《构图创作》教学大纲
《构图》命题创作文字说明
《构图》命题创作文字说明第一段：
构图啊，其实就是画画时那个布局嘛，得好好琢磨。
有时候得让画面看起来平衡，有时候又要加点对比，让画更有冲击力。
第二段：
说到构图，我觉得它就像讲故事一样，得有个开头、中间和结尾。
不同的元素得放在合适的位置，这样故事才能讲得明白，观众才能看得懂。
第三段：
其实啊，构图就是情感的传递。
你想表达什么，就得通过构图来展现。
比如你想表达快乐，那就得让画面看起来明亮、活泼；想表达悲伤，就得让画面显得深沉、凝重。
第四段：
构图这东西啊，不是一天两天就能学会的。
得多看、多想、多实践才行。
有时候得试试新的方法，看看效果咋样，这样才能不断进步嘛。
第五段：
我觉得啊，欣赏一幅画的时候，除了看颜色、线条啥的，还得看看它的构图。
构图好了，整个画面都会显得更有味道，更能打动人心。
所以啊，学习画画的时候，构图可是个重点哦！。
五年级美术下册教案-《第4课 学构图》 人教版
《学构图》教学设计•教材思路：本课属于“造型•表现”学习领域的饿内容，让学生通过欣赏、观察、思考、讨论等活动，初步掌握三角形构图、圆形构图、S型构图等多种构图方法，引导学生运用学到的方法进行创作。
•课时： 1课时•教学目标：1、通过欣赏体验，感受构图的形式美，领略不同构图形式为图画带来的文化内涵，激发学生对美的追求，形成初步的审美意识。
2、通过教学活动，让学生发现和体会优秀作品的构图美，初步认识及掌握多种构图的方法。
3、培养学生观察、感知构图的形式美的能力，提高创作能力。
•教学重点难点：教学重点：通过欣赏，分析了解生活中及美术作品中的不同构图方法，掌握不同的特点。
教学难点综合运用多种构图方法，创作一幅有主题的作品。
•教学准备：课件、范画、练习本、水彩笔。
•教学过程：一、感知与体验1、通过学生观察七组静物图片通过分析画面大小、位置、聚散的构图方法，引入正题，学生讨论，你喜欢哪幅作品为什么？通过几个物体形象组成的艺术的整体在美术中的专业术语叫构图。
构图研究的是什么？构图研究的是把你需要画的东西如何放在纸上，以达到最好的效果。
讲究构图的图画，画面美观、有序，不讲究构图的图画，就会给人凌乱、歪斜的感觉。
2、揭示课题，板书课题：学学构图二、创作与表现1、欣赏、分析分析课件10-12页，使学生了解同样的事物不同的摆放会使我们有不同的感受，其实一幅优秀的画作当中构图占有非常重要的因素，一个合理的、科学的、好的构图会为作品增色不少。
分析冷军的作品《桃》。
一条直线，深色的铁皮背景，深色占大面积空间，桃在右下角，画面新颖。
这里只有四个水果，如果众多物品放在一起如何安排？构图的学问很大。
分析塞尚的作品《苹果与橙子》。
他是怎样摆放的？构图完整，有多有少，疏密有致，高低错落的安排。
整体构图中心偏上，虽然水果很多但仍给我们一个完整统一的，有动感的画面。
说明了画家有很高的对构图能力的把握。
分析莫兰迪的作品《静物》。
他是怎样安排画面的？生：三角形构图，一条直线上，很平稳。
人教版小学美术五年级下册《第4课学构图》说课稿
人教版小学美术五年级下册《第4课学构图》说课稿一. 教材分析《第4课学构图》是人教版小学美术五年级下册的一课。
本课主要让学生了解构图的基本知识，掌握构图的方法和技巧，培养学生的审美能力和创造力。
教材中包含了丰富的案例和练习，使学生能够通过实践更好地理解和掌握构图知识。
二. 学情分析五年级的学生已经具备了一定的美术基础，对绘画和创作有一定的兴趣。
但学生在构图方面可能还存在一些问题，如构图不饱满、重心不稳等。
因此，在教学过程中，教师需要关注学生的个体差异，因材施教，引导学生逐步掌握构图技巧。
