人美版八年级下册美术全册教案完美版

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人教版美术八年级下册全册教案

人教版美术八年级下册全册教案

人教版八年级下册美术教案全册第一单元美术作品的深层意蕴教案设计第一课时:欣赏与评述(活动一)教学目标:1.通过本课欣赏,使学生初步学习运用直觉感受和形象思维来发现和认识在各种美术形象或艺术形式、艺术语言的深层所蕴涵的内在含义、意义或意味,并可以进行初步的表述与交流。

教学重点:使学生初步学习运用直觉感受和形象思维来发现和认识在各种美术形象或艺术形式、艺术语言的深层所蕴涵的内在含义、意义或意味,并可以进行初步的表述与交流。

教法选择:借助多媒体教学,采用多种方法,使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展。

课堂教学一组织教学二启发引导阶段美术作品是如何表现作者的思想内涵的,通过什么形式?(设疑,引起学生的思考,教师引入本节课的教学主题)三新授油画棒砂纸画是用油画棒在打磨用的砂纸(砂布)的磨面所作的画。

油画棒色彩鲜艳,颗粒细腻,质地柔软:砂纸的磨面较为粗糙,有利于油画棒色附着在画面上,而且砂纸较深的底色更能衬托出油画棒的色彩。

因此,油画棒砂纸画色彩明快,画面统一,工具简单,是孩子们易学乐学的一种儿童画,深受广大师生的喜爱。

中国画的传统绘画充分地发挥了线描的表现力,不仅可以精确描绘具有空间深度和透视变形的物象,而且可以达到状物抒情、生动传神的境界。

物质材料形式构成作品中的物象文化意义2主要教学手段根据艺术作品的意蕴四个层次学生讨论、竞说课本中的美术作品,教师共同和学生进行。

3几种美术表现语言形式建筑、雕塑、绘画、园林四小结总结本节课的内容第二课时:欣赏与评述(活动二)教学目标:1.通过本课欣赏活画,使学生进一步学习以审美感受为基础并结合理性分析与综合的研究方法进行欣赏,以加深对美术作品深层意蕴和审美价值的认识理解与体验领悟。

教学重点:使学生进一步学习以审美感受为基础并结合理性分析与综合的研究方法进行欣赏,以加深对美术作品深层意蕴和审美价值的认识理解与体验领悟。

教法选择:借助多媒体教学,采用多种方法,使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展。

八年级下册人美版美术教案

八年级下册人美版美术教案

美术教案第一课文艺复兴的颂歌——《春》教学类别:欣赏课教学课时:1课时教学内容与目标1、显性内容与目标(1)、通过欣赏,初步了解作品的创作主题和表现手法,理解所表达的创作思想。

(2)、在认识作品的形式美感的基础上,进一步理解作品所体现的人文精神。

2、隐性内容与目标培养珍视人类文化遗产和多元文化的态度,养成珍惜生命价值和关注人的生存状态的人文精神。

培养丰富的情感。

教学重点难点重点:理解作品与文艺复兴所倡导的人文精神的关系及作品的形式美。

难点:了解作品中神话人物的象征与寓意关系。

(理解作品与文艺复兴所倡导的人文主义精神的关系时,要让学生充分感受作品所表现出的春的气息和人物动态表现出的青春活力,并启发学生找到春所代表的万木复苏、生机昂然与人性的觉醒和复苏之间的联系。

此外还要具体介绍画中神话人物不同的象征关系,从而加深学生对主题的理解)教学过程(一)、导入新课:请同学们打开课本的第一页。

展现在我们面前的是意大利文艺复兴时期著名画家波提切利的一幅蛋彩画:(板书课题)文艺复兴的颂歌——《春》(二)、学习新内容谁能告诉我作品的主题是什么呢?(见课本第1页的作品介绍)(板书)作品的主题思想这幅作品,通过对罗马神话中唤醒春天诸神的富于想象力的描绘,表现了人于自然和谐相处的寓意。

