舒婷《神女峰》原文及赏析
《 神女峰》赏析

创作背景屹立在长江边上的,位于重庆巫山县以东,是巫山十二峰之一,有着古老而动人的传说。
在巫山神女的世代传说中,人们已经赋予了“神女”这一原型忠贞不贰、哀婉多情的特征,它隐含的是传统观念对女性的要求和准则。
这首诗的创作年代是1981年,从社会背景来看,中国结束了十年动乱,进入了新的时期。
《神女峰》是诗人在长江上看到美景后,有感而发创作的。
面对千百年来被人赞颂的神女峰,诗人想起了那代代相传的美丽传说,她发出了深刻的怀疑:“心真能变成石头吗。
”作品鉴赏此诗写的是诗人游历三峡时经过时的感受。
整首诗充斥着浓郁的女性主义气氛,体现了对封建思想的解析、对传统女性观念的唾弃、对现代女性意识的充分张扬和释放。
全诗分为三段,第一段写了诗人看到神女峰的一系列动作,第二段写了诗人的情感,第三段则进一步抒发了澎湃的情感。
神女峰是屹立在江边悬崖上的一座小山峰,它的命名来源于一个古老的传说,是古代女性坚贞忠诚的化身(关于巫山神女的传说,最早在屈原的学生宋玉的《序》中有讲述:楚怀王在巫山高堂观遇神女,离去时神女告诉怀王:“妾在巫山之阳,高丘之阻,旦为朝云,暮为行雨,朝朝暮暮,阳台之下。
”后来神女由于苦苦等候和郁郁相思而化为山峰)。
这座巫峡挺立的山峰,在一般游客眼里,只是一片美丽的风景,而作者却赋予了它新的意义。
“挥舞的花帕”代表了世俗中对女性贞洁的观念,而突然收回的手则昭示了诗人心中的惊醒与悸痛。
从“紧紧捂住自己的眼睛”能看出诗人为神女所代表的被封建思想桎梏的古代女性伤心落泪。
在凄美的爱情故事流传的同时,诗人仿佛体会出当事人心中的凄苦和无奈。
“心真的能变成石头吗”一句,拨开了覆盖在神女峰传说中表面的虚化,揭示了女性内心不为人所知的悲凉。
“为眺望远天的杳鹤”而错过的“无数次春江月明”表示无限惋惜。
并进一步对这种散发着男权气息的“妇道妇德”进行了彻底的解析:“与其在悬崖上展览千年,不如在爱人肩头痛哭一晚”。
作者从一个女性的眼光,用悲天悯人的情怀写出了复杂细致的情感,体现了女性独有的敏感细腻,在一些常常被人们漠视的常规现象中发现尖锐深刻的诗化哲理,并把这种发现写得既富有思辨力量,又楚楚动人。
舒婷《神女峰》及赏析

舒婷《神女峰》及赏析舒婷,女,1952年出生于福建石码镇,中国当代女诗人,朦胧诗派的代表人物。
舒婷,原名龚佩瑜,从小随父母定居于厦门,1969年下乡插队,1972年返城当工人,1979年开始发表诗歌作品,1980年至福建省文联工作,从事专业写作。
主要著作有诗集《双桅船》、《会唱歌的鸢尾花》、《始祖鸟》,散文集《心烟》等。
下面是无忧考网为大家带来的舒婷《神女峰》及赏析,欢迎大家阅读。
神女峰舒婷在向你挥舞的各色手帕中是谁的手突然收回紧紧捂住了自己的眼睛当人们四散离去,谁还站在船尾衣裙漫飞,如翻涌不息的云江涛高一声低一声美丽的梦留下美丽的忧伤人间天上,代代相传但是,心真能变成石头吗为眺望远天的杳鹤错过无数次春江月明沿着江岸金光菊和女贞子的洪流正煽动新的背叛与其在悬崖上展览千年不如在爱人肩头痛哭一晚诗作赏析:对爱情婚姻中“正统”道德的反思与批判舒婷发表《致橡树》以后四年,又有《神女峰》面世。