三. 说教学目标1.知识与技能：让学生了解构图的基本概念，掌握构图的方法和技巧，能够独立完成一幅构图合理的画作。
2.过程与方法：通过观察、分析、实践等环节，培养学生的审美能力和创造力。
3.情感、态度和价值观：激发学生对美术的兴趣，提高学生对美的感知和欣赏能力，培养学生合作、交流的良好品质。
四. 说教学重难点1.教学重点：构图的基本知识，构图的方法和技巧。
2.教学难点：如何运用构图技巧创作出一幅具有个性的画作。
五. 说教学方法与手段1.教学方法：采用启发式教学法、演示法、实践法等，引导学生主动探究、积极参与。
2.教学手段：利用多媒体课件、范画、绘画工具等，辅助教学，提高教学效果。
六. 说教学过程1.导入：通过展示一幅美丽的画作，引导学生欣赏和分析构图，激发学生的学习兴趣。
2.新课导入：介绍构图的基本概念，讲解构图的方法和技巧。
3.案例分析：分析教材中的案例，让学生了解构图在实际应用中的重要性。
4.实践环节：学生分组进行构图实践，教师巡回指导，解答学生疑问。
5.作品展示：学生展示自己的作品，互相评价，教师总结评价。
6.课堂小结：回顾本节课的内容，强调构图的重要性，激发学生课后继续探究的兴趣。
七. 说板书设计板书设计如下：构图基本概念•构图：画作中的布局和安排•构图原则：平衡、对比、节奏、和谐构图方法和技巧•饱满构图：避免空白，使画面更丰富•重心稳定：保持画面稳定感•对比与和谐：运用对比色和相似色，使画面更具层次感•视觉焦点：设置视觉焦点，使画面更具吸引力八. 说教学评价1.学生自评：让学生对自己的作品进行评价，总结自己在构图方面的优点和不足。
平面构成教学大纲
平面构成教学大纲一、引言在美术教育中，平面构成是一个重要的教学内容。
通过学习平面构成，学生能够掌握基本的构图技巧，提升自己的创作能力，并培养对美感的敏感性。
本教学大纲旨在帮助教师合理安排平面构成教学，使学生能够全面掌握相关知识和技能。
二、教学目标1. 培养学生对平面构成原理的理解和应用能力。
2. 培养学生的观察力、想象力和表达能力。
3. 培养学生的审美意识和创造力。
三、教学内容与方法1. 教学内容（1）平面构成的基本原理：包括对称、平衡、重心、对比等概念的介绍和解释。
（2）平面构成的技巧和方法：包括线条构成、形状构成、颜色构成等方面的知识介绍。
（3）平面构成在不同艺术作品中的应用：通过分析现有的艺术作品，教导学生如何运用平面构成原理进行创作。
2. 教学方法（1）示范和讲解：教师可以通过示范和讲解来介绍平面构成原理和技巧，引导学生理解和运用。
（2）实践操作：让学生进行实践操作，通过练习和实际操作来巩固所学知识并培养技能。
（3）讨论和评价：教师可以组织学生进行讨论，分享彼此的作品并相互评价，以促进学生的思考和提高创作能力。
四、教学步骤1. 知识导入介绍平面构成的概念和重要性，引发学生对平面构成的兴趣。
2. 知识讲解讲解平面构成的基本原理和技巧，包括对称、平衡、重心、对比等概念和方法。
3. 示范演示通过示范作品，向学生展示如何运用平面构成原理进行创作，并解释创作过程中的思考和技巧。
4. 学生实践操作让学生进行实践操作，根据所学知识和技巧创作自己的作品。
5. 学生作品分享与评价组织学生进行作品分享与评价，鼓励学生互相学习和提出建议。
6. 知识总结与拓展总结本课所学内容，引导学生思考平面构成在其他艺术领域中的应用。
五、教学评价1. 学生作品评价：根据学生的创作能力和作品表现，进行评价和鼓励。
2. 学生口头表达评价：通过讨论和展示，鼓励学生口头表达对作品的评价和理解。
六、教学资源1. 教学材料：提供平面构成的相关教学材料，包括文字资料和图像资料等。
人教版八年级上册初中美术《第3课 构图的作用》教案
