高一上学期音乐教学计划

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高一必修一音乐上学期教学计划(高一)

高一必修一音乐上学期教学计划(高一)

高一必修一音乐上学期教学计划(高一)目标本教学计划旨在帮助高一学生掌握必修一音乐课程的相关内容,培养学生的音乐欣赏能力和表演技巧。

教学内容1. 音乐基础知识:介绍音乐的基本概念、音符与节拍的理解、音乐符号及其运用等。

2. 音乐鉴赏:通过欣赏不同类型的音乐作品,培养学生的音乐欣赏能力,了解不同音乐风格及其特点。

3. 乐理训练:研究乐理知识,包括音阶、和弦、音程等,并进行相关训练和练。

4. 声乐训练:通过声乐练,培养学生的歌唱能力和表达能力,包括发声、音准、音色等方面的训练。

5. 乐器演奏:研究一种乐器的基本演奏技巧和乐曲,培养学生的乐器演奏能力和合作意识。

教学安排本学期的音乐教学按照以下安排进行:第一周:音乐基础知识- 介绍音乐的基本概念和特点- 研究音符与节拍的理解和运用- 研究常见的音乐符号及其含义第二周:音乐鉴赏- 欣赏古典音乐作品,了解其特点和发展历程- 研究欣赏民族音乐作品,了解不同音乐风格第三周:乐理训练- 研究音阶的构成和应用- 研究常见的和弦及其演奏方式- 进行乐理练和考核第四周:声乐训练- 研究发声技巧和咬字准确性- 练歌曲的音准和音色- 进行个人和集体的歌唱训练第五周:乐器演奏- 选择一种乐器进行研究- 研究乐器的基本演奏技巧- 练乐曲并进行个人和合作演奏教学评估为了有效评估学生的研究情况,根据教学内容和教学安排,将采取以下评估方式:- 平时成绩:包括课堂表现、乐理练和声乐训练等方面的评估。

- 期中考试:对学生对音乐基础知识和乐器演奏的掌握情况进行考核。

- 期末演出:学生进行乐器演奏和合唱等形式的表演,展示其在音乐方面的综合能力。

总结本教学计划将通过系统的教学内容和安排,帮助高一学生全面发展音乐方面的能力,包括音乐鉴赏、乐器演奏和声乐训练等。

同时,通过评估方式的运用,可以及时了解学生的学习情况,做出有针对性的教学辅导和改进。

新课标高一音乐上学期教学计划

新课标高一音乐上学期教学计划

新课标高一音乐上学期教学计划目标本教学计划的目标是使高一学生在音乐学科方面获得全面的素养和能力提升。

通过系统的教学安排和丰富的研究活动,帮助学生了解音乐概念、培养音乐欣赏和表演的能力,以及促进学生对音乐的创造性思维和表达方式的发展。

教学内容本学期的教学内容主要包括以下方面:1. 音乐概念的介绍:学生将研究音乐的基本概念,如音符、音阶、节奏等。

通过理论研究和实际操作,培养学生对音乐元素的理解和应用能力。

2. 音乐欣赏:学生将研究欣赏不同类型的音乐作品,包括古典音乐、流行音乐、民族音乐等。

通过聆听和分析,培养学生对音乐的审美能力和批判思维。

3. 音乐表演:学生将参与各种音乐表演活动,包括合唱、乐器演奏、舞蹈等。

通过实践训练,培养学生的音乐表现能力和团队合作精神。

4. 音乐创作:学生将研究音乐创作的基本技巧和方法,包括编曲、作曲等。

通过实践和个人创作,培养学生的创造性思维和表达能力。

教学方法本教学计划将采取多种教学方法,包括讲授、实践、互动等,以满足不同学生的研究需求和兴趣。

教师将积极引导学生参与课堂讨论和活动,鼓励他们提出问题和分享观点,以培养学生的主动研究能力和批判思维。

考核方式本学期的音乐课程将采用多种考核方式,包括书面考试、听力测试、课堂表现等。

通过综合考察学生的知识掌握、技能运用和综合素养,评价学生的研究成果和进步。

时间安排本学期的音乐教学将按照以下时间安排进行:- 每周三下午:音乐理论研究和实践操作课程;- 每周五上午:音乐欣赏和表演课程;- 每两周一次:音乐创作和合作表演活动。

