新凤霞与河间光明戏院
香堂从新凤霞的一句玩笑说起
村 的静 谧却 多了农村 的华 美。
文化 街 、 书画 院、图书馆 、 影剧 院、 术馆 、 武 圣恩 禅寺 、 尔夫球场 ． 高
你难 以相信 一座 小小 的村 落 ．居 然
的文化 、不 同的 敞而干净 ． 宽 与城 市 不同 的是 ． 路上没 有车水 马龙 ． 只 是一条纯 粹的路 ． 行车于斯 ． 直让人
天安 门、 宫处 于同一 中轴线上 ． 故 距 市 中心 约 ４ 公里 。属 于 昌平 区崔村 ０ 镇管 辖 的三面环 山 ．一 面邻水 的半 山区村 ．面积 １ ． ４２平方公里 ．现有
村 中屋舍 俨然 ． 美池如珠 。 一排
排联 体欧式 别墅整齐相 列 ， 罗列成 ９ 个小 区 ， 区之 间错落有致 ． 小 排列有
五正 三厢 的仿 古三合 院 ． １ ６ 或 平米 ３
大 的三居楼房 。
序。漫步 村 中 ． 花香乌语 随处可 闻 ． 村 中百姓都怡 然 自乐 ．这里 有城市
油光 的绿 叶上 ． 微风吹拂 ． 这片翠 海 顿 时泛起千层 碧涛 ． 波光粼粼 ． 仿佛
无数珍 宝被揭 去掩盖 闪出的光芒 。
术 家 为什 么会钟 情这个 名不见 经传 的小村庄 。 凡是 看过 的人 都 明白了 ．
香堂是一 个人 杰地灵 的好地 方 ．香 堂更有一个值 得信赖 的好 书记 。
旅游景 区与众不 同的特色 。
香 堂的特色就 是文化 。
一
是 文化人群 的入住 ；
容 纳了 国际化水 准的 文化场馆 ．这
就是 香堂文化 新村 。
二 是文化设 施的建设 ； 三 是文化活 动的开展 。
新凤霞个人资料
新凤霞个人资料新凤霞中文名称: 新凤霞又名: 杨淑敏性别: 女生卒年: 1927～国别: 中国生平简介评剧女演员，工青衣、花旦。
原名杨淑敏。
天津人。
出身于贫民家庭。
6岁从堂姐学京剧,13岁拜师改学评剧，一年后即在《点秋香》、《打狗劝夫》、《花为煤》、《杜十娘》等剧中担任主角。
从此闯江湖,跑码头,肩负起全家的重担。
1949年北平解放后，应聘至天桥万盛轩演出。
50年代初期，她主演的《刘巧儿》风靡全国，从此声誉鹊起。
1951年参加中国人民解放军总政治部评剧团。
1953年入中国评剧院。
从50年代初至60年代中期，除演《刘巧儿》外,还演过《艺海深仇》、《志愿军的未婚妻》、《金沙江畔》、《祥林嫂》、《杨三姐告状》、《花为媒》、《牛郎织女》、《乾坤带》、《无双传》等脍炙人口的好戏。
其中《刘巧儿》、《花为媒》分别于1956年和1964年摄制成影片，受到观众的欢迎。
新凤霞幼年学过京剧，在咬字、演唱方面打下了坚实的基础；以后又认真评剧前辈刘翠霞、白玉霜、爱莲君等人的唱腔，同时刻苦学习大鼓、梆子、坠子、琴书等的演唱技巧，不断丰富自己的唱腔。
她还努力提高自己的文化修养，在艺术上又得到很多当代名家的指点，从而充实了美学、声乐和表演等各方面的知识。
在整理旧剧目、排演新剧目的过程中，她同音乐工作者和琴师们密切,创造了很多新的唱腔和板式,逐渐形成了自己的艺术风格。
她的演唱清新甜润,玲珑婉转,富有华彩,将传统评剧女声悲腔化为喜腔,高唱解放了的中国妇女的生活和，塑造了新的一代的妇女形象。
她所创造的新的板式和唱腔如欢快的□蜻蜓调□、抒情的［降香调］、悲凉的［送子调］，特别是［凡字大慢板］和［反调大慢板］等，为丰富和发展评剧女腔作出了贡献。
