4.中国青瓷小镇

披云青瓷文化园导游词

各位团友

大家好！

欢迎大家来到中国青瓷小镇――上垟。

2009年龙泉青瓷的传统烧制工艺入选“人类非物质文化遗产代表作名录”，这也是世界陶瓷史的唯一。

“一部中国陶瓷史，半部在浙江；一部浙江陶瓷史，半部在龙泉。”这是中国考古界先驱、“中国古陶瓷研究之父”陈万里先生对龙泉青瓷的高度评价。

那么来到龙泉就一定要了解下龙泉青瓷。而现在要了解青瓷，有两个地方，一是大窑，那是古代龙泉青瓷中心，现在是国家级重点保护单位，那里以前窑场的地面建筑已不复存在，现在留下的是一个个的窑址;而另一个地方就是上垟。新中国成立后，1957年在周恩来总理发出指示：“一定要恢复历史五大名窑，特别是龙泉窑和汝窑”后，当时浙江省轻工业厅厅长翟翕武的亲自带领，在上垟成立了龙泉国营瓷厂，由此新中国龙泉青瓷的恢复拉开了序幕。上垟也因此而成为了现代龙泉青瓷的发祥地。

披云青瓷文化园是中国青瓷小镇的核心景区。

2009年，披云公司购得国营龙泉瓷厂青瓷研究所旧址，以此为基础，历时5年，按照国家4A级旅游景区标准投入6000多万元打造完成，这也是国内唯一的青瓷文化主题旅游景区。文化园核心面积200余亩，辐射周边2.8平方公里。根据功能分为游览区、体验区、休闲购物区及国际交流中心。

游览区

游览区以“青瓷寻踪”大剧场为核心，通过“瓷之国、瓷之史、瓷之旅、经典影院、百年龙泉”五个篇章，反映龙泉千年青瓷文化历史。同时结合龙泉地域文化、风土人情、历史人物事件等书写了一部龙泉的发展史。

体验区

体验区包括手工作坊、创意基地、龙泉青瓷传统技艺传承中心、鉴真青瓷研究院等。体验区是青瓷研发、制作中心。

休闲区

休闲区包括国际交流中心、购物街、国际陶艺村等，为游客提供餐饮、娱乐、住宿等服务。

（进入景区，过大桥，来到披云青瓷文化园标识牌前）

这个披云青瓷文化园招牌景观，由中国美院教授设计，由六个小块组成，分别代表着龙泉青瓷发展的几个主要阶段：隋唐、五代、北宋、南宋、元明、清末民国、近现代。景观上，分别镶嵌着各个时期的代表性青瓷器型。当中四件为1998年10月13日发行的中国陶瓷——龙泉窑青瓷邮票一套（四枚）(待完善)：

北宋五管瓶：高395厘米、口径8.2厘米、底径10厘米。瓶直口、深腹、肩装五管、腹盖饰重莲瓣、施淡青色釉。

南宋凤耳瓶：高26.5厘米、口径10.3厘米、底径10厘米。盘口、长颈、两侧凤耳、斜肩筒腹、施粉青厚釉。

元葫芦瓶：高30厘米、口径4.4厘米、底径7.5厘米。直口园唇、呈束腰葫芦状、施梅子青色厚釉。

明刻花三果执壶：高33厘米、口径8.3厘米、束腰垂腹、长流曲柄、施青绿色釉。

（进入青瓷公园，经过临水栈道，至青瓷寻踪剧场）

这是一个以龙泉青瓷文化为主题的公园，以龙泉青瓷各种原材料、元素为要素，进行内容布置。公园中，各种制瓷器物，窑具、原材料加工设备、各种瓷土矿、釉色片、青瓷器型等依次陈列，尽显主题特色。

在临水栈道两旁，有青瓷书吧、咖啡屋、青瓷酒吧、茶座、特色商品店等，为游客提供休闲、度假服务。

（重点介绍青瓷酒吧）

披云青瓷酒吧，是在国营龙泉瓷厂办公大楼样品室原址上改造而成的，对外开放，提供国内外各种酒服务。酒吧融入青瓷文化、青瓷历史、龙泉习俗等为装修特色，是娱乐、休闲的好场所。

延着河边走，我们将正式进入国营瓷厂的中心，大家请看在你面前的这些房子全是当时国营瓷厂的老厂房；国营瓷厂总厂有六百多人，加上分厂总共有二千多人，是当时丽水地区最大的国营厂，厂长相当于当时的地委书记的级别；

大家请看这周边的全是当时的厂房，河对面山上的是当时的职工宿舍，现为村民的民居；

当时还有一部分研究所人员居住的宿舍，这些宿舍则在披云山庄内也就是当时的青瓷研究所里旧址里。当时的这些研究所工作人员如今天已成长为国家级大师级的人物，他们当初住过的宿舍现改造为了宾馆，我们称为专家宿舍楼。

河对面的那个教堂是当时的电影院；

这个青瓷酒吧就是由当时的办公大楼改造的，当夜晚降临时，你可以在这里听着轻声音，和朋友互诉忠肠；

对面的青瓷餐厅则是由当时的五金仓库改造而成，现在主要经营龙泉的特色土菜。

青瓷寻踪是由当时的大会堂改造而成，在这里你可以了解到中国陶瓷历史，龙泉青瓷的兴衰史，青瓷的制作工艺，还可以参与体验做青瓷。

现在大家请随我进入我们景区的第一个中心区域“青瓷寻踪”。

入口：

步入青瓷寻踪首先看到的是厚厚玻璃下陈列的青瓷瓷片，龙泉青瓷始于三国两晋南北朝，盛于宋元，以“清澈如秋空、宁静似深海”的哥、弟窑瓷器享誉海内外，其中“哥窑”与著名的官、汝、定、钧并称宋代五大名窑。大家请看正面陈列的这些器形，当中这件就是龙泉青瓷中的弟窑；旁边两个布满裂纹的大瓶则是南宋时名列五大名窑：官、哥、汝、定、钧之一的哥窑。

1走进“瓷之国”

1.1“龙泉一日，青瓷千年”，龙泉青瓷的历史可不至一千年，龙泉窑始于三国两晋南北朝时期，到现在有1700多年，而它连续烧制时间长达1500多年，是中国陶瓷史上连续烧制时间最长的一个窑系。

1.2 现在我们要进入的第一个厅是“瓷之国”。抬头望去这些大大小小112盏黄色的球灯，这些灯代表了中国到现在为止发现的112个古窑口。中国制陶的历史可以追溯到一万多年前的原始社会时期，而集中用窑来烧陶则出现在六

七千年前，后来到了3000多年前的商代，出现一种比陶更坚硬，表面更光亮的器具，这就是原始瓷，也叫原始青瓷；但它还不能叫做瓷器，真正的瓷器是东汉末年浙江上虞烧制出来的。从此中国有了瓷器，这比欧美各国早了一千多年。陶是世界性的，而瓷是从中国起源传播到世界各地的，全世界的瓷器都是起源于中国，所以中国被称为了瓷之国。

我们头上的这些灯共有112盏，代表了从6000多年前到现今发现的各个大大小小的陶和瓷的窑口。

2．陶与瓷的区别

我们经常说到的陶瓷，其实指的是陶和瓷的总称，那么到底陶和瓷有什么区别呢？大家都知道的龙泉青瓷，青花瓷，唐三彩，这些东西到底是陶还是瓷呢？

（1）原料不同：陶用的是普通的粘土，而瓷用的是含高岭土（含石英和绢云母）；

（2）烧成的温度不同：陶800－1000度左右，瓷在1200度以上；

（3）硬度不同：由于烧成的温度不同决定了陶的胎质比瓷器疏松，用坚硬物可以在陶上划出划痕，而在瓷器上则不可以；陶由于胎质疏松，可以吸水，而瓷器不可以吸水；

（4）挂釉不同：陶的釉是在烧成后在局部上一层薄釉，在900-1050而成。瓷器在上釉后是高温1200-1400度烧制而成。

（5）光亮度不同

3．瓷之史

认识完陶和瓷，我们再一起来看看陶瓷的发展历史吧。

3.1 商代出现了从陶到瓷的过渡器具--原始青瓷，到东汉末年在浙江上虞出现了瓷器之后，中国的陶瓷是如何进一步发展，并如何传播到世界各地的。

3.2 东汉过后，进入三国两晋南北朝时代，这一时期是中国历史上的一个动荡的时期，北方战乱连连，南方则相对安定，以浙江上虞越窑为中心成幅射状发展，浙江出现了大量窑场。龙泉也在这一时期开始了青瓷的烧制。同时在这一时期南方开始出现专门从事制瓷的工匠。