体现了意大利文艺复兴早期新兴资产阶级的生活趣味和审美理想。

(让学生首先对作品的主题有所了解)这是一副蛋彩画,哪位同学再说说,什么是蛋彩画好吗?(见课本第2页的课文)(板书)什么是蛋彩画学生乙:蛋彩画是15世纪欧洲油画正式形成以前的两种最常用的画法之一(另一种画法是“湿画法”)。

因它是用鸡蛋黄或鸡蛋清调和颜料作画而得名。

欧洲油画材料和技法得到完善后,蛋彩画逐渐被油画所取代。

(了解相关绘画的相关技法)关于作者你们又知道多少呢?(见课本第3页的介绍,了解作者)(板书)画家简介学生丙:桑德罗.波提切利(1444/5——1510)是意大利文艺复兴时期佛罗伦萨最著名的画家之一。

人美版初中美术八年级下册全册教案【全套】

人美版初中美术八年级下册全册教案【全套】

【课题名称】《文艺复兴的颂歌——春》【教学目标】1、知识与技能目标通过欣赏,初步了解作品的创作主题和表现手法,理解所表达的创作思想。

2、方法与过程目标在认识作品的形式美感的基础上,进一步理解作品所体现的人文精神。

过程:展示作品——自学讨论——讲解辅导——尝试练习——展评小结3、情态价值观目标培养珍视人类文化遗产和多元文化的态度,养成珍惜生命价值和关注人的生存状态的人文精神。

培养丰富的情感。

【课题类型】欣赏·评述欣赏·评述课旨在让同学们开阔视野,了解关于美术文化与我们生活甚至是生命的内在联系,美术课程不仅仅是让学生学会自己怎么画怎么设计和制作,学习和了解我们“美术大课堂”还是非常有必要的。

了解美术的发展,美术文化的宏大,了解大师前辈在美术方面的巨大贡献,提高他们对艺术作品的鉴赏能力,开拓视野、积累知识、提高艺术修养素质。

【教学重点】理解作品与文艺复兴所倡导的人文精神的关系及作品的形式美。

【教学难点】了解作品中神话人物的象征与寓意关系。

(理解作品与文艺复兴所倡导的人文主义精神的关系时,要让学生充分感受作品所表现出的春的气息和人物动态表现出的青春活力,并启发学生找到春所代表的万木复苏、生机昂然与人性的觉醒和复苏之间的联系。

此外还要具体介绍画中神话人物不同的象征关系,从而加深学生对主题的理解)【教具学具】教师准备:多媒体、课件等。

学生准备:有关《春》的资料。

教学活动(第一课时)一、组织教学:进入教室,环顾一周,行师生礼,让学生意识到要开始上课。

二、导入新课:请同学们打开课本的第一页。

展现在我们面前的是意大利文艺复兴时期著名画家波提切利的一幅蛋彩画:文艺复兴的颂歌——《春》。

(板书课题)文艺复兴的颂歌——《春》三、学习新内容师:谁能告诉我作品的主题是什么呢?(见课本第1页的作品介绍)(板书)作品的主题思想这幅作品,通过对罗马神话中唤醒春天诸神的富于想象力的描绘,表现了人于自然和谐相处的寓意。

八年级下册美术教案人美版

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八年级下册美术教案人美版【教学目标】1. 了解绘画中的色彩搭配原则。

