西方音乐史
西方音乐史名词解释
西方音乐史名词解释西方音乐史是指西方世界中音乐的发展和演变的历史。
以下是一些与西方音乐史相关的重要名词解释：1. 古典音乐(Classical music)：古典音乐是指源自欧洲古典主义时期的音乐，大约从18世纪中期到19世纪末期。
它以它对称、和谐、对位法和较为规范的音乐形式为特征，作曲家包括贝多芬、莫扎特和海顿等。
2. 巴洛克音乐(Baroque music)：巴洛克音乐是指大约从17世纪后期到18世纪初期的音乐，它以装饰性复杂、宏伟和宗教意义为特点。
巴赫和韦瓦第是巴洛克音乐的代表作曲家。
3. 浪漫音乐(Romantic music)：浪漫音乐指19世纪音乐的风格，它强调个人情感、唯美主义和自然的表现，同时也注重对乐器的技术和音色的探索。
肖邦和舒伯特是浪漫音乐的代表作曲家。
4. 声乐(Vocal music)：声乐是指以人声为主要演奏工具的音乐形式。
在西方音乐史中，在中世纪和文艺复兴时期，宗教圣歌和合唱曲是最重要的声乐形式。
5. 交响乐(Symphony)：交响乐是指由管弦乐团演奏的四个乐章的大型乐曲。
贝多芬、莫扎特和海顿写作了许多重要的交响乐作品。
6. 管弦乐(Orchestral music)：管弦乐是指由管弦乐团演奏的音乐。
它包括弦乐器、木管乐器、铜管乐器和打击乐器等不同类别的乐器。
7. 协奏曲(Concerto)：协奏曲是指由独奏乐器和管弦乐团共同演奏的音乐作品。
独奏乐器与管弦乐团之间的对话和竞技是协奏曲的特点。
8. 轻音乐(Light music)：轻音乐是指通俗音乐，常常用于娱乐和放松。
它包括爵士乐、流行音乐和电影配乐等多种风格。
9. 篇章(Motif)：篇章是音乐中的一个小节或乐句，其被重复使用以创造主题或主要动机。
10. 复调(Polyphony)：复调是指多个独立的声部同时演奏，它是巴洛克音乐中的一种特色。
11. 调式(Tonality)：调式是指西方音乐中音乐中心音和音乐结构的关系。
西方音乐史
一、填空题1.古希腊乐器主要有弦乐与管乐两类。
其中最重要的是拨弦乐器里拉琴。
自文艺复兴以来，它已成为音乐艺术的一种象征。
阿夫洛斯管是管乐器的代表。
2.古希腊人音乐社会实践活动很丰富，但在他们的艺术活动中，音乐尚未成为一门独立的艺术，演唱和演奏时还要结合诗、舞，形成诗、舞、乐“三位一体”的综合艺术表演特征。
3.古希腊的音乐体裁多和诗歌、文学有关，在演奏时多采用琴来伴奏。
如史诗、悲剧、喜剧、独唱抒情诗、竞技比赛中的合唱与舞蹈音乐、颂歌等，尤以史诗、抒情诗、颂歌、悲剧最为重要。
4.三大悲剧:埃斯库库罗斯《被缚的普罗米修斯》；索福克洛斯《俄狄浦斯王》；欧里庇德斯《美狄亚》5.四音音节在不同音高上可以构成七种不同的调式，这些调式分别以古希腊的几个重要的不同区域的氏族部落命名，它们是维多利亚调式、弗里几亚调式、利第亚调式、混合利第亚调式及各种变体调式。
6.古希腊的音乐美学思想，主要体现在和谐论、净化论和模仿论三个方面，主要代表人物分别为毕达哥拉斯、柏拉图、亚里士多德。
7.经文歌的定义：两个声部都有歌词的克劳苏拉就被称为“经文歌”，后来还增加到三个声部。
8. 9世纪时，“纽姆普”被普遍使用。
这种记普法只是用一些符号简单的标示音调的大致音高与长短没有节奏标记。
11世纪时，圭多在前人的基础上总结出了四线普，并得以普遍的使用。
为五线谱的形成奠定了基础。
13世纪时，音乐理论家弗朗科，既能标示音高又能指示节奏比例时长的“有量记普法”，并著《有量歌曲艺术》。
使中世纪的记谱法得到完善。
