技术，创造出独特的视觉效果和表现形式。
5. 可持续性：现代平面设计越来越关注环境保护和可持续发展，设计师会尝试采用更加环保的材料和方式来制作作品，以减少对环境的破坏。
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浅析手绘艺术在平面设计的应用及创新
摘要：随着计算机信息技术不断发展，平面设计领域与计算机技术应用的融合
也在不断推进，使用计算机进行绘图已经成为未来发展的总体趋势，这就造成对
手绘艺术应用的逐渐减少。
实际上，手绘艺术与计算机技术的应用同等重要，应
采取一定措施使二者有机结合，从而为推进平面设计领域的更好发展奠定基础。
本文通过对手绘艺术的阐述，进一步分析手绘艺术在艺术设计领域的重要表现及
创新。
关键词：平面设计；手绘艺术；创新应用
一、手绘艺术的概念
手绘艺术是设计师通过手工绘画的形式将艺术作品呈现出来的整个过程，它是一种
具有个性化与主观性特点的表达方式，同时具有方式简单、形式多样、取材广泛、创作灵活
以及用途多元的特点，所以广受大众喜爱。
手绘艺术是设计创作的源泉，也是设计师进行艺
术创作的重要手段。
手绘艺术的天然性与独特性，使其创作出来的作品具有轻松、愉悦的感觉，使人更易接受。
平面设计中，手绘艺术能够将人们的创意与构思通过手绘的形式主观的
表现出来，当今手绘艺术涉及范围越来越广，逐渐成为设计领域一种流行的创作方式。
二、平面设计中手绘艺术的类型
1.写实型手绘
写实风格手绘是以写实性的手法来表现主题，在图形语言上力图真实、逼真，这种
风格侧重于绘画要素，对构图、色彩、造型等方面都有所要求。
使用这种手法容易拉进与观
众的距离，具有大众化、易于理解的特点，并且在气氛的烘托上会形成较好的效果。
2.抽象型手绘
随着社会审美水平的总体提高，抽象风格的手绘类型在现代平面设计中的应用逐渐
增多，也得到更多人的喜欢，这种手绘风格与写实型相对应，在构成语言上具有抽象绘画的
特点，视觉上多会以点线面的构成效果为主，它强调对主体图形的简化而保留最本质的元素
和特征。
日本设计师如福田繁雄、原研哉等都擅长使用这种方法进行创作，设计效果简洁、
概括，由于剔除了琐碎的细节，视觉效果上往往具有强烈的震撼和冲击。
3.漫画型手绘
漫画型手绘由于其轻松、幽默与通俗易懂的特点有着广泛的社会受众，尤其得到了
年轻群体的喜爱，这种方式主要以卡通漫画的形象为主，以轻松易读的方式表现主题、表达
创意。
宫崎骏的海报设计就是以漫画的手法描绘了雨后梧桐树下夕阳照射在恋人身上的唯美
场景，既与电影的动画性质相符，又通过这种形式直接烘托出了电影的主题。
4.装饰性手绘
装饰性手绘追求平面的装饰效果，常与经过概括和提炼的装饰图形相结合，植物、
动物、人物都可以成为这种类型手绘的主题。
而且由于装饰性手绘中往往由装饰图案、装饰
纹样组成，所以这种类型的的手绘往往会带来强烈的地域风格，也会蕴含着文化感和时代感。
三、手绘艺术在平面设计中独特作用
在传统的艺术设计领域中，以计算机技术的广泛应用为主导的设计占主导地位。
但
手绘作为设计的传统创作方式，其在平面设计领域显示出其独有的作用与魅力。
其一，平面
手绘视觉艺术多具有抽象的特点，形成的画面以漫画为主，通过不同的点、线、面等，对图
形进行夸张的描绘，这种幽默风趣的设计作品更易与欣赏者拉近距离;其二，手绘作品与计算
机作品相比更具拙与稚的特点，通过线条的起伏能够感受到质朴的感觉，可以使欣赏者回归
淳朴、宁静，带给其亲切感。
其三，设计师通过线条、色块的变化以及笔墨的特点将个人情
感融入自己的作品中，从而感染欣赏者的心灵，产生亲和力。
运用计算机设计时会遇到一些限制设计师原本想法与方案的条件，如创作时既要迎
合大众的审美情趣，又要满足制作机械的要求，实现标准化，保证作品的顺利完成，这就使
设计师的创造力受到一定的影响，这就使设计师的创造力受到一定的影响，从而使作品失去
原有的创造性与主体性。
手绘设计不同于计算机应用，不会限制设计师的设计构思与理念，
而是以一种自由的状态将设计师的设计思想与创意表现出来，是设计师一种特有的表达方式
与技巧。
手绘艺术被应用于平面设计中，与规整的机械制图相比而言，更具有绘画语言特点，作为设计师风格的代表，作品也具备了相当大的艺术品位。
四、手绘艺术在平面设计中存在的问题
作为一种创造性活动，好的设计作品是具备一定艺术特点的。
平面设计作品不断的
推陈出新是设计师本身职责所在。
然而，目前的平面设计领域不太乐观主要问题在于，第一、作品的画面缺乏深刻的内涵、缺乏文化性;第二，作品缺乏创新性，没有艺术特点，这点与目
前的计算机制图有着不可割裂的联系。
计算机网络有大量的设计素材与信息，设计师只要通
过计算机软件将素材进行拼接便可以形成一件设计作品。
所以这类作品常常缺乏深刻的内涵，也没有独特的外观设计。
手绘艺术与计算机技术的特点刚好相反，对于设计师来说，一方面
没有直接可用的大量素材，在进行设计创作时必须不断进行草图的绘制与创意的完善，保证
了作品的原创性与文化性;另一方面能够摆脱计算机软件的局限性，可以通过手绘设计更好地
表达设计者的方案与创意。
结束语：
手绘艺术作为设计师的表达技巧之一，具有灵活性、趣味性的特点，能够直接反应
设计师的设计理念与方案。
随着计算机技术的不断发展，部分现代设计师对于手绘的重视度
逐渐降低，严重阻碍了手绘艺术的发展。
所以，设计师必须重拾手绘艺术的信心，明确手绘
艺术在设计中的重要性，不断开拓思维，提高自身的专业技能与素养，加强对手绘的重视程度。
计算机技术与手绘艺术并非对立关系，而是相辅相成。
新时代下，设计产品应以手绘艺
术为基础，从而使设计师的创意与灵感得到更好地体现，将设计作品以更好的形式呈现给大众。
参考文献
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[2]陈露．探究华人平面设计师靳埭强招贴设计的水墨意境[J]．传承，2011(2):50-51．
[3]李逸敏．基于现代信息社会的手绘插画在包装设计中的运用研究[D]．合肥工业大学，2015:13
个人简介：王璨，女，辽宁省大连市人，学历：本科，就读于辽东学院艺术与设计学院
B1601视觉传达设计专业，学号：0413160108，研究方向：平面品牌设计。