北方的制瓷业因为战乱整整比南方迟了一百多年，也正是因为战乱，人民四处迁徒，才得以使南方的制瓷技艺传入北方。北方人在掌握了青瓷制作工艺后在北朝末期开始生产出白瓷。到隋开始形成“南青北白”的格局。

3.3 在经过了长时间的战乱后，隋朝统一了中国，人民生活相对安定了下来，中国经济在隋唐时期得到长足发展。这也是中国陶瓷发展的重要阶段，产品种类增加，成为社会普及的生活用品。陶瓷器的着色上从单色釉转向多色釉，唐三彩就是最好的写照。另外唐代以胖为美，所以它的器皿多大度、圆润，杨贵妃就是这种审美观的最好的佐证。同时青花在人们观念中一直认为是宋后出现，其实在唐已有青花产出，只是质量远不如后世产品而已。

唐代的陶瓷已有大量出口，主要是浙江的越窑和长沙铜官窑的产品。当时朝鲜，日本等都有遣唐使长期在唐学习，也就是在这一时期中国的瓷器制作最先开始传入日本和朝鲜。唐代的瓷器在今朝鲜、日本、印度和东南亚、西亚、非洲都有大量发现。

3.4 五代十国时期是一个承前启后的时期。

越窑到了五代，一度成为吴越王钱氏的御用器皿，臣庶不得享用，越窑产品被称为秘色瓷。龙泉青瓷在这一时期已初具规模，形成自己的特色。

3.5到了宋代经济发展，带动了陶瓷生产的市场竞争，促进了制瓷工艺的创新，涌现了一批名瓷，瓷器空前兴盛，名窑林业，出现了五大名窑“官、哥、汝、定、钧”并存于世的盛景。宋代是我国陶瓷发展史上第一个黄金时代，其中官窑和哥窑就产自浙江。

3.5.1官窑由官府直接营建，专烧宫廷用瓷，有北宋官窑和南宋官窑之分。烧造的瓷器多仿古式样，釉色以粉青为上品，釉质莹润晶亮，有玉质感，釉面开大裂纹片，胎骨为深灰或紫色，薄釉裹足支烧，器底有支钉痕。

到了后期，官窑流行薄胎厚釉，先在器物内部施釉，待釉干燥后将外面的胎体削薄，然后再多次素烧，多次施釉，最后完成烧造，釉的厚度为胎厚的一至三倍，如同堆脂，釉面上显露横竖交织的蟹爪纹片或层层叠错的冰裂纹片，奥妙无究。同时，由于胎料中含铁量高达3.5～5%，致使器物的口缘釉薄处露出紫色，称为“紫口”；器足底端刮釉露胎处呈黑褐或深灰色，称为“铁足”；“紫口铁足”是官窑瓷器的重要特征。

官窑作品不尚华饰，仅以简单弦纹布置疏朗明快，透过温润釉色隐见起伏变化，但平淡之中不失典雅，宛如不经意却孕无穷内涵，这恐怕是真正的大气吧。洗的型、釉融为一体，锦上添花。

3.5.2 定窑以生产白瓷而驰名，其构图工整严谨的印花器，被其邻近的瓷窑所效仿，形成了定窑瓷系；定窑瓷器多为白釉，亦有少量的黑釉、酱釉、褐釉、绿釉等品种。宋代白釉颜色偏黄，唐代定窑白釉呈色偏青，在造型曲线转折变化的积釉处，常呈现较明显的青白色。这是区别唐宋定窑白瓷的重要依据。宋代定窑白釉还有一个明显的特征，即所谓的"泪痕"。这是上釉过程中，釉浆流淌的痕迹，"泪痕" 厚处均有明显的偏黄色。无论是正烧，还是覆烧，"泪痕"流向均是自上往下流淌。这是鉴定定窑瓷器尤其要仔细观察的重要特征。

3.5.3 汝窑位于河南临汝，因烧制宫廷瓷器，又称汝官窑。汝窑的烧造时间很短，从宋哲宗到宋徽宗仅烧了20年（1086～1106年），其产品工艺要求高，产量不多，南宋时已有“近尤难得”之叹，流传至今的不足百件件，可谓弥足珍贵；

3.5.4哥窑产于龙泉（1）釉面满布大小各异、自然美观的纹片，俗称“大小片”或“文武片”，因大纹片纹理呈黑色，小纹片纹理呈黄褐色，历来有“金丝铁线”之誉。

（2）釉质凝厚，釉中有密集的大小气泡，因而被形容为“聚沫攒珠”。

（3）有的哥窑瓷器口沿处瓷釉较薄，略显露紫色的胎骨，加上无釉的深紫灰色底足，与官窑器相仿，所以也有“紫口铁足”的美名。

3.5.5钧窑的海棠红、玫瑰紫灿如晚霞，影响了临汝、宝丰、磁县等南北诸多窑场，形成钧窑系；窑址在河南禹县（古属钧州），窑场较多，其中钧台八卦洞窑在北宋后期专烧宫廷用品，工精质高，最具代表性。器底多刻有一至十的数目字。钧窑器最显著的几个特色是乳光釉、窑变和蚯蚓走泥纹。

3.6瓷器工艺在元朝有非常重要的发展，可以说是中国陶瓷史发展的转折点。这个时候传统窑址的生产并没有完全停顿，但产品质量较粗犷。这时候比较重要的是景德镇的崛起。景德镇这时候烧制成功新的品种的瓷器、青花、釉

里红等，青花成为后来明清的主要瓷器品种。因而完全改变了中国瓷器的生产面貌，具有划时代的意义。这个时候由于外销需求的增加，生产规模普遍扩大。朝鲜新安底沉船就是一艘从浙江宁波出港开往日本的元代贸易船，船上两万

但是正是因为朝廷的禁海令，使得中国失去了大量的瓷器定单。如果没有禁海令，中国的瓷器贸易会是另一番天地。

3.7清朝中国瓷器可谓登峰造极。数千年的经验，加上景德镇的天然原料，督陶官的管理，清朝初年的康熙、雍正、

花有荣枯，月有圆缺。清康熙、雍正、乾隆三朝之后，景德镇瓷业生产就从巅峰走向下坡路，产量、器质、品种、

重推残。

清政府继续了明朝的闭关锁国的海禁政策。当然这种政策也是时断时续，有针对性的。邪片战争前除短时间完全闭关外，大部分时间都是全面开放对外贸易的。到邪片战争过后，清政府加大的闭关政策，出台了诸多规定，目的为了加强海防，防止外国入侵。对外贸易就在这样苛刻的环境中进行着，外国侵略着想进一步打开中国大门，获得更多利益，于是在不能正常贸易的情况下他们就带着大炮来了，在大炮的陪同下进行了大量不公平不正常的贸易。中国的经济开始在战乱和封闭的政策下止步不前，甚至倒退。

明末清朝时期大量的外国贸易公司进入中国，中国的瓷器经由这些海外公司远销国外。欧洲先是由阿拉伯商人贩去中国瓷器，16世纪葡萄牙、荷兰商人来中国贩运。仅1602-1682年间荷兰东印度公司贩运的中国瓷器即有1600万件

以上。

3.8清末民国时期由于战乱，各地制瓷业都受到影响，但窑火仍然在中国大地燃烧着。建国后，各地瓷业又得到长足发展。

大家看到的位于这个展厅中间的九个大展柜就是现今中国主要的九大陶瓷产区：

3.8.1.佛山石湾产区

石湾美术陶瓷（石湾公仔）素有“石湾瓦，甲天下”之美誉。其产生可追溯到新石器时代晚期。1977年在石湾一带贝丘遗址出土的印纹陶器，经碳十四测定距今约有5000年历史。在经历了唐宋两代的成长壮大阶段和明清时期的成熟发展阶段后，“石湾公仔”逐步形成了自身独特的艺术风格。

（1）、石湾公仔的民族性

西方的陶艺多借助裸露人体的每条肌肉来表达感情，石湾陶艺则秉承中国艺术的传统特征依靠线纹的飞动，借衣纹折叠、线条流动去表达人物的情感，具有鲜明的民族性。

（2）、石湾公仔的地方性

国内江西景德镇、福建德化等地区的瓷土土质洁白，是制作瓷器的上好原料，这种原料可塑性不高，通常都会借用模制成模制加工手工的方式以适应土性，而石湾陶土能耐高温，粘力强，可塑性很高，能塑造出飞舞的衣袖、衣领和极细长的线条，所以人物塑造的身形和衣褶具有飘逸流畅的特点。釉料方面石湾公仔采用的是一次烧成的颜色釉，以不可重现的无穷变化而形成石湾艺术陶鲜明的特色，有别于其他产区的釉上彩和釉下彩。施釉上石湾公仔不在人物的脸、手部上釉，以泥胎的产色使肌理表现更加真实，同时由于石湾公仔所使用的泥料较粗且含砂，就需要上一层较厚的釉来掩盖，从而使产品的艺术风格显得特别古朴厚重。这种原料的特性使石湾陶艺家们能尽情发挥他的想像力，风格挥洒自如。

