门德尔松《葬礼进行曲》曲式分析报告
葬礼进行曲
B段里，先用八度音以附点音符向上推进的手法，表示出心情的激动和不安。后来，又在低音上用颤音演奏，这一段，也可以理解为肖邦对祖国命运的关怀： 随后，A段再现。以上构成一个单三部曲式。 第二部分，第一段旋律安详而优美，但又略带些忧伤情感。它好似是对过去幸福的辛酸回忆。曲调的性格与前后形成鲜明的对比； 第二段是从第一段发展而成。开始，它有离调的倾向，但很快又回到原调上： 经过渐慢之后，再现第一段主题。 第三部分是第一部分的再现，最后，力量稍弱，表示送葬的行列远去，乐曲轻轻地结束。以上又构成第二个单三部曲式。
肖邦是波兰作曲家、钢琴家。肖邦是19世界著名浪漫派作曲家，人称“钢琴诗人”。作品以钢琴曲为主，体裁多样，内容丰富，题材紧密联系波兰人·民的生活、历史和爱国主义诗歌。作品全集21卷之多，涉及练习曲、圆舞曲、前奏曲、谐虐曲、马祖卡等。
肖邦写完这首《葬礼进行曲》后，不久，他的病好多了，所以，这首曲子并没有急于发表。1839年，他研究贝多芬的作品，发现贝多芬在《降E大调第三（英雄）交响曲》、《A大调第七交响曲》和《降A大调钢琴奏鸣曲》作品26号里，都有一个乐章是《葬礼进行曲》。在“第三交响曲”和“降A大调钢琴奏鸣曲”里，贝多芬的“葬礼进行曲”是悼念英雄的，所以，它们的运用，不论从思想性，还是艺术性都很高。肖邦的心目中也有自己的英雄，那是为波兰自由独立献身的人们。贝多芬的作法给他很大启发。于是，他效仿贝多芬，写了一首《降B小调奏鸣曲》编为作品35号，他把这首《葬礼进行曲》作为其中的第三乐意。
背景
肖邦手稿欣赏
葬礼进行曲
门德尔松《葬礼进行曲》-肖邦葬礼进行曲
门德尔松《葬礼进行曲》作者：戴欣来源：《戏剧之家》2016年第05期【摘要】《葬礼进行曲》是门德尔松《无词歌》中的第27首作品，创作于1844年。
受当时各种哲学、人文思想及身边变故的影响，整首作品的篇幅虽短，但其中蕴含的幽暗的色彩以及悲歌式的音调，都表现出了一种沉重、肃穆的情绪和浓厚的悲剧情感。
【关键词】门德尔松；《葬礼进行曲》中图分类号：J624.1 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2016）03-0116-01乐曲开头在e小调上展开，整首作品为带有引子、连接和尾声的再现单三部曲式。
引子（1—4），4小节的引子是贯穿全曲的一个重要材料，由两个乐节构成。
包括在后面主题句、展开部分、连接、再现段中的扩充和尾声中都出现了引子中柱式和弦三连音与附点音符这两个特征。
在乐曲开始时，左右手均采用和弦的三连音音型及附点节奏，来描写沉重的送葬队伍。
乐曲中也不断穿插着三连音音型与附点节奏，乐思痛苦、压抑，充满着内在的悲愤，同时也体现出了一些进行曲式的体裁特点。
前两小节是通过主和弦来强调其稳定性的，在后两小节加入属和弦并且将音区提高，从而进一步来巩固调性。
引子部分最后停留在属和弦上，为音乐进一步发展作出铺垫。
乐曲一开始便表达出了作者悲伤的心情，体现出浪漫主义注重抒发个人情感的特点。
A乐段（5—12），为4+4方整性结构，在钢琴的中低音区奏出。
a乐句中的每个乐节不论是经过怎样的旋律发展最后都停留在了属和弦上，仿佛带有一种强调的语气。
其织体依旧以柱式和弦三连音和附点音符为主，整个乐句的旋律由低到高进行，乐句最后由一个六度大跳，同时和声上以I—II6—K46—V的半终止结束，并将a1句的旋律引向下行。
第二乐句在不同的音调材料上展开。
在a1句刚开始的第9小节处调性也由e小调转向其关系大调G大调，在两个下方声部级进下行的同时旋律声部保持着G大调的主持续，紧接着在第10小节第二拍处转回原调e小调，且出现了e小调的主持续，在第11、12小节连接处出现特殊的变格进行：即VII34—I，其低音下四度进行而没有正常解决。