近年来，新凤霞因左肢偏瘫,不能重返舞台,转而以主要精力培养年轻一代演员；同时发奋写作、绘画。
她写的回忆生活经历和演剧生涯的小品,朴质真挚,别具风格。
《新凤霞回忆录》一、二两集已在北京、天津和香港出版，并有英文译本问世。
新凤霞观后感
新凤霞观后感篇一新凤霞观后感最近看了新凤霞的相关作品，哎呀妈呀，我这心里头那叫一个感慨万千！新凤霞，那可真是戏曲界的一颗璀璨明星啊！她在舞台上的一颦一笑，一招一式，都仿佛有着勾魂摄魄的魔力，把我这小心肝儿都给紧紧抓住了。
我觉得吧，她的表演就像是一场魔法秀，能让人瞬间沉浸其中，无法自拔。
也许有人会说，不就是唱唱跳跳嘛，有啥了不起的。
嘿，您还别这么说，那韵味，那功夫，可不是随便谁都能有的！就说她那婉转的唱腔，哎哟喂，简直就像夜莺在歌唱，清脆悦耳，余音绕梁。
我在想，她得付出多少努力，才能达到这样的境界啊？可能每天天不亮就起来练功，寒冬酷暑都不间断。
看着她的表演，我一会儿笑得前仰后合，一会儿又感动得稀里哗啦。
这情绪就像坐过山车一样，忽上忽下。
我不禁问自己，为啥她就能有这么大的魅力呢？是因为她天生丽质？还是因为她后天的不懈努力？新凤霞的故事也让我反思自己，我平时遇到点困难就想打退堂鼓，跟人家这股子拼劲比起来，我简直弱爆了！难道我就不能像她一样，为了自己喜欢的事情全力以赴吗？总之，新凤霞的表演给我带来的不只是视听上的享受，更是心灵上的震撼和激励。
我想说，新凤霞，您真棒！篇二新凤霞观后感说起新凤霞，我这心里就跟开了锅似的，翻腾个不停！新凤霞，那可是个传奇人物啊！我看了她的表演之后，整个人都不好了，为啥？被深深震撼到了呗！她在台上就跟仙女下凡似的，光彩夺目。
那眼神，能把你的魂儿都勾走；那身段，婀娜多姿得不像话。
我就纳了闷了，她咋就能这么厉害呢？也许是老天爷赏饭吃，给了她过人的天赋。
但光有天赋就够了吗？我觉得不是，她肯定在背后吃了不少苦。
就像我们学习一样，不付出汗水，能有好成绩？她的表演让我一会儿乐开了花，一会儿又鼻子发酸。
这感觉，就像坐了个情感的大摆锤，晃悠得厉害。
我不禁想，她经历过多少风风雨雨，才能站在那个舞台上，绽放出如此耀眼的光芒？新凤霞的故事让我明白，成功可不是随随便便就能来的。
可能有时候我们觉得自己已经很努力了，但是跟人家一比，那简直就是小巫见大巫。
新凤霞的资料
新凤霞，评剧青衣、花旦，籍贯江苏，约二十世纪二十年代生于苏州。
由人贩卖到天津。
童年时期随“姐姐”杨金香学习京剧，十三岁拜王仙舫、邓砚臣、张福堂等学习评剧，十五岁即开始担任主演。
这一时期新凤霞主演了《乌龙院》、《女侠红蝴蝶》、《可怜的秋香》、《双婚配》、《三笑点秋香》等剧目，在天津、上海、济南、秦皇岛等地获评剧观众的好评。
1949年北京解放后，新凤霞来到北京组织了北京凤鸣剧社担任主演。
1950年，在共产党的戏改方针的指引下，成立了北京首都实验评剧团，新凤霞任主演兼团长。
1951年，新凤霞调入中国人民解放军总政文工团解放评剧团任主演兼副团长。
1953年，新凤霞调入中国戏曲研究院中国评剧团一队任演员。
1955 年，中国评剧院成立，新凤霞在中国评剧院一团任演员、院艺术委员会副主任、主任、名誉主任。
新中国成立初期，新凤霞怀着对党深厚的感情和极大的政治热情投入到党的文艺队伍中，走上了为社会主义服务，为广大人民群众服务的艺术道路。
她亲自执笔创作演出了以她个人经历为题材的大型评剧现代戏《艺海深仇》，给观众留下了深刻的印象。
