漆画创作班
从寻觅者到传承人——江书荣漆艺术之路
福建艺术
ＦＵＪＩＡＮ ＡＲＴＳ／２０１９ ０５
从寻觅者到传承人一一江书荣漆艺术之路
文／谭雪刚
福州是我国近代漆文化产业的发祥地之一，是中 国漆文化发展的重要中心。漆艺是福州，也是福建省 最有代表性、最具特色的传统工艺之一。一批优秀的 老艺人和艺术家藉此不断推陈出新，创造出一系列立 体、平面的生活器具、漆画作品等，福州脱胎漆器鬃 饰技艺和福建漆艺也分别被列入非物质文化遗产代表 性项目，培育了一批卓有成就、个性鲜明的传承人群。 他们或完整继承传统，或大胆学习现代艺术，推动福 建漆艺引领中国漆艺发展方向。２０世纪８０年代，漆画 从传统漆艺衍生成独立画种，是中国现代绘画史的重 要篇章，涌现了一批“中生代”漆画家，在蔡克振、 乔十光、王和举等老一辈漆画家的引领下，他们延续 传统文脉，立足现实语境，大胆开拓创新，在漆画作 品的图式语言、材料实验、书写性、意象化，乃至图 像挪用与观念表达等方面呈现出全新的艺术特色，将 中国当代漆画推向一个新的学术高度。江书荣是这一 重要的“中生代”漆画家群体中的成员之一。
二、成长蜕变
在创作上，江书荣是个沉得住气，爆发力极强的 艺术家，每一次沉潜，都因为已做出选择；每一次跃起， 又都是一次华丽蜕变，将自己推到创作巅峰！
在沉潜油画创作时期，江书荣的画作已显露斑驳 凝重的画风，２００２年入选第三届中国油画展的作品《森 林之门》已开始尝试综合材料运用。然而，随着创作 的深入，江书荣逐渐不满足于油画材料语言对于其艺 术审美的表达力度。机缘巧合，恰好新到单位办了一
江书荣完成他的漆画代表作《尼罗河》，后来参加首 届北京国际双年展系列展——中国漆画展，评价很好。 江书荣说，直到今天，这张作品还是他最满意的作品 之一。一是因为它投入的时间比较多，六十天就是那 一张大画，昼夜加班。不论是画面的感觉还是想法、 技法都还是做得很投入。尽管阴差阳错错过了隔年举 办的全国美展，但在随后参加的福建省文化系统美展 中，《尼罗河》获得金奖，给江书荣带来了迟到的认可， 并因此得以调到省里工作，漆艺创作实现一次新的蜕 变，进入新的境界。
幼儿园中班艺术欣赏漆画教案
幼儿园中班艺术欣赏漆画教案主题：幼儿园中班艺术欣赏漆画教案教学目标：1.了解漆画的背景和特点。
2.认识漆画的常见主题和表现方法。
3.能够辨认不同风格和表现方式的漆画。
4.通过欣赏和模仿漆画，培养幼儿的艺术素养和审美能力。
教学内容：1.漆画介绍a.漆画是中国传统的绘画形式，以漆与雕刻结合而成，具有独特的艺术风格。
b.漆画的表现手法主要有以下几种：线描、点染、渐变等。
c.漆画常见的主题有花鸟、山水、人物、传说等。
2.漆画欣赏a.欣赏几幅不同风格和表现方式的漆画，并辨认出它们的主题和表现手法。
b.让幼儿谈谈自己对这些漆画的感受和想法。
3.漆画创作a.通过模仿漆画的表现方式（如点染、渐变），让幼儿尝试画出自己感兴趣的主题。
b.在画画的过程中，引导幼儿注意颜色、线条、形状的组合和搭配，培养幼儿的审美能力。
教学重点：1.能够认识和辨认不同风格和表现方式的漆画；2.通过欣赏和模仿漆画，培养幼儿的艺术素养和审美能力。
教学难点：1.认识和辨认不同风格和表现方式的漆画；2.模仿漆画的表现方式，尝试画出自己感兴趣的主题。
教学方法：1.通过欣赏和模仿漆画，引导幼儿感受和理解漆画的特点和魅力；2.通过自由创作，让幼儿获得实践和体验的机会。
