国画人物课件
国画教学课件(精选5篇)_国画小学教学课件
国画教学课件（精选5篇）_国画小学教学课件
国画教学课件（精选5篇）由作者整理，希望给你工作、学习、生活带来方便。
第1篇：国画课心得
国画技法心得
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国画课技法心得
国画是中国人表现心情意境的一种表现形式，他的奥妙之处在于他的留白，欣赏过齐白石的虾那留白之处便是水，一张宣纸妙笔之下几只虾的形象便跃然纸上。在此次国画课上学到最多的是国画里面的白描简单几笔勾勒出人物的线条，在老师的授课中我学到了毛笔的妙用，以前只知道毛笔在画国画写毛笔字时得用途却也不知道笔锋的分类及应用。白描是一幅画的骨架，好的白描可以独立成画，像赵孟坚的白描水仙卷那是传世的经典，中国画讲究的是线，过去民间画师教徒弟第一步就是线描，横平竖直再画圆，顺笔逆笔力道均匀，所以练书法也对白描有帮助。白描讲究笔墨，线的勾勒根据对象的不同要有线条和墨色的变化，勾花要细的线，浅色花瓣线的墨色要淡，有时还用颤笔表现花的褶皱，勾叶的线要粗于花，线条要有力紧绷，勾树干，用枯毫渴墨飞白，用笔圆转顿挫，草本挺拔木本苍劲藤本柔韧。
我个人的心得就是白描要一气呵成，要是看一笔画一笔，气运不顺，画面也就不精神了，另外，起笔看结构收笔不轻率，线条粗细松紧墨色轻重浓淡，把握好了，就是赏心悦目的好白描了。明白这些后在画敦煌壁画的过程中我发现笔锋的圆转很重要在行中锋的过程中每一笔厚重有力，在头发丝出需要我屏住呼吸认真行笔，力求每一笔都精简到位。
在学习国画的过程中我们还学习了写意，水墨画。水墨画，顾名 2 思义，是以水、墨为主，色彩为辅，纸、绢为主要工具，将水墨流动的特性和丰富的墨色层次，充分发挥与表现意境的一种绘画。相比西方其它绘画形式，水墨画是最有特色的，在东方国家像中国、日本、韩国都有传承。与一般的元素不同，水墨没有轮廓线，水墨在宣纸上自然渲染，浑然天成，一个个场景就是一幅幅出色的水墨画。角色的动作和表情优美灵动，泼墨山水的背景豪放壮丽，柔和的笔调充满诗意。它体现了中国画＂似与不似之间″的美学，意境深远。水墨画已有非常长的发展历程，历史中的宋、元、明、清阶段是中国水墨画的颠峰。水墨画强调自然、天趣、不拘形、讲究写意，其实无论是对于古人或是现代人，水墨在历史上一定有我们都能理解的共通的内涵，这也是水墨一直在设计中追求的永恒的韵味。这里对空间的运用，虚实相生的关系，阴阳的关系，都非常值得设计师去好好思考。水墨设计时可以考虑大面积留白，如同中国画以白当黑的美学境界，这也是中国文化的表现形式之一。中国画的色彩、题款、印章、笔墨肌理等造型元素以及书法的气韵、节奏都丰富了水墨平面设计的造型语言。 在这里，我们不能不谈到一个人，那就是靳埭强。现在的平面设计界是个百花齐放，百家争鸣的景况，世界各地的平面设计师都在不断的追求创新，而靳埭强则找到了自己的语言，那就是水墨，靳埭强曾经说过：“面对水与墨，毛笔和宣纸，我能理解我自己要作什么。我心中有了一个概念，只是用这种材料和方式把我内心的情感表现出来。毛笔是有生命力的，水与墨是有灵性的” 。在水墨风格的画面上，除了水墨痕迹以外，画面上还需要有图、文字以及线条的组织运用，
苏少版美术七下第一课《传神写照——中国人物画》word教案
1 传神写照──中国人物画
教材分析
本课属于欣赏•评述学习领域。
