浅析动漫文化的影响

崛起的亚文化
浅析动漫文化对我国的影响
简介
从字面上看，动漫是动画和漫画的合称与缩写，在其 他语言相当少用。随着现代传媒技术的发展，动画 （animation或anime）和漫画（comics，manga；特 别是故事性漫画）之间联系日趋紧密，两者常被合而为 “动漫”。 “动漫”一词在1996年以前在中国大陆并没 有出现这个统一的概念，2者是分立而互有联系。此词的 出现和推广，源于在98年全中国第一家首先拔地而起的动 漫资讯杂志《动漫时代（ANIME COMIC TIME）》，因 此“动漫”一词才得以出现并慢慢深入人心成为全中国动 漫迷常用的词汇和动画与漫画的总称。随着计算机网络技 术与文化的日益普及，电视游戏和电脑网络游戏已成为当 代青少年的流行娱乐途径，也逐渐归属于动漫文化的范围。 故“动漫文化”也可以“ACG(animation comic game) 文化”指代。
所以说这个时代是白银时代是因为王小波在小说《白银时代》里 曾经说过一个谜语：未来的世界是银子的。其实说的是热寂论里提到 的宇宙的热动平衡，所有点温度都一样，也就是说没有太突出的东西， 而1976年到1990年的中国动画业给人的就是这个印象，如果考虑到 部分优秀作品，也许准确点该算是准白银时代吧。
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• 黑铁时代（1990年——2002年）
其次是1995年起中国电影放映公司对动画片不再采用统购统销 的计划经济政策，把动画业推向市场，改变了动画片的生产状态和经 营方式，确立了社会效益和经济效益双赢的观念，原本这是个动画行 业商业化和发展的绝好时机，但是同样受限于上面所说的制作理念问 题，制作方只能做适合儿童看的富有教育意义的东西却不敢也不能有 所突破，在有关教材里甚至自豪的宣称“中国动画与欧美曰本等资本 主义国家的动画相比，内容是健康的，精神是向上，是适合对孩子进 行各种传统教育的作品”，对这句话我吐一个先。
何谓动漫文化
• 当代由于电信技术的突飞猛进，电视游戏机和电脑游戏 已经成为当代年轻人的流行娱乐手段，而且动画和漫画的 业内人士也认准了这块未开垦的处女地，把动漫的元素源 源不断地输入游戏中。动漫文化的衍生品，诸如：含有动 漫元素的文具、纺织品、生活用品、食品、饰品、玩具模 型、文化产品等等，也在逐步走入社会生活。 • 基于以上对动漫发展的历史演变的厘析，本文认为，动 漫文化可以被界定为：主要是以动画、漫画和游戏为核心 的，包括周边衍生产品的一种已经产业化的亚文化。
各国的动漫产业
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美国动漫经过长期的发 展，形成了自己鲜明的特 点。它以剧情片为主，情 节曲折，生动有趣，人物 性格鲜明，音乐优美动听， 引人入胜，特别注重细节 的刻画，做到了雅俗共赏， 适合绝大多数观众的审美 口味。到了20世纪末，大 量运用数字技术和电影技 术结合，使画面更趋逼真 形象，达到完美的画面效 果。迪斯尼、梦工厂、华 纳、福克斯等都是完全市 场基础上形成的动画大鳄。
各国的动漫产业
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日本是1970年代崛起的 动画大国。其动画片作品 以巨大的数量、鲜明的民 族韵味与独特夸张的艺术 风格在世界动画市场上占 有一席之地。近年来，日 本动画不仅席卷亚洲，而 且屡屡打入欧美市场，取 得不凡的业绩。从较早的 《阿基拉》、《攻壳机动 队》到近年来好评如潮的 《幽灵公主》、《宠物小 精灵》、《千与千寻的神 隐》等在欧美大受欢迎， 其影响力直逼动画片王国 美国。