教具准备：1.不同风格的漆画图片；2.需要用到的绘画工具和材料（如色彩笔、纸张）。
教学流程：1.导入环节a.让幼儿看几幅漆画图片，问他们有没有听说过漆画，以及对漆画有什么了解。
b.引导幼儿观察图片，谈谈他们的感受和想法，鼓励他们自由表达。
2.欣赏漆画a.让幼儿集中注意力，看几幅不同风格和表现方式的漆画。
b.通过引导和提问，帮助幼儿理解漆画的特点和表现方法，辨认出漆画的主题和表现手法。
c.引导幼儿谈谈自己对这些漆画的感受和想法。
3.创作漆画a.通过模仿漆画的表现方式，让幼儿练习点染、渐变等基本技巧，尝试画出自己感兴趣的主题。
b.在创作的过程中，引导幼儿注意颜色、线条、形状的组合和搭配，培养幼儿的艺术素养和审美能力。
漆画创作(选修)讲义
漆画创作（选修）李明漆画概说同学们，我们先说“漆”字。
古代有“漆”、“桼”两个同音字。
“漆”是地名“漆水”，在今陕西省内。
“桼”是漆树上分泌的树脂，才是漆艺之桼,后来“漆”、“桼”通用，“桼”逐渐被取代。
“桼”是象形字，上从木，下从水，中间左右各一撇，表示插入树干之竹片，漆液如水由竹片导出。
漆艺之漆，严格地说是专指这种从漆树上割取下来的天然生漆。
（见图）也就是我们通常所说的大漆。
由于天然生漆的地理局限，漆树多生长在中国等亚洲国家。
又由于现代工业的发展，逐渐在西方出现了合成涂料，俗称化学漆。
近年来又出现了腰果漆（cashew)，俗称合成大漆。
于是漆画之漆已突破了天然生漆的局限，而变成了一个包容合成涂料的广义的概念。
当我们谈到漆画的产生，必然要提到漆器。
漆画一直是伴随着漆器而行的。
战国漆瑟，彩绘狩猎、乐舞场景；汉代器官会有上百个神人、怪兽；南北朝的漆屏风描绘着贞妇烈女的故事…..但这些均是漆器的装饰。
及至清末民初，更出现了挂屏、四扇屏一类的漆画装饰品，也因多为国画的模仿或复制，缺乏漆画的独特创意，而被淹没在漆器的汪洋大海之中。
漆画何时发展成“绘画”？从国际艺坛上看，当推越南磨漆画首开绘画之先河。
早在本世纪30时年代，印度支那美术学院的学生们开始尝试把漆艺技术与绘画相结合，50至60年带出现了一批反映民族独立统一斗争和人民生活的作品，逐使越南磨漆画走进现代绘画领域。
中国受其启示，也开始了漆画的探索，1964年就有漆画作品参加全国美展，至1984年的第六届全国美展，漆画已渐具规模，作为一个独立画种而得到进一步确认，并有多件作品获奖。
后来，作为国际文化交流的专题展览，由到前苏联、日本、韩国等地展出。
漆画之美包含了材料美、工艺美和艺术美三个方面，他们是相互联系的。
先从漆材料说起。
“漆黑”这个词，道出了漆最为本质的美学特征。
它既是黑的极致，又是对黑的赞美。
难怪中国当代艺术家有的称“漆的黑市世界上最黑最美的黑”；有的说“中国传统文化中有两样好东西，一是宣纸的白，一是黑漆的黑。
浅谈漆画的创作过程
浅谈漆画的创作过程漆画的创作过程是一个复杂而细致的过程。
它可以分为四个主要的环节：构思、准备、绘制和后期处理。
首先是构思阶段，艺术家需要有一个清晰的想法和表达的主题。
他们可能会通过观察自然景观、人物形象、历史故事或者自己的内心体验来获取灵感。
一些艺术家会在心中形成初步的图像，而其他人则会通过素描或写生来表达和完善他们的构思。
接下来是准备阶段，这是为了确保绘画过程的顺利进行而进行的一些前期准备工作。
选择合适的画面尺寸和基材。
常见的基材包括木板、纸张、绸缎等。
然后，准备好所需要的漆料和工具。