结束语本教学计划旨在全面提升高一学生的音乐素养和能力,培养他们对音乐的热爱和创造性思维。

希望通过精心设计的教学活动和实践训练,激发学生的学习兴趣,促进他们在音乐学科上的成长和发展。

高中第一学期音乐工作计划

高中第一学期音乐工作计划

一、前言音乐教育是素质教育的重要组成部分,旨在培养学生的审美情趣、音乐素养和艺术创造力。

为了更好地开展音乐教学工作,提高学生的音乐素养,本学期音乐组特制定以下工作计划。

二、工作目标1. 提高学生的音乐素养,培养学生对音乐的兴趣和热爱。

2. 培养学生的音乐欣赏能力、表现能力和创作能力。

3. 增强学生的团队合作精神,提高班级凝聚力。

4. 营造良好的校园音乐氛围,丰富学生的课余生活。

三、具体措施1. 课程安排(1)课堂教学:按照课程进度,系统讲解音乐基础知识、音乐欣赏、声乐、器乐等课程,注重理论与实践相结合。

(2)课外活动:组织各类音乐比赛、演出、讲座等活动,拓宽学生的音乐视野。

2. 教学内容(1)音乐基础知识:讲解音乐理论、音乐史、音乐欣赏等基本知识。

(2)声乐教学:教授声乐技巧,培养学生的演唱能力。

(3)器乐教学:教授器乐演奏技巧,提高学生的器乐演奏水平。

(4)音乐创作:培养学生的音乐创作能力,激发学生的创新思维。

3. 教学方法(1)启发式教学:引导学生主动探索音乐知识,培养学生的自主学习能力。

(2)互动式教学:鼓励学生积极参与课堂讨论,提高学生的参与度。

(3)案例式教学:结合实际案例,帮助学生更好地理解和掌握音乐知识。

4. 考核评价(1)平时考核:观察学生在课堂上的表现,包括出勤、纪律、学习态度等。

(2)期中、期末考试:通过考试检验学生对音乐知识的掌握程度。

(3)实践活动考核:评价学生在各类音乐活动中的表现。

四、工作计划实施1. 音乐组全体成员认真学习,提高自身业务水平,为教学工作做好准备。

2. 加强与其他学科教师的沟通与合作,共同促进学生全面发展。

3. 积极开展家长会、家长学校等活动,宣传音乐教育的重要性,争取家长对音乐教育的支持。

4. 定期开展教研活动,总结经验,改进教学方法。

5. 关注学生个体差异,因材施教,激发学生的音乐潜能。

五、总结本学期音乐工作计划旨在提高学生的音乐素养,培养学生的音乐兴趣和爱好。

新课标高一上学期音乐教学计划

新课标高一上学期音乐教学计划

新课标高一上学期音乐教学计划1. 前言本教学计划是针对新课标高一上学期音乐课程的设计。

通过本计划,旨在帮助学生了解音乐的基本概念、培养音乐欣赏能力以及培养学生的音乐表现能力。

2. 教学目标- 通过研究音乐的基本概念,使学生能够区分不同的音乐类型和风格。

- 培养学生对音乐的欣赏能力,了解不同音乐作品的特点和情感表达方式。

- 培养学生的音乐表现能力,通过合唱、演奏等活动提高学生的音乐表现水平。

- 增强学生的音乐理论知识,为进一步研究和创作音乐打下基础。

3. 教学内容和安排第一单元:音乐基础知识- 了解音乐的基本概念,包括音符、节拍、调性等。

- 研究简谱的基本表示方法,能够通过简谱演奏简单的乐曲。

- 通过听音乐和分析音乐的方式,培养学生对音乐的感知和理解能力。