9.中世纪方言歌曲最重要的成就得益于法国游吟诗人的创作。
南部游吟诗人一般被称为“特洛巴多”北部游吟诗人则被称为“特洛威尔”。
10. 14世纪的意大利音乐相对同时期的法国音乐而言更富有世俗生活的情趣，它的主要世俗复调歌曲题材有：牧歌、猎歌和巴拉塔。
11文艺复兴时期是指从15世纪上半叶至1600年近二百年的历史时期。
“文艺复兴”的法文原意是“复活”与“再生”。
西方音乐史
意大利14世纪音乐的重要体裁：猎歌 ；牧歌；巴拉塔。
勃垦第地区的音乐：“勃垦第作曲家"15世纪中叶在勃垦第地区的范围内活动的一些作家，勃垦第地区包括现在的荷兰、比利时、卢森堡以及法国中部、东北部领地。（代表人物，迪费，班舒瓦 。主要体裁，弥撒曲、经文歌和尚松）
法-弗兰德作曲家：15世纪晚期以后来自欧洲大陆北部的作曲家被音乐家称为“法~作曲家”
康塔塔，1600年前后诞生于意大利，通常由一系列的宣叙调、咏叹调、二重唱、合唱及管弦乐组成，没有舞台装置和戏剧动作表演，只是康塔塔可以使用宗教体裁，也可以使用世俗题材，区别：规模较小，倡一序曲开始，一合唱结束。
受难乐，音乐形式与清唱剧一样，在题材上集中表现《圣经》福音书中有关基督耶稣受难的故事。
第斯康特，在12或13世纪初，兴起一种新的复调形式，定旋律声部和对位声部以反向进行为主，是一音对一音的演唱风格，乐曲整体上显示出分句的结构特征，与奥尔加农即兴式的松散结构有很大区别，称为第斯康特。
法国游吟诗人：是11-13世纪在法国出现的音乐形式。包括有才华的下层诗人，音乐家、宫廷贵族、骑士阶层等，他们一般自己能创作诗歌、谱曲，自己也能演唱。歌曲题材以爱情为主，歌曲分宫廷之恋，康佐、晨歌，田园歌等多种类型，除了短小的歌曲之外还有比较长得叙事体方言歌曲，如传奇、莱歌等
强力集团 俄国
巴拉斯列夫 俄国 强力集团发起人和领导者
局伊 俄国 强力集团成员
穆索尔斯基 俄国 强力集团成员 钢琴套曲 展览会上的图画
包罗丁 俄国 强力集团成员 在中亚西亚 歌剧 伊戈尔大公
勃拉姆斯 德国 《德意志安魂曲》 用匈牙利歌曲和帕格尼尼主题写作钢琴变奏曲 《第一交响曲》
小约翰施特劳斯 奥地利 圆舞曲,《蓝色多瑙河》《维也纳森林的故事》 《春之声》 《南国 Nhomakorabea玫瑰》
(完整版)西方音乐史年表
西方音乐史年表
第二节——中世纪音乐
第三节——文艺复兴时期音乐一）从文艺复兴早期到若斯坎
德国代表作曲家
总结：1、这时期的音乐创作是多元格局下的音乐创作。
2、出现了亨德尔、巴赫等杰出的音乐大师。
3、意大利的歌剧、清唱剧、康塔塔的诞生并推进至欧洲各国，其意义和表现是丰富的。
4、器乐体裁的发展演变，呈现了作曲家风格的多样化。
5、大小调和现代和声体系的形成和确立，主调音乐风格成为主导，数字低音的使用，大大加强了音乐的表现力。
6、音乐风格呈现出戏剧性，装饰性，即兴性和炫技性的特点，体现了该时期的艺术的热情奔放，豪华夸张的特点和华
丽、辉煌、狂热的气质和激情。
古典主义时期
第七节——19 世纪末20 世纪初的各种音乐思潮
第七节——20 世纪音乐
表现主义音乐
表现主义音乐特征
1、音乐具有反传统因素：旋律无连贯性，节奏无规律性，力度极端变化，结构不明确。
因此在表现音乐中找不到浪漫主义音乐的抒情性、古典主义音乐的逻辑性、印象主义音乐的色彩美感。
2、与印象主义音乐截然相反，印象主义音乐描绘人对客观外部世界的感受；表现主义音乐放弃对周围世界的描写，强调把内心体验
表现出来，追求内心深处的感觉。
新古典主义音乐。
西方音乐史完整版
晚期的古典主义音乐
总结词
