美术学_专业发展规划
美术学专业的大学生职业生涯规划
美术学专业的大学生职业生涯规划在文化艺术专业中，美术学专业一直受到大学生们的热爱和追求。
作为一个美术学专业的大学生，职业生涯规划是我们需要认真思考和规划的重要内容。
本文将从以下三个方面探讨美术学专业大学生的职业生涯规划：行业了解与选择、能力培养与提升、就业途径与发展。
一、行业了解与选择美术学专业涵盖了广泛的艺术领域，如绘画、雕塑、摄影、设计等。
作为大学生，我们应该深入了解这些领域的特点和发展趋势。
在这个过程中，可以通过参观展览、阅读专业书籍、参加艺术活动等方式来积累相关经验与知识，逐渐明确自己的兴趣偏好。
同时，我们还可以与在该领域从业多年的专业人士进行交流和咨询，获取更多实际经验与建议，帮助我们在行业选择上做出明智的决策。
二、能力培养与提升美术学专业是一个实践性很强的专业，因此我们在大学期间应注重培养实际操作能力。
除了课程学习外，我们可以主动参与实践项目、加入学术社团或艺术团体，与同行交流，提高自己的技能水平和创作能力。
此外，积极参加各类比赛、展览和艺术评选，展现自己的才华和潜力，对于个人能力的提升和专业认可都有着积极的作用。
另外，学习与实践并重，我们应积极关注当下热点话题和趋势，不断拓宽自己的艺术视野与思维，不断学习与学科相关的新技术、新知识，以适应行业的快速发展和变化。
三、就业途径与发展美术学专业的就业途径相对丰富，既可以选择从事创作领域，如绘画师、设计师、摄影师等，也可以选择从事教育、文化机构等领域。
在选择就业途径时，我们应根据自身兴趣和特长，结合行业需求进行合理的选择。
同时，在就业过程中，我们还需要不断提升自己的综合素养和团队合作能力，培养良好的沟通与表达能力，这些都是我们在职业发展中必不可少的能力。
另外，我们还可以通过进修、继续深造等方式提升自己的学历和专业水平，为自己的职业生涯发展提供更多的可能性。
总结起来，美术学专业的大学生在职业生涯规划中应加强行业了解与选择、能力培养与提升以及就业途径与发展三个方面的努力。
大学生美术学专业职业规划书
大学生美术学专业职业规划书我是一名正在就读于大学的美术学专业的学生，我对美术充满了热爱和激情。
对于我的未来职业规划，我已经做了一些深入的思考，并且制定了一些具体的目标和计划。
以下是我的职业规划书，详细阐述了我对未来职业的期望和计划。
1.扎实的艺术基础：作为一名美术学专业的学生，我将继续努力学习，打下牢固的艺术基础。
通过系统的学习和实践，我将不断提高自己的绘画技巧和创作能力，熟练掌握各种绘画媒材和工具的使用。
2.多样化的艺术表现形式：美术作品的表现形式非常多样化，我希望能尝试不同的艺术表现形式，例如绘画、雕塑、摄影等。
通过不断尝试和探索，我将寻找适合自己的艺术表达方式，并赋予作品独特的个人风格和内涵。
3.深入研究和发展：除了扎实的艺术基础和多样化的艺术表现形式，我还希望深入研究特定的艺术领域，并进行专业化的发展。
我对西方绘画史和中国画史非常感兴趣，我计划在这些领域进行深入研究，并通过写作和讲座等方式与其他人分享我的研究成果。
4.参展和展览：艺术作品的展览是展示和推广自己的重要途径之一。
我计划积极参加学校和社会组织举办的艺术展览，并尽可能多地将自己的作品展示给更多的观众。
通过参展和展览，我将不仅能够与其他艺术家进行交流和学习，还能够提高自己的艺术知名度和影响力。
5.艺术创业和自由职业：作为一名大学生美术学专业的学生，我对艺术创业和自由职业充满了憧憬和向往。
我希望利用自己的专业知识和技能，成立自己的艺术工作室或者成为一名自由画家。
通过艺术创业和自由职业，我将有更多的自由和空间去追求自己的艺术梦想，同时也能够为社会和公众提供更多的艺术作品和文化价值。
6.继续学习和提升：美术学是一个不断学习和提升的过程，我将继续深入学习和研究，不断提升自己的艺术水平和创作能力。
我希望在学术界和艺术界都能取得一定的成果和影响力，同时也不断探索和创新，推动美术领域的发展和进步。