门德尔松《婚礼进行曲》曲式分析
门德尔松《婚礼进行曲》曲式分析-音乐论文门德尔松《婚礼进行曲》曲式分析李虻1826年，17岁的德国作曲家门德尔松从莎士比亚著名喜剧《仲夏夜之梦》中得到创作灵感，写出了《仲夏夜之梦》序曲，成为标题性音乐会序曲的开山之作。
时隔17年后，作曲家又应普鲁士国王邀请，在保留原序曲的基础上，为柏林上演的喜剧《仲夏夜之梦》另创作了12段不同体裁的配乐。
其序曲、谐谑曲、间奏曲、夜曲、婚礼进行曲等五首被编为《仲夏夜之梦五首管弦乐曲》Op.61。
《婚礼进行曲》是第四幕与第五幕的幕间曲，因其营造的婚礼气氛雍容典雅、富丽堂皇而成为家喻户晓的婚礼音乐。
本曲采用回旋曲式结构，主部的多次呈示将充满了兴奋与欢乐情绪的主题贯穿于乐曲始终。
引子（1~5）：由小号奏出富有动感的四音节奏型，在全曲中具有穿针引线的作用。
这个节奏型与贝多芬《命运交响曲》中的“命运叩门”动机的音乐性格非常相似，富有弹性和张力。
随着单音、双音、和弦音型的变化，声部逐渐加厚，情绪逐渐紧张，把一场盛大而华丽的婚礼场景展示在听众面前。
例1：门德尔松《婚礼进行曲》1-5小节主部一（6~33）：有再现的单三部曲式，主调为C大调，各乐段均有重复（AABABA），由乐队合奏的ff是主部的基本力度，雄壮而辉煌，本身就是一首激动人心的进行曲，而均衡、对称的结构则将激动的情绪四平八稳地表现出来。
A乐段揭示了贯穿全曲的婚礼主题，由两个同头异尾的平行乐句组成，为4+4方整性结构。
第一句又分为两个乐节：前乐节从向E大调的短暂离调开始，增加了不稳定的律动感；由长笛、双簧管、单簧管和小提琴演奏的旋律并没有按作曲的一般规则写作，直接从最高的主音开始，稳住后以七和弦为衬托，平稳地下行；二分音符、附点四分音符组合与四分音符的均衡交替，突出了进行曲的节奏特征；低音乐器平稳向上推进，形成外声部旋律由扩张到收缩的反向进行。
后乐节由倚音引导的旋律音缓缓上行，颤音与按比例缩减的节奏组合，使激动的情绪得到舒缓。
浅议门德尔松_葬礼进行曲_音乐风格的特性
2009年第25卷第3期中北大学学报(社会科学版)V ol.25 N o.3 2009 (总第105期)JO URNAL OF NORTH UNIVERSITY OF CH INA(SO CI AL SCIENCE EDITION)(Sum.105)文章编号:1673-1646(2009)03-0091-04浅议门德尔松《葬礼进行曲》音乐风格的特性李金菁(太原大学教育学院,山西太原030001) 摘 要: 德国浪漫派作曲家门德尔松的音乐曲式严谨明晰,旋律流利、典雅,感情流露有所节制,在浪漫主义乐派中独树一帜。
本文主要对门德尔松《葬礼进行曲》的音乐作品分析与实际演奏中的技巧运用进行阐述,全面揭示了门德尔松的浪漫主义音乐特性,帮助演奏者更深入地了解作曲家的音乐语言和情感表现,在实际演奏中提高音乐表现力,升华音乐作品的内涵。
关键词: 门德尔松;无词歌;单三部曲式;浪漫主义音乐 中图分类号: J651 文献标识码: AOn Grasping the Characteristics of Musical Stylein Mendelssohn s Fune ra l MarchLI Jinj ing(Dep.o f Education,T aiy uan U niv ersity,T aiy uan030001,China)Abstract:T he German Ro manticist Mendelssohn takes a distinctive