《致橡树》通过“木棉”对“橡树”的倾诉,表现了对独立平等、既尊重对方存在又珍惜自身价值的爱情观念的呼唤。
而《神女峰》则更多地表现出对爱情婚姻中“正统”道德的反思与批判。
诗歌由巫山神女峰触发的灵魂惊悸写起。
神女峰凝结着许多内涵不同的爱情故事,而这首诗主要取意于宋玉的《高唐赋》和《神女峰》。
两赋写楚怀王梦中亲幸了巫山神女,神女便树立了永远忠贞于他的志节。
怀王死后,他的儿子襄王和宋玉游巫山,神女虽一度对宋玉萌生爱意,又被襄王苦苦追求,却终于理性战胜情欲,毅然表示要永远忠于怀王,不再与别人恋爱。
沿着这一逻辑,民间传说又补充了神女日夜凝望怀王,日久化为石柱,成了人们万世景仰的偶像等内容。
于是,神女峰便成了不嫁二男、贞节重于生命的文化标本。
诗歌一开始就展现的意向是;:船到神女峰前,游客们向石像挥舞起各色手帕,对这一偶像狂热的崇敬,表现出在传统道德的强大磁场中,人们思维习惯和感情趋项的顽固惯性,然而觉悟者还是有的,她收回挥舞的手臂,捂住眼睛搽拭泪水--她分明觉察了神女偶像的可悲性。
名作赏析 神女峰

在背叛与坚守之间“读诗是读对人生的领悟。
”在向我们介绍《神女峰》时,初中时那位细腻温婉的语文老师告诉我们这句话。
时光荏苒6年,而这期间,我渐渐明白了这句话。
《》是我接触到的舒婷的第一首诗,当时只觉得它的语言优美而朗朗上口,诗文对环境及场景的描写有一种优雅而沧桑的气息,结尾一句“”既有一种叛逆决绝的感情,又给人以“言有尽,而意无穷”的诗歌美的感受,于是很是喜欢,至今仍能通背。
再大一些,知道了舒婷属于朦胧诗人,在70年代末刚刚经历过文革的人们中,一首《致橡树》像一首爱情的礼赞,在人们枯竭的心中注入了灵动的情感。
于是,《致橡树》红了,可之于《致橡树》的理性思辨,《》的感性迸发更给我强烈的冲击,甚至让我有“曾经……”之感。
再后来,走过少不更事的年华,我开始思考一些更为深刻的东西,关于爱情,关于自由,关于生活……似乎对那句“读诗是读对人生的领悟”有了那么一点感悟。
在我看来,那个年代的舒婷,写出《》是需要很大的勇气的。
它不像《致橡树》那样只是申明一种独立平等的爱情观,它更是对几千年来中国道德观的挑战。
《致橡树》通过“木棉”对“橡树”的倾诉,表现了对独立平等、既尊重对方存在又珍惜自身价值的爱情观念的呼唤。
而《神女峰》则更多地表现出对爱情婚姻中“正统”道德的反思与批判。
众所周知,神女峰原本只是神女峰,只是因为其形状像一个女子的身姿而得名。
而在封建男权观念的笼罩下,它被神话了,成为封建社会漫长年代里贞节烈女的象征。
神女峰凝结着许多内涵不同的爱情故事,而《》这首诗主要取意于宋玉的《高唐赋》和《神女峰》。
两赋写楚怀王梦中亲幸了巫山神女,神女便树立了永远忠贞于他的志节。
怀王死后,他的儿子襄王和宋玉游巫山,神女虽一度对宋玉萌生爱意,又被襄王苦苦追求,却终于理性战胜情欲,毅然表示要永远忠于怀王,不再与别人恋爱。
沿着这一逻辑,民间传说又补充了神女日夜凝望怀王,日久化为石柱,成了人们万世景仰的偶像等内容。
于是,神女峰便成了不嫁二男、贞节重于生命的文化标本。
小小说《神女峰》鉴赏

