音乐课堂的几种教学方法
当代主要音乐教育体系的教学方法
当代主要音乐教育体系的教学方法国际三大音乐教学法——奥尔夫教学法、柯达伊教学法、达尔克罗兹教学法，它们具有各自不同的特点与魅力，在当下的音乐教学中具有广阔的前景。
它们不同于传统的一贯式课堂，而是提供更多元的教学方法，把游戏互动融入在音乐教学中，鼓励孩子的音乐创造力，引领学生用自己喜欢的方式感受并表达对音乐的理解，让音乐课更有趣味性。
三大音乐教学法的具体应用方向三种教学法既可以各自成一体系，也可以互相结合来运用。
三者都会极大的激发孩子身体中本能的音乐属性，可融入于声乐、钢琴、器乐、合唱、乐理、视唱练耳的教学中，是在校音乐老师及琴行机构教师都非常需要的学习科目。
1. 奥尔夫：奥尔夫音乐的最大特点是着眼于对孩子内心世界的开发，鼓励和启发他们自己去创造和编排。
学生在音乐教师的引导下，沉浸在一种游戏般的欢快之中，在不知不觉中就会接受到音高、节奏、听辨、协调统一等等综合音乐能力的训练。
同时，奥尔夫音乐可融入于集体课，让孩子懂得了集体意识与合作精神。
2. 柯达伊：其特色是以歌唱教学为主，从简单的单声部旋律到轮唱、合唱等歌唱形式，都是以演唱的方式来实施教学。
儿童能在“唱”中学会呼吸、歌唱的技巧，各种音乐的知识和常识也能通过“唱”的方式来学习。
柯达伊教学法中有一套非常实用的手势——科尔文手势，可以让孩子通过视觉形象来感受音高的概念。
3. 达尔克罗兹：其特色是体态律动教学，立足于“听”音乐，它要求学生把身体作为乐器，通过身体动作，体验音乐中的各个元素，如节奏、旋律、和声、复调、曲式等。
三大音乐教学法的比较三大音乐教学法是由国外流入中国，并且它们都是在特定的历史文化下产生的，所以我们对于这些教学方法的应用必须根据中国的国情。
不同的教学法将会带来不同的教学结果，所以我们需要将其融合，根据其不同的特点应用在音乐教学上。
1.对于奥尔夫教学法，我们需要准备更为适合儿童的音乐教材，这种教学方式强调一切从儿童出发。
我们可以选择儿童更为喜欢的民歌民谣作为音乐教材，并且融合舞蹈、歌唱等一些元素的创造性音乐教学来构建新的教学体系。
音乐课堂中的几种教学方法
音乐课堂中的几种教学方法【摘要】要上好一节音乐课，只运用几种教学方法是远远不够的，还需在整个教学手段上、在教学环节的设计和课堂布局上进行精雕细刻。
只要教师在教学实践中多动脑筋想办法，采取多种多样生动、通俗的方法进行教学，一定能使学生顺利而准确地掌握教材中所规定的技能。
音乐教师要在每个短短的四十分钟里起主导作用，就必须创造积极的教学状态，发挥自身素质特长，努力做到“启发有方、诱导得法”。
【关键词】课堂导入法互动式教学法节奏教学法教学效果一、课堂导入法俗话说“万事开头难”。
有个好的开头就等于成功了一半。
在音乐教学中，课堂导入也是不可缺少的部分。
课堂导入语言设计得是否新颖别致，是否能够吸引学生的注意力，调动学生学习兴趣，引发学生求知欲，是由教师自身素质和导入语言的艺术性决定的。
1.故事导入。
引起注意，是教学取得成功的重要心理条件，而讲故事则是吸引儿童的最好的方法之一。
孩子们都喜欢听故事，而有些作品本身就有很强的故事性。
如讲欣赏课《龟兔赛跑》时，教师先出示小兔和乌龟的图片，然后讲授龟兔赛跑的故事，激发学生的学习兴趣。
