现代设计史复习资料
现代设计史【考试_资料】（推荐五篇）
现代设计史【考试_资料】（推荐五篇）第一篇：现代设计史【考试_资料】工艺美术运动工艺美术运动是起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动，其起因是针对家具、室内产品、建筑的工业批量生产所造成的设计水准下降的局面。
这场运动的理论指导是约翰•拉斯金，主要人物则是威廉•莫里斯。
这场运动受到日本艺术的影响，影响主要集中在首饰、书籍装帧等方面。
其特点有:1、强调手工艺，明确反对机械化生产。
2、在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格。
3、提倡哥特风格和其他中世纪风格，讲究简单、朴实，功能良好。
4、主张设计的诚实，反对设计上的华而不实趋向。
5、装饰上还推崇自然主义，东方装饰和东方艺术的特点。
工艺美术运动产生的根源是当时艺术家们无法解决工业化带来的问题，企图逃避现实，退隐到他们理想化了的中世纪、哥特时期。
运动否定大工业与机械生产，反对机器美学，导致它没有可能成为领导潮流的主要风格，从意识形态上说这场运动是消极的。
但是它的产生去给后来的设计家提供了设计风格参考，提供了不同以往的尝试典范，影响遍及美国和欧洲等地区，对后来的“新艺术”运动具有深远的意义。
莫里斯及其追随者借用行会这种组织形式，反抗工业化的商业组织。
最有影响的设计行会有：1882年由马克穆多组建的“世纪行会”和1888年由阿什比组建的“手工艺行会”等。
水晶宫博览会——第一次国际工业博览会①第一次国际工业博览会是于1851年在英国伦敦的海德公园举行的②其展览馆被称为“水晶宫”，是世界上第一座用金属和玻璃建造起来的大型建筑，并采用了重复生产的标准预制件构件。
③这次展览会一方面比较全面地展示了欧洲和美国工业发展的成就④另一方面也暴露了工业设计中的问题⑤从反现代主义大师地位。
战后的重要作品有西格兰姆大厦、柏林新国家画廊。
赖特是美国现代建筑个人特点最大的设计师，他个人风格有过不少的变化，如自然主义、现代主义等。
他的设计具有相当大的个人表现成分，与当时领导世界设计主流的现代主义、新建筑、国际主义风格大相径庭。
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精选全文完整版现代设计史资料现代设计史复习资料1、工业设计以批量化、标准化大生产为前提,具有与传统手工艺设计完全不同得特征。
2、1851年世界上第一个工业产品国际博览会在伦敦开幕。
在用钢铁与玻璃建成得被称为“水晶宫”得大厅里展出,展览大厅由英国建筑师约瑟夫·派克斯顿设计制作。
3、约翰拉斯金得理论成为英国工艺美术运动重要得理论基础,她本人成为了英国工艺美术运动得思想与理论先驱。
4、19世纪末在威廉·莫里斯得倡导宣传与身体力行之下掀起了一场以追求自然这样与哥特式风格为特征,旨在提高产品质量、复兴手工艺品得设计运动,史称“工艺美术运动”。
5、工艺美术运动得主要特点就是忠实干自然,采用自然材料以及注重材料自身得设计,风格简洁朴实,具有自然情调。
6、法国政府决定在1889年举办100周年大庆典活动,包括举办规模空前得世界博览会与建造一座雄伟得纪念碑——埃菲尔铁塔7、法国新艺术运动得中心就是巴黎与南锡。
8、凡·德·威尔德就是比利时新艺术运动得核心人物。
9、新艺术运动在英国得杰出代表人物就是麦金托什。
她1885年进入格拉斯哥艺术学校学习,格拉斯哥四人派10、麦金托什最有名得设计就是她设计得一系列高靠背椅子。
11、新艺术运动在奥地利主要代表人物有约瑟夫·奥尔布里希、与约瑟夫·霍夫曼。
12、霍夫曼于1903年发起成立了维也纳生产同盟。
13、安东尼·高迪就是西班牙新艺术运动得最重要代表。
圣家族教堂现已成为巴塞罗那市一个最重要得纪念性建筑。