（3）、石湾公仔的人文性

由于石湾公仔是民窑生产，制作方式不受约束，构思上不拘一格，题材广泛，具有浓厚的乡土生活气息，它以老石湾喜闻乐见的形式出现，更贴近普通民众的生活，具有较强的人文性。

（4）、石湾陶瓷的创作特色

由于石湾公仔在手法上充分吸收了国画写意笔法的精髓，强调概括和夸张。重神似，具有造型生动传神，釉彩浑厚朴实的特点。其陶塑题材，既有源于现实生活的，又有取材于神话传统的表现形式，有写实和夸张的不同手法，陶质运用上有素胎和上釉两大类型，是极具地方特色的艺术品种。

3.8.2.江西景德镇产区

景德镇是中外著名的瓷都，制瓷历史悠久，文化底蕴深厚。

景德镇尤以青花、粉彩、玲珑、颜色釉四大名瓷著称于世。

景德镇享有“白如玉，薄如纸，声如磬，明如镜”的美誉。郭沫若先生曾以“中华向号瓷之国，瓷业高峰是此都”的诗句来盛赞景德镇灿烂的陶瓷历史和文化。

3.8.3、德化产区

“中国白”原文（BLANC DE CHINE）是法国人对明代德化瓷的赞誉，他们认为这是“中国瓷器之上品。德化白瓷因其产品制作精细，质地紧密，晶莹如玉，釉面滋润似脂，故有“象牙白”“猪油白”“鹅绒白”等美称，是我国白瓷系统中具有独特风格的一个分支，在国际上享有较强的声誉。

德化窑瓷历代相传，千年薪火不熄，尤其是明清时期的白瓷，胎骨细柔坚致，胎釉质感美妙，色泽温润明亮，形体晶莹剔透，凝脂似玉。在中国陶瓷工艺史上独树一帜，被誉为“国际瓷坛的明珠”“世上独一无二的珍品”并作为中国陶瓷白瓷的代表，称之为“中国白”，公认是东方艺术的明珠。

3.8.

4.汝窑

汝窑，中国古代著名瓷窑，创烧于北宋晚期，因其窑址在汝州境内（今河南临汝、宝丰一带），故名。汝窑以烧制青瓷闻名，有天青、豆青、粉青诸品。汝窑的青瓷，釉中含有玛瑙，色泽青翠华滋，釉汁肥润莹亮，被历代称颂，有“宋瓷之冠”美誉，又与同期官窑、哥窑、钧窑、定窑合称“宋代五大名窑”。汝窑开窑时间前后只有二十年，由于烧造时间短暂，传世亦不多，在南宋时，汝窑瓷器已经非常稀有。流传到至今的真品，已知的仅65件，珍贵非常。

3.8.5.醴陵产区

湖南醴陵是仅次于景德镇的我国第二大瓷城。醴陵生产的釉下彩瓷器瓷质细腻，造型新颖，装饰绚丽，以其独特的风格驰名中外，被誉为东方艺术的明珠。在我国次次发展史上，湖南窑创烧的釉下五彩瓷具有重要的地位。

3.8.6、钧窑

中国宋元时期北方瓷窑。钧窑在河南省禹县(今禹州市 )，为宋五大名窑之一，位于今河南禹州。因古属钧州，故名。以钧瓷钧窑着称于世，属北方青瓷系统。创始于唐，兴盛于北宋，以后历代都有仿造。钧窑胎质细腻，釉色华丽夺目、种类之多不胜枚举;有玫瑰紫、海棠红、茄子紫、天蓝、胭脂、朱砂、火红，还有窑变。器型以碗盘为多，但以花盆最为出色。

器物底部刻有一到十的号数，相传一、三、五、单数为红色，二、四、六复数为青色，但也有人说是数字越小器型越大，只是窑工为方便辨认而作的记号罢了。

3.8.7. 河北邯郸彭城镇产区

磁州窑是我国古代北方最大的一个民窑体系，也是著名的民间瓷窑，窑址在今河北邯郸磁县的观台镇与彭城镇一带，磁县宋代属磁州，故名。磁州窑创烧于北宋中期，并达到鼎盛，南宋、元明清仍有延续。磁州窑以生产白釉黑彩瓷器著称于世，黑白对比，强烈鲜明，图案十分醒目，刻、划、剔、填彩兼用，并且创造性地将中国绘画的技法，以图案的构成形式，巧妙而生动地绘制在瓷器上，具有引人入胜的艺术魅力。开创了我国瓷器绘画装饰的新途径，同时也为宋以后景德镇青花及彩绘瓷器的大发展奠定了基础

3.8.8.江苏宜兴产区

当今的瓷器王国中，紫砂陶以它特有的工艺选制和美学价值成为人们竞相购买收藏的宠儿。紫砂壶在拍卖市场行

情看涨，是具有收藏价值的“古董”，名家大师的作品往往一壶难求，正所谓“人间珠宝何足取，宜兴紫砂最要得”。紫砂壶，曾是中国特有的手工制造陶土工艺品，现也有机器大批量制造的。制作原料为紫砂泥，原产地在江苏宜兴，又名宜兴紫砂壶。其起源可上溯到春秋时代的越国大夫范蠡，已有2400多年的历史。从明武宗正德年间以来紫砂开始制成壶，名家辈出，500年间不断有精品传世。据说紫砂壶的创始人是中国明朝的供春。紫砂壶的特点是不夺茶香气又无熟汤气，壶壁吸附茶气，日久使用空壶里注入沸水也有茶香。

3.8.9.龙泉产区

大厅正面墙上400多件瓷器是来自我国各地的不同窑口的不同的陶瓷。而位于大厅正中那个展柜展示的正是2009年以龙泉传统烧制工艺入选非遗成功的龙泉青瓷。龙泉青瓷是全世界连续烧制时间最长的窑口（没有之一）。

世界上任何一个陶瓷博物馆如果没有一件龙泉青瓷那它就不能叫做一个真正的陶瓷博物馆。

那么龙泉青瓷如何在这一千七百多年浩瀚的历史长河中发出它独有的光芒，并传承至今的呢？

4 青瓷名字的由来（走进瓷之旅）

大家请跟我一起穿越千年回到古代，亲眼看看这朵东方的奇葩如何摇曳生姿的。开始我们的瓷之旅。

4.1 虽然3000多年前商代生产出的原始青瓷后人称为青瓷，可是当时根本就没有青色，而是糖黄色的。真正的青出天，碧如玉的青瓷产自龙泉。这种龙泉特有的瓷器却有着一段凄美的故事：

（叶青姬的故事：

有一个善良、美丽的姑娘叫叶青姬，她的父亲叶老大带领窑工们为窑主烧制一批宫廷祭用瓷：但是，不知道什么原因，烧了一窑又一窑，尽是些歪头劈脑的废品。眼看工期将到，窑主发怒，宫廷派来的监工更是恼羞成怒，扬言这最后一窑再不成功，就要把叶老大一家和所有窑工全部问斩。

善良、刚毅的叶青姬，为了拯救父亲、家人和相濡以沫的窑工们，纵身祭窑。

失去女儿的叶老大，强忍悲痛，继续烧窑，最后终于烧出了温润如玉、清脆韵致、明滑透亮的青瓷。大家都说，这是叶青姬的化身，所以才烧出如此精品。为了纪念叶青姬，窑工们称她为“九天玄女”，世世代代供奉在自己的窑场里。同时，将贡品瓷器以龙泉方言称作“青瓷”，谐音“青姬”。

这个故事虽然说是神话故事，但也说明了人们对青瓷诞生之不易的崇敬，是创造者对创造物的虔诚神化，青瓷是中国人智慧和中国文明的凝集。）

4.2龙泉青瓷为什么能成为世界上连续烧制时间最长的窑系，并成为世界瑰宝为世人所喜，除了人的因素外，这首先跟龙泉优越的自然资源分不开。

a.龙泉为八百里瓯江源头，水路运输便捷，有利于运输，贸易方便。

b.龙泉群山环绕，林木繁茂，有丰富的燃料资源。

c.龙泉山间瓷土矿产资源丰富。龙泉有一种特有的瓷土，它是制作哥窑的必备原材料：紫金土。

5 龙泉青瓷的发展史

正是有了这三大前题，龙泉青瓷器才得以在三国两晋时期开始在龙泉安家落户。

5.1、五代到北宋早期（瓷之旅）

各位游客，龙泉青瓷始烧于三国两晋，鼎盛于南宋，衰落于明末清初。

东汉末期在浙江上虞出现真正的瓷器后，三国两晋时期，龙泉老百姓利用本土优越的自然条件，吸取越窑和瓯窑的制瓷技术与经验，开始在龙泉烧制青瓷。这一时期的龙泉青瓷作品制作粗糙，窑业规模也不大。到隋唐时期，龙泉青瓷仍处于初始阶段。