值得注意的是教师的语言要简练、优美、有感情色彩。
2.谜语导入法。
猜谜语是少年儿童最喜欢的游戏，我充分利用学生的年龄特点，根据歌曲的内容或题目设计有趣的谜语作为课堂导入。
如《小燕子》一课：身穿黑缎袍，尾巴像剪刀，冬天向南去，春天回来早。
3.表演导入法。
创设情境，参与表演，情景交融，是愉快教学的主旋律。
如在教学《金孔雀轻轻跳》时，教师在优美的旋律中翩翩起舞，简洁柔美的动作定会引起孩子们的共鸣，在爆发一阵热烈的掌声之后，也会随着一起伸展着肢体模仿孔雀的动作，感受着傣族人民特有的风情，从而导入新课的教学。
4.分析歌曲导入法。
对歌曲进行分析，如几拍子的，几段式，什么演唱形式，速度，谱写方法等等！总之，课堂导入的方法多种多样，在设计课堂导入时，一开始就要把学生牢牢吸引住，激发学生兴趣，调动学生学习积极性，提高学习效率，以先声夺人的效果，使整堂课的教学有个好的开头。
初中音乐课堂教学策略(含学习方法技巧、例题示范教学方法)
初中音乐课堂教学策略音乐教育作为培养学生综合素质的重要途径，对于提高学生的审美情趣、丰富情感体验、培养创新思维等方面具有重要意义。
初中阶段的音乐教育，不仅要注重知识的传授，更要关注学生的兴趣激发和个性发展。
本文从教学实践出发，探讨初中音乐课堂教学的有效策略。
第一篇范文一、注重启发式教学，培养学生的音乐思维1.创设问题情境，激发学生思考。
在音乐教学中，教师要善于提出富有启发性的问题，引导学生主动思考，激发学生的求知欲望。
2.运用比较法，培养学生的音乐鉴赏能力。
通过对比不同音乐作品的形式、风格、情感等，让学生在比较中学会分析、评价，提高音乐鉴赏能力。
3.鼓励创新实践，培养学生的音乐创造力。
教师要鼓励学生大胆尝试，在音乐创作、表演等方面发挥个性和创造力，为学生提供展示才华的舞台。
二、运用多元化的教学方法，提高音乐教学效果1.情境教学法：通过音乐欣赏、角色扮演等形式，创设情境，让学生在情境中感受音乐的美。
2.互动教学法：教师与学生、学生与学生之间的互动，提高学生的参与度和积极性。
3.小组合作教学法：分组进行音乐创作、表演等活动，培养学生的团队协作能力和集体荣誉感。
三、关注学生个体差异，实施差异化教学1.了解学生特点，制定个性化的教学计划。
针对不同学生的兴趣、特长、学习需求等，制定合适的教学目标和方法。
2.设置多层次教学内容，满足不同学生的学习需求。
在教学过程中，既要注重基础知识的教学，又要拓展学生的知识视野，提高学生的综合素质。
3.实施弹性评价，鼓励学生进步。
注重过程性评价，关注学生的成长与进步，给予肯定和鼓励，增强学生的自信心。
四、融入德育教育，培养学生的优秀品质1.传承优秀文化，弘扬民族精神。
通过音乐教学，让学生了解和传承中华民族优秀的音乐文化，培养民族自豪感。
2.培养学生的道德观念和行为规范。
通过音乐作品的情感体验，引导学生树立正确的价值观和道德观念。
3.锻炼学生的意志品质，培养良好的学习习惯。
音乐学习需要长时间的坚持和努力，教师要引导学生树立正确的学习态度，养成良好的学习习惯。
音乐教学方法
音乐教学方法音乐教学是一门独特的艺术教育，它不仅仅是传授音乐知识和技能，更是培养学生的音乐情感、审美情趣和创造力的过程。
在音乐教学中，教师需要采用多种方法和手段，以激发学生的学习兴趣，提高他们的音乐素养。