人教版八年级上册初中美术《第3课构图的作用》教案教材分析:本课是《初中美术》八年级上册第一单元的第3课，名为《构图的作用》。
通过本课的学习，学生将了解构图在美术作品中的主要表现手段，并体会构图对于组织画面和表达主题的重要作用。
本课的内容主要包括构图的基本形式、构图的方法以及构图在美术作品中的作用等方面。
教学目标:1. 知识与技能目标:- 了解构图的基本形式，包括平衡构图、对比构图、重心构图等。
- 领会构图的方法，包括对比、层次、重复、留白等手法。
- 理解构图在美术作品中起到的组织画面、表达主题的重要作用。
2. 过程与方法目标:- 通过对作品的赏析和思考探究，提高美术的鉴赏能力和美术创作能力。
3. 情感态度价值观目标:- 充分感受不同形式的构图带来的美感，培养学生的审美情趣。
- 培养学生正确的审美意识，形成健康的审美观念。
教学重点:1. 了解构图的基本形式。
2. 感受不同构图形式带来的形式美。
教学难点:掌握构图的基本方法，理解构图在画面中起的作用。
学情分析:学生是初中美术八年级的学生，对于美术的基本知识已有一定了解。
他们对于构图的概念可能尚不清楚，对于构图的方法和作用也需要进一步培养和加深理解。
因此，在教学中需要注重激发学生的兴趣，通过具体的例子和实践活动，引导学生主动思考和参与。
教学过程:一、导入教师展示一幅具有艺术特色的美术作品，让学生自由欣赏。
学生可以观察作品的整体效果、色彩运用和构图形式等方面，并用几个关键词概括自己对作品的第一印象。
教师：同学们，让我们一起来欣赏这幅美术作品。
请你们仔细观察，然后用几个关键词描述一下你们的第一印象。
学生A：鲜艳的色彩。
学生B：画面很平衡。
学生C：有明暗对比。
二、呈现与讲解1. 教师向学生介绍构图的概念，并简要解释构图在美术作品中的重要作用。
教师：构图是指在画面中安排和组合元素的方式，通过构图的安排，可以使画面产生平衡、对比和重心等效果，从而更好地表达主题和情感。
美术《学构图》教学设计
《学构图》教案教学目标：1、通过欣赏、观察、评析，让学生感受到优秀作品的构图美，并让学生初步掌握多种构图方法。
2、学习和掌握多种构图方法，并进行创作，体验创作的乐趣。
3、通过学习体验，感受构图的形式美，培养学生的艺术表现力、想像力和创造力，激发学生对美的追求，提高审美能力.。
教学重点：让学生发现和体验优秀作品的构图美，初步掌握多种构图的方法。
教学难点：学会用多种构图方法，大胆创作一幅有主题的作品。
教学准备：教师：大师作品的图片、学生作品等有关构图的图片资料。
学生：多种绘画工具。
教学过程：一、赏析作品感知构图1. 展示三幅图画，观察其不同之处。
师：美丽的风景总是让我们流连忘返，而别致的图画也总是让我们心旷神怡。
今天，老师为大家准备了几幅画，一起来赏一赏、品一品。
（PPT分别出示三位同学的作品）2. 交流三幅画的观后感，喜欢哪一张？理由是什么？师：这三幅画都是小朋友的纸版画作品，你最喜欢哪一幅？为什么？生：……小结：三位同学画的都是瓶花，但由于每个人的审美倾向是不同的，所以我们见到有的图画中物象比较饱满，而有的画面却比较空旷。
3. 猜一猜学习的内容。
师：能猜到今天我们将要学些什么吗？生：画面的大小和位置。
4. 揭示课题：学学构图。
设计意图：通过三位同学作品的展示和比较，使学生在视觉上产生强烈的印象，感知相同类型的图画运用了不同的构图方法，可以产生不一般的视觉审美效果。
直白式导入新课的学习，使学生对构图有一个初步的了解，凸显美术课程的特点，关注到教学的实效性。
二、分析理解掌握构图1. 什么是构图？（PPT）师：在绘画时，根据自己的创作思想，对画面内容的大小、位置、疏密、虚实等，作一定的布局和安排，使作品更好表达出创作意图，称为构图。
