怎么唱歌才能打开喉咙
唱歌开声方法

唱歌开声方法你知道在唱歌的时候就需要把嗓子打开,那么唱歌的时候开声的一些方法你知道?下面是店铺!让小编我来跟你们分享一下唱歌的时候开声的一些方法吧?希望能对你有用哦!唱歌开声方法一1、是先唱难度比较低的歌,然后一首一首来让嗓子进入状态。
2、是一开始就飙高音,效果非常显着,就是比较容易伤嗓子。
让声音变粗可以在嗓子里含一口气(就像呕吐之前的那种感觉),不知道你为什么要让声音变粗,如果是模仿歌星就没必要了,每人都有自己声音的特色。
我们一般只有飙高音飙不上需要压一压的时候才用丹田唱,一开始就压很累的,唱自己真正的声音才是最好。
练声方法就是反复唱,有一种情况,就是自己一个人哼小曲,声音不太大,所以到高音会自然的转成假音,这样可以锻炼真假音转换,还有就是去KTV的时候,尽量的喊出来吧,像信乐团的天高地厚,孙楠的拯救,都可以让你很爽快的喊出来,第一次唱不上去,第二次三次慢慢就能唱了,既可以开嗓,又可以扩大自己的音域,一次KTV下来,声音沙哑了,就代表唱得更好了。
唱歌开声方法二1、歌唱之前,开嗓可以像你提到的练声方法一样,简单的唱几条发声联系,其实这些都是因人而异的,我们的开嗓方法是把要唱歌的高音多唱唱或比原调搞一些唱唱,但切记别把嗓子连疲劳了。
2、嗓音粗还是低音重,如果是嗓音粗野,可以加一些蛮力冲击咽喉,唱摇滚的很多都这么唱,还可以把沙哑的感觉加进去。
想把声音变的低沉可以把胸腔的共鸣多加一些,特别是唱低音时,厚重感你会感受得到。
3、唱流行歌曲,想让技巧更高超就练练胸腹联合呼吸,也就是你说的丹田气,最好是整首歌曲都用,累,可能形容词更贴切的因该是兴奋,习惯了就好了,歌唱最科学的就是胸腹联合呼吸。
唱流行,胸式的呼吸也够用,但乐句较长就坚持不住了。
4、发声练习有很多条旋律,还有mi ma mi ma和u等等很多,可以唱do lei mi fa so的旋律配合不同的母音。
你说的震音是不是颤音啊,声乐上没有震音这个词。
唱歌打开喉咙的方法是什么_唱歌怎样打开喉咙.doc

唱歌打开喉咙的方法是什么_唱歌怎样打开喉咙唱歌打开喉咙的方法用打哈欠的方式打开喉咙用打哈欠的方式打开喉咙,这是美声学派最提倡的一种打开喉咙的方法,是当今声乐界普遍提到的一种打开喉咙的方法。
因为人在打哈欠时,喉结会自然下降,同时软腭也会自动抬起,硬腭也将随着软腭的抬起而轻微上抬,整个硬腭就会稳定在它应该抬高的位置上。
咽腔随着打哈欠的动作拉开了上下的距离,扩张了腔体的空间容积和体积,使声音的共鸣通道宽敞而又通畅,给声音和气息的流通大开了方便之门。
但是,打哈欠不能过了分寸、过了尺度,否则会引起嘴巴张得过大,喉结受压,口咽、上腭和下巴紧张,气息难以到位,出现撑着唱的错误歌唱形式。
打哈欠的歌唱方式分为:引发扩张消退三个阶段,正确的方法是在引发状态时开始发声,因为此时鼻腔和咽腔刚刚开始兴奋,这时舒展扩张的力量相当含蓄,口腔、下巴、喉部都处于放松、舒适的状态,毫无紧张之感。
用贴着咽壁吸着唱的方法打开喉咙这是一种类似打哈欠方法的打开喉咙的最佳办法。
用打哈欠的方法打开喉咙的主要目的是将喉头稳定在低喉位上,使声带在拉紧的架势上积极工作,便于声音进入鼻咽腔而获得较上的位置,这样便于打开喉咙,使声音获得头腔共鸣,使整个歌唱处于放松状态。
但是,人们很难在整个发声过程中始终保持打哈欠的状态,而采用贴着咽壁吸着唱的办法打开喉咙,则更容易使喉结长时间保持在低喉位的位置上。
这时小舌头略为松弛地向上抬起,鼻咽口与鼻咽腔同时保持吸气、扩张的感觉,这对产生头腔共鸣的音色非常重要。
这种用贴着咽壁吸着唱的方法打开喉咙的发声方式,更容易在歌唱中保持吸气的状态,使声音的高位置很好地跟深呼吸结合起来,使歌唱能够持久自如。
用松开颌关节的方法打开喉咙打开喉咙是相对喉头下压、紧逼、挤捏、卡夹而言的。
所以,首先我们必须改正引起下压、紧逼、挤捏、卡夹等现象的喉肌的错误活动,让喉咙及喉肌处于放松自然的状态。
真正打开喉咙不应是横向打开,否则就会变成撑大喉咙。
怎么打开嗓子简单的唱歌技巧

怎么打开嗓子简单的唱歌技巧
1. 嘿,想知道怎么打开嗓子吗?那就先喝一杯温水呀,就像给嗓子洗了个舒服的热水澡一样。
比如你早上起来,嗓子干干的,这时喝一杯温水,你会感觉喉咙一下子就滋润了,唱歌也会更轻松呢!