晚期的古典主义音乐是西方音乐史上最后一 个重要的阶段，它标志着古典主义音乐的逐 渐衰落和浪漫主义的兴起。
详细描述
在晚期的古典主义音乐中，作曲家们开始尝 试突破传统形式的限制，探索更为自由和个 性化的表达方式。这一时期的代表人物包括 约翰·施特劳斯、安东·布鲁克纳和理查·瓦格 纳等，他们的作品在音乐史上留下了重要的 印记。
世俗音乐
流浪艺人
中世纪时期的街头艺人，他们表演的世俗音乐对后来的民间 音乐和艺术音乐产生了影响。
法国的香颂和意大利的麦地那
分别代表了法国和意大利的世俗音乐，这些音乐形式在当时 非常流行。
音乐理论
纽姆谱
中世纪早期的记谱法，用横线表示音 的高低，是现代五线谱的前身。
音阶与调式
中世纪的音乐理论家开始对音阶和调 式进行系统化研究，为后来的音乐发 展奠定了基础。
详细描述
法国巴洛克音乐在歌剧、室内乐和键 盘音乐等领域有着重要的地位。吕利 的歌剧《阿尔西斯特》和拉莫的《和 声学》都是法国巴洛克音乐的经典之 作。
英国音乐
总结词
英国巴洛克音乐以其独特的旋律和丰富的和声而著称，代表作曲家有珀塞尔、普塞尔和塔利斯等。
详细描述
英国巴洛克音乐的代表作品包括珀塞尔的歌剧《狄多与埃涅阿斯》和普塞尔的《奥菲欧》等。这些作 品在旋律、和声和戏剧表现等方面都有着较高的艺术价值。
03 古典主义音乐
早期古典主义音乐
总结词
早期古典主义音乐是西方音乐史上的一个重要时期，它标志着音乐从巴洛克时期的过度，逐渐走向了更为简洁、 清晰和优雅的风格。
详细描述
早期古典主义音乐的代表人物包括约瑟夫·海顿、沃尔夫冈·阿马多伊斯·莫扎特和路德维希·范·贝多芬等。这些作曲 家在创作中强调了旋律的优美和和声的和谐，同时也注重了形式的平衡和结构的清晰。
西方音乐史各时期特点及其代表作
5、古典主义音乐时期（18世纪中叶－19世纪初）
• (1)格鲁克（Christoph Willibald von Gluck 1714－ 1787)是德国作曲家。 代表作品《奥菲欧与犹丽狄 西》(1762年） 及《阿尔希斯特》（1767年）
• (2)弦乐四重奏：所谓“弦乐四重奏”即由笫一小提 琴、第二小提琴、中提琴、大提琴组成，这是古典 音乐时期最重要的室内乐形式。
• （2）协奏曲是莫扎特在歌剧以外成就最突出的一方面。他确立了18 世纪古典协奏曲的结构范式，确定了第一乐章中“双呈示部”和“华彩段” 的形式，并为当时几乎所有的乐器创作了杰出的协奏曲，为近代协奏 曲的发展做出了重要贡献。
• （3）完善了维也纳古典乐派奏鸣曲三个乐章的套曲形式。
• （4）在交响乐中，强调奏鸣曲式中主、副部之间的强烈对比，加强 展开部的不稳定因素，预示了后世交响乐发展的思路。
（2）由来 ：康塔塔于1600年前后诞生于意大利，最早使用 康塔塔这个词的是意大利作曲家阿·格兰迪（A Grandi， 1575~1630）。
（3）两种形式 ：通常康塔塔分为两类：一类是在家庭社交 场合表演的小型的康塔塔（小到可以是一首咏叹调），称 室内康塔塔；第二类是大型的，带有合唱和管弦乐队伴奏 的，在一个特定重要场合的康塔塔。
(3)浪漫主义时期音乐家及其代表作
舒伯特、门德尔松、 肖邦、李斯特、比才等。
谢谢同学们一学期以来的 配合和支持，预祝大家期
末考试取得优异成绩。 加油 ！
• 2、二重奏
• 3、三重奏 如：（1） 钢琴三重奏： ⑵ 弦乐三重奏： ⑶ 竖琴三重奏：
• 小提琴 中提琴
小提琴
长笛
中提琴或小提琴
大提琴
钢琴
大
提琴
西方音乐史上的几个主要流派
西方音乐史上的几个主要流派西方音乐史上有许多重要的流派，这些流派在不同的时期和地区都有不同的发展和影响。
