天人合一 情景交融——中国山水画 教案 01

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2.1《天人合一情景交融——中国山水画》

2.1《天人合一情景交融——中国山水画》

情景交融指文艺作品中环境的描写、气氛的渲染 跟人物思想感情的抒发结合得很紧密。情景交融包括 寓情于景和借景抒情。“情中景,景中情” 。
三、中国山水画与西方风景画有什么区别?
1、工具材质不同 。 2、观察方法和表现方法不同。 3、山水画对笔墨意境在追求。
四、示范:
2020年2月6日 手机拍摄于锦江畔
“外师造化,中得心源”。——唐代张璪 就是创造天人合一、情景交融的意境
意境是指抒情性作品中呈现的那种情景交融、虚实 相生、活跃着生命律动的韵味无穷的诗意空间。
“天人合一”的思想概念最早是由庄子阐述,后被 汉代思想家、阴阳家董仲舒发展为天人合一的哲学 思想体系,既是一种思想也是一种状态。在山水画中 体现为:画者把自然山水与自我人生际遇相结合。
人民美术出版社高中《绘画》第2课
自然山水之美
山 水 画 之 美
设色山水 (青绿、 浅绛、金 碧)
水墨山水
一、山水画的画法系统
钩、勒、皴、擦、点、染、烘

米 点 皴
解 索 皴 、 披 麻 皴
乱 柴 皴 大小斧劈皴
石 头 画 法 之 一
树 石 画 法 之 一
构二、山水画的文化思想
《锦江春晴好》罗国章范画
练习:尝试临摹以下其中一幅水墨山水画。
注意事项:
• 1、学习运用中国山水画的思想观念和基本技法,来进行临 摹。
• 2、准备好一杯清水、浓墨碟子、干净调色盘,一支毛笔。 • 3、毛笔先蘸淡墨、再在笔尖蘸浓墨,用笔用墨灵活、有气
韵,有书写味道,有意境。 • 5、落款位置合适,章法合理。

天人合一 情景交融--中国山水画 -

天人合一 情景交融--中国山水画 -

《天人合一情景交融——中国山水画》教案
一、课程名称
《天人合一情景交融——中国山水画》
二、授课老师
严乔山
三、课时
1课时
四、教学目标
1、使学生了解“天人合一”的中国古代哲学观,体验中国传统山水画的美感,了解其审
美情趣及其深层的文化内涵。

2、使学生理解中国山水画与西方风景画之间的区别。

3、使学生初步掌握山水画的绘画技法及创作理念,学会欣赏山水画
4、艺术实践---临摹一幅山水画小品,体会一下笔墨和意境
五、课程类型
新授课
六、教学重难点
重点:理解中国山水画创作理念和学习山水画技法。

难点:中国画的创作方法与西画不同,是以生活中真山真水为客观原型,经画家主观的思维加工,借笔墨技巧,艺术地创造出来的,不能只经写生完成学习过程,必须
掌握独特的造型方法,融合自身感受方能完成。