漆料主要由漆树提取而得，常见的有红漆、黑漆、黄漆和蓝漆等。
艺术家还需要准备刷子、刀具和其他绘画工具。
还需要准备一些辅助设施，如磨料、颜料和溶剂等。
在绘制阶段，艺术家将开始使用漆料在基材上进行绘制。
他们可以选择直接在基材上作画，也可以先用素材涂抹一层底漆，以增强绘画的附着力和持久性。
绘制的过程中，艺术家需要掌握漆料的特性和运用技巧，熟练地运用刷法和刀法来表达出所需的形象和效果。
漆画的特点之一就是要求细致入微和精雕细琢，每一笔每一刀都需要经过精心的考量和斟酌。
最后是后期处理阶段，这一阶段的目的是为了保护和修饰绘制好的漆画。
艺术家需要等待绘画完全干燥后，才能进行后续的处理。
一般来说，漆画的干燥需要较长的时间，可以延长到几个月甚至是数年。
在干燥后，艺术家会使用磨料将漆表面磨光，以增加光泽和亮度。
在此基础上，可以选择在漆画的表面加上一层保护膜，以防止刮擦和污染。
保护膜可以由漆树蜡或者其他保护剂制成。
漆画的创作过程可以说是一种艰苦但又充满乐趣的体验。
它要求艺术家具备深厚的绘画技巧和丰富的想象力，同时还需要耐心和细致的态度来对待每一个细节。
在这个过程中，艺术家需要与漆料和工具进行深层次的交流与对话，将内心的情感与创作的意图融入到每一笔每一刀之中，为观者呈现出一幅幅令人赞叹的漆画作品。
无论是对于艺术家还是观者来说，这都是一段充满探索和创造力的旅程。
校园艺术特色工作坊漆画工作坊介绍
校园艺术特色工作坊漆画工作坊介绍校园艺术特色工作坊——漆画工作坊介绍一、引言校园艺术特色工作坊是为了丰富学生的校园生活，提升学生的艺术修养而设立的。
在众多艺术特色工作坊中，漆画工作坊以其独特的魅力和精湛的技艺吸引了众多学生的关注和参与。
本文将为大家详细介绍校园艺术特色工作坊中的漆画工作坊。
二、漆画工作坊的背景漆画是一种古老而独特的艺术形式，具有悠久的历史和深厚的文化底蕴。
漆画工作坊的设立旨在让学生们了解和学习漆画的技巧，培养他们对传统文化的热爱与认同。
三、漆画工作坊的特点1. 开设多样化的课程：漆画工作坊开设了多样化的课程，包括基础漆画技巧、传统漆画题材欣赏、现代漆画创作等。
学生们可以根据自己的兴趣和需求选择适合自己的课程。
2. 专业的指导老师：漆画工作坊的指导老师都是经验丰富、技艺高超的专业画家。
他们将亲自指导学生们进行漆画创作，传授他们技巧和经验，帮助他们提高自己的绘画水平。
3. 丰富的漆画材料：漆画工作坊配备了丰富的漆画材料，包括各种颜色的漆料、不同规格的画笔、各种纸张等。
学生们可以根据自己的需要自由选择和使用这些材料，尽情挥洒自己的创作才华。
四、漆画工作坊的活动内容1. 基础技巧培训：漆画工作坊会开设一系列的基础技巧培训课程，教授学生们漆画的基本技法和常用工具的使用方法。
学生们将通过反复练习和实践，逐步掌握漆画的基本技巧。
2. 传统题材欣赏：漆画工作坊还会组织学生们参观传统漆画作品，了解传统漆画的发展历程和特点。
学生们将通过欣赏和研究传统作品，拓宽自己的艺术视野，提升自己的审美能力。
3. 现代漆画创作：漆画工作坊鼓励学生们进行现代漆画创作，鼓励他们结合自己的生活和思考，创作出具有个人特色和时代气息的作品。
学生们可以通过参加比赛、举办展览等形式展示自己的作品。
五、漆画工作坊的价值1. 传承传统文化：漆画作为中国传统文化的重要组成部分，通过漆画工作坊的学习和创作，学生们能够更好地传承和弘扬传统文化，增强对中华文化的认同和自豪感。
美术学院“十二五”发展规划(修订稿)