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最后要说的就是这个时期的动画片发展方向从电影院转向电视动 画片，动画制作公司和企业也发展到了120多家，大量的连续、系列 动画片纷纷出炉，象什么《蓝皮鼠与大脸猫》《大头儿子和小头爸爸》 都是这一时段出品的，所以表面上看起来这段时间动画作品的总时间 长度比以前要大，例如2001年动画片总产量18000分钟，但总计看起 来其实就是动画短片7片，系列片却高达42部，就是说为了能在播出 部门手里拿到更多的播映费，在资金不变的情况下集数拉的越长越好， 至于质量就可想而知了。 所以要说这是一个黑铁时代是因为，电视台为了满足播映时间的 问题，引入了大量欧美曰本动画片，而国产动画片在比较之下无论内 容、画面、人设方面都暴露出了严重的不足，特别是采用传统教育理 念制作出来的动画片里，往往是一些小孩子在一本正经的不说小孩话， 使原本应该是观众的少年纷纷青睐外来动画片，表面上看起来随着制 作单位的增加制作数量和质量似乎都在提高，但事实上正是这个时段 大量观众纷纷“外逃”，不再去看国产动画片了，并把它看做是幼稚 和笨拙的象征。
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从整体上来讲，这是个比较平均的时代，既有少量全年龄段艺术 动画片，也有大量类似《黑猫警长》这样的纯粹给儿童看的主流式教 育动画片，而且制作手法基本沿袭自上美影万氏兄弟开创的流派，没 有太多创新也没去吸取外部世界的先进经验，而这一段的高产量恰恰 造成了作品的制作不够精细，更由于制作出发点是给孩子看的，所以 在配音配乐方面也明显不如以前用心，同一时间曰本正从给欧美动画 做做简单来料加工的阶段稳步发展，并逐渐学习和吸收欧美经验创造 出自己独有的风格。
各国的动漫产业
• 我国在早期也取得了较大的成绩，比如《大闹天宫》等动画片也获 得了很高的评价，从目前来看虽然赶不上美、日等国家，但也处在蓬 勃发展之中。 • 9月17日，文化部网站正式发布了《文化部文化产业投资指导目 录》。目录为落实《文化产业振兴规划》关于积极吸收社会资本进入 文化产业领域的要求，方便国内投资主体了解文化产业发展方向而制 定。 其中，在动漫行业范围内，动漫创作、动漫工作室、动漫文化 推广、动漫技术开发与应用、动漫服务平台、动漫衍生开发列入目录 “鼓励类”，鼓励投资主体积极投资。大型动漫游戏会展列入目录 “限制类”，需按国家规定有计划逐步发展，并设有投资比例。由此 可见，我国对动漫文化与产业的发展的重视程度正日益增长。
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影片于1941年底在上海上映，获得空前好评，其后又在香港和东 南亚及日本上映，反响热烈。日本动画片《铁臂阿童木》的导演、日 本动画和漫画的鼻祖手冢治虫，就是在看了这部动画后放弃学医，决 定从事动画创作的。《铁扇公主》不但是第一部中国动画长片，也是 亚洲当时的第一长动画片。在世界电影史上，它则是名列美国的《白 雪公主》、《小人国》和《木偶奇遇记》之后的第四部大型动画艺术 片。 值得一提的是，由于影片诞生于抗日战争期间，万氏兄弟也有意借 助孙悟空的斗争精神鼓舞中国人民的抗日斗志。影片中原有一句字幕： “人民大众起来争取最后胜利”，后在放映时被敌伪的电检机关强行 剪去了。手冢治虫在看过本片后即指出：“一看就能清楚地知道这是 一部体现了反抗精神的作品，粗暴地蹂躏中国的日本军遭到了中国人 民齐心协力的痛击，这部影片的意图是一清二楚的。”日本的小松泽 也在一篇文章中提到，当时《铁扇公主》中的“孙悟空号召人民大众 起来反对牛魔王，实际上是讽刺日军对中国的侵略。”
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谈到这里，我们不得不介绍一下其中一部具有特殊意义作品—— 《铁扇公主》。 • 《铁扇公主》取材于古典小说《西游记》中“孙悟空三借芭蕉扇” 一段故事，由万籁鸣、万古蟾联合导演，片长达1小时20分钟。他们 除借鉴了美国动画片中的一些元素外，大胆吸取了中国古典绘画和古 典文化艺术的营养，使中国山水画的风格被成功地搬上银幕。万氏兄 弟在电影放映中还尝试用红色玻璃纸挡住镜头，使片中的火焰山放出 红光，在黑白动画片中创造了彩色动画的效果。当时正值抗日战争的 艰难岁月，万氏兄弟动员了100多名工作人员参加制作，费时一年半 时间才制作完成。在影片进入制作的关键时期后，出现资金的短缺， 几乎使制作工作夭折。后得上海财团“上元银公司”的资助，才得以 最终完成。