通过以上的职业规划，我希望能够实现自己在美术学专业的职业梦想。
大学生美术学专业职业发展计划
大学生美术学专业职业发展计划我是一名大学生，正在攻读美术学专业。
对于我的职业发展，我有着一个详细的计划。
以下是我对于自己未来发展的规划：1. 泛览行业首先，我计划广泛了解美术行业的各个领域，包括绘画、雕塑、设计等。
通过逐一了解这些领域的特点和发展前景，我可以更准确地找到适合自己的方向。
2. 建立基本技能我认识到作为一名美术学专业学生，掌握基本的艺术技能是非常重要的。
因此，我打算在大学期间充分利用时间和资源，学习绘画、素描等基本技巧，并逐渐掌握各种低阶和高阶的技术方法。
3. 参加比赛和展览为了提高自己的实践能力和知名度，我计划积极参加各种美术比赛和展览。
通过这些活动，我可以向专业人士展示我的作品，接触行业内的顶尖人才，了解市场和潮流。
同时，这也是一个展示自己能力和个性的机会。
4. 找到自己的风格在学习和实践中，我将致力于发现自己的独特艺术风格。
我将参考各种不同的艺术家和作品，加强自己的观察和思考能力，不断尝试不同的风格和技法，以找到适合自己的艺术方式。
5. 注重实践经验与课堂学习相结合，我还将积极参与各种实践项目。
这可以包括与博物馆、画廊或其他艺术机构的合作，参与公共艺术项目等。
通过这样的实践经验，我可以更好地了解行业运作，并增加自己的工作经验。
6. 继续学习深造毕业后，我计划继续深造，获得硕士或博士学位。
通过进一步的学习，我可以提升自己的专业能力和知识水平，并更好地为未来的职业发展做准备。
7. 建立个人品牌在职业发展的过程中，我计划建立自己的个人品牌。
我将利用互联网和社交媒体平台，展示自己的作品和创作理念，积累粉丝和声誉。
同时，我也会定期更新自己的作品集，以便给潜在客户和雇主展示。
8. 寻找合适的就业机会在具备足够的能力和经验后，我将积极寻找合适的就业机会。
这可以是在画廊、博物馆、艺术学院等机构工作，或者是成立自己的工作室。
无论是哪种方式，我都希望能够发挥自己的专业知识和创造力，为社会做出贡献。
美术学职业生涯规划书
美术学职业生涯规划书一、自我分析与定位作为一名美术学专业的学生，我深知艺术与创造力的重要性。
我热爱绘画，对色彩和形态有着敏锐的感知力。
在大学期间，我积极参与各类美术展览和比赛，通过实践不断提高自己的艺术修养和创作能力。
我的目标是成为一名专业的美术教育者和艺术创作者。
二、职业目标设定1. 短期目标（1-2年）：完成学业，获得美术学学士学位，同时积累一定的艺术作品和教学经验。
2. 中期目标（3-5年）：在教育机构或艺术工作室担任美术教师或助理，深化专业知识，提升教学和创作水平。
3. 长期目标（5年以上）：成为知名的美术教育专家和独立艺术家，拥有自己的艺术工作室，举办个人展览。
三、职业发展路径1. 教育领域：通过教师资格证考试，进入中小学或高等院校担任美术教师，培养学生的艺术兴趣和创造力。
2. 艺术创作：参与各类艺术展览和比赛，不断提升个人艺术作品的知名度和影响力。
3. 艺术管理：加入艺术机构或画廊，从事艺术作品的策划、管理和推广工作。
四、能力提升计划1. 专业技能：持续学习美术理论，提高绘画、雕塑等艺术创作能力。
2. 教学能力：通过实习和兼职教学，积累教学经验，掌握有效的教学方法。
3. 沟通协调：加强与同行的交流合作，提升团队协作和项目管理能力。
五、风险评估与应对策略1. 市场风险：艺术市场波动可能影响职业发展，需保持对市场动态的敏感性，适时调整职业规划。
2. 个人发展：面对创作瓶颈或职业倦怠，应积极参加专业培训和心理辅导，保持创作热情和职业动力。
3. 资源获取：建立广泛的人脉网络，争取更多的展览和教学机会。
六、实施步骤1. 完成学业：确保学业成绩优异，积极参与学校组织的各类美术活动。
2. 积累作品：创作个人艺术作品集，参加校内外的艺术展览和比赛。