小小说《神女峰》鉴赏神女峰戴涛某一天,我与朋友上街,忽然见大大小小的旅行社门口挂出了同样的招牌:“你想最后一睹三峡的风光吗?请快参加告别三峡游!”于是朋友问我:你去过三峡吗?我说:去过。
朋友又问我:怎么样,可以讲讲吗?我说:讲讲就讲讲。
那是好几年前的事了,那时我刚到检察院一年,一天领导把我叫了去,说:公安局移送了一件抢劫案,抓了三个男的,还有一个女的,叫浦英,回四川了,你与公安人员到四川跑一趟,把她带回来。
领导又说:别看这女的不是主要的,可有了她的口供,这案子就好办了。
第二天,我和公安局的两名侦查员出发了。
公安去的是一老一少,老的姓常,五十来岁,是个干了三十年公安的老家伙;少的姓钱,刚从警校毕业的黄毛丫头。
两个多小时后我们已到了重庆,然后坐八个小时的长途汽车,我们抵达了浦英居住的小镇。
当地的民警把我们领过去,指指一个正在刷墙的二十多岁女子说,就是她。
我们就向她出示了逮捕证,浦英好像知道我们要来似的,也没大哭小叫的,到里屋拿了几件衣服就跟我们走了。
路上我问她:刷墙干吗?她说:想开个小饭店。
目标抓到了,该回上海了,老常说:回去不能坐飞机了,飞机上不让带犯人。
我便问老常:你到过三峡吗?因为在出来前我就研究过地图,这一路上最好玩的地方便是三峡。
老常说:没到过。
我赶紧建议说:回去我们坐轮船怎么样,顺便还能看看三峡。
老常犹豫了一下,说:也好。
可当我们登船时却遇到了麻烦,检票员一听说我们带了犯人,立刻精神高度紧张,说你们带犯人怎么可以和旅客坐在一起呢,出了事谁负责?我们只得退到一边,老常将浦英的手铐摘了,叫小钱牵着她的手,换一检票口进,这次我们顺利登了船。
在船舱里安顿好行李,老常悄悄对我说,我们不能再给浦英上铐了,不然准麻烦。
我问:不会有什么问题吧?老常说:只要她的精神放松,不跳江就成。
为了使浦英放松,我便跟老常、小钱轮番着上阵,晓之以法,动之以情,将“坦白从宽、抗拒从严”八个字解释得极透彻极有感染力。
浦英终于被感动了,说:我一定走坦白从宽的路。
舒婷经典爱情诗,《致橡树》《神女峰》作品解析

舒婷经典爱情诗,《致橡树》《神女峰》作品解析以下是由为您整理提供的关于舒婷的两首经典爱情诗的内容,欢迎阅读。
舒婷的两首经典爱情诗《致橡树》我如果爱你——绝不像攀援的凌霄花,借你的高枝炫耀自己;我如果爱你——绝不学痴情的鸟儿,为绿荫重复单调的歌曲;也不止像泉源,常年送来清凉的慰藉;也不止像险峰,增加你的高度,衬托你的威仪。
甚至日光。
甚至春雨。
不,这些都还不够!我必须是你近旁的一株木棉,做为树的形象和你站在一起。
根,紧握在地下;叶,相触在云里。
每一阵风过,我们都互相致意,但没有人,听懂我们的言语。
你有你的铜枝铁干,像刀、像剑,也像戟;我有我红硕的花朵,像沉重的叹息,又像英勇的火炬。
我们分担寒潮、风雷、霹雳;我们共享雾霭、流岚、虹霓。
仿佛永远分离,却又终身相依。
这才是伟大的爱情,坚贞就在这里:不仅爱你伟岸的身躯,也爱你坚持的位置,脚下的土地。
作品解析:《致橡树》一诗,采取“木棉树”的独白口吻与“橡树”对话,在当时的诗歌创作上,这种手法是具有开拓性的。
橡树是一种木质紧实而高大的用材树,而木棉树又叫英雄树,形象亦高大挺拔,是花树中最高大的一种。