但是，到五代，吴越国的统治者为了俯首称臣，每年向中原君主供上不计其数的“秘色瓷”，（当时的越窑）以示修好。如此庞大的生产数量致使越州窑场无力承担，（自然资源不足）于是在这样的情况下，龙泉窑便以担负这样一个“和平”的贡器使命换来了它本身发展的契机。当时龙泉窑业初具规模，烧制青瓷技术已有相当水平。加上越窑最先进的生产技术传入，一批优秀的瓷匠陆续在龙泉安家落户，龙泉窑产品的质量得以迅速提高。

这一时期的龙泉窑器皆为淡青色釉瓷，胎骨多为灰白色，少数灰黑色。胎壁薄而坚硬，质地坚实、细密。龙泉窑的制瓷作坊大多数建造在河流或溪沟两旁的山麓上。窑匠们在山的缓坡上建龙窑，窑旁小块平地造作坊和住宅，窑和作坊连在一起，布局合理，操作方便；山上有树木，附近有瓷石矿，生产瓷器所需的原料、燃料取用方便；附近的溪水与河流，既可为作坊提供工业用水，又可通过船筏等水上运输工具将产品运往销售地。

从五代到北宋中期，龙泉一跃成为江南第一名窑。那些被无数人所吟咏赞叹的“秘色瓷”，也正是龙泉青瓷演绎它美轮美奂传奇的开始。

5.2、北宋后期到南宋（走进“南宋青瓷”）

南宋可谓龙泉窑的黄金时期，青瓷出现了崭新的面貌。北宋覆灭后，北方人大量南迁，全国政治经济中心南移，而北方汝窑、定窑等名窑又被战争所破坏，瓯窑和越窑也相继衰落。到南宋晚期，由于北方制瓷技术的传入，龙泉窑结合南艺北技，创造了中国青瓷史上的顶峰。南宋统治者为解决财政困难，鼓励对外贸易，于是龙泉青瓷就藉海上贸易兴起之利，从海路大量出口，行销世界各国，成为主要的出口商品之一。日本陶瓷学者三上次男把这条运输瓷器的海上航路誉为“陶瓷之路”。对外贸易产生的大量需求带动了新的制瓷作坊大量涌现，产品烧制技术质量不断提高，《龙泉县志》：“瓯江两岸，瓷窑林立，烟火相望，江上运瓷船舶来往如织，”这一时期，龙泉窑出现了一种碧玉般的厚釉瓷。厚釉瓷分黑胎和白胎两类，龙泉窑出现哥窑和弟窑。

传说：宋代时龙泉地区有位经验丰富的老窑工，名字叫“章村根”，这章村根是一辈子老实巴交，除了烧窑之外不会别的。老人家膝下有二子，大的叫章生一，小的叫章生二，哥俩一直是跟着父亲学艺。章村根死了以后，这哥俩也就分家了，应该说俩人的制瓷技艺都已经是十分的了得，因此在龙泉一代是“各持一窑”。长为“哥窑”，次为“弟

窑”。或许宋代的时候这瓷器的“市场经济”已然是竞争得很是激烈了？于是哥俩就“亲兄弟明算帐”，谁也不让着谁，今儿个我“VS”你，明儿个你“PK”我，难分上下高低。

该着这弟弟章生二他不是个省油的灯，半夜三更的趁他兄弟没注意，在“哥窑”的窗体底端瓷器釉子里掺放了过多的“草木灰”，草木灰里含有大量的碳酸镁，是不是影响了瓷器釉面上的“膨胀系数”？所以“哥窑”出炉的瓷器都是裂纹，看似废品。另一种说法则更“直接”，说那个章生二干脆就找来了一帮子泼皮无赖、地痞流氓，在他哥哥即将开炉的时候，往那窑炉里泼凉水，结果那些炽热的瓷器就全“炸”了，满是碎裂的纹路。老大章生一无奈，把这些个“废物”拿到市场上当“处理品”卖，结果人们非但没觉得这东西不好，反而从中似乎发现一种“另类美”，于是争相抢购，视为珍品。大宋朝的“五大名窑”当中，就这么着在一帮“流氓”的无理取闹里多了一个“哥窑”。

据说弟弟章生二当时是哭笑不得，打这起，生二也不含糊，发奋图强，不甘人后，创烧出了龙泉窑也叫“弟窑”。大概是因为有过那么一次不光彩的“案底”吧，所以龙泉窑没被列为“贡瓷”，而始终在民间流传。章氏兄弟成为龙泉青瓷始祖。

古人对玉的景仰，始终贯穿在中国古代特别是宋代陶瓷工匠的制瓷实践中。在釉色上追求玉质感，是最典型的表现方式。就釉色而言，南宋龙泉当之无愧，是中国古代青瓷烧制技术的顶峰。南宋瓷器小巧精致这一特点当时宋朝的大量的文人骚客也不无关系.（手指“十二大乡贤”介绍：)处州十县好龙泉。龙泉自古人文荟萃，仅宋代上榜进士就有248人，其中9人最为著名，连同明朝的3人，史誉“十二大乡贤”（六大宰相、六大文人）。

南宋龙泉诗人叶绍翁的“满园春色关不住，一枝红杏出墙来”早已成千古绝唱。（这是叶绍翁的塑像）。他的故里就在龙泉西郊的岩后村。为纪念叶绍翁，在市区九姑山，建有蕴含“红杏”诗意的“杏园”。

与朱熹齐名的南宋著名学者叶适，祖籍龙泉，为永嘉学派创始人。中国市场经济理论之萌芽，就出自叶适。

另外还有——

北宋宰相何执中、北宋副相管师仁、南宋宰相汤思退、南宋副相何澹、南宋副相真德秀、明朝副相章溢、北宋文豪叶涛、南宋考古学家叶大庆、元末明初大学者叶子奇、明代名儒叶溥。其中真德秀，就诞生在我们上垟的木岱岭口西山。800年前，诗人叶绍翁与真德秀关系很好，常聚一起畅游家乡山水。叶绍翁也因此写下不少龙泉山水诗。

北宋副相管师仁，诺贝尔文学奖获得者莫言就是其后人。莫言在2011年曾专门来龙泉寻根问祖。

5.3、元明时期（进入名扬四海）

或许元代统治者欣赏不了那种精致细腻的艺术，但瓷器仍然是贵族生活不可或缺的点缀。元代的龙泉窑依然为宫廷和贵族烧制瓷器，龙泉窑出现的八思巴文瓷器，便是一个力证。元代的龙泉窑瓷器在风格上更是焕然一新。其实元代的蒙古统治者不是单方面地被汉文化所同化，蒙古铁骑在征服一个王朝的同时也带来了草原的大气与粗犷。加上元代统治者继续奉行对外贸易政策，使龙泉青瓷生产规模在元代继续扩大，窑址和产品的数量都达到前所未有的程度，产品品种增多，远销国外。

1975年至1977年，在韩国西南部的新安海底发现一艘元代沉船，打捞出2万多件瓷器，其中龙泉青瓷占了12000多件，可见龙泉青瓷在元代对外贸易中的重要地位。

元后期，随着阶级矛盾和民族矛盾的加剧，严重影响着青瓷的生产。此时青瓷器的胎骨逐渐转厚，且较粗糙，多数瓷窑在坯体成型以后未经很好修整，釉层减薄，器皿釉色青中泛黄，造型也不及以前优美。而明代龙泉窑青瓷是在元代的基础上发展起来的，从残片中仍可看出元代器物的影子。

明代前期龙泉窑仍烧制部分宫廷用瓷，精品价高，由宫廷直接运走，“县官未尝得见也。”《格古要论》载“龙泉窑在今浙江处州府龙泉县，盛产处器（青瓷）”。大明处州龙泉官窑，这个被历史遗忘湮没了很久的奇迹终究在种种机缘巧合之下，被拨开尘土，重见天日。

到了公元1403年至1424年（明永乐）和1426年至1435年（宣德年间），郑和下西洋（大明号），海外贸易促进青瓷生产。此后，青花瓷兴起(青花只烧一只,龙泉窑要烧多次,成本高)，加之中国航海事业衰落，海上贸易之路变为西方殖民者侵略之路。明王朝实行海禁，青瓷外销量锐减。龙泉窑窑口纷纷倒闭，改烧民间通用青瓷，造型、烧制都不及以前精致。但是，明代龙泉窑也有精品的存在是不容否认的。对照同时期的景德镇官窑器不禁豁然开朗，两者在造型纹饰上的不谋而合正昭示着这类龙泉窑青瓷器的正统身份。