3. 教学实践：利用假期和课余时间，参与美术教学工作，积累教学经验。
4. 职业发展：毕业后，根据个人兴趣和市场需求，选择合适的职业发展路径。
七、总结美术学职业生涯规划是一个长期且持续的过程，需要不断地学习、实践和反思。
美术学专业职业规划书
美术学专业职业规划书我是一名对艺术充满热爱的年轻人，所以我选择了美术学专业。
在接下来的几年里，我将努力学习并不断提升自己，为实现自己的职业梦想而努力。
１.个人介绍作为一名美术学专业的学生，我热爱绘画、雕塑和设计等艺术形式。
我具备充分的想象力和创造力，并且擅长观察和表达。
在大学期间，我将通过学习不同的绘画技巧、艺术史和设计理论等课程，不断提高自己的专业水平和综合能力。
２.职业目标在未来，我希望能够成为一名优秀的艺术家或者设计师。
我希望通过自己的作品和创意，传达和表达自己的观点和情感。
我追求独特而富有表现力的艺术风格，致力于为观众带来视觉和心灵的震撼。
３.学术规划为了实现这一目标，我将在大学期间努力学习各种绘画技巧、艺术史和设计原理。
我将积极参与各种课程和实践活动，提升自己的技能和创造力。
我将利用大学提供的资源和平台，参观艺术展览、画廊和艺术机构，不断拓宽自己的艺术视野。
４.实践经验除了在校学习以外，我还会积极参与实践活动和比赛。
我会利用假期时间参加艺术工作坊和研讨会，与其他艺术家和设计师交流和合作。
我还计划经常参加艺术家的讲座和展览，从中学习和激发自己的灵感。
５.交流与合作我相信艺术是一个交流和合作的过程。
在大学期间，我将积极与同学、教师和其他艺术家合作，分享我的想法和作品，并从他们的反馈中不断改进自己的创作。
我还计划加入学生艺术协会和俱乐部，与其他同学一起组织艺术展览和活动，展示我们的才华和创造力。
６.职业发展在大学毕业后，我计划进一步提升自己的技能和经验，可能选择继续深造或者寻找相关的实习机会。
我希望能够在艺术机构、设计公司或者画廊等领域工作，不断提升自己的职业水平和影响力。
最终，我希望能够有机会举办个人艺术展，展示自己的作品并与更多人分享我的艺术理念。
７.终身学习艺术是无止境的，我相信终身学习是成功的关键。
无论我将来从事何种艺术职业，我都会坚持不懈地学习新的技能和知识。
我会继续关注艺术的最新发展和趋势，不断挑战自己的创作，为观众带来更多的惊喜和感动。
美术学专业大学生的职业规划书
美术学专业大学生的职业规划书一、引言作为一名美术学专业的大学生，我对于职业规划非常重视。
在如今竞争激烈的社会中，一个好的职业规划可以使我更好地发展自己的优势，提升自己的竞争力。
在这篇文章中，我将分享我关于未来职业发展的规划。
二、兴趣与天赋在高中时期，我对绘画和艺术产生了浓厚的兴趣。
每当我拿起画笔，在纸上展示自己的想象力和创造力时，我感到非常兴奋和满足。
同时，我也发现自己在美术方面具备一定的天赋。
这两点共同推动着我选择美术学专业，并在大学中进行更深入的学习和探索。
三、培养与经验在大学期间，我积极参与各种与美术相关的课程和活动，不仅丰富了自己的艺术修养，而且提升了自己的技能水平。
同时，我还主动参加了一些美术展览和比赛，为自己积累了一些实践经验。
这些经历不仅让我更加深入地了解了美术行业，而且锻炼了我的沟通和展示能力。
四、职业规划1. 独立创作作为一名艺术家，我希望能够有机会进行独立创作，并在艺术领域取得一定的成就。
我计划在大学毕业后，继续深入研究和探索艺术创作，为自己树立一个明确的创作方向，并不断推陈出新，展示自己的作品。
同时，我也会积极参加各类艺术展览和比赛，通过与艺术界的交流和合作，提升自己的艺术水平。
2.教育与培训除了独立创作，我还希望能够将自己在美术方面的知识和经验传授给他人。
作为一名美术教师，我可以帮助学生培养艺术修养，激发他们的想象力和创造力。
为了实现这个目标，我计划在大学毕业后，进一步深造，获得相关的教育和培训，提升自己的教学能力和艺术指导能力。