七、教学方法
讲授法;引导法;分析法;比较法;讨论法;示范法;教学媒体运用
八、教学准备
老师:1制作幻灯片。

2给同学们分组,每组自选一幅山水画和一幅西方风景画作为主题,要求了解这
幅画的创作时间和作者的生平。

学生:1准备宣纸、毛毡、毛笔等相关练习工具。

2分工完成老师布置的任务。

九、教学过程。

第二课天人合一情景交融--中国山水画

第二课天人合一情景交融--中国山水画

材料一:山水论全文•山水论•凡画山水,意在笔先。

丈山尺树,寸马分人。

远人无目,远树无枝。

远山无石,隐隐如眉;远水无波,高与云齐。

此是诀也。

•凡画山水,平夷顶尖者巅,峭峻相连者崖,悬石者岩,形圆者峦,路通者川。

两山夹道者名为壑也,两山夹水名为涧也,似岭而高者名为陵也,极目而平者名为坂也。

依此者粗知之仿佛也。

•观者先看气象,后辨清浊。

定宾主之朝揖,列群峰之威仪,多则乱,少则慢,不多不少,要分远近。

远山不得连近山,远水不得连近水。

山腰掩抱,寺舍可安;断岸坂堤,小桥小置。

有路处则林木,岸绝处则古渡,水断处则烟树,水阔处则征帆,林密处居舍。

临岩古木,根断而缠藤;临流石岸,欹奇而水痕。

•凡画林木,远者疏平,近者高密,有叶者枝嫩柔,无叶者枝硬劲。

松皮如鳞,柏皮缠身。

生土上者根长而茎直,生石上者拳曲而伶仃。

古木节多而半死,寒林扶疏而萧森。

•有雨不分天地,不辨东西。

有风无雨,只看树枝。

有雨无风,树头低压,行人伞笠,渔父蓑衣。

雨霁则云收天碧,薄雾霏微,山添翠润,日近斜晖。

•早景则千山欲晓,雾霭微微,朦胧残月,气色昏迷。

晚景则山衔红日,帆卷江渚,路行人急,半掩柴扉。

•春景则雾锁烟笼,长烟引素,水如蓝染,山色渐清。

夏景则古木蔽天,绿水无波,穿云瀑布,近水幽亭。

秋景则天如水色,簇簇幽林,雁鸿秋水,芦岛沙汀。

冬景则借地为雪,樵者负薪,渔舟倚岸,水浅沙平。

凡画山水,须按四时。

或曰烟笼雾锁,或曰楚岫云归,或曰秋天晓霁,或曰古冢断碑,或曰洞庭春色,或曰路荒人迷。

如此之类,谓之画题。

•山头不得一样,树头不得一般。

山籍树而为衣,树籍山而为骨。

树不可繁,要见山之秀丽;山不可乱,须显山之精神。

能如此者,可谓名手之画山水也。

材料二:溪山行旅图北宋范宽绢本墨笔纵206.3厘米,横103.3厘米台北故宫博物院溪山行旅图》描绘的是典型的北国景色,树叶间有"范宽"二字题款。

图上重山迭峰,雄深苍莽。

此构图奇特,扑面而来的大山占了整个画面的三分之二,此画给人的第一印象就是雄伟、高壮,造成凝重通人的气势。

天人合一情景交融——中国山水画教学设计

天人合一情景交融——中国山水画教学设计
(2)课堂延伸。 学生选择自己喜爱的一幅山水画作品,运用所学知识写一篇赏析文章,谈谈自己对中国山水画的认识。 网上观看山水画技法教学视频。
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六、教学反思
1、中国山水画历史悠久、内涵丰富。根据《普通高中美术课程标准》精神,本课努力使教学成为引领学生了解中国山水画、感受其中包含的传统文化、获取欣赏思路的有效活动。教师抓住高中学生思,通过将信息技术有效地融化于学科教学过程来营造一种信息化教学环境,实现一种既能发挥教师主导作用又能充分体现学生主体地位的以“自主、探究、合作”为特征的教与学方式。由此,帮助学生把握对中国山水画审美内涵的理解,对于各个历史时期、各类型中国山水画不同的风格和面貌进行初步的探讨,引发学习兴趣。从热爱祖国传统文化的高度来对待本课学习,会使学生产生对传统艺术了解的热情和愿望,这是顺利进行本课学习的根本保证。
3、画种比较,探究画理
教师提出问题:中国山水画与西方风景画有什么区别?(学生阅读课文,同桌讨论比较山水画与风景画的区别。)
PPT展示:
(1)工具材料的不同。西画多用平头笔,如油画笔、水彩笔、水粉笔等,调和颜料作画,画出的作品一般都叫“风景画”。而用毛笔和水墨颜料,画在宣纸和绢上gypzx/g/2009-02-18/2115521328.html
《六君子图》/shuhua/2011-06/13/content_4262126.htm
(让学生根据教科书提供的材料结合自己搜索到的相关画理资料展开讨论,生生、师生交流互动。)“古画画意不画形”、“树石不取似,意到便已”、“以笔墨之自然,合乎天地之自然”。师评述:在古人看来,把大自然融入笔墨之中,这是山水画所表达的天人合一的精神;而把自然界的物象和人融合到一起,你中有我,我中有你,达到情与景的交融。这就是历代中国画家所追求的“外346390.htm