龙泉青瓷的烧制工艺最先在10世纪传入朝鲜，影响到高丽青瓷。日本人称之为砧青瓷，并大量仿造。后龙泉青瓷传入欧州，龙泉青瓷叫做“雪拉同”（celadon）。此名字有着一段富浪漫色彩的传说。17世纪初（明朝），法国作家雨费写了一部著名的长篇小说，是法国最受欢迎的读物之一。后来这个小说被改为戏剧，搬上舞台，上演后轰动一时。演出时，剧中的牧童雪拉同穿着一件像海水样碧绿，像青天一样美丽的青色外衣，逗人喜爱。而来自遥远东方充满神秘感的中国龙泉青瓷，也是轰动一时的艺术品，许多贵族对它的喜爱几乎达到着迷的程度，人们很想给它起个最能表达那种狂热感情的名称。恰好龙泉青瓷的色调和牧童所穿的衣裳相似，因而人们就把“雪拉同”赠给龙泉青瓷，欧洲人把龙泉青瓷叫成“雪拉同”。

5.4.清朝民国

到了清朝龙泉窑窑场所剩无几，产品胎质粗糙，釉色青中泛黄，盛极几个朝代的龙泉青瓷之花至此凋零。究其原因，这与当时景德镇窑业的兴起（数量大，品种多，质量好的青花瓷）不无关系，另外，明朝以来闭关锁国的海禁政策，使青瓷外销锐减，从而致使龙泉青瓷逐渐趋下，陷于不振之地步，到清康熙年间中断生产。

但青瓷的气脉在龙泉大地上始终未断，一些有识之士和民间艺人总在孜孜地倡举和密传技艺。

一直以来，学术界对清末民国时期龙泉青瓷生产及其烧制技艺鲜有研究，那段星火幽烟历史仿佛已淡出了人们的视线。事实上，民国时期，龙泉青瓷生产技艺在我市民间还是一脉相传的，“中断”之说，无非是规模生产的停烧，龙泉青瓷文化传承却一直未曾中断，这就是龙泉青瓷技艺能在解放后迅速恢复和发展的重要原因之一。

清末民国龙泉青瓷已基本无出口，由于青瓷早已名声在外，日本，德国，美国先后有人来龙泉搜罗青瓷，随之大批的古董商都纷至沓来。由此，一方面引发了龙泉的挖掘古窑址和盗墓之风；另一方面促使一批民间制瓷艺人开始研制仿造青瓷。县城廖献忠（清秀才）首谋仿古，制品几可乱真，宝溪陈佐汉等亦仿制古青瓷。

（廖献忠，龙泉西街人，清末秀才，因足跛而改制仿古青瓷，用其一生精力家财，尽费于古瓷之研究中，故所制

仿宋龙泉哥弟窑器，均极精妙。

民国时期龙泉县长徐渊若说：“廖献忠首谋仿古，几可乱真，近人制作仿古青瓷，应推廖献忠氏为鼻祖。”

廖献忠这位民国时期的制瓷艺人，他所取得的仿制古瓷的艺术成就，对恢复青瓷传统烧制技艺是有杰出贡献的。

陈佐汉，宝溪乡溪头村人，他自幼生活在制瓷之家，陆陆续续绘制了70页共137件瓷器，装订成册，书名为《古龙泉窑宝物图录》；1945年给蒋介石送了一件仿古青瓷《寿龟》，作为蒋60岁寿辰的贺礼，蒋亲笔给陈题写赠词：“艺精陶仿”；1949年将两件“云鹤盘”仿古瓷邮寄给外交部转交苏联，作为献给斯大林70寿辰的礼品。陈佐汉写过两本专著：《龙泉青瓷汇观录》和《古欢室青瓷研究浅说》（两书惜未出版）。

陈佐汉为延续和传承龙泉青瓷文化作出了一定贡献。）

西街往事

西街是龙泉最古老的一条街道，横穿龙泉大半个山城。一条水渠依着街道终年流淌，两旁店铺林立，如廖献忠古玩店、沈广隆剑铺、米铺、棉布铺、典当行、钱庄，及龙泉古老的西皇庙等，是龙泉千年历史及商贸经济的一个缩影。

5.5建国后（红色官窑）

(青瓷恢复的故事)建国后，各国外交使团来到中国，纷纷向外交部要“雪拉同”，外交部不知道“雪拉同”是什么，后来苏联老大哥也要“雪拉同，这时外交部才引起重视，他们找到陈万里(见附件)，陈万里告诉他们，雪拉同就是龙泉青瓷；另外新中国成立后百废待兴，中国要创外汇，可是中国当时没有重工业，创外汇靠什么，就靠轻工业。于是1957年，周恩来总理作出“尽快恢复中国历史五大名窑，尤其是龙泉窑和汝窑的生产”批示。国家轻工业部立即作出了《关于恢复历史名窑的决定》并在同年于南京召开的全国各省轻工业厅长会议上进行传达和部署。

龙泉县政府在上垟设立“国营龙泉瓷厂”。瓷厂成立初期生产的是白瓷。瓷厂成立“青瓷仿古小组”和“浙江省龙泉青瓷恢复委员会”，在当时浙江省轻工业厅厅长翟歙武亲自带队下，邀请各路专家，集中当时中国最优秀的工艺大师如陈万里，周仁，邓白，周轻鼎（见附件）等，在上垟开始恢复龙泉青瓷生产。陈万里告诉委员会要恢复龙泉青瓷必须得找到李怀德。

李怀德拥有祖先从南宋以来，代代相传的配釉秘方，他恪守几百年“传男不传女，传长不传幼”的祖训，但为了延续青瓷的命脉，无私地和本地制瓷老艺人，将口授心传的胎釉配方贡献出來，还一起投入开发试验。另一方面，仿古小组人员找到陈万里，陈万里贡献出一件南宋的青瓷，砸碎后在上海进行科技分析，然后再拿到龙泉试验，这样往返了六七十次，经过无数失败和反覆摸索，终于重新掌握失传已久的龙泉青瓷工艺技术，使沉睡百年的龙泉古窑重新苏醒。

上垟也因此成为新中国青瓷的发祥地。

龙泉青瓷受到“朝廷”的重视，国营龙泉瓷厂先后多次为人民大会堂国庆宴会厅生产精美的餐具（国庆瓷）和赠送外国政要的礼品瓷。这些青瓷精品可谓当代“红色官窑”。

6. 进入“上海世博馆”

各位游客，2009年9月，联合国教科文组织正式将“龙泉青瓷传统烧制技艺”入选“人类非物质文化遗产”。这是全球首个，也是目前唯一入选的陶瓷类项目。

2010上海世博会上，龙泉青瓷成了最大的亮点。

中国主题馆入口即以龙泉青瓷釉色瓷片（我们的南宋老釉瓷片）为背景，拼贴全景中国地图。入口四周、主接待厅，设有龙泉青瓷专题馆，陈列各种精美的龙泉青瓷。

上海世博浙江馆以直径8米的青瓷莲花巨碗，表现江浙文化的起源、发展和繁荣。浙江馆的主题：“一茶、一水（披云水），一瓷（龙泉青瓷）、一人家（龙泉宝溪张绍斌家）”，三大元素均来自龙泉。龙泉青瓷以其千年的历史沉淀成为浙江馆最核心元素，是中国文化的象征。

7.龙泉青瓷烧制工艺(进入体验区)

各位游客,现在我们要进入的是我们的体验区--青瓷手工坊,它有300多平方米面积可供大家体验.青瓷的制作工艺分传统青瓷制作工艺和现代青瓷制作工艺.我们将在第二个区域—青瓷研究所旧址为大家介绍传统青瓷制作工艺,现在我们一起来看看现代青瓷的制作工艺.现代青瓷的制作工艺大体分为: 工厂化成泥、成型、晾干、修坯、装饰、素烧、上釉、釉烧.大家可以在青瓷体验区中体验当中的两个环节:成型和装饰.青瓷的成型有四种方法:手工捏塑、印模、拉坯、注浆.你可以亲手体验手工捏塑和拉坯,我们有专业的师傅指导，不过你需要一点时间，静下心，才能做好东西;另外你也可以在我们的半成品上刻字留念.你的作品如果你想带回家作为纪念,那么我们的工作人员会为你完成后续的工序,并邮寄给你..