2. 掌握色彩的基本搭配方法,能够合理运用色彩表现画面。

3. 能够在绘画中运用色彩进行表现。

【教学内容】1. 色彩的构成和分类。

2. 色彩搭配原则。

3. 色彩调配方法。

4. 色彩在绘画中的运用。

【教学重点】1. 掌握色彩搭配原则,能够进行基本的色彩调配。

2. 能够在绘画中合理运用色彩进行表现。

【教学难点】1. 掌握多色彩搭配和高难度色彩调配。

2. 能够将色彩与主题和意境进行融合。

【教学方法】1. 观看相应的绘画视频和图片,分析其中运用的色彩搭配和调配方式。

2. 群体讨论,分析不同的色彩搭配方式和调配方法。

3. 分组活动,进行比较和竞赛等活动。

【教学过程】1. 色彩构成和分类(20分钟)·观看视频或图片介绍色彩的构成和分类。

·回答老师提出的问题,解释色彩分类的原理。

·学生展示自己的一幅作品中使用的颜色,解释颜色的分类。

2. 色彩搭配原则(30分钟)·观看相应的绘画视频和图片,分析出常见的色彩搭配原则。

·分组讨论,发表意见和看法。

·整理出常见的色彩搭配原则,并结合实例进行解释。

3. 色彩调配方法(30分钟)·在教师指导下学生进行分组活动,每组给出一种色彩主题,进行色彩调配。

·上课进行比赛,比较最终的成果。

4. 色彩在绘画中的运用(30分钟)·教师讲解一些著名绘画作品中的色彩运用。

·学生讨论其中的色彩表现方法,并分组进行模仿和创作。

·展示现场创作的作品并分析其中的色彩表现。

【教学拓展】1. 绘画创作作品展览。

2. 参观专业画廊,了解更多的绘画和色彩表现方法。

3. 组织集体采风和创作活动。

【教学反思】1. 在教学中,提高学生的参与感,增强学生在课堂中的积极性和体验感。

2. 在知识的传递中,融入文化和社会背景,启发学生对色彩表现的深入思考。

八年级美术下册全册教案人美版

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八年级美术下册全册教案人美版第一章:色彩的初步认识1.1 色彩的基本概念学习色彩的三要素:色相、明度、纯度了解颜色的分类:原色、间色、复色1.2 色彩的冷暖感觉学习色彩的冷暖概念通过实例感受色彩的冷暖对比1.3 色彩的搭配原则学习色彩搭配的基本原则:对比、协调、统一练习不同风格的色彩搭配第二章:素描基础2.1 素描工具及材料的选择学习素描笔、纸、橡皮等工具的使用方法了解不同类型素描纸的特点和适用场景2.2 素描的基本技巧学习线条、阴影、透视等基本素描技巧通过练习掌握不同技巧的应用2.3 人物头像的素描学习观察人物头像的线条和结构练习绘制不同表情和发型的人物头像第三章:图案设计3.1 图案设计的基本元素学习图案设计的基本元素:点、线、面、色彩了解不同元素在图案设计中的作用和组合方式3.2 图案设计的构成原则学习图案设计的构成原则:对称、平衡、对比、重复练习运用构成原则设计简单的图案3.3 创意图案设计培养学生的创意思维,设计具有个性的图案学生展示和评价自己的创意图案作品第四章:剪纸艺术4.1 剪纸艺术的基本技巧学习剪纸的基本技巧:折叠、剪切、刻画了解不同剪纸技巧的适用场景和效果4.2 剪纸艺术的作品欣赏和分析欣赏经典剪纸作品,分析其艺术特点和表现手法学习剪纸艺术的历史背景和文化内涵4.3 创作剪纸作品学生根据个人兴趣和特长创作剪纸作品学生展示和评价自己的剪纸作品第五章:摄影基础5.1 摄影器材及拍摄技巧学习摄影器材的选择和使用方法掌握基本的摄影拍摄技巧:构图、曝光、对焦5.2 摄影主题的选择和表达学习如何选择摄影主题和表达手法练习不同风格的摄影作品创作5.3 摄影作品的欣赏和评价欣赏经典摄影作品,分析其艺术特点和表现手法学习摄影艺术的历史背景和文化内涵八年级美术下册全册教案人美版第六章:现代设计理念6.1 现代设计的基本概念学习现代设计的定义和目标了解现代设计的基本元素:形状、色彩、文字、图像6.2 现代设计的构成原则学习现代设计的构成原则:对比、平衡、重复、节奏练习运用构成原则设计简单的现代作品6.3 现代设计的应用实例学习现代设计在实际应用中的案例:海报、广告、包装等分析现代设计在实际应用中的效果和作用第七章:版画制作7.1 版画制作的基本技巧学习版画制作的基本技巧:雕刻、印刷、涂色了解不同版画技巧的适用场景和效果7.2 版画制作的作品欣赏和分析欣赏经典版画作品,分析其艺术特点和表现手法学习版画制作的历史背景和文化内涵7.3 创作版画作品学生根据个人兴趣和特长创作版画作品学生展示和评价自己的版画作品第八章:书法艺术8.1 书法艺术的基本技巧学习书法的基本技巧:笔法、结构、章法了解不同书法技巧的适用场景和效果8.2 书法艺术的作品欣赏和分析欣赏经典书法作品,分析其艺术特点和表现手法学习书法艺术的历史背景和文化内涵8.3 创作书法作品学生根据个人兴趣和特长创作书法作品学生展示和评价自己的书法作品第九章:综合材料绘画9.1 综合材料绘画的基本概念学习综合材料绘画的定义和特点了解综合材料绘画的常用材料和工具9.2 综合材料绘画的创作技巧学习综合材料绘画的创作技巧:拼贴、渲染、雕塑练习运用创作技巧创作综合材料绘画作品9.3 综合材料绘画作品的欣赏和分析欣赏经典综合材料绘画作品,分析其艺术特点和表现手法学习综合材料绘画艺术的历史背景和文化内涵第十章:美术作品欣赏与评价10.1 美术作品欣赏的基本方法学习美术作品欣赏的基本方法:观察、分析、比较、感受练习运用欣赏方法评价不同类型的美术作品10.2 美术作品评价的基本原则学习美术作品评价的基本原则:审美、技巧、创意、文化内涵学生展示和评价自己的美术作品10.3 美术作品欣赏与评价的实践学生通过参观美术馆、艺术展览等实践活动,提升美术鉴赏能力学生分享实践经验,相互交流和评价美术作品重点和难点解析1. 第一章中色彩的基本概念和搭配原则的学习。

