临沂大学美术学院专业介绍
美术有关的专业及介绍

美术有关的专业及介绍以美术有关的专业及介绍为标题,写一篇文章。
美术是一门独特而又充满创造力的艺术形式,它以绘画、雕塑、摄影等多种媒介表现出来。
在现代社会,美术专业已经成为了越来越多学子的选择。
本文将介绍一些与美术相关的专业,包括美术设计、美术教育、艺术史等,并探讨每个专业的特点和发展前景。
美术设计是与美术创作密切相关的专业。
美术设计专业培养学生的美术创作能力和审美意识,注重培养学生的艺术表达能力和创新意识。
学生将学习素描、色彩、造型等基本美术知识和技巧,同时也会学习平面设计、室内设计、服装设计等实践性较强的课程。
美术设计专业毕业生可以从事平面设计师、室内设计师、艺术指导等职业,也可以选择自主创业。
美术教育是为了培养艺术教育人才而设立的专业。
美术教育专业注重培养学生的艺术教育理论和实践能力,使他们能够成为合格的美术教师。
学生将学习教育学、美术教育心理学、美术教育方法等相关课程,同时也会学习美术创作和美术史等基础知识。
美术教育专业毕业生可以从事中小学美术教师、美术教育研究员等职业,也可以选择在美术培训机构任教。
艺术史是研究美术发展历史和艺术理论的学科,也是与美术密切相关的专业之一。
艺术史专业培养学生对于不同历史时期的艺术作品和艺术家的了解和研究能力。
学生将学习艺术史的基本概念、艺术流派、艺术家和作品等相关知识,同时也会学习艺术批评和研究方法。
艺术史专业毕业生可以从事博物馆策展、艺术品鉴定、艺术史研究等职业,也可以选择在大学从事艺术史教学和研究工作。
除了以上几个专业,还有许多与美术相关的专业,如动画设计、影视艺术、广告设计等。
这些专业都是以美术为基础,注重培养学生的创作能力和艺术表达能力。
它们都有着广阔的发展前景,随着社会对于艺术类人才的需求增加,这些专业的就业前景也会越来越好。
总结起来,美术专业涵盖了美术设计、美术教育、艺术史等多个领域。
每个专业都有其独特的特点和发展前景。
无论是从事艺术创作,还是从事艺术教育和研究,都需要具备扎实的美术基础和创作能力。
美术专业专业解读(精选5篇)

美术专业专业解读(精选5篇)美术专业专业解读精选篇11、绘画:绘画在技术层面上,是一个以表面作为支撑面,再在其之上加上颜色的做法,那些表面可以是纸张或布,加颜色的工具可以通过画笔,也可以通过刷子、海绵或是布条等,也可以运用软件进行绘画。
在艺术用语的层面上,绘画的意义亦包含利用此艺术行为再加上图形、构图及其他美学方法去达到画家希望表达的概念及意思。
2、雕塑:雕塑指为美化环境或用于纪念意义而雕刻塑造、具有一定寓意、象征或象形的观赏物和纪念物。
雕塑是造型艺术的一种。
又称雕刻,是雕、刻、塑三种创制方法的总称。
指用各种可塑材料(如石膏、树脂、粘土等)或可雕、可刻的硬质材料(如木材、石头、金属、玉块、玛瑙、铝、玻璃钢、砂岩、铜等),创造出具有一定空间的可视、可触的艺术形象,借以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术。
通过雕、刻减少可雕性物质材料,塑则通过堆增可塑物质性材料来达到艺术创造的目的。
美术专业专业解读精选篇21、数字媒体艺术就业前景:数字媒体艺术算是近十年才在国内兴起的一个比较新的美术大学专业,它涵盖面很大,与现在国内短缺的影视广告、CG插画、动画设计、甚至三维设计的人才,都可以直接挂钩。
因为大多数技术都是设计领域的前沿,所以该就业前景是非常好的。
2、视觉传达设计就业前景:不少从业人员表示,这是一个实践性很强的专业,表现力和创造性是非常重要的。
视觉传达设计在就业方向上主要可以分为三大块:一是二维平面设计,例如,标志设计、插图设计、海报设计等;二是三维立体设计,展示设计、包装设计等;三是四维设计,例如,舞台设计、影视广告设计等。