3.设计与创意美术学专业的学习不仅仅涉及绘画技巧和艺术理论，还包括平面设计、建筑设计等多个方面。
我对设计和创意也非常感兴趣，并希望能够将自己的艺术创作与设计相结合。
在未来，我计划通过进修学习和实践经验，提升自己的设计能力，并为广告、媒体等领域提供美术创意方案。
五、发展路径对于实现以上职业规划，我制定了以下发展路径：1. 继续学习：不断提高自己的艺术水平和教学能力，通过进修学习、参加研讨会等方式，持续增加自己的知识储备。
美术专业的职业生涯规划书(通用5篇)
美术专业的职业生涯规划书（通用5篇）美术专业的职业生涯规划书（通用5篇）1一、发展背景（1）发展优势美术专业毕业，具有一定的专业知识基础。
十几年的工作经历，也积累了比较丰富的教学经验。
喜欢自己的专业，平时常关注美术教育方面的动态，积极参加相关专业的学习，各门学科成绩优异。
个人的美术专业水平扎实，虽涉足教师基本功比赛，成绩优异，但关于个人的画展方面参加不多。
这些年，积极报名参加各类相关的培训与进修，撰写的论文也在各级各类比赛中获奖。
（2）发展不足教育教学理论功底还欠深厚，教科研成果还待进一步积累。
二、发展目标总体发展目标：能熟练驾驭课堂，切实提升教学业务能力，形成自己一定的教学风格。
进一步提升教科研水平，夯实自己的理论功底，力争三年内向区学科骨干靠近。
阶段发展任务：1、——（1）积极参加本学科相关的各类培训和学习，在学习中思考，总结。
（2）完成本学科市里立项的课题研究争取顺利结题。
（3）阅读2本以上教育教学专著，认真撰写阅读反思。
（4）撰写一篇具有一定质量的教学论文或案例，投稿或参评。
（5）每日保证20分钟左右的学习时间。
（6）积极完成骨干班的每一次学习任务，多和导师交流。
（7）多观摩一些优秀教师的课堂教学，提高自己的教学设计水平。
（8）美术作品参加县美术展。
2、——（1）每日保证20分钟左右的学习时间。
（2）完成一项课题研究成果报告的撰写，争取能在省里立项或获奖。
（3）阅读2本以上教育教学专著，认真撰写阅读反思。
（4）撰写一篇具有一定质量的教学论文或案例，争取在市以上获奖或发表。
（5）争取市教坛新秀。
（6）积极争取市美术展。
3、——（1）积极争取作品参加市美术展。
（2）每日保证20分钟左右的学习时间。
（3）阅读2本以上教育教学专著，认真撰写阅读反思。
（4）撰写一篇具有一定质量的教学论文或案例，争取能在市级以上获奖或发表。
（5）争取市里公开课，进一步提升课堂教学水平。
（6）争取县或市里一次本学科的专题讲座。
2024年美术教师个人发展计划(3篇)
2024年美术教师个人发展计划（一）个人专业成长总体目标描述努力形成具有自我教学风格，从技术型转变为反思型教师，进而发展成为创造型教师。
（二）个人专业成长两年规划对于将来个人专业发展，拟订计划如下：1、要善于从日常的教学现象中发现问题。
2、要对日常工作保持一份敏感和探索习惯。
3、不断改进自己的工作并形成理性认识。
4、不断进行教育反思，才有可能从技术型转变为反思型教师，进而发展成为创造型教师。
分项目标和任务：1、教学方面目标（基础性目标）继续在新课标的指导下，扎实上好每一节课，争取旧课上出新意，让学生热爱美术课堂，热爱美术教师，积极开展有效课堂的研究和施行，争取多参加公开课或者比赛课。
2、教育教研方面的目标（问题性目标）就学校课题开展科组、个人的课题研究，完成____篇高质量的论文或研究报告。
3、学习目标（拓展性目标）由技术型转变为反思型教师，进而发展成为创造型教师，一切发展的进程都离不开理论做支撑，力争学习几本具有代表意义的理论书籍。
继续对《新课程标准》的学习和研究。
（三）行动策略（1）重在学习计划的制定对自己的知识基础进行分析，对自己的学习风格、学习能力、以及找寻学习资源的能力和条件等做出准确的估计。
准确找出自己知识结构中的薄弱环节和不足之处，评价自己能做什么，不能做什么。
针对个人实际情况如何开展有针对性的学习。