人美版八年级美术下册全册教案

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人美版八年级美术下册全册教案篇一:人美版初中美术八年级下册全册人美版八年级美术下册全册教案一、敦煌莫高窟第1 课时第1周二、艺术与科学第 2课时第2周三、中国山水画的意境第 3课时第3周四、中国山水画的意境第 4 课时第4 周五、中国画的形式美第 5课时第5 周六、中国画的形式美第 6 课时第6 周七、用电脑画山水画第 7 课时第 7 周八、陶艺创作第 8 课时第 8 周九、陶艺创作第 9 课时第 9 周十、明暗与立体表现第10课时第10 周十一、明暗与立体表现第11课时第11周十二、视觉传达的色彩搭配第12课时第12周十三、视觉传达的色彩搭配第13课时第13周十四、现代产品设计的色彩搭配第14课时第14周十五、人文奥运第15课时第15周十六、体育题材美术作品与纪念品第16课时第16周十七、体育场馆设计第17课时第17周十八、我们身边的体育活动第18课时第18周十九、艺术品的收藏和拍卖第19课时第19周美术教案课题敦煌莫高窟课时 1 总课时数 1授课时间第一周教学目标知识目标:通过欣赏敦煌莫高窟的艺术,了解他们的艺术特色和发展概况, 并能对石窟有代表性的作品的形象塑造与艺术效果进行分析。

能力目标:通过学习莫高窟的彩塑与壁画艺术,提高学生对敦煌艺术的欣赏能力。

情感目标:感受我国传统艺术的博大精深,认识到艺术品的珍贵,激发学生爱国主义热情和传承美术文化的责任感。

教学重点:对敦煌莫高窟彩塑和壁画的主要艺术成就的认识。

教学难点:对石窟艺术作品所传达的审美理想与情感的感悟。

教学方法:启发法演示法观察法情景创设法教学用具:教学板书敦煌莫高窟一、简介二、内容教学过程教学环节1、导入同学们,在今年春节联欢晚会上获得舞蹈组第一名的作品是什么?生:《千手观音》。

师:让我们再次回顾一下舞蹈艺术的魅力。

(放《千手观音》)那位同学能谈谈这个舞蹈是根据什么人物创作的?生:《千手观音》这个舞蹈是根据敦煌佛教人物创作的古典舞蹈。

人美课标版八年级下册美术教案

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人美课标版八年级下册美术教案人美课标版八年级下册美术教案作为一名教职工,很有必要精心设计一份教案,教案有助于学生理解并掌握系统的知识。