美术专业专业解读精选篇31.UI/产品设计专业UI/产品设计是时下最为火爆的设计行业之一,美术生的绝佳选择。
一直以旺盛,高薪资,高福利,就业面宽等优势吸引了众多在校大学生的侧目。
且随着互联网公司职能分工的逐渐细化,UI/产品设计等工作岗位也逐渐明确,需求也不断增大。
美术与设计类专业解读(精选5篇)

美术与设计类专业解读(精选5篇)美术与设计类专业解读(篇1)1、美术纯艺术类专业此专业方向培养的人才,一般绘画功底过硬,未来很有可能成为出名的画家,可能在中国画、雕塑、版画、油画、漫画、插画等某一领域内会有所作为,取得比较高的成就,可供选择的专业有中国画、油画、版画、壁画、漆画、雕塑、书法、装饰画、陶艺、漫画、插画等专业。
2、美术设计类专业设计类专业包括动漫设计、视觉传达、产品设计、动画、媒体设计、室内设计、舞美设计、工业设计等等专业,这些专业都是相对实用的,比较贴近现实生活,如学习动漫设计,未来能在影视制作公司、广告设计公司、游戏公司等就业;学习产品设计,毕业后可以去平面设计公司、模型制作公司等就业,从事产品造型设计工作。
不同专业未来就业方向会有所不同,整体来说,前景是非常不错的。
3、美术理论类专业主要包括美术批评、艺术管理、美术考古学、文化遗产学、美术教育等,选择此专业,一般从事学者、教师或者研究人员的比较多。
美术与设计类专业解读(篇2)美术类插画设计专业插画设计专业近几年,众多行业和领域都对美术插画技术表现出强烈渴求,插画师也被视为未来高收入的职业之一。
插画师是一个艺术与商业结合的职业,商业插画师将在未来17个热门行业中名列前茅,与明星、律师、软件工程师、服装设计师等职业都将成为高收入人群。
漫画、影视动画、游戏原画、绘本小说、出版物插图、卡通造型设计、广告插画、教育、网络等行业,对美术插画师需求很多。
且据悉,在欧美等国家,“美术商业插画师”的收入是一般职场人士平均收入的3倍。
从我国情况来看,月收入约平均为8000元左右。
美术与设计类专业解读(篇3)1.数字媒体艺术专业数字媒体艺术属于美术类专业,该专业为设计学一级学科下属专业,也有极少数传媒类高校的数字媒体艺术归为传媒类专业。
就业前景强劲、广阔。
数字媒体艺术算是近十年才在国内兴起的一个比较新的专业,它涵盖面很大,与现在国内短缺的影视广告、CG插画、动画设计、甚至三维设计的人才,都可以直接挂钩,就业前景是非常好的。
美术学专业培养方案

美术学专业培养方案一、专业概况美术学专业是一门以美术理论和艺术实践为基础,培养具有美术创作能力、设计能力和艺术研究能力的专门人才的学科。
通过系统的学习和实践,培养学生具备扎实的美术基本功和创新能力,能够在美术创作、美术设计、教育研究等领域发挥自己的才能和创造力。
二、教学目标1. 培养学生具备系统的美术理论知识和审美眼光,能够深入理解美术的本质,为美术创作提供理论支持和思想指导。
2. 培养学生扎实的美术基本功,包括素描、色彩、造型等方面的技能,能够熟练运用各种美术表现形式进行创作。
3. 培养学生的创新能力和独立思考能力,使他们能够在美术创作中提出独特的观点和创意,形成个人的艺术风格和表达方式。
4. 培养学生具备良好的团队合作能力和沟通能力,能够与他人合作完成美术项目和展览,展示个人艺术成果。
5. 培养学生具备批判性思维和艺术鉴赏能力,能够对各种艺术形式进行分析和评价,形成自己的美学观点和艺术价值观。
三、培养方案1. 课程设置美术学专业的课程设置包括以下几个方面:(1)基础课程:包括素描、色彩、构图、人体解剖等基本美术技能的培养,以及美术史、艺术理论等基础知识的学习。
(2)创作课程:包括绘画、雕塑、水彩、油画等独立创作课程,学生可以根据自己的兴趣和特长选择相应的课程。
(3)设计课程:包括平面设计、产品设计、环境设计等课程,培养学生在美术设计领域的能力。