下面将介绍几个主要的流派。
1. 古典音乐：古典音乐是西方音乐史上最重要的流派之一。
它起源于18世纪，经历了巴洛克、古典、浪漫等时期的演变。
古典音乐以其规范的乐曲结构、复杂的和声和丰富的情感表达而闻名。
著名的古典音乐作曲家包括巴赫、莫扎特、贝多芬等。
2. 流行音乐：流行音乐是指流行于大众中的音乐。
它起源于20世纪初的美国，精选了爵士乐、摇滚乐、电子音乐等多种风格。
流行音乐的风格多样，适应了时代的变迁和音乐技术的发展。
著名的流行音乐流派包括摇滚乐、流行舞曲、嘻哈音乐等。
3. 爵士乐：爵士乐起源于20世纪初的美国，它是一种以即兴演奏为特色的音乐形式。
爵士乐吸收了非洲音乐、布鲁斯音乐、乡村音乐等元素，传达了独特的情感和表达方式。
爵士乐的早期代表人物包括路易斯·阿姆斯特朗、艾拉·菲茨杰拉德等。
4. 摇滚乐：摇滚乐起源于20世纪50年代的美国，它是一种快节奏、强烈节拍和高质量吉他演奏的音乐。
摇滚乐以其叛逆的形象和对社会现象的批判而受到年轻一代的喜爱。
著名的摇滚乐流派包括摇滚乐、重金属音乐、朋克音乐等。
5. 古典派：古典派是18世纪末至19世纪初的一种音乐风格，其特点是形式严谨、和声丰富和情感表达丰富。
古典派的代表人物包括莫扎特、贝多芬等。
古典派对后来的音乐发展起到了重要的影响。
6. 进步摇滚：进步摇滚是20世纪70年代末至80年代初的一种音乐风格。
它以复杂的音乐结构、长篇音乐作品和独特的音乐元素著称。
进步摇滚的代表人物包括皇后乐队、创世纪乐队等。
7. 电子音乐：电子音乐起源于20世纪中叶的德国，它利用电子设备产生和处理声音。
电子音乐以其前卫的音响效果和独特的旋律而受到人们的关注。
著名的电子音乐流派包括Techno、House、Trance等。
西方音乐史
西方音乐史名词解释
一．古希腊罗马时期
1．古希腊音乐
以诗与乐或诗乐舞三位一体为主的音乐艺术。
诗的地位在乐之上，是只记旋律的单声部音乐。
已存在支声，几乎全是即兴表演。
2. 抒情诗
原指和着里尔琴而唱的诗歌。
分为：笛歌（阿夫洛斯管伴奏）
琴歌（里尔琴伴奏）
自弹自唱
有阿尔凯奥斯诗体、萨福诗体。
3.颂歌
为重大仪式而写的诗歌，运用华美的合唱形式，伴有舞蹈和乐器伴奏。
*太阳神颂歌
是祭献太阳神阿波罗的合唱体，风格庄严，基萨拉伴奏。
*酒神颂歌
祭祀酒神狄俄尼索斯所唱的诗歌，风格狂放，阿夫洛思管伴奏。
后发展为悲剧和独唱曲。
4.悲剧[希腊]
由酒神颂歌发展而来。
是戏剧、诗歌、音乐、舞蹈合而为一的综合艺术形式。
包含：戏剧表演合唱抒情。
取材于神话传说。
5.喜剧[希腊]
源于酒神祭典上的狂欢歌舞，最初只是滑稽剧，不像悲剧那么严肃。
分为:旧喜剧，中喜剧，新喜剧三个阶段。
6.笑剧[罗马]
是一种综合性的滑稽表演。
可模仿日常生活或悲剧中的情节，中间插入歌曲和舞蹈。
7.哑剧[罗马]
表现神化。
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一、音乐听辨二、填空题1.里拉琴：崇拜日神阿波罗，也常用来为颂歌或史诗伴奏2.阿夫洛斯管：常用它为“酒神赞歌”这种希腊戏剧的前身伴奏，也被用于希腊古典时代伟大的悲剧中。
3.三个理论奠基人：毕达哥拉斯，亚里士多德，柏拉图4.常规弥撒：慈悲经、荣耀经、信经、圣哉经、羔羊经5.奥尔加农：九世纪末出现，是西方复调音乐的先祖，大约850年出现了《音乐手册》6.马绍：14世纪法国“新艺术”时期最著名的作曲家7.复调世俗歌曲：14世纪出现在法国，牧歌、猎歌、巴拉塔8.《牧歌集》两种常规：蒙特威尔第为了回答当时的保守派作曲家对他的攻击，于1605年在第五卷的《牧歌集》中提出了“两种常规”的思想。