14、1907年在穆特修斯、贝伦斯及凡·德·威尔德得发起组织下,成立了德国第一个设计组织——德意志制造同盟。
15、彼得·贝伦斯,她就是德国现代设计得重要奠基人之一,她最有代表性得设计都与德国最有代表性得企业——德国通用电气公司(AEG)16、芝加哥学派主要人物有,第一代路易斯·沙利文第二代弗兰克·赖特弗兰克·赖特就是第二次芝加哥学派中最负盛名得人物。
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第一章工业设计产生的历史背景1、设计在人类文明各个时代的不同特点是由科技发展水平决定的，设计史的研究必须结合科学史来进行。
——填空p122、欧洲19世纪初全面爆发的工业革命（产业革命）是人类文明史上一个极其重要的转折点，它是西方从封建社会进入资本主义社会的标志。
——填空p133、产业革命工艺方面的变化有：采用新的基本原料，主要是钢铁；采用新的能源，包括燃料和动力（如煤、电力、石油、蒸汽机和内燃机）。
——填空p134、“发明”一词当然地意味着一种新的设计或工艺，没有活跃的思维是不可能有所发明的。
——什么是发明？（填空）p14第二章工艺美术运动——工业设计的萌芽1、在产品的装饰上，威廉·莫里斯坚决反对如同1851年水晶宫博览会展出的有些不伦不类的产品装饰，而主张采用哥特式风格，即讲究简单、朴实无华、功能良好；主张艺术家向自然学习。
在装饰上他特别推崇自然主义，采用大量的卷草、花卉、鸟类为装饰主题。
——填空p382、威廉·莫里斯在近代设计史上的地位是不可动摇的。
主要贡献是在设计观念上，提倡整体设计思想，主张实行以建筑为主体、全面处理室内外生活环境、以生活为中心的设计思想；在实践上，他倡导并且亲自组织了设计与制作一贯制的做法，反对艺术家只停留在纸面上，主张艺术家、技术家、工匠相结合。
——填空p383、简答题：p40 —41第三章新艺术运动——工业设计发展的初级阶段1、安东尼·高迪早期的设计风格具有强烈的阿拉伯摩尔风格特征，也就是其设计生涯的“阿拉伯摩尔风格”阶段。
设计上不单纯复古，而是采用折衷处理，把各种材料混合利用，比较典型的是建于1883 —1888年间，位于巴塞罗那卡罗林区的文森公寓。
P572、安东尼·高迪的设计生涯与企业家居里家族的支持是分不开的，高迪从居里家族的图书馆中了解到约翰·拉斯金、威廉·莫里斯的设计思想和设计作品以及拉菲尔前派的作品，并接触了有关中世纪建筑的文献。
现代设计史知识点大全
现代设计史知识点大全1.战后设计在新技术与材料上的重大转折是用什么材料取代金属？【塑料】解析：战后设计在新技术、新材料上的一个重大转折是塑料取代金属，成为主要的产品用材。
2.“装饰艺术〃运动发物于哪座城市？【法国巴黎】解析：〃装饰艺术〃运动的名称出自于1925年在巴黎举办的一个大型展览：〃装饰运动〃展览。
3.出版了《人体度量》的设计师是【德莱佛斯】解析：1961年，德莱佛斯出版了他的著作《人体度量》。
4.为〃工艺美术〃运动奠定了风格特征的建筑是【红屋】解析：红屋风格统一，具有浓厚的歌德特色,这座建筑和内部的用品，为一种新的风格奠定了基础。
5.国际主义风格首先是在下面哪类设计上得到确立？【建筑设计】解析：国际主义设计源于现代主义建筑设计。
6.1900到1904年期间巴黎地铁入口是巴黎〃六人集团〃的设计家【赫克多•吉马德】解析：吉马德最重要的作品不是他的家具，而是他为巴黎地下铁道系统设计的一系列入口。
7.装饰艺术运动的发源地是【法国】解析：〃装饰艺术〃运动的名称出自1925年在巴黎举办的一个大型展览：〃装饰艺术〃展览。
8.下面属于沃尔特•格罗佩斯代表作的是【法格斯鞋植工厂】解析：沃尔特・格罗佩斯19911年设计的法格斯鞋植厂厂房建筑为他赢得了国际声誉，成为了当时德国最重要的建筑设计家之一。
9.其设计被称为〃没有时间限制的风格〃的装饰艺术风格玻璃设计师是【拉里克】解析：装饰艺术风格玻璃设计师拉里克。