(4)实践课程:包括实验课、实习课等实践环节,使学生能够将所学知识运用到实际创作和实践中。
(5)选修课程:学生可以根据自己的兴趣和需求选择相关的选修课程,如书法、摄影、动画等。
2. 实践教学美术学专业实践教学是培养学生的创作能力和实践能力的重要环节。
在实践教学中,学生将有机会进行个人的创作和实践,与老师和同学们进行交流和合作,展示个人的创作成果。
实践教学的方式包括以下几种:(1)实验室实践:通过在实验室进行实践,学生可以熟悉各种美术材料和工具的使用,培养实际操作的能力。
工艺美术专业

工艺美术专业摘要:工艺美术专业作为一门架构在传统技艺、审美观念和现代设计理念之上的综合学科,涉及到工艺、艺术和设计等多个领域。
本文将从该专业的定义、历史背景、学科特点、培养目标和就业前景等方面进行综合介绍,旨在帮助读者更加全面地了解工艺美术专业。
一、定义:工艺美术专业是指以传统工艺技艺为基础,结合现代设计理论和技术,培养能够进行工艺品设计制作、艺术品装饰设计和文化创意产业设计等工作的专门人才。
工艺美术专业涉及到工艺品、装饰艺术以及文化创意产业等多个领域,学生将通过系统的学习,掌握各种工艺技巧和设计方法。
二、历史背景:工艺美术专业的起源可以追溯到古代的手工艺人,他们通过世代相传的技艺和创造力为人类文明的发展做出了巨大贡献。
而现代工艺美术专业则是在工业化和现代化进程中逐渐发展起来的。
20世纪初,随着工业生产的兴起和机械化生产的发展,传统手工艺开始受到冲击。
为了保护和传承传统工艺技艺,各国纷纷设立了相关的教育机构和专业,工艺美术专业从此逐渐发展成为独立的学科。
三、学科特点:工艺美术专业具有以下几个显著的学科特点:1. 综合性:工艺美术涉及到陶瓷、金属、木器、玉石等各种材料的加工工艺和装饰艺术,同时又融入了设计理论和艺术概念。
2. 实践性:学生需要通过大量的实践课程来掌握各种工艺技巧和制作方法。
3. 创新性:培养学生的创造力和创新精神,引导学生结合传统技艺和现代设计理念进行设计创作。
4. 文化传承:工艺美术专业致力于传承和弘扬民族文化,通过设计和制作工艺品,展示民族文化的独特魅力。
四、培养目标:工艺美术专业的培养目标是培养既具备扎实的工艺技能,又具备一定的艺术审美和设计能力的专门人才。
具体来说,培养目标包括:1. 掌握基本的工艺技巧和制作方法,能够独立完成工艺品的设计和制作。
2. 具备良好的审美意识和设计能力,能够进行艺术品装饰设计和文化创意产业设计。
3. 具备一定的文化素养和艺术理论知识,能够将传统文化与现代设计相结合。
美术类专业有哪些

美术类专业有哪些美术类专业是指以培养学生的绘画技能、设计能力和审美素养为主要目标的高等教育专业。
美术类专业涉及广泛,包括绘画、雕塑、视觉传达设计、环境艺术设计、服装与服饰设计、动画制作等,以下是一些常见的美术类专业:1. 绘画绘画专业培养学生的绘画技巧和审美能力,涵盖写意画、写实画、抽象画等不同绘画风格和表现形式。
2. 雕塑雕塑专业培养学生的雕塑技艺和创作能力,涵盖素描雕塑、塑像雕塑、石雕等不同的雕塑表现手法。
3. 视觉传达设计视觉传达设计专业主要培养学生的平面设计和传媒设计能力,包括标志设计、包装设计、海报设计、插图设计等。
4. 环境艺术设计环境艺术设计专业培养学生的空间设计和装饰艺术能力,包括室内环境设计、景观设计、展览设计等。
5. 服装与服饰设计服装与服饰设计专业培养学生的时尚设计和服装制作能力,涵盖时装设计、面料设计、服装艺术等。
6. 动画制作动画制作专业培养学生的动画创作和制作能力,包括手绘动画、计算机动画、特效制作等。
7. 摄影摄影专业培养学生的摄影技术和艺术表现能力,包括人像摄影、风景摄影、商业摄影等。
8. 艺术设计艺术设计专业注重学生的创意设计和创作能力,包括广告设计、品牌设计、室内设计等。
9. 数字媒体艺术数字媒体艺术专业培养学生的数字媒体制作和艺术创意能力,包括数字动画、数字视效、网络艺术等。
