书法鉴赏的学习方法

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书法 鉴赏 方法

书法 鉴赏 方法

书法鉴赏方法书法是中国传统文化的瑰宝之一,具有悠久的历史和深厚的艺术底蕴。

鉴赏书法作品可以帮助我们欣赏和理解其中的艺术之美,下面将介绍一些鉴赏书法作品的方法和技巧。

鉴赏书法作品需要从整体和局部两个方面进行观察。

在观察整体时,我们可以从作品的布局、结构、形态等方面进行分析。

一幅好的书法作品应该具有整体的协调和统一,字体的大小、形状、排列应该有一定的规律和美感。

观察局部时,我们可以从笔画的粗细、长短、力度等方面入手,注意观察每一笔的形态和笔画之间的关系。

观察书法作品时要注意欣赏其中的意境和情感。

书法作品不仅仅是一种艺术表现形式,更是艺术家内心世界的抒发和情感的流露。

我们可以通过观察作品的线条、气势、节奏等方面,来感受作品所传递的情感和意境。

例如,一幅书法作品若是笔力雄浑、豪放大气,则往往表达了作者豪情万丈的情感;若是笔力柔和、细腻,则往往表达了作者内心深处的柔情和细腻。

鉴赏书法作品需要了解和熟悉书法的基本知识。

掌握一定的书法基础知识可以帮助我们更好地欣赏和理解作品。

例如,了解不同字体的特点和发展历程,可以帮助我们更好地理解和欣赏不同风格的书法作品;了解不同时期的书法家及其作品,可以帮助我们更好地把握作品的历史背景和风格特点。

