影视后期编辑与特效(2)
After Effects影视特效与合成实例教程(第2版)全套电子教案完整版教学设计

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《AfterEffects影视特效与合成实例教程(第2版)》
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《AfterEffects影视特效与合成实例教程(第2版)》
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第4讲
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第6讲
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第10讲。
特效在影视后期制作中的应用分析

特效在影视后期制作中的应用分析特效是影视后期制作中不可或缺的一环,它可以大大增强影片的艺术感染力、视觉效果和趣味性。
特效在影视后期制作中的应用已经成为影视工业的重要组成部分,无论是科幻片、动画片还是现实主义影片,都需要特效的加持来呈现更加震撼和逼真的效果。
特效在影视后期制作中的应用大致可以分为两类,一类是视觉类特效,主要包括建筑、人物、动物、车辆等的数字三维建模、动画,以及背景、场景的合成等;另一类是声效类特效,主要包括音效、配乐、语音等的后期特效处理。
视觉类特效的应用1.数字三维建模和动画数字三维建模和动画是特效制作中的重点,它可以让人物、建筑、场景等在虚拟世界中呈现出非常逼真的效果。
它需要有专业的技术和软件来完成,例如3ds Max、Maya、Blender等。
数字三维建模和动画的应用范围非常广泛,无论是小动物、巨大的机器人、光影效果还是自然环境都可以使用数字三维建模和动画来制作。
2.光影特效光影特效是影片中非常重要的一环,能在影片中营造出不同的氛围和感觉。
例如,太阳升起时的温馨、暴风雨天的紧张和惊险、夜晚的神秘等。
特效制作人员需要通过对场景光线的调整和添加光效、反射等来达到目的。
3.场景合成场景合成是一项非常耗费时间和精力的任务,需要把拍摄时的真实场景与数字三维建模制作的环境融为一体。
例如,将镜头中的漂浮小岛与真实海洋融为一体,让观众感觉到它们是真实存在的。
1.音效制作音效是绝大部分影片的重要组成部分,它可以让观众更加真实地感受到影片的情感和氛围。
不同的音效在处理上需要有差别性,有些需要强调更多效果或处理,有些则需要音色更加自然。
2.配乐制作配乐对于影片来说是非常重要的,能够在影片中营造出不同的氛围和感觉。
特效制作人员需要在影片中加入背景音乐、片头曲、插曲等配乐,让观众更加感受到影片的情感。
3.语音特效处理语音特效处理是在影片制作过程中对语音进行后期特效处理,让声音更加真实和丰富。
例如,在科幻片和动画片中,需要对一些机器、外星人等的语音进行处理,让他们的声音更加特殊和独特。
数字影视后期编辑与特效合成制作

数字影视后期编辑与特效合成制作数字影视后期编辑与特效合成制作对于数字影视而言,其后期编辑与特效合成都离不开计算机技术的支持。
目前,我国在这一领域的研究越来越成熟,使得影视作品的后期制作与特效合成拥有无限的可能。
下面是店铺分享的数字影视后期编辑与特效合成制作,欢迎大家阅读!一、数字影视后期编辑概况一般来说,制作影视作品包含三方面的工作:前期准备、实际拍摄以及后期制作。
前期准备主要是策略与准备,实际拍摄则是利用摄像机或者摄影机来记录画面,后期制作则是整理记录的画面信息与声音信息,然后根据规划和情节的实际要求来制作特效镜头,并且按照一定的逻辑来整合并剪辑所有的素材,最后完成影视作品。
