探究绘画中线条的艺术魅力

探究绘画中线条的艺术魅力
摘要：在自然界和生活中线的形态是无处不在的，发现自然、生活中千变万化的线条，认识线条的不同形态表现和思想情感表达，掌握线条的美感特征，探究在绘画作品中线条的丰富表现。

线条作为绘画的重要造型语言，以其丰富的线条形态语言诠释着不同的艺术美感和视觉效果表达，这就是线条的魅力。

关键词：绘画；线条；情感；表现
大自然赋予我们线的形态是丰富多彩的。

斑马身上的条纹，音乐中的旋律、蜿蜒的山路、田间的稻子、跨海的大桥、烈士塔……足以让我们感受到线的艺术魅力所在。

这些存在于现实生活之中的线，随处可见，也正是这些线的存在点缀着自然，丰富着我们的生活。

在绘画领域，线是构成形象的一种最基本的要素，也是创造形象和表达情感的主要艺术语言。

但从某种意义上来说，绘画中的线条在自然界是不存在的，只不过是形体与形体，色块与色块之间所创造出来的视觉元素。

线条是绘画的生命源泉，可以表现物体的轮廓和边界；可以表现物体的质感和量感；可以表现物体的内、外部结构；还可以表现物体的节奏和韵律，甚至也可以表达出情感特征，等等。

无论是素描、国画、油画还是设计等领域，都离不开线条，使其成为绘画艺术中主要的表现形式，具有
十分重要的地位，并有“线条是绘画的灵魂”之称。

一、线条的形态
线是形的抽象，是介于点与面之间的，它既不是点，也不是面，而是运动着的点，同时又在运动中创造着面。

在几何学中，线只具有位置和长度；而在形态学中，线是具有宽度、形状、色彩、肌理的造型元素。

线经常被用来描绘男性或女性的特征，或精确细密，或自由流畅等，这一切都有赖于其长度、宽度、方向、角度或与曲线结合的度数等因素。

因此，线的形态首先可分为直线和曲线两种，直线――平
行线、垂直线、水平线、斜线、锯齿线、虚线等，具有简洁明了、直率的性格，能表现出一种力量的美。

水平线首先会让我们联想到一望无际的大海、地平线等自然景象，给人以平稳、沉着、宽阔、安静的感觉；垂直线有力度、稳定，则使人联想到树、电线杆、广场的旗杆、建筑的竹子，有一种崇高的感受。

因此他具有严肃、庄严、高尚、强直的性格。

斜线会使人们想到飞机的起飞，运动员的起跑，因为重心转移，有一种速度感。

曲线――几何曲线和自由曲线。

几何曲线包括弧线、双曲线、抛物线、波纹线等，具有圆滑、柔软、优雅、婉转、起伏、多变等性格特征，它是女性化的象征，比直线更有温柔的感情性格，也具有一种动力和弹力的感觉。

几何曲线是利用工具绘制而成的，具有对称的、秩序的、规整的美感。

而自由曲线则是徒手画的一种自然的延伸，更加
具有曲线的特征，自由而富有弹性。

线除了曲直之分，还可以运用线的粗细来加强其所表达的物象，粗直线表现力强、钝重和粗笨；细直线秀气、锐敏，甚至有时体现出神经质的特征；锯状直线则体现出焦虑不安、不稳定。

不同的线经过适当的组合，形成优美的画面，如何更好地运用线的情感特征来表达情感和思想，是我们一直研究的课题。

掌握线的构成语言，在作品中，通过对线的方向、宽窄、疏密、节奏韵律和均衡关系等问题，体现线性格的多样化。

绘画是一门视觉艺术，是通过画面的元素、形象、色彩来进行信息传递，线条是绘画领域中最基本的造型语言之一，可以说，每一条线都有其美的特征，线条的组合能产生令人惊叹的美学效果，千变万化的线条可以组成画面的独特魅力。

线也有占领空间与分割空间的作用，时常把水田分割得优美、和谐、自然，体现出自由的线产生的分割美；建筑所体现出的笔直的竖线和一条条水平的横线，把巨大的建筑分割的合体而舒展。

所以说，线条不仅仅是作为造型艺术的手段，也具有独特的审美价值，在装饰着艺术的同时，也表达着丰富的情感特征。

二、线条的表现
我们的生活离不开线，在艺术实践中也是在不断地创造线条的美，发现线条的表现力，由于有了丰富多彩的线，我们的生活才充满了艺术美和独特的趣味。

线条是视觉形式最
基本的语言，自然界中并不存在纯粹的线条，因此我们说：线条存在于物质的实际和艺术家对于它的探索之间，它是艺术家对物质的一种高度概括的形式。

用线条的方式观察和表现自然物象的结构特征，达到画面图形意象的认识，并从中获得线条自身的美感形式。

线条是中国传统绘画中最具有民族魅力的语言，活灵活现地表达着内心的世界和民族特色的文化内涵。

国画中线条的应用较为广泛，中国画以线造型，是线的绘画，通过线条将画家所表现的事物传递出不同的情感，在认识自然的同时勾勒出与众不同的景象。

不论工笔还是写意，都强调线条的表现力，将线条的表现力发挥得淋漓尽致。

中国画的白描作品更是不依赖色彩配置，不借助明暗对比，排除其他绘画因素的辅佐，却勾勒出千变万化的线，凸显出明快单纯的绘画形式，使线条在艺术中表现得越来越具有独特的魅力。