他的设计被称为〃没有时间限制的风格〃。
10.出版了《人体度量》，从而为设计界奠定人体工程学这门学科的设计师是【德莱佛斯】解析：1961年，德莱佛斯出版了他的著作《人体度量》。
11.法国〃新艺术〃运动有两个重要的发展中心，一个是巴黎，一个是【南斯】解析：法国〃新艺术〃运动有两个重要的发展中心，一个是巴黎，一个是南斯市。
12.〃好莱坞〃风格是什么运动在美国发展出来的一种风格？【装饰艺术】解析：〃好莱坞〃风格是〃装饰艺术〃运动在美国的一个延伸与发展。
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世界现代设计史复习资料（最新）.世界现代设计史复习资料第一讲世界现代设计的发展历程*“工艺美术”运动（英国，19世纪60年代开始，现代设计的开端）*“新艺术”运动（法国，19世纪末开始，承上启下）*“装饰艺术”运动（装饰运动在20世纪初的最后尝试）*“现代主义设计”运动（20世纪20年代开始，20世纪设计的核心）*“国际主义设计”运动（二战后兴起，20世纪50——70年代风行，是现代主义设计在战后的发展）*设计多元化格局（20世纪60年代以来）第二讲现代设计的萌芽与工艺美术运动一、工艺美术运动的风格、概念、意义及其影响1、工艺美术运动的概念工艺美术运动是19世纪60年代起源于英国的一场设计运动，其起因是工业革命以来，随着工业化的兴起，设计产品的工业化批量生产，造成了设计水准的下降，设计上艺术与技术分离的局面。
这场运动的契机是1851年在伦敦水晶宫中举行的世界博览会，这场运动的理论指导是约翰·拉斯金（John Ruskin)，运动的主要奠基人是威廉·莫里斯（Willian Morris），这场运动的风格影响到其他欧洲国家和美国，在20世纪开始失去势头，但是对于精致、合理的设计，对于手工艺的完好保存迄今还有相当强的作用。
2、“工艺美术”运动风格（一）强调手工艺，明确反对机械化生产。
（二）在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格，提倡哥特式风格和其他的中世纪风格，讲究简单、朴实无华和良好功能。
（三）装饰上推崇自然主义、东方装饰和东方艺术特点。
（四）主张诚实的、诚恳的设计，反对设计上的哗众取宠、华而不实趋向。
3、工艺美术运动的意义及其影响（一）工艺美术运动从英国开始，范围扩展到美国和斯堪的纳维亚国家（瑞典、芬兰、丹麦、挪威、冰岛），其设计风格涉及到平面设计、家具设计、陶瓷设计、建筑设计、纺织品设计等方方面面。
（二）工艺美术运动强调设计为大众服务，反对精英主义设计，体现了知识分子的理想主义情感，强调技术与艺术的结合，情调协作精神，都具有积极意义。
近现代设计史复习资料
绪论设计的目的：为人服务世界现代史的开端1848年欧洲革命说1914年第一次世界大战1917年俄国十月革命欧洲：1851年伦敦（海德公园）—万国工业博览会—工业革命1863年巴黎—被否决的沙龙—美术创作1889年巴黎—埃菲尔铁塔—建筑设计中国：20世纪初上海月份牌—视觉传达工业革命的特点1能源的变化2材料3生产4分工5运输6技术应用小结：工业化、批量化、新技术广泛应用艺术风格流派转变的影响原因：社会革命的浪潮，使艺术风格发生转变，现代派美术的诞生影响：19世纪70年代，印象主义面对巨大的社会变革，回避敏感的社会问题，关注日常生活的美，以继续艺术的探索。
现代设计初期面对大众化的设计比较茫然，无法准确把握设计的形式和风格，创意思维受限设计的目的：不断满足人们日益增长的物质和精神需要，以功能为主导，使人的生理、心理、社会关系同时得到满足新艺术运动范围：从欧洲到美国新艺术运动是19世纪末、20世纪初在欧洲和美国产生和发展的一次影响面相当大的装饰艺术运动，一次内容很广泛的设计上的形式主义运动，涉及到上十个国家，从建筑、家具、产品、首饰、服装、平面设计、书籍插图，一直到雕塑和绘画艺术都受到影响，延续时间长达十余年。