传统的剪辑,也就是纯手工的剪辑。
传统的剪辑,人们都要先冲洗拍摄阶段的拍摄底片,然后制作成工作样片,最后再剪辑工作样片。
具体来说,也就是在剪辑样片之前,剪辑师需要挑选出符合要求的镜头,然后根据胶片剪开的先后顺序,使用胶水将其粘在一起,然后在剪辑台上观看其组合的效果。
可以看出,原本的`影视后期剪辑属于非线性的方式,但是这一种剪辑无法制作特殊的场景,如无法实现两个镜头之间的叠画制作,并且画面的颜色也很难调整,这样的纯手工后期剪辑会消耗大量的人力和时间。
另外,人们还可以通过编辑机来完成影视编辑。
对于编辑机而言,放像机和录像机是主要的构件,编制人员通过放像机就可以选择出合适的素材,然后记录到录像机磁带上,进而循环往复。
如果编辑机的配置达到一定的要求,也可以完成特效制作,如制作叠化和划像、调整画面色彩等,这就是编辑机比人工先进的地方。
但是在磁带中画面的排序是一定的,无法随意添加或者删减镜头,除非重新记录修改点之后的所有画面,所以这一种编辑方式也可以将其称之为线性编辑。
对于数字影视后期编辑,主要是通过计算机来完成影视作品的剪辑。
基于计算机技术的影视编辑属于非线性编辑,主要是根据具体的要求,对于已经排列好的镜头进行添加和删减的操作,确保能够满足特效镜头的高质量要求。
影视后期制作知识点总结

影视后期制作知识点总结一、影视后期制作概述影视后期制作是指影视作品在拍摄完成后,通过剪辑、特效、调色、音效等工序的处理,使其更加完美地呈现在观众面前。
影视后期制作是整个影视制作流程中的最后一道工序,其重要性不言而喻。
通过后期制作,可以对影视作品进行修剪、精细化的处理,提高其艺术质量和观赏性,达到更好的艺术表现效果。
下面将从剪辑、特效、调色、音效等方面对影视后期制作进行讲解。
二、影视后期制作流程1. 剪辑剪辑是影视后期制作中最重要的一个环节,也是最能体现导演和编剧创意的地方。
在剪辑过程中,编辑师需要根据导演的意图和剧情需要,对拍摄的素材进行选取和组合,使之达到最佳的视听效果。
在进行剪辑的过程中,编辑师不仅需要考虑剧情的条理,还要考虑镜头的选取、画面的流畅度、节奏的控制等因素,使之合乎逻辑、紧凑、富有张力。
同时,编辑师还需要根据影片的风格和主题,选择合适的剪辑手法和节奏感,使得整个影片呈现出与众不同的艺术效果。
2. 特效特效是指在影视后期制作中添加的一些特殊效果,如慢动作、加速、变焦、转场、特殊灯光和颜色效果等。
这些特效可以使影片更加生动、新颖、有趣,增强影片的观赏性和吸引力。
在进行特效制作时,特效师需要根据不同的剧情需要和导演的要求,运用各种特效技术和软件,对影片进行特效处理,使之呈现出更加震撼和吸引人的画面。
3. 调色调色是影视后期制作中非常重要的一个步骤,通过对影片的色彩进行调整和处理,可以使之呈现出不同的视觉效果和情绪氛围。
调色师需要根据影片的主题和氛围,使用调色软件对影片的色彩进行修改和调整,使之更加符合导演的意图和观众的审美需求。
通过调色,可以使影片呈现出更加丰富多彩和生动的视觉效果,加深观众对影片的印象和感受。
4. 音效音效是影视后期制作中不可或缺的一个环节,通过对影片的音频进行处理和编辑,可以使之更加贴合剧情需要,增强影片的氛围感和情感传达。
音效师需要根据影片的不同场景和情节,运用各种音效技术和软件,对影片的音频进行修剪、处理、合成,使之呈现出更加生动、逼真的声音效果。
简要介绍影视后期特效合成工作流程

简要介绍影视后期特效合成工作流程影视后期特效合成工作流程是指在影视拍摄完成后,通过数字合成技术对影片进行后期修饰,包括特效制作、合成等,从而使得影片更加生动、逼真。
下面将介绍影视后期特效合成工作流程的具体步骤。
一、前期准备在影视后期特效合成工作流程中,首先需要进行前期准备工作。
这个阶段主要包括收集素材、分析场景等步骤。