鉴赏书法作品还需要培养自己的审美能力和艺术鉴赏能力。

这需要我们不断地观察、思考和比较。

观察是培养审美能力的基础,我们可以通过观察不同的书法作品,比较它们的异同之处,逐渐培养自己的审美眼光。

思考是培养艺术鉴赏能力的关键,我们可以思考作品所表达的意义、作者的用心和技巧等方面,从而更好地理解和欣赏作品。

鉴赏书法作品需要有耐心和积累。

书法是一门艺术,需要长期的学习和实践才能够掌握。

我们可以多读书法经典著作,学习书法的基本知识和技巧;多观赏名家的作品,欣赏和体会他们的艺术魅力;多练习书法,通过不断地实践来提高自己的书法水平。

鉴赏书法作品是一项需要耐心和积累的过程,只有通过不断的观察、思考和实践,我们才能更好地欣赏和理解其中的艺术之美。

如何欣赏书法作品

如何欣赏书法作品

如何欣赏书法作品一幅书法作品,放在我们的面前,怎么评价、怎么读懂、怎么欣赏,是我们每个初学书法的人、甚至是广大读者都感到困惑而且很想知道的问题。

南朝书家王僧虔在《笔意赞》中说:“书之妙道,神采为上,形质次之,兼之者方可绍于古人”。

他所强调的时以形写神,形神兼备。

作为一个读者,我认为在读作品之前,心里首先要明确书法欣赏的审美标准,这是正确进行书法欣赏的基础。

其次是要掌握书法欣赏的方法,这是进行书法欣赏的关键所在。

一、书法的审美标准一般地说,“形”包括点画线条以及由此而产生的书法空间结构;“神”主要指书法的神采意味。

(一)书法的点画线条书法的点画线条具有无限的表现力,它本身抽象,所构成的书法形象也无所确指,却要把全部美的特质包容其中。

这样,对书法的点画线条就提出了特殊的要求。

要求具有力量感、节奏感和立体感。

1、力量感点画线条的力量感是线条美的要素之一。

它是一种比喻,指点画线条在人心中唤起的力的感觉。

早在汉代,蔡邕《九势》就对点画线条作出了专门的研究,指出“藏头护尾,力在字中”,“令笔心常在点画中行”,“点画势尽,力收之”。

要求点画要深藏圭角,有往必收,有始有终,便于展示力度。

需要注意的是,我们强调藏头护尾,不露圭角,并不是说可以忽略中间行笔。

中间行笔必须取涩势中锋,以使点画线条浑圆淳和,温而不柔,力含其中。

但是,点画线条的起止并非都是深藏圭角不露锋芒的(大篆、小篆均须藏锋)。

书法中往往根据需要藏露结合,尤其在行草书中,千变万化。

欣赏时,既要注意起止的承接和呼应,又要注意中段是否浮滑轻薄。

2、节奏感节奏本指音乐中音符有规律的高低、强弱、长短的变化。

书法由于在创作过程中运笔用力大小以及速度快慢不同,产生了轻重、粗细、长短、大小等不同形态的有规律的交替变化,使书法的点画线条产生了节奏。

汉字的笔画长短、大小不等,更加强了书法中点画线条的节奏感。

一般而言,静态的书体(如篆书、隶书、楷书)节奏感较弱,动态的书体(行书、草书)节奏感较强,变化也较为丰富。

简述欣赏和评价书法作品的方法

简述欣赏和评价书法作品的方法

简述欣赏和评价书法作品的方法1. 引言1.1 概述书法作为中国传统艺术的瑰宝,历史悠久、文化底蕴深厚。

欣赏和评价书法作品是一项复杂而艰深的任务,需要借助专业知识和技巧。

本文旨在简要介绍欣赏和评价书法作品的方法,帮助读者更好地理解和鉴赏这一独特艺术形式。

1.2 文章结构本文将分为四个主要部分:欣赏书法作品的方法、评价书法作品的标准、实践与进阶、以及结论。

通过对每个部分进行详细探讨,读者将能够逐步了解如何正确欣赏和评价一幅优秀的书法作品。

1.3 目的撰写本文的目的是为了帮助读者学会欣赏和评价书法作品,并提供有效的方法来提高自己的欣赏和评价能力。

通过学习基本知识和技巧,观察整体特点并分析细节特色,读者将能够更深入地理解和感受书法艺术,并在现实生活中应用这些技巧与人分享交流。

同时,我们希望鼓励读者积极参与与书法相关的各种活动,不断提升自己的欣赏和评价水平。

总之,本文将为读者提供一个全面的指南,让他们能够更好地享受中国传统书法艺术的魅力。

2. 欣赏书法作品的方法2.1 了解基本知识和技巧在欣赏和评价书法作品之前,了解一些基本的书法知识和技巧是必要的。

首先,要熟悉基本的书法字体,如楷书、隶书、行书等,并了解它们的特点和发展历史。

其次,需要掌握一些基本的笔画构造和规范,例如笔画结构、基本线条、用笔顺序等。

同时,还应了解不同类型作品所追求的美学表达方式。

2.2 观察和感受作品的整体特点在欣赏一件书法作品时,首先要观察并感受其整体特点。

这包括字形是否端正匀称,布局是否协调平衡,章法是否妥当得当等。

通过仔细观察作品中每个字体之间的相互关系和整体呼应,可以更好地领略到作者所要表达的意境和主题。

2.3 分析书法作品的细节和特色除了整体特点外,也需要分析作品中所体现出来的细节和特色。

可以从以下几个方面进行分析:首先是笔画运用与技巧,在观察时要留意每一笔的用力轻重、粗细程度以及书写的速度和节奏。

其次是书法作品的气势与神韵,这体现为作品是否有生动活泼、挺拔俊美或是古朴庄重的氛围。

书法鉴赏教案

书法鉴赏教案

书法鉴赏教案教案标题:书法鉴赏教案教案目标:1. 了解中国书法的历史和发展,并认识到书法在中国文化中的重要性。

2. 学习基本的书法技巧和规范,培养良好的书写习惯和审美能力。

3. 提高学生对书法作品的欣赏能力,培养对美的感知和表达能力。

教学重点:1. 了解中国书法的起源和发展。

2. 学习基本的书法技巧和规范。

3. 提高对书法作品的欣赏能力。

教学难点:1. 培养学生的书法审美能力。

2. 培养学生的书法表达能力。

教学准备:1. 书法作品图片或书法字帖。

2. 书法工具:毛笔、宣纸、墨汁等。

3. 录音设备或多媒体设备。

教学过程:一、导入(5分钟)1. 利用图片或视频展示中国书法的代表作品,引起学生的兴趣和好奇心。

2. 提问:你们对书法有什么了解?你们认为书法在中国文化中的地位如何?二、知识讲解(15分钟)1. 介绍中国书法的起源和发展,包括篆书、隶书、楷书、行书和草书等不同的字体。