2. 然后啊,试着轻声哼唱一些简单的旋律,这就好比给嗓子做热身运动嘛。
像哼你熟悉的儿歌,轻轻的,慢慢的,让嗓子逐渐适应起来。
3. 还可以做一些简单的口腔运动哦!比如张开嘴大大地打个哈欠,哎呀,那感觉就像给嗓子打开了一道门。
就好像你困了的时候打哈欠那样,感受一下喉咙的舒展。
4. 记住哦,心情也很重要呢!保持开心的状态呀,别一唱歌就紧张。
就好像你和朋友出去玩很开心的时候,是不是唱歌都更好听啦?
5. 模仿一些动物的叫声也挺有趣哟!比如学小狗汪汪叫,你会感觉嗓子一下子就放开啦。
想象一下你在逗小狗玩的时候学它叫的样子。
6. 试着用不同的音调来说话呀,哇,这真的很神奇呢!比如故意用高音调说一句话,再用低音调说一句,这不就锻炼了嗓子嘛。
7. 身体站直也很关键呀!可别弯腰驼背的,就像棵挺拔的大树一样站直咯,这样气息才能更通畅。
想想军人站得笔直的样子,咱唱歌时也要有那股精气神。
8. 对啦,别总是扯着嗓子喊,那可不行哦!要像温柔地对待宝贝一样对待你的嗓子。
好比你轻拿轻放一件珍贵的东西那样。
9. 多唱唱自己喜欢的歌呀,边唱边感受怎么更好地打开嗓子。
就像你喜欢吃巧克力,每次吃都很享受,唱歌也一样呀,要享受那个过程!总之,打开嗓子不难,只要你用心去尝试,肯定能唱出好听的歌!。
发声技巧之如何唱歌张口

发声技巧之如何唱歌张口唱歌就要张口,但这个张口不是我们平常说话、吃饭这种生活上的张口。
唱歌要求大张口,小舌要往上提。
这种张口增大了口腔的空间,俗称膛。
大张口时,鼻腔通道扩张,鼻腔里有窦口,经细小通道,与头腔各共鸣区相连。
大张口时,也有助于窦口张开。
下面是店铺为大家整理的发声技巧之如何唱歌张口,希望对大家有用。
1 打哈欠上口盖打开,下巴不要用力,深吸气,后咽壁有凉凉的感觉。
由于是刻意地打哈欠,所以脸部肌肉可能会紧张,面部表情也不自然。
这都没关系,练习久了,熟能生巧。
上颌骨,也就是靠近耳朵那个关节就会松动、灵活,张口动作就会轻松自然。
张口动作每天都得练,每次练七八下。
这算一单元。
每天不得少于100下。
根据自己的情况分段练习。
练的时候得悠着点,要防止下巴掉下来,俗称掉环。
2 望天花板人垂直站立,两臂自然下垂,头缓慢往后仰,同时口慢慢张开,最后头仰的角度和天花板呈水平状态,然后头慢慢再恢复到原来位置,与此同时口也慢慢闭上。
这个方法是让上口盖张开,下巴不用力往下扯。
这个方法不适合老年人和有颈椎病的人。
3 下巴支茶几张口第三种办法比较笨,但是容易找到上口盖打开的感觉,具体方法如下:找一个高低适中的小柜,站立,半蹲或全蹲,把下巴支在小柜上,慢慢张口然后再慢慢闭上。
这种办法是强迫上口盖打开,下巴不用力往下扯。
这就像打开一口箱子,是把箱盖打开,而不是把箱身往下拉,这个动作也得天天练,练了一段时间,张口就会自然了。
我们还可练咬苹果、啃骨头动作找打开上口盖的感觉。
因为咬苹果、啃骨头是不会下巴用力去咬、去啃。
练习时,上口盖要尽量张开,小舌尽量提起,让口腔里面张得很大。
避免口腔前部张得很大、后部张不开的剪刀叉形状。
还可做辅助动作练习,即张口后把后咽壁肌肉尽力往上拉动。
这几种练习方法,可根据自身条件自行选择。
个人认为第三种方法更实用。
要注意的是一定要竖着张口,嘴角几乎成两条直线,千万不要把嘴横向裂开。
唱歌时除了上口盖轻松张开外,下巴还要轻松放下来。