下面就介绍一些常用的音乐教学方法。
首先，音乐教学需要注重培养学生的音乐感知能力。
教师可以通过让学生听音乐、观看音乐表演、感受音乐的节奏、旋律和情感等方式，引导学生主动参与，培养他们的音乐感知能力。
这种方法能够帮助学生更好地理解音乐，提高他们的音乐鉴赏能力。
其次，音乐教学还需要注重培养学生的音乐表演能力。
教师可以组织学生进行合唱、器乐合奏、独唱等形式的音乐表演活动，让学生通过实际操作来感受音乐，提高他们的演奏技巧和表现能力。
这种方法能够增强学生的音乐实践能力，激发他们对音乐的热爱和兴趣。
另外，音乐教学还需要注重培养学生的音乐创作能力。
教师可以引导学生进行音乐创作活动，让他们通过创作音乐作品来表达自己的情感和想法。
这种方法能够激发学生的创造力，培养他们的音乐创作能力，使他们在音乐教学中不仅仅是接受者，更是创造者。
此外，音乐教学还需要注重培养学生的音乐理论知识。
教师可以通过讲解音乐理论知识、乐理分析、作曲技巧等方式，帮助学生建立起系统的音乐知识体系，提高他们的音乐素养和综合能力。
这种方法能够使学生在学习音乐的过程中，不断丰富自己的音乐知识，提高自己的音乐水平。
总之，音乐教学是一门综合性很强的艺术教育，教师需要根据学生的特点和需求，灵活运用各种教学方法，以达到促进学生全面发展的目的。
通过培养学生的音乐感知能力、音乐表演能力、音乐创作能力和音乐理论知识，可以帮助学生全面提高自己的音乐素养，从而更好地欣赏、理解和表达音乐。
希望本文介绍的音乐教学方法能够给广大音乐教师提供一些参考和借鉴，为他们的音乐教学工作提供一些帮助。
音乐新课标下的课堂教学方法研究
音乐新课标下的课堂教学方法研究音乐是一门综合艺术学科，对于学生的音乐素养和审美能力的培养有着重要的作用。
新课标下的音乐教学要求注重培养学生的综合能力，追求艺术性、科学性和教育性的统一。
本文将针对新课标下的音乐课堂教学方法展开研究，旨在探讨如何通过适当的教学方法提高学生的学习效果和兴趣。
一、启发式教学法启发式教学法是一种以培养学生的创造思维和能动性为目标的教学方法。
在音乐教学中，教师可以采用启发式教学法，让学生通过自主发现和实践去感受和理解音乐的内涵。
在教授一个音乐曲目时，教师可以先播放一段音乐，然后引导学生发表自己的感受和理解，再通过引导和提问，帮助学生逐步认识和理解曲目的艺术特点和情感表达，最后再进行整体的欣赏和演奏。
启发式教学法的核心是以学生为主体，发挥学生的主动性和创造性。
在音乐教学中，教师可以通过提供创造性的任务和问题，激发学生的兴趣和思考，培养学生的音乐创作和演奏能力。
在教学和学习音乐作曲的过程中，教师可以提供一些创作素材和技巧，让学生按照自己的想法和创意进行创作，通过互相交流和分享，共同提高作品的质量。
二、情感教学法情感教学法是一种通过音乐情感的表达和体验来激发学生的兴趣和情感的教学方法。
音乐是一门情感艺术，教师可以利用音乐的情感表达和体验，引导学生深入理解和体验音乐的美感和情感内涵。
在音乐教学中，教师可以选择一些有代表性的音乐作品，让学生通过欣赏和演奏的方式来体验音乐的情感。
通过引导学生观察和感受音乐作品中的情感元素，如音乐的节奏、旋律、和声、表现力等，让学生理解音乐情感的表达方式，并通过演奏和表演来体验和表达自己的情感。