各国的动漫产业
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各国目前都在努力发展动漫产业，世界动漫业最近几 年也获得了长足的进展。特别是动漫大国美国和日本，占 据了全球动漫市场的大部分份额。像迪斯尼、梦工厂等动 漫公司推出的不少动漫形象已经深入人心，成为世界各国 普遍喜爱的动漫形象，比如加菲猫的经典语言，比如《怪 物史莱克》的主人公，都受到各国人们特别是青少年朋友 们的喜爱。在美、日等动漫发展比较快的国家，动漫文化 已经形成了产业化的经营，构成了一整条动漫文化产业链。
我国的动漫发史
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中国的动画事业发展很早，20年代中国的动画先驱万氏兄弟（万嘉 综(万籁鸣)、万嘉淇(万古蟾)、万嘉结(万超尘)和万嘉坤(万涤寰)） 就开始研究动画制作，第一部中国自制的人画合演的《大闹画室》就 是他们制作，1935年，中国第一部有声动画《骆驼献舞》问世。1941 年，受到美国动画《白雪公主》影响，制作了中国第一部大型动画《 铁扇公主》，在世界电影史上，这是继美国《白雪公主》、《小人国 》和 《木偶奇遇记》后的第四部大型动画，标志中国当时的动画水 平接近世界的领先水平。
在改革开放之后，动画片制作走入繁荣时代，涌现的多家动画制 作生产部门也改变了过去上美影一家独秀的局面，在1978年到1989 年的十年间，这些制片单位就制作了219部动画片，例如《哪咤闹海》 《金猴降妖》《天书奇谭》等优秀作品都是这个时段制作的，而且电 视动画片也在这个时候有了《葫芦兄弟》《黑猫警长》《阿凡提的故 事》等等给人留下深刻印象的作品，
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• 白银时代(1976-1990)
• 经历了文革之后，动画行业自然也受到了很大冲击，而且上美影 1972-1976年间拍摄的17部动画片如《小号手》《小八路》《东海小 哨兵》等给后来的动画创作理念投下了一个严重的阴影：写实主义和 教育目的，这使动画片被定位为给小孩子看的充满教育意义的课外教 材，这种思想不仅延续下来而且还在大部分人心里深深的扎根，也就 是这个观念才造成了后来动画片的尴尬地位。
• 首先是九十年代各大动画制作厂家开始与国际动画业展开交流 与合作，白银时代那种固步自封的局面终止了，数字生产手段取代了 以往的手工绘制方式，大大提高了制作效率；各种体制制作单位的多 元化发展，使制作数量有所增加；各种专业和多能人才进入这个行业， 使制作质量比以往有较大提高；但是即使数量和质量都增加了，由于 制作动画片是给孩子看的这个理念问题，在题材内容上并没有太大突 破。
崛起的动漫文化
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动漫文化无论是从情节上还是画技上，都具有较强的可读性。现 在的大多数动漫形象大体也都符合青少年追求新奇和唯美的特点，为 广大青少年所接受和喜爱。 • 动漫与其它艺术作品一样，不仅吸引着青少年，也吸引着成人观众。 儿童从动漫中吸取的是一种直观景象和滑稽的趣味，而成人却被其中 夸张的艺术感所吸引，使其享受到一种休闲和童真的乐趣。有时它甚 至可以影响我们对事物最本质的判断：美或丑、善或恶，这是人之为 人最基本的东西。 • 从众所周知的动画片《大闹天宫》、《米老鼠和唐老鸭》、《我为 歌狂》、《犬夜叉》，到现在流行的“CS”、“酷Q”等网络动漫主 题，都已被文化商视为主要盈利对象，而高科技技术更是让动漫插上 了翱翔的翅膀，不仅使平面静止的人物和景致“活”起来，而且其产 业价值被拓宽到更广泛领域，同时集合了传统文化元素和现代科技， 更具有欣赏价值。种种迹象表明，