论浙江美术馆建筑设计的传承与创新

论浙江美术馆建筑设计的
传承与创新
Prepared on 22 November 2020
论浙江美术馆建筑设计的传承与创新
前言
美术馆、艺术馆和博物馆是看的场所，人来到美术馆主要是欣赏展品，室内的装饰以如何更好地展示展品为出发点，建立低调的姿态、平静的形态，一种较为克制的设计理念。

“内敛、含蓄、克制”是浙江美术馆室内设计的一个理念。

从始至终以展品、艺术品为主角的主导地位，让空间内展品的载体、室内的装饰或者设施都消失在建筑空间和艺术展示之间。

这是一个为人们提供感性交流的理性场所。

一、浙江美术馆概况
浙江美术馆，位于杭州市南山路，毗邻西湖，占地面积35000平方米，建筑面积32000平方米。

拥有各种规格的展厅14个，其中恒温恒湿展厅6个，展厅面积9000平方米，库房区面积3000平方米。

另有中央大厅、天光长廊、多功能厅、国际学术报告厅、鉴赏厅、贵宾室、美术图书文献中心等多种配套设施。

主要职能是代表国家承担美术作品和美术文献的展览、陈列、征集、收藏，并利用美术和美术馆资源开展学术研究、教育推广、对外交流和公共文化服务。

浙江美术馆是浙江文化大省建设的标志性项目，列入省“十五”重点建设项目和“五大百亿”工程,总投资亿元，由浙江省文化厅负责实施。

2005年5月开工，2009年8月正式开馆运行。

省委、省政府对美术馆工程予以高度重视，提出了把浙江美术馆建设成为“功能完善、设施先进、服务优良的一流美术馆”的要求。

二、浙江美术馆展示的整体目标
（一）浙江美术馆主要收藏作品
浙江美术馆以“重在当代、兼顾历史，立足浙江、面向全球”为立馆方向，以“公共性、多元性、开放性”为学术宗旨，重点收藏和展览反映浙江美术发展历程，特别是近现代浙江籍和在浙江有重要美术活动的美术家作品、文物、文献；国内外有重要影响的美术流派、美术家代表作品及文献；当代美术
创作、美术研究代表性成果；古代美术、现代美术、民间美术、工艺美术精品。

逐步建立起反映当代美术发展水平和浙江美术大省建设的美术藏品、展览陈列、学术研究、审美教育体系和文化服务体系，成为传播人类文明，弘扬先进文化、塑造人文精神的重要场所和全国重要的美术场馆。

（二）浙江美术馆对于文化建设的作用
2002年浙江美术馆工程正式启动，该项目被列入浙江省政府“五大百亿”工程和省“十五”重点建设项目，是浙江文化大省建设的标志性工程，美术馆是提高公众文化艺术素质的有效载体，是弘扬先进文化的重要基地，是党的文化事业的有机组成部分。

建设浙江美术馆，有利于促进美术事业快速发展，更好地满足人民群众日益增长的精神文化需求，是浙江文化大省建设和杭州市历史文化名城建设的重要内容。

（三）浙江美术馆对于和谐社会的作用
充分体现以人为本、服务公众的理念作为纯公益性文化项目，浙江美术馆在功能定位、馆址选择、方案设计、建设目标、实施模式等重大事项决策过程中，广泛征求专家和公众意见，坚持科学性、合理性、前瞻性相统一，始终体现服务公众、宗旨，确保建成后的美术馆能满足广大人民群众日益增长的精神文化需求，在构造和谐社会中发挥积极作用。

三、浙江美术馆的设计理念
（一）注重新旧理念的交融
工程实施中注重创新设计中，积极探索现代建筑符号与传统建筑韵味相融合，建筑造型与功能要求相统一的创新理念，努力将浙江美术馆工程建设成为提升我省文化品位、为西湖山水增光添彩的亮点工程；实施中，采用项目管理承包这一国际先进的工程实施模式，这在我省政府投资项目中尚是首次应用，具有开创意义；施工中，工程列为建设部建筑业新技术应用示范工程，通过一系列新技术、新材料、新设备、新工艺的应用，把浙江美术馆打造成为“数字美术馆”、“绿色美术馆”、“人文美术馆”。

