服装设计廓形设计

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服装设计之廓形设计课件

服装设计之廓形设计课件

H型廓形
总结词
直筒造型,上下宽度一致,强调纵向 线条。
详细描述
H型廓形是一种直筒造型,其上下宽 度基本一致,呈现出一种稳重、端庄 的感觉。这种廓形强调纵向线条,适 合用于修身的连衣裙、直筒裤等设计 。
X型廓形
总结词
在服装的前部或后部呈现明显的宽窄 变化,形成交叉造型。
详细描述
X型廓形是一种在服装的前部或后部 呈现明显的宽窄变化,形成类似字母 “X”的造型。这种廓形能够突出身 体的曲线美,适合用于女性化的服装 设计,如裙子、外套等。
详细描述
在廓形设计中,需要遵循比例协调、线条流畅、结构合理等 原则。同时,还需要掌握一些技巧,如利用剪裁、拼接、褶 皱等手法来丰富服装的层次感和立体感,以及通过细节处理 来提升服装的整体品质。
02 常见廓形设计解析
A型廓形
总结词
上窄下宽的造型,强调横向扩张感。
详细描述
A型廓形是服装设计中常见的一种廓形,其特点在于上身较窄,逐渐向下扩展,形成一种类似字母 “A”的造型。这种廓形能够强调出身体的下半部分,适合用于宽松的裙子、裤子等设计。
未来主义
以未来为灵感,设计出具有科技感和前瞻性的廓 形。
05 案例分析
经典廓形设计案例解析
01
案例一:A字形廓形
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案例二:X形廓形
03
案例三:H形廓形
04
案例四:O形廓形
知名品牌廓形设计案例解析
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案例一
Chanel的A字形廓形
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案例二
Dior的X形廓形
03
案例三
Gucci的H形廓形
04
案例四
04 廓形设计的创新与发展
结合现代科技的创新廓形设计

服装廓形的设计造型手法浅析[权威资料]

服装廓形的设计造型手法浅析[权威资料]

服装廓形的设计造型手法浅析[权威资料] 服装廓形的设计造型手法浅析本文档格式为WORD,感谢你的阅读。

【摘要】服装廓形是服装风格、服装美感表现的重要因素,时装流行最鲜明的特点之一就是服装廓形的改变。

因此,现代服装设计师们开始从二维平面向三维立体的方向发展,着重于服装立体廓形的塑造。

本文通过对廓形的设计原理进行分析并探讨出其实现过程的造型手法,有助于人们对廓形内在因素的把握,从而提高服装廓形设计的效率及创新。

【关键词】廓形;设计;造型0 引言在服装设计中,廓形是设计的第一步,是主导服装产生美感的关键因素,同时也是影响设计和消费的首要或重要依据。

廓形的设计带给人们的视觉冲击力大于服装的局部细节,决定了服装造型的整体印象。

现代服装产品设计时以人为本,更加人性化的。

对廓形审美因素的探讨与研究能唤醒设计师在廓形设计中的自觉性和主动性,有助于对审美特征的把握,从而提高工作效率和设计创新性,另外设计出来的服饰也更加符合人美的审美标准,穿着起来也会更加的舒适得体。