西方绘画几乎是从线开始的，达芬奇、马蒂斯、丢勒等，西方绘画中的线，着重表达对象的微妙变化，是在经过理性的分析后，来表达形象的；众多成就卓然的大师们都创造出风格迥异、技法完美的线描作品供我们研究、欣赏和临摹，使我们从中领悟难以用文字、语言表达的意蕴和奥妙。

而在西洋素描中线是相对从属于所表现对象的，离开所要求塑造的形态、结构、明暗等具体内容，线条本身没有独立存在的价值。

“线”是塑造和表现物象的重要手段，线条表现力的强弱，对表现
技巧有很大影响。

因此，素描把线条表现能力的学习作为主要内容之一，尤其在结构素描中更是以线条为主要表现手段，舍弃光的作用，而强调突出物象的结构特征，运用线条的轻重关系表达物体自身的结构本质。

可以说，线是结构素描中最主要的艺术语言和表达方式，无论在塑造形体、表现体积及空间方面，还是表达情感方面，都富有表现力和概括力，它是随着形体的变化而变化，做到变化中整体，整体中变化，这样的线条才富有生命力和动感。

线条在环境艺术设计、平面设计、服装、建筑、绘画等艺术领域中也是无所不在的，只要是有形的事物，就有线条的存在。

线条既能起到装饰美观作用的，同时也会给我们带来视觉和心灵的美的感受。

三、线条的独特魅力生活中的线在艺术家的作
品中又会以怎样的方式呈现呢？线条不只是“塑造形体”的重要表现形式，同时也是画家作为表达思想、体现个性的重要手段。

经过分析、提炼出的丰富多彩的线条样式，会使线条更具有审美价值。

线条自身具有很强的情感特性，有着独立的审美价值，可以赋予线条不同的性质特征。

19世纪下半叶，象征主义绘画中“维也纳分离派”的杰出领袖克里姆特，是一位既具独特艺术个性，又以强烈民族风格见长的绘画大师。

他的作品强调个人的审美趣味以及情绪的表现和想象的创造，在他的作品中既有象征主义绘画内容上的哲理性，同时又具有东方的装饰趣味。

他注重空间的比例分割和线的表
现力，注重形式主义的设计风格。

他注重绘式的重彩与线描，在他的作品中组成一种近乎抽象的、由点和线构成的音乐韵律。

其作品《Danae》在画面中以火红的鬈发、蜷伏的女裸体、缀有装饰花纹的薄纱织物和象征金雨的黄色圆形饰点等元素表达着作品的主题思想，以图案化的表现和线、色、形的完美搭配增强了画面的装饰效果，给我们带来视觉和心灵的美感。

而在他的速写作品中，则用复线和看似多余的线条来建构形体，以最简洁、抽象的语言使人看到了思想和情绪的畅快、自由和洒脱。

克里姆特在他的前辈达芬奇、伦勃朗、安格尔等人对形态的解悟基础上，显示出构图和动作上有意为之的“形式意味”，使线条的独立价值更为凸显，为线的自由表现、情感表达增加了主观色彩，充分体现着线条的艺术美和独特的趣味性。

中国举世震惊的文明古物敦煌《飞天》是敦煌艺术的标志，壁画中穿插着身材细长苗条、飘带翻卷潇洒的飞天，十二神姿态优美。

虽然经历了千余年的岁月，依然清晰地呈现出线条的不同形态，使我们从中体验到艺术作品中线条的独特魅力，以此展示出不同的时代特色和民族风格及其带来的视觉和心灵双重震撼。

《八十一神仙卷》画面中主要运用了细长流畅的线条，描绘稠密而又重叠的衣褶，表现出神仙优美轻盈的体态，人物脸部的线条比衣服的线条更加细腻，整个画面非常生动，作品没有任何颜色，却给人以华丽的感觉。

线条是最灵活、最丰富的语言形态，固有的抽象性和概括性使它的形态附加上文化的意蕴。

四、结语
康定斯基于1926年出版的《点、线、面――抽象艺术
的基础》一书中，主张以点、线、面、色来体现艺术的内在需要，表现艺术家的主观情感，并在其中着重论述了作为抽象艺术语言要素之一的“线”的内在价值。

线条是绘画艺术的重要语言与工具，线条作为感受和认识的一种记录，感受和发现景物独特的美，利用线条的疏密关系有节奏地配合与巧妙运用，使画面产生丰富而不繁、变化而不乱、生动而不散的效果。

中外美术家更是在绘画中创造了各种线条的形态，来表达他们的思想感情、艺术修养和风格塑造，使线条越来越显示出其丰富的表现力与艺术美感，给作品带来了强烈的感染力。

注释：
①构成基础，互联网文档资料，heep：//.
②克里姆特，百度百科网络，http：.
参考文献：
[1]王义胜.学会用线条去思维《工笔人物画教学之我见》之一[J].美术大观，1994.（06）：18-21.
[2]维也纳分离派绘画大师――克里姆特[J].美术大观，2012（01）：06-13.
作者简介：
刘琨，黑龙江工程学院讲师。

研究方向：美术基础、美术学。