收集素材是指收集拍摄过程中产生的素材文件,包括视频、音频、图像等。
分析场景是指根据影片中出现的不同场景,对特效制作的需求进行分析,确定需要进行特效合成的场景和对象。
二、特效制作特效制作是影视后期特效合成工作流程的重要环节。
在特效制作阶段,特效工程师将根据分析的场景需求,使用专业的特效制作软件进行特效的制作。
这个过程主要包括场景建模、材质贴图、光照渲染、动画制作等。
场景建模是指根据实际场景或者概念图,使用三维建模软件进行场景的建模。
材质贴图是指根据场景的实际表面材质,使用纹理贴图进行材质的贴图。
光照渲染是指对场景中的光照效果进行模拟,使得场景看起来更加真实。
动画制作是指对场景中的动态物体进行动画制作,使得场景中的物体产生动态效果。
三、特效合成特效合成是影视后期特效合成工作流程中的另一个重要环节。
在特效合成阶段,特效工程师将制作好的特效素材进行合成,与原始影片进行融合。
这个过程主要包括分层合成、色彩校正、特效融合等。
分层合成是指将不同特效素材按照层次进行合成,使得特效看起来更加真实。
色彩校正是指对特效素材和原始影片进行色彩调整,使得特效与原始影片色彩统一。
特效融合是指将特效与原始影片进行融合,使得特效看起来与原始影片无缝衔接。
四、后期渲染后期渲染是影视后期特效合成工作流程中的最后一环节。
在后期渲染阶段,特效工程师将合成好的影片进行最终的渲染处理,包括颜色分级、特效加工、输出等。
颜色分级是指对影片进行最终的颜色调整,使得影片的色彩更加饱满。
特效加工是指对特效进行最终的加工处理,使得特效效果更加生动。
影视广告后期剪辑特效制作大攻略要点

影视广告后期剪辑特效制作大攻略要点影视广告后期剪辑特效制作大攻略要点影视广告制作后期制作镜头的剪接技术,让影视广告充满活力影视广告制作分为拍摄阶段和后期阶段,那么后期的阶段需要我们专业的剪辑师对拍摄的各组镜头进行剪接,把完美的镜头组合在一起,加以特效的处理,让整个影视广告片充满活力。
今天我们为大家准备讲解的是影视广告拍摄镜头的剪接技巧。
首先要和大家说一下影视广告制作后期剪辑有个技巧是通常用的没有任何技巧直接把两个相邻镜头的画面剪辑到一起,就是通常说的“切换”或者“硬切”,也就是无技巧组接。
影视广告后期剪辑制作技巧总结:1.淡变在影视镜头组接中,淡变又称慢转换、渐隐渐显、淡入淡出、化入化出或叠化。
淡变是指相邻两个镜头画面在某一段时间内相互渐变产生的组接方式。
渐变的画面效果是第一个画面慢慢隐没,第二个画面慢慢显现,在这一渐隐渐显的过程中,前后两个镜头中的画面图像是可以交错的,也可以是分离一段时间的。
淡变一般可分为X淡变、V淡变和U淡变。
X淡变是指相邻两幅影视画面图像中,在其中一幅画面图像由强到完全隐没(渐隐)的同时,另一幅画面图像由完全隐没到全部显现,两幅画面图像渐变的信号强度是互不交错进行的。
V淡变是指相邻的两个镜头画面中,在其中一幅画面图像由强到刚好完全隐没(渐隐)的时刻,另一幅画面图像则开始由完全隐没到全部显现。
U淡变是指相邻的两幅影视画面图像中,在其中一幅画面图像由强到完全隐没(渐隐)后,有一小段黑屏画面,然后,另一幅画面图像才由完全隐没到全部显现。
2.划变划变,也称电子拉幕。
在影视镜头组接中,划变是指相邻的两幅影视画面图像中,出现下一幅画面图像的界线,并取推前一幅画面图像的变换方式。
其中后一幅图像的界线有几十种方式,大体可以归为两大类:圈出、圈入和划出、划入。
其中圈出圈入的特点是划变图案的边界形成一个封闭的图形,通过界边图形的扩散或收缩来实现两幅图像的变换。
划入划出的特点是划变图案是一条直线或折线边,前一幅图像划出时,后一幅图像划入。
《影视后期编辑》简答和论述题答案 (2)