三、个性化教学法个性化教学法是一种根据学生的不同特点和需求，采用不同教学策略和手段的教学方法。
在音乐教学中，教师可以根据学生的兴趣和特长，采用个性化的教学方式和方法。
在教学和学习乐器演奏的过程中，教师可以根据学生的乐器选择和个人兴趣，设计不同的教学内容和任务。
对于喜欢弹奏钢琴的学生，教师可以设计弹奏一段古典音乐作品的任务；对于喜欢演奏吉他的学生，教师可以设计演奏一首流行音乐的任务。
新课标下音乐课的教学方法与技巧
新课标下音乐课的教学方法与技巧引言新课标下音乐课的教学方法与技巧对于提高学生音乐素养和培养他们的音乐兴趣至关重要。
本文将介绍一些简单而有效的教学策略，以帮助教师在新课标下的音乐课堂中取得良好的教学效果。
1. 多媒体辅助教学在新课标下的音乐课堂中，利用多媒体技术进行辅助教学是一种非常有效的方法。
教师可以使用投影仪或电子白板来展示音乐视频、音频和图片，以更好地激发学生的兴趣和理解力。
同时，还可以通过互联网资源进行音乐欣赏和研究，丰富学生的音乐知识和体验。
2. 合作合作是新课标下音乐课堂教学中的一种重要方法。
教师可以组织学生进行小组活动，让他们共同完成音乐创作、演奏或表演等任务。
通过合作，学生可以相互交流和合作，培养团队合作精神和创造力，提高他们的音乐表现能力。
3. 多样化评价方式在新课标下的音乐课堂中，教师应采用多样化的评价方式，以全面了解学生的情况和能力发展。
除了传统的笔试和口试外，还可以引入听力测试、观察评价和表演评价等方式，通过多方位的评价来鼓励学生的参与和表现。
4. 创设情境引导在音乐课堂中，教师可以通过创设情境来引导学生的。
例如，可以组织音乐会、剧场演出或校园音乐活动，让学生亲身参与和体验音乐创作和表演的过程。
通过情境引导，可以激发学生的兴趣和创造力，提高他们的艺术鉴赏能力。
5. 注重培养音乐素养新课标下的音乐课堂应注重培养学生的音乐素养。
除了音乐知识和技能外，还应注重培养学生的音乐情感和审美能力。
教师可以通过音乐鉴赏、音乐欣赏和音乐创作等活动，引导学生感受音乐的美和表达自己的情感。
结论新课标下音乐课的教学方法与技巧对于提高学生的音乐素养和培养他们的音乐兴趣具有重要意义。
通过多媒体辅助教学、合作、多样化评价方式、创设情境引导以及注重培养音乐素养等方法，教师可以在新课标下的音乐课堂中取得良好的教学效果。
小学音乐教学方法
小学音乐教学方法小学音乐教学方法小学音乐教学方法1常言道：“教有常法，而无定法”，我在音乐教学过程中尝试了以下几种教学方法：1、擂台式教学策略把音乐课堂，变成一个竞赛的场所，把学习知识变成打擂的形式，这样既可以增强学生的集体荣誉感，也可以增强学生的求知欲。
例如在教学《唱山歌》一课时，把学生分成4个参赛小组，通过“民歌知识问答、辨别不同地区的民歌、赛歌”三个环节的竞赛，不仅使学生主动地掌握了有关民歌的知识，还在“赛歌”这一环节中，充分展现了自己的音乐才华。
在紧张、活跃的气氛中完成了本课的教学内容。
2、游戏教学策略。
每个人都不会拒绝游戏，学生更是不例外。
将以讲述、静听、观看为主的教学内容改换成以一串游戏节目，以学生的自我表演等为主。
必要时改变学生座位，将“插秧型”改成“半圆型”或“马鞍型”，撤去讲台或将讲台置于一角。