本课探讨的重点是中国人物画传神写照的独特艺术传统。精选的十幅作品，均为中国历代优秀的人物画作品。分别以“以形写神、再现场景、表达感受、隐喻现实、见证历史”为标题，从写实、写意等角度予以介绍。让学生在鉴赏过程中，了解人物画作品的内容、题材、表现手法和艺术特点。
课时建议
本课建议为2～3课时。
第一课时：重点介绍中国古代人物画作品。以故事导入，在“七步诗人”曹植的梦境中感受画家顾恺之的以形传神的绘画功底；再走进南唐大臣韩熙载的家，引导学生在韩熙载的夜宴中感受南唐末期宫廷官员的生活；最后将梁楷《泼墨仙人图》与前两幅作比较，使学生了解中国古代人物画的两种表现形式（写实与写意），加深学生对中国古代人物画的理解。
第二课时：重点介绍中国近现代人物画作品。从一代绘画大师徐悲鸿的奔马开始说起，感受画家在绘画中的真情寄寓。再通过油画《开国大典》的赏析，回顾那段令中国人民难以忘却并引以为豪的历史。
第三课时：可根据实际情况进行拓展。
教学内容
一、教学目标
1. 认知目标：通过对中国历代人物画佳作的欣赏，初步了解我国人物画以笔墨线条为主要造型手段的绘画特征和传神写照的艺术特色。
2. 技能目标：通过赏析，提高鉴赏美的能力，引导学生正确理解作品的内涵，使学生初步学会用自己的语言对作品发表见解。
3. 情感目标：培养健康的审美情趣和感受，树立正确的审美观念，感受人物画作品的艺术美，培养学生对传统艺术和传统文化的热爱，增强民族自豪感。
4. 创造目标：通过欣赏、学习先贤的绘画佳作，希望能继续传承、发扬光大，并古为今用，勇于创新。
2 二、教学重点、难点
教学重点：理解中国人物画的艺术特点。
教学难点：理解中国人物画传神写照的内涵。
三、教学准备
教师准备：中国人物画相关图片及视频资料，制作多媒体课件。
学生准备：课前查找相关文字、图片资料，可制成课件用于课堂展示交流。
六年级上册美术教案-第10课 水墨画人物｜苏少版
《水墨画人物》教学设计
学情分析：
了解: 六年级学生已掌握水墨画的基础知识和基本笔墨技法。同时，在本单元的学习中了解了人物造型的基本方法。但对如何用水墨的眼光观察人物以及如何用“笔墨”来表现人物并不了解。同时，六年级学生处于自我意识萌芽期，对于美术作品的欣赏有自己的评价定位。这也是本课的教学难点。
目标: 通过引导和拓展通过欣赏、观察、思考来对水墨画进行设计，引发学生的兴趣。结合本课教材科与学生进行探讨和交流，引导学生进行创作，这里将以各种图片展示作为契机，激发学生的兴趣，通过语言和描述等表达自己的感受，从而发展学生的思考能力和观察力。
教材分析：
本课是属于“造型•表现”学习领域。是义务教育阶段“水墨画教学模块”中造型要求较高的一课，同时也是本册教材“人物造型”单元的最后一课。水墨人物造型具有一定的特殊性。首先，既要善于发现人物的典型特征。又要体会用水墨的眼光观察人物，用笔墨的技法表现人物。为此，教材设置了走进博物馆、儿童美术馆、访问艺术家等栏目，使教师和学生能在互动教学活动中同时，体会水墨人物画“以形写神”的独特魅力。继续体验水墨的无穷魅力。
教师准备：毛笔（狼毫、羊毫）、各类纸材（生宣、毛边纸、元书纸等多种纸材）、调色盘、墨汁、毛毡、笔洗、抹布、镇纸、PPT课件、实物投影仪。
学生准备：毛笔、调墨盘、洗笔桶、抹布、毛毡、学案。
教学目标
知识与技能目标：通过欣赏，了解古今水墨人物画的艺术特点。抓住人物典型特征，学会用水墨眼光观察人物，学会笔墨表现人物的基本方法。
过程与方法目标：通过欣赏、体验、探索、游戏练习等教学活动，尝试用笔墨的基本技法。充分体验水墨的观察方法，把握人物内在的精神气质。表现出人物的独特韵味。