简答:1、后期工作的流程分为哪几个阶段?影视后期制作,其实就像拍照片之后需要洗印一样,拍摄使用的电影胶片需要在专门的冲洗厂里冲洗出来,当然这只是通俗的说法,具体的影视后期制作流程还是有很多细节的,下面由品正传媒来分享下影视后期制作的流程。
1:转盘转盘,也叫作Film-to-Video Transfer,冲洗出来的电影胶片必须经过此道技术处理,才能由电影胶片的光学信号转变成用于电视制作的磁信号,然后才能输入电脑进入剪辑程序。
转磁的过程中一般会对拍摄素材进行色彩和影调的处理。
这个程序也叫做TC。
这是影视后期制作的第一步。
2:初剪初剪,也称作粗剪。
即初步剪辑、粗略剪辑的意思。
现在的剪辑工作一般都是在电脑当中完成的,因此拍摄素材在经过转磁以后,要先输入到电脑中,这样导演和剪辑师才能开始了初剪。
初剪阶段,导演会将拍摄素材按照脚本的顺序拼接起来,剪辑成一个没有视觉特效、没有旁白和音乐的版本。
3:A拷贝所谓A拷贝,就是经过初剪的那个没有没有音乐和旁白,视觉特效的版本。
这个版本是将要提供给客户以进行视觉部分的修正的,客户在看到这个版本后,再和制作人员进行沟通,确定要修改的细节。
4:正式剪辑在客户确定了A拷贝以后,就进入了正式剪辑阶段,这一阶段也被成为精剪。
精剪部分,首先是要根据客户在看了A拷贝以后所提出的意见进行修改,然后将特技部分的工作合成到广告片中去。
影视制作中广告片,画面部分等相关工作到此完成。
5:作曲或选曲广告片的音乐可以作曲或选曲。
这两者的区别是:如果作曲,广告片将拥有独一无二的音乐,而且音乐能和画面有完美的结合,但会比较贵;如果选曲,在成本方面会比较经济,但别的广告片也可能会用到这个音乐。
6:配音合成旁白和对白就是在这时候完成的。
在旁白和对白完成以后,在音乐完成以后,音效剪辑师会为广告片配上各种不同的声音效果,至此,一条广告片的声音部分的因素就全部准备完毕了,最后一道工序就是将以上所有元素并的各自音量调整至适合的位置,并合成在一起。
影视的特效制作及处理技术

影视的特效制作及处理技术影视的特效制作及处理技术随着计算机技术、多媒体技术在不断发展,影视特效制作水平及处理技术也得到了发展。
下面YJBYS店铺为大家搜索整理了关于影视的特效制作及处理技术,欢迎阅读参考,希望对大家有所帮助!想了解更多相关信息请持续关注我们应届毕业生培训网!一、影视特效制作随着影视艺术的快速发展,我们所要关注的不仅是了解影视制作在时间调度处理方面的理论基础,还有影视画面和声音的结合。
在影视的画面中,根据景别、焦距、运动、角度、构图、光影、色彩等的角度构造有美感的画面,给观众美的享受。
在影视作品中,声音通过音调、音色和音强的变化表现画面来表达出情感。
当声音出现在荧屏上,就会体现出影视作品的美感,使观众有身临其境的亲切感。
声音与画面相比,画面是直接映射到观众的思维,而声音则是间接映射的,在表达的程度上,画面始终是处于主导地位。
1、画面的排版规划以某音乐会的宣传片为例,要想构造一个符合这个音乐会的主题,关键在于背景的构成。
如在此音乐会中,主要是以橘黄色的固态层加上卡片擦除效果和线性擦拭的效果辅助背景图片,与红色的固态层和深红色的固态层相合成,再放上一张交响乐团的图片,还有会旋转地灯光效果和最外面一层的帷幕,就构成了第一个镜头。
将After Effects软件打开:首先,右击建立一个固态层,用钢笔工具勾画出灯光的形态,对遮罩的远近度及时进行修改。
其次,选中固态层,连按两次ctrl+D键,表示复制两次。
复制好后,记住要将模式设置为overlay柔和。
最后,模拟真正的灯光效果,必须要加上动的动作。
三个灯光层中,左边的是向左转,中间是静止的,右边是向右转的。
在第二个镜头中,摄像头的拉伸差距是主要控制的一个因素,因为它控制了6个人物的动画,所以,伴随着人物图片的白闪和光工厂产生的光,控制画面的镜头效果。