（2）培养反思意识与能力积极参与校本教研，进行教学反思，学会批判教育学的思想、观念和方法，对自己和他人的理论、信念、言语和做法进行批判和反思，剔除偏见、局限，探寻和把握教学的本质和方法，以求有效地解决问题，取得学习的进步。
坚持每课一反思，反思必须深刻真实。
把新课程理念的学习与教学反思有机结合。
提倡学习-实践-反思-再实践，用新课程理念来重新审视我们的教学，力争使我们在老教材的教学中体现新课程的理念。
（3）增强自我评价能力依照最初确定的学习目标和学习计划，如何准确地把握自己学习的进展状况和学习目标的实现状况，正确评价学习进度和学习结果的能力，发现哪些方面存在欠缺和不足，能够在哪些方面加以改善等。
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美术学专业发展规划专业建设是培养应用型、创新型合格人才的重要工程，科学地进行专业建设规划是专业发展的一项战略性任务。
我系美术学专业1999年年开始招生，至2016年已有14届学生毕业。
通过十多年的建设，在学科发展、专业建设、硬件设施和学生规模方面都得到了长足的发展。
根据目前我校办学定位的新标准及社会对人才培养的迫切需求，为在此后的本科教育周期中，切实加强专业建设，全面提高人才培养的质量，突出人才培养的特色，结合美术学专业的性质、特点和现有条件，瞻顾今后十堰市地区及周边区域对美术学专门人才的需求，特制定美术学专业发展规划。
一、指导思想1、以科学发展观为指导思想，站在新时期我国经济和社会发展对美术学人才质量与数量需求的高度，遵守高等教育规律，针对基础教育和社会发展的特点与趋势，科学合理地规划专业建设，以真正形成自身的优势和特色。
2、以生为本，以师强校，以教学科研为龙头，以课程建设为基础，以教学改革为动力，以增加投入改善办学条件为保障，严格教学管理，突出专业特色，确保教学计划的落实和教学质量的稳步提高。
3、面向新时期美术教育形式，面向经济建设和城市发展主战场，解放思想，实事求是，与时俱进，使美术学专业全面稳步的得到发展。
二、专业定位、人才培养方案与模式汉江师范学院作为一所地方性本科院校，办学定位为建设特色鲜明的应用型本科高校，培养目标为“就业能称职，创业有能力，深造有基础，发展有后劲”的高素质应用型人才。
围绕学校办学定位，美术学专业定位为注重学生德、智、体、美全面发展，使学生具备扎实的科学文化与艺术理论知识，具备艺术、人文、经济、技术等多学科交融的文化素质和艺术素养，具备较强的造型、创作、设计及适应社会与市场的能力，能够在文化艺术机构、新闻出版、设计企业、学校等单位从事艺术活动组织、艺术展览策划、美术编辑、艺术创作、艺术产品设计与开发、美术教学等工作，创新性地服务地方经济社会发展的高素质应用型人才。
美术学专业人才培养的层次和类型定位为本科应用型，即培养基础扎实、具有良好的美术学理论素养、美术学专业技能较强的高级应用型专门人才。
美术学专业建设的突出特色是：建立3+1培养模式，即学生在校学习三年，社会实习实践一年。
在实习期间，对学生的实习进行严格有效的监控，确保学生在实习期能够切实将所学知识运用到实习实践工作当中，进一步熟悉和掌握将来的工作岗位技能，让学生在就业岗位上实现与未来工作岗位的“零适应期”。
以培养实践能力为主线的实践性教学体系，建设成果显著，学生实践能力和创新精神培养成绩突出。
我系本专业目前通过较长时间的发展，科研条件有了明显的改善，学术梯队与人员结构得到合理的调整，师资队伍的学历、职称层次有所提升，教师的业务能力、科研、教学水平等综合素质有了显著提高，学科建设日趋完善。
三、措施与步骤：（一）师资队伍建设教师是教学活动的主体，学校教学质量的提高和各项改革措施的落实，最终要靠教师来具体实现。
他们教学思想和学术水平的高下，知识面的深度、广度、眼界、治学的作风不仅会影响课堂教学的效果，甚至会影响到学生的未来。