attitude of his ow n in the Ro manism School.T he m usic fo rm of his music is ex act and clear.T he melody is smoo th and eleg ant.T he represent of em otio n is to some ex tent in a restraint w ay.This article m ainly analy zes his Funer al M arch and the emplo yment o f techniques in actual playing in o rder to probe into the rom antic characteristics of M endelssohn.It is helpful for the players to g ain a better understanding of music lang uag e and emo tion representation,so as to promo te the m usic ex pr ession in practical play ing and sublime the connotation.Key words:M endelssohn;song w ithout w ords;tr ilogy music form;r omantic music0 引 言菲利克斯・门德尔松是19世纪欧洲重要的浪漫派作曲家之一,同时他还是一位指挥家和钢琴演奏家。
葬礼进行曲在十九世纪歌颂英雄时代所发挥的美学作用
葬礼进行曲在十九世纪歌颂英雄时代所发挥的美学作用作者：谢英来源：《青年与社会》2014年第29期【摘要】19世纪是一个英雄祟拜的时代，那一时期，无论从文学、戏剧、绘画还是音乐方面，艺术家们都在大施笔墨，来为英雄的勇敢和伟大作一番淋漓尽致的描写，音乐也不例外。
【关键词】葬礼进行曲；英雄时代；美学作用18世纪的西方社会，资产阶级革命的车轮不可阻挡，在整个欧洲出现了启蒙运动。
人们越来越感觉到需要英雄，也召唤英雄，英雄是推动前进的先锋。
可见，19世纪是一个英雄祟拜的时代，那一时期，无论从文学、戏剧、绘画还是音乐方面，艺术家们都在大施笔墨，来为英雄的勇敢和伟大作一番淋漓尽致的描写。
那么，在音乐上，哪一种形式能够更完美地表现英雄呢？如果歌颂英雄的音乐也千篇一律地去描写英雄英勇的战斗过程，那么效果必然远不如文学、戏剧、绘画刻画地那么逼真、生动、细致，若描写迎接英雄凯旋归来的宏大场面，又有描写贵族宫廷宴会的盛大场面之嫌。
从常理来说，人们对于一切事物，只有当失去它时，才会感到它的可贵。
对于英雄也一样，因其将永不复生而使人扼腕痛惜，从而令人更加敬仰。
对于英雄的描写，最好的形式便是抓住大众对于亡者所采用的共同形式—葬礼，并使用进行曲这种体裁描写送葬队伍悲痛、绝望的进行来寄托对英雄深深的哀思。
在众多描写英雄的作品中，贝多芬的音乐可以说是“英雄颂”，弘扬英雄主义是贝多芬的音乐美学思想与其他启蒙主义古典音乐家在创作理念上的最大差别。
他的音乐创作贯穿着英雄主题，凸现了英雄的主体意识与客观现实的对立，贝多芬的九部交响曲是一个完整的英雄主义思想大全，是关于英雄这一主题的沉思录，如果说《第二交响曲》是英雄思想的萌芽和觉醒，那么《第三交响曲》便建立了英雄的理想形象、英雄的生命逻辑和英雄为真理献身的价值观念，其中的第二乐章《葬礼进行曲》在歌颂英雄时发挥了不可替代的作用。
葬礼进行曲描写英雄走了，全体人民抬着他的棺停，怀着沉痛的心情缓步前进。
1葬礼进行曲
-.