随后就会出现烟雾文字和“XX音乐会”的字样。
在第三个镜头中,主要任务是排版文字,将字的特效做成由大到小,再由小到大的过程,注意要给人更大的冲击力,就要保证后者比前者小。
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以轴心点为基准点旋转图层 快捷键:R 二维图层:圈数、度数 ,如1× +45° 三维图层:Orientation(方向)(可以同时设置x、 y、z三个轴的方向)、X Rotation(仅调整X轴方 向的旋转)Y Rotation(仅调整Y轴方向的旋转)、 Z Rotation(仅调整z轴方向的旋转)
◦ 从上往下依次渲染
渲染所有三维图层
◦ 根据三维图层Z轴的远近顺序由远及近渲染
混合渲染二维和三维图层
◦ 先从下往上渲染,当遇到三维图层时,连续的几个三维图层作 为一个独立的组按照由远及近的顺序渲染,再按照从下往上的 顺序渲染二维图层,遇到三维图层参照上述原则继续
应用Transform(变换)滤镜 应用Adjustment Layer(调节层) Pre-composing(预合成)
保存工程文件:将需要渲染的合成添加到渲染队列窗口 渲染设置 选择日志类型 设置输出组件(Output Module)参数:
◦ 在Render Queue窗口中单击Output Module后的下划线打开 设置对话框
设置输出路径和文件名:
◦ 单击Output to后的下划线打开对话框
开启渲染:
渲染输出的方法
◦ File—Export ◦ Composition—Add to Render Queue
渲染所有二维图层
◦ 根据图层在Timeline窗口中的排列顺序,从下往上进行渲染
渲染每个图层
◦ 渲染顺序:蒙版>滤镜>变换(Transform)>混合模式和轨道 蒙版
渲染多个滤镜和多个蒙版
图层介绍 图层种类 图层的创建方法 图层的属性设置
AE中制作特效和动画时,直接操作对象就是图层 Timeline(时间线)窗口中可以直观看到图层的分 布 图层从上往下依次叠放,上层内容遮住下层内容 AE中自动为合成中的图层进行编号,编号决定图层 在合成中的叠放顺序
添加滤镜的方法
◦ Effect菜单中的子命令 ◦ 右键菜单中选择effect的子命令 ◦ 在effect & presets(滤镜和预设)中选择要使用的滤镜, 拖曳到timeline窗口中 ◦ 在effect & presets(滤镜和预设)中选择要使用的滤镜, 拖曳到需要添加滤镜的图层的effects Controls(滤镜控 制)面板中 ◦ 在Effect Controls面板中右键选择滤镜
复制滤镜的方法
◦ 同一图层内复制 ◦ 将一个图层的滤镜复制到其他图层中
删除滤镜 复制滤镜实例
Keyframe(关键帧)技术 Expression(表达式) Keyframe Assistant(关键帧助手) Graph Editor(曲线编辑器)
RAM Preview(RAM预览):对视频和音频进行内 存预览 Audio Preview(Here Forward)(音频预览(从 当前时间处开始)):对当前时间指示滑块之后的 声音进行渲染 Audio Preview(Work Area)(音频预览(从工 作区的起始处开始)):对整个工作区的声音进行 渲染
位置、旋转、缩放的基准点 快捷键:A 可以设置在不同的位置
以百分比的方式来调整图层的不透明度 快捷键:T PS:如果要一次显示两种以上的图层属性,可以在 显示一种图层属性的前提下按住Shift键,然后按其 他属性的快捷键
◦ 在import files对话框中勾选sequence ◦ Edit—preferences(首选项)—import(导入), sequence footage(序列文件)选项组中frame per second ◦ 选择以footage或composition的方式导入