2. 解释书法的基本要素和技巧,如笔画的顺序、力度、结构等。

3. 引导学生了解书法的规范和标准,如字形的比例、间距、书写的节奏等。

三、实践操作(30分钟)1. 分发书法字帖,让学生用毛笔按照字帖上的字形进行模仿和练习。

2. 引导学生注意书写的姿势和笔画的顺序,逐渐提高书写的准确性和美感。

3. 鼓励学生进行创作,可以选择自己喜欢的诗句或名言进行书写。

四、作品欣赏(15分钟)1. 展示学生的书法作品,让他们相互欣赏和评价。

2. 分享一些优秀的书法作品,让学生对不同字体和风格有更深入的了解。

3. 引导学生讨论作品中的美感和艺术特点,培养他们的审美能力。

五、总结和展望(5分钟)1. 总结今天的学习内容,强调书法的重要性和学习书法的意义。

2. 鼓励学生继续学习和实践书法,提高自己的书写水平和艺术表达能力。

教学延伸:1. 组织参观书法展览或邀请书法家进行现场指导。

2. 组织书法比赛或展示活动,激发学生的学习兴趣和创作热情。

3. 鼓励学生进行书法创作和书法作品的分享,提高他们的自信心和表达能力。

如何欣赏书法作品八年级教案

如何欣赏书法作品八年级教案

如何欣赏书法作品八年级教案教案标题:如何欣赏书法作品年级:八年级学科:语文教学目标:1. 了解书法的基本概念和历史背景;2. 学习欣赏书法作品的基本要素和技巧;3. 提高学生对书法作品的鉴赏能力;4. 培养学生对中国传统文化的兴趣和理解。

教学准备:1. 书法作品的图片或书法家的作品集;2. 多媒体设备或投影仪;3. 学生练习用的毛笔、墨汁和纸。

教学过程:一、导入(5分钟)1. 利用多媒体设备展示一些优秀的书法作品,并与学生一起欣赏。

2. 引导学生讨论他们对书法的了解和认识,鼓励他们分享自己的观点和感受。

二、知识讲解(15分钟)1. 介绍书法的基本概念和历史背景,包括书法的起源、发展和在中国传统文化中的地位。

2. 解释书法作品的基本要素,如结构、笔画、布局和气势等,并与学生一起分析具体的书法作品。

三、技巧指导(20分钟)1. 教授学生如何正确使用毛笔,包括握笔、调墨和控制笔画的力度。

2. 引导学生练习基本的笔画,如横、竖、撇、捺等,帮助他们理解书法的基本构造和技巧。

3. 演示如何布局一幅书法作品,包括如何选择字体、调整字间距和组织整体结构等。

四、欣赏与鉴赏(20分钟)1. 展示不同风格和时期的书法作品,让学生观察并分析其特点和风格。

2. 引导学生关注作品的气韵、笔墨、布局和情感表达等方面,帮助他们理解作品的内涵和艺术价值。

3. 组织学生进行小组讨论,分享自己对书法作品的理解和感受。

五、总结与拓展(10分钟)1. 总结学习内容,强调欣赏书法作品的重要性和技巧。

2. 鼓励学生积极参与书法学习和实践,如参加书法社团或参观书法展览等。

3. 提供相关的书法资源和学习材料,鼓励学生自主拓展书法欣赏的领域。

教学评估:1. 学生的参与度和讨论质量;2. 学生对书法作品的理解和鉴赏能力;3. 学生在练习中的毛笔使用技巧和书法作品的布局能力。

拓展活动:1. 组织学生参观书法展览或请书法家到校进行讲座和示范;2. 设计书法创作比赛或展览,鼓励学生展示自己的书法作品;3. 鼓励学生在课余时间练习书法,形成良好的学习习惯。