10. 书法与篆刻书法与篆刻专业培养学生的书法和篆刻技巧,注重传统艺术形式的继承和创新。
此外,还有很多与美术相关的专业,如插画、漫画、平面艺术设计、舞台美术设计、陶艺、玻璃工艺、仿古工艺等。
总之,美术类专业涵盖了艺术创作的各个领域,通过培养学生的艺术技能和创作能力,致力于培养专业化、跨学科的艺术人才。
学习美术类专业不仅可以培养学生的审美情趣和创新思维,还为学生提供了广泛的就业前景和发展空间。
美术类专业毕业生可以从事艺术创作、展览策划、艺术教育、设计等各个领域的工作。
中国美院专业分类介绍

中国美院专业分类介绍中国美术学院是我国唯一一所纯艺术类高等学府,以培养高端创作人才为主要目标。
其专业设置十分齐全,本文将按照学院官网分类介绍各专业。
1. 绘画专业绘画专业是中国美院的特色专业之一,包含油画、国画、广告等多个方向。
学生在这里可以学到大量绘画技法,培养出扎实的技巧能力和良好的审美素养,帮助学生成为优秀的画家。
2. 雕塑专业雕塑专业是中国美院传统的重要专业之一,主要教授雕刻基础技法、塑造知识和接触材料,是学习三维空间创作的重点专业。
3. 视觉传达设计专业该专业是中国美院的热门专业之一,以就业为主导,培养学生成为广告设计、品牌设计等领域的高端人才。
主要教授平面设计、动效设计、影视创意等课程,学生毕业后可以直接进入视觉设计行业。
4. 美术史论专业美术史论专业主要研究人类艺术的演变历程和各个历史阶段的美术形态和艺术思潮,是研究文化史的重要学科。
学生毕业后可以在博物馆、美术馆等文化机构工作,从事文化遗产保护、研究和策展工作。
5. 美术教育专业美术教育专业是中国美院的特色专业之一,旨在培养美术教育领域的高端人才。
学生将学习美术教育理论、美术教育方法和技能,掌握运用美术教育批判思考和实践探究的能力。
毕业后可以从事美术教育工作,如教师、学科领导、文化教育专家、社团基金会等职业。
6. 新媒体艺术专业新媒体艺术是将较新的科技手段融合到艺术创作中的一种形式,学习新媒体艺术需要掌握计算机与艺术、音乐、影像融合等知识和技能,是一个综合性较强的学科。
7. 设计学专业设计学是一门交叉学科,涵盖了包括工业设计、室内设计、时装设计、陶瓷设计、珠宝设计等多个方面。
学习设计学需要对美学、社会学、心理学等学科有一定的熟悉和掌握,同时需要具备创新意识、设计灵感和实践能力。
8. 数字媒体艺术专业数字媒体艺术是当代艺术创作的趋势之一,主要教授计算机动画、图形设计、数字媒体制作、交互式设计的技能。
学生毕业后可以从事数字媒体艺术的相关行业,如影视制作、广告设计、网络游戏制作等。
工艺美术专业是什么大类

工艺美术专业是什么大类工艺美术专业是一门集艺术、设计和工艺技术于一体的学科,旨在培养具备创新意识和设计能力的工艺美术人才。
它涵盖了陶瓷、玻璃、金属、木材、纺织品等多种材料的工艺制作与美学设计,包括设计规划、绘画技法、材料工艺、模型制作等方面的内容。
工艺美术专业主要分为五个方向,分别是陶瓷艺术设计、玻璃艺术设计、金属工艺美术设计、木材工艺美术设计和纺织品艺术设计。
每个方向都有其独特的特点和发展方向,但它们都有一个共同的目标,那就是通过设计和制作,将艺术与工艺相结合,创造出具有艺术性和实用性的作品。
在工艺美术专业的学习过程中,学生将接受艺术基础课程的培训,包括素描、色彩、造型等方面的技能。
同时,他们还会学习相关的工艺技巧和材料知识,如陶瓷的制作技术、玻璃的熔化和成型、金属的锻造和铸造、木材的雕刻和拼接、纺织品的织造和染色等。
通过这些课程的学习,学生能够掌握多种材料的加工和装饰技术,以及艺术与设计方面的原理和方法。
工艺美术专业的学生在学习过程中,不仅要注重理论知识的学习,还要注重实践能力的培养。