唱歌打开喉咙的七种最简单的方法

唱歌打开喉咙的七种最简单的方法唱歌打开喉咙的七种最简单的方法打开喉咙的目的是打开歌唱的通道,什么是通道?我认为,吸气之后到气管通气,气管里喉部有个喉头,喉头有两片韧带,即声带,当我们打哈欠时,喉头向下,上牙抬高,舌头、咽喉会上抬,鼻腔也开开了,一根管道形成了,这时摸喉头是下沉的,喉咙也就打开了。
打开喉咙,使喉结稳定下沉,扩大音量,声音宽厚,有魅力,有力度,关键高音好唱上去。
歌唱中,打开喉咙非常重要,打开后声音通了,也大了,有震撼力。
无论唱美声或民族还是流行,首先声音要洪亮。
为此,我总结了以下几点,请参考。
(1)用张嘴吸气的感觉唱首先张开嘴,找向后吸气的感觉,这样喉咙肯定打开了。
张嘴吸气要坚持住,从歌曲第一个字开始张嘴吸气唱,一直唱到歌曲最后一个字都要吸住,别丢吸着唱的感觉,始终保持住,这样喉咙在演唱中始终是打开的。
(2)用打哈欠的感觉唱找半打哈欠时的感觉,一打哈欠,感觉一股凉气吸进喉咙,上牙、小舌头、后咽壁全开了。
这个打哈欠的感觉和张嘴吸气感觉一样,从唱第一个字到歌曲结尾始终保持打哈欠的感觉。
(3)用哭的感觉来唱当然,特别愉快的歌可用笑的感觉来唱。
找哭的感觉同样不错,口腔打开了,后咽壁、小舌头上扬,后面通道就开了,气感支持着声音从下向上走,顺着后咽壁上去了,很通畅,用哭的感觉唱可很好地打开喉咙。
(4)用大笑的感觉来唱人在特别高兴时,喉位下沉,嘴巴张开,小舌、后咽壁兴奋抬起,一唱全开了,声音在没有任何阻挡的情况下一路通畅向上。
只要你开心大笑就唱,那就什么全有了。
笑时面罩也有了,唱高兴、愉快的歌时,只要有开心笑的感觉就唱,即可打开喉咙。
唱歌(5)用害怕的感觉来唱我在教学中针对不同的学生用不同的打开喉咙的办法。
我有时告诉学生,你身上爬了一个虫子,学生大叫起来,让她用害怕的感觉来唱歌,把害怕虫子的感觉一用,下巴打开了,喉位下沉了,小舌腭提起,嘴张得大,高音一下出来了。
强调一下,害怕感觉从始至终喉咙是打开的,害怕感觉要保持住。
唱歌打开喉咙的方法是什么

唱歌打开喉咙的方法是什么唱歌要打开喉咙才能倾情演唱,下面是店铺为你整理的一些关于唱歌打开喉咙的方法资料,希望对你有帮助。
唱歌打开喉咙的方法(一)用“打哈欠”的方式打开喉咙用“打哈欠”的方式打开喉咙,这是美声学派最提倡的一种打开喉咙的方法,是当今声乐界普遍提到的一种打开喉咙的方法。
因为人在打哈欠时,喉结会自然下降,同时软腭也会自动抬起,硬腭也将随着软腭的抬起而轻微上抬,整个硬腭就会稳定在它应该抬高的位置上。
咽腔(喉咽腔、口咽腔、鼻咽腔)随着打哈欠的动作拉开了上下的距离,扩张了腔体的空间容积和体积,使声音的共鸣通道宽敞而又通畅,给声音和气息的流通大开了方便之门。
但是,打哈欠不能过了分寸、过了尺度,否则会引起嘴巴张得过大,喉结受压,口咽、上腭和下巴紧张,气息难以到位,出现“撑着唱”的错误歌唱形式。
“打哈欠”的歌唱方式分为:引发———扩张———消退三个阶段,正确的方法是在“引发”状态时开始发声,因为此时鼻腔和咽腔刚刚开始兴奋,这时舒展扩张的力量相当含蓄,口腔、下巴、喉部都处于放松、舒适的状态,毫无紧张之感。
(二)用“贴着咽壁吸着唱”的方法打开喉咙这是一种类似“打哈欠”方法的打开喉咙的最佳办法。