7.1成型制作方法：(见<<13.1龙泉青瓷传统制作技艺>>)

7.2装饰(见<<13.1龙泉青瓷传统制作技艺>>)

8经典影院

这是经典影院，由丽水奥斯卡剧院提供设备、座位、胶带影片，是目前浙江省唯一的胶带电影放映厅。

经典影院，汇剧经典。

影院有位置112个，常年播放经典的老式胶带电影，九部在龙泉取景拍摄的影片及各媒体关于龙泉青瓷报道的资料片。是龙泉地域文化、青瓷历史文化的影像展示厅。

9百年龙泉及国营龙泉瓷厂厂史陈列馆（重点介绍）(青瓷恢复的故事可放于此处讲解,另附陈万里,周轻鼎介绍)

（这里是）百年龙泉—龙泉瓷厂厂史陈列馆

这个展馆讲述近现代龙泉青瓷发展的历程。结合国营龙泉瓷厂的兴衰史的图文展示，形象地展示了一部龙泉的百年史。这个展厅为游客了解龙泉地域文化、近现代青瓷历史提供了较好的平台。

大家看到的这些青瓷精品，绝大部分是原龙泉瓷厂在上世纪生产的存世品，俗称“上垟瓷”，现在在市面上已很难找到，成了宝贵的“红色官窑”。

这是龙泉唯一的近现代龙泉青瓷陈列馆，花费一年时间，由总经理季建真及部分瓷厂老职工编写完成，具有一定的历史文化价

值，值得一读。

百年龙泉，具有承上启下意义，仔细的了解，读懂这段历史，才会感悟现在龙泉青瓷的辉煌。

（走出展馆）游客朋友们，这儿是露天咖啡吧，坐在小圆桌旁小憇，喝一杯咖啡或一杯好茶，别提有多惬意，多舒心啦！

这里附带介绍一下，这儿的茶叶和水，都是我们披云公司自己生产的，茶是种植在国家级自然保护区凤阳山上的茶，水是披云山青龙峡的高山活水，口味纯正，大家有空不妨来此品茗论瓷。

（随着台阶而上解说）：映入我们眼帘的是三根大烟囱，这是工业大生产时期留下的遗迹，上面“龙泉瓷厂”四个字清晰可见，见证龙泉青瓷发展的历史轨迹，也是文化园标志性建筑。

（边向山庄走边解说：）

游客朋友们，中国青瓷小镇自古以来商贸繁荣，民间制瓷历史悠久。镇上青瓷厂、青瓷作坊遍布，是中国著名的青瓷古镇。1957年，周恩来总理在全国轻工业会议上明确作出“要尽快恢复祖国历史五大名窑生产，首先要恢复龙泉窑和汝窑的生产”指示，在周总理的关心下，上垟成立了“地方国营龙泉瓷厂”，集中当时全国最优秀的工艺大师，开始恢复龙泉青瓷生产，上垟也因此成为新中国现代青瓷的发祥地。

1998年，国营龙泉瓷厂改制停产。2008年，浙江披云公司购得包括青瓷研究所在内的龙泉瓷厂部分地块，投入巨资，用近五年的时间，打造了“披云青瓷文化园”。2010年，文化园入选“浙江省非物质文化遗产经典旅游景区”，2012年成为“浙江省首批工业旅游示范基地”。2013年列入“浙江省122工程重点文化企业”。

（沿着大路，进入披云青瓷山庄）

披云青瓷山庄是文化园最早的建筑，目前主要包括青瓷主题酒店、非遗传承展示中心鉴真问瓷三个项目，为游客提供购物、休闲、娱乐活动。

（大路经过两家青瓷作坊）

10.披云青瓷主题酒店大厅

供游客休息，品茶，墙壁四周是龙泉青瓷文化历史资料介绍，是游客休闲、聊天场所。大厅当中树立一棵千年古樟，由江西移居于此。香樟树龄已经超过1700年，直径超过2.8米，树腹腔能同时容纳10余人，由于部分树质已经石化，呈现异常美丽纹理，是天下无双的宝物。整个大厅始终笼罩着淡淡的香樟余味。

11.鉴真青瓷品牌店：

这儿是鉴真青瓷品牌店，是文化园下属的青瓷销售网点，为游客提供各种特色旅游商品，包括龙泉青瓷、各种菌菇、农产品、茶叶等。

披云青瓷文化园以青瓷文化旅游为特色，同时研发、生产、销售青瓷产品，是龙泉最具规模的青瓷生产企业。目前公司在全国各地设有12家鉴真青瓷品牌店，销售网络基本覆盖国内一线城市。“鉴真”已经成为龙泉最知名的青瓷品牌。

“鉴真”品牌的由来:

鉴真和尚为唐代著名高僧，在日本被称为过海大师或唐大和尚，他一生志在传播佛法，从十四岁出家后四十余年

为四万余人剃度授戒，并四处宣讲律藏。后因日本佛教戒律不完备，僧人不能按照律义受戒，鉴真和尚受邀远渡日本传授戒律，经历五次东渡失败后，第六次终于成功到达日本，至死一直在日本传播佛教教义，并成为日本律宗始祖。

我们董事长非常敬佩鉴真和尚这种一生致力于传播大唐文化这种精神，他一生的志向就是要传播龙泉青瓷的文化，所以他开始创办青瓷文化园并将我们的青瓷商标由“披云”改为了“鉴真”，这不仅是他个人而且是整个披云公司的一个质的飞跃。

12.天下青瓷庭院

欢迎大家进入青瓷庭院。

2009年，青瓷庭院刚刚落成，传来喜讯：龙泉青瓷传统烧制技艺成功入选联合国教科文组织的“人类非物质文化遗产代表作名录”后，文化园寻得瓯江一块巨石，移入院子，并由董事长题写“天下青瓷”四个大字，以示纪念。

13披云龙窑：

游客朋友们，这儿是龙泉青瓷传统烧制技艺作业区。龙泉青瓷传统烧制技艺与现代青瓷烧制技术主要区别就在于制泥和烧成.

这是龙窑，古代青瓷就是在这样的窑里烧成的.这座龙窑是在原龙泉青瓷研究所龙窑的基础上整修而成的。

国营龙泉瓷厂建于1957年，是新中国龙泉青瓷主产区。当时，青瓷研究所承担龙泉青瓷的研发重任，新产品在青瓷研究所完成设计，在龙窑试烧后投入批量生产。1998年国营龙泉瓷厂改制，该炉窑逐渐被废弃。2009年，披云公司聘请民间老艺人对老龙窑进行整修，并命名“披云龙窑”。

龙窑是龙泉青瓷最传统的烧制炉窑。大多依山坡而建，最长可以达到百米，因其现状如龙似蛇而得名。窑炉分窑头、窑床、窑尾三部分。龙窑因建在山坡上，火焰抽力大，升温快，同时装烧面积大，产量高，故从南宋以来被广泛采用。龙窑在龙泉的制瓷历史已经超过千年。现存龙泉最早的龙窑遗址为龙泉大窑遗址，数百个龙窑分布在方圆几十公里的古村落，大量古瓷片散落在溪边、田野。是龙泉青瓷一部鲜活的历史。

“披云龙窑”全长16米，宽3米，能同时烧制上万件青瓷产品，是龙泉极少数尚在烧制的传统龙窑之一。

周末、节假日，文化园均做传统烧窑活动表演，包括：祭窑、装窑、烧窑、开窑等，是原汁原味展示龙泉青瓷传统技艺的窗口。

13.1龙窑的烧制技艺(见<<16.1龙泉青瓷传统制作技艺>>)

14水碓、淘洗池(见<<16.1龙泉青瓷传统制作技艺>>)

是龙泉青瓷原材料——瓷土、釉土的最主要加工设备。水碓利用传统自然动力，从山上引入活水，常年自然滚动，淘洗池是制作瓷土的重要环节。

15馒头窑：

披云倒焰窑是披云公司聘请龙泉民间老艺人，完全按照传统制窑方法、材料，在原龙泉青瓷研究所倒焰窑遗址上重建而成。

倒焰窑因其外形像馒头，又名“馒头窑”。倒焰窑在烧制青瓷时，燃烧所产生的火焰到达顶端后，由于窑顶是密封的，火焰不能继续前行，就被烟囱的抽力拉向下行，经过匣钵柱的间隙，自窑底吸火孔进支烟道、主烟道，最后由烟

囱排出。人们习惯把火焰从下到上称为"顺"，而把由上向下流动的火焰称为"倒"，这就是"倒焰窑"称呼的由来。

倒焰窑是建国以后龙泉青瓷的主要烧制窑炉之一，目前该工艺已经被现代化烧瓷技术替代。披云倒焰窑是目前龙泉唯一保留并仍在烧制的窑炉。

16青瓷手工坊：由旧车间改建，是供陶艺设计师、工艺大师工作的场所,是鉴真青瓷全手工产品的生产车间.