第二单元:音乐欣赏与分析- 听取不同类型和风格的音乐作品,研究欣赏音乐的技巧和方法。

- 了解不同音乐风格的特点和代表作品。

- 研究如何分析音乐的结构和表达方式,培养学生的音乐批评能力。

第三单元:合唱与合唱指导- 研究合唱的基本技巧和指导方法。

- 合唱团的组织和排练,培养学生的团队合作能力。

- 练合唱曲目,准备参加学校音乐比赛。

第四单元:乐器演奏与表演- 简要介绍不同类型的乐器和演奏技巧。

- 研究乐器演奏的基本知识和技能。

- 组织学生进行乐器演奏和表演活动,展示所学乐器的演奏技巧和音乐表现能力。

第五单元:音乐理论与创作- 研究音乐理论的基本知识,包括音阶、调式、和弦等。

- 进行简单的音乐创作实践,培养学生的音乐创造能力。

- 研究和分析一些经典音乐作品,探讨创作方法和思路。

4. 教学评价方式- 平时评价:课堂参与、作业完成情况、合唱团表现等。

- 考试评价:理论知识测试、乐器演奏评测等。

- 个人评价:对于个别学生的表现进行个人评价和指导。

5. 教学资源需求- 音乐教室及音响设备。

- 合适的教材和乐曲。

- 合唱团排练室和指导老师。

- 乐器和乐器演奏教师。

高一音乐第一学期教学工作计划

高一音乐第一学期教学工作计划

高一音乐第一学期教学工作计划1. 目标和背景本文档旨在制定高一音乐第一学期的教学工作计划,以确保学生的学业进展和音乐素养的提高。

2. 教学大纲本学期的教学将根据课程大纲进行安排,内容包括音乐理论知识、演奏技巧和音乐欣赏等方面的研究。

3. 教学方法和策略为了提高学生的研究兴趣和参与度,教学将采用多种方法和策略,如:- 创设良好的研究环境,鼓励学生积极参与音乐活动;- 根据学生的不同需求和兴趣,设计多样化的教学活动;- 多媒体技术的运用,增加互动性和趣味性;- 鼓励学生互相合作,进行小组合作项目;- 注重实践教学,为学生提供演奏和表演的机会。

4. 教学计划本学期的教学计划如下:4.1 第一单元:音乐理论- 研究音符、节拍和音程的基本知识;- 掌握简单的乐谱阅读和书写技巧;- 了解基本的音乐符号和术语。

4.2 第二单元:演奏技巧- 研究基本的乐器演奏技巧,如吹奏、弹奏等;- 练简单的乐曲,提高演奏技巧;- 培养音乐感觉和节奏表达能力。

4.3 第三单元:音乐欣赏- 听取不同类型音乐的欣赏,了解其文化背景;- 讨论音乐的表达方式和情感传递;- 研究分析乐曲的结构和风格特点。

5. 评估和反馈为了及时了解学生的研究情况和进展,将定期进行评估和反馈,包括课堂测试、作业评定和小组合作项目的评估等。

6. 动态调整和优化根据评估结果和学生的反馈,及时调整教学计划和策略,以确保教学效果的最大化。

7. 结束语通过本学期的教学工作计划,我们将努力提升学生的音乐素养和综合能力。

希望学生能够在音乐学习中获得快乐和成长。

高一上学期音乐教学计划(5篇材料)

高一上学期音乐教学计划(5篇材料)

高一上学期音乐教学计划(5篇材料)第一篇:高一上学期音乐教学计划高一上学期音乐学科教学计划本学期担任高一音乐教学工作,学生的音乐素养参差不齐,这给教学工作带来了一定的难度,为把本学期教学工作做好,制定如下教学工作计划:一、教学目标:在基础教育课程改革中,课程目标由单向方式走向多元、综合与均衡。