用“打哈欠”的方法打开喉咙的主要目的是将喉头稳定在低喉位上,使声带在拉紧的架势上积极工作,便于声音进入鼻咽腔而获得较上的位置,这样便于打开喉咙,使声音获得头腔共鸣,使整个歌唱处于放松状态。
但是,人们很难在整个发声过程中始终保持“打哈欠”的状态,而采用“贴着咽壁吸着唱”的办法打开喉咙,则更容易使喉结长时间保持在低喉位的位置上。
这时小舌头略为松弛地向上抬起,鼻咽口与鼻咽腔同时保持吸气、扩张的感觉,这对产生头腔共鸣的音色非常重要。
这种用“贴着咽壁吸着唱”的方法打开喉咙的发声方式,更容易在歌唱中保持吸气的状态,使声音的高位置很好地跟深呼吸结合起来,使歌唱能够持久自如。
(三)用“松开颌关节”的方法打开喉咙“打开喉咙”是相对喉头下压、紧逼、挤捏、卡夹而言的。
声乐演唱中的“打开”与“关闭”技法
声乐演唱中的“打开”与“关闭”技法在声乐演唱中,有许多技法可以帮助歌手更好地表达歌曲的情感和意境。
最基本的技法就是控制声音的“打开”和“关闭”,也被称为开放喉咙和关闭喉咙。
打开喉咙的技法可以使声音更加自由流畅,能够产生更开放、明亮的音色。
打开喉咙的方法之一是正确的呼吸技巧。
歌手应该通过深呼吸将气息充分吸入腹部,然后在唱歌时保持稳定的气流,使声音得到充足的支持。
歌手还要保持放松的喉咙和颈部肌肉,不要过度用力。
这样能够避免声音的压抑和过分紧张。
另一种打开喉咙的技法是正确的发声位置。
歌手可以通过调整发声位置来改变声音的品质和投射。
一般来说,发声位置越靠前,声音越明亮;发声位置越靠后,声音越暗沉。
歌手可以根据歌曲的风格和情感需要,选择适合的发声位置,使声音更具表现力。
除了打开喉咙,声乐演唱中也需要运用“关闭”喉咙的技法,以控制音色的变化和表达深情。
关闭喉咙的技法可以使声音更加贴近声带,产生更加柔和、温暖的音色。
关闭喉咙的方法之一是通过控制声门的开合程度来调整声音的封闭度。
声门的关闭程度越高,声音越柔软;声门的开放程度越高,声音越明亮、开放。
另一个关闭喉咙的技法是运用音色调整器官。
喉咙中有一片软骨称为厌骨,它位于声带之间,可以通过运用不同的调整器官,如舌头、咽喉和软腭等,来改变声音的共鸣空腔。
通过调整这些调整器官的位置和形状,歌手可以产生不同的音色效果,从而实现声音的关闭与开放。
值得注意的是,声乐演唱中的“打开”和“关闭”并不是绝对对立的概念,而是需要结合运用的。
在表达歌曲时,歌手需要根据歌曲的情感需要,灵活地运用这些技法。
有时候,歌曲需要柔和抒情的声音,就需要较多地运用关闭喉咙的技法;而有时候,歌曲需要明亮开放的声音,就需要较多地运用打开喉咙的技法。
唱歌开嗓子最快的方法
唱歌开嗓子最快的方法
唱歌是一种很受欢迎的娱乐方式,无论是在KTV还是在家中,都有很多人喜欢唱歌。
但是,有些人在唱歌时总是感到嗓子不舒服,或者唱不上去,这可能是因为嗓子没有打开。
那么,有没有一种方法可以让嗓子迅速打开,让我们可以轻松地唱歌呢?下面就来介绍一些唱歌开嗓子最快的方法。
首先,要做好嗓子的保护工作。
唱歌时,嗓子是最容易受伤的部位,所以在唱歌之前要做好嗓子的保护工作。
可以喝一些温水,或者用温水漱口,这样可以有效地保护嗓子,让嗓子处于一个最佳状态。
另外,避免吃辛辣食物和喝刺激性饮料,这些都会对嗓子造成伤害。
其次,要进行适当的嗓子放松。
在唱歌之前,可以进行一些嗓子放松的动作,比如做一些舌头操、嘴巴操,或者做一些简单的呼吸操。