他们将通过实践课程和实习活动,参与到真实的项目中,与工艺师和设计师一起合作,锻炼自己的创作能力和解决问题的能力。
例如,在陶瓷艺术设计方向的学生可能会参与到陶瓷厂的生产流程中,从原料的选取到成品的装饰,亲手完成一个陶瓷作品的制作过程。
工艺美术专业的学生在完成学业后,可以选择从事多个领域的工作。
他们可以成为工艺品设计师,设计和制作具有艺术性和实用性的工艺品,如陶瓷器、玻璃器、金属器、木制品、纺织品等。
他们还可以从事室内装饰设计,为客户提供个性化的室内装饰方案,选择适合他们家居风格的工艺品。
此外,他们还可以从事教育和研究工作,成为美术学院的教师或研究员,培养更多具有创造力的工艺美术人才。
总之,工艺美术专业是一门综合性的学科,通过对工艺技术和艺术设计的学习,培养学生创新思维和实践能力。
它涵盖了陶瓷、玻璃、金属、木材、纺织品等多个领域,为学生提供了广阔的发展空间。
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临沂大学美术学院专业介绍临沂大学美术学院专业介绍临沂大学美术学院始建于1972年。
设有美术学、视觉传达设计、环境设计、产品设计、动画、书法学、服装与服饰设计等七个本科专业,另有中外合作专业2个。
美术学为临沂大学重点学科,全国普通高校美术学课程教学试点专业;设计类实验室被评为省级示范实验室;动画专业为教育部-欧特克公司综合改革专业;书法学专业被授予全国书法教育培训示范基地。
学院现有专任教师78人,其中教授8人,副教授25人,博士及在读博士19人,在校学生2298人。
学院以“服务国家和临沂地方文化、经济、社会发展”为办学宗旨,在培养学生具备基本的专业素养和动手能力的同时,注重培养学生多元化的社会适应能力。
学院聘请多位国内著名画家、教授、博士生导师和俄罗斯、法国、韩国等外籍教师在学院任教或讲学。
美术学(师范类)(本科)专业培养目标:培养德、智、体、美全面发展,富有创新精神和创业能力,具有沂蒙精神特质和国际视野,基本理论扎实,系统掌握美术学学科的基本理论、基本知识和基本技能,经过基本的造型训练、教师教育教学基本功训练,具有美术创作、教育教学基本能力,能够在中小学美术教学领域、相关艺术领域从事美术教学、创作、研究、培训等方面工作,适应区域中小学美术教学发展需求的高素质人才。
主干课程:艺术概论、人物速写、中国美术史、外国美术史、心理学、教育学、教育心理学、现代教育技术、课程标准与教材研究学制与层次:四年,本科就业与发展方向:具有运用专业知识进行艺术造型表现、色彩表现、美术创作和研究以及美术教育教学的初步能力;具有较强的创新创业能力和审美能力;具有图像、文字、口头表达的综合能力,具有一定的与美术教育、艺术画廊、美术创作、美术研究、美术培训等机构相关的协调、合作和沟通能力,能够在中小学美术教学领域、相关艺术领域从事美术教学、创作、研究、培训等方面工作。
专业特色与优势:美术学专业于2001年首次招生,为教育部全国普通高等学校美术学课程教学试点专业,临沂大学重点学科,现有油画、国画二个专业方向。
经过11年的建设,目前有教授6人,副教授7人,讲师18人,助教2人。
在校本科生440人左右。
经过几十年来的辛勤努力,本专业教师积累了丰富的教学经验,并初步形成了自己的教学特点与艺术主张:首先,强调本专业的造型基础性,注重培养造型艺术人才的理性思维能力;第二,强调保护学生的个性,鼓励学生根据自己的特点发展自己的造型能力;第三,强调与社会接轨,与就业接轨,为学生设计考研、考教师、出国深造等多方面的发展空间。
近年来,本专业教师发表论文130余篇,承担国家级科研立项3项,省、厅级科研立项30项。
在各类美术比赛中,学生获得省级以上奖项44人次,其中国家级12人次。