那么教案应该怎么写才合适呢?以下是小编整理的人美课标版八年级下册美术教案,欢迎大家分享。

人美课标版八年级下册美术教案篇1教学目标知识与技能目标:了解用中国画形式进行故事情境描绘的基本步骤与多种方法。

过程与方法目标:学习运用绘画形象表现故事的一般方法,尝试用单幅或多福画面的绘画形式表现故事情节及故事中的人物形象。

情感态度与价值观目标:通过本课的学习,培养学生热爱祖国传统文化和艺术的情感。

教学重难点了解画故事情节的基本步骤和方法。

角色造型、场景设计、构思构图的表现方法。

教法学法讲授法、鉴赏法、情景体验、演示等。

教师教学活动设计学生学习活动设计一、课前准备布置学习欣赏《老鼠娶亲》作品:图见课本或白板。

二、导入新课分小组观察欣赏作品,并讨论、研究以下的问题:1、根据命题讲讲画中表现的情节是怎样紧扣主题的。

2、作品中的角色造型和场景设计有什么特点。

3、画面的构图是怎样突出主体和主题的。

4、引导学生进入状态,感受文字与画面的密切关系。

三、研究分析学生作品研究学生作品,分析他们创作的成功与不足。

问题:1、作品中需不需要画剑?2、剑鞘放在何处?3、水和背景怎样表现让学生明确创作要领。

四、欣赏连环画引导学生欣赏搜集的中国传统连环画(线描为主)。

介绍:1、单幅画故事;2、多幅画故事。

五、尝试表现1、作业要求:课本P16页学习活动一,为自己相互的某个故事配插图,注意将故事的脚本转换为画面元素,画出草稿图。

2、教师巡回指导。

六、总结和归纳欣赏交流、体会感受。

学生欣赏语文课本插图。

请学生代表介绍自己的选题和构思。

欣赏、交流、体会感受。

欣赏、了解。

学生按照作业要求进行插图练习,研究、学习画故事的创作方法和步骤。

人美课标版八年级下册美术教案篇2教学目标:1、使学生能够运用线条大胆、果断、自信有个性地去表达物象。

8年级下册美术教案_人美版

8年级下册美术教案_人美版

美术教案(八年级下)教学内容及计划安排一、敦煌莫高窟第1 课时第1周二、艺术与科学第2课时第2周三、中国山水画的意境第3课时第3周四、中国山水画的意境第4 课时第4 周五、中国画的形式美第5课时第5 周六、中国画的形式美第6 课时第6 周七、用电脑画山水画第7 课时第7 周八、陶艺创作第8 课时第8 周九、陶艺创作第9 课时第9 周十、明暗与立体表现第10课时第10 周十一、明暗与立体表现第11课时第11周十二、视觉传达的色彩搭配第12课时第12周十三、视觉传达的色彩搭配第13课时第13周十四、现代产品设计的色彩搭配第14课时第14周十五、人文奥运第15课时第15周十六、体育题材美术作品与纪念品第16课时第16周十七、体育场馆设计第17课时第17周十八、我们身边的体育活动第18课时第18周十九、艺术品的收藏和拍卖第19课时第19周课时教案课题:敦煌莫高窟课时1 总课时数1授课时间:第一周教学目标:知识目标:通过欣赏敦煌莫高窟的艺术,了解他们的艺术特色和发展概况, 并能对石窟有代表性的作品的形象塑造与艺术效果进行分析。

能力目标:通过学习莫高窟的彩塑与壁画艺术,提高学生对敦煌艺术的欣赏能力。

情感目标:感受我国传统艺术的博大精深,认识到艺术品的珍贵,激发学生爱国主义热情和传承美术文化的责任感。

教学重点:对敦煌莫高窟彩塑和壁画的主要艺术成就的认识。

教学难点对石窟艺术作品所传达的审美理想与情感的感悟。

教学方法:启发法演示法观察法情景创设法教学用具:教学课件教学过程:1、导入同学们,还记得*年春节联欢晚会上获得舞蹈组第一名的作品《千手观音》吗?师:让我们再次回顾一下舞蹈艺术的魅力。