这些动作可以有效地放松嗓子,让嗓子处于一个最佳状态,做好唱歌的准备。
接着,要进行适当的声带拉伸。
在唱歌之前,可以进行一些声带拉伸的动作,比如做一些发声练习,或者做一些简单的喉咙操。
这些动作可以有效地拉伸声带,让声带处于一个最佳状态,做好唱歌的准备。
最后,要进行适当的音域练习。
在唱歌之前,可以进行一些音域练习,比如唱一些简单的音阶,或者唱一些简单的歌曲。
这些练习可以有效地扩展音域,让音域处于一个最佳状态,做好唱歌的准备。
总的来说,唱歌开嗓子最快的方法是做好嗓子的保护工作,进行适当的嗓子放松、声带拉伸和音域练习。
只有在嗓子处于一个最佳状态的时候,我们才能轻松地唱歌,享受唱歌的乐趣。
希望以上方法对大家有所帮助,祝大家唱歌愉快!。
唱歌时如何让自已的嗓子完全打开,声音完全发出来,进阶高手必学
唱歌时如何让自已的嗓子完全打开,声音完全发出来,进阶高
手必学
1.找到打哈欠的状态
找到打哈欠的状态是在唱歌中用来降低喉位和扩大咽腔的方法。
秘决就是打哈欠,没打出来让后把嘴闭上,记住这个感觉,以后唱高音,长音等都是必须用到的
打哈欠的时候,你的口腔,鼻腔全部都会完全打开,这时候我们的喉咙的位置会往下走,而口腔,鼻腔,咽腔都会拉伸开,达到最远的距离,这就让所以有的声音的通道全部扩展开,声音就能完全的发出来,便的通畅无比,这个是唱歌技巧中最重要的一点。
2.沿着喉咙壁往上吸气的感觉
上面讲到打哈欠的感觉是最好的完全打开声音最好的方法,但是是无法一直保持住的,或者说非常难保持,所以我们必须要找到另一个方法就是沿着喉咙壁往上吸气的感觉,因为人在吸气的时候,你的口腔,鼻腔,咽腔也是完全打开的,而吸气的感觉比较容易能一直保持住,所以前期可以先以这个方法在进行练习,做为过渡
这种沿着喉咙壁往上吸气的感觉,不单单能让你的喉咙保持往下走,而且还能,很容易很松弛的,完全打开你的喉
我们在呼吸的时候,由其是吸的时候,我们的喉咙其实是完全打开的,完全通畅的,我们只要能学会这种感觉那么在唱歌的时候就能一直保持低喉位,就能一直保持所有声音都能充分的放出来的。
(喜欢唱歌的朋友可以使用手机百渡一下“说话式唱法”进行系统的练习,不要用电脑),让老师帮你做一个专业的发声测试,先找到你的问题帮你调整一下
所以在唱歌或练习的时候,我们前期要一直想着吸气的感觉和打哈欠的感觉,你就是所谓的用意念练习和唱歌。
唱歌怎么才能把声音放出来
唱歌怎么才能把声音放出来
1、打哈欠:这个动作大家很熟悉了,它的运用很广,也是体会打开喉咙最简单的方法。
当你困倦时,一面讲话一面打哈欠,喉咙就打开了。
但是这个动要控制好度,找到那个状态即可,如果太过了会使声音太“靠后”。
2、找胸部的支点:平常咳嗽发声的位置,就是胸腔发声的位置。
可以有意识地咳嗽,找到这个位置,并且运用到唱歌中去。
3、大哭或大笑时的喉位:当我们情绪不稳定,大笑或大哭的时候,其实,也解放了喉咙,声音不会憋在喉咙里面。
老祖宗留下一句话可以很好地解释人们在哭时喉咙里喉头下降的感受《如哽在喉》。
第 1 页共1 页。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
• 5、嘴巴是歌唱的喇叭,应当张得开,放得松,切记紧咬牙关。