教师由“主角”改换成“导演”，上课时，让更多的学生参与，上台表演，从游戏中获取音乐知识，感受音乐的美。
这个教学策略适用旋律性、故事性很强的乐曲，比如《龟兔赛跑》等乐曲。
小学音乐教学方法2教学，本身就是一种创造性的思维活动。
最好教的是死知识，教者只需“照本宣科”，但效果也是最差的；而最难教的则是最活的“教学教法”，即教会学生用最短的时间、最少的精力，学会最多的知识的方法。
因为它是要因人、因地、因时、因条件而异的，从来就不是一成不变的。
它是对教师水平的一种全面、综合性的考察。
它需要我们教师对所学知识融会贯通，灵活掌握。
那么，小学音乐教学方法应从哪里来呢？我根据自己20多年来的教学实践，找到了10种小学音乐教学方法的“来路”，写在下面，以抛砖引玉，愿能给同行们一点启发。
一、从学生游戏中来作为一名有心的教师，我常常仔细观察学生们做游戏，发现他们在游戏中常用“口诀法”。
做“找领袖”等游戏时，他们边玩边念口诀，如：“请你像我这样做，我就像你这样做！”这是小学生游戏中喜闻乐见的一种方法。
这些口诀短小精悍，朗朗上口，富有节奏，具有统一行动、便于记忆、提示动作等功能。
初中音乐教学快乐课堂打造方法
初中音乐教学快乐课堂打造方法作为中学生的音乐老师，如何打造一个欢乐的音乐课堂，让学生享受音乐的魅力，学会用音乐表达自己的情感，这是每一位音乐老师必须面对的问题。
下面介绍几种方法，可以使音乐课堂更加生动、有趣。
一、加强交互和互动在课堂上，老师不能一味的讲解，应该让学生参与到课堂中来，交互互动。
比如，老师可以随机找一位同学，让他演奏一段乐曲；或者让学生们自己组成小组，进行音乐表演等等。
通过这些互动，可以使学生更好的理解和体验音乐。
二、丰富多彩的教学方式音乐教学不能单一，应该采用多种方式。
除了传统的讲解、演示外，还可以通过唱歌、游戏、舞蹈等方式加强学生对音乐的感受和体验。
例如，在唱歌教学中，老师可以让学生跟唱，或者利用CD、MP3等播放器播放歌曲，让学生在听音中学习。
三、注重情感沟通和表达音乐是一种情感表达，所以在教学中应该注重表达。
孩子们的情感世界很丰富，老师应该让孩子们学会用音乐表达自己的情感，吸收音乐中的情感营养，增强自身的艺术修养和表达能力。
四、积极创造良好的教学氛围在课堂上，老师要善于利用语言、行为等方式创造良好的教学氛围。
例如，老师可以通过挂上一些音乐家或音乐作品的图片、发放一些音乐杂志以及音乐新闻等方式刺激学生的音乐兴趣，为音乐课堂注入新的活力。
五、鼓励学生多听音乐学生在音乐学习的过程中，应该多听音乐。
这样可以让学生熟悉音乐的节奏、韵律等特点，更深入的了解音乐的魅力。
老师可以向学生推荐一些好的音乐作品，或者搭配一些优秀的音乐学习软件让学生使用，让学生更好的接触到音乐。
总之，要打造出一个快乐的音乐课堂，教师们需要积极创造良好的教学氛围，注重学生的情感沟通和表达、加强交互和互动、采用丰富多彩的教学方式、鼓励学生多听音乐。
这样才能充分激发学生的音乐兴趣和感受，让音乐教学更加生动有趣。
运用多种教学方法,激活初中音乐歌唱课堂
运用多种教学方法，激活初中音乐歌唱课堂一、视听教学法视听教学法能有效地激发学生的兴趣，使他们在愉悦中学习歌唱。
在歌唱课堂中，可以选用一些有名的歌曲音乐视频，让学生观看听歌，使他们感受到音乐的魅力。
在此基础上，教师可以教授歌曲的歌词、曲调等内容，让学生有直观的感受，加深理解。