情感、态度与价值观目标：在体验、探索、游戏中感受水墨的独特艺术之美，人文之美。培养学生水墨的审美眼光，体会中国水墨画的无穷魅力。
教学重难点
教学重点：如何把握人物的典型特征和水墨的笔墨技法有机结合，表现出生动有趣的人物形象。
国画写意人物课程设计教案
国画写意人物课程设计教案
教案标题：国画写意人物课程设计教案
教学目标：
1. 了解国画写意人物的基本特点和技法；
2. 培养学生对人物形象的观察和表达能力；
3. 提高学生的绘画技巧和创造力；
4. 培养学生对中国传统文化的认知和鉴赏能力。
教学重点：
1. 掌握国画写意人物的基本构图和线条表达；
2. 学习运用水墨技法表现人物的形象特点；
3. 培养学生对人物形象的观察和表达能力。
教学难点：
1. 学生对于国画写意人物的理解和表达；
2. 学生对于水墨技法的掌握和运用。
教学准备：
1. 教师准备：教学课件、国画写意人物的范例、水墨画工具、纸张等；
2. 学生准备：铅笔、橡皮擦、水墨画笔、水墨颜料、宣纸等。
教学过程：
一、导入（5分钟）
1. 引入国画写意人物的概念，让学生了解国画写意人物的特点和意义；
2. 呈现一些国画写意人物的范例，引发学生的兴趣和好奇心。
二、知识讲解（10分钟） 1. 解释国画写意人物的基本构图和线条表达，介绍国画写意人物的特点；
2. 介绍水墨技法在国画写意人物中的应用，如皴法、点染法等；
3. 分析范例作品，解读其中的构图和线条表达技巧。
三、示范与实践（15分钟）
1. 教师示范国画写意人物的基本构图和线条表达技巧；
2. 学生跟随示范进行练习，掌握基本的构图和线条表达；
3. 学生自由发挥，尝试绘制自己喜欢的人物形象。
四、交流与分享（10分钟）
1. 学生互相展示自己的作品，分享绘制过程中的心得和体会；
2. 教师对学生的作品进行点评和指导，鼓励学生互相学习和提高。
五、拓展与延伸（10分钟）
1. 引导学生观赏一些优秀的国画写意人物作品，了解不同艺术家的风格和表现手法；
2. 鼓励学生尝试使用不同的水墨技法进行人物形象的表达；
3. 提供更多的绘画素材和参考资料，让学生继续探索和创作。
六、总结与反思（5分钟）
1. 回顾本节课的学习内容和目标，检查学生的掌握情况；
蒋兆和人物画教案
蒋兆和人物画教案
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蒋兆和的人物画教课设计
教课目标：
经过对中国现代优异绘画作品的赏识，初步认识我国 20 世纪上半叶绘画艺术的伟大成就 ; 激发学生的爱国主义热忱和民族骄傲感，并学习我国有名画家关怀社会、关怀人民，为人生而艺术，勇于探
索的精神。
教课重点：
在教课过程中，经过对历史人物画的赏析，使学生获取审美教育，同时浸透德育教育。学习画家们勤苦研究，勇于献身的爱国主义情操。
教课难点：
要运用“叙述”、“指引”、“启迪”、“发问”等方式，介绍不同画种的赏识方法。要指引学生议论并独立赏识，但要掌握内容的难易程度。
教课时间： 1 课时
教具准备：教材、录象带、多媒体课件
教课过程：
一. 组织教课： ( 惯例 )
二. 导入新课：
1840 年鸦片战争后，中国沦为半殖民地、半封建社会，上海、
广州等辟为通商口岸，商贾云集，经济繁兴，很多画家亦齐集于此，卖画为生，形成了商业气较重、雅俗共赏的“海上画派”与“岭南画派”。