（二）注重简约、内敛的艺术品位
根据浙江美术的历史地位、现实需求和今后的发展方向，浙江省提出把浙江美术馆建设成为能够承担各类大型美术展览、国内先进、国际上有影响的综
合性的美术馆。

其设计上主要体现在以下4个方面：功能完善、规模合理、设施先进、造型优美。

从外观看，这幢建筑颇具艺术感，从它线条杂陈的屋顶和纵横宽大的体量便可知。

走进内里，是宏大迂回的空间，美术馆共四层，地下一层加地上三层。

地下一层的空间最大，一个下沉式广场引进了充足的自然光线，这里主要有国际学术报告厅、多功能厅和多媒体厅，配备设施先进的同声翻译系统、影像演示系统和电影放映系统。

主体完工后，为了加深对浙江美术馆功能定位的理解，确保设计成果更能体现出美术馆的特点，2006年招标领导小组对对室内精装修设计方案进行招标。

招标文件要求，美术馆的室内精装修设计既要呼应美术馆的建筑风格、人文自然环境，又要呼应运行功能要求，体现美术馆内敛、简约、典雅的艺术品位，不追求过度奢华，装修环境对艺术品和艺术活动起到陪衬、烘托效果，并充分考虑与陈列布展相衔接。

二美术馆建筑室内设计传统与创新，是设计界长期研究和实践的一个永恒课题。

祖先为我们创造了丰富悠久的民族传统，传统文化、传统艺术、传统建筑以及传统哲学思想等等，都为现代设计带来了启示和思考，为当今室内设计带来丰富的理论基础和文化概念，使设计作品更具民族特质和现代气息。

设计的民族化并不是对传统文化的肤浅理解，也不是表面简单的套用和照搬，而是将中国传统文化的精髓融入到设计中，将传统的设计思想运用在现代空间的设计里。

（三）展馆设计的意境营造
“传统”是文化主题的依据，是源泉；“创新”是民族思维的发展，是关键，是生命。

室内设计空间要在创新中发掘，没有创新就没有活力，没有活力就没有动力，没有动力就没有发展。

对室内设计师而言，既要尊重建筑师的创意，同时还要考虑业主对具体功能空间的要求。

室内设计不仅是为人们营造一个理想的物质环境，同时还要设法营造一个能给人们带来艺术美感、审美情趣，令人感觉愉快的心理空间环境，因为从创意思维作用上讲，室内环境可以起到抚慰人心、陶冶性情的作用。

所以，室内环境中意境的创造就显得非常重要。

纵观诸多优秀的室内设计佳作，无一不在追求环境韵味，即在“意境”的创造上下功夫。

目前在大型公共建筑空间中，由于采用现代工艺生产的特制灯具，不仅具有强烈的现代感，还可以起到改变空间尺度、扩大空间层次的作用。

创新问题的研究应立足于我们现有设计水平的提高，我们应当强化建筑与室内设计基本意识观念，提高现代设计理论知识水平，从当代国外现代室内设
计发展过程中吸取营养，创造出更多具有中国特色的好的作品来。

浙江美术馆功能众多，是城市艺术文化的集散地，是举行各地各类艺术展示交流活动的场所。

室内设计不能提前将建筑和装饰风格填满和占有这样一个多元属性的空间，要做到以不变应万变。

当然，还有许多非形式、非风格、非理念的工作要做，如建筑物理系统、设备和设施、通风和消防、交通和人流、防盗和安全、灯光和音控等。

色彩处理在室内设计过程中，用分色处理的方法调配室内环境色彩可以取得许多良好的视觉效果。

分色处理的方法能够产生许多精妙的色调。

通过分色处理的方式，互补色完全可以在室内取得很好的视觉效果。

当将两种或两种以上互补的颜色应用在室内环境中的时候，保持一种色彩清晰易辨，其它几种色彩在它的强度下保持从属地位，则从属色彩不仅可以激活主导色彩的活力，而且可以中和主导色彩过于强烈的视觉刺激。

用分色处理的方法运用色彩，在色彩构成强调室内空间构成的倾向的情况下，可以使空间层次轮廓分明、旋律清晰，并随着时间的展开一层一层地向前推进，具有很好的纵深感。