背景：与1860年到1890年左右在英国和美国产生的“工艺美术”运动有许多相似的地方：1它们都是对矫饰的维多利亚风格和其它过分装饰风格的反动2它们都是对工业化风格的强烈反动3它们都旨在重新掀起对传统手工艺的重视和热衷4它们也都放弃传统装饰风格的参照，而转向采用自然中的一些装饰构思，比如植物、动物为中心的装饰风格和图案的发展它们也都受到日本装饰风格，特别是日本江户时期的艺术与装饰风格和浮世绘的影响两个运动之间比较不同的地方是：新艺术运动”反对任何学院派和复古主义的装饰样式，主张向自然寻找艺术灵感，这与“工艺美术运动”倡导的哥特式复兴有明显区别。
“新艺术运动”和“工艺美术运动”虽然都有“回归自然”的主张，但二者实质有别。
现代设计史-总复习
1920年画家蒙德里安的作品《红、黄、蓝》用最简单 的纵横直线构图，采用单纯的三原色，是荷兰“风格 派”的代表作。
俄国构成主义： 又称“结构主义”，在艺术也称“至上主义”。构成 主义赞美工业文明的成果，尤其是对机械的结构方式 感兴趣，主张将“结构”作为设计的根本出发点，用 功能性和结构合理性取代艺术的再现性。这一观点成 为现代主义设计，尤其是建筑设计的一条基本原则。
第一章 设计与艺术设计
设计的概念： 设计是伴随着“制造工具的人”的产生而产生的，它 是人生物性和社会性的生存方式，是设想、构思、规 划、预设一定的目标并为此建立方案。 1977年，英国成立了“设计史协会”，标志着设计史 正式从装饰艺术史、应用美术史中独立出来，成为一 门独立的学科。
第二章 早期工业社会的艺术设计
德国工业同盟标志着德国现代主义运动的发轫。 1896年美国建筑师路易斯· 沙利文提出了功能主义最基 本的原则——“形式追随功能”，成为现代主义运动最 有影响力的信条之一。
1914年科隆年会，穆德修斯与凡德· 威尔德之间爆发了 一场关于“标准化”的重大争论，“工业同盟”很快 分成两派：一派以穆德修斯为首，认为设计核心是为 大工业服务，因此必须形式服从功能，必须以标准化 为核心，艺术家的个人设计应服从于标准化、批量化 生产，努力降低成本等要求，生产至上，成本降低才 能服务于大众。另一派以威尔德为首，认为艺术家二 人的创造应该是至上的，不能屈服于任何标准化和批 量化的目的。
流线型 原是空气动力学名词，描述表现圆滑、线条流畅的物 体形状。这种形状能减少物体在高速运动时的风阻。 在设计中它却成了一种象征速度和时代精神的造型语 言而被广为流传，不但发展成了一种时尚的汽车美学， 还渗入到家用产品的领域中，影响了从电熨斗、烤面 包机到电冰箱等的外观设计，成为20世纪30-40年代 最流行的产品风格，是十分典型的美国式现代主义表 现形式。
现代设计史复习整理
1．现代主义，后现代主义的风格特点：现代主义：（1）功能主义特征（2）形式上提倡非装饰的简单几何造型（3）设计上重视空间的考虑，强调整体设计考虑强调以模型为中心的设计规划。
（4）重视设计对象的费用和开支，注重设计的实用、经济性目的后现代主义：1、由于科学技术的进步，功能结构方面的一系列科学的、物质的法则、规律和原理，已经迅速为设计者所掌握，结构的合理性，功能的适用性已不再成为设计中的难题用来判断设计水平的高低。
艺术上的趣味、风格重新提到消费者的面前，工业品被要求具备文化的品格，成为一种文化的象征，并且在人为环境中产生审美的感情效应。
2、第三产业——商业和服务行业的巨大发展，为满足人们除生产劳动之外的娱乐、旅游等精神需求创造了条件，就设计而言，设计师不仅要对实体的物进行合理设计，更要重视全社会的组织、秩序和文化活动的设计。
3、这一时期最为广泛的消费群体，是追求个性化和多元化的消费观念和审美趣味，这也促使设计风格的演变趋向时尚追求和形式化倾向。