教育部新近颁布的《基础教育改革纲要》指出:“强调形成积极主动的学习态度,使获得基础知识与基本技能的过程同时成为学会学习和形成正确价值观的过程。

”它对学生的全面发展给以新的阐述和定位。

因此新的高中音乐课程中课程目标是从“知识与技能,过程与方法,情感、态度与价值观”三个维度来进行表述的,体现了“以人为本”理念。

强调学生是课程的核心,同时也突出了课程的整合。

1、以审美教育为核心,培养学生健康的审美情趣和感受、体验和鉴赏音乐美的能力,树立正确的审美观念。

2、突出艺术学科的特点,把思想品德教育于音乐教育中,陶冶情操,提高修养。

3、在九年义务教育的基础上,进一步增强学生对音乐的爱好,把握必要的音乐知识与欣赏方法,开阔视野,促进学生身心全面健康发展。

二、教学要求:传统的教育观强调人的智力因素在学习和成长过程中的作用,而忽略了个人情感、态度及价值观在人的成长经历中的地位。

新的课程观将情感、意志因素提高到一个新的高度来理解,是课程目标中重要的价值取向。

情感,不仅仅体现为学习兴趣、学习爱好和学习热情,更体现为情感本身的体验与内心世界的丰富;态度,音乐教育的本质是审美,决定了把“情感、态度与价值观”目标放在首位。

音乐欣赏教学应以聆听音乐为主,引导学生在情感体验的基础上对音乐作品进行分析、比较和评价,使他们在欣赏音乐的实践活动中熟悉、理解、鉴赏音乐。

1、调动学生的学习积极性,使他们主动地参与音乐审美活动。

2、利用各种现代化的、直观的音乐教具与学具,最大限度地强化学生的听觉审美感受。

三、教学措施:《普通高中音乐鉴赏课程标准》中把“过程与方法”作为三维目标之一,体现的就是其教育价值。

(完整版)高一音乐教学计划

(完整版)高一音乐教学计划1. 简介本音乐教学计划旨在为高一学生提供全面的音乐教育,培养学生的音乐欣赏能力、演奏技巧和创作能力,丰富学生的文化素养和审美情趣。

2. 教学目标- 培养学生对音乐的兴趣和热爱;- 提高学生的音乐欣赏能力,培养他们对不同音乐风格的理解和欣赏能力;- 培养学生的合作意识和团队精神,通过集体合奏和演出活动提升学生的音乐技巧和表演能力;- 培养学生的创作能力,鼓励学生进行音乐创作和表达自己的情感;- 培养学生的音乐文化素养,了解音乐的历史、发展和相关知识。

3. 教学内容- 音乐基础知识:音符、节拍、音阶等基本概念;- 音乐欣赏与分析:引导学生欣赏不同类型的音乐作品,研究如何分析音乐的结构和特点;- 声乐训练:通过声乐练和合唱训练,提高学生的嗓音技巧和唱歌表达能力;- 乐器演奏:研究一种或多种乐器的演奏技巧,如钢琴、吉他、小提琴等;- 集体合奏:组织学生进行合奏活动,培养学生的协作能力和乐队演奏技巧;- 音乐创作:教授学生音乐创作的基本方法和技巧,鼓励学生进行个人或小组音乐创作;- 音乐历史和文化:介绍音乐的历史发展、不同音乐流派和文化背景,增加学生对音乐的理解和认识。

4. 教学方法- 多媒体教学:利用音乐教学软件、音乐视频等多媒体资源辅助教学;- 合作研究:组织学生进行小组合作研究,共同完成音乐作品的演奏或创作任务;- 实践演练:组织学生参加各种演出活动,提供实际演奏和表演的机会;- 创造发挥:鼓励学生在音乐创作和表达中展示个性和创造力;- 评价反馈:及时进行学生音乐表现的评价和反馈,帮助他们改进和提高。

5. 考核与评价- 平时成绩:包括学生的课堂参与、作业完成情况等;- 考试与演出:组织期中期末考试和音乐演出活动,评估学生的音乐技巧和表现能力;- 创作作品评价:评估学生的音乐创作作品,鼓励学生在创作中展示个人特色和创新思维。