(放《千手观音》)那位同学能谈谈这个舞蹈是根据什么人物创作的?生:《千手观音》这个舞蹈是根据敦煌佛教人物创作的古典舞蹈。

师:能谈谈你欣赏后的感受吗?生:把敦煌的艺术魅力发挥的淋漓尽致等。

师:好,现在就让我们的思绪回到两千多年前的汉代,领略敦煌艺术的博大精深。

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第一课绘画的多元化教学目标:通过分析古今中外美术作品多元化的现象和对现代艺术的欣赏,让学生了解艺术作品随着时代的发展而发生的巨大变化,欣赏不同艺术流派的现代艺术作品和艺术特点,引导学生在一个开放的、自由的、坦诚的氛围中表达自己的审美感受,发表自我的观点。

教学重点:对艺术多元化的认识。

教学难点:如何对待艺术的多元化。

教学活动:1、课前准备多媒体课件或挂图,安排学生收集各种信息资料,出示预习提纲并让学生预习本课内容搜集有关现代艺术流派资料、图片等,预习本课内容,做好笔记。

2、教师先出示不同艺术流派图片,然后出示思考题a.这些美术作品的内容和形式各取决于什么?他们表现的艺术形式是否一样,为什么?b.不同时代的美术作品,在艺术创作主张上有没有发生变化?其变化与社会发展有无关系,为什么?教师组织学生讨论,也可小组讨论,然后点评,引出主题 1.学生欣赏图片,并对作品逐一观察、分析、比较3.学生可根据课本文字或收集的资料图片,思考,并回答问题4.学生自由讨论,并谈感受或观点通过大量图片欣赏,分析并回答问题,这样可以激发学生强烈的求知欲,更充分表达自己的观点,并认识和了解“艺术是多元的”合作学习教师出示学习目标及思考题a. 让学生自读课文文字和赏析图片b. 艺术的多元化:①概念;②产生的社会背景;③发展时期;④各流派及艺术主张c. 如何看待艺术的多元化?d. 看课本、学习建议,及思考讨论让学生自学,教师巡视,并作指导1.学生根据教师布置的任务,看内容、赏析图片,看思考题2.教师提示,让学生根据问题积极动脑思考,认真自学让学生知道本节课的学习任务和要求,力求帮助学生整理自学思路检查学生自学情况3.对学生自学后存在的疑难问题有:a .现代艺术多元化的“多元”、发展时期及各流派艺术主张(教师可结合课本图片讲解)b.如何看待艺术的多元化(组织学生讨论,教师点评). 对疑难问题,教师在讲解时可让学生联系实际生活去理解,如:广告、动画、漫画、工业美术等)可让学生分组讨论,大胆陈述自己的好观点使学生认识到艺术的多元并存现象,它随着时代的发展而发展变化,引导学生把艺术作品与当时的时代特征联系起来,这样更拓展了学生的思维深度性,巩固练习巩固练习根据所学内容,布置学生创作1.设计一张现代艺术的展览门票,门票背后附有说明2.写一篇“观赏某件艺术作品的小论文”1.要求发表自己的艺术观点,写出自己的独特审美感受。

2.教师巡视并进行指导,学生构思并进行设计创作,让学生更好的自由发挥,表达自己的审美感受。

第二课手绘线条图像——物象的多视角表达一、教学目标1、认识学习手绘线条进行物象多视角表达的重要性与实用性。

初步掌握用手绘线条表达物象的多视角的方法,表达出物象的多个角度,对物象有整体的认识,并尝试运用这些方法结合生活实际进行设计。

2、培养学生的形象思维能力,从多个角度观察事物的习惯,整体认识事物的能力和理性分析能力。

在绘画和设计过程中,引导学生充分发挥想象。

二、教学的重点、难点教学重点:对物象进行多视角观察后,能够对物象的结构、方位有明确认识。

教学难点:对一个物品的平面、正视、侧视所画的各个局部,能从空间上有正确的理解。

三、教具:水壶、汽车模型及其不同角度的范画、师生宿舍楼施工结构图、学校平面图和不同角度的效果图、录音机(或放音机)学具:绘图纸、铅笔或签字笔、橡皮擦四、教学过程1、导入:(3分钟)教师实物(水壶)举例,让学生从不同的角度(前面、后面、顶部)多角度观察实物,让学生说说物体的组成部分、结构关系。