书法学(本科)专业培养目标:培养德、智、体、美全面发展,富有创新精神和创业能力,具有沂蒙精神特质和国际视野,基本理论扎实,系统掌握书法学学科的基本理论、基本知识和基本技能,经过基本的五种书体训练、篆刻训练,具有应用五种书体创作、篆刻制作的基本能力,能够在书法教育部门及相关文化艺术领域从事书法创作、书法理论研究、书法教育培训等方面工作,适应区域书法教育、书法创作与理论研究、书法应用等行业发展需求的应用性书法人才。
主干课程:古代书论、古代诗词曲研究、篆刻基础、花鸟画基础、篆书创作、楷书创作、山水画基础、隶书创作、书法鉴赏、草书创作、行书创作。
学制与层次:四年,本科就业与发展方向:具有获取信息、拓展知识领域、自主学习并不断提升的能力;具备利用所学的书法学理论知识与技能手段分析、解决实际书法教育、书法创作与理论研究、书法应用问题的基本能力;具有较强的创新创业能力和审美能力;具有图像、文字、口头表达的综合能力;掌握书法教育、书法创作、书法应用及书法理论研究的基本能力,够在书法教育部门及相关文化艺术领域从事书法创作、书法理论研究、书法教育培训等方面工作。
专业特色与优势:书法学专业为山东省应用型特色名校重点建设专业,文化厅重点学科,中国科教评价网公布2015-2016年中国大学本科分专业排行榜排名全国第五位。
本专业先后被评为山东省书法文化产业开发研究基地(省委宣传部)、山东省羲之书法研究中心(省文化厅)、全国书法教育培训示范基地(中国教育学会书法教育专业委员会)。
目前有教师10人,其中副教授3人,博士3人,全日制本科在校生479人。
经过多年的努力,书法学专业已经发展成为基础扎实、特色鲜明、人才培养质量高、临沂大学弘扬文化传承与创新的办学窗口专业。
视觉传达设计(本科)专业培养目标:培养德、智、体、美全面发展,富有创新精神和创业能力,具有沂蒙精神特质和国际视野,基本理论扎实,系统掌握视觉传达设计学科的基本理论、基本知识和基本技能,经过基本的视觉传达设计造型训练、制作训练,具有视觉传达创作、制作的基本能力,能够在视觉传达制作部门及相关领域从事视觉传达设计、研究、培训等方面工作,适应区域视觉传达设计行业发展需求的高素质人才。
主干课程:标志设计、网页设计、商业摄影、广告学概论、旅游纪念品设计、书籍装帧设计、广告创意、平面广告设计、包装设计、品牌形象设计等。
学制与层次:四年,本科就业与发展方向:具有获取信息、拓展知识领域、自主学习并不断提升的能力;具备利用所学的视觉传达设计理论知识与技能手段分析、解决实际视觉传达设计创作问题的基本能力;具有较强的`创新创业能力和审美能力;具有图像、文字、口头表达的综合能力;掌握视觉传达设计、制作及理论研究的基本能力,能够在视觉传达制作部门及相关领域从事视觉传达设计、研究、培训等方面工作。
专业特色与优势:视觉传达设计专业的前身是设计艺术学,于2002年开始本科招生,本专业独立招生始于2013年。
视觉传达设计专业以应用型人才培养为目标,立足临沂,面向全省,积极适应社会需求,切实为区域经济建设和社会发展服务,致力于培养社会适应能力强、具有创新精神与实践能力的高素质应用型设计人才。
本专业以学界和业界联合培养为根本措施,以产学研结合为主要抓手,与行业、企业密切互动,基于行业实践不断创新育人模式,构建积极有效的实践课程体系。
专业教师队伍理论深厚、技艺精湛、结构合理。
环境设计(本科)专业培养目标:培养德、智、体、美全面发展,富有创新精神和创业能力,具有沂蒙精神特质和国际视野,基本理论扎实,系统掌握环境设计学科的基本理论、基本知识和基本技能,经过基本的环境设计造型训练、制作训练,具有室内外环境设计创作的基本能力,能够在环境设计部门及相关领域从事环境设计、研究、培训等方面工作,适应区域环境设计行业发展需求的高素质人才。
主干课程:室内陈设设计、居住空间设计、材料与工艺、公共空间设计、商业空间设计、模型制作、场地规划设计、景观园林设计、展示设计等。