• 6、还有歌唱时下颌收回,正确的感觉应该是仿佛由小腹到两眉 之间形成一条直线,脖子和后背、腰部连成一线,这样才使气息 畅通无阻。
• 7、演唱时可根据歌曲的内在情感赋予适当的动作,但动作要简 练大方,切忌矫揉造作,画蛇添足。坐唱的姿势与站立时的要求 一样,但要注意腰部挺直而不僵硬,也不要*在椅背上,注意臀 部不要坐满整个凳面,约坐1/3的面积,两脚稍分开,自然弯曲, 不能跷腿坐,也不能两腿交*叠起。
三、 歌唱的呼吸
• 学习正确的歌唱呼吸乃是歌唱艺术最重要和最必要的基础。由呼吸控制的歌声才是 声乐,呼吸是歌唱的原动力。声乐界有“谁懂得呼吸,谁就会唱歌”之说,说明了 呼吸在歌唱中的重要性,它确实是歌唱者首先应该学会的一项基本功。
怎么唱歌才能打开喉咙, 唱的好听?
关于唱歌的技巧
• 一、 歌唱发声器官的组成
声音的形成是发声器官协调工作产生的生理现象,这个现象的产生 是气息运动和声带振动所形成的物理现象,但歌唱的发声运动又和 我们平时说话的发声有所不同,因而歌唱发声又是一个物理的声学、 音响学现象。而进行歌唱艺术实践又是一个复杂丰富的心理活动过 程,因此我们的歌唱运动可以说是生理、物理、心理“三位一体” 的行为。歌唱的发声器官是由呼吸器官、发音器官、共鸣器官和咬 字器官四个部分组成,它们是歌唱发声的全部物质基础,是歌唱发 声运动中的主要功能系统。
3、 共鸣器官
•
• 人体的共鸣器官主要有胸腔、口腔和头腔三大共鸣腔体。胸腔包 括喉头以下的气管、支气管和整个肺部。口腔包括喉、咽腔及口 腔。头腔包括鼻腔、上颌窦、额窦、蝶窦等。在歌唱中,由于音 商的不同,使用这些共鸣腔的比例是有所不同的。一般来说,唱 低音时,胸腔共鸣发挥最大,唱中音时口腔共鸣应用较多,而唱 高音时主要是*头腔鸣发挥作用了。如果我们能正确、合理地运 用好这些共鸣腔体,并相互协调配合好,那我闪就能获得圆润、 悦耳、丰满、动听的歌声。
2、 发声器官
• 发声器官,即发出声音的器官。它包括喉头、声带。喉头是一个精巧的小 室,位于颈前正中部,由软骨、韧带等肌肉组成。声带位于喉头的中间, 是两片呈水平状左右并列的、对称的又富有弹性的白色韧带,性质非常坚 实。声带的中间又称声门,声带是*喉头内的软骨和肌肉得到调节的。吸 气时两声带分离,声门开启,吸入气息;发声时,两声带*拢闭合发生声 音。声带在不发出声音的时候是放松并张开的,以便使气息顺利通过。声 带发声,一部分是自身机能,一部分是依*声带周边的肌肉群协助进行发 声运动。我们在声乐训练的时候,应该充分注意到这些肌肉群的功能作用, 合理地运用它们,养成良好的习惯,避免在不正确的发声习惯下唱坏了嗓 子。还有喉咙的上部与舌根之间,有一个很重要的软骨,叫会厌。会厌的 功能有两个方面,一是起到声门的保护作用,当我们吞咽食物和饮水的时 候,它本能地自动盖住气管,让食物通过时避免进入气管,我们往往有时 不小心喝水“呛”了气,就是会厌动作不协调所致。第二个作用是歌唱的 时候,会厌竖起,形成通道让声音流畅地输出。
2、 打开喉咙
• 在歌唱训练中“打开喉咙”是十分重要的中心环节,它直接影响 到声音的好坏。“打开喉咙”也就是将喉头稳定在正确的位置上, 口盖积极向上收缩成拱形,舌根放松,平放在下牙齿后,牙关打 开,下巴放松自然放下而稍后拉,这时候的喉咙是打开的。那么 如何能帮助初学者“打开喉咙”呢?