导入序列文
帧速率的设置
Position(位置) Scale(缩放) Rotation(旋转) Anchor point(轴心点) Opacity(不透明度)
主要用来制作图层的位移动画 快捷键:P 二维图层:x轴、y轴参数 三维图层:x、y、z轴参数
可以以轴心点为基准来改变图层的大小 快捷键:S 二维图层:x轴、y轴参数 三维图层:x、y、z轴参数 缩放图层时可以开启“锁定缩放”按钮进行等比缩 放
素材层 文字层 固态层 摄影机层 灯光层 形状层 调节层 虚拟物体层 项目中的其他合成层 复制的图层 分离的图层
素材图层和合成图层
◦ 将Project(项目)窗口中的素材或者项目拖曳到 Timeline窗口中 ◦ 如果一次要创建多个素材或者合成图层,只需在Project窗 口中选择多个素材或者合成图层,拖曳到Timeline窗口, 图层按照选择素材的顺序排列
Nest(嵌套)合成:将小尺寸的合成嵌套进大尺寸 的新合成,使用fit to Comp,再设置Layer— Switch—Collapse(塌陷)。 Stretch(拉伸)合成:可以在输出组件设置对话框 的stretch中设置较大尺寸。 Crop(裁切)合成:在输出组件设置对话框的 Crop选项组中使用负数可以拉伸裁切视频画面。
颜色固态层
◦ 可以创建任何颜色和尺寸的固态层 ◦ 固态层最大尺寸:30000像素×30000像素
创建方法
◦ File—Import—Solid,此方法创建的固态层只显示在 Project窗口中作为素材使用; ◦ Layer—New—Solid(CTRL+Y),此方法创建的固态层 除了显示在Project窗口的Solid文件夹中以外,还自动放 置在当前Timeline窗口的首层位置。
◦ 勾选需要渲染的合成,status蓝显示为Queue
渲染:单击Render按钮
Nest(嵌套)合成:将大尺寸的合成嵌套进小尺寸 的新合成。 Stretch(拉伸)合成:可以生成最高质量的压缩影 片,渲染速度低于Neset合成。 Crop(裁切)合成:可以减少视频像素。 对区域渲染进行裁切:可以裁切视频的画面。 降低影片的分辨率:压缩影片最快的方法。
Solid Settings(固态层设置)
◦ 设置尺寸、像素比例、层名字、颜色等
灯光、摄影机和调节层等
◦ 选择 Layer—New 下子命令来创建 ◦ 会弹出设置对话框 ◦ 调节层还可以在Timeline窗口中单击“调节图层”按钮将 其他图层转换为调节层
Photoshop图层
◦ Layer—New—Adobe Photoshop File命令 ◦ 图层尺寸和当前合成尺寸一致 ◦ 图层自动放置到Timeline窗口最上层,系统会自动打开 Photoshop文件
AE工作流程 层的类型与创建方法、属性与设置
素材的导入 与 素材管理
创建图层 与 图层操作
添加滤镜 与 图层属性修改
输出动画
Байду номын сангаас
效果预览
制作动画
AE工作流程
素材的导入与管理 创建合成 添加滤镜 动画制作 预览 渲染
将素材导入到project(项目)窗口的方法
◦ 一次性导入一个或者多个:import—file ◦ 连续导入单个或多个:import—multiple files ◦ 拖曳
导入含有图层的素材
尽可能使用无压缩的素材 尽可能使素材的帧速率和输出的帧速率保持一致 前期尽量使用高清晰度的格式来拍摄
项目设置
◦ 时间显示、颜色管理、声音取样率
创建合成
◦ Composition—new composition ◦ Project窗口中单击新建合成工具按钮 ◦ Ctrl+N