远和近顾城诗歌赏析
远和近顾城诗歌赏析 导语：顾城 （1956—1933），祖籍上海，生于北京。1980 年后以写诗为生，1987 年出 国，定居新西兰激流岛，1993 年杀妻后自杀。著有诗集《黑眼睛》、《白昼的 月亮》、《舒婷、顾城抒情诗 选》、《顾城的诗》、《顾城童话 寓言 诗选》、《顾城新诗自选集》等，长篇小说 《英儿》（与谢烨合著）。以下是小编整理诗情顾城诗歌 赏析的资料，欢迎阅读参考。 远和近 顾城 远和近 你， 一会儿看我， 一会儿看云。 我觉得， 你看我时很远， 你看云时很近。 1980 年 6 月 远和近赏析 （注：这是顾城写于 1980 年 6 月的一首小诗。顾城是 20 世纪 80 年代中国 诗坛出现的一个著名诗歌流派——朦胧诗派的代表人物之一， 这一类诗歌， 从形 式上看追求整体象征， 其意象多具有不透明性和多义性； 从内容上看追求自我价 值，常有对历史、传统的批判意识和忧患意识。整体上朦胧诗正因为其意象本身 的不透明性及组合时的片段性， 而产生众多空白点和不确定性， 也给读者预留了 众多的想象的空间和思考余地，让人常读常新。它以平凡简单的意象，朴实平易
的语言，简短的诗行结构，给读者展现出最大的想象空间，赋予诗歌以无限的张 力。） 对顾城的这首《远和近》的解读历来存在普遍争议，很多人直喊读不懂，而 那些略微捋出些头绪人又往往只侧重其中的一个方面，诸如单纯从爱情、哲学、 历史反思的角度去解读，结果往往顾此失彼。在我看来，这确实是一首表现爱情 的诗，却又不单单是写爱情的，更蕴含了诗人强烈的精神寄托和追求。下面就具 体从以下三个方面来解读此诗： 一、单纯而复杂的特殊感情： 从诗行建构来看，顾城这首《远和近》，仅两节 6 行 2４个字，如此短小的 篇幅中，“你”字却独占一行，这不得不引起人的注意，从而起到了突出强调的 作用。“我觉得”也独占一行，在形式上与第一行“你”呈现一种呼应，同时暗 示了“我”的一切内心活动和感觉都是以“你”为中心的， “我”从你的动作和 飘忽的眼神中读出了“你”的内心。 上节主要客观描述“你”的举动， 展示的是“你”的世界， 是自由自在的世 界；下节主要描述“我”对“你”的举动的内心感受，是完全自主的、“我”的 世界，也可以说是“我”对“你”的世界的一种主观介入。而诗的基本功能是 “主情”、“言志”，因而很明显，下节才是诗歌的重点。整体来看，“你”的 举动是通过“我”的眼睛才得以展示出来的， 是“我”的看赋予了“你”在这首 诗里的所有举动。这一方面表现了我对你一举一动、一点一滴的在乎，另一方面 也表现了我对自己内心感受的尊重。 试想如果是一位完全陌生的人， “我”能如 此在乎吗？因而说这是一首表达恋情的诗，充斥于其中的感情既单纯又复杂。 二、两种距离的悖反： 在这首诗中，远与近既是物理距离，也是心理距离，物理距离可以衡量，具 有固定性，而心理距离确实模糊的，不可度量的，作者把这两种不同性质，也不 可比较的两种距离放到一起做比较，这本身就是一种荒谬，一种悖反。然而这也 正是诗意的体现之处， 因为诗意往往是从违背常理的地方开始。 这种悖反的另一 表现是，这远与近的对比对象“我”和“云”是异质的，不对等的，“我”是客 观存在的、实实在在的人，而“云”是飘渺的、虚幻的自然物。 按常理， “你”与“云”的距离当然要比与“我”的距离远， 然而“你”却 让“我”觉得“你”与“我”的距离更远， 这是物理感觉与心理距离的一种偷换。 “你”面对“我”是那么的神秘莫测，让我捉摸不透；而当面对“云”，面对自 然时确实那么的坦露无疑， 感觉“你”“我”间永远都有一道无形的隔膜， 阻隔 着我们心灵的交流。 全诗重复运用了两个副词，“一会”的重复使用表现出你眼神的飘忽不定， 似躲闪，又似刻意；“很”包含越来越的意思，重复使用则使得距离的差异感更 强烈，也更清晰，带给诗无穷的余韵。
三、灵与肉的永恒冲突 用意象抒情诗现代诗的一种传统， 在这首诗中， “云”是中心意象， 是诗眼， 它象征着别处的、梦幻的生活；“我”象征着现实真切的生活。而人总会对现实 心存不满，认为美好的永远都在远处。就像诗中的“我”和“云”，象征着现实 与理想，此岸与彼岸、物质与精神的冲突。 歌德说过，每个人都有两种精神：一个沉溺在爱欲之中，执拗地固执着这个 尘面，另一个则猛烈地要离去尘面，向那崇高的灵的境界飞驰。灵与肉的冲突时 诗歌中一个永恒的母题， 因而在这首诗歌中， 可以说“你”看“云”实际是在看 自己内心的某种幻想， 而“我”却是在看你的举动， 所以“我”是在看“你”看 云， 所以事实上“你”就是我内心的某种幻想， “你”就像一个还没有受到任何 世俗污染的纯人、真人，是我永远的梦幻和追求。 综上，这首诗是一首表现爱情的诗，但又不单单是表现爱情，还蕴藏着作者 一种精神的追求和向往， 揭示出人世间一个永恒不变的矛盾冲突， 即灵与肉的冲 突和对立。
浅论顾城诗歌艺术特点
浅论顾城诗歌的艺术特点 顾城的诗, 每读一遍都有不同的感受。黑夜给了我黑色的眼睛, 我却用它寻找光明。正如这首一 代人 , 短短的两行诗句, 却清晰地勾画了一群探索者的坚定形象。我暗叹诗 人独特的想象, 呈现在我们面 前的仅仅是十几个字, 字里行间却还有着看似简单实为复杂的意象。在顾城的诗作中, 人们总能找到一种 与众不同的感觉。 顾城诗歌的最大特点便是意象的呈现。而顾城诗歌的意象世界最常用的表现手法首先是象征隐喻 法: 这也是诗歌新艺术的中心, 它打破了真实描写和直抒胸臆的传统表现手法, 使诗人的抒情角度转移, 诗 中的象征从表面看上去毫无联系, 也无所指, 但深层却有无穷的意蕴, 诗的感染力也就在于此, 早期象征主 义大师马拉美反复强调( 2)诗只能暗示, 如直呼其名, 诗的享受便减去四分这三。是的, 诗的魅力不体现 在直观和如实地描绘, 也不是在证明什么, 它总是在暗示什么, 象征性的加以启迪也是现代诗的一个重要 特点。象征手法与古典诗歌由此至彼, 言此意它的比兴手法极其相 近, 从根本上说, 象征也是一种比 兴, 或者比兴是象征的一种表现手法, 比是求诗的形象化, 兴是求诗的言外之意, 所不同的是象征手法经常 巧妙地隐去被比事物, 诗歌主题也就呈现了多义性。例如开头出现的小诗一代人 , 它是由黑夜 , 我 黑色的眼睛等感性形象构成的意象组合, 它们既有其本身的客观意义, 所代表的内在含义又都超越了这 些词汇固有的客观意义, 加上题目的指示, 因而具有了强烈的象征性, 即黑夜象征置于那一代人心灵上 的阴影, 眼睛象征一代人探索的眼睛, 双是渴望光明的眼睛, 而诗中的我则象征着一代人。由此我们 能够看出, 诗歌象征的审美特性, 实际上就是意象的一种内在的美学特性。