4、宇宙空间的开发和航天技术的发展，使“高科技”成为共同的时尚爱好，在设计中，技术的表现一反往日融入功能和形式之中的状态，而独立成为设计表现的主题。
5、化学工业为设计提供了种类繁多的高分子聚合材料，在质量、肌理、色泽、强度、可塑性及价格方面，都具备着较大的优势，从而成为设计领域广泛采用的普及型材料。
6、智能性电子计算机的发展，使设计进入电脑时代，产品外观的更新速度加快，品种增多，为多样化、个性化、人性化、非标准化的设计需求提供了有效的工具和手段。
7、现代艺术的发展促成了公众参与的形式出现，影响着最普通人的审美情趣，风格多元化为多种多样设计风格的形成提供了参照。
2.工艺美术运动对设计改革的贡献：1、它首先提出了“美与技术结合”的原则，主张美术家从事设计，反对“纯艺术”。
2、工艺美术运动的设计强调“师承自然”、忠实于材料和适应使用目的，从而创造出了一些朴素而适用的作品。
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改变世界上1/3天际线的设计师米斯.凡德罗有计划废止制度是美国通用汽车公司提出的汽车设计新模式马谢.布鲁尔第一把钢管椅子是1925年产生的，为了纪念他的老师瓦西里.康定斯基，这个椅子就称为“瓦西里椅子”塔特林设计了第三国际纪念塔。
巴黎地铁站的设计是吉玛德运用玻璃和铸铁的成功的例子，代表了法国的新艺术风格西班牙建筑设计大师安东尼.高蒂的代表作品有米拉公寓美国建筑师、芝加哥学派代表人物路易斯.沙利文在1892年发表的《建筑中的装饰》中明确表达了对装饰的厌恶，他旗帜鲜明地提出的现代设计原则是形式服从功能被成为“后现代主义设计”理论的真正奠基人，也是后现代主义建筑设计师的代表之一的是罗伯特.文杜里下列哪个理论观点是美国设计的原则形式追随市场1851年伦敦海德公园举办的首届世界博览会，帕克斯顿设计了著名的水晶宫1936年，沃尔特.提格为柯达公司设计了世界上最早的便携式相机--柯达班腾照相机，初步形成现在相机的雏形。
现代主义设计特点包括功能主义雷蒙.罗维是20世纪美国工业设计史上最伟大的设计师，他同时被誉为“美国工业设计之父”。
穆特修斯是德国工业同盟的奠基人和整个活动的开创者。
天鹅椅是丹麦家具设计师安尼.雅各布森的经典之作成立于意大利米兰的世界知名的重要前卫设计集团是孟菲斯非物质主义设计信息是非物质的，“非物质”这一概念最早是由西方当代历史学家汤因此提出的。
（2）“非物质设计”则是借用了其哲学概念，指在信息时代，借助计算机、互联网而产生的一种与物质设计相对的设计形态，其设计方式，对象，手段等都经历了从物质到非物质的转变，是社会非物质化的产物，是以信息设计为主、基于服务的设计。
（3）现在新兴的界面设计，网页设计等，都属于非物质设计的范畴。
（4）非物质设计是对物质设计的一种超越。
科技的进步，为非物质设计的发展提供了条件，非物质设计是艺术与科学进一步结合的产物。
现代主义设计设计领域的现代主义是指20世纪30—50年代的一种设计思潮。
由于其在设计理念上注重理性思考、注重产品的功能，因此又称为“理性主义”或“功能主义”，现代主义追求的“功能第一，形式第二”的设计理念，使产品的生产实现了标准化、批量化，提高了生产效率，促进了生产力的发展。
现代主义最早出现在欧洲，其代表就是现代设计教育的发源地——包豪斯，它也是现代主义设计发展到高潮的集中表现。
代表人物有：莱特、贝伦斯、柯布西耶、格罗佩斯、米斯。
德国风格德国乌尔姆设计学院对于促进德国总体设计水平的提高起到了很重要的作用，（2）德国强调设计中的功能主义原则，强调设计的民主特色提倡“好的造型”理性性原则、人体工程性原则、功能性原则对他们来说是设计上的天经地义的宗旨。
德国的工业企业一向以高质量的产品著称世界。
“青蛙设计”这家公司完全放弃了德国传统现代主义的刻板，发挥了形式主义为德国的设计提出了新的发展方向在平面设计方向奥托•艾舍他主张平面设计的理性和功能特点强调设计应该在网格上进行，才可以达到高度秩序化的功能目的荷兰风格派风格派是活跃于1917-1931年间以荷兰中心的一场国际艺术运动。