6. 教学资源- 音乐教材和教辅资料;- 多媒体设备和音乐教学软件;- 乐器和音乐演奏设备;- 音乐图书和影音资料;- 音乐演出场地和器材。

高一上音乐教学工作计划

一、教学目标1. 培养学生对音乐的兴趣和爱好,提高学生的音乐素养。

2. 帮助学生掌握基本的音乐理论知识,如乐理、和声等。

3. 培养学生的音乐欣赏能力,提升学生的审美情趣。

4. 培养学生的音乐实践能力,包括歌唱、演奏、创作等。

5. 培养学生的团队合作精神,提高学生的沟通与协作能力。

二、教学内容1. 基础音乐理论:包括音阶、音程、和弦、节奏、节拍等基本乐理知识。

2. 音乐欣赏:选择具有代表性的中外音乐作品,进行欣赏和分析。

3. 歌唱训练:包括发声技巧、音准训练、歌曲演唱等。

4. 器乐演奏:根据学生兴趣和条件,选择合适的乐器进行基础教学。

5. 音乐创作:引导学生进行简单的音乐创作尝试,激发学生的创造潜能。

三、教学方法1. 讲授法:系统讲解音乐理论知识,使学生掌握基本概念。

2. 示范法:通过教师的示范,让学生直观地学习音乐技能。

3. 讨论法:组织学生围绕音乐作品进行讨论,提高学生的分析能力。

4. 实践法:通过合唱、器乐合奏等形式,让学生在实践中学习音乐。

5. 游戏法:运用音乐游戏,激发学生的学习兴趣,提高学习效率。

四、教学进度安排第一月- 学习音乐基本概念,如音阶、音程、和弦等。

- 通过欣赏简单的音乐作品,培养学生对音乐的兴趣。

第二月- 深入学习乐理知识,如节奏、节拍、拍号等。

- 进行歌唱训练,教授基本的发声技巧。

第三月- 学习音乐欣赏,分析中外音乐作品的特点。

- 进行合唱训练,培养学生的团队合作精神。

第四月- 学习器乐演奏,根据学生兴趣选择合适的乐器。

- 进行简单的音乐创作尝试,激发学生的创造潜能。

五、教学评价1. 课堂表现:观察学生在课堂上的参与程度、学习态度等。

2. 作业完成情况:检查学生对音乐理论知识的掌握程度。

3. 音乐技能考核:通过歌唱、演奏等形式,评估学生的音乐实践能力。

4. 音乐作品分析:评价学生对音乐作品的欣赏和分析能力。

六、教学反思1. 定期进行教学反思,总结教学经验,不断改进教学方法。

高一音乐教师教学工作计划

高一音乐教师教学工作计划一、教学目标1.培养学生的音乐兴趣和审美能力,提高他们的音乐素养和艺术修养;2.培养学生的音乐表演能力和艺术创造能力,提高他们的音乐实践能力;3.培养学生的音乐理论和知识,提高他们的音乐思维能力;4.激发学生对音乐教育的积极性,引导他们树立正确的音乐观念和认识;5.促进学生的集体协作意识和团队精神,提高他们的综合素质。

二、教学内容1.音乐基础知识教学2.音乐表演技巧教学3.音乐创作与编曲教学4.音乐鉴赏与欣赏教学5.音乐历史与文化教学6.音乐教育心理与教学方法教学三、教学方法1.课堂教学:结合理论与实践,注重互动与体验,引导学生主动参与和积极思考;2.作业布置:深入浅出,由易到难,注重巩固与拓展,鼓励学生勤于思考与实践;3.实践教学:组织学生参加音乐比赛、音乐会、音乐剧等活动,培养他们的实际能力和表现机会;4.综合评价:采用多种形式的评价方式,包括考试成绩、课堂表现、作业完成、参与活动等,全面评价学生的学习成绩和综合素质。

四、教学手段1.多媒体教学:利用投影仪、音响设备、录音录像设备等多媒体设备进行课堂教学,增强视听感受和学习效果;2.实验教学:设置音乐实验室和排练室,进行声韵练习、乐器演奏、合唱排练等实际教学活动;3.网络教学:利用互联网资源,进行音乐知识普及、教学交流、学习辅导等网络教学活动;4.外出教学:组织学生进行音乐实践活动,如参观音乐厅、音乐展览、音乐会等,拓展学生的音乐视野和体验空间。

五、教学环境1.优化教学资源:整合学校音乐教育资源,包括教学设施、设备器材、教材教具、教学团队等,确保教学工作的顺利进行;2.营造浓厚音乐氛围:在校园中设立音乐角、音乐小屋、音乐演艺厅等音乐活动场所,丰富音乐文化生活,并配备专业音响设备和舞台灯光设施,提升音乐教学和实践效果;3.定期音乐活动:组织学校音乐节、音乐周、音乐会、音乐会考等音乐活动,营造校园音乐文化氛围,推动音乐教育和音乐实践的深入发展。