1919 年“五四”运动新文化运动提出“美育取代宗教”的革命
口号，蔡元培在杭州西子湖畔创办了中国第一所国立高等美术学府 - 蒋兆和人物画教案
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- 国力艺术院 ( 今中国美术学院 ) ，此后画家兼美术教育家 ( 即“学院派”或“教授派” ) 成为画坛的主流。
面对中外文化沟通日趋屡次的局势，一些有改革精神的画家，坚持弘扬中华传统艺术，增添学养，不停推动绘画的发展，主要代表人物有齐白石、黄宾虹、潘天寿、傅抱石，人称“齐黄潘傅”。另一些留洋归国的画家，主张中西兼溶，汲取西画优异成分，推动中国绘画的改革。代表人物有林风眠、徐悲鸿、刘海粟、吴作人，世称“林徐刘吴”。
抗日战争结束后，有的画家向国外发展，弘扬中华传统艺术，并借鉴国外艺术的优点，不停探究水墨画的创新。他们孜孜以求，使世界进一步认识了中国绘画的魅力，张大千就是此中的典型。他的作品多次获取好评，有人称他为“东方的毕加索”。
第01课 人民艺术家——齐白石
第1课 人民艺术家——齐白石
◆本课知识与技能：
了解艺术家齐白石的生平与艺术成就，欣赏大师具有代表性的诗、书、画、印作品，指导学生用简单的美术语言表达自己对齐白石及其艺术成就的感受。
◆本课教学重点：
了解齐白石作品“兼工带写”的表现方法和“形神兼备”的艺术特征。
◆本课教学难点：
用简单的美术语言或文字，表达对齐白石作品及艺术成就的感受。
一、教材分析
（一）编辑指导思想
本课属于“欣赏·评述”学习领域。
在中国绘画史上，没有哪一位艺术家能像齐白石这样广为人们熟悉。齐白石对传统的突破有着划时代的意义，在中国现代绘画史上产生了深远的影响,他不仅拓展了传统花鸟画的题材范围，开创了一代新风，而且还为传统题材注入了时代精神。《人民艺术家——齐白石》这节课就是根据齐白石在中国画方面的卓越贡献，选取他艺术作品中的精华呈现的专题欣赏课程。
齐白石是一位诗、书、画、印无所不精的全能型艺术家。他的艺术创作年代久、跨度大、作品多，他的一生跌宕起伏，波澜壮阔。本课教材主要以齐白石最受人称道的绘画题材——花、鸟、虫、鱼；最令人折服的艺术修养——诗、书、画、印；最使人着迷的气韵品格——画简意深、笔墨率真为切入点，展现了齐白石一生对艺术的追求和对生活的热爱。作为一代艺术巨匠，齐白石诗、书、画、印诸艺皆长。在短短的四十分钟课堂上，可以引导学生从齐白石的人生经历、绘画题材、表现方法、艺术特色四个方面，认识他所取得的艺术成就及人格魅力，感悟中国文化的特色和精神。
本课为欣赏课，在2011版义务教育《美术课程标准》“欣赏·评述”学习领域中说明：“学生除了通过欣赏获得审美愉悦之外,还应认知作品的思想内涵、形式与风格特征、相关的历史与社会背景，以及作者的思想、情感和创造性的劳动，并用语言、文字、动作等多种方式表达自己的感受与认识。”依据2011版《美术课程标准》，教师首先要对欣赏的内容进行深入研究，其次，对于教学对象，要针对他们的年龄特点、学习兴趣，设计教学内容。充分利用生活中的各种资源，结合学生的生活体验，用各种感官亲身感受绘画大师的创作，使学生真正走近这位已经远离我们多年的可爱老人，思考他带给我们今天的启示。
培训课件传神写照中国人物画教案
1 10 传神写照中国人物画教案
魏晋时期的哲学思想对中国画产生了深刻的影响,顾恺之因而在人物绘画上提出了以形写神和传神写照的传神论。以下是我分享给大家的，一起来看看吧!