创作背景
据说有一次肖邦来到法国画家齐姆的画室解闷。 当时，肖邦正为法国传说中的凶神恶煞所困扰， 夜里常常做着恶梦，梦见妖魔鬼怪要带他到地 狱里去。这种梦境使齐姆想起了画室一骷髅被 扮成钢琴演奏者的形象。他把这件事告诉了肖 邦，不料这竟启发了这位音乐家的灵感。晚上， 肖邦脸色苍白，目光凝滞，裹着一条被单，紧 靠着骷髅坐下。突然，画室沉寂的空气为宽广、 缓慢、严肃、深沉的音乐所打破，原来他是在 钢琴上创作一首《葬礼进行曲》。
ห้องสมุดไป่ตู้
节奏清晰、强弱分明 旋律多雄壮有力、号召性强
感谢您的聆听与观看
音乐的演奏形式是种怎 样的？
分析歌曲的旋律创作特点
整个乐曲富于歌唱性的旋律和开阔、 透明的伴奏织体，单纯、朴素的技术 手法中体会到音乐表现的深刻力量。
《葬礼进行曲》是降B小调4/4拍，慢板，用 复三部曲式写成。乐曲没有前奏开始，是描 写送葬的行列，肃穆而缓慢地行进远处不时 传来低沉的丧钟声。主音“6”为其基础音 加上大量附点音符为其特色。
从《葬礼进行曲》探析门德尔松的音乐创作风格
从《葬礼进行曲》探析门德尔松的音乐创作风格谢秋菊【摘要】门德尔松是19世纪优秀的作曲家之一，本文即以门德尔松《无词歌》的第27首《葬礼进行曲》的创作特征为着眼点，从结构、和声等方面对其创作特征进行分析研究。
从而探索门德尔松在体现传统的古典主义美学原则的同时结合了浪漫主义的音乐创作风格。
【期刊名称】《音乐时空》【年(卷),期】2014(000)001【总页数】1页(P79-79)【关键词】门德尔松;《葬礼进行曲》;音乐创作风格【作者】谢秋菊【作者单位】湖南邵阳学院音乐系【正文语种】中文菲利克斯·门德尔松·巴尔托迪是德国作曲家，1809年出生在汉堡的一个文化气氛浓厚的家庭中。
门德尔松从小就接受了严格、良好的艺术教育，先后师从于柏格、海宁、彻尔特等著名的音乐家。
《无词歌》是门德尔松最广为流行的钢琴作品，共八卷，每卷六首，每首都有不同的标题。
门德尔松十分擅长把艺术歌曲的抒情性渗透在这些浪漫主义的钢琴小品中如《春之歌》、《威尼斯船歌》等，手法精致而柔媚并充满创新。
《葬礼进行曲》是《无词歌》中的第27首作品，作于1844年，属后期的创作，受当时各种哲学、人文思想及身边变故的影响，表现了一种沉重、肃穆的情绪情感和浓厚的悲剧色彩。
（一）结构图示引子（4）—A[a（4）+b(4)]—B[c(8)]—连接(4)—A1[a1(4)+b1(8)]—结尾(4)e小：VVIIV6V7VII（二）文字分析这是一首展开型三段式，由引子、A乐段、B 乐段、连接和再现段及结尾构成，调性为e 小调。
引子4 个小节，由2个乐节构成。
三连音的节奏音型和低沉的音调营造了一种沉重、肃穆的气氛，具有“葬礼”的特点，同时又体现了进行曲的体裁。
前两小节通过主和弦强调稳定性；后两小节音区提高并加入属和弦，进一步巩固调性。
引子停在属和声上，形成音乐进一步发展的期待。
这种“悲剧性色彩”的基调奠定了全曲的情绪、氛围。
呈示段8个小节，为双句对比乐段。
门德尔松《无词歌》创作特征分析——以OP62三首作品为例
门德尔松《无词歌》创作特征分析——以 OP62三首作品为例摘要：门德尔松是19世纪上半叶德国伟大的作曲家之一，是浪漫主义时期杰出代表人物之一，《无词歌》是他在钢琴领域中具有代表性的作品之一，占据着特殊的地位。
《无词歌》将声乐形式的歌曲融入到了钢琴作品中，体现了门德尔松的创作风格特点及创作技巧，是全世界广为流传的钢琴小品之一。