• 1)“打哈欠”的状态 “打哈欠”状态可以让口腔打开自然,放 松,口盖抬起,口腔内空间增长增大。所以在唱歌时,咽喉不要 闭塞,要使咽喉张开,让气息自如地送出来,“哈欠”状态确实 是打开喉咙的好办法,也使歌唱者保证了一个很好的演唱状态。 在平时练习时,还可以用闭嘴的“打哈欠”,闭口打哈欠的时候, 里边的状态也是开的、抬的,如果我们在唱歌的时候都能保持这 个状态的话,那你的声音就不会是“白”的、“扁”的了,你的 声音就会是“竖的”、“圆的”了。
1、 喉头和声带
• • 喉头和声带,是歌唱的发声器官,是歌唱的核心部位,是通向整体歌唱
的要塞,是打开歌唱艺术宝库的金钥匙。因此,了解和搞清喉头与声带 在歌唱时应处的位置和状态是非常必要的。一般来说,歌唱时喉头位置 应该比平时说话时偏低一些(就像我们深吸气时的喉头感觉,因为吸气 时的喉位,比静止时的喉位略低一点)有很多人把喉头处于吸气时的位 置称为“水平位”。在歌唱时字与字、句与句的转换中,喉头要始终处 于这一位置,而不应做离开水平位的向上、向下,或向左、向右的移动, 当然喉头位置的稳定是在运动中的相对稳定,而不是僵死不动的稳定。 就像浮在水面上的皮球永远稳定在水面上的道理一样,若把皮球比做喉 头,皮球浮在水面的状态就好像喉头稳定在吸气位的状态一样。所以歌 唱时的喉头位置应始终处于低而自如的稳定位置和喉头壁打开的状态。
3、 唱歌时要有气息支持点
•
• 支持点也就是声音要有一个立足的地方,这个立足点也就是以横 膈膜及下肋两侧做支持点,当我们咳嗽或笑的时候,可以直接感 觉到它的支持作用。没有经过呼吸训练的人,常常唱歌时,脸红 脖子粗的,青筋直暴,歌声僵直,高音上不去,低音下不来等等, 都是与气息支持点没有保持住有关。反之,我们掌握了呼吸方法, 有了支持点的感觉,那么,当我闪歌唱发声时,便会感到声音仿 佛落在我们所控制的气息上,也就是说声音是由呼吸来支持了, 这种声音不但悦耳响亮,而且能强弱自如地做出各种变化来。
4、 不同的乐句用气是不同的
• 我们在进行胸腹式呼吸时,呼吸气势的强弱、吐气的方法要根据所唱歌曲(或乐句) 的不同要求有所不同。下面我们就介绍几种不同的呼吸练习法。
• 1) 缓吸缓呼 这是我们在训练和歌唱时常常采用的方法。就是胸腔自然挺起,用口、 鼻将气息慢慢吸到肺叶下部,横隔膜下降,两肋肌肉向外扩张(也就是腰围扩张), 小腹向内微收。这种吸气要求自然放松,平稳柔和地进行,就像我们去闻花的芳香 时的感觉一样,闻花的感觉使我们吸气吸得深,就像做深呼吸运动一样,但吸气时 不要用太大的力,只要轻轻地挺住胸廓和上腹部,然后慢慢呼气。呼气时,注意保 持吸气状态,控制住两肋和横膈膜,也就是控制住了气息,使之平稳、均匀、持续、 连贯地慢慢吐出。有一种感觉可以帮助我们体会呼气时下肋和横隔膜的保持状态: 就是在缓吸后做慢慢地吹掉桌上的灰尘的动作,这里需要长长地吹气,也就是在做 长音的呼气练习,我们常说:“长音像吹灰,短音像吹蜡”,是一种吐气的感觉。
2、 吐气
•