顾城诗集经典句子55句
顾城诗集经典句子 55 句 顾城 诗集经典句子 一 1) 平常，人是按社会的幸福在生命上划来划去，像裁纸刀。 ——顾城 2) 黑夜给了我一双黑色的眼睛 而我却用它来寻找光明 ——顾城 《一代人》 3) 我相信，那一切都是种子。只有经过埋葬，才有生机。 ——顾城 4) 一个人，必须有太阳。 ——顾城 《我喜欢在路上走》 5) 人的责任 是照顾一块屋顶 在活的时候让它有烟 早上有门 ——顾城 《时辰》 6) 我要在最细的雨中 吹出银色的花纹 让所有在场的丁香 都成为你的伴 娘 我要张开梧桐的手掌 去接雨水洗脸 让水杉用软弱的笔尖 在 风 中写 下婚 约 — — 顾城 《南国之秋》 7) 我只要装满小小的花籽 我要知道她们的生日 ——顾城 《生日》 8) 一切都明明白白，但我们仍匆匆错过，因为你相信命运，因为我怀疑生 活。 ——顾城 《错过》 9) 草在结它的种子， 风在摇它的叶子。 我们站着， 不说话， 就十分美好。—— 顾城 《门前》 10) 黑夜给了我黑色的眼睛，但我却用它来寻找光明 ——顾城 《一代人》 顾城诗集经典句子二 1) 推开门 带上最合法的表情 不要看见别人 也藏好自己的心 ——顾城 《世界和我()》 2) 好久没看见雪了 只有春天和绣球花 开得盛呢盖着 我薄薄的屋顶 有人 爱花有人爱人 有人爱雪 而我 却爱灰烬的纯洁 提 水 看山 看火被 烟 带走 落叶纷纷绿荫长长 光束累累 阳光水和灰烬 一朵花的颜色 爱的三个季节 —— 顾城 《岛》 3) 人时已尽，人世还长，我在中间，应该休息 ——顾城 4) 像三月的风扑击明亮的草垛 春天在每个夜晚数她的花朵 ——顾城 《我 会像青草一样呼吸》 5) 一个小纸风车 丢在发白的草上 它被微风欺骗 徒劳的追赶夕阳 ——顾
顾城诗歌赏析
今天我给大家介绍一位诗人：顾城，朦胧诗主要代表人物，顾城被称为当代的唯灵浪漫主义诗人，早期的诗歌有孩子般的纯稚风格、梦幻情绪，用直觉和印象式的语句来咏唱童话般的少年生活。其《一代人》中的一句“黑夜给了我黑色的眼睛/我却用它寻找光明”成为中国新诗的经典名句。后期隐居激流岛，1993年10月8日在其新西兰寓所因婚变杀死妻子谢烨后自杀。留下大量诗、文、书法、绘画等作品。主要作品集有《黑眼睛》《英儿》《灵台独语》等译成英、法、德、西班牙、瑞典等十多种文字。 诗人是天生的忧郁者，豪放是外放的风骨，忧伤才是内敛的精魂。他们有着比常人更为细腻的感觉，更灵敏的触觉。快乐更纯粹，忧伤也更直接。对待生活更热情，也更偏执。他们的世界，自成一个王国。于是在顾城的笔触里，我们读到一个明亮宽广的世界，也读到一片永远来不及长出草的牧场；读到一个孩子的任性和张狂，也读到他面对现实的忧伤和迷茫；读到坚持，读到慌张；读到梦想，读到绝望；读到天黑，读到天亮。最终，他用他行云流水般的疯言疯语，用一个孩子般的固执天真，紧握住手中的力量，直面绝望，坚持希望。 接下来我们欣赏几首顾城的小诗。 【赏析】《小花的信念》 有很多人喜欢顾城这位诗人，喜欢他在《一代人》当中，写的那句：“黑夜给了我黑色的眼睛/我却用它寻找光明”。他被称为以一颗童心看世界的“童话诗人”，总喜欢仰着头看树，低着头看花，蹲着身子看蚂蚁。这首诗也许就是他一个人走山路的时候，看到一片黄色的小花，写下来的吧！让我们放开声音来读一读这首诗，找找诗带给你的与众不同的感觉。（学生齐读） 你有什么感觉？你一时说不上来，是吧？我也和你一样。一开始读，我们就被带入了一条“山石组成的路”，我们边读，边驻足，因为文字组成的诗句总让我们要停一停，要想一想，例如想：“小花遇到石头怎样的冷遇呢？”“石头真的会发芽吗？”“令它发芽的力量是什么？” 读这首诗，让我们学会了思考。而且这种思考很奇怪，在脑海里是接连不断席卷而来的，当你读完整首诗，我们又会继续思考下去：小花的信念究竟是什么？是勇敢地面对学习上、生活中遇到的种种挫折吗？小花，它像我们身边的哪些人呢？……这样的思考，就使得读诗有价值了，也使得你有长进了。你还可以模仿着写写《小草的信念》《小树的信念》《小雨的信念》，同样在写的时候，要学着边写边思考哦。 这首诗不长，仅仅只有9句，但是却通过石头的变化巧妙地写出了小花的信念：乐观地面对生活，豁达地宽待他人，真诚地期待真诚，任何奇迹都会发生。 谢谢那片长在山石上的小花，带给了我们这么多可贵的思考！ 【赏析】《星月的来由》是顾城12岁时写的诗。星星和月亮是我们太常见的事物了，我们已经习惯了它们的存在。它们从哪儿来的？我们已经忽略。但诗人以它永远好奇而敏感的心去感受世界，体悟生活，创造一个真善美的世界。顾城的这首儿童诗，用清澈透明、亲近自然的语句，表达他奇异的想象，给我们一个神奇而纯粹的世界，因此，读来让人感到纯净、透明，充满孩子的童趣与好奇。现在，我们的世界，我们孩子的世界，还有这么美丽吗？ 【赏析】《调》表达作者对于自由的向往，对生命的热爱。 《土块》对新生活的期待。 在诗里，我们看到了自然界的一切，太阳、月亮、星光、树林、花草……都充满着和谐的美。我们也明白了要乐观地面对生活，豁达地宽待他人，相信任何奇迹都会发生。
门前顾城赏析
门前顾城赏析 导语：顾城 （1956—1993），北京人，当代诗人，朦胧诗人代表之一。著有诗集《黑眼 睛》、《顾城诗集》、《顾城童话 寓言 诗选》、《城》等。下面由小编为大家整理的门前顾城赏析，希望可以帮助 到大家！ 门 前 顾 城 我多么希望，有一个门口 早晨，阳光照在草上 我们站着 扶着自己的门扇 门很低，但太阳是明亮的 草在结它的种子 风在摇它的叶子 我们站着，不说话 就十分美好 有门，不用开开 是我们的，就十分美好 早晨，黑夜还要流浪 我们把六弦琴交给他 我们不走了，我们需要 土地，需要永不毁灭的土地 我们要乘着它 度过一生 土地是粗糙的，有时狭隘 然而，它有历史 有一份天空，一份月亮