本文从三个章节以门德尔松《无词歌》的62集作品（op.62）中的三首作品为例，对《无词歌》的曲式结构、旋律、织体、和声等创作特征分别进行了阐述。
通过本文的研究，以求进一步体现出《无词歌》的独特之处。
关键词：门德尔松；无词歌；创作特征；门德尔松是19世纪上半叶德国伟大的作曲家之一，是浪漫主义时期杰出代表人物之一。
因为其优越的家庭环境和良好的教养，他与浪漫主义时期一些作曲家不太相同，他的音乐精巧、雅致抒情且没有戏剧性的冲突，更多的是描写的是对美好生活、美丽的大自然。
《无词歌》是他在钢琴领域中具有代表性的作品之一，占据着特殊的地位。
《无词歌》是钢琴小品的合集，它将声乐形式的歌曲融入到了钢琴作品中，体现了门德尔松的创作风格特点及创作技巧，是全世界广为流传的钢琴小品之一。
本文通过对三首作品的曲式结构与句法分析和音乐材料分析，对《无词歌》的创作特征进行初步探析，并总结出《无词歌》的创作风格。
一、曲式结构与句法分析（一）《无词歌》（Op62.No1）曲式结构与句法分析《无词歌》（Op62.No1）的结构是一个带有展开性中段的三段曲式，调性布局为统一调性布局。
结构图式如下：A 41=A10（a 4+a‘6）+B12+A13‘（a4+b4+b‘5）+coda 6G---------b----c---G---------------------------由图可见，《无词歌》中与传统的再现段相比，乐曲的再现段没有完全重复A 段而是形成了扩充，可划分为长度是4+4+5的三个乐句。
改变了原来二句式结构。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
门德尔松《葬礼进行曲》曲式分析报告
这是一首使用展开性中段带变化再现的单主题单三部曲式，全曲主调为e
小调。
简单的结构图式如下:
引子4(2+2)+‖:A8(4+4):‖+B8 (4+4)+再现连接4+A’12(4+8)+尾声4
文字分析报告如下:
引子 (1-4小节):
全曲由e和声小调引入,句中出现三连音,给人营造出一种沉重,严穆,凝重的气氛,具有”葬礼”的悲剧性色彩.同时三连音结构又符合进行曲这种体裁的风格特点.
(5-20小节): 呈示段
)呈示段是一个长为16小节的复奏乐段，其基本乐段是个长为8小节(4+4的收
拢性乐段,带变化重复,不构成曲式结构的升级.上句半终止在属和声上,下句在第
10小节在和声上出现短暂向其平行大小调G大调离调，且和声音响加厚。
中段 (21-28小节):
属方整的两句式乐段,e和声小调.
第1句(21-24小节)采用主题首部同音持续到三连音,并且层层上行模进,采用
渐强的阴凉给人一种凝重的感觉,带有综合展开的特点.第2句(25-28小节)采用音
的下行模进,力度上用ff,给人压抑的感觉.
连接:(29-32小节)
运用引子的材料,为再现段的出现作材料和和声上的准备,且感情得到升华.
再现段:(33-44小节):
并行的非方整(4+8)的两句式乐段,属收拢式乐段.首先用ff开始向G大调作离调.第1句终止在e小调的主和弦上;第2句采用综合再现,第37小节和声上为G大
调下属上建立的属三四和弦到下属和弦,且出现D和声大调的六级上的和弦,之后的
第38小节出现属的属七和弦到属和弦的进行,从39小节开始加入引子材料,进行扩充,且经过阻碍终止,强调主和弦,最终完满结束在e小调的主和弦上.
尾声:(45-48小节)
与引子遥相呼应,采用主和弦上作分解,采用pp力度和最后的延长音使音乐消失.。