《刘巧儿》是新凤霞青年时代主演的一出在全国产生重大影响的剧目。
在这出戏中，新凤霞成功地塑造了刘巧儿的艺术形象，并创造了有其自己特点的评剧疙瘩腔唱法。
《刘巧儿》公演及拍成电影在全国放映后，在全国掀起了学唱刘巧儿的热潮，人们通过《刘巧儿》了解了评剧，通过《刘巧儿》知道了新凤霞，新凤霞的名字从此走进了千家万户，新凤霞演唱艺术从此确立并得到广大评剧观众的喜爱。
在《刘巧儿》的创作过程中，新凤霞得到了许多文艺工作者的热情帮助，新凤霞和这些同志愉快合作，首开了戏曲工作者与新文艺工作者联手创作的先河，为戏曲艺术的革新与发展做出了示范。
继《刘巧儿》之后，新凤霞在根据鲁迅同名小说改编创作的评剧《祥林嫂》中成功地塑造了在封建社会受尽摧残迫害的劳动妇女祥林嫂的艺术形象，她的唱腔也展现了深层次的艺术魅力，进一步发展了新派演唱艺术。
评剧名家——新凤霞
评剧名家——新凤霞摘要：评剧是我国的一个戏曲剧种，因其有唱词通俗易懂，通常表现现实生活等特点被多数人所喜爱。
作为评剧名家之一的新凤霞，她的勇于创新为评剧做出了非常大的贡献，其代表作品《花为媒》《刘巧儿》等剧目，更受到了人们的广泛关注和好评。
关键词：评剧；新凤霞；花为媒一、评剧概述评剧是我国的一个戏曲剧种，流传于我国的北方地区，1910年评剧艺术开始兴起，在我国的河北滦县发展起来，有非常悠久的历史，作为五大戏曲剧种之一的评剧，有众多的爱好者，深受观众喜爱。
评剧是在清末时期的“对口莲花落”的基础上发展起来的，起初是在河北地区的农村传唱，后来传入唐山，称之为“唐山落子”。
评剧艺术有唱功见长，吐字清晰，唱词通俗易懂，表演时带有深厚的生活气息，民间气息较为浓厚的特点，它的传统是擅长表现现实人民的生活，所以无论是在城市，还是在农村，都有很多观看它的观众。
板腔体是评剧的唱腔，也有散板、慢板等多种板式，具有自由活泼，乡土气息浓厚的特点。
在二十世纪三十年代以后，评剧表演在京剧等众多剧种的影响下逐渐成熟起来，从而出现了如白玉霜、李金顺等一些流派，在全国上演的一些剧目，如《秦香莲》《刘巧儿》《花为媒》都受到了广泛关注，同时也有许多优秀的评剧名家出现，如新凤霞、小白玉霜等。
二、评剧名家新凤霞及其作品1.评剧名家新凤霞新凤霞，1927年出生，是评剧新派创始人，从小学习京剧，在12岁那年开始学习评剧，两年之后担任主演。
新凤霞经常虚心向他人学习，吸收对她有帮助的知识和技能，并且勇于创新，她认为只学习专业技能是不够的，同时也要加强理论的学习，因此得到了名家的指点，学习了美学、声乐和表演的相关知识。
她注重与他人合作，通过与音乐工作者的互助合作，从而创造出了许多新式唱腔和板式，在创作过程中，提高了自己的专业素养和创新能力，形成了自己独特的风格特点，同时也为评剧艺术的发展做出了很大的贡献。
她有许多代表作品，如《花为媒》《凤还巢》《杨乃武与小白菜》等，其中传统剧目《花为媒》通过新凤霞的重新演绎，更称得上是经典中的经典。
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2019-2020-“评剧皇后”新凤霞的简介-实用word文档本文部分内容来自网络整理，本司不为其真实性负责，如有异议或侵权请及时联系，本司将立即删除！== 本文为word格式，下载后可方便编辑和修改！ ==“评剧皇后”新凤霞的简介新凤霞，原名杨淑敏，天津人。