书法 鉴赏 方法

书法 鉴赏 方法

书法鉴赏方法书法是中国传统文化的瑰宝之一,具有悠久的历史和深厚的艺术内涵。

鉴赏书法作品不仅仅是欣赏其美学价值,更是体味其中的文化内涵和艺术境界。

本文将介绍几种常见的书法鉴赏方法,帮助读者更好地欣赏、理解和评价书法作品。

第一种方法是字形的鉴赏。

字形是书法作品的基础,也是最基本的要素。

通过观察字的结构、笔画的粗细、布局的整齐等方面,来评价字的形态美。

优秀的字形应该具有端庄大方、线条流畅、结构稳定的特点。

同时,还要注意字的整体协调性和局部细节的处理,如笔画的粗细变化、起笔和收笔的韵味等。

第二种方法是笔法的鉴赏。

笔法是书法作品的灵魂,直接体现了书法家的艺术功底和个人风格。

通过观察字的笔画用力、轻重快慢等方面,来评价字的笔法之美。

优秀的笔法应该具有笔力雄健、笔势疾若雷霆的特点,但同时也要注重变化和层次感,避免过于平淡和机械。

第三种方法是墨色的鉴赏。

墨色是书法作品的灵魂,直接体现了作者的情感和意境。

通过观察字的墨色浓淡、粘稠度、墨迹的痕迹等方面,来评价字的墨色之美。

优秀的墨色应该具有深浓而不沉重、淡雅而不苍白的特点,同时要注重墨色的层次和变化,使整个作品呈现出丰富的质感和立体感。

第四种方法是布局的鉴赏。

布局是书法作品的整体结构,直接体现了作者的构思和组合能力。

通过观察字的位置、大小、形状等方面,来评价字的布局之美。

优秀的布局应该具有整体稳定、局部协调的特点,同时要注重整体与局部的关系,使作品呈现出统一而有序的美感。

第五种方法是意境的鉴赏。

意境是书法作品的精神内核,直接体现了作者的思想和情感。

通过观察字的气韵、神韵、意境等方面,来评价字的意境之美。

优秀的意境应该具有深邃而不浮躁、凄迷而不杂乱的特点,同时要注重意境与形式的统一,使作品既具有美感又具有思想性和艺术性。

通过以上几种鉴赏方法,我们可以更全面地欣赏和理解书法作品的美学价值和文化内涵。

当然,鉴赏书法作品还需要具备一定的历史和文化背景知识,这样才能更好地把握作品的艺术特点和风格。

书法鉴赏教案

书法鉴赏教案

书法鉴赏教案书法是中华优秀传统文化的重要组成部分,也是培养学生艺术修养和审美能力的重要课程之一。

在书法教学中,教师应通过鉴赏优秀书法作品来培养学生的审美能力和艺术鉴赏能力。

下面是一份书法鉴赏教案,供教师参考。

一、教学目标:1. 通过鉴赏古代和现代优秀书法作品,培养学生对书法艺术的兴趣和欣赏能力。

2. 培养学生的细致入微的观察力和批判性思维。

3. 提高学生的审美能力和艺术表达能力。

二、教学内容:1. 选择古代和现代优秀书法作品,包括楷书、行书、草书等不同风格的书法作品。

2. 分析和评价选定的书法作品的艺术特点和表现手法。

三、教学过程:1. 导入:通过展示一幅经典的书法作品,引起学生的兴趣,询问学生对书法的了解和认识。

2. 导入:简要介绍书法的起源、发展和不同的书法字体。

3. 展示优秀书法作品:选择一幅古代或现代的楷书作品进行详细讲解,分析作品的构图、笔画和气息。

4. 学生讨论:学生就所展示的书法作品进行讨论,对作品的特点和表现手法进行评价,并分享自己的感受和理解。

5. 学生练习:提供书法练习纸和毛笔,让学生根据所学的书法作品进行练习,并指导学生正确的握笔姿势和书写方法。