师:左边的同学看到水壶是什么样子?(左)生:壶耳在右边。

师:右边的同学看到水壶是什么样子?(右)生:壶耳在左边。

师:中间的同学看到水壶是什么样子?(中间)生:壶耳在前面。

(教师对学生的回答要适时作出表扬、肯定)2、引出课题(板书):手绘线条图像——物象的多视角表达3、对物象多视角的理解与表达的意义。

(10分钟)师(举例):(1)你们很熟悉你们的父母、兄弟、姐妹、老师,他们的正脸你们认识,看到侧脸、背脸也能认出来。

为什么?因为你们很了解他们,记住了他们的整体特征。

因此,只有全面了解物象,才能更深刻地感受物象。

在今后设计中有重要的意义。

(2)当你购买一个物品时,一定会从不同的角度去观察这个物品。

如节日买花,你会对花的不同角度去观察,哪个角度看去最美,甚至对花瓶也观察得很细,除了观察它的造形外,你还会根据房间的大小、摆放的位置考虑整盆花的大小。

这时,你的脑海里已经出现了一个居室方位。

(3)理发时,前面的镜子使你看到了自己正面的发型,理发完后,理发师会拿一面镜子在你的头后面让你看看后面与前面的发型。

(4)在其他学科,如几何物理、生物等教材中有很多物体多角度的示意图。

生(讨论):对物象多视角的理解,举生活中的例子。

师:这些例子说明了什么?(学生讨论)小结:从这些例子可以说明多视角的表达与我们的生活、艺术设计有着密切的关系,全面、立体的观察物体的外形特点、结构关系,可以为今后的设计打下基础。

4、物象多视角的表达方法。

(7分钟)(1)、表达物体的结构关系,一般从三个角度即可,即正面、侧面、顶面或背面。

(举例):产品说明图、家具制作图等。

(2)、将物体的形状与方位进行表达,一般有主体平视图(如建筑、家具),将物体的形状进行展示。

(举例)家居布置图、校园规划图等。

(3)、表达方法:用简练的线条将物体多角度的形状、结构、方位表达出来。

出示师生宿舍楼施工结构图,理解物象的多视角表达方法。

5、学生练习(20分钟)(学生在描绘图画时放优雅的古典音乐)(1)教师出示小汽车模型、水壶、椅子、茶壶,让学生多角度观察,再根据自己的角度想象画出其他角度;5分钟后收起实物,让学生根据记忆与理解画出物体的多角度的形状。

(展示学生优秀作品);(2)、学生画出自己熟悉的人物的正面、侧面、背面的头像或发型。

(展示学生优秀作品)(3)、设计一张写字台,画出示意图,表达出前面、后面、侧面的造型。

(展示学生优秀作品)6、评价学生作业(5分钟)(检验学生对物象的多角度表达的理解):将学生同一题材的作业放在一起,分析是否说明了物体的结构、方位。

板书设计:手绘线条图像——物象的多视角表达1、对物象多视角的理解与表达的意义。

2、物象多视角的表达方法:三视图(用简练的线条)(并在黑板上展示图片)第三课两个外国美术流派教学目标:1、知识与技能:了解和认知新古典主义画派和印象主义画派的基本风格特点,理解它们在造型、用色、用笔等方面的不同之处。

2、过程与方法:通过作品的分析比较,达到能对两种绘画风格进行评述,并表达自己的见解的目的。

3、情感态度与价值观:通过对两个西方美术流派相关知识的学习,增进对美术作品进行欣赏和了解的兴趣,激发懂得艺术、乐于学习艺术知识的热情。

同时,学习新古典主义画派与印象主义画派画家敢于突破传统、勇于创新,在艺术上进行大胆创作和表现的精神。

教学重点:新古典主义画派与印象主义画派的基本风格和特点。

教学难点:自主描述两种艺术风格之间的差异。

教学过程一、导入课件展示教材中的两幅作品:安格尔的《布罗格利公主像》和马奈的《吹笛少年》,引导学生仔细观察二者的区别。

学生欣赏并观察二者之间的区别。

提问:你所看到的两幅作品在艺术风格上有何不同?分别给你怎样的感受?学生回答教师在学生回答的基础上进行引申:安格尔的作品造型精细,色彩和谐;马奈的作品造型具有适度“写意性”色彩关系比较响亮。