• 唱歌用气时,仍要保持吸气状态。这点很重要,就好比给自行车 打足了气,不能一下子放松了,这里还有一个保持呼吸的问题, 要保持住气息,就必须在唱的过程中永远保持吸气的状态,控制 住气息徐徐吐出,要节省用气,均匀地吐气,这就是所谓气息的 对抗。在呼和吸的过程中,要注意呼吸僵硬的感觉,整个身体表 情都应该是积极放松的,紧张的部位就是横膈膜、两肋,两肋就 像是一只充足的气球一样,我们要让声音坐在上面,往下拉,不 能让气球往上浮起来,也就是说要把气息拉住,不能让它提上来, 这就牵涉到一个气息支点的问题。
4、 咬字吐字器官
•
• 咬字吐字器官(即语言器官)包括唇、舌、牙齿和上腭等。这些器官活动时的位置和不同的着力部位,形 成了辅音和元音(即语言)。发声歌唱时,咬字、吐字器官各组成部分的动作比平时说话要更加敏捷而夸 张。敏捷是为了使咬字准确清晰,夸张是为了使美化的元音或韵母通畅地引长发挥。所以语言器官是我们 在吐字咬字时的物质基础,也是我们学习吐字咬字时出声、引长和归韵的重要器官。声音是歌唱的基础, 要训练好声音进行歌唱,首先要了解所参与发声器官的构造和作用。歌唱运动的感觉远不如看得见、摸得 着的如钢琴、小提琴训练那样的肌体运动来得容易,这就要求我们每个歌唱者要有敏锐的自我感觉,并在 专业声乐教师的指导下反复训练,以形成条件反射去断定自己的声音是否正确,是否符合 声器官运动的基 本规律。还有一点要指出的是,上述各部分器官及它们的运动形式是歌唱的生理学为基础,而这些器官的 协调活动,则是在人体神经系统的调节与支配下完成的。任何身体的运动都受到心理的指挥或暗示,歌唱 者的意志、情感、愿望及舞台感觉等等,很大一部分Байду номын сангаас心理的因素有关,有时候心理的制约因素甚至比发 声技术更重要地左右着我们的训练,我们应该充分注意到心理的重要性,当我们在歌唱时,尤其在台上表 演时,则需将注意力集中在歌曲的内容与情感上,以情带声,而不要把注意力分散在具体器官的位置及活 动状态上。
二、 歌唱的姿势
• 1、身体自然直立,保持自然放松,这里的放松绝不是松垮、瘫 痪,它应呈现一种积极向上的状态,也就是精神饱满的状态。
• 2、头部保持于眼睛向前平视稍高的位置,胸部自然挺起,两肩 略下后一点,小腹收缩,两臂自然垂落,全身有一种积极运动的 状态。
• 3、两脚一前一后稍分开,前脚着力、身体的重量要平稳,重量 落在双脚上。
• 2) 急吸急呼 急吸就是在很短的时间内,通过口、鼻迅速把气息 促而深入地吸到肺叶下部,并将气息保持住,然后,按照缓呼的 要求而呼出。我们在演唱实践中经常要用到的,因为在歌曲的句 与句之间、字与字之间的吸气不通话你有很长的停顿时间,往往 采用“偷气”的办法来吸入且要吸得不让人发现,这就是急吸缓 呼的作用。为了培养呼吸的控制力,我们可以采取一些练习曲及 歌曲中的某些乐句做带词的练习,效果较好。卡鲁索说过,歌者 能否踏上成功之路,首先要看他对于呼吸器官的操纵和运用,是 否建立了强固的基础。
• 呼吸运动包含着吸气和吐气两个过程。
1、 吸气
• 用口、鼻垂直向下吸气,将气吸到肺的底部,注意不可抬肩,吸 入气息时使下肋骨附近扩张起来,腹部方面,横膈膜逐渐扩张, 使腹部向前及左右两侧膨胀,小腹则要用力收缩,不扩张。背部 要挺立,脊柱几乎是不动的,但它的两侧却是可以动的,而且也 是必须向下和向左右扩张的,这时气推向两侧与背后并贮在那里, 保持住然后再缓缓将气吐出。