高一班音乐教学计划模板(四篇)

高一班音乐教学计划模板一、教材分析:音乐教学也属于艺术领域的范畴之一,小班幼儿处于____岁的阶段,这一阶段的音乐教学主要以歌曲·舞蹈·音乐游戏·欣赏组成,让幼儿愿意参加艺术活动,能学习用一些简单方法进行艺术表演。

让他们对环境和艺术中的美产生兴趣,陶冶幼儿的情操,培养优良品格,发展幼儿想象力和创造力,促进幼儿和谐全面发展二、教学目标:1.知道歌曲的名称和内容,熟悉音乐的旋律、节奏。

吐字清楚,唱准休止符。

2.学会曲调,记准歌名,学会基本动作,动作正确、优美,要求动作合拍,增加节奏感。

3.初步学会表演,并且能够跟着老师边唱边跳,注意音乐的节奏与间奏。

4.理解歌词意思,熟悉曲调,能连贯地表演。

5.知道乐曲的名称及内容,培养幼儿对音乐的兴趣和安静倾听的习惯。

三、本学期制定内容如下:____月份:《春天》《小小音乐家》《小燕子》____月份:《好朋友》《一朵白云》《大树妈妈》____月份:《小鸟飞来了》《我爱我的幼儿园》《闪烁星星》____月份:《“六一”儿童节》。

高一班音乐教学计划模板(二)一、培养学生初步形成科学的歌唱方法1、让学生了解科学的发声概念。

科学的发声的概念对于学习歌唱的人来说至关重要,具体说来,正确的声乐,是呼吸、声门、共鸣以及语言诸因素共同协调配合而成的。

,发声要有:第一,动力部分-肺部控制呼吸的肌肉系统;第二,振动部分-声门,也可以说是喉;第三,扩音部分-胸腔、气管、咽和头部诸腔体;第四,语言部分-舌、腭、牙、唇。

这四个部分的联合,组成了发声机能。

我们姑且把它们称为发声的四大要素吧!在这四大要素中,它们既是一个整体,同时又是可以单独改变的。

而这每一个因素的改变,又影响着整个发声状态。

因此这四大要素,在其各自不同状态下的互相组合,就形成了各种各样的发声法。

2、对学生进行简单、科学、有效的歌唱训练。

歌唱教学主要包括两部分内容:一是歌唱发音的训练,二是歌曲作品的演唱。

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高一上学期音乐学科教学计划
本学期担任高一音乐教学工作,学生的音乐素养参差不齐,这给教学工作带来了一定的难度,为把本学期教学工作做好,制定如下教学工作计划:
一、教学目标:
在基础教育课程改革中,课程目标由单向方式走向多元、综合与均衡。