1 服装廓形廓形(Silhouette),原义为黑色剪影,后转意指剪影画、外形及轮廓线。

作为服装用语主要指着装状态的外部轮廓形,即“外廓形”或“外形”,它包含着整个着装姿态、衣服造型以及所形成的风格和气氛,是进行服装设计时非常关键的表现要素。

因为它是服装造型特征最简洁明了、最典型概括的记号性表示。

纵观古今中外服装史,不难发现服装的发展演变都是可以用廓形的变化来表现的。

服装的廓形正如服装的整体骨架,描述出服装的基本风格和特征。

服装廓形以简洁、直观、明确的形象特征反映着服装造型的特点,同时也是流行时尚的缩影,其变化蕴含着深厚的社会内容,直接反映了不同历史时期的服装风貌。

服装款式的流行与预测也是从服装的廓形开始,服装设计师往往从服装廓形的更迭变化中,分析出服装发展演变的规律,从而更好地进行预测和把握流行趋势。

2 服装廓形的设计2.1 廓形的分类廓形按其不同的形态,通常有几种命名方法:一可按字母命名,如H形、X形、A形、O形、T形等。

服装设计·基础篇第二章 廓形

服装设计·基础篇第二章 廓形
廓型:受中东式长裙和伊斯兰裙的影响,波烈 创造出蹒跚裙。尽管这种裙子比紧身胸衣 容易穿着,但是它的底摆非常窄,给行走 带来困难。后来,底摆升高1~2英寸,由蹒 跚型变为可穿性更强的喇叭型,其中一些 还打褶或者层层叠叠,与柔软圆润的肩部 相协调。
配件:服装搭配很大的宽边圆顶帽,共同构成 这一时期的廓形。
形 态 变 化
服装廓型变化的关键部位——围度
服装围度变化对服 装外轮廓型的影响 最关键,围度设置 是服装与人体之间 横向空间量的问题。
裙子廓形变化的规律
裙子廓形变化的规律
裙子廓形变化的规律
1.紧身裙
紧身裙的特点主要有两个方面: 一是在腰部和臀部比较合体, 二是裙摆围度较小。
其结构基本上是在原型裙子的 基础上增加一些功能上的设计, 为穿脱方便在裙子的上端设计 拉链,为行走方便裙子下摆设 计开衩或褶。
造型元素在廓型设计中的应用
A、相接法 将两个廓形边缘相接但不 交叉,就会产生一个两形相互连接的组 合形。在相接的方式中,相接的两个造 型元素处于同一空间平面,形与形各自 独立互不渗透,相接的部分只起连接作 用,所以新外形仍保留了造型元素原有 的形态。
B、结合法 结合法是指将两个不同或 相同的形部分重合,但两形在重合时不 产生透叠效果,于是两个形除去重叠部 分的其他部分相联合就会产生新的形。 在结合法中,两形互相渗透、互相影响, 任何—形都将损失部分轮廓。在服装廓 形设计中这也是一个经常用的方法。
配件:装饰性及夸张的头饰;小脚很流行, 女性故意穿上小几号的鞋子,甚至有 些对时尚狂热的人把脚趾骨切除,使 脚显得更娇小。
装饰性的头 饰物
带臀垫的 紧身胸衣
1910年代的服装廓型
时间:1914年,第一次世界大战爆发,这十年 发生了巨变。动力机车的发明,女权运动, 越来越多的女性外出工作,越来越强烈的 社会经济独立意识,这些都意味着束缚身 体的紧身胸衣已经不再适合新的生活方式。 战争也促使人们少些浮华度日。

服装外部廓形设计

服装外部廓形设计
• 从西方发展史中我们可以知道西方妇女曾 用裙撑夸张臀围,后来又用紧身裤来收缩臀 围,不同的臀围线让服装具有非常不同的外 形.
款式设计
围度
围度设置是服装与人体之间横向空间量的问题
款式设计
服装与人体之间
-----横向空间量
款式设计
底摆线
底摆线是服装外轮 廓型改变的敏感部位, 其形状变化丰富,是服 装流行的标志之一.
例如:物象形
廓形还可以从大自然和生活 中寻找借用像郁金香形、喇 叭形、酒杯形、纺锤型等用 于具体的设计表现.
款式设计
款式设计
款式设计
款式设计
款式设计
款式设计
服装廓形变化的关键部位
• 服装造型变化:人的基本形体为基准的,因此在
变化上不可以让设计师随心所欲进行变化 • 关键部位:肩、腰、臀、摆.
款式设计
款式设计
20世纪以后,女装廓形变化更加频繁十年一个周期
• 20年代流行的廓形为细长简洁的管状; • 40年代是较中性化的H型; • 50年代,战争后的人们更加向往和平,优雅、平和的A字廓
形成为这个时期的主导; • 80年代,肩部被高高垫起的T字造型成为当时服饰形象的代
表;
• 从90年代至今,在人们穿着更加个性化和风格多变的情况
款式设计
基本特征 上衣和大衣:
以宽肩、阔摆、收腰 裙子和裤子:
以上下肥大、中间瘦紧
X型廓型是最能体现女性优雅气质的造型,具有柔和、优美的女性化风格.
款式设计
稍宽的肩部,紧收的腰部,自然放开的下摆
款式设计
款式设计
款式设计
款式设计
倒梯形或倒三角形
款式设计
T形特点: 肩部夸张,常采用
垫肩或将肩部垫得高 而平,下摆呈收紧状. 体现男性特征.