只有一批事业心强，教学、科研水平高的队伍才能促进专业建设，才能保证人才培养质量，师资队伍建设（特别是年青教师的培养）是我们常抓不懈的工作。
目标方向：1、在专业师资队伍建设上根据美术学专业实际情况，多条腿走路。
此后，教师队伍可以分三块来建设：本专业专职教师、校内兼职教师、校外兼职教师。
校外兼职教师主要是将业内专家聘为客座教授或一般兼职教师。
2、2016年-2020年在现有基础上，形成一个更合理的专业梯队：2个教授、6个副教授、1个讲师。
3、学缘结构合理，避免近亲繁殖；专业结构科学搭配，以利于美术学科的综合发展。
4、提升教师理论及专业能力，办法是：一、走出去：进修或是访问学者，中年教师，主要以提高教学和创作水平的方式到国内重点大学进行单科进修，应根据教学需要，继续坚持以往的轮流进修制度。
二、请进来：请名师指导交流。
5、引进竞争机制，优胜劣汰，提高教师整体素质，重点扶植思想活跃、成绩优秀、成果突出、创造能力超群的优秀人才，打造专业名牌教师。
（二）、课程建设课程体系是指专业教学计划中的若干课程在教学目标的统帅下相互联系而构成的整体。
课程的类型有：专业理论课程、专业实践课程、创作理论课程、创作实训课程。
专业理论课程是以科学为依据的课程；专业实践课程是在学科基础上生长和分化出来的课程；课程体系的构建是美术学课程建设的一项重要任务，课程群的研究与建设体现专业学科的整体水平，单门课程的建设体现了课程建设的精品意识。
抓课程建设拟作如下工作：（1）、组织教师进行教学研究，申报教育研究课题进行课程研究。
2016-2017年，做好《中国美术史》、《外国美术史》、《基础色彩》、《素描》等的课程资源开发工作，预计2019年完成课程体系建设。
（2）、2017-2018年，争取立项2-3门校级重点建设课程，并将3门核心课程建成校级精品课程，同时所有开设课程实现标准化建设，即每门课程都建立标准化的电子课件和电子教案。
（3）2018-2019年，继续推进核心课程的课程资源开发工作，并争取建成一门省级精品课程。
（4）5年内，所有核心课程完成课程资源开发，到2020年，所有美术学专业课程均完成标准化建设，按校级、省级、国家级标准分类进行课程群建设和单门课的系列化建设，表现形式：专业课程的整合、教材的遴选与编写、课程内容制定与改革、实践课程研究、实验室建设、教学研究、师资队伍建设等。
（三）、专业建设与专业管理在专业发展的基础之上，完善美术学专业的方向设置。
目前，我们主要有三个专业技能方向从十数年的教学成果来看，取得了丰硕的教学成果，也符合当下的市场需求及今后的社会发展需要，因此需要在现有的专业发展基础之上，进一步做精、做强：1、中国画方向：美术学专业的主干方向之一，通过本专业理论知识和技法实践的教学，在教学内容讲授上，应以民族绘画为主干，将教育学、美学、中国美术史、美术概论及教育实习等课程有机结合，同时注意本课程的艺术特点和特殊技能技巧。
教学内容力求“少而精”使学生举一反三“触类旁通”。
要从技法掌握的难易程度出发，要注意加强基础理论的教学，理论讲述紧密围绕技法训练进行，应侧重于阐明技法。
本课程应将用笔用墨等基本技法作为重点，把以线造型作为难点，注意培养学生的形象观察、记忆和想象的能力。
2、油画方向：本方向是美术学专业的主干方向之一，通过专业理论知识和技法实践的教学，使学生能较为全面地理解和掌握本专业的基本理论和基本方法，进一步提高学生的绘画艺术修养，培养学生基本掌握油画的创作能力、鉴赏能力和教学辅导能力。
油画方向教学，要求学生初步掌握油画的色彩表现规律，在教学中，贯彻理论与实践相结合的原则，以技法训练为主，联系理论知识，同时注意将技能技巧的训练和审美能力的培育联系起来，引导学生研究油画中色彩与素描的相互依存关系。
提高学生艺术修养。
3、版画方向：版画是平面艺术中颇具特色的一门艺术，黑白木刻又是版画中极其重要的组成部分。
本课由于课时限制，将以黑白木刻为研究要点。