一份露水和早晨 我们爱土地 我们站着，用木鞋挖着 泥土，门也晒热了 我们轻轻靠着 十分美好 墙后的草 不会再长大了 它只用指尖，触了触阳光 选自《八十年代诗选》，上海文艺出版社 1990 年版 门前顾城赏析 《门前》是一首童心外溢的诗，写于 1982 年 8 月，词句平淡明白，以儿童 般的遐想完成节律与意境上的天然纯真。 然而，这毕竟是一篇成年人的童话，它不是把美好寄托在遥远地方，它也不 敢如孩子般坚定不移地幻想着未来，而是把希望放在一个“门口”、一个“早 晨”。这个狭小的地域“门口”，这段短暂的时光“早晨”，在我们看来，似乎 并不象征着童年， 并不象征着蓬勃的生机， 而只是带着这样的一种童年的幻想在 漫长的纷繁生活中，随时可以出现的短暂的“美好”。 顾城是从“文革”中泅游过来的诗人， 他如同从沼泽中起来的麋鹿一般， 不 会为遍地鲜花的大地所迷醉。 因而他对存身的时空不敢有丝毫的慷慨， 而是将经 过的人生的每一个瞬间都抓住细细地咀嚼一番。 我们看到：“门很低，但太阳是明亮的”;我们看到：“草在结它的种子/ 风在摇它的叶子/我们站着， 不说话/就十分美好”。 诗人给了我们一个狭狭的场 景，一段短短的时间，一种几乎是静止的运动。他嚼得这样细，这样有滋有味。 他在这几行恬静的笔触中向我们展现了什么呢?展现了饱尝甜酸苦辣的童心未泯 的成年人，对生命中偶尔呈现的短暂美好的极其珍惜。 片刻美好时光， 也许要用几十年的等待和挣扎来换取， 头脑清醒的人决不会 天真地去崇拜未来。一旦拥有，就要好好把握，也许，这一瞬间的美好在生命中 只有一次。因而诗人写道：“有门，不用开开/是我们的，就十分美好”;因而诗 人说： “早晨， 黑夜还要流浪/我们把六弦琴给他/我们不走了， 我们需要/土地， 需要永不毁灭的土地/我们要乘着它/度过一生”。 诗中以对失去美好的恐惧来拒 绝时空的扩展， 这是用心的首饰盒收藏了人生中点点滴滴的美好。 我们大概不会 再去指责这几行诗中， 透出的保守和消极吧， 我们不难理解， “有门不用开开”、 “把六弦琴给他”并非是对生活的叛逆，而是对美好的至爱与依恋。对于土地， 诗人却用一个“乘”字， 读者会自然联想到阿拉伯童话世界中那一张飘越天空的 神奇地毯。 所有诗人， 都是具有儿童情结的， 因而一旦那种童年的梦想在现实中被我们
顾城早期诗歌窥探
顾城曾将自己的诗歌创作过程大致分为四个阶段：自然的我（1969-1974）、文化的我（1977-1982）、反文化的我（1982-1986）、无我（1986-1993）。我们姑且将“自然的我”与“文化的我”称之为顾城创作的早期阶段，从此阶段入手对其诗歌进行深入剖析。 一、活在自然中与自然抒情的诗风 顾城在6岁时写了自己人生的第一首诗，当然，这首诗并没有体现多大的文学价值，但却从中早早地展现出一个天才诗人的天赋，并为他一生的诗歌创作生涯埋下了伏笔。1969年，顾城随父下放至山东农村，这既给他带来了艰苦的农村生活，但更重要的是，也为他接触自然、师法自然提供了条件，身处自然成就了“自然的我”。在这里，顾城与天地万物融为一体。此时的顾城正处于少年时期，因此，这个“我”本身就“有一种孩子气，有梦，有希望，也有恐惧”。 这个时期的诗作比较自然、抒情，是他在对自然、对世界、对自己说话。 “大雁，你飞走吧，/你飞过去——/不要盘旋，不要停；/请你告诉慈爱的春天，/不要忘记这里的渔村。”（《大雁》）； “奔腾不歇的江河，/起伏连绵的山川，/惊天动地的旱雷，/撕破雨云的闪电，/呵——/多少谜/多少梦/多少沉冤……布尔的《昆虫记》给这种爱施加了强大的影响，激发了顾城对自然的浓厚兴趣，因此，当他“听到要全家下放时，竟十分欢喜，想着终于可以自由地到自然中去了。”同时，收集的昆虫标本又使大自然给了他丰富的自然地语言。不是为了写诗而写诗，仅仅是出于一种表达感悟的渴望。“虽然生存是艰难的，我对美的信仰却并没有削减；这种信仰有了另一种表达，就是写诗。”[1] (P22) 不用在乎技巧，不用揣摩语言，“诗好像是天已经做好的，我只是把它写下来”好像是神来之笔，是自然地流露，是天成之作。就像李白说的——文章本天成，妙手偶得之。 我们再来看这首《生命幻想曲》，正如题目所言，这是一首对“生命”的“幻想”诗，或者说写的是一首生命的思索诗，作者是通过幻想去寻找生命的意义。作者把生命置于自然中，“贝壳”“柳枝”“夏蝉”“晨雾”“蓝天”“阳光”“黑夜”“银河”“星星”“新月”“海洋”“阴云”“麦秸”“百里香和野菊”“蟋蟀”“花香”，在这首诗里，所有的意象都源于大自然，而诗的语言也是极其自然，体现了诗的“自然”质地。这首诗共有两小节。第一小节作者写把贝壳当作船，以晨雾为帆，把“幻想和梦”放在里边，动力就是“太阳”和“风”，
顾城的经典诗句赏析
顾城的经典诗句赏析 导读：诗句大全顾城的经典诗句赏析 1、我从没被谁知道，所以也没被谁忘记。在别人的回忆中生活，并不是我的目的。——顾城《早发的种子》 2、在新鲜的泥土墙上，青草开始生长，每扇木门，都是新的，都像洋槐花那样洁净。窗纸一声不响，像空白的信封。不要相信我，也不要相信别人。——顾城《初夏》 3、你应该是一场梦，我应该是一阵风。——顾城《你和我》 4、我离开了墓地，只留下，夜和失明的野藤，还在那里摸索着碑上的字迹，摸索着你们的一生，远了，更远了，墓地，愿你们安息，愿那模糊的小路，也会被一个浅绿的春天悄悄擦去。——顾城《永别了，墓地》 5、我失去了一只臂膀，就睁开了一只眼睛。——顾城《杨树》 6、星星打扮好了都在下山，月亮犹犹疑疑却不孤独。——顾城《我会像青草一样呼吸》