篇1
教学目标：
1、知识与能力培养目标：
了解古代人物画，进一步深入了解人物画的特点和时代背景。
2、情感态度价值观培养目标：
通过本课学习，学生能感受到古代艺术的博大精深以及现代人的继承和发扬、创新能力，增强民族自豪感。
3、创新能力目标：
在学习中，激发学生的求知欲望和探究性思维，提高学生的艺术鉴赏能力，开阔眼界。
教学重点：古代肖像画理论的深刻认识和价值
教学难点：现代人物画对古代的继承和创新的关系 2 10
第一课时
一、组织教学：调试多媒体、检查教具、师生问候。
二、导入：
教师：同学们，今天我们坐在宽阔明亮的教室里学习，穿着现代的服装，课余时间可以上上网、打打游戏和看看电影等。但有没有想过距离我们几千年的古代人，他们过着一种怎样的生活，就让我们怀着一颗真诚而渴盼的心，走进他们的世界。
三、新授：
教师简介古代人物画开展的脉络及特点，引出古代传神写照典范作品?韩熙载夜宴图?并简介其背景学生课前已预习。
1、古代人物画典范作品：?韩熙载夜宴图?顾闳中五代
第1组问题：韩熙载夜宴图描绘了什么内容?
第2组问题：这幅画分为几个局部?采用了怎样的构图?
第3组问题：画中的韩熙载是谁?他出现了几次?他在做什么?他的表情怎样?他为 什么会有这样的表情?
第4组问题：画中还有哪些人?他们都在干什么?他们的表情如何?
第5组问题：这幅画的色彩和技法有什么特点? 3 10
教师引导，学生各抒己见，得出结论。
韩熙载夜宴图教案
韩熙载夜宴图教案
1 / 5 《韩熙载夜宴图》欣赏
古罗镇凉风学校：程小容
一、教学目标
(一) 通过对韩熙载夜宴图的欣赏过程的研究，是学生能掌握基本的欣赏方法。
(二) 通过对中国画的欣赏教学使学生获得对中国画的审美 感知力、审美想象力和理解力。
(三) 通过中国画的欣赏教学是学生获得对中国化的情感体验，从而加深对中国画艺术的热爱之情。
二、 教学重点
了解传统工笔重彩人物画的技法和审美特点，了解本幅作品独特的构图形式
三、 教学难点
注意画中人物的表情、动态以及思想感情，还有人物形象的塑造。
四、 教具准备：音乐、PPT、课件。
五、 教学方法：观察、欣赏、评议、讨论。
学情分析：通过之前对中国画古代人物的学习，让学生对中国画古代人有了初步的了解，为了加深学生对中国画古代人物的兴趣，以便更好的掌握中国画的技法。
教 学 内 容
（包括：教学手段、时间分配、临时更改等）
一组织教学导入新课﹙1分钟﹚
1、起立问好，用眼光扫视全班同学，使其进入上课状态（同学们今天我们来上一堂欣赏课，上一节课同学们学习了简单的中国画人物，今天我们就来欣赏一下古代的人物画。）
2、出示范画，让学生欣赏范画﹙2分钟)（同学们请看屏幕，欣赏一下这幅范画——《韩熙载夜宴图》）
板书《韩熙载夜宴图》
二讲授新课 韩熙载夜宴图教案
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1、解析《韩熙载夜宴图》的背景
背景：
这幅画的作者是顾闳中，江南
人，南唐后主时画院侍诏，擅
画人物，与周文距齐名，《韩
中国画论完整课件资料
解释：
1、《宣和画谱》P6是我国绘画史上第一部系统品评宫廷藏画的著作，此书并非一人之功，北宋宋徵宗（赵佶）宣和年间由官方主持编撰的，记录宫廷所藏历代画家231人的作品共6396件，分为十门：道释、人物、宫室、番族、龙鱼、山水、畜兽、花鸟、墨竹、蔬果。分科很精细，在理论上肯定了前人对绘画功能，作用，意义的一些基本认识采取了许多以往的经典论述，他乃是形神兼备，以形写神的传统标准。是一部画家传记较为完备的巨著。