黑白木刻课题的重点在于对黑、白、灰关系的深入研究，通过点、线、面三种表现形式，用木刻刀的技法手段来表现黑白木刻的艺术魅力。
版画作为美术学专业学生的必修课。
通过对版画学习，使学生了解版画艺术的规律，掌握特殊的技法，使学生增强对黑白艺术规律的理解和表现力。
2015年，学校加大投入，教学场地、仪器设备等教学硬件环境得到根本改善，使教学中实践性环节得到进一步加强。
进一步加大专业建设与管理力度。
以美术学为依托,整合全系学术优势，成立美术学专业建设领导小组，分工合作，把美术学专业的规划和建设做到实处；制定美术学专业的相关教学管理制度，落实教研室工作职责，制订工作目标和工作计划，完成工作任务；整合全系具有中级以上职称及研究生学历的老师，配合课程建设责任人，全力以赴搞好大纲修订，教材编写等工作；成立课程评估小组，根据评估相关要求，检查课程建设进度，严把课程建设质量关；探索工作室导师制度下的教育教学的组织与管理，拟在3-4年内逐步向工作室制教学进行转换，逐步实施工作室导师制度；必须对现有的教学模式及管理体制给予大力度的改革。
充分挖掘各专业优势特点，力争创出有影响的办学亮点（专业、工作室或课程）。
（四）、科研与教学研究1、鼓励教师积极进行专业学术研究和教育教学改革研究在国家级项目上，有所突破，在省级项目上，计划在这今后3-4年期间有所增加，通过与国内外著名大学和企业合作与交流，提高科研水平，建立新的学科发展平台。
2016-2020年间，美术学专业教师应发表学术研究论文40篇以上，其中，包含多篇国家核心级论文。
2、教学研究要以与应用型人才培养相关的研究为主首先，需要研究并不断完善美术专业的人才培养方案，充实专业方向内涵，突出专业特色；其次，需要研究课程教学体系，使其更加适应应用型人才培养需求；最后，要研究应用型人才培养的教学方法和教学手段，实现从注重知识传授向更加重视能力和素质培养的转变。
对教学研究要广泛发动，重点扶持，加大力度，建立激励机制，鼓励教师在做好教学工作的同时加强教学研究，探索新的教学方法、教学手段。
2016至2020年期间，应取得省级教改项目1-2项，获得省级的教学成果奖1-2项，同时应获得校级课题2-3项。
（五）、教学管理建设完善并建立更加合理的教学管理体系、教学质量保证与监控体系。
健全教学质量管理监督体系，建立起规范的系教学管理模式和机制。
本着“既重视目标管理，又重视过程管理”的思路，修订规范教学管理文件，健全质量监控体系，加强教学常规管理。
将教学检查与评估列为教学管理的日常工作，完善教学质量监控、学生评教、教师评学等制度。
依据教学各环节的质量标准，严把教学质量关。
成立系教学督导小组，小组成员以听课、参加专业评估、毕业论文质量检查等形式，对教学工作进行检查和监督，对教学过程管理提出意见和建议；教研室则要积极开展教研活动，研究新的教学方法与手段，不断创新教学方法；培养青年教师，使其尽快成长。
努力构建目标控制与过程控制相结合的教学质量管理新体系。
健全和完善教学计划、教学大纲的制定与运行。
健全课堂教学、教材选用、实践教学、考试及成绩管理、毕业论文、课程建设、专业建设等主要环节的质量标准。
努力做好学科、专业、课程、教材、实验中心等方面的建设工作，进一步重视实验、实习、课程设计、毕业设计等教学环节的教学任务，坚持以人为本，坚持知识、思维、能力和素质协调发展，强化教学管理，深化教学改革，全面提高教学质量和办学效益。
（六）、推进合作发展联盟构建，加强学生实践创新能力培养以培养基础厚、实践动手能力强的高素质应用型美术学专门人才为目标，在人才培养的各个环节上增强与企业、用人单位和社会各方面的广泛联系和合作，构建合作发展联盟平台，形成双方互动互惠，推进产学研一体化，鼓励教师积极投入科研工作，发展与企业的横向合作，促进科学研究成果产业化，增强高校为地方经济建设服务；同时，通过构建合作发展联盟，开展产学研合作教育模式，积极创造各种条件，让学生到企业进行实习锻炼、模拟训练等或参与科研活动，强化学生的创新意识和意志品质。