7、你不愿意种花，你说，我不愿看见它一点点凋落。是的，为了避免结束，你避免了一切开始。——顾城《避免》 8、我希望，能在心爱的白纸上画画，画出笨拙的自由，画下一只永远不会流泪的眼睛，一片天空，一片属于天空的羽毛和树叶，一个淡绿的夜晚和苹果，我想画下早晨、画下露水、所能看见的微笑，画下所有最年轻、没有痛苦的爱情。——顾城《我是一个任性的孩子》 9、黑夜给了我一双黑色的眼睛，而我却用它来寻找光明。——顾城《一代人》 10、我仰望着夜空，感到一阵惊恐；如果地球失去引力，我就会变成流星，无依无附在天宇飘行。哦，不能！为了拒绝这种“自由”，我愿变成一段树根，深深地扎进地层——顾城《忧天》 11、生命是闪耀的此刻，不是过程，就像芳香不需要道路一样。——顾城《一个人应该活得是自己并且干净》 12、我相信，那一切都是种子。只有经过埋葬，才有生机。——顾城《给我的尊师安徒生》 13、阳光在天上一闪又被乌云掩盖，暴雨冲洗着我灵魂的底片。
顾城的诗读后感2000字 顾城的诗读后感
顾城的诗读后感2000字顾城的诗读后感 初次接触顾城的诗是因为他的那首《一代人》，当中的句子给我的印象十分深刻。“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明。” 打那以后我便明白有这样一位朦胧诗人。浏览过顾城先生的许多照片时，我略感惊讶，他总是戴着一顶用裤脚改成的帽子。依照他的解释，是为了避免尘世污染了他的思想。因为他的灵魂告诉我们，他的诗歌告诉我们，他眼中的世界总会蒙上一层层薄薄的灰尘，而他的高洁却是与生俱来的。一顶帽子，让他远离了世界，也亲近了世界。 正是这样一位如荷花一般诗人，让我感到他就像一位纯粹的艺术家，有着自我非比寻常的灵魂。《顾城诗集》中当我阅读《顾城诗集》之时，我依旧十分钟爱《一代人》，并非因为我听到的最多，也并非因为它最有名，短短的两句诗将黑暗与光明对立统一在了一齐，十分潇洒地跨越了这之中棘手的樊篱，黑不是色彩，没有了光的反射便是黑，带有一种令人窒息的压抑感，而用黑色的眼睛去寻找光明，正是一种叛逆，一种反抗，是一代人渴求吸收一切光明的象征。从中我也看到了顾城澄澈的内心，这是他的自我阐释，经历了“十年浩劫”他用诗歌道出了一代青年人坚定的内心。我相信，能够写出如此诗句的诗人定会拥有一颗无比向往光明的心。我愈发认为，他的高洁，与生俱来，由内而外。
而当我读到《我是一个任性的孩子》的时候，便想到形容他的那句话：“当代仅有的唯灵浪漫主义诗人”，虽然很矫情，却又很妥帖。 诗中这句“幻想妈妈宠坏的孩子/我任性”描述了他的一生，正是任由自我的想法，固执地编制自我的梦，这是顾城的执着，也是顾城的魅力。在纷繁、肮脏的成人世界里，诗人情愿“闭上眼，世界就与我无关了”。他甘愿守住的是自我心中的世界，他要“集合起星星、紫云英和蝈蝈的队伍，向着没有污染的远方出发”。这让我想到年少的自我，也固执地这样想过。此刻也会偶尔想一想，但大多数，也只是偶尔。没有办法，生活在现实中的我们，至少此刻还没有办法去守住自我编织的小世界。 我能够从他诗中感受到他丰富而温柔的内心。很多时候，他的诗让我感到他就像是一个孤单而又笨拙的小孩，正是这样一颗心让他写出了不一样于别人的诗句。不论是《野草》中略带寂寞的“无名小花”，又或是《远和近》中因为感情而苍凉的心思，还是《结束》中悲壮的“被上帝藏进浓雾的砍残的月亮”，都看得到他如同晶石般在不断低吟，呐喊的心。 就算扣上手中书本，也扣不上和诗句一同律动着的我的心。 我以前写过篇名为《麻雀》的作文，老师在评语中写到“颇有些顾城的味道”，那是我第一次好奇顾城是谁。之后读到了《一代人》、《远和近》才算真的与顾城的诗有了接触。但大多都是朦胧诗。
(完整版)顾城《一代人》的赏析
顾城
顾城《一代人》的赏析
《一代人》抒发了一代人的心声，也寄托了一代人的理想与志向——历经“黑 夜”后对“光明”的顽强的渴望与执着的追求。接下来小编搜集了顾城《一代人》 的赏析，仅供大家参考，希望帮助到大家。
一代人
顾城 黑夜给了我黑色的眼睛 我却用它寻找光明 赏析一
全诗只有两句，且诗中出现的意象都是日常生活中极为常见的现象：黑夜、 眼睛、光明。正是因为这样，使得这一首诗歌
具有了深思的魅力。两句新奇的组合，看似相悖的转折，蕴含着奇妙的合理 性。
这是种相悖的逻辑正是这短短两句诗的精华所在。这一种相悖是在两个层面 上的。
第一个层面是诗歌整体的意象呈现方式与人们日常经验
中它们的呈现方式相悖。这主要集中在眼睛的意象上。在茫茫的黑暗里，眼 睛是唯一的明灯。在人们的经验中，眼睛始终是透明的象征。然而，诗中的眼睛 却是“黑色的眼睛”。这是诗人心中的感受，也是诗人的深刻反思。这感受是撕 心裂肺的创痛，是一种日积月累的沉淀。这反思是沉重的，后面潜藏着巨大的恐 惧。而这些又都指向了“黑夜”——那个时代的背景。
第二个层次的相悖是诗歌内在的相悖。这主要集中在“光明”这一意象上。 那样的时代，那样的环境，那样深沉的黑夜，诗人要寻找光明。诗人正要用那黑 色的眼睛寻找光明。这是诗人奏响的反叛黑夜的一声号角。这个层次也是这首诗 歌的主旨所在：诗人不仅要反思黑夜般的过去和倾诉心中的苦痛，更要寻觅。
所以诗人为这只有两句话的诗起了一个宏大而耐人寻味的标题：一代人。但 诗的内容似乎又指向了两代人：既是对上一辈的总结和反思，又是对下一代的呼
顾城诗精选
【生命的愿望】1982.5 （一） 春天来的时候 木鞋上还沾着薄雪 山坡上霸道的小灌木还没有想到梳头 春天走的时候 每朵花都很奇妙 她们被水池挡住了去路静静地变成了草莓 （二） 所有青色的骑士 都渴望去暴雨中厮杀都想面对密集的阳光庄严地一动也不动 秋风将吹过山谷 荣誉将变得暗淡 黑滚珠一样的小田鼠将突然窜过田野 （三） 即使星球熄灭了 果实也会燃烧 在印加帝国的酒窖里储存着太阳的血液 浮雕上聚集着水汽 生命仍在要求 它将在地下生长 变成强壮的根块【陶】1991.2 小孩这里有一片烟一个树叶 一个长鼻子的故事 你可以呆会 不要钱 没入说你 管你的人都在外边 他们喝汽水去了 笑就笑 鸟会在你头上叫出画来【假如……】1981.2. 