1917 年10 月，一批荷兰的设计师，艺术家发行了一本叫“风格”的杂志，风格派由此得名。
这个组织以杜斯博格为领导，风格派认为艺术应该用几何形象的构图和抽象的语言来表现宇宙的基本法则——和谐，在建筑、产品、室内等各个设计领域，风格派都使用着一种和谐的几何秩序来进行艺术创作，这种抽象的倾向，对后来的艺术和设计有着持久的影响。
风格派艺术以一种几何和精确的方式表达了人类精神支配变化莫测的大自然的胜利，以及寓美于纯粹与简朴之中的思想。
里特维尔德的红蓝椅揭示了风格运动的哲学精髓，他的《红蓝椅》、《柏林椅》和茶几成为现代设计史上经典之作。
德国工业同盟的宗旨是什么？开创者：穆特修斯、贝伦斯等人。
同盟的目的是通过设计强调民族良心。
工业同盟的宗旨：1．提倡艺术、工业、手工艺结合；2．主张通过教育、宣传，努力把各个不同项目的设计综合在一起，完善艺术、工业设计和手工艺；3．强调走非官方的路线，避免政治对设计的干扰；4．大力宣传和主张功能主义和承认现代工业；5．坚决反对任何装饰；6．主张标准化的批量化。
简要论述流线型设计？流线型原是空气动力学名词，用来描述表面圆滑、线条流畅的物体形状，这种形状能减少物体在高速运动时的风阻。
但在工业设计中，它却成了一种象征速度和时代精神的造型语言而广为流传，冰箱、汽车的设计都受其影响。
这种外形能够符合空气动力学的原理，呈现出一种流线型，在运动中能够得到更大的速度。
流线型设计最早是用在 20 世纪交通技术上。
如轮船，飞机，汽车，以此来解决高速运动中的流体动力和气体动力性能。
它不仅运用于功能改进上，还用在家居产品上，从电熨斗、电冰箱乃至所有的家用电器，都采用了这种表面光滑、线条流畅的形式，这些产品对消费者具有更大的吸引力。
不少流线型设计完全是由于它的象征意义，而无功能上的含义，流线型在富有想象力的设计师手中，体现了流线型作为现代化符号的强大象征作用。
述现代主义设计的形式特点1、（1）功能主义特征。
强调功能为设计的中心和目的，而不再是以形式为设计的出发点，讲究设计的科学性，重视设计实施时的科学性、方便性、经济效益型和效率。
（2）形式上提倡非装饰的简单几何造型。
受到艺术上的立体主义影响、具体建筑有以下几个特征：1、六面建筑。
2、由此发展起来的以柱为支撑整个建筑的结构特征，其必然结果就是幕墙架构的产生。
3、标准化原则。
4、反装饰主义立场。
5、中性色彩计划。
(3)具体设计上重视空间的考虑，特别强调整体设计考虑，基本反对在图板上，在预想图上设计，而强调以模型为中心的设计规划。
（4）重视设计对象的费用和开支，把经济问题放到设计中，作为一个重要因素考虑，从而达到实用、经济的目的。
包豪斯对现代设计和教育的影响（1）包豪斯建立了一整套的设计艺术教学方法和教学体系，认清“技术知识”可以传授，而“创作能力”只能启发的事实。
给后来的工业设计科学体系的建立、发展奠定了基础。
（2）包豪斯从事的设计实践真正实现了技术与艺术的统一，形成了真正的理性主义设计原则，填补了现代艺术与技术、手工业与工业间的鸿沟。
（3）包豪斯设计教育造就了德国的设计风格：高度的理性化和严谨的功能化。
（4）一直被称为20世纪最具影响力也最具有争议的艺术院校，在当时它是乌托邦思想和精神的中心。
它创建了现代设计的教育理念，取得了在艺术教育理论和实践中无可辩驳的卓越成就。
包豪斯的历程就是现代设计诞生的历程，也是艺术和机械技术这两个相去甚远的门类间的搭建桥梁的历程。
包豪斯宣言强调建筑家，画家与雕塑家协作，共同建立艺术殿堂纯艺术应当转向与应用艺术艺术与技术的统一，艺术家与工程师的合作基本原则主张艺术与设计的新统一：强调设计的目的是人而不是产品认为设计必须遵循自然与客观的法则来进行。