１９２７年生于贫民家庭。
六岁从堂姐学京剧，十三岁师从小五珠，改习评剧，一年后即在《点秋香》，《花为媒》，《杜十娘》等剧中饰主角。
新凤霞１９４９年下半年从天津到北京。
在天桥万盛轩演出了《刘巧团圆》，《小二黑结婚》，《祥林嫂》等新戏。
引起了社会的关注。
其后，她又演出了反映评剧艺人苦难生活的《艺海深仇》，还移植改编了不少兄弟剧种的剧目。
新凤霞与剧作家吴祖光结婚后，和音乐家盛家伦为邻，在发声技巧和音乐理论上，得到盛家伦的帮助，艺术造诣迅速提高。
新派的唱腔的特点是清新玲珑，善于运用华彩流利的“疙瘩腔”。
新凤霞本是个女高音，在盛家伦的帮助下又练出了圆润纯净的中低音，达到选律华美，音区宽广，运腔自如的境界。
新凤霞与音乐工作者合作，创作了不少新曲调，新板式，如《蜻蜓调》，《送子调》，《凡字大慢板》，和《反调大慢板》等，新派形成了当前评剧流传最广的艺术流派。
她的代表剧目很多，像《乾坤带》，《杨三姐告状》，《花为媒》，《刘巧儿》，《无双传》，《凤还巢》，《会计姑娘》，《三看御妹》等许多剧目。
十年浩劫中，新凤霞由于迫害致残，离开了舞台。
此后，她就以教学为主，她的弟子众多如：李红霞，谷文月，刘淑琴、戴月琴，刘秀荣等以及弟子的弟子张秀云、王丽京等。
１９９８年新凤霞因病去世，享年７３岁。
《美在天真∶新凤霞自述》
龙源期刊网 《美在天真∶新凤霞自述》作者：新凤霞来源：《广东教学·初中语文》2018年第20期【作者介绍】新凤霞（1927—1998），著名演员，评剧表演艺术家，评剧新派创始人。
原名杨淑敏，小名杨小凤。
祖籍江苏，生于苏州，身世不明。
自幼被拐卖到天津，被一对姓杨的贫民夫妇收养长大。
为了养家糊口，6岁学京剧，13岁习评剧，15岁担任主演。
代表作有《花为媒》《刘巧儿》《乾坤带》等。
1949年后曾担任北京实验评剧团团长、解放军总政治部文工团评剧团副团长、中国评剧院艺术委员会主任。
【作品简介】《美在天真：新凤霞自述》在新凤霞去世19年后问世，收集了新凤霞生前创作的部分文章。
全书分为三部分。
第一部分写作者的童年往事，第二部分写作者的演艺生涯，第三部分写作者结婚生子的过程与感悟。
【推荐词】认识新凤霞纯属偶然，在一个朋友家中无意看到周总理对新凤霞的评价：“三天不喝茶，不能不看新凤霞。
”这是多么高的评价！我颇为惊奇。
后来，依着“新凤霞”这三个字，我找到了她的书——《美在天真：新凤霞自述》。
在这本书里，我能够感觉到她学戏的那种韧劲儿，不管多苦她都忍了下来，这种坚持令我动容。
她的力量透过薄薄的纸传递到了我的心里，让我受到鼓舞。
我将这本书推荐给大家，让我们一起阅读，一起走进这位戏曲名家的生活与艺术天地。
【片断赏析】我的艺术道路（有删节）在天津河东天宝大戏院，我跟杨星星大哥演过《拾黄金》，内容是两个要饭的叫花子拾了一块金子，高兴得不行，对唱，祝贺。
除了唱自己剧种的名唱段外，还要唱出各兄弟剧种的名唱段来。
两人要唱三四个小时。
这时是过年封箱，演员大都回农村过年了，没有什么人，财主想出的新方法，留两个演员唱一台戏。
一天，星星大哥突然发高烧病倒了，只剩我一个人，怎么办？那时候是不能随便回戏的，回了戏观众可以砸戏园子。
这可是“祸头子叫门——等着挨刀哇”！财主看不起我，斜着眼说：“星星烧得说胡话，不能上台了，你说是回戏呀，还是怎么办？火烧着眉毛了。
河间的名胜古迹