服装设计基础——第三章服装款式造型

服装设计基础——第三章服装款式造型

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1、相接法 • 将两个廓形边缘相接但不交叉,就会产生一个两形
相互连接的组合形。 • 相接是服装廓形设计中经常用的方法。
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2、结合法
• 结合法是指将两个不同或相同的形部分重合后产生 的造型
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3、减缺法
• 减缺是两个不同的服装廓形相互重叠时,将其中 某些部分去掉从而产生一个新的廓形。
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第三章 服装造型规律
第一节 服装造型要素 第二节 服装款式造型
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第二节 服装设计款式构成造型
一、服装款式造型的概念 一、服装外部廓形设计 三、服装内部结构设计 四、服装部件设计
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三、服装内部结构设计
•内部结构是造型的骨架,也是极具表现力的设计 要素。 •主要以人体胸线、胸点、腰线、臀线及中轴线等 作为参考依据,通过采用不同的横向、竖向、斜 向、曲向的省道线和分割线来塑造完成。 •内部结构的设计变化形式主要有分割、省道、褶 裥、填充、撑架、悬垂、堆积等手法。
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4、 差叠法
把两个相同或不同的形相互重合,取其交叉部分 形成的形,而把其余的形全部去掉。
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5、重合法
重合是将两种服装廓形移近,使其中一个形覆盖 在另一个形之上,彼此重合为一体,产生上或下、 前或后的空间关系,然后来确定新的廓形。
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6、图底法
把两个图形相互拉开一定的距离,然后使人的视线集 中在两个图形中间的部分,原来两个图形的边缘线 在中间圈起的图形就是新的廓形。
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服装款式设计

服装款式设计

通过色彩面积的大小配合,达到彩度弱对比效果。
1.高彩度的配合
(1)几种高彩度色彩相配合
(2)只运用纯色相配合
(二)彩度弱对比
相差4个色阶以内的对比。
具有对比差小,认识度非常低,
形象模糊不清的特征。
2.低彩度的配合
以低彩度为基调的色彩配合,可以点
缀点少量中彩度色。其效果一般是偏暗或
偏灰,具有厚重、含蓄、低沉的特点。
色系二:奶油色
这是本季里最受欢迎的运动装色彩 之一,比白色带给人们更多的新鲜感,尤 其是应用在垂坠和宽松针织款式中时,显 得非常华丽。它有很多不同的奶油色调, 有非常接近白色的金银花色,也有带着少 许粉色和黄色调的奶油色,当各种色调混合应用或搭配时能表现出不同的层次感。
色系三:铁蓝色
宝蓝色是前一季里非常关键的一个色调,在本季 里也是同样的重要,只不过已经出现了下滑趋势,有 一部分已经为长春花色所代替。但是宝蓝色仍然是非 常明亮的,是“未来实验室”主题和“战士”主题下 的重要表现形式。
(三)彩度中对比
相差5~6个色阶以内的为彩
度中对比。对比效果既柔和、朦
胧、统一,又不失变化。
3.中彩度的配合
以中彩度为基调的色彩配合,具有温和、柔软、沉静 的特点。
色相的特征
一、色彩的情感与象征
色彩本身并无固定的情感和象征意义,但由于 色彩作用于人的感官,往往会引起人们的联想和感 情的共鸣,从而产生一系列心理活动,给色彩披上 情感的轻纱,并由此迸发出对色彩的好恶感受和象
色相里的不同明度与彩度的色彩对比。

邻近色和同类色的搭配比较相似,配 色效果比较柔和、自然。可以冷色搭配、 暖色搭配也可以冷暖搭配。
(三)类似色的配合
在24色环中相隔 30°~60°左右的色

服装廓形设计论文

服装廓形设计论文

服装廓形设计论文摘要:服装的廓形千变万化,常见的廓形分类方式只是为设计者提供一种简单明了的廓形概括,它只是一种参考。

在服装廓形设计的过程中,善于发现细微的不同,并且掌握服装设计的大体方向是廓形设计需要注意的。

在服装设计的三要素中,造型(款式)设计是最具有设计直观性的设计要素。

服装专业的学生在对服装造型的把握上需要从最直观的廓形上入手,廓形的灵活变化设计是服装款式设计的关键。

在快时尚品牌随处可见的今天,服装设计的唯一性变得难能可贵了,到处是翻版的设计。

服装设计专业的同学们对于设计的原创性感到无从下手,对于设计师埋头做设计的差事也变得不屑一顾。

但是,作为服装设计师和服装设计的爱好者,必须重新拾对服装设计原创性的信仰。

服装的廓形设计是按照把握服装的大方向而为之,是造型设计的第一步,有廓形设计到服装的内部的造型设计是从宏观到微观,由整体到局部的设计哲学。

廓形设计的要点廓形是服装的外部造型的剪影,是造型的轮廓线,它是服装被抽象化了的整体外型,也是服装造型的根本。

不同的廓形能够反映出不同的服装风格也能够反映出穿着者不同的个性,变化肩、腰、臀和下摆这几个服装的关键部位能够随意地变化服装的廓形,让服装呈现出多变的造型。

如图1,高耸的肩部、贴体的腰、臀和下摆,形成了上身夸张的服装造型;图2,中的服装没有图1服装中夸张的肩部造型,图呈现的是圆肩的造型,腰部同样收紧后形成散开的形态,臀部宽松,下摆张开,是一款不同与图1的造型的礼服裙;图3的服装也是同样的收腰,但与其余两款不同的造型要点是:肩部呈倾斜的造型,臀部呈现出略微膨胀而下摆收紧的造型。