假如钟声响了 就请用羽毛 把我安葬 我将在冥夜中 编织一对 巨大的翅膀 在我眷恋的祖国上空 继续飞翔 【弧线】1980.8 鸟儿在疾风中 迅速转向 少年去捡拾 一枚分币 葡萄藤因幻想 而延伸的触丝 海浪因退缩 而耸起的背脊 【信念】1980.8 土地上生长着信念 有多少秋天就有多少春天 是象就要长牙 是蝉就要振弦 我将重临这个世界 我是一道光线 也是一缕青烟 【雨行】1980.8 云灰灰的 再也洗不干净 我们打开雨伞 索性涂黑了天空 在缓缓飘动的夜里 有两对双星 似乎没有定轨 只是时远时近…… 【实话】1989.11 陶瓶说，我价值一千把铁锤 铁锤说，我打碎了一百个陶瓶 匠人说，我做了一千把铁锤 伟人说，我杀了一百个匠人 铁锤说，我还打死了一个伟人 陶瓶说，我现在就装着那个伟 人的骨灰 【子弹】1986.10 我听够了世界的胡说八道 说鸟属于网 鱼也属于网 牛属于锯开的松树 南美洲牛蝇属于松胶 我的嗓子属于公鸡 而鸡属于最后一刀 种了二百年的玉米 子弹直往下掉 光荣属于齿轮，柔软属于黄金 我只想在天涯海角放石头和 葡萄 【转弯】1987.4 梦里有许多 房子它们是 相通的从这个台阶 到那个台阶 每个转弯都必须 十分合适 云鸟尽头的绿光 棕红的大地出现果子 他对我讲过死亡 在一条路上 在我手上放了种子 没有声音 后来我是一个人 【给我的尊师安徒生】1980.1 ——安徒生和作者本人都曾 当过笨拙的木匠。 （一） 你推动木刨， 象驾驶着独木舟， 在那平滑的海上， 缓缓漂流…… 刨花象浪花散开， 消逝在海天尽头； 木纹象波动的诗行， 带来岁月的问候。 没有旗帜， 没有金银、彩绸， 但全世界的帝王， 也不会比你富有。 你运载着一个天国， 运载着花和梦的气球， 所有纯美的童心， 都是你的港口。 （二） 金色的流沙 湮没了你的童话 连同我—— 无知的微笑和眼泪 我相信 那一切都是种子 只有经过埋葬 才有生机 当我回来的时候 眉发已雪白 沙漠却成了 一个碧绿的世界 我愿在这里安歇 在花朵和露水中间 我将重新找到 儿时丢失的情感 【养鸡岁月】1991.9 你喜欢歌谣孩子 唱过的树都倒了 花开如火也如寂寞
顾城诗歌门前
顾城诗歌门前 顾城 是朦胧诗主要代表人物， 顾城被称为当代的唯灵浪漫主义诗人， 早期的诗歌 有孩子般的纯稚风格、梦幻情绪，为大家分享了顾城诗歌《门前》原文及赏 析。 《门前》 顾城 我多么希望，有一个门口 早晨，阳光照在草上 我们站着 扶着自己的门扇 门很低，但太阳是明亮的 草在结它的种子 风在摇它的叶子 我们站着，不说话 就十分美好 有门，不用开开 是我们的，就十分美好 早晨，黑夜还要流浪 我们把六弦琴交给他 我们不走了 我们需要土地 需要永不毁灭的土地 我们要乘着它 度过一生 土地是粗糙的，有时狭隘 然而，它有历史 有一份天空，一份月亮 一份露水和早晨 我们爱土地 我们站着
用木鞋挖着泥土 门也晒热了 我们轻轻靠着，十分美好 墙后的草 不会再长大了，它只用指 尖，触了触阳光 赏析 《门前》是一首童心外溢的诗，写于１９８２年８月，词句平淡明白，以儿 童般的遐想完成节律与意境上的天然纯真。 然而，这毕竟是一篇成年人的童话 ， 它不是把美好寄托在遥远的地方， 它也不敢如孩子般坚定不移地幻想着未 来，而是把希望放在一个“门口”、一个“早晨”。这个狭小的地域“门口”， 这段短暂的时光“早晨”，在我们看来，似乎并不象征着童年，并不象征着蓬勃 的生机，而只是 带着这样的一种童年的幻想在漫长的纷繁生活中，随时可以出现的短暂的 “美好”。 顾城是从“文革”中泅游过来的诗人， 他如同从沼泽中起来的麋鹿一般， 不 会为遍地鲜花的大地所迷醉。 因而他对存身的时空不敢有丝毫的慷慨， 而是将经 过的人生的每一个瞬间都抓住细细地咀嚼一番。 我们看到： “门很低， 但太阳是明亮的”； 我们看到： “草在结它的种子/ 风 在摇它的叶子/ 我们站着， 不说话/ 就十分美好”。 诗人给了我们一个狭狭的场 景，一段短短的时间，一种几乎是静止的运动。他嚼得这样细，这样有滋有味。 他在这几行恬静的笔触中向我们展现了什么呢？ 展现了饱尝甜酸苦辣的童心未泯的成年人， 对生命中偶尔呈现的短暂美好的 极其珍惜。 片刻的美好时光， 也许要用几十年的等待和挣扎来换取， 头脑清醒的人决不 会天真地去崇拜未来。一旦拥有，就要好好把握，也许，这一瞬间的美好在生命 中只有一次。因而诗人写道：“有门，不用开开/ 是我们的，就十分美好”；因 而诗人说：“早晨，黑夜还要流浪/ 我们把六弦琴 给他/ 我们不走了， 我们需要/ 土地， 需要永不毁灭的土地/ 我们要乘着它 / 度过一生”。 诗中以对失去美好的恐惧来拒绝时空的扩展， 这是用心的首饰盒 收藏了人生中点点滴滴的美好。 我们大概不会再去指责这几行诗中， 透出的保守 和消极吧，我们不难理解，“有门不用开开”、“把六 弦琴给他”并非是对生活的叛逆，而是对美好的至爱与依恋。对于土地，诗 人却用一个“乘”字， 读者会自然联想到阿拉伯童话世界中那一张飘越天空的神 奇地毯。
中学生关于《顾城的诗》读后感精选5篇2019
中学生关于《顾城的诗》读后感精选5篇2019 读后感是指读了一本书，一篇文章，一段话，几句名言，一段音乐，把具体感受和得到的启示写成的文章。下面是橙子为大家整理的中学生关于《顾城的诗》读后感精选5篇2019相关模板，接下来我们一起来看看吧! 中学生关于顾城的诗读后感精选5篇2019(一) 读顾城的诗歌总是让人感到一种挑战想象力的快意，因为他笔下的世界是与我们所在的世界完全不一样的童话世界，是一泓透明的心之湖泊倒映出的天上的虹影，让你在五彩斑斓之间忘记了现实。他的诗里，所有的令人欲解不得又欲罢不能的奇幻活泼的想象，并非诗人刻意为之的技巧，事实上，真正的诗人是拒绝技巧的，诗人所描述的是用眼睛触摸本真的感觉，他只是在记录，而不是在创造。 换句话说，诗不是他灵感的产品，诗是对面飞来的精灵，她可能来自丛林，可能来自溪水，可能来自蝴蝶轻轻舞动的翅膀，可能来自神秘的时光深处。 《许多时光，像烟》这一首诗，也会就会唤醒我们的这种奇妙的感觉。时光，以及与时光相关的往事，当我们站在某一个地方蓦然回首的时候，常常能有烟波浩渺之感。秦观的《满庭芳》中有“多少蓬莱往事，回首处，烟霭纷纷。斜阳外，归鸦万点，流水绕孤村”之句，不知令多少时光里的浪子为之唏嘘不已。 西沉的落日，万点的归鸦，无语东流的水，藏在大山里的小村，一切都被朦胧的烟霭中轻轻地裹着，仿佛是一幅以追忆逝水年华为主