第二课 天人合一 情景交融--中国山水画-人美版《绘画》教案

第二课 天人合一 情景交融--中国山水画-人美版《绘画》教案

第二课天人合一情景交融–中国山水画-人美版《绘画》教案一、导入本课我们将继续探讨中国文化中的山水画,也是继上节课“笔墨情致–中国山水画-王维版《绘画》教案”之后的一个续篇。

本次教案主要从“天人合一情景交融”的角度来探讨山水画这一充满哲学和人文情感的艺术形式。

同时,本课还将引入著名画家人美的作品,引导学生通过赏析和模仿人美画家的作品,从而更好地理解和表现山水画的精髓。

二、知识讲解1. “天人合一”的内涵“天人合一”是中国传统文化的重要概念之一。

指天地自然和人类社会之间的和谐、统一关系。

在山水画中,“天人合一”表现为画家以自己的心境去揣摩自然,用笔墨来表现自己的情感和文化内涵。

山水画不是简单的自然写生,更是艺术家内心感受的抒发和展现。

2. “情景交融”的艺术形式“情景交融”是山水画中的另一个重要表现形式。

它指的是人文景物和自然环境在画面中融为一体,互相交融,相得益彰。

画家通过对自然景物和人文景物的生动描绘,营造出一种独特的空间氛围和情感气氛。

3. 介绍人美画家人美,本名赵麦琪,是中国当代画家、教育家,同时也是南京师范大学美术学院山水画研究中心主任。

他是中国当代山水画的代表人物之一,其作品以清新脱俗、情感素朴、笔墨洒脱为特点,深受广大艺术爱好者的喜爱和推崇。

4. 人美画家作品赏析在此,我们将介绍人美画家的一幅代表作品,并对其进行详细赏析。

作品名称:《春思》作品描述:画面中,一道清溪蜿蜒穿越山峦,流水潺潺,构成了一幅美丽的山水画卷。

画家通过墨写的草木、水石,彩绘的花鸟虫鱼,表现了一幅自然真实、情感深邃的山水画境。

同时,画面中融入了人文因素,例如亭台楼阁、曲桥流水等,更增添了一分诗情画意。

作品解析:人美画家在此幅作品中,充分展现了自然和人文景致的交融,体现了“情景交融”的美学风格。

他通过画面的布局、线条的运用以及色彩的搭配,传达了自然与人文的无间关联。

画家采用的是淡墨之笔和水墨彩绘的手法,呈现出一种温润、典雅、脱俗的美感。

第二课天人合一情景交融--中国山水画

第二课天人合一情景交融--中国山水画
1:砚的种类 砚石的种类很多,有石砚、陶砚、砖砚、玉砚等,其 形式有方、圆、长方及随意型砚石。以广东出产的端砚, 和安徽出产的歙砚较有名,只是价钱较贵。
2:砚的选用 作画用砚不是收藏砚石。普通选用质地细,容易下墨 的就可以。如果太细则拒墨,不易磨浓;如太粗研墨虽快, 但墨汁也粗,且容易损坏笔毫。作大幅国画需要多墨,选 用砚池宜稍深些,可以多存墨。砚石要有盖,可以使墨汁 干得慢一些,又便于保持清洁。
(3) 兼毫笔: 兼毫笔是用羊毫与狼毫相配,或羊毫 与兔毫相配制成,性质在刚柔之间,属中性。如大、中、 小号的"白云笔","七紫三羊"、"五紫五羊"等都是常用的兼 毫笔。