2、“六艺”P5礼乐书数御射艺指技艺，包括艺术，出自《周礼•保氏》。
3、吾道一以贯之P4出自孔子《论语·里仁篇》，字面意思是我的学说及思想是以一个基本思想贯穿始终的，即“用一理以统天下万事之理也”。
4、盖古人必以圣贤形象，往昔事实，含毫命素，制为图画者，要在指鉴贤愚，发明治乱。P10古人都以古代圣人、贤人的形象事迹以图画文书的形式记录下来，意在作为鉴别贤者与愚人之间区别的参考，从而达到修身养性治国平乱的目的。
5、顾恺之P19字长康，小字虎头，晋陵无锡人，东晋时期画家，绘画理论家，诗人，工诗赋、书法，尤精绘画，有“才绝、画绝、痴绝”之称。著有《论画》、《摹拓妙法》、《画云台山记》等。绘画作品《女史（竹字头，咸）图》《洛神赋图》《列女仁智图》等，他的绘画理论针对人物画和肖像画而多，提出“以形写神”论。
6、历代名画记P19-20共十卷，内容精详，为中国最早的画史著作。前三卷通论画学，并记述长安、洛阳两京和外州的寺观壁画，以及古书画的跋尾押署、宫廷和私人的收藏印记等。后七卷系从轩辕时起至唐会昌元年间画家共373人的小传。叙述简要，除吸取前人评论外，亦参己见，并收录若干画家画论。涉及的内容十分丰富，几乎涵盖了绘画的全部领域，保留了不少至今已经失传的著名画论篇章，作品反映的客观物象必然带有画家的主观情感因素，对艺术形象形成的过程简要总结，揭示了艺术创造的全部秘密，万代而犹新，并为现代艺术创作理论的继承。
人教版初中九年级美术上册课件：《独树一帜的中国画》
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人教版初中九年级美术上册课件：《独树一帜的中国画》
接下来就让我们以小组合作讨论的方法来欣赏几幅较典型的山水画作品：
2、电脑平台显示图片：北宋范宽《溪山行旅图》，南宋马远《寒江独钓图》，元代倪赞《六君子图》。
3、抢答题：小组讨论抢答
(1)这三幅画在选材和表现手法上各有什么异同
(2)这三幅画分别表现了怎样的意境(提示意境概念)
(3)你比较喜欢哪幅作品，为什么。
4、重点欣赏小结：
刚才的回答都很精彩，大家不但能很仔细的观察画面，而且还能深入画的内涵，讲出具有一定水准的主观感受。这段时期的山水画确实形式多样，内涵丰富，你看从北宋的无我之境到南宋的诗画结合，再到元代的有我之境，意义深远。欣赏这些绘画作品确实让人回味无穷。
下面就让我们用这种方法来欣赏我们家乡的元代画家黄公望的作品《富春山居图》。
(四)小组比赛(10-15分钟)
1、展示黄公望的《富春山居图》及提示要点。 2
2、小组成员根据提示共同欣赏讨论，小组长执笔记录，教师巡堂组织并指导。
教师总评
(五)课后总结与反馈
【篇二】
教学目标：
1、了解中国古代人物画的优良传统和部分代表性作品。
2、了解宋代以来肖像画的理论精华。
3、了解当代人物画的发展。
内容结构：
文献记载的肖像画理论和创作实践。
古代人物画的不同样式举例：历史故事画(如《步辇图》)，肖像画中的行乐图(如《幽篁坐啸图》)和标准像。
默记默画的典范作品《韩熙载夜宴图》的人物形象塑造。
重点和难点：
结合作品讲授古代肖像画理论的深刻认识和价值。
教具准备：多媒体教学设备
教学过程：
一、导入新课
两个学生到讲台演示人物画的常用创作手段——面对面写生。揭示今天的课题传神写照——人物画。
体验过程 3
回想刚才的一幕，让学生讨论如果让你来画这位同学，你会如何去表现?
老师：讲述郭子仪如何明白唐代两位画家的水平高低的故事，引出人物画的灵魂——传神写照