题的水墨，让人想来就有无涯的落寞。 而与这种落寞紧紧地绾结在一齐的，就是时光。时光是永恒的，但是与往事相关的时光又是飘忽不定的。而我们生活的每一分钟又都在变成往事，这就是我们的命运，每一刻都生活在烟云笼罩之中。 “许多烟从花草中出发，小红眼睛们胜利地亮着”这一句就让我们见到一幅诗人独对火堆的剪影。夜色降临，一堆火轻轻地燃起，那些温和的火苗里，袅袅的白烟静静地升腾。在诗人的眼中，那闪闪烁烁的火苗，就是烟的眼睛。诗人反复地叹惋“有些晚了”，因为那些美丽的火苗，都要变成“美丽的图案，烛光中精致的水瓶”，火将要熄灭了，我们也就应都有过这样的体会，在火将熄未熄的时候，那柴草上闪烁的火星有着另外的一种摄人心魄的美感。 这种美不是静止的镜像，但诗人却用“精致的水瓶”这一个比喻将其传神地描绘了出来。那将而那袅袅地升腾的白色的烟雾，如花一样覆盖下来，随之而来的是第二天的黎明。而昨日所发生的一切，已经成了为与烟有关的记忆。昨日是什么?有着“子弹击中铜盘”的响亮的声音，有明亮的火光，也有着与甜蜜有关的狂欢。 这些，在这天都只是留下了一些必将沉入港口的碎片。“有点晚了”，我们又一次听到了诗人的叹息，因为在时光里，很多的东西都已经成为无法拯救的旧事，那以前如此真实的一切，包括感情与理想，包括成功与失败，都已经变成时光里的尘埃。这天，悬浮在梦想之上的这天，必将是另外的情形。 与昨夜相关的时光，已经像随风漂走的烟的花朵一样消失了，带
顾城《一代人》赏析
顾城《一代人》赏析 文： 黑夜给了我黑色的眼睛， 我却用它寻找光明…… 这首只有两行的小诗，1980年在《星星》第3期发表后震动了整个诗坛，不管是对猛咯内诗抱肯定或是抱否定态度的人，对这首诗却是一致的称赞。 在审美原则上是全新的。它避开了情感的直抒，弃置了景象的实叙，它没有着意建构完整的意境，只是用意想、用隐喻，在浓重的黑色背景上凸现了一双不同寻常的“黑色的眼睛”（一代人觉醒的象征），在眼睛的前方，似乎可以看到从乌云的缝隙中射出一束白光。整首诗，宛如一幅有立体感的版画。 “黑夜”与“光明”形成暗色与亮色的鲜明反差，“黑色的眼睛”是经过变形的意想，渗透出强烈的感情色彩。这种艺术表现触发了读者的想象，于是，在想象的屏幕上出现了那个令人窒息的年代，那在荒谬现实中扭曲着成长起来的年轻一代，那埋藏在心底的潜能所爆发出的顽强求索的精
神……。这是整整“一代人”的雕像。 “黑夜——眼睛——光明”一个简单的意向群构成了一个开放时空…………历史转折关头特有的社会景象和人的心理结构。有限中表现出无限，单纯中包孕着深厚，这是诗的特有规律。新诗潮的先行者在追寻人性复归的同时，也在追寻诗向本体的复归。 这首小诗体现了一种现代美的风格。它打破了传统的和谐构图，以不和谐的意象组合造成触目惊心的艺术效果，迫使人对历史进行反思。 首先你得知道这是上个世纪一个诗人顾城在1979年4月写的诗,名字为一代人,一代人是指那些经历了文革洗礼的人,那时的他们,几乎把整个青春浪费在了文革上.那是一个几乎黑暗的时代,是一个所有年轻人都迷惘的时代,寻找理想中的出路也就是诗中所说的光明是历史赋予他们的责任.可以这样理解,在一个黑夜,你的眼中看不到光明,但是在你的内心却充满了对光明的渴望,这是你在黑暗中前行的唯一支柱,可见,这种无比的勇气,能带给一个人冲破黑暗的巨大力量,那么,那一代人,千千万万的企望光明的人,他们的力量汇聚在一起那就将是无穷的,这首诗不是对黑暗的绝望,是对光明的向往,是一个充满激情的宣言。
顾城的诗歌
顾城的诗歌 一、远和近 你 一会看我 一会看云 我觉得 你看我时很远 你看云时很近 二、一代人 黑夜给了我黑色的眼睛， 我却用它寻找光明。 三、土地是弯曲的 土地是弯曲的 我看不见你 我只能远远看见 你心上的蓝天 蓝吗？真蓝 那蓝色就是语言 我想使世界感到愉快 微笑却凝固在嘴边 还是给我一朵云吧 擦去晴朗的时间 我的眼睛需要泪水 我的太阳需要安眠 四、我是一个任性的孩子 我是一个任性的孩子 ——我想在大地上画满窗子， 让所有习惯黑暗的眼睛都习惯光明。 也许 我是被妈妈宠坏的孩子
我任性 我希望 每一个时刻 都像彩色蜡笔那样美丽 我希望 能在心爱的白纸上画画 画出笨拙的自由 画下一只永远不会 流泪的眼睛 一片天空 一片属于天空的羽毛和树叶一个淡绿的夜晚和苹果 我想画下早晨 画下露水 所能看见的微笑 画下所有最年轻的 没有痛苦的爱情 她没有见过阴云 她的眼睛是晴空的颜色 她永远看着我 永远，看着 绝不会忽然掉过头去 我想画下遥远的风景 画下清晰的地平线和水波画下许许多多快乐的小河画下丘陵—— 长满淡淡的茸毛 我让它们挨得很近 让它们相爱 让每一个默许 每一阵静静的春天激动 都成为一朵小花的生日 我还想画下未来 我没见过她，也不可能 但知道她很美 我画下她秋天的风衣 画下那些燃烧的烛火和枫叶画下许多因为爱她 而熄灭的心 画下婚礼
画下一个个早早醒来的节日——上面贴着玻璃糖纸 和北方童话的插图 我是一个任性的孩子 我想涂去一切不幸 我想在大地上 画满窗子 让所有习惯黑暗的眼睛 都习惯光明 我想画下风 画下一架比一架更高大的山岭画下东方民族的渴望 画下大海—— 无边无际愉快的声音 最后，在纸角上 我还想画下自己 画下一只树熊 他坐在维多利亚深色的丛林里坐在安安静静的树枝上 发愣 他没有家 没有一颗留在远处的心 他只有，许许多多 浆果一样的梦 和很大很大的眼睛 我在希望 在想 但不知为什么 我没有领到蜡笔 没有得到一个彩色的时刻 我只有我 我的手指和创痛 只有撕碎那一张张 心爱的白纸 让它们去寻找蝴蝶 让它们从今天消失 我是一个孩子 一个被幻想妈妈宠坏的孩子
顾城的经典现代诗歌5首
顾城的经典现代诗歌5首 顾城在1973年开始学画，写诗事业也进入社会性作品写作阶段。1974年回京在厂桥街道做过搬运工、 锯木工、借调编辑等。《北京文艺》《山东文艺》《少年文艺》等报刊零星发表作品。下面就是小编给大家带来的顾城诗歌，希望能帮助到大家! 顾城诗歌1 方舟 你登上了，一艘必将沉没的巨轮 它将在大海的呼吸中消失 现在你还在看那面旗子 那片展开的暗色草原 海鸟在水的墓地上鸣叫 你还在金属的栏杆上玩耍 为舷梯的声音感到惊奇 它空无一人，每扇门都将被打开 直到水手舱浮起清凉的火焰 顾城诗歌2 我的心爱着世界 我的心爱着世界 爱着，在一个冬天的夜晚