材料工具
1:墨的分类: 墨有"油烟"与"松烟"两种。作画用的是油烟墨。 (1) [油烟墨] 油烟墨是用桐油烧出的烟子制成的。 油烟墨色有光泽,宜于作画. (2) [松烟墨] 松烟墨是用松枝烧烟制的墨。松烟墨 黑而无光泽,宜于书写,作画不常用。偶然用松烟墨来画 蝴蝶,或作为墨紫色的底色。例如画墨紫牡丹,须先用松 烟墨打底子。 2:墨的使用方法 磨墨应该用清水,磨时宜重按轻推,不可太快。磨研 的圈子要大一些。每次用水不可太多,多则墨浸水中容易 软化,如果需要多墨,可以把磨好的墨汁倒在另一个碗里 存放,再加清水再磨)多磨几次 。
朱膘:(朱标)是将朱砂研细,兑入清胶水中,浮在 上面成橙色的部分。
赭石:从赤铁矿中出产,呈浅棕色,目前赭石大多精 制成水溶性的胶块状,无覆盖性。
白粉:可分成铅粉、蛤粉、白垩等数种,蛤粉从海中 的文蛤壳加工研细而成,日久易「返铅」而变黑,用双氧 水轻洗则可返白,至於白垩 ( 白土粉 ) 在古代壁画中常用, 亦历久不变色。

教学设计 天人合一情景交融——中国山水画

教学设计
学校全称
授课教师
年级
高一
任教学科
美术
课题
天人合一情景交融——中国山水画
重、难点
(1)理解中国山水画创作理念。
(2)学习山水画技法
(3)借助笔墨技巧,创造山水画的意境。
资源准备
多媒体PPT
教学过程
资源应用
一ห้องสมุดไป่ตู้组织教学:
检查学生用具的准备情况,营造一个良好学习氛围,调动积极性,使课堂教学生动活泼。
(3)山水画对笔墨意境的追求。
国画的表现方法是通过笔墨来“造境”。西画多表物,国画多抒情。表物主要是客观地反映现实,抒情是主观地表情达意。
(学生以“画当为山水传神”为话题,围绕中国山水画与西方风景画的不同特点展开讨论,发表个人观点。)
师述评:古代画家追求“外师造化”即以大自然为师,潜心观察事物变化以及其中人物的神情动态;“中得新源”即将画家心之所感,意之所得融会于画中。又强调“凡画山水,意在笔先”是说画家作画,拿起笔来,一挥而就,就是头脑中已酝酿成熟了,才能达到如此传神境界。
五、归纳总结,课后拓展
PPT展示:
(1)总而言之。师述评:中国山水画历史悠久、内涵丰富。受古代哲学影响,画家多精于研究画理画论,传承流派。以天人合一,情景交融为创作理念,运用散点透视法追求诗情画意和笔墨韵味,达到“物我交融”的境界,形成中国山水画独有的造型、造境的审美特点,成为中国山水画的传统文化和审美内涵。
三、画种比较,探究画理
教师提出问题:中国山水画与西方风景画有什么区别?(学生阅读课文,同桌讨论比较山水画与风景画的区别。)
PPT展示:
(1)工具材料的不同。
西画多用平头笔,如油画笔、水彩笔、水粉笔等,调和颜料作画,画出的作品一般都叫“风景画”。而用毛笔和水墨颜料,画在宣纸和绢上的中国风景画,都叫“山水画”。

第二课天人合一情景交融--中国山水画


作 画 原 则




结 :