2. 学习几种常见的图画外观构图形式。
（1）以同一图画不同构图为例。
师：在美术课上，当我们翻开作业本，总是会思考一下是横着画呢还是竖着画？专业画家们在作画时同样也会思考这样的问题。
《摄影构图教案》课件
《摄影构图教案》课件第一章：摄影构图概述1.1 摄影构图的定义解释摄影构图的概念，强调其在摄影艺术中的重要性。
强调构图是摄影创作的基础，对于作品的表现力有重要影响。
1.2 摄影构图的目的探讨构图在摄影中的作用，如引导观众的视线、创造平衡和对比等。
分析优秀的构图能够增强照片的视觉吸引力，提升作品的艺术价值。
第二章：摄影构图的基本原则2.1 规则三分法介绍规则三分法在摄影构图中的应用，如将画面分为三等分网格。
强调通过规则三分法可以创造出平衡和视觉焦点。
2.2 对比与平衡讲解对比与平衡在构图中的重要性，如明暗对比、色彩对比等。
分析如何通过对比与平衡来增强照片的视觉冲击力。
第三章：摄影构图中的线条与形状3.1 线条的运用介绍线条在构图中的作用，如引导观众的视线、创造动态感等。
分析如何利用线条来构建有趣的构图。
3.2 形状的识别与运用讲解形状在构图中的重要性，如识别和利用不同形状来创造视觉焦点。
强调通过形状的运用可以增强照片的立体感和视觉吸引力。
第四章：摄影构图中的光影与色彩4.1 光影的运用介绍光影在构图中的作用，如塑造立体感、增强氛围等。
分析如何利用光影来创造出有趣和动态的构图。
4.2 色彩的运用讲解色彩在构图中的重要性，如情感表达、创造氛围等。
强调通过色彩的运用可以提升照片的视觉冲击力和艺术效果。
第五章：摄影构图的实践与应用5.1 构图实践技巧提供一些构图实践技巧，如观察角度、拍摄位置的选择等。
强调实践的重要性，通过实际拍摄来提升构图能力。
5.2 构图应用案例分析分析一些经典的摄影作品，探讨其构图的优点和效果。
鼓励学生通过分析和模仿经典构图，提升自己的摄影创作水平。
第六章：摄影构图中的视觉元素6.1 点、线、面的构成讲解点、线、面在摄影构图中的作用和表现力。
分析如何通过点、线、面的组合来创造出有趣和动态的构图。
6.2 摄影构图中的空间感介绍空间感在构图中的重要性，如营造深远感、层次感等。
强调通过调整拍摄角度和距离来表现空间感。
《摄影构图1》教案、教学设计
《摄影构图1》教案、教学设计一、教学内容本节课的教学内容来自《摄影构图1》教材，主要涵盖摄影构图的基本原则和技巧。
具体内容包括：构图的定义和重要性，摄影构图的基本原则（如平衡、对比、重复、对角线等），以及如何运用这些原则来创作出有趣且美观的摄影作品。
二、教学目标1. 让学生了解摄影构图的定义和重要性，理解构图对摄影作品的影响。
2. 让学生掌握摄影构图的基本原则，并能够灵活运用到实际拍摄中。
3. 培养学生的审美能力和创造力，通过构图技巧的运用，创作出具有个人风格的照片。
三、教学难点与重点重点：摄影构图的基本原则和技巧。
难点：如何灵活运用构图原则，创作出具有个人风格的照片。
四、教具与学具准备教具：投影仪、幻灯片、教学PPT、摄影作品示例。
学具：学生相机或手机、摄影构图手册、笔记本。
五、教学过程1. 引入：通过展示一些优秀的摄影作品，让学生初步感受构图的魅力，引发学生对摄影构图的兴趣。
2. 讲解：介绍摄影构图的定义和重要性，讲解摄影构图的基本原则（如平衡、对比、重复、对角线等），并通过示例照片进行详细解释。
3. 实践：学生分组进行拍摄实践，尝试运用所学的构图原则，教师在旁边进行指导和反馈。
六、板书设计摄影构图基本原则：平衡对比重复对角线七、作业设计1. 拍摄一组照片，运用至少三种构图原则，并附上简短的说明，阐述构图对照片效果的影响。