河间市名胜古迹名胜古迹诗经村有毛苌讲授“诗经”遗址和冯国璋将军府，半截河村有冯国璋墓，西九吉乡有刘完素庙及墓地，大渔庄有清御史左敬祖墓，市区有清真寺两座、光明戏院1座、宋哲元教场遗址，境内有屯庄白求恩大夫战地手术纪念馆、“齐会战役”贺龙元帅指挥所旧址，黑马庄“解放石家庄”、“青沧战役”朱德司令指挥部所旧址。
毛公墓：毛公墓又名毛公垒，位于河间市三十里铺村北，为汉博士毛苌墓冢。
明礼部尚书李时《毛公书院记》载“毛公者，汉儒毛苌也。
献王征公为博士。
公善为讲说，演绎其义，号为毛诗。
卒葬河间城北三十里”。
毛公墓“文革”期间被毁，河间市人民政府于2005年重建。
现为沧州市重点文物保护单位。
光明戏院：光明戏院位于河间城内红牌楼街，1934年由戈、王、宋、张、韩五户投资兴建，式样为中西合璧，结构精巧，二楼设包厢，匾额“光明”二字为书法家华世奎所书，天井栏画为著名画工陈铁珊所绘，整体布局古朴典雅。
新凤霞、宝珠钻、喜彩莲、刘宝瑞等著名艺术家均曾在此献艺。
光明戏院现为河北省重点文物保护。
冯国璋故居及墓葬：冯国璋故居及墓葬位于河间北10公里西诗经村东，是民国大总统冯国璋故居，为西诗经村乡政府所在地，境内西临106国道，南靠沧保高速公路，朔黄铁路，古洋河自村东流过，地处冀中平原。
冯国璋国葬墓位于将军第北2000m处，同将军第属同一中轴线。
国葬墓建于1917年，较大的破坏有3次。
第一次是土改期间，村民把墓区的亭台、树木扒光刨净；第二次是1958年大跃进高潮到来时，把冯国璋坟墓里的石碑等岩石建筑，一律推倒砸碎，为河间农田水利服务；第三次是1966年春，当地部分造反派把坟挖开，墓室遭到破坏，墓内存放的冯国璋戎装画像一张、指挥刀一把、两个石雕玉器、玉簪、夜明珠、玉香炉等文物，现在省历史博物馆保存。
1905年河间秋操图及冯国璋秋操图画像，另有冯国璋致袁世凯手札等文物在河间保存。
2007年春，河间市人民政府重修冯国璋国葬墓。
左敬祖墓：左敬祖(明末－清初)，字虔孙，河间大渔庄人。
新凤霞观后感
新凤霞观后感篇一新凤霞观后感说起新凤霞，我就不由得心生敬佩。
也许您不太了解她，她可是评剧界的一颗璀璨明星啊！我最近看了关于新凤霞的一些作品和介绍，真的被深深震撼到了。
新凤霞那优美的唱腔，灵动的表演，仿佛能把人一下子拉进她所演绎的那个世界里。
我觉得吧，她真的是把角色给演活了，就像是角色从剧本里跳出来，变成了有血有肉的真人一样。
你看她在舞台上的一颦一笑，一招一式，那可都是功夫啊！这得付出多少努力，经历多少艰辛才能达到这样的境界？可能有人会说，这有啥，不就是唱唱戏嘛。
嘿，您要是这么想，那可就大错特错啦！这背后的汗水和泪水，谁能知道呢？我就在想，新凤霞能有这样的成就，到底是靠啥？是天赋？也许有那么一点儿，但更多的肯定是她坚持不懈的努力啊！她得日复一日地练习，琢磨每一个细节，才能把每个角色都刻画得入木三分。
像我们现在，稍微遇到点儿困难，可能就打退堂鼓了。
再看看新凤霞，人家那股子劲儿，难道不值得我们学习吗？我觉得，我们真得好好反思反思，不能总是三天打鱼两天晒网的，得有点儿毅力和决心，您说是不是？总之，新凤霞真的给我带来了太多的感触，让我明白了成功不是偶然的，是要靠努力和坚持才能换来的。
这观后感写着写着，我都有点儿激动了，新凤霞，真牛！篇二新凤霞观后感新凤霞，这三个字一出来，我心里就有种莫名的感动。
你们知道吗？当我第一次接触新凤霞的作品时，就被她那独特的魅力给吸引住了。