二、讲授新课1、指出两幅作品所代表的的画派——新古典主义画派与印象主义画派,并说明本节课的授课重点:了解;两个流派的基本风格和特点,及其之间的差异。

图片展示古希腊、古罗马艺术的一些代表性作品,如笔画作品《伊苏斯之战》、雕像《掷铁饼者》等。

提问:这些作品和我们刚刚看到的哪一幅比较像?学生看图例,分析回答。

引入“新古典主义”的概念——力求恢复古典美术(主要指希腊美术和罗马美术)的传统,强烈追求古典式的宁静、凝重和考古式的精确。

2、课件展示一些(5幅以上)重要的新古典主义绘画作品,如达维特的《贺拉斯兄弟的宣誓》《拿破仑一世加冕》安格尔的《泉》等。

重点介绍教材中展示的达维特的作品、,马拉之死》。

讲解这些作品在造型、色彩、构图、主题上分别有哪些共通之处。

注重造型方面和轮廓,注重雕塑般的人物形象,其画风庄严、单纯、理性。

色彩方面:较为优雅。

构图方面:强调完整性。

主题方面:多选择重大历史或社会题材。

学生对教师的讲解予以补充,并结合作品谈谈自己的感受。

结合当时的社会、历史背景,讲解新古典主义美术运动的实质和精神追求:它是适应当时资产阶级革命形势的需要,流行在欧洲,特别是在法国的一种艺术思潮。

3、课件展示法国莫奈作品《日出印象》。

引导学生分成四个小组,分别讨论作品的造型、色彩、构图、题材。

学生分组进行探究,并进行小组总结汇报。

在学生汇报陈述的基础上进行补充、完善,讲解莫奈的作品。

再通过其他若干印象主义画派的作品,如马奈的《草地上的午餐》莫奈的《睡莲》、德加的《预演》等,讲解印象主义画派的绘画风格——倡导直接在自然中进行创作,捕捉阳光下的万物灿烂的色彩。

画家们已经完全摆脱了宗教、神话题材对美术的束缚,使画面变得异常明亮,内容更加贴近现实。

教师根据教材中“思考与讨论”栏目的提示,指导学生分组讨论两个画派各自的艺术特色。

请学生说一说,哪个画派给你的印象最深,为什么。

学生交流讨论,陈述自己的想法,或对作品进行评价三、布置作业请学生以小组为单位,选择一个画派的作品,制作成PPT文件,在下一次课上向大家演示、介绍和分析。

选择两个流派中其中一个画家的作品进行自己改变创造。

按照老师要求完成作品。

四、课堂小结复习和强化本课的知识点,对学生的表现进行评价,激发学生在课下进行探索的热情。

总结、回顾本课学习。

第四课单色版画教学目标:1、认识版画的特点和制作方法,并能够制作简单的单色纸版画。

2、体验艺术创作的乐趣,以及培养动手能力和小组合作意识。

教学重点:了解版画的制版原理已经印刷在实践中的应用。

教学难点:对图案的分解绘制和动手能力的培养。

教学过程:一、导入师:同学们,大家平时在做卫生的时候有没有发现,在刚拖了略湿的地板上走过后会在地上留下什么啊?生:脚印。

师:想一想为什么回出现这种纹理呢?(鞋底有凹凸的纹样,印在地面上)老师通过这种印的方式画了一幅画,大家看看老师这幅画的是什么啊?(选择学生喜欢的卡通图案,激发学生兴趣。

)在美术中也有这样一种艺术形式,是利用表面凹凸的对比变化,通过印的方式来表现绘画的——这就是版画。

二、讲授新课1、图例展示,请学生们看图思考版画和其他画种的区别?最大特点是什么?(让学生直观感受版画是印出来的。

)版画:版画是一种间接型的绘画形式,是通过制版和印刷来完成,并具有复数性的平面作品。

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