学制与层次:四年,本科就业与发展方向:具有获取信息、拓展知识领域、自主学习并不断提升的能力;具备利用所学的环境设计理论知识与技能手段分析、解决实际室内陈设设计、居住空间设计、材料与工艺、园林设计、公共空间设计、展示设计、家具设计、场地规划设计、景观园林设计问题的基本能力;具有较强的创新创业能力和审美能力;具有图像、文字、口头表达的综合能力;掌握环境设计及理论研究的基本能力,能够在环境设计部门及相关领域从事环境设计、研究、培训等方面工作。
专业特色与优势:环境设计专业于2013年开始招生。
本专业以应用型人才培养为基本目标,紧跟国内建筑与装饰行业的发展趋势,密切依托临沂市的各项社会资源,以学界和业界联合培养为根本措施,以产学研结合为主要抓手,与行业、企业密切互动,基于行业实践不断创新育人模式,构建积极有效的实践课程体系。
专业教师队伍理论深厚、技艺精湛、结构合理,致力于培养社会适应能力强、具有创新精神与实践能力的高素质应用型设计人才。
动画(本科)专业培养目标:培养德、智、体、美全面发展,富有创新精神和创业能力;具有沂蒙精神特质和国际视野,基本理论扎实,系统掌握动画学科的基本理论、基本知识和基本技能;经过基本的动画造型训练、动画制作训练,具有动画创作、制作的基本能力;能够在动画制作部门及相关领域从事动画创作、研究、培训等方面工作,适应区域动画行业发展需求的高素质人才。
主干课程:素描、水彩、线描、艺用解剖学、计算机图像基础、超级写实绘画、透视学、人体速写、三维动画制作基础、动画概论、FLASH、动画造型设计、动画场景设计、视听语言、动画技法、动画设计稿、动画特效(AE)、动画模型制作、三维动画制作进阶、数字音频处理、动画课题创作。
学制与层次:四年,本科就业与发展方向:具有获取信息、拓展知识领域、自主学习并不断提升的能力;具有运用专业知识进行动画造型表现、动画后期制作以及动画编导的初步能力;具有较强的创新创业能力和审美能力;具有图像、文字、口头表达的综合能力;掌握动画设计、动画编导、动画创作及理论研究的基本能力,能够在动画制作部门及相关领域从事动画创作、研究、培训等方面工作。
专业特色与优势:动画专业2007年开始招生,拥有一支年轻的专任教师队伍,有在职教师10人,其中副教授1人,讲师5人,外聘教授4人。
本专业拥有省内较好的教学和实验实训设施。
动画专业要求学生掌握动画专业的基本知识、理论和技能;掌握较强的计算机应用能力,并达到规定的等级要求;掌握计算机图形学的基本理论和实用技术;能够运用所学理论和技术从事动画相关领域的设计或管理工作。
动画专业在课程设置上注重学生实际操作能力的培养,注重和生活实际相结合,结合实际项目进行案例教学,从而使学生具有较强的就业竞争能力和社会适应能力。
学生积极参与各类专业比赛,教学成果突出。
动画专业特色鲜明,历届毕业生就业均取得较好成绩。
产品设计(本科)专业培养目标:培养德智体美全面发展,基本理论扎实,富有创新精神和实践能力,具有沂蒙精神特质和国际视野,系统掌握产品设计学科的基本理论、基本知识和基本技能,具有较强的专业技能和团体合作的能力,能够在企事业单位、专业设计公司、产品设计相关行业从事产品造型设计开发制作等相关领域的工作,适应区域经济社会发展需求的高素质应用型人才。
主干课程:产品设计专业软件、旅游纪念品设计、沂蒙旅游景区导视与纪念品转化、民俗文化旅游产品设计、模型制作、礼品设计、旅游产品包装开发、视觉传达设计、木作工艺纪念品设计、展示设计。
学制与层次:四年,本科就业与发展方向:具有获取信息、拓展知识领域、自主学习并不断提升的能力;具备利用所学的产品设计理论知识与技能手段分析、解决实际产品设计创作问题的基本能力;具有较强的创新创业能力和审美能力;具有图像、文字、口头表达的综合能力;掌握产品设计、制作及理论研究的基本能力,能够在企事业单位、专业设计公司、产品设计相关行业从事产品造型设计开发制作等相关领域的工作。