她的表演，那可不是一般的精彩，简直是绝了！就好比在黑暗中突然出现的一道亮光，一下子就把我的世界给照亮了。
我一直在想，她怎么就能把人物的情感拿捏得那么准呢？也许是因为她有着一颗极其敏感的心，能够捕捉到生活中那些细微的情感变化。
又或许是她经历过太多的风风雨雨，所以才能如此深刻地理解人性。
她在舞台上的每一个动作，每一个眼神，都好像在跟我说话，跟我交流。
哎呀，那种感觉，真的没法用言语来形容。
我就好像被施了魔法一样，眼睛一刻也离不开她。
有人可能会问，不就是个演员嘛，至于这么夸张吗？嘿，您还真别说，这还真就至于！她所展现出来的艺术魅力，那是能够穿透时间和空间的，就算过了多少年，再看还是觉得好。
不为争春不夸色 只写心中艺术情
作为新派艺术的第一传人，刘秀荣是当今评剧舞台上当之无愧的艺术大家。
如今，退居幕后的她对评剧依然执著，教唱评剧、梳理派系、讲解知识，传承与传播在她看来是责任，更是对恩师的谦敬与怀念。
评剧之外，画画是她打开的另一扇艺术之门，那铺开的宣纸、鲜活的颜色、丰富的笔触，芬芳了流年，丰富了时光。
悠然的夏日午后，焚一炉檀香，品一盏清茶。
听她谈笑风生、看她平和优雅，让她带我们一起走进她那色彩斑斓的艺术世界。
对艺术的执著刘秀荣出生阜平县农村，凭着一条好嗓子，她14岁考入县剧团，17岁担任主演，所演的《花为媒》《刘巧儿》《吕布与貂蝉》等戏让她蜚声河北城乡。
1982年，刘秀荣壮着胆子把自己的录音带寄给了新凤霞，8天后，忐忑不安的她接到了新凤霞的丈夫、著名剧作家吴祖光代写的回信，欢迎她进京学艺。
在新凤霞老师的悉心指导下，刘秀荣继承了新派唱腔清新甜润、玲珑委婉、吐字清晰、韵味浓厚的特点，又发挥了自己高亢激昂、刚柔相济的特长，将评剧的传统剧目演绎得栩栩如生。
刘秀荣出师时，新凤霞为她安排在天津大戏院连演十五场，而且场场必到，她说：“梅兰芳为他的学生把场十场，我要为秀荣把场十五场。
”由此可见，新凤霞对这个徒弟的看重。
她还亲自动手写了生平唯一的一部电视专题片脚本《师徒情》，来表达她们之间的母女情深。
刘秀荣也不负恩师的厚望，不为争春不夸色只写心中艺术情文/本刊记者 薛 丽中国戏曲“二度梅花奖”获得者刘秀荣1984年她参与创作并主演的《春兰》获河北省首届戏曲节优秀剧目奖和演员一等奖；1986年她被评为全国评剧“十佳演员”之一；1987年获“第五届戏曲梅花奖”。
接踵而至的鲜花、掌声与荣誉使得新派艺术在她的精彩演绎下不断发扬光大。
然而，1996年刘秀荣却悄然引退。
回想起当时的情景，刘秀荣不禁感慨：离开热爱的舞台非常的不舍，但是，我知道老师对我有两个希望，一是做一个有文化的戏剧工作者，另外就是希望把评剧推广出去。
当时，老师的身体已经不是很好，所以，对于我来说是有一种责任感，相较于塑造形象我更希望将中国的戏曲文化传播出去。
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新凤霞与河间光明戏院
新凤霞是倍受赞誉的评剧艺术家～以刘巧儿、张五可等艺术形象为代表～创立了新派评剧～其唱腔、气质至今令广大评剧迷津津乐道。
光明戏院是河间市有名的老建筑～经历近八十年历史苍桑～仍屹立于河间市区～气势恢宏～保存完好。
新凤霞与光明戏院有什么渊源呢,
这其中～当然离不开一个“戏”字。
上世纪二、三十年代～正是我国新旧艺术交相辉映之时。