6. 展示学生作品和评价:学生完成练习后,教师可以挑选一些优秀的作品进行展示,让学生互相欣赏和评价。

7. 小结:回顾本节课的学习内容,总结书法艺术的重要性和培养学生艺术鉴赏能力的意义。

四、教学方法:1. 观察法:教师通过展示书法作品让学生观察、分析和评价。

2. 演示法:教师可以对书法作品进行实际演示,并指导学生正确的书写技巧和方法。

3. 互动法:通过学生讨论和互相欣赏作品来促进学生之间的交流和合作。

五、教学评价:1. 学生通过观察、分析和评价书法作品来培养他们的艺术鉴赏能力和批判性思维。

2. 学生的书法练习作品展示了他们对书法艺术的理解和表达能力。

六、自主学习:1. 学生可在课后继续观赏和研究优秀的书法作品,进一步提高自己的艺术鉴赏和书法表达能力。

书法鉴赏授课教案

书法鉴赏授课教案

书法鉴赏授课教案教案标题:书法鉴赏授课教案教学目标:1. 了解中国书法的历史和文化背景。

2. 学习书法的基本技法和字体风格。

3. 培养学生对书法作品的欣赏能力和审美意识。

4. 提高学生的书法写作水平。

教学重点:1. 了解中国书法的发展历程和不同字体的特点。

2. 学习并掌握基本的书法技法。

3. 分析和欣赏不同书法作品的艺术特点。

4. 提高学生的书法写作水平。

教学准备:1. 教师准备书法作品的图片或书法实物。

2. 准备书法教学用具,如毛笔、宣纸、砚台等。

3. 准备书法教学参考资料,包括书法字帖和书法视频等。

4. 提前了解学生的书法基础和兴趣。

教学过程:引入:1. 向学生介绍中国书法的概念和重要性。

2. 展示一些优秀的书法作品,引发学生对书法的兴趣。

授课步骤:步骤一:了解中国书法的历史和文化背景1. 向学生介绍中国书法的起源和发展历程。

2. 解释不同字体的特点,如楷书、行书、草书等。

3. 展示并解读不同历史时期的书法作品,让学生了解不同时期的书法特点和风格。

步骤二:学习书法的基本技法和字体风格1. 向学生介绍书法的基本技法,如握笔方法、用笔力度、书写节奏等。

2. 演示并让学生跟随练习基本的笔画和字形。

3. 引导学生练习不同字体的基本笔画和结构。

步骤三:分析和欣赏书法作品的艺术特点1. 展示不同书法作品,并引导学生分析其字体风格、用笔技法和艺术表现力。

2. 引导学生欣赏并讨论书法作品的意境、气韵和审美特点。

步骤四:提高学生的书法写作水平1. 给予学生书法写作任务,如抄写名人名言、诗词或自己喜欢的文字。

2. 鼓励学生在写作过程中注意用笔技法和字体风格的运用。

3. 提供个别指导和反馈,帮助学生改进书法写作。

总结:1. 回顾本节课的教学内容和学习收获。

2. 强调书法鉴赏的重要性,并鼓励学生继续研究和实践书法艺术。

拓展活动:1. 组织书法比赛或展览,让学生展示自己的书法作品。

2. 鼓励学生参观书法展览或参加书法培训班,拓宽书法学习的渠道。