轻轻问她，象一片纯净的 野火，吻着全部草地 草地是温暖的，在尽头 有一片冰湖，湖底睡着鲈鱼我的心爱着世界 她溶化了，就象一朵霜花 溶进了我的血液，她 亲切地流着，从海洋流向 高山，流着，使眼睛变得蔚蓝使早晨变得红润 我的心爱着世界 我爱着，用我的血液为她 画像，可爱的侧面像 玉米和群星的珠串不在闪耀有些人疲倦了，转过头去 转过头去，去欣赏一张广告顾城诗歌3 白夜 在爱斯基摩人的雪屋里 燃烧着一盏 鲸鱼灯 它浓浓地燃烧着
晃动着浓浓的影子 晃动着困倦的桨和自制的钟爱斯基摩人 他很年轻，太阳从没有 越过他的头顶 为他祝福，为他棕色的胡须他只能严肃地躺在 白熊皮上，听着冰 怎样在远处爆裂 晶亮的碎块，在风暴中滑行他在想人生 他的妻子 佩戴者心爱的玻璃珠串 从高处，把一垛垛 刚交换来的衣服 抛到他身上 埋住了他强大而迟缓的疑问他只有她 自己，和微微晃动的北冰洋一盏鲸鱼灯 顾城诗歌4 在大风暴来临的时候
在大风暴来临的时候 请把我们的梦，一个个安排在靠近海洋的洞窟里那里有熄灭的灯和石像由玉带海雕留下的 白绒毛，在风中舞动 是呵，我们的梦 也需要一个窝了 一个被太阳光烘干的 小小的，安全的角落 该准备了，现在 就让我们象企鹅一样 出发，去风中寻找卵石让我们带着收获归来吧用血液使她们温暖 用灵魂的烛光把他照耀这样，我们才能睡去——永远安睡，再不用害怕危险的雨 和大海变黑的时刻 这样，才能醒来，他们才能用喙啄破湿润的地壳
顾城的诗集_顾城的作品_古诗大全
顾城的诗集_顾城的作品_古诗大全 顾城，中国朦胧诗派的重要代表诗人，被称为当代的“唯灵浪漫主义”诗人。顾城在新诗、旧体诗和寓言故事诗上都有很高的造诣，其《一代人》中的一句“黑夜给了我黑色的眼睛/我却用它寻找光明”成为中国新诗的经典名句。 顾城的诗集： 1、《田埂》 路是这样窄么？ 只是一脉田埂。 拥攘而沉默的苜蓿， 禁止并肩而行。 如果你跟我走， 就会数我的脚印； 如果我跟你走， 就会看你的背影。 2、《也许，我不该写信》 也许，我不该写信 我不该用眼睛说话 我被粗大的生活 束缚在岩石上
忍受着梦寐的干渴 忍受着拍卖商估价的声音，在身上爬动 我将被世界决定 我将被世界决定 却从不曾决定世界 我努力着 好像只是为了拉紧绳索我不该写信 不应该，请你不要读它把它保存在火焰里 直到长夜来临 3、《初夏》 乌云渐渐稀疏 我跳出月亮的圆窗 跳过一片片 美丽而安静的积水 回到村里 在新鲜的泥土墙上 青草开始生长 每扇木门
都是新的 都像洋槐花那样洁净窗纸一声不响 像空白的信封 不要相信我 也不要相信别人 把还没睡醒的 相思花 插在一对对门环里让一切故事的开始都充满芳馨和惊奇 4、《小贩》 在街oRG角 铺一张油布 前边是路 他们很灵敏 是网上的蜘蛛 他们很茫然 是网中的猎物 5、《生命幻想曲》
把我的幻影和梦 放在狭长的贝壳里柳枝编成的船篷 还旋绕着夏蝉的长鸣拉紧桅绳 风吹起晨雾的帆 我开航了 没有目的 在蓝天中荡漾 让阳光的瀑布 洗黑我的皮肤 太阳是我的纤夫 它拉着我 用强光的绳索 一步步 走完十二小时的路途我被风推着 向东向西 太阳消失在暮色里黑夜来了 我驶进银河的港湾几千个星星对我看着
顾城的诗读后感_心得体会
顾城的诗读后感 本文是关于心得体会的顾城的诗读后感，感谢您的阅读！ 顾城的诗读后感 《感觉》 天是灰色的 路是灰色的 楼是灰色的 雨是灰色的 在一片死灰中 走过两个孩子 一个鲜红 一个淡绿 作者简介： 顾城（1956~1993），生于北京。"文化大革命"中开始写作。朦胧诗代表诗人之一。 1988年赴新西兰讲学，后隐居激流岛，1993年杀妻后自杀。著有诗集《白昼的月亮》、《北方的孤独者之歌》、《铁铃》、《黑眼睛》等。 赏析： 感觉是如此重要，对于诗的受者（即读者），如别林斯基所说的："诗歌是这样一种东西，要理解它，必须从感觉开始，而不是从反省开始；在正常发展的情况下，后者必须是前者的结果。"对于诗的与者（即诗人），则如艾青所说的："诗是由诗人对外界所引起的感觉，注入了思想感情，而凝结为形象，终于被表现出来的一种”完成”的艺术。"由此可见，没有诗的与者和受者的感觉的交流，就不能使诗最终实现"完成"阶段。 顾城的《感觉》，捕捉感觉入诗。要读懂这首诗，一定要破除一个习惯的成见，即每首诗都必须要有主题。事实上，诗可以有主题，也可无主题。一种意念，一种感受（包括感觉），一种情愫，一种趣味，都可以单。独。织就诗。正如朱自清所说的："一些颜色，一些声音，一些香气，一些味觉，一些触觉，也都可以有诗。"为此他强调指出："发现这些未发现的诗，第一步得靠敏锐的感觉，诗
人的触角得穿透熟悉的表面向未经人到的的底子里去。"顾城童年时代被十年动乱的风雨赶出文化的伊甸园，放逐到农村，与白云、沙滩、野花为伴。大自然的云光水声，洗净了他的感觉能力，一旦发而为诗，往往给人耳目一新的感觉。顾城的这首小诗，是将感觉语词化的结晶。 诗裁为两节，每节四行，格式齐整。首节驱灰色天地扑入读者眼帘：天、路、楼、雨是灰色的——这是铺垫，在色彩上是欲扬先抑；第二节别见洞天，豁然开朗，在一片灰色的世界里，走过两个孩子：一个鲜红一个淡绿诗人从调色盘里，仅撷取灰、红、绿三种颜色，却为我们绘制了一幅多么精彩的印象派画景！平淡质朴、朴曝无华的语言组织成的诗的画面，之所以能散发出诱人的芬芳，其奥秘诚如丹纳在《艺术哲学》中所说的，诗人把客观事物的"主要特征"变成诗人的"第一印象",使之在计中淹没一切，使其它特征处于被忽略的地位；并且把"事物的特征给他一个刺激，使他得到一个强烈的印象",这正是诗人必须持有的"独特的感觉".顾城成功地将这独特的感觉铭刻在了诗内。 世界是由颜色构成的。顾城却独独拈出三种（其间"雨是灰色的"更是诗人的主观印象），而弃其它于不顾；这些感觉是未经理性过滤的感觉，仅徘徊于感性认识的门口就被诗人敏锐地逮住，带有强烈的直观感。《感觉》有意回避对具象的栩栩如生的描摹，仅仅冻结感官摄取的直觉，如印象派音乐大师德彪西所说："我的愿望是再现我听到的东西，这是一个宁要感觉而放弃情节的课题",但作品却获得了成功。当读者步入诗人所描绘的灰色天地，又陡然领略鲜红和淡绿的明丽色调，突兀感、新鲜感、舒畅感不是象通电一样摇撼心湖吗？ 读者从《感觉》一诗中获得的决非仅仅是纯感官刺激。换言之，诗人仅捕捉瞬间感觉入诗，读者从中却可收获知性的认识。那从灰色天地的樊笼里挣脱出来的鲜红和嫩绿，不也是对亮色，抑或是对青春和力的赞美吗？即便是"走过两个孩子"这一细节，细细揣摸，亦有深意可究。它表现的不正是诗人对童心的酷爱吗！顾城是以童心为诗的生命的呵！诗的画面仿佛告诉人们，在一片灰蒙蒙的天地间，"鲜红"的孩子和"淡绿"的孩子给世界带来了希望。 《顾城诗传》读后感 阿果散文 说起顾城，就想到他的诗。