我们不得不承认诗人在选取诗歌创作材料时的精心设计:橡树是那样适合代表男性的阳刚之美,而木棉则又是那样贴切地代表了女性的自强自立以及与男性的平等要求。
诗人通过拟物化的艺术手法,用木棉树的内心独白,热情而坦城地歌唱自己的人格理想以及要求比肩而立、各自独立又深情相对的爱情观。
这首诗一诞生,橡树和木棉,就成为我国爱情诗中一组品格崭新的象征形象。
这组形象的树立,不仅否定了老旧的青藤缠树、花叶依风的旧的情爱描写模式,同时也超越了牺牲自我偏重于给予的互爱原则,完美地体现出富于人文精神的现代性爱品格:真诚、高尚的互爱,建立在各自独立的位置与人格的前提下。
这种爱情观极有思想含量和艺术震撼力,显得无比的厚重。
作为女性,她默认应该具有脉脉含情的体贴和温柔,但又认为不能停留在这种情意绵绵的状态,她承认铺垫和衬托能使对方的形象更加出众和威武,但又觉得这种作用仍然没有表达出爱情的全部力量。
舒婷神女峰原文与赏析

舒婷神女峰原文与赏析神女峰,位于四川阆中市境内的一个山峰,其山脉蜿蜒起伏,云雾缭绕,景色秀美,因此被誉为“川南第一峰”。
而舒婷的《神女峰》则是以这座山峰为题材的一首诗歌。
在这首诗歌中,舒婷不仅描述了神女峰的自然风光,更更融入了自己的思想情感,展现出了对人生的深刻思考。
诗歌以“神女峰,雄伟菩提挂山的梦笔”开头,直接点出了神女峰的雄伟和美丽,以及它被人们视为圣山,具有宗教象征意义的历史背景。
而“梦笔”则是一个比喻,指出了诗人笔下的神女峰并不是真的,是自己发自内心的印象,即表现了诗人对神女峰的情感回应,也展现出她自身独特的艺术造诣。
第二句“浓云深处,向阳鲜花温柔”则用深入云雾的视角,形象地描述了神女峰四季花海的美丽景象,其中的“向阳鲜花”更是暗示了生命的坚韧和勇气。
这一句不但在从画面上为现场未曾亲临者提供了视觉上的风景,也把整个山脉融为一体,增强了听众对于神女峰奇妙、神秘的感知。
接下来的几句“蜂蝶跳跃着音符,寻找生命的旋律”则层层深入,把读者引向人类自身的内在世界,表达了诗人对于生命的热爱和现实的追求。
蜂蝶与音符作为两个不同的元素,交织成一条自由跳动的生命之河,隽永而舒适,仿佛在为诗人及诗歌的灵魂带来丰富的内涵,揭示了生命的奥妙、美好及生命的力量。
最后一句“而人们,却在尘土里追逐岁月的脚步”的真切、深刻为这首诗画上了句号,抒发了诗人对于人类将精神降格到物质的令人唏嘘的感叹和思考,敦促大家反思生命的意义和方向。
诗人以此差异的对比和较量,探讨作为生命意义的无限主题和内涵,进而引起人们的深刻认识。
总的来说,舒婷的《神女峰》是一首艺术气息浓郁、内涵丰富的诗歌。
她以生动的形象、深刻的思考、独特的艺术风格,表现了对大自然美丽的赞美与对生命的深情思考,也呈现了人类精神与物质对比的对比,进而表达对人类灵魂的关注和爱护。
让我们从舒婷的诗歌中,感受到生命的不可思议和人类对于生命的追求。
爱情的叛逆与坚守——舒婷《神女峰》赏析

科书。考其缘 由,致橡树》 《 句式陈旧, 且模仿西方 诗歌的痕迹较浓 ; 节奏单调 , 一厢情愿式的倾诉难