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篇一:书法鉴赏课后题答案慕课习题1不同的人,或者同一个人在不同的阶段因为对自然的感受,对美的认识程度不同会有不同的鉴赏水平正确答案:√我的答案:√2鉴赏书法的人大部分都是书法家正确答案:×我的答案:×3中国最早可考的文字是下列哪种文字?()a、金文b、篆书c、楷书d、甲骨文正确答案: d 我的答案:d4品鉴书法正确的方法是站在什么样的角度上a、哲学b、历史c、文学d、真善美正确答案: a 我的答案:a5篆书是在哪种历史背景下创造的a、文景之治b、秦始皇统一六国之后c、秦始皇统一六国之前d、商鞅变法正确答案: b 我的答案:b11书法的内涵不包括下列哪一项a、表现对象b、表现内容c、何如表现d、表现结果正确答案: d 我的答案:d2中国书法是通过汉字书写来表现什么的艺术a、文学b、历史c、情感意向d、哲学正确答案: c 我的答案:c3用启功先生的瘦金体去写毛泽东的《沁园春·雪》,做到了内容与形式的高度统一。

()正确答案:×我的答案:√4书法对象的艺术性表现不包括a、书家创作艺术时的审美艺术性b、汉字的象形性c、汉字及其点画的丰富性d、书法作品内容的文化艺术性正确答案: a 我的答案:a5毛笔的特点是柔软、有弹性,因此在书写书法作品时很难体现出字体的各种形态。

()正确答案:×我的答案:×1法国总统观看了中国书法中的哪个汉字后称中国书法是艺中之艺a、汉b、京c、文学d、舞正确答案: d 我的答案:d2中国的()被称为笔尖之舞。

a、绘画b、书法c、刻章d、芭蕾舞正确答案: b 我的答案:b3通过()会使中国书法具有很强的艺术性。

a、对比b、临摹c、欣赏d、训练正确答案: a 我的答案:a4因为中国书法与音乐一样寓杂多于统一,讲究对称与呼应、节奏与韵律,因此中国书法也被称为无声之音。

()正确答案:√我的答案:√5法国画家毕加索认为:真正的艺术在中国。

()正确答案:√我的答案:√1书法作品中只要存在共性就一定是优秀的作品正确答案:×我的答案:×2“如果说能够表现个性这就是最高的美术,那么各种美术以写字为最高。

”出自()。

b、白宗华c、林语堂d、梁启超正确答案: d 我的答案:d3书法艺术性要求书家的艺术造诣要高于诗词作者的艺术造诣正确答案:√我的答案:√4艺术来源于什么,又高于什么a、自然b、生活c、宗教d、政治正确答案: b 我的答案:b5书法的加工素材是什么a、点画b、汉字c、艺术化了的诗词歌赋d、话语正确答案: c 我的答案:c1书法的繁荣期是从元明之后开始的正确答案:×我的答案:×2书法鉴赏的正确学习方法是学习书法史,站在哲学的角度,以()的观点去鉴赏。

a、唯物主义b、唯心主义c、辩证主义d、马克思主义正确答案: a 我的答案:a3书法发展的三个阶段不包括a、发展起b、繁荣期c、成熟期d、萌芽期正确答案: d 我的答案:d书法的成熟期大概时间段为东汉至唐朝之间正确答案:×我的答案:×5()是中国文字的开始,同时也是中国书法的开始。

a、甲骨文c、篆书d、楷书正确答案: a 我的答案:a6下列各种文字不属于书法发展时期的文字的是()。

a、金文b、甲骨文c、楷书d、篆书正确答案: c 我的答案:c1王羲之的《兰亭序》是用()在茧纸上创作出来的。

a、羊毫b、狼毫c、紫毫d、鼠须笔正确答案: d 我的答案:d2下列不属于书法鉴赏所需具备的条件是()。

a、具备多方面的艺术修养b、对书法具有广泛的深刻体验c、对文房四宝的了解d、对书家社会地位的调查正确答案: d 我的答案:d书法和写字是相同的正确答案:×我的答案:×4梁启超将书品分为神、妙、高、精、逸、能正确答案:×我的答案:×5张怀瓘的作品()对后世的影响最大。