二、口语交际教学法在歌唱课堂中，口语交际教学法可以让学生更好地理解歌曲的内涵以及表情，在唱歌的同时，也要注重表演和动作，将歌曲带给观众。
此外，老师还可以将歌曲分段教唱，让学生合唱、轮唱，提高学生的口语表达能力和合作精神。
三、游戏教学法游戏教学法能够让学生在轻松愉悦的氛围中学习歌唱。
可以选用一些音乐游戏，激发学生的好奇心和创造力，提高学生的学习积极性。
比如，将一首歌曲的歌词打乱顺序，让学生根据歌曲的意境和曲调自行拼凑歌词，以及猜歌曲名等。
四、情境教学法情境教学法以生活场景为主，通过模拟或者实际情境的还原，让学生融入到其中来学习歌唱。
比如，在讲述古诗词歌曲时，可以使用多媒体幻灯片，模拟古代敦煌谷做背景，再配上适当的戏曲音乐，让学生像在现实情境中一样学习唱歌。
五、问答教学法问答教学法可以让学生在参与中学习，在解答问题的过程中，加深对歌曲内涵的理解，提高学生的思维能力和语言表达能力。
在歌唱课堂中，可以利用问答教学法，提问歌曲里面的曲调、歌词、表情等问题，启发学生的思考。
综上所述，音乐歌唱课堂的教学方法多样性很重要，这样才能切实提高学生的学习兴趣和学习效果。
教师应该在教学实践中不断总结和经验，找到最适合学生的教学方法，让歌唱课堂教学更加丰富多彩，激发学生对音乐的热爱和追求。
多策略多途径创设灵动音乐课堂
多策略多途径创设灵动音乐课堂音乐是一门艺术，也是一门学科。
在音乐课堂中，学生不仅仅是在学习音乐的技巧和知识，更重要的是在感受音乐的魅力，培养对音乐的热爱和理解。
为了创设一个灵动的音乐课堂，教师需要采取多种策略和途径来激发学生的学习兴趣，引导他们全面地发展音乐素养。
本文将就多策略多途径创设灵动音乐课堂进行探讨。
一、多样化的教学方法在音乐课堂中，教师可以采取多样化的教学方法，包括讲授、示范、讨论、合作学习、游戏等。
通过多种方法的灵活运用，可以激发学生的学习兴趣，提高他们的参与度和专注力。
在教授一个乐理知识的时候，可以进行互动式的讨论，让学生们自己去发现规律和规则，这样能够提高他们对知识的理解和记忆。
在教授一个乐曲演奏技巧的时候，可以进行示范演奏，让学生们模仿学习，这样能够提高他们的技能和表现能力。
在教授一个音乐作品的时候，可以组织学生进行合作创作和表演，这样能够培养他们的团队合作能力和创造力。
二、多元化的教学内容在音乐课堂中，教师应该注重教学内容的多元化，不仅要传授音乐的理论知识和演奏技巧，还要介绍音乐的艺术欣赏和历史文化。
通过多元化的教学内容，可以拓宽学生的音乐视野，丰富他们的音乐知识，培养他们对音乐的兴趣和理解。
在学习一首音乐作品的时候，可以介绍它的背景和风格，让学生们了解它的历史渊源和文化内涵。
在学习一个音乐流派的时候，可以介绍它的特点和代表作，让学生们了解它的发展脉络和影响力。
在学习一个音乐题材的时候，可以介绍它的表现形式和主题内涵，让学生们了解它的艺术特色和社会意义。
三、多角度的教学评价在音乐课堂中，教师应该注重多角度的教学评价，不仅要关注学生的歌唱技能和乐器演奏，还要关注学生的音乐欣赏和创作表现。
通过多角度的教学评价，可以全面地了解学生的音乐水平和发展状况，及时地发现他们的优势和不足，有针对性地进行教学辅导。