美术学院“十二五”发展规划（修订稿）为全面贯彻落实科学发展观，进一步提高美术学院办学水平，依据《商丘师范学院“十二五”发展规划纲要》、《商丘师范学院重点专项规划》和《商丘师范学院专项规划》提出的任务目标，结合美术学院学院的实际情况，在办学定位、学科专业建设、师资队伍建设、教育教学、人才培养、科学研究、合作交流等方面进行认真总结、深入分析、科学谋划，特编制美术学院学院“十二五”发展规划。
一、发展基础和发展机遇（一）、现状1.美术学院的基本状况和各项工作取得的成就--办学条件经过十年的发展，美术学院现有10000多平方米教学场地，教学科研仪器设备总价值80余万元，资料室藏书4000余册，音像资料资料200余种；设有微格教学实验室、版画实验室、雕塑实验室、电脑美术实验室、电窑实验室、书画临摹实验室、书画装裱工作室等。
另外还建有教育实习基地、就业实习基地、写生实习基地二十个，已经具备较好的办学条件。
--师资队伍学院现有教职人数57人，其中专任教师42人，副教授8人，讲师18人，助教16人，其中高级职称人数占教师总数的19％；具有博士学位教师1人，占教师总人数的2.4％；具有硕士学位教师22人，硕士以上学历的教师占教师总人数的54.8％；另外，在读硕士10人。
在教师队伍中，中国美术家协会会员5人、中国书法家协会会员3人；省级美术家协会、书法家协会会员15人；校级教学名师1人，校级教学骨干1人，校级教学新秀4人，校级青年教师教学大赛获奖者4人，校级中青年骨干教师5人，校级教学团队1个。
--学科专业。
1）、学科建设情况美术学院经过近十年的发展，在学科建设方面取得的了一定成绩。
根据教育部新的学科调整目录艺术学变成门类后，经过2011年我校进行院系调整，美术学院现有专业主要涵盖美术学、艺术设计学和艺术学理论等三个一级学科，在中国画、油画、版画、漆画、雕塑和外国美术史、中国美术史、美术教育、中国民间美术等学科有重要进展和积淀，尤其是在版画、漆画、美术教育、中国民间美术、中国画、油画、外国美术史、书法等学科形成较强实力，积累较多成果，在省内外产生一定影响，中国画学科曾申报为校级重点学科建设对象。
浅谈漆画的创作过程
浅谈漆画的创作过程漆画是一种独特的艺术形式，其创作需要经历繁琐的过程和技巧的积累。
在这里，我将浅谈漆画的创作过程。
第一步：准备工作漆画的创作需要一些特殊的材料，如漆、纸、毛刷等。
在开始创作之前，我们需要准备好这些材料，确保它们的质量和使用状态都能达到最佳效果。
第二步：设计构思在进行漆画的创作之前，我们需要确定一个具体的构思，以明确创作的主题、风格、表现手法等。
根据不同的需求和目的，设计出不同的构思方案，并从中选择出最合适的一个进行创作。
第三步：绘制底稿在将设计构思具体实现之前，我们需要先运用纸笔等素材进行底稿的手绘，以确定创作的实际尺寸、结构、构图等。
底稿的绘制需要有严格的规范和技巧性，但主要还是要满足漆画中欣赏性和实用性的要求。
第四步：涂底漆底漆在漆画的创作中起到了至关重要的作用，因为它能够为最终的漆画作品提供一个牢固的基础。
在选取好合适的底漆颜色和类型之后，我们需要根据底稿进行涂刷，使底漆充分渗透到上面的纸绸发表面中，从而使画面更加明亮、鲜艳。
线条是漆画的一个非常重要的构成部分，因为它能够为画面塑造出最基本的形状和结构。
在进行线条绘制工作之前，我们需要先确定好绘制的松香、颜料颜色和粘性等参数，以实现不同风格和表现手法的要求。