（旧民居）这儿是拉坯车间，工人师傅正在拉坯。

16.1龙泉青瓷器传统制作工序：

龙泉青瓷传统烧制技艺具体工艺流程有粉碎、淘洗、陈腐、练泥、拉坯、晾干、修坯、装饰、素烧、上釉、装匣、装窑、烧成等多道工序。

青瓷原料分坯料和釉料，优良而又丰富的原料资源是发展青瓷的基本条件。古代龙泉青瓷窑场都建在有优良的瓷土资源和釉料资源的山区。古硫田，今天小梅镇大窑村是当时窑工发现的最好的瓷矿资源。窑工们途步进入深山采矿再肩挑背背将瓷矿背出山。

16.1.1.粉碎：古代的原料加工方法因条件限制较为简便和粗糙，即将瓷石原料经水碓粉碎。水碓是用水力推动水车转动而使木杠带动锥头连续起落，敲击瓷石至粉碎。水碓粉碎原料，一要碓碎，二要碓死“即增强可塑性”，一般每臼碓12小时。

16.1.2.淘洗：用泥塘沉淀法淘洗。泥塘分粗塘和细塘。粗塘一口，细塘二口。淘洗时，将粉碎好的泥粉倒入粗塘，引入清水，用长柄铲搅拌，使泥粉中的粗粒沉淀于粗塘内。再将浑泥水用木勺舀向通往细塘的泥坑，混泥水在细塘内沉淀，清水循环于粗塘。到一定程度时，细塘内浑泥处于饱和，即成泥浆。

16.1.3.陈腐：将泥浆取出倒入干塘，进行陈腐。

16.1.4.练泥：陈腐到一定程度，再牵着牛进入干塘内不停的踩，这就是练泥。然后让其自然干燥，或用有吸水力的废模块，吸去泥浆中的水分，即成可塑泥。

16.1.5.成型制作方法：

根据人们的需要，将制备好的坯料，通过手工捏塑、印模、拉坯、注浆等方法制成具有一定形状和尺寸的坯件，如碗、盘、杯、瓶等。

当中拉坯成型是青瓷陶艺造型的一种方法，手拉坯成形是一种古老的技术，它是在转动的轮盘上，用手工将可塑泥料拉制成各种形状坯体的方法。

手拉坯成形要求手工技术水平高，劳动强度也较大。

它是借助于陶车转盘的快速转动来进行手工拉制坯体造型，同时它也是最广泛应用的一种成型方法。但由于拉坯造型要借助青瓷陶车的转动来手工拉制，需要在多次练习中，慢慢掌握拉坯造型的一些方法和技巧，通过反复练习，熟能生巧才能完成造型创作。

刚开始尝试着在陶车上练习一些简单的拉坯技法，慢慢掌握一些技巧，通过多次练习，逐渐感受拉坯造型所带来

的成就感和愉悦感。

(1)揉泥：目的在于排空泥料中的气泡，使得泥料进一步紧致。缺少这一道工序，则容易出现坯体中含有气泡，坯体干燥烧制时容易破裂变形

(2)抱泥头：拉坯就是整个工艺的核心内容，拉坯的好坏是直接决定了之后的上釉烧成的重要因素，首先拉坯要具备两个个必要因素：心平气和、眼准手稳。拉坯的第一个环节在与抱泥头，泥头正不正就决定了能不能拉成坯。抱泥头指的是把揉过的泥摔在轮盘上，用双手把这块泥给抱正，所谓抱正就是泥和轮盘是同一个圆心。转盘转动时，两手臂支撑在大腿膝盖处，用右手将泥推压正。

(3)拔柱：两手掌心用力挤压泥团，使之拔起，然后用右手掌将泥团压下去。反复多次，使陶泥干湿充分均匀。经过来回数次的拔高和摁压，用此来再次排除泥之中的杂质、气孔和提高泥的可塑性。

(4)开孔：用双手拇指垂直向下插入泥团中心，然后可慢慢改用整个右手掌放入中心。

(5)做底：用左手指由口慢慢插进，在底部向边上平拉，右手掌扶住外壁，双手合并将陶泥轻轻住上引。

(6)拔筒：底做好后，根据要做的器形，双手合并将陶泥轻轻往上引。

(7)成形。

(8)取坯。

16.1.6.晾干，做好的粗坯，在经过一定时间的自然阴干（必须在一定的湿度和温度条件下自然阴干，根据日照的强度也可适当进行日晒和风吹来晾干。

16.1.7.修坯修坯可以是借助工具修的也可以在拉坯机上独立完成的。它是在拉坯的基础上完成，也就是说你所拉的器型的内形控制了外形，里型的线条顺不顺，也就决定了修坯的修的好坏，在修坯过程中，要做到：勤、稳、准、快。

“勤”讲的是要多感受坯体的厚薄，也就是用手敲打坯体听声音来辨别坯体的厚度，做到整体厚薄均匀。

“稳”讲的是修坯过程中下刀的力度，有时候走一刀可能会要一气呵成，所以一定要稳。

“准”讲的是拉坯的内形与外形配合，线条要准，要流畅。

“快”讲的是修一个坯的用时，提高工作效率。

16.1.8.装饰

装饰，是指在物体的表面加些附属的东西，使其美观。陶艺的装饰技法是陶艺创作的重要组成部分，主要有绞、印、刻、粘、雕、捏、喷、绘等多种技法。经过装饰，就可以形成特殊的效果，丰富陶艺的语言，从而给人以独特的艺术感受。

绞泥装饰：绞泥是将两种以上不同颜色的泥料加在一起，或揉、或搓、或挤压后，用割泥线割开，剖面所产生的纹理自然流畅，有的如同大理石的花纹，具有令人想象的空间。同时纹理随着揉搓时间的长短而产生粗细的变化，别有情趣。

粘贴装饰：粘贴装饰也称贴花装饰，在装饰手法上属于“加法”，就是：将自己富有情感创意的不同造型的黏土贴在预先做好的湿的坯体上。其特点是图案突出，有浮雕效果，更使作品富有情趣和变化，增加艺术效果。

雕刻装饰：雕刻大致可以分为透雕、刻绘两种。它与粘贴装饰相反，属于“减法”，也就是：将不需要的泥土去除。在创作过程中，用雕刻工具在坯体上运用点、线、面的刻划法,雕刻出不同视觉效果。这种装饰给人以玲珑剔透的感觉。

刮划装饰：刮划装饰是在作品的表面运用刮划的方法，划出各种纹理效果。方法简便、自由，肌理朴素自然，使坯体呈现出有变化的亮与暗、光与毛的对比。

压印装饰：压印装饰是在未干的作品坯体上。压印或拓印出纹样的装饰方法。它可以根据需要，准备一些物体表面明显不同的纹理特征，如毛巾、笔芯、图章、纸等，只要我们善于观察、发现，就能通过压印的方法把作品的装饰做得有形有色、千变万化。

彩绘装饰：任何陶艺作品在干透后都可以上色。彩绘装饰的方式多种多样，主要分为釉上彩、釉下彩、釉中彩和斗彩。当然，如果你希望保留泥土的原色，也可以刻意留出部分不作色彩装饰。彩绘也可用在素烧后，荡好内釉的坯，或外部局部釉的也可以进入彩绘工序。

彩绘用的颜料事先需要长时间的研磨，配方的高温颜料。

16.1.9素烧：未施釉的生坯经一定温度热处理，使坯体具有一定机械强度的过程。

素烧的作用主要是使坯体内水分挥发、有机物挥发和燃烧、碳酸盐分解，矿物组成和结构初步形成，从而使坯体具有足够的强度，以利于装饰和施釉等加工过程，减少损耗，实现快速烧成，提高产品质量。素烧温度为800度到900度。

16.1.10上釉：坯件素烧后施釉，可分为荡釉、浸釉、涂釉、喷釉等几个步骤。厚釉类产品通常要施釉数层，施一层素烧一次，再施釉再素烧，如此反复四五次方可，最多者要施釉十层以上，然后才进入正烧。素烧温度比较低，一般在摄氏800度左右。而釉烧则在摄氏1200度左右，按要求逐步升温、控温，控制窑内气氛，最后烧成成品。南宋至元代前期，龙泉窑曾烧制薄胎原釉器物，施一层釉烧一次，最厚可达十余层。

16.1.11装匣：把施釉后经晾干的坯体按不同的器物造型分别装匣。高大器物在窑内装匣，先将器物放在平底匣钵内，后再套上套筒。其他器物在窑外装匣，然后搬入窑内装窑。碗、盘一般用漏斗状匣钵，装匣时，在匣钵底放一把谷壳灰再放垫饼，然后在垫饼上放所烧器物。小罐、高足杯、卧足杯用平底匣钵，不用垫饼和泥点，可在匣钵内撒一层谷壳灰再放入器物，使器底与匣钵不粘连，也可用泥团和粗泥饼垫烧。五代、北宋、南宋时期，龙泉窑的碗、盘均不叠烧，小碗、小洗叠烧；元代碗不叠烧，盘有露胎刻花叠烧和露胎贴花叠烧，保证了器物的精美；明中后期有部分碗、盘叠烧，内底有一涩圈，很不雅观。