以真正人人内心。 但在改革开放伊始 ,爱情” “ 刚从 禁区里释放出来 ,致橡树》 《 以其清浅赢得 了掌声 。 而后 , 爱情公开进入 中国人的 日常生活 , 人们开始 细细品咂她带来 的各种滋味 : 传说的美丽 、 离别 的 荡 , 恨不 得马上 钻人 那美 梦 中 。果然 , 至 , 玉 梦 夕 宋 忧伤 、 等待 的期 许 、 梦幻 的虚 渺 … …融会 这 种种 滋 中与 神女 相 遇 ,须 臾 之 间 , 貌 横 生 : “ 美 晔兮 如华 , 味的《 神女峰》 便脱颖而出 , 迅速成为人们情感领 温乎 如莹 。 五色 并驰 , 可殚形 。 而视 之 , 人 目 不 详 夺
下” 宋玉不讲则 已, 。 一讲则 自己精神恍惚 、 心旌摇 作《 神女峰》 的文化背景。
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爱情 的叛逆 与坚守
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舒 婷《 神女峰》 赏析
吴昕孺
仕 舒婷的诗歌中, 《 致橡树》 影响最大, 却不
是她最好的作品。 若论情诗而言 《 神女 峰》 写于 18 年 , 9 1 最早发表于 18 92年 4 的《 月 星 星诗刊》属于典型 的“ , 朦胧诗 ” 风格 。当时 ,致橡 《 树》 刮起旋风 , 尤其在大学校园 , 一开诗歌朗诵会 , 有两首诗必不缺席 , 一首是余光 中的《 乡愁》一首 , 是舒婷 的《 致橡树》 但随着时间的流逝 ,致橡树》 。 《 渐渐淡出人们视野 , 当时不太被重视 的《 神女 峰》 却越来越受到追捧 ,以至于一不 留神就走进了教
“ 山 云 雨 ” 是 一 奇 妙 的 自然 景 观 , 宋 玉 巫 本 被
《神女峰》赏析

《神女峰》赏析《神女峰》是由当代女诗人舒婷写于长江的。
诗主要分为三段。
作者在第一段中将自己的动作描写出来,在第二段中,表达了自己的情感,在第三段中抒发了自己的感情。
神女峰是屹立在江边悬崖上的一座小山峰,有着美丽而忧伤的传说.这块耸立在巫峡江岸上的山石,作为女性坚贞的化身备受礼赞,千年传唱。
但是,可以从动作与情感上看出神女峰的传说并没有在作者心目中得到美丽的地位。
但在这游人争相一睹的“风景”面前,舒婷却感到了心酸和不忍:“在向你挥舞的各色花帕中/是谁的手突然收回/紧紧捂住了自己的眼睛/当人们四散离去,谁还站在船尾/衣裙漫飞,如翻涌不息的云/江涛:高一声低一声/”诗人以女性的慈悲和仁爱看到了“风景”背后的痛苦和残忍,对男性视觉中的贞节发生了深刻的怀疑:“心真能变成石头吗?”对渔妇“为眺望远天的杳鹤”而错过的“无数次春江月明”表示无限惋惜。
并进一步对这种散发着男权气息的“妇道妇德”进行了彻底的解构:“与其在悬崖上展览千年/不如在爱人肩头痛哭一晚。
《神女峰》作为一首优秀的诗歌,无论在诗歌艺术性方面还是在主题意义上都获得了极大的成功。