涂色是漆画创作的关键一步，可为作品提供多样的色彩展现形态。
在进行涂色时，我们需要注意色彩的搭配和过渡，使画面渐变自然，色调不突兀。
第七步：勾线勾线是对线条的加工，可以使线条的效果更强化，形态更加鲜明。
在进行勾线之前，我们需要选取特定类型的线材，并运用焊接、缝合等手法将不同的线条加工整合，使漆画作品的线条表现更加立体鲜明。
涂光是漆画创作的最后一步，在漆画创作中起到了最为重要的效果展现作用。
在进行涂光之前，我们需要根据实际需求选择不同形态的光泽涂料，并运用高温烘干、打磨等技巧将漆画表面的光泽涂层处理到最佳状态，从而达到漆画创作的最终效果。
以上就是漆画的创作过程，虽然每个步骤都很简单，但各个步骤密切的联系在一起，在其中任何一步中的失误都会导致作品的失败。
漆艺术心得 漆画培训心得体会
漆艺术心得漆画培训心得体会漆艺术心得漆画培训心得体会篇一第一段：介绍漆画培训和个人选择原因（200字）最近，我参加了一次漆画培训。
一开始，我对漆画不太了解，但是我对艺术很感兴趣，所以决定尝试学习一门新的艺术形式。
我听说漆画是一种传统的中国艺术形式，具有悠久的历史和独特的魅力。
在选择培训机构时，我很认真地研究了不同的选项，并最终决定选择一家口碑良好、师资力量强大的机构进行学习。
我知道漆画需要耐心和细致的精神，但是我相信只要我付出努力，就能够取得进步并获得满意的收获。
第二段：学习漆画的过程和收获（300字）在漆画培训的过程中，我逐渐了解了漆画的基础知识和技巧。
我学会了如何准备绘画材料和工具，如何选择和调制颜色，以及如何运用不同的笔触和画法。
我还学习了一些传统的漆画主题，如山水、花鸟等，学会了如何表达自己的想法和感受。
通过反复的练习和指导，我逐渐掌握了一些基本的技巧，并开始创作自己的作品。
这个过程虽然有时候很艰难，但是通过我的坚持和努力，我成功地完成了几幅漆画作品，感到非常满足和自豪。
第三段：漆画带给我的启示和感悟（300字）通过学习漆画，我深刻地体会到艺术的独特魅力。
漆画需要细致入微的观察力和耐心的精神，通过绘画的过程，我更加注重细节，更加关注周围的事物。
漆画也需要我们运用想象力和创造力，通过自己的想法和情感来创作。
我发现，艺术不仅仅是一种表达方式，更是心灵的沟通和自我实现的途径。
通过绘画，我能够更好地表达自己的想法和情感，也能够在创作中找到内心的平静和满足感。
第四段：漆画培训的好处和意义（200字）漆画培训不仅仅是为了学习一种艺术形式，它还对我个人的成长和发展有着深远的影响。
通过与老师和同学的交流和互动，我学会了团队合作和分享的精神，也结识了一些志同道合的朋友。
漆画培训还让我更加了解传统文化，感受到了中华文化的博大精深。
在今天快节奏的生活中，漆画培训给了我一个静心、放松和修身养性的机会，让我能够更好地面对压力和挑战，提升自己的内心素质和情商。
浅谈漆画的创作过程
浅谈漆画的创作过程漆画是一种传统的中国绘画艺术形式，它在中国文化中具有很高的地位。
漆画的特点是线条优美、色彩鲜艳、呈现出一种独特的艺术效果。
漆画创作的过程一般分为以下几个步骤。
第一步：设计构思漆画的创作需要首先有一个构思设计。
这一步通常会需要专业的漆画艺术家。
设计构思需要基于主题、画面表现、风格、色彩等多个方面进行。
在设计构思的时候，需要注意考虑作品的整体效果，创作的目的和受众。
这一步的结果是一个初步的漆画作品概念。
第二步：选材准备选材准备阶段是漆画创作的基础，也是最为关键的一步。