答案：例如，拍摄一组照片，运用了平衡、对比和重复构图原则。
在第一张照片中，通过将主体放在画面中心，并与周围的环境元素形成对比，达到了平衡的效果。
在第二张照片中，通过将被摄对象与背景形成对比，突出了主体。
在第三张照片中，通过重复使用相同的元素，创造了一种节奏感。
2. 写一篇短文，谈谈自己对摄影构图的理解和运用经验。
答案：例如，摄影构图是摄影中非常重要的一部分，它能够影响到照片的视觉效果和表达意图。
在我的拍摄实践中，我尝试运用了不同的构图原则，如平衡、对比和重复。
我发现，平衡构图可以使画面更加稳定和和谐，对比构图可以突出主体和增强视觉效果，重复构图可以创造节奏感和统一感。
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《构图创作》课程教学大纲
课程名称：构图创作
课程类型：必修课，专业基础课
总学时数：56学时讲授学时：8学时辅导学时：42学时
适用对象：本科（中国画）
先修课程：
后续课程：
一、本课程的性质和任务
（一）课程的性质
本课程为绘画专业学生的必修课，属专业基础课程。
本课程系统地介绍了构图与创作的基本规律，它是培养学生锻炼中国画专业审美能力、判断能力、创作能力的重要途径，是绘画学习的一个重要分支。
（二）课程的任务
通过本课程的学习，使学生具备较全面的艺术修养，正确理解生活，能够利用构图与创作法则，全乎艺术规律地进行独立创作。
二、本课程的目标
主要任务是使学生理解并掌握构图方法与创作规律，培养学生敏锐的空间构成感觉，能够进行独立的创作实践。
三、本课程的基本内容
第一章概述
第二章绘画创作形态与类别
第一节再现性的写实创作
第二节表现性的意象创作
第三节抽象性的装饰创作
第三章绘画创作实践过程
第一节观察与积累
第二节记忆与联想
第三节构思与主题
第四节 技巧与材料 第四章 绘画构图 第一节 形式构成要素 第二节 构图的外部形态 第三节 画面的空间 第五章 形式美感的样式初探 对比 节奏 重复 渐次 对称 均衡 调和 单纯 统调
3．教学的基本要求
通过对本单元的学习，主要是熟练控制和把握各种构图形式和创作法则。
四、练习与实验
在《创作》单元，要求学生每周完成30张创作小稿；在《构图》单元，要求学生每周完成35张构图小稿。
五、学时分配
本课程开设于第二学期，共计56学时，具体学时分配如下
课程内容
理论讲授
辅导课
小计 第一章 概述
8
第二章 绘画创作形态与类别 第一节 再现性的写实创作
0.5
第二节 表现性的意象创作 第三节 抽象性的装饰创作
第三章绘画创作实践过程
第一节观察与积累
第二节记忆与联想
0.5 10 第三节构思与主题
第四节技巧与材料 1
20 17
第四章绘画构图
第一节形式构成要素0.5 17
第二节构图的外部形态
第三节画面的空间0.5 5 6
第五章形式美感的样式初探
对比
节奏
重复
渐次
对称
均衡
调和
单纯
统调
1 5 6
合计 4 38 42
六、教学条件
（一）师资要求：必修专业主干课程，要求主讲教师具有中级以上职称，并配助教一名。
师生比为1：30。
（二）教学条件：理论教室、媒体演示教室。
七、考核方式
（一）考核方式：考查
（二）考核形式：课程作业
（三）成绩核定：课程成绩＝平时（20％）+期末（80％）
八、建议教材及参考用书
（一）教材：张丽华《创作与构图》人民美术出版社; 第1版 (2002年1月1日)
（二）参考用书：
《创作与构图/21世纪美术教育丛书》西南师范大学出版社; 第1版
九、其它说明
大纲制订人：纪保超大纲审核人：×××（教研室主任）
大纲审定人：大纲批准人：。