可以采用观察记录、听力测试、书面答题、实际演奏、创意演讲等多种方式来评价学生的音乐素养和表现能力。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
音乐课堂的几种教学方法
兴趣是推动学生学习的强大动力，创设一种可激发学生某种兴趣的情境，使学生产生好奇感，也就是在教材内容与学生求知心理间架起一座桥梁，从而把学生引入到有关的知识中去，使课堂更加生动活泼。
在组织音乐教学活动时，我们应充分挖掘音乐作品的艺术内容和情感内涵，发挥音乐作品的艺术魅力，创设性地设计丰富多彩的教学形式，以激发、培养、发展学生的音乐兴趣及爱好。
因而在上音乐课时，我充分利用学生灵巧的形体、自然的嗓音，通过律动、绘画、即兴创作、游戏、表演、节奏乐敲击等相结合的、孩子们喜闻乐见的综合手段，进行直观教学，激发和培养孩子们对音乐的兴趣，开发音乐的感知力、想象力、创造力，体验音乐的美感。
以下是我整理的在音乐课堂上的几种教学方法
1、故事法
小学学生，特别是低年级学生爱听故事，对故事有着浓厚的兴趣。
在授课前先讲一个有关歌曲内容的故事，然后自然导入新课，从而激起学生的兴趣，再把这种兴趣迁移到学习歌曲上来，如教小歌舞剧《小放牛》这课时，老师先绘声绘色地说故事。
然后问：大家还想知道这个故事的具体情节吗？这节课我们来共同学习“小放牛”的故事（揭示课题）
在音乐课堂上，教材中有很多曲子或歌曲都是有情节的，我们还能运用丰富的联想，续编音乐故事，创造情节，发展思维。
如《龟兔赛跑》、《百鸟朝凤》等，在学完以后，可以让学生自己来当作曲家、作词家、创编后传，还可以来表演自己编的故事。
孩子们的兴致自然被教师激发出来了。
我在教唱歌曲《我和星星打电话》时，首先把这首歌的内容编成一个小故事，讲给孩子们听，让他们从形象直观中得到美的感受。
我问，什么东西一闪、一闪、亮晶晶，好像千万只小眼睛，挂在天空会放光明。
“同学们，你们猜一猜，这是什么？”孩子们靠自己的生活感受，很快就会齐声回答出来“星星”。
我肯定这一回答后，接着就说，今天我们来学唱一首儿歌《我和星星打电话》。
当唱起这首歌时，孩子们的头脑里就有一个一闪、一闪、亮晶晶的形象在活动。
学生在听故事过程中，很快就学会了歌词。
2、表演法。
学生在学习音乐时，要对音乐有所感，有所悟，有所动，这样才能投入到美妙奇异的音乐大世界中。
课堂中我大胆放手让学生去动，去实践，去玩！在玩中感受音乐，让学生大胆表演。
例在音乐课中可以使学生进入角色，让他们亲
自用表演来感受歌乐曲，例在《小红帽》这一课中，我让学生课前准备好的道具，分别扮演“小红帽”“外婆”“大灰狼”演这童话故事，学生在表演中犹如身临其境，耳闻其声，目睹其事，从而被陶醉在这童话故事情境之中，兴趣达到最佳状态。
3、游戏法
孩子们天生就爱做游戏，在音乐课上通过游戏可以增加音乐性和趣味性。
例，在教音符时值的长短时，我会让学生通过自己行走的步伐“哒哒｜哒哒”，感受四分音符的时值和四二拍子的节奏特点。
然后，再进一步通过学生的生活感受“跑比走快”，“走一步可以跑两步”，“跑跑走、跑跑走”，以及小闹钟的走动声“嘀嗒嘀嗒”来认识八分音符的时值。
低年级学生对音符长短常常不能理解，在教学时我用小猴子摘苹果的故事来启发学生：二只猴子四个苹果即一只猴子有二个苹果（二分音符），又来了二只猴子变成一人一个苹果（四分音符），后来又来多一半猴子苹果只能分半个了（八分音符），这样讲解，学生就易于认识哪些音符长哪些音符短的道理。