a、《书品》b、《书断》c、《继书品》d、《书估》正确答案: b 我的答案:b1书法审美的标准从技术角度上来说是看其是否符合大自然的择优原则正确答案:√我的答案:√2书法作品中只有对立没有统一正确答案:×我的答案:×3下列哪位历史人物的书法作品没有流传下来b、王羲之c、岳飞d、秦桧正确答案: d 我的答案:d4画面审美三部曲不包括a、“势”的审美b、“细”的审美c、“构”的审美d、笔法审美正确答案: b 我的答案:b5下列哪个选项不属于“势”的审美a、看大势b、看总体c、看构图d、看层次正确答案: d 我的答案:d1甲骨文是商代中后期的文字,奠定了书法美学的坚实基础()通过出土甲骨文的地址,推论出河南安阳小屯村就是商晚期国都遗址“殷墟”的所在地。

a、王懿荣b、刘鹗c、罗振玉d、王国维正确答案: c 我的答案:c3谁第一次将甲骨文从私藏变成文献公开的资料a、王懿荣b、刘鹗c、罗振玉d、王国维正确答案: b 我的答案:b4第一次发现甲骨文的人是谁a、王懿荣b、刘鹗c、罗振玉d、王国维正确答案: a 我的答案:a5甲骨文是对刻在甲骨上的刻辞和占辞的统称篇二:学习书法鉴赏心得体会学习书法鉴赏心得体会姓名:梁华一开始选这门课就是因为自己字写得太差了,每次看到同学写得一手漂亮的字都特别的羡慕。

所以就想在老师的指导下找到一个正确练习书法的方法,经过十一周的学习、练习,我收获了很多。

通过学习这门课程,我才了解到中国书法艺术的悠久历史和精神内蕴,并对中国的书法历史和书法艺术有了一个较全面,较系统的认识。

中国书法是一门古老的艺术,从甲骨文、金文演变而为大篆、小篆、隶书,至定型于东汉、魏、晋的草书、楷书、行书诸体,书法一直散发着艺术的魅力。

书法的字体多种多样,有楷书、隶书、行书、草书等等。

而在历史的长河中也有着非常多的书法大家,其中以王羲之、欧阳询、颜真卿、柳公权、苏轼、黄庭坚最为出色。

王羲之是东晋的大书法家,被后世人尊为“书圣”。

他精研体势,心摹手追,广采众长,冶于一炉,创造出“天质自然,丰神盖代”的行书,代表作品有《兰亭序》。

欧阳询楷书法度严谨,笔力险峻,世无所匹,被称之为唐人楷书第一。

后人称他的字体为“欧体”。

颜真卿所创立的“颜体”与赵孟頫、柳公权、欧阳询并称“楷书四大家”,和柳公权并称:“颜筋柳骨”。

从前的我觉得书法就是写大字,但上了课之后,我明白了书法不仅仅是写字这么简单,写一份好的书法作品,更像是在创造一件艺术品。

书法大家在写书法时精准大方的落笔,行云流水般的运笔,以及水到渠成的收笔都让人叹为观止。

看他们写字,就像在欣赏一件艺术品,赏心悦目。

那么,要怎么样才能练出一手好字呢?作为初学者的我们学写字先从楷书或隶书入手。

掌握各种笔法后再学其它书体就有了基础。

临帖是练好字的必需手段,不临帖,全凭自己想法随意写,是上不了路子的。

在临帖前,首先要读贴,观察所写字的结构,以及在米字格中的位置;其次临写完一个字之后要认真与原帖对比,寻找差距,争取下一个写得更好,千万不可应付式的盲目“抄帖”或者直接脱离原帖;最后,要坚持,“不可三天打鱼,两天晒网”,学写毛笔字一定要有恒心与毅力,要持之以恒,戒骄戒躁,不能一曝十寒。