教育部新近颁布的《基础教育改革纲要》指出:“强调形成积极主动的学习态度,使获得基础知识与基本技能的过程同时成为学会学习和形成正确价值观的过程。

”它对学生的全面发展给以新的阐述和定位。

因此新的高中音乐课程中课程目标是从“知识与技能,过程与方法,情感、态度与价值观”三个维度来进行表述的,体现了“以人为本”理念。

强调学生是课程的核心,同时也突出了课程的整合。

1、以审美教育为核心,培养学生健康的审美情趣和感受、体验和鉴赏音乐美的能力,树立正确的审美观念。

2、突出艺术学科的特点,把思想品德教育于音乐教育中,陶冶情操,提高修养。

3、在九年义务教育的基础上,进一步增强学生对音乐的爱好,把握必要的音乐知识与欣赏方法,开阔视野,促进学生身心全面健康发展。

二、教学要求:
传统的教育观强调人的智力因素在学习和成长过程中的作用,而忽略了个人情感、态度及价值观在人的成长经历中的地位。

新的课程观将情感、意志因素提高到一个新的高度来理解,是课程目标中重要的价值取向。

情感,不仅仅体现为学习兴趣、学习爱好和学习热情,更体现为情感本身的体验与内心世界的丰富;态度,音乐教育的本质是审美,决定了把“情感、态度与价值观”目标放在首位。

音乐欣赏教学应以聆听音乐为主,引导学生在情感体验的基础上对音乐作品进行分析、比较和评价,使他们在欣赏音乐的实践活动中熟悉、理解、鉴赏音乐。

1、调动学生的学习积极性,使他们主动地参与音乐审美活动。

2、利用各种现代化的、直观的音乐教具与学具,最大限度地强化学生的听觉审美感受。

三、教学措施:
《普通高中音乐鉴赏课程标准》中把“过程与方法”作为三维目标之一,体现的就是其教育价值。

对于音乐学科来说,过程与方法更是重要,音乐音乐教育是审美教育、是情感教育,必须是在长期的、反复的情感体验过程中完成的,具有教育的潜效应。

《普通高中音乐鉴赏课程标准》中把“过程与方法”细化为四个具体目标:体验、比较、探究、合作。

体验是指由身体性活动与直接经验而产生的情感和意识。

《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出:“音乐教学过程应是完整而充分地体验音乐作品的过程。


比较是音乐教学的一种特殊方式。

《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出:“通过比较音乐的不同体裁、形式、风格、表现手法和人文背景,培养学生分析和评价音乐的初步能力。


探究既是一种课程形态,又是一种学习方式。

《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出:“引导学生进行音乐探究与创造活动,倡导开放式和研究性的学习方法,以发展学生的创造性思维能力。


合作是指在小队或团体中为了完成共同的任务,有明确的责任分工的互助性学习。

《普
通高中音乐鉴赏课程标准》指出:“在教学实践过程中,引导学生以音乐为媒体,加强与他人的合作与交流,增强协作能力和团队意识,培养集体主义精神。


面向全体学生,注重个性发展,重视音乐实践,增强创造意识
1、强化治理,突出重点,抓住高考生命线
2、树立坚定的事业心,虚心好学,努力提高专业水平
3、注重教学方法,努力提高教学质量
4、加强合作,优势互补,共同提高
四、教学内容:
任何课程都必然有知识和技能体系,音乐学科也是如此,音乐知识不仅仅体现为乐理只是、还包括音乐基本表现要素和音乐常见结构以及音乐体裁、形式等知识。

音乐技能不是仅仅体现在视唱、练耳、识谱等方面,更为重要的是把乐谱的学习与运用或唱歌技能的训练与培养放在整体音乐实践中进行。

因此,知识与技能的学习是在丰富的音乐实践活动中完成。

1、欣赏民歌、艺术歌曲、说唱音乐、戏曲音乐、歌剧、舞剧音乐、器乐曲、室内乐、交响音乐等音乐作品。

介绍有关音乐常识。

2、通过欣赏音乐,使学生了解音乐的节奏、旋律、和声、音色、调式、织体、曲式等及其表现作用。

3、通过欣赏音乐,使学生初步了解中外不同历史时期音乐的风格流派、艺术成就及其发展变化。

4、通过欣赏音乐,使学生了解音乐的功能及音乐与人、音乐与社会的关系。

五、教学内容要求:
1、欣赏内容是中外优秀的、具有代表性的作品,体现作曲家及其作品的思想性、艺术性、经典性原则。

2、欣赏曲目的选择重视我国优秀的民族、民间音乐作品,以弘扬祖国的优秀音乐文化,加强爱国主义教育。

3、注重学习世界各国、各地区民族、民间音乐作品,以开阔学生的音乐视野。

六、课程安排:
第一单元学会聆听(2课时)
第二单元腔调情韵——多彩的民歌(3课时)
第三单元鼓舞弦动——丰富的民间器乐(2课时)
第四单元国之瑰宝——京剧(传统现代)(2课时)
第五单元亚洲音乐神韵——大自然和谐和平(2课时)
第六单元欧洲民间音乐——(欧洲拉丁美洲)(2课时)
第七单元宗教复调音乐的巅峰——巴赫(2课时)
第八单元划时代的音乐大师——贝多芬(1课时)
第九单元浪漫幻想的音乐世界(2课时)。

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