在这一步中，漆画艺术家需要选择适合自己漆画作品的材料，包括漆板、漆器、漆粉等，并准备好需要用到的纸张、颜料、笔和其他工具。
漆画的材料和工具都具有专业性，需要根据实际需要进行挑选和采购。
在执行创作过程之前，漆画艺术家通常需要先通过草稿设计来简单地描绘出作品的轮廓、主要线条和形态，以便于在后续的操作过程中确定作品的大体结构。
草稿设计可以在草稿纸上进行，也可以直接在漆板上进行。
草稿设计的结果应该是一个比较精确的、清晰的、符合要求的草图。
第四步：画面绘制漆画的创作需要一步步绘制画面。
首先，需要根据草稿设计在漆板或纸张上绘制出草图，并确定好起稿线和所需颜色的范围。
然后，需要逐渐填充色彩、加入细节和调整画面的整体效果。
在画面绘制的过程中，艺术家需要注意色彩和线条的协调，合理运用手法和技巧，保证画面的和谐美感。
第五步：润饰修整润饰修整是漆画创作中的一个必不可少的步骤。
在润饰修整的过程中，漆画艺术家需要对画面进行多次调整和修改。
这个过程可能需要重复多次，直到画面达到理想状态。
例如，在修整的过程中需要用修补漆涂刷覆盖住瑕疵和颜色均匀不足的地方，使整个作品的表现更为完美。
第六步：鉴赏和评估最后的步骤是鉴赏和评估。
漆画在创作完成后，需要经过一定的时间锤炼，以便于艺术家可以重新审视、确认作品的整体效果和局部结构。
以及优缺点和潜在的局限性。
在这个过程中，艺术家还可以对封存、装裱等细节方面进行决定。
中国漆艺
1．中国漆艺历史：远古、周、魏、晋、汉、元、宋、唐新石器时代、夏、商、西周、春秋从“河姆渡朱漆木碗”说中国漆艺源头漆器艺术的产生在人类文明史上具有相当重要的地位。
漆器的制作在中华民族众多发明创造中值得一书的大发明，是我们中华民族优秀文化遗产的一个重要组成部分。
我们的先人实际上已自觉不自觉地将化学原理应用其中，将漆作为一种防护材料、装饰材料应用在生活中，成为化学发展的源头，为人类更为广泛地利用自然资源来创造丰富多彩的生活做出了巨大贡献。
我国很早就使用漆器，距今已有近7千年历史。
从新石器时代的朱漆木碗、漆绘陶器，发展至战国和汉代，漆工艺有了很大发展，应用范围十分广泛。
新石器时代、夏漆器在远古，原始人生活在森林中，树棍木棒随手可得，木器作为工具和日常生活用品，产生得很早。
从人类发展的轨迹来看，使用木器的时代非常久远。
木器时代至少是与石器时代并存的年代。
木头和石块都是人类最易采集的工具材料，而且木料更是一种比较容易加工的材质。
从漆器本身就是木之汁涂于木之身这一点看来，木头的使用于天然漆的发现不会相差很长时间。
而且这种涂有漆的木器更是作为礼器、祭器使用，成为社会精神生活的一个重要部分。
在新石器时代的墓葬遗址中，发现有髹漆的器物主要有木碗、陶罐、陶壶及高足杯等，多是生活器皿。
而且据我国古代文献记载，在夏时期虞舜帝时就用漆做食器、祭器。
商、周漆器商代的漆器的制作开始讲究，器物胎骨开始多用厚木胎。
除了用色漆髹涂外，还创制将青铜器上常用的纹饰用浅浮雕或镶嵌蚌壳、玉石的技法。
尤其令人惊讶的是商朝出现了金薄片镶嵌，这是我国漆工艺史上镶嵌金箔工艺的开始。
漆工艺发展到西周，彩绘与镶嵌成为两种主要的装饰技法，彩绘经常与镶嵌结合使用。
关于中国漆器早期的文字记载“商酌有采，而樽俎有饰”，“食器雕琢，商酌刻镂”，礼器、祭器艺术的高度发展必定建立在日常生活中的工艺技术发达之基础上，漆器已成为我们祖先生活和文化的一个重要组成部分。
这些远在战国时代的文献记载，应该是比较接近实际状况的。