常说:“只要工夫深,铁杵磨成针”。

书法是没有捷径可走的,字都是一笔一划写出来的,只有坚持练习下去,一定的时间之后才能有所成绩,不要想着立竿见影和一步登天。

练习书法,不仅可以锻炼一个人的毅力,让他养成持之以恒的好习惯。

而且,因为练习书法必须平心静气方能有收效,所以练习书法也可以让人的心静下来,它可以陶冶情操,静心凝弦。

它特别能锻炼一个人的耐心,在心情烦躁时,在心事重重时,在怒火中烧时写一幅贴会有很好的效果,它能使你安静下来,细细思考,感觉就像与外界断了关系,他们影响不到你,你是在自己的世界中,没有人打扰。

书法是一件高雅的事,所以我们在对待他时也要有佛家所说的一种境界,来世得菩提时,心似琉璃!所以,在闲暇时我们不妨写上一写,在烦躁时不妨写上一写,在快乐时也不妨写上一写。

不求多精,但求明义。

篇三:书法鉴赏学习心得书法发展与学习心得“饰文字以观美”,这是鲁迅先生对中国书法艺术的诠释。

古人也有“笔迹者界也,流美者人也”和“书则一字已见其心。

”一说。

文字的发展是从图形到汉字的,因此书法的历史也很悠远,可以追溯到三千多年前的殷商时代。

那时的甲骨文和金文(青铜器铭文)是今天所能见到的最古的汉字,也是中国最古的书法“作品”。

金文书法带有美化装饰的倾向,体现了整肃端庄的标准美。

后来的秦朝的小篆、汉朝的隶书、唐朝的楷书,还有那些装饰性的瓦当文、美术化的花样字,都接续了殷商金文书法的这一传统。

所以书法的发展经历了很多不同的时代。

中国书法艺术开始于汉字产生阶段,中华民族是最早使用线条表达文字意思的民族。

而文字一开始的形态图画文字而不是图画,汉字也是这样。

汉字的形成是基于绘画,经过线条的改变、刻画符号的发展一步步进化而来,出现在陶瓷上的线条符号具有了美得艺术价值,这就是书法的雏形。

中国书法史上一次大的改革出现在三国时期,楷书的点画线条运动更加丰富多彩,在空间造型上也趋于稳定。

楷书出现后,中国书法在字体上的改变也基本结束了。

魏晋南北朝时期是书法发展的一个快速时期,因为当时极大地强调人格的自由和独立,推崇的才情、品貌、风度、言谈、智慧、个性,提出了“文以气为主”,“以形写神”为命题的艺术创作。

并且在当时出现了书法的第一个高峰,使书法由古拙向妍美转变了。

行、草书也出现在当时,这两种文体以连贯的线条运动为主,并使书法用笔的速度、节奏、笔墨等几方面得到了统一。

唐朝在中国书法史上有着难以磨灭的贡献,如初唐四家:欧阳询、虞世南、褚遂良、薛稷,使楷书向定型化、规范化的方向发展等等。

唐朝把楷书推向了后人难以再现的高峰,同时也把草书推向了绝顶。

中国书法在唐朝走向了成熟并奏响了历史最强音。

宋代的书法领袖以卓越的艺术实践,奠定了中国书法新的审美理想—“文气”、“书卷气”。

他们在汉字字体、书体创新新的技法,在理论上阐述新的观点,。

宋代书法成熟的标志是“苏黄迷蔡”的出现,他们以轻快活泼,恣肆放达的手法,以“意”为书的意境使人耳目一新,掀起了中国书法艺术发展的又一个高潮。

元代时中国书法史上力主复古,又别具艺术境界的特定时期。

元代有一个很大的特点,即书与画的关系更为紧密。

他们把诗、书、画、印连为一轴,这对以后的明、清的画风带来了很大的影响。

明代时书法发展的一个重要阶段,这一时期的书法是沿着宋元传统的基础上继续演变发展的。

这一时期有两条发展脉络,一条以“三宋”,“二沈”为代表,第二条是狂草书风为线索,总之,都对清代的书法发展产生很大的影响。

清代的书法风格在当时的经济,思想,文化,政治的影响下具有时代风貌。

清代是中国书法史上的“书道中兴”的重要发展时期,碑学的提倡,兴盛为书法的发展开创了新的天地。

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