首先从诗歌本身的艺术性方面进行赏析:“挥舞花帕”、“突然收回”、“捂住眼睛”这些细微的传情动作,首先就表明了抒情主人公是一个多情善感感情细腻的女性,只有女性才会有如此细腻传神的表情和动作,这里的三个动作,貌似平行的排比其实是一种非常有序地推进,“挥舞、突然、捂住”这三个动作是连接性的,也是对照性的,它生动地放映了抒情主人公心理变奏的过程.\'江涛/高一声/低一声\'这也是一种诗歌艺术的展现,它展现了诗人高超成熟的诗歌艺术,这三个简单的有形排列极大的增加了诗歌“建筑美”的功效,而“高一声,低一声”其本身并不含多大的意义色彩,但它却是全诗音乐性的一个重要注脚,该诗本来是全篇都极富有音乐感的,像一首柔美的小夜曲一样幽婉动人,但是并非所有人都能轻易地体察到这一点,“高一声,低一声”这种简单明亮、循环反复的明显的音乐性,这是诗篇的音乐性的一个窗口,让人由此就可以深刻的感受到全诗音乐性的流动和变奏。
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舒婷《神女峰》原文及赏析《神女峰》
舒婷
在向你挥舞的各色手帕中
是谁的手突然收回
紧紧捂住了自己的眼睛
当人们四散离去,谁
还站在船尾
衣裙漫飞,如翻涌不息的云
江涛
高一声
低一声
美丽的梦留下美丽的忧伤
人间天上,代代相传
但是,心
真能变成石头吗
为眺望远天的杳鹤
错过无数次春江月明
沿着江岸
金光菊和女贞子的洪流
正煽动新的背叛
与其在悬崖上展览千年
不如在爱人肩头痛哭一晚
赏析1
舒婷发表《致橡树》以后四年,又有《神女峰》面世。
《致橡树》通过“木棉”对“橡树”的倾诉,表现了对独立平等、既尊重对方存在又珍惜自身价值的爱情观念的呼唤。
而《神女峰》则更多地表现出对爱情婚姻中“正统”道德的反思与批判。
诗歌由巫山神女峰触发的灵魂惊悸写起。
神女峰凝结着许多内涵不同的爱情故事,而这首诗主要取意于宋玉的《高唐赋》和《神女峰》。
两赋写楚怀王梦中亲幸了巫山神女,神女便树立了永远忠贞于他的志节。
怀王死后,他的儿子襄王和宋玉游巫山,神女虽一度对宋玉萌生爱意,又被襄王苦苦追求,却终于理性战胜情欲,毅然表示要永远忠于怀王,不再与别人恋爱。
沿着这一逻辑,民间传说又补充了神女日夜凝望怀王,日久化为石柱,成了人们万世景仰的偶像等内容。
于是,神女峰便成了不嫁二男、贞节重于生命的文化标本。
诗歌一开始就展现的意向是;:船到神女峰前,游客们向石像挥舞起各色手帕,对这一偶像狂热的崇敬,表现出在传统道德的强大磁场中,人们思维习惯和感情趋项的顽固惯性,然而觉悟者还是有的,她收回挥舞的手臂,捂住眼睛搽拭泪水——她分明觉察了神女偶像的可悲性。
人们离去后,她继续苦苦思索:那么多女人总是通过苦守贞洁来追求一种道德价值的实现,她们热衷于把美丽的梦想安排在一条可怕道路的尽头。
她们的悲惨充斥着社会生活和神话故事,以致悲剧“代代相传”,被铸造成道德楷模,被铺设成文化传统。
多么可悲。
“但是,心/真能变成石头吗?”这是困惑,更是质疑:那神女,那许多的妇女,本来有着鲜活的生命和正常的需求,怎么能甘心变成石头呢?她们为着一个没有价值的期待,错过许多俯拾即是、本该属于自己的幸福机遇。
多么荒谬。
下文的“金光菊”和“女贞子”是巫峡中的常见植物,它们聚凑成迎船而来的“洪流”。
它们生机蓬勃,自由活泼,体现着生命属于自己,应由自己支配的哲理,启发人们抛弃那为“规范”而生活的旧的伦理枷锁。