课后实践
试着画(临摹或写生)一幅 山水画,最好是家乡的景色。
谢谢
法画分 只的“ 为根五 在本色 单,” 纯每, 中幅笔 求作墨
神要 二 一 气的 : : ”艺笔 笔 构 是术线 法 图 线语是 条言中 的。国 生“画 命骨造 。气型
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表作 境 现品 : 出通 来过 的描 境绘 界艺 和术
赏析《峨眉万年古寺》
一、中国山水画作画原则
1、什么是山水画?
山水画是以自然风光为主 要对象的一种绘画科目。古代圣贤 孔子说“仁者乐山,智者乐水”, 是因为他们在自然山水的属性中寻 绎到了和自己人格相通的地方,山 水画便成了他们思想的舟楫,精神 的羽翼。

2、感受中国山水画的意境。
游 春 图
《游春图》的出现标志着我国传统山水画趋于成 熟,改变了魏晋南北朝时期画作中常见的“人大 于山,水不容泛”的稚拙状态,展子虔作为隋朝 画家对于自然景物的观察、理解及其对美的感受 力和技法的表现力,均已达到了一个新的境界。
三、怎样学画山水画
1、临摹
(1)选范本 (2)纸张 (3)步骤:起稿、定稿、皴、擦、点、染
2、笔墨
笔为筋骨,墨为血肉;粗、细、浓、淡、干、 湿之分。
3、设色
浅绛、青绿、金碧、重彩
4、写生与创作 教师示范
仙山楼阁——仇英王Biblioteka 孟——千里江山图金 碧 山 水

《情景交融的山水画》教案

《情景交融的山水画》教案教学目标:1、感受山水画情景交融的意境。

2、初步了解和掌握山石的基本技法,正确理解和运用重要的名词术语。

3、通过对优秀山水画作品的赏析,激发学生热爱祖国的情怀。

教学重、难点:掌握山石的基本技法;领悟中国古代山水画所创造的情景交融的意境。

教学用具:山水画图片、绘画方法图片的课件,以及绘画工具:“文房四宝”等。

毛笔、墨水、生宣纸、碟及水洗等。

教学过程:一、创设情境,激趣引入为画想诗,品味《望庐山瀑布》的画意。

老师分析:我们能从诗中看到画意,从画中看到诗意。

引入课题。

二、讲授新课1、出示学习目标2、融入情景,介绍发展什么是中国山水画?以水墨或水墨线条为根本元素,以描写山川自然景色为主体的绘画称中国山水画。

3、走近大师体验情景交融的意境马远的《寒江独钓图》。

提问:那位同学分析一下《寒江独钓图》所表达的情感?马远《踏歌图》欣赏范宽《溪山行旅图》欣赏4、借鉴与传承——学习山石的画法画山石的步骤:教师范画:(1)勾,将物体的外轮廓、主要脉络关系勾勒出来,它起到撑起骨架的作用。