再者，学生刚刚开始接触基本音阶时，对七个音符并不熟悉，于是我把学生分成两个组来做游戏。
一组学生拍一下手喊４，另一组学生再跺一下脚唱ｆａ；再拍一下手喊６；另一组就唱ｌａ；再拍一下手喊７；另一组学生就唱ｓｉ……经过这样反复多次一问一答式的游戏，不仅训练了学生的音准感，而且培养了注意力，逐渐引起了孩子的学习兴趣。
4、体态律动法
低年级学生年龄小，如果一堂课让学生坐着不动，他们会坐不住的，而刚刚入学的特点是好动，所以当学生对一首歌基本上能唱之后，我就会选择恰当的动作配合提高学生的兴趣。
比如：在教唱二年级的《大钟和小钟》这首歌时：“嘀嗒嘀嗒当当当……”我就选择简单而又适当的动作，教学生边唱边舞，结合“体态律动”，学生很快就学会了歌曲并背出来。
又如：在一年级的《小雨沙沙沙》里，我不用任何语言直接让学生自己跟音乐律动，让他们用身体去感受旋律的活泼、欢快，这样充分调动课堂的气氛。
5、即兴创作法
音乐课是实践性很强的教学活动，我们应鼓励学生积极参与探究和创造，以开发学生的形象思维能力，开发学生的创造性思维，在编创中体验音乐的美感，提高他们的音乐感受、表现、创造能力。
学生在自编、自演、自唱的实践活动中，既能培养对音乐的兴趣，又发展创造性思维，提高表演能力。
例1，
在《动物音乐会》这一课中，我就以歌曲为范本，告诉学生“开音乐会”还有很多乐器可以一起演奏，小动物也非常多，让学生即兴创作歌词，把“吹拉弹”的乐器（小提琴、口风琴、钢琴）、小羊小猪等动物编进去，学生的兴趣达到了高点，快快乐乐地上了一节音乐课。
例2，学生对乐器有着天生的喜爱，我们应启发学生自己动手创造乐器。
例在易拉罐里放上沙子作沙锤；或拿几条汤匙作打击乐器，这样，使学生所有的创造热情都显露了出来，制作更多的乐器来伴奏，有了这样的乐器伴奏，音乐课更活跃了，真正把音乐课变成了学生自主活动课。
6、绘画、看图法
在小学音乐教材中，有许多启迪思想、开发智力的优秀幻想教材，我以幻想为前提，以绘画为手段，让学生再现音乐美。
例我在教小学一年级学生唱《小动物唱歌》一歌时发现，学生们很爱唱这首歌。
但因为他们识字不多，就不能很快地视唱歌词。
他们爱画画，也爱认画，我就学习人家所说的“以画代词”。
而欣赏音乐中，也可用此方法来引导学生进行欣赏，如《动物狂欢节》、《玩具兵进行曲》等作品，我采用了绘画法取得了相当好的效果。
小学生不但喜欢画画而且还喜欢看画。
在上课前先让学生欣赏一幅或几幅图画，使学生对图画产生兴趣再进入歌曲学习。
如《小船》一课，先出示这课的挂图，让学生欣赏画面，再问：图上画的是什么？小船是什么样的？想想什么东西的样子很像它？这位小朋友坐在船上都看见了些什么？歌曲中给我们讲得
很清楚。
这样使学生迫不急待地进入了歌曲意境中学习。
总之，音乐教育要把激发学生的学习兴趣贯彻到教学始终，只有重视音乐兴趣的培养，才能顺利的、很好的完成音乐教学任务，才能真正使学生感受美、体现美，在艺术的空间中尽情遨翔，驰骋，真正做到“培养人”的目标，教师应运用各种方法和手段，让学生在愉快的气氛中接受审美教育，把音乐课真正上成学生主动学习课，搭成让学生自主表演的旋转舞台和梦想剧场，让音乐课真正地“趣”起来。