16.1.12装窑：把装好瓷坯的匣钵装入窑室内称装窑。装窑是烧窑的关键，窑装不好，再好的烧窑师傅也烧不好窑，装窑的技术要点有以下二点：

(1)．匣钵排列合理有序

排列时既要遵循达到装窑量的最大值、尽可能利用窑位的原则，又要使匣钵间有一定的间隔使窑内形成合理的火路。匣钵间的距离一般为二指至二指半宽为宜，即4—5厘米左右，这样可保证有足够强的吸火力，一般而言二指宽即

可，若吸火力还不够，可增至二指半宽。匣钵排列横行与横行间要错开，即从纵向看，每一纵行不能排得笔直，单双数错开排列，看不到直通通道。这样的排列，可利用装好的匣钵柱阻挡火路，处处形成小倒焰，使匣钵四面都能均匀受热。切忌装成直通道火路，否则，温度很难上去，即使温度上去了，匣钵背火一面也烧不透。

(2)．熟悉窑位

因在烧窑过程中每个窑位的温度等并不相同，因此不同的窑位可放置相应的匣钵以达到最好的烧制结果。装窑时从窑头一端开始编号，第一排称火一，第二排称火二，依此类推，第五排称火五，也称火尾。每座龙窑，第一室到第六室烧成效果最佳，因为窑头至少要烧8小时，要烧到第七室的匣钵发红才能开始烧第一室，因此这里升温缓慢，受热时间长，窑位较好。但第一室的火一窑位不是很好，每室的中心位置烧成效果最好。因为一般来说，顶部温度较高，易流釉，底部温度稍低，有时烧不透，两边底部烧出的器物易发黄。因此阶级窑火尾下面2～3个匣钵和火四底层一个匣钵一般不装坯，因为温度不够肯定烧不好。窑尾的最后三室由于抽力不够，温度很难上去，烧成时间要长好几倍，费燃料，因此现代仍继续烧制的龙窑在这些部位往往不装坯件。有经验的老窑工们认为古代龙窑大匣钵多装在中段是由于中段火力强，这种观点是值得商榷的，从实际经验上看，更大的可能是从设置火路去考虑的。因此，制作精细的器物应放在第一至第六室的中间部位，其次放在第七室和第八室的中间部位，这两室也是较好的窑位。哥窑器由于采用黑胎，所需温度低一些，往往把它装在底下几层。龙窑由于有这种窑位特性，可以推想古代烧极其精细的宫廷用瓷也放在最佳窑位。从某种意义上说，朝廷垄断一座窑作为官窑专烧官窑器还不如垄断几座窑的最佳窑位效果更好。(3)备柴

木柴要短小、干。短即截成50厘米左右，大木头要劈成小块；同时尤其要注意木柴一定要干，湿木柴肯定烧不好窑。有经验的烧窑师傅都认为，原则上任何木柴都可做烧窑燃料的，但最好的应是杉木，因为杉木炭疏松，易化成灰分而随烟跑掉(称化炭)。化炭是烧窑过程中时刻要注意的，炭化不了就塞不进木柴，同时影响通风，温度也上不去。还有一些人认为用松木作燃料最好，笔者认为这也是不确切的，一是松炭比杉炭硬，难化，更重要的是松木含松香，烟太大，一不注意会造成烧成的瓷器串烟。同时硬木的炭更难化，对烧窑技术要求也更高。

16.1.13祭祀

窑匠师傅造窑，点火颇为讲究，有一套世代相传的习俗，称“祭窑”。由于烧窑成败的变数较大，也时有烧失败和不理想的情况发生，而希望每一窑都烧成功又是窑工们的热切愿望，因此产生了敬畏心理，认为有神灵左右。一般的“祭窑”，实际上是祭祀火神。远古以来。先民就认为火是一种很神秘、又很有威力的自然力量；认为主宰火的是神，对他很崇敬。于是每次烧窑点火前都有一套祭祀仪式和一系列禁忌，但是在不同窑区都有各自的不同仪式和风俗习惯，祭祀的对象也可能根据各地的不同神话和传说而有所不同。在龙泉，哥窑弟窑的创始人章生一、章生二被后人尊为窑业祖师爷。过去在烧瓷的龙窑、鲤鱼窑的窑头，都张贴有“师父榜”。师父榜除祀师神位外，并附祀山神、土地、搬水童子、运水郎君。每逢农历初二、十六两日，瓷匠必须祭祀，磕头膜拜。农历七月十八日为祭窑日，俗传这一天是哥窑祖师章生一“窑变瓷器”制成的日期。届时窑匠要在窑头师父榜前设祭，点香烛跪拜，祈求祖师保佑烧出优美瓷器。并且入窑还要择三、六、九的日期，入窑前要祭祀祖师、山神、土地。在入窑的整个过程中要讲吉祥语，要严禁秽物

经过，防止秽气人窑，影响烧窑。这些习俗一直到民国时期还盛行。虽然这些祭祀仪式从科学上而言并没有什么依据，但在中国传统文化和习俗中，在淳朴的窑工的心理上，都是有重要意义的。

16.1.14 烧窑头：

窑头一般需要烧8小时左右，需柴火5000-6000斤。有时由于各种原因，要烧10多个小时，需柴火万余斤。烧窑前，要用砖和泥封堵所有窑门和投柴孔，只留窑头投柴孔、送风口和窑尾排烟孔。当烧到第七室的匣钵发红时，窑头烧结束，开始烧第一室。

16.1.15.烧窑室

每室窑的两边都开有投柴孔，要同时烧。烧火的关键是要勤快，不能偷懒，每次投柴要投40—50斤，烧好需30～40分钟，共需投柴1000斤左右。一室烧好开始烧下一室(叫开间)，烧第二室时第一室还需不时投少量柴火，烧第三、第四室时，第一、二和三室也还需投柴，投柴数量的顺序为4、3、2、1，其作用有三，一是保温，使温度不至于降得太快；二是保持还原气氛，以免二次氧化；三是后一室的炭需前一室的火焰来化。开到第五室，第一室停止投柴，并用泥封投柴孔，依此类推。从中看出，烧窑工是比较辛苦的，要同时兼顾烧四室。

16.1.16．看火候

窑工通过看火候决定是否可以开间是烧窑的关键，这需要通过看火候来决定，火候到了，可以开间，火候未到或过火开间都会影响烧成质量。看火候一般都是由看窑室内火焰颜色和火照变化结合判断。一些窑工主要根据火照变化判断；也有些窑师依据经验判断，刚开始烧火焰是红色的，过一段时间变黄，当烧到半小时左右开始变白，当通室变白并开始发绿时，再过几分钟就可以开间，可以不看火照，因为有时火照受了窑风就看不出来，只能根据火焰颜色判断。因此，烧窑师傅需要有丰富的经验，同时要耳聪目明，炼就一双“火眼金睛”。烧窑结束后约需冷却三天三夜后才能开窑。

最后，还需要对烧制出窑的瓷器进行检验和底足的打磨。

每一件瓷器都经历十几道工序数十个技术关键点，每一个瓷器都出自一系列艺人经年累计的技艺，每一个瓷器都经历艺人的精心制作，即使是相似的内容也每一只都具有着自己独特的生命！

17.南宋老釉瓷厂：

龙泉窑“赖永顺”青瓷工坊创建于清嘉庆15年，在第七代传人赖自强先生悉心指导下，通过第八代传人赖建和先生多年的研制，利用龙泉境内自古就蕴藏的优质釉土，用其独有的龙泉窑釉水配方，沿袭南宋以来最传统的龙泉窑制作工艺，烧制出了龙泉窑最纯正的梅子青釉色，并成功恢复制作出南宋溪口黑胎官窑器，登上了龙泉窑的顶峰，受到了知名专家们的肯定与赞誉。

南宋老釉作坊从原矿土的筛选、淘洗加工、配制到烧成全过程均独立完成。原材料立足本土，原汁原味传承了龙泉窑的烧制技艺，制作出了最纯正的原产地龙泉窑青瓷。

南宋老釉作坊现为青瓷文化园下属生产企业，是龙泉专业研究龙泉青瓷釉色生产基地，所产青瓷釉色，温润典雅，代表着龙泉青瓷釉色的制作水平。2010年上海世博会上，中国馆正大门入口的中国地图青瓷拼图就是由南宋老釉瓷厂提供的，是龙泉青瓷釉色的典范，得到故宫博物院专家朱伯谦先生的高度评价。