顾城经典诗歌汇总-最新范文
顾城经典诗歌汇总 北岛1949年生于当时的北平(即北京)。1965年9月,北岛考入北京四中高中部。 回忆起在四中不到一年的学习生活,北岛坦言说这是他人生中最重要的转折点。当时因为数学不好,四中给了北岛的学习压力特别大。下面就是小编给大家带来的顾城诗歌,希望能帮助到大家! 顾城诗歌1 过节 毒蛇炫耀口中的钉子 大地有著毒蛇 吞吃鸟蛋的寂静 所有钟表 停止在无梦的时刻 丰收聚敛着 田野死后的笑容 从水银的镜子 影像成双的人们 乘家庭的轮子 去集市 一位本地英雄 在废弃的停车场上 唱歌
玻璃晴朗 桔子辉煌 顾城诗歌2 白日梦 1 在秋天的暴行之后这十一月被冰霜麻醉展平在墙上 影子重重叠叠 那是骨骼石化的过程你没有如期归来 我喉咙里的果核 变成了温暖的石头我,行迹可疑 新的季节的阅兵式敲打我的窗户 住在钟里的人们 带着摆动的心脏奔走我俯视时间 不必转身 一年的黑暗在杯中 2
音乐释放的蓝色灵魂在烟蒂上飘摇 出入门窗的裂缝 一个准备切开的苹果--那里没有核儿 没有生长敌意的种子远离太阳的磁场 玻璃房子里生长的头发如海藻,避开真实的 风暴,我们是 迷失在航空港里的儿童总想大哭一场 在宽银幕般的骚动中收集烟尘的鼻子 碰到一起 说个不停,这是我 是我 我,我们 3 喃喃梦呓的 书,排列在一起 在早晨三点钟
等待异端的火箭 时间并不忧郁 我们弃绝了山林湖泊集中在一起 为什么我们在一起 一只铁皮乌鸦 在大理石的底座下 那永恒的事物的焊接处不会断裂 人们从石棺里醒来 和我坐在一起 我们生前与时代合影挂在长桌尽头 4 你没有如期归来 而这正是离别的意义一次爱的旅行 有时候就象抽烟那样简单 地下室空守着你 内心的白银 水仙花在暗中灿然开放
顾城现代诗精选
顾城现代诗精选 现代诗人顾城 的诗歌 充满灵性和孩童的心，他浪漫，称为以一颗童心看世界的“童话 诗人”。在新诗、旧体诗和寓言 故事 诗上都有很高的造诣，其《一代人》中的一句“黑夜给了我黑色的眼睛/我 却用它寻找光明”成为中国新诗的经典名句。 欢迎大家阅读！ 更多相关信息请关 注相关栏目！ 【远和近】 你 一会看我 一会看云 我觉得 你看我时很远 你看云时很近 【一代人】 黑夜给了我黑色的眼睛 我却用它寻找光明 【叽叽喳喳的寂静】 雪，用纯洁 拒绝人们的到来 远处，小灌木丛里 一小群鸟雀叽叽喳喳 她们在讲自己的事
讲贮存谷粒的方法 讲妈妈 讲月芽怎么变成了 金黄的气球 我走向许多地方 都不能离开 那片叽叽喳喳的寂静 也许在我心里 也有一个冬天 一片绝无人迹的雪地 在那里 许多小灌木缩成一团 维护着喜欢发言的鸟雀 【悟】 树胶般 缓缓流下的泪 粘和了心的碎片 使我们相恋的 是共同的痛苦 而不是狂欢 我唱自己的歌 我唱自己的歌 在布满车前草的道路上 在灌木的集市上 在雪松和白桦树的舞会上 在那山野的原始欢乐上 我唱自己的歌 【我唱自己的歌】 在热电厂恐怖的烟云中 在变速箱复杂的组织中 在砂轮的亲吻中 在那社会文明的运行中 我唱自己的歌 我唱自己的歌 即不陌生又不熟练 我是练习曲的孩子
愿意加入所有歌队 为了不让规范的人们知道 我唱自己的歌 我唱呵，唱自己的歌 直到世界恢复了史前的寂寞 细长的月亮 从海边向我走来 轻轻地问：为什么? 你唱自己的歌 【土地是弯曲的】 土地是弯曲的 我看不见你 我只能远远看见 你心上的蓝天 蓝吗?真蓝 那蓝色就是语言 我想使世界感到愉快 微笑却凝固在嘴边 还是给我一朵云吧 擦去晴朗的时间 我的眼泪需要泪水 我的太阳需要安眠 【小贩】 在街角 铺一张油布 前边是路 他们很灵敏 是网上的蜘蛛 他们很茫然 是网中的猎物 【熔点】 阳光在一定高度使人温暖 起起伏伏的钱币 将淹没那些梦幻 桔红色苦闷的砖
别 顾城诗集赏析
顾城诗集赏析
《别》 ?在春天， ?你把手帕轻挥，?是让我远去，?还是马上返回？?不，什么也不是，?什么也不因为，?就像水中的落花，?就像花上的露水……?只有影子懂得，?只有风能体会，?只有叹息惊起的彩蝶，?还在心花中纷飞……
?开篇以“手帕轻挥”这一象征性动作营造出一个在融融春日中情人分别的场面。春天原本是生机勃勃的季节，就在这烟花三月，“你”和“我”却面临着令人伤怀的离别，可谓“以乐景写哀情，倍增其哀”。“手帕轻挥”这一满溢柔情的动作描绘出情人依依惜别时的黯然神伤与若有所思，不由引起“我” 的疑虑与猜测：“是让我远去，/还是马上返回”？“远去”是意味着毅然决然放恋人去单飞追梦，还是潇洒背后独自吞咽相思之泪？“马上返回”是对放飞爱人的暗自悔恨，还是对“我”的万般不舍与眷恋？一切尽在不言中。
“手帕轻挥”的心思无以言说，却激起了我内心深处复杂微妙的思绪与愁怀。诗人精心选择了两个独特的比喻性意象“水中的落花”和“花上的露水”，诉说情怀。它们都是无比美好而脆弱、短暂、飘忽、难以捉摸、惹人伤感的。分手是无因的，离别是无由的，仿佛一切冥冥之中自有安排。这便是不可知的命运。诗境至此，便脱出喧嚣纷繁的尘世，飞升至一个静谧、透明、单纯、和美的天国中去了，达到了生命与自然、灵魂高度和谐的境界，迷惘变得明朗，感伤变得平静。人生自古聚少离多，“别”是造化的注定，是命运的安排。
?然而，“相见时难别亦难”，“心非木石岂无感”，“什么也不 是，/什么也不因为”，这心平气和 的自语只是“我”貌似洒脱的自我 安慰罢了，洒脱的背后其实是一种 无可奈何的深沉隐痛与哀怨，更进 一步加重了“我”的迷惘、彷徨与 忧伤。恰似一波未平、一波又起。 这种落寞、孤独而怅惘的情怀别人 不懂，无以对人言说，也无须言说。 “只有影子懂得，/只有风能体会”，水中落花的心思只有影子懂得，花 间朝露的情怀只有清风明白，有此 已足矣。连用三个“只有”将诗人 落寞与怅惘的“别”恨挥发得淋漓 尽致。