具有理想主义的浪漫和乌托邦精神，共产党主义政治目标，建筑设计的实用主义与方向和严谨的工作方法特征，也造成了包豪斯的精神内容的丰富和复杂这是目前世界上任何一个设计学院与建筑学院都没有，也不可能具有的高度文化特征，带有强烈的，鲜明的时代烙印。
工艺美术的特点；1强调手工艺，明确反对机械化生产；2在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其它各种古典，传统的复兴风格；3提倡哥特风格和其他中世纪风格，讲究简单，朴实无华，良好功能；4主张设计的诚实，诚恳，反对设计上哗众取宠，华而不实的趋向；5装饰上还推崇自然主义，东方装饰和东方艺术的特点。
工艺美术设计原则设计大众化：产品设计个建筑设计是为千万人服务的，而不是少数人的活动团队协作：设计工作室集体的的活动，而不是个体劳动“工艺美术”运动由诗人兼文学家、设计师，被人誉为“工业设计之父”的威廉.莫里斯倡导宣传和身体力行。
“装饰艺术”仍然是为权贵的设计，而非大众化的现代主义。
“新艺术”运动的风格产生的最早基础之一是建筑设计现代主义设计强调以功能为设计的中心和目的，而不再是形式为设计的出发点。
1929年，米斯被委任设计巴塞罗纳国际博览会德国馆，这是他战后最重要的建筑设计，也是米斯设计生涯上的重要转折点和里程碑。
新艺术运动中，西班牙设计大师安东尼·高蒂最重要的作品是他为之投入了四十年之久，并且至死仍未能完成的圣家族教堂。
包豪斯是由德国现代主义设计、现代建筑的奠基人沃尔特.格罗佩斯在1919年创立的学院。
美国本土出现的一个重要的设计流派是芝加哥学派。
雷蒙.罗维提出：对我来说，最美丽的曲线就是销售上涨的曲线。
20世纪初，就在德国现代主义设计迅速发展时，荷兰也出现了具有相同设计风格特征的运动——“风格派”运动，其核心人物有杜斯伯格、蒙德里安和里特维尔。
世界上第一所完全为发展设计教育而建立学院是包豪斯学院。
下列属于样式主义风格的有流线型风格国际主义风格首先是在建筑设计上得到确立彼得·贝伦斯是现代设计的奠基人，被称为德国现代设计之父，“青年风格”的代表人。
国际主义风格大师米斯.凡德罗主张少则多的观点，对国际主义风格的发展产生了深刻的影响。
贝聿铭一生作品丰富，代表作有波士顿基督教科学教会中心、康奈尔大学赫珀特约翰逊艺术博物馆、国家美术馆东馆、肯尼迪图书馆、北京香山饭店、香港中国银行等。
红蓝椅是荷兰“风格派”最著名的代表作之一，它是家具设计师里特维尔德受《风格》杂志影响而设计的。
由于美国是由移民组成的国家，因此没有一种特别的民族特征是可以成为国家的基本设计风格依据，折衷主义于是就成为十分普遍的设计动机。
弗兰克·赖特1938年在匹兹堡附近设计的落水别墅，充满对环境的重视和强烈的个人表现。
丹麦的工业设计发展到今天，被称为“没有时间限制的风格”高技术风格“高技术风格”（ High-Tech ）是与新现代主义平行发展的另一种工业设计风格。
高技术风格在设计中采用高新技术，在美学上力求表现新技术。
高技术风格直接表现当时以机械为代表的技术特征。
战后初期，不少电子产品模仿“游击队”风格，即军用通讯机器风格，以表现战争中发展起来的电子技术。
“高技术”风格的发展与 50 年代末以电子工业为代有的高科技迅速发展分不开的。
英国建筑师皮阿诺（ Reuzo Piano ）和罗杰斯（ Richard Rogers ）于 1976 年在巴黎建成的“蓬皮杜国家艺术与文化中心”是其中最为轰动的作品。
流线型运动美国20 世纪30 年代的经济大危机促使了这一新的设计风格的形成。
这种风格与当时的时代气氛，技术发展水平是很适应的，流线型原是空气动力学名词，用来描述表面圆滑，线条流畅的物体形状，这种形状能减少物体在高速运动时风阻，在工业设计中，他却成了一种象征速度和时代精神的造型语言。
流线型主要出现在产品设计上，特别是汽车，火车等交通工具，是20 世纪30 年代很典型的一种风格，与包豪斯的现代主义大相径庭。