一方面～电影等新式艺术方兴未艾～与此同时～古老的戏曲演出仍然倍受群众青睐。
上海、天津等地～各种新式戏院如雨后春笋～纷纷兴建。
这股风气也传到河间～1934年～由五家富户投资～仿照天津大舞台戏院兴建光明戏院～甫一开业～即倍受欢迎。
戏院正面为造石结构～匾额“光明”二字为天津书法家华世奎所书。
戏院内部前为舞台～后为宿舍～东西两厢有两排朱红明柱～楼上有包厢～戏楼栏杆绘有各色花鸟～共有千余座位～是一座富丽堂皇、古朴典雅的戏曲演出场所。
此戏院在整个河北省的县城可称一流～连周边县乡的百姓也来这里听戏。
那时的民间戏团～号称“闯荡江湖”～唱起戏来是走南闯北、
轮流演出～因此北京、天津等地的一些知名剧团都在光明戏院演出过～一些著名的戏曲、曲艺演员如银达子、宝珠钻、刘宝瑞、郭全宝等～都曾在此登台献艺。
这其中～最为著名的～当然是新凤霞。
据新凤霞后来回忆～光明戏院虽然不大～但在当时是个高级剧场～楼上有包厢～楼下有池座～两廊是便座～进门弹压席,戏园子维持治安的地方,～门旁小卖部～茶房～应有尽有。
后台楼上～是主演,即戏曲中的“名角儿”,的化妆间兼休息室～还有一张八仙桌～是专门供捧“角儿”的有钱人打牌、喝酒、摆席的,后台楼下～是给小演员和一般演员扮戏的～条件相对简陋。
可见当时～戏班子内部也是等级森严、待遇分明的。
新凤霞在河间演出时～只有十二、三岁～在她的记忆中～有光明戏院照明用的煤油挂灯和汽灯～有河间县城
街上卖烟叶、火柴、纸张、针线、膏药甚至算命、代写书信的小摊位～还有接送戏班、运送戏箱的骡车……一幅幅旧时代的北方县城景象～活生生地呈现在面前。
令新凤霞没想到的是～几十年后～她还会故地重游～与河间光明戏院再叙前缘。
1983年～天津电影制片厂拍摄反映旧社会艺人遭遇的故事片《闯江湖》～但在天津市～已难找到合适的戏院内景。
即便是光明戏院所仿的天津“大舞台”～也已于解放初期因属危房而被拆除。
于是～剧组到光明戏院拍摄了部分内景。
受邀主演此片的除李保田外～还有新凤霞。
新凤霞此时已56岁～
2
行动有些不便～之所以接受邀请～一则心里放不下评剧～二则此片编剧是丈夫吴祖光～三则为到河间光明戏院怀旧。
此次离开河间后～新凤霞写成《水锅大爷傻福》一文～回忆戏班里烧锅炉的大爷“傻福”～并在河间县城给“傻福”治牙病的经历。
岁月荏苒～河间城区已很难找到民国期间的老建筑～唯有光明戏院依然雄姿挺拔～默然肃立于现在的河间市红牌楼街。
戏院座北朝南～占地1150平方米～分四层～一层开窗、正门～二层开窗～三层正中为光明匾额～四层为花式拦墙～正中为橄榄形浮雕纹饰～两侧为波浪式矮墙～正门两侧有三根水刷石方形冲天柱～柱顶为苞形装饰～为旧时中国颇为流行的仿哥特式建筑。
1945年～冀中行署、冀中军区机关设在河间～一些重要会议也在光明戏院召开～部队文工团及“火线、前卫、群众”三个剧社也在此为军民演出～1947年11月～朱德总司令曾在此观看演出。
1995年～光明戏院被命名“沧州市文物保护单位”～2001年被命名为“河北省文物保护单位”。
2011年11月～河间市光明戏院修复工程通过专家评审～将本着“中西合璧、修旧如故”的原则～对其进行保护性修缮改造～届时～光明戏院将重新焕发出勃勃新姿。
那日路过光明戏院～透过施工角架～管窥戏院内部～穿越历
史的时空～依稀中仿佛呈现出一个喧闹的旧时戏场来。
设想新凤霞如若在世～光明戏院重修竣工之时～一定会忍不住回河
3
间故地重游吧,
4。