最后两句,指出“神女”们为了一种道德虚荣,在寂寞痛苦中挣扎,甘做一个毫无意义的展览品,实在不值得,不如步入世俗生活,向心爱的人倾诉心声,宣泄委屈,这才是幸福。
诗人吟咏至此,已把贞节观这副压抑妇女几千年的沉重的十字架彻底掀翻、打碎,收到铲除梦魇、大快人心的效果。
赏析2
《神女峰》是由当代女诗人舒婷写于长江的。
诗主要分为三段。
作者在第一段中将自己的动作描写出来,在第二段中,表达了自己的情感,在第三段中抒发了自己的感情。
神女峰是屹立在江边悬崖上的一座小山峰,有着美丽而忧伤的传说.这块耸立在巫峡江岸上的山石,作为女性坚贞的化身备受礼赞,千年传唱。
但是,可以从动作与情感上看出神女峰的传说并没有在作者心目中得到美丽的地位。
但在这游
人争相一睹的“风景”面前,舒婷却感到了心酸和不忍:“在向你挥舞的各色花帕中/是谁的手突然收回/紧紧捂住了自己的眼睛/当人们四散离去,谁还站在船尾/衣裙漫飞,如翻涌不息的云/江涛:高一声低一声/”诗人以女性的慈悲和仁爱看到了“风景”背后的痛苦和残忍,对男性视觉中的贞节发生了深刻的怀疑:“心真能变成石头吗?”对渔妇“为眺望远天的杳鹤”而错过的“无数次春江月明”表示无限惋惜。
并进一步对这种散发着男权气息的“妇道妇德”进行了彻底的解构:“与其在悬崖上展览千年/不如在爱人肩头痛哭一晚。
首先从诗歌本身的艺术性方面进行赏析:“挥舞花帕”、“突然收回”、“捂住眼睛”这些细微的传情动作,首先就表明了抒情主人公是一个多情善感感情细腻的女性,只有女性才会有如此细腻传神的表情和动作,这里的三个动作,貌似平行的排比其实是一种非常有序地推进,“挥舞、突然、捂住”这三个动作是连接性的,也是对照性的,它生动地放映了抒情主人公心理变奏的过程.'江涛/高一声/低一声'这也是一种诗歌艺术的展现,它展现了诗人高超成熟的诗歌艺术,这三个简单的有形排列极大的增加了诗歌“建筑美”的功效,而“高一声,低一声”其本身并不含多大的意义色彩,但它却是全诗音乐性的一个重要注脚,该诗本来是全篇都极富有音乐感的,像一首柔美的小夜曲一样幽婉动人,但是并非所有人都能轻易地体察到这一点,“高一声,低一声”这种简单明亮、循环反复的明显的音乐性,这是诗篇的音乐性的一个窗口,让人由此就可以深刻的感受到全诗音乐性的流动和变奏。
'金光菊和女贞子的洪流/正煽动新的背叛'做为一位真诚而本色的女诗人,舒婷在这一句诗里面鲜明地显示了女性立场,她的整首诗歌也都渗透着一种鲜明的女性意识。
这一句诗体现了一种对女性深切理解和关切,其欲说还休,委婉细腻的表达方式全然是女性的。
而且舒婷并没有单调枯燥地直接高喊反对封建礼教的口号,而是通过“金光菊和女贞子的洪流”来为女子宣讲自己追求解放的心理。
'与其在悬崖上展览千年/不如在爱人肩头痛哭一晚'是全诗的主旨所在,也是全诗抒情的最高峰。
这是新时期的女性发出基于生命本真的呼唤,她呼吁女性们大胆的去追求俗世的幸福,为爱而哭为爱而笑,而不要为了什么“贞女节妇”的虚名牺牲自己的幸福。
作为朦胧诗一分子舒婷的《神女峰》体现了朦胧诗的艺术特色,而最后一句更是这种朦胧特点的一种聚焦。
它给人以“言有尽,而意无穷”的诗歌美的感受。