三款典型的服装廓形证实了服装不同的肩、臀部及下摆造型,形成了不同的服装廓形的造型设计方法。

常见的廓形分类及特点以常见的英文字母来概括服装的廓形是简要和直观的方法。

字母型的廓形有H型、A型、T型、O型和X型,根据其形态的划分,服装廓形变化的要点也印证了改变关键部位的状态便能够改变服装的廓形。

服装款式廓形设计

服装款式廓形设计

服装廓形演变:服装流行的历史实际上是服装 外轮廓形的变迁史,这一点在西方的服装发展 史上体现得尤为完整。而中国传统服装的廓形 变化却不大。(男装早在18世纪末的法国大革 命时期就开始脱离古典样式,而女装直至19世 纪末取掉bustle才开始摆脱传统样式,真正现 代化要到20世纪20年代,现代女装在全世界范 围内普及还要到第二次世界大战以后。)
以紧腰阔摆为特征。可爱、活泼而浪漫
款式设计
款式设计
款式设计
款式设计
X形
特征:服装肩部及下摆的尺寸大,向外扩张,而腰部 则尽量贴合人体,这是对女性体型的夸张表现. 在服装中应用:淑女装、经典套装、婚礼服
款式设计
基本特征
上衣和大衣: ○以宽肩、阔摆、收腰
裙子和裤子: ○以上下肥大、中间瘦紧 ●X型廓型是最能体现女性 优雅气质的造型,具有柔 和、优美的女性化风格。
A型:上窄下宽 下摆宽大 H型:适合各种人种 不显腰身 O型:不显腰身 外型宽大 X型:上下宽 中间收腰 T型:上宽下窄 S型:左右不对称
款式设计
2 2
其他廓形:
例如:物象形
●廓形还可以从大自然和生 活中寻找“借用”像郁金 香形、喇叭形、酒杯形、 纺锤型等用于具体的设计 表现。
款式设计
款式设计
款式设计
款式设计
20世纪以后,女装廓形变化更加频繁(十年一个周期) ○20年代流行的廓形为细长简洁的“管”状; ○40年代是较中性化的H型; ○50年代,战争后的人们更加向往和平,优雅、平和的A字廓形 成为这个时期的主导; ○80年代,肩部被高高垫起的T字造型成为当时服饰形象的代表; ●从90年代至今,在人们穿着更加个性化和风格多变的情况下, 廓形的流行周期进一步缩短。
腰部
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腰线 பைடு நூலகம்线
下摆线
如 何 辨 别 轮 廓
轮廓判断力
——基本图形的提炼(解构)
基本图形的变化
基本图形的 组合(重构)
女性礼服的基本造型
什么是廓型?
服装的廓型是视觉所感受到的服装及 外空间的边缘线,即服装的外部造型剪影。
廓型的设计如同对人 体的包装,它是服装 款式造型的第一要素, 决定着这个造型的主 调,并且将影响色彩 和材料的设计。
一、服装廓形
1、直线形:包括H形、 A形、T形、X形 2、曲线形:包括O形、沙漏形、钟形、
美人鱼形、蓬蓬式
H形
A形
T形
X形
O形
美人鱼形
蓬蓬式
廓形的 设计构成元素
肩线 胸线 腰线 臀线 袖子 下摆
肩部的宽窄
肩部的方圆
松腰及束腰
中腰节及高腰节
底摆的位置
底摆的 围度及形状
袖子围度的变化
二 服装的 外部廓形变化设计
(一)肩 (二)腰 (三)底摆 (四)围度
肩线 胸线
第一节 服装外形线的设计 (廓形设计)
一 服装外形线的特性 外形线又称为轮廓线英文叫Silhouette。服装外形线是抓住 视线的关键因素,不仅表现了服装的造型风格,也是表达人 体美的重要手段。 如迪奥的新造型,以女性细腰宽臀的优美外形轰动世界。
第一节 服装造型及样式
一、服装廓形 二、服装的外部廓形变化设计 三、内部变化设计 四、服装的样式设计
服装设计基础
主要内容
一.中西服饰的历史变迁 二.服装设计师的基本素质
三.服装的廓形及其设计
四.服装的类别及其风格 五.服装的部件设计
六.服装的系列设计 七.创意设计
课程目的
了解服装的基本廓形 掌握服装廓形组成方法和特征
分析表现服装的廓形及其构成 了解掌握服装内结构线的功能和构成方法
第三章 服装的廓形及其设计
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