用笔要肯定、果断、有力。

(2)皴,体现对象的质性。

表现出物体的体积。

(3)擦,运用擦笔须不见笔,显出的墨色“松”而“毛”,可达到苍茫的效果。

它的作用是补勾、皴的不足,或使皴笔浑成,增加过渡墨迹。

(4)染,皴擦后,用淡墨渲染所画之物。

(5)点,也称点苔,它可用于表现草苔之类附生于石、树身上的小植物,或远山(远景)的小树;或提醒画面,使之更趋精神。

5、联系实践,学生训练:为画作诗,尝试表现一幅山水画小品。

春江潮水连海平,海上明月共潮生。

--唐.张若虚《春江花月夜》两岸青山相对出,孤帆一片日边来。

--唐.李白《望天门山》横看成岭侧成峰,远近高低各不同。

--宋.苏轼《题西林壁》6、作品展示,教学评价:每个小组内评选一幅优秀作品,将作品展示在作业展示板上,开一个小型作品展览会。

请一些小评委评一评,哪一组是最佳合作小组?请小作者说一说自己的创作构思,请同学们评议。

天人合一情景交融——中国山水画_《天人合一情境交融——中国山水画》教学设计+x公开课教案教学设计课件

《中国古代山水画欣赏》教学设计教材分析:本节课以在教师的引导下,着重把握以下要点。

一是体会中国山水画情感表达。

二是在分析作品时,应有意识地强调山水画独特的透视和技法。

三是要着重讲解北宋、南宋山水画的特色。

教学目标:一、知识与技能:通过本课教学,使学生感悟中国哲学思想,理解画家的创作心境。

二、过程与方法:通过教师对作品的介绍培养学生自主学习探索中国古代山水画的知识,提高学生的鉴赏能力。

三、情感态度与价值观:增长知识、开阔眼界、陶冶情操,通过分析不同作品的艺术特色,提高艺术欣赏能力,感受艺术之美。

教学重点:一、理解中国山水画创作理念。

二、中国古代山水画北宋、南宋时期不同的艺术特色及代表作。

教学难点:追求意境是中国古代山水画重要的艺术特色之一,理解中国古代山水画中包含的意境和人文主义思想。

课前准备:图片素材、教学视频、多媒体课件。

教学过程:一、导入新课:问题提出中国山水画。

为什么说山水画是天人合一情景交融?二、PPT展示。

三、讲授新课:我们的祖国富源辽阔。

祖国河山美不胜收,今天老师带领大家共同来体会我们中国山水画天人合一情景交融的艺术特点。

首先我们来欣赏一副北宋范宽的山水画《《溪山行旅图》作品一《《溪山行旅图》这副作品采用的是传统的散点透视.自下而上用笔墨表现北方秦岭一带的山峦层林,更重要的是画家对于大自然的美景融入自己的感情,通过艺术手法表达出来,寄予家国情怀。

画家XX终日游居山林久坐细观,对景生情,雄浑险峻的北方自然景观,画家利用传统的雨点皴和积墨法造成如行夜山的阴郁效果。

细微之处尽显XX观察的细致、用笔之精妙。

XX 深受天地有大美的道家美学思想的影响宽曰:与其师人不如师诸造化。

宽之所以能画出山之精神与神采究其根本观照自然与自身天人合一使其融入山水之间,理通神会移念于眼前山之精神笔下自然流露作品二《XXX图》这是一幅典型的以画抒情的作品。

作品画了松、柏、樟、楠、槐、榆六种树。

以表达自己做人的志趣,画面XX的气氛寥落的用笔,都体现了画家的内心情感。

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课题:天人合一情景交融——中国山水画
课时:1课时
课型:单一课
授课对象:高中一年级
教材分析:本节课在教师的引导下,学生学习临摹中国山水画。

中国山水画是绘画领域中重要的一种绘画形式,同中国花鸟画、素描、水彩画、水粉画、装饰画、版画、卡通画共同构成高中绘画教材教材,学习这一章对与学生了解学习中国画有非常重要意义。

教学目标:
1、知识和技能目标:通过中国山水画的教学,让学生初步了解中国传统绘画工具材料的性能、基本技法及其运用。

2、过程和方法目标:使学生了解中国民族绘画的优良传统,感受传统艺术之美,培养学生对中国画的鉴赏能力。

3、情感态度和价值观目标:通过对山水画作品的欣赏和临摹,培养学生对祖国传统文化的认识和兴趣,增强学生民族文化自豪感。

教学重点:中国山水画的作画步骤及其要领。

教学难点:对工具材料性能的初步掌握和基本技法的运用。

教学方法:
1、教法:演示法、讲述法、观察法、辅导练习法、提问法、总结法
2、学法:观察法、练习法、讨论法
教具准备:教材,笔、墨、纸、砚等中国画工具材料,范本50页,多媒体课件学具准备:教材,笔、墨、纸、砚等中国画工具材料
教学过程:
板书设计:
天人合一情景交融——中国山水画
一、欣赏《雪景寒林图》《六君子图》
二、中国山水画临摹步骤
1、起稿
2、勾线
3 、画出物体体积质感
4、染墨
5、设色
6、题字盖章
三、中国山水画主要技法及其运用
1、纸性、用笔、用水、用墨、用色
2、皴擦点染。

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