《神女峰》的艺术特色还表现在观察角度的新奇和剪裁生活的精当上。
对于一个困扰人们几千年的老问题,诗人让一个自然奇景和文化胜迹来承载,可谓独具法眼、另辟蹊径。
而问题的展现,又是凭借游船上一个刹那间的生活片段。
诗人一按灵感快门,便摄取了巨大的时空,使一瞬间的情景,回荡着一串千年浩叹,映照出旧道德的黯淡与新道德的闪光。
再则是诗人善于把具有鲜明反差的意象组合在一起,如众人狂热的欢呼与一人忧伤的思索,对远天梦想的眺望与对眼前幸福的.错过,悬崖上可笑的千年展览与俯在爱人肩头上痛哭的酣畅淋漓。
这种组合,使形象更加鲜明,更能突出问题的悲哀与沉重。
另外,诗人的映衬手法与象征手法也是很出色的。
衣裙在风中飘动,既是以动衬静,突现思索者雕塑一般的伫立,又是以动衬动,暗示她心灵的激烈颤抖。
“浪涛高一声低一声”,象征着悲剧故事的“代代相传”。
而“金光菊与女贞子的洪流”既映衬贞节主义的陈陋,又象征着新道德的觉醒。
这些手法的运用,增强了诗歌的艺术感染力。
读完这首诗,感到诗人对中华
文化中的一个千年痼疾思索得那样深沉,针砭得那样中肯。
它象一支忧伤而又悠扬的调子,能洗涤人的心灵,激发人的顿悟,并为道德重塑提供了一个惊世骇俗的创意。
就《神女峰》的主题意义上来说,它是非常深刻的,它反映了社会女性对生命本体自由和解放的追求与宣告。
在男权本位的人类社会,女性自古就处于被动和从属的地位,男性按照自己的价值体系和审美标准要求和改造着女性,派定给她们“贤妻良母孝妇”的角色,并且打造和删削出一些“永远的女性”,以此作为妇道妇德的标准和典范,使女性不但认同着这些规范和界定,而且逐渐将其内化为自我道德律令。
“巫山神女峰”就是这样一个“典范”。
在诗人看来,在悬崖上展览千年,虽然可作为守贞的典范而为人礼赞,却不能享受生存的快乐,经历真实的生命过程和情感体验,只能是被风干的一个虚幻祭品。
“不如在爱人肩头痛哭一晚”,这种基于生命本真的向往和呼唤,是对传统道德训诫的背叛,也是对被男权文化异化扭曲了的女性自我的背叛。
千百年来,传统道德和男权文化为“渔妇”搭起无形的祭台,现在,舒婷将她从落寞凄清、空洞无声的漫长岁月中解救出来,大胆解放出她的生命意识,第一个从女性生命的角度揭示出这个爱情传说的悲剧性质,对男权意识作出了颠覆性的改写。
这篇诗歌多愁善感,作者以婉转的手法抒发了自己由神女峰而联想到的忧愁.最后以“与其在悬崖上展览千年,不如在爱人的肩头痛哭一晚”的全新的观念,颠覆了千百年来的关于忠贞与背叛的古老诠释,是血肉之躯的女性对于被顶礼膜拜的残酷荣耀的清醒弃置。
弘场人道主义情怀和人格的觉醒,只有用人的尊严和价值作为标准,才是判断文明和进步的真正准则。
千年以来,神女峰历来被认为是对爱情坚贞的象征。
诗人舒婷对此推出了不同的见解。
表现出对爱情婚姻中“正统”道德的反思与批判。
《神女峰》作为舒婷诗歌的一篇代表作,无论在诗歌艺术上和主题挖掘上都达到了相当高的成就。
这首诗中体现了女性诗歌文本的价值,宣扬礼教的古老神话被解构,使洋溢着青春气息的女性生命变得鲜活,在对传统女性观念的叛逆和唾弃中,现代女性意识得以充分的张扬。
《神女峰》是对要求女性从一而终的封建节烈观的背叛。