9.1600年歌剧诞生于弗洛伦萨10.1600年，佩里为里努契尼作词的《尤里迪西》谱曲11.法国歌剧的代表人物：让-巴蒂斯特.吕利12.英国和局的代表人物：普赛尔13.亨德尔的两大创作主要体裁：歌剧和清唱剧。
14.海顿：最后在伦敦度过。
15.莫扎特：最后十年在维也纳度过。
最后一部歌剧《魔笛》，最后一部作品（绝笔之作）《安魂曲》。
16.《第三交响曲》（英雄）是贝多芬创作中期的一部重要的代表作。
17.舒伯特创作了600多首艺术歌曲。
舒伯特的艺术歌曲大致可以分为以下五类：分节歌；修饰分节歌；小型歌剧场景式的歌曲；通谱体歌曲；声乐套曲。
18.柏辽兹的《幻想交响曲》用了五个乐章，贯穿整个固定乐思。
19.巴赫的复兴在19世纪，复兴者是门德尔松。
20.舒曼创作了100多首艺术歌曲，包括两部声乐套曲——《妇女的爱情与生活》和《诗人与恋》。
21.肖邦创作的两种最重要的体裁：波罗涅兹舞曲和马祖卡舞曲。
22.李斯特最重要的两种作品：钢琴作品和管弦乐作品23.比才：《卡门》，《卡门》是根据法国批判现实主义小说家梅里美的作品改编的，故事的背景在西班牙。
24.德国19世纪浪漫主义歌剧的代表人物是威伯，他的歌剧《魔弹射手》1821年在柏林的上演，标志着德国浪漫主义歌剧的开端。
25.马勒的创作主要集中在交响曲和艺术歌曲这两种体裁上。
26.里夏德·施特劳斯以歌剧和交响诗的创作而著称（创作体裁）。
27.德彪西的成名作是他唯一的一部歌剧《佩利亚斯与梅丽桑德》（1902）。
这是根据梅特林克的同名象征主义戏剧改编的。
三、选择题第一章1.希腊古典文化的繁荣期出现于：A.公元前4世纪B.公元前5世纪C.公元前3世纪D.公元5世纪2.以下哪点不属于古希腊音乐的特点：A单音音乐 B与诗歌和舞蹈相结合C完全自由地即兴创作 D偶有支声复调3.大约有多少古希腊音乐作品残存至今？A40 B30 C20 D504.哪种乐器常用于崇拜酒神的仪式和戏剧伴奏？A里拉琴 B阿夫罗斯管 C基萨拉琴 D提比亚答案：BCAB第二章1.以下哪项不属于格里高利圣咏的特征：A单音织体 B拉丁文歌词C有节奏标记 D拱形旋律多2.到11世纪，记谱法开始使用：A“表示音高的”妞姆谱B一线谱 C有量记谱 D四线谱3.13世纪德国博伊伦修道院的一份世俗歌曲手稿叫做：A《尚松曲集》 B《卡米纳·布拉那》C《罗兰之歌》 D《罗班和马利昂的游戏》4.恋诗歌手的歌曲《我的生命有福了》采用的曲式是：A.AABB.ABAC.ABBD.ABC答案：CDBA第三章1.9世纪末的《音乐手册》记载的奥尔加农是：A平行四度的 B平行五度的 C平行三度的 D平行四度和平行五度的2.古代的“七艺”中不包括：A几何 B建筑 C逻辑 D音乐3.13世纪最典型的经文歌的特点是：A三声部 B复歌词 C世俗化 D所有以上三点4.弗朗科的有量记谱法有几种音符时值？A四种 B六种 C三种 D七种答案：DBDC第四章1.在14世纪的记谱法中，音符时值增加到：A三种 B五种 C四种 D六种2.以下哪些不属于马绍的创作体裁：A经文歌 B回旋歌 C牧歌 D弥撒曲3.等节奏的手法常用于哪种体裁？A孔杜克图斯 B经文歌 C叙事歌 D猎歌4.“精致艺术”出现于什么时期？A14世纪 B13世纪末 C14世纪末 D15世纪答案：BCBC第五章1.文艺复兴的含义是指：A对中世纪加以否定B复兴古希腊和罗马的文化C“人”的精神的再生 D所有以上三点2.勃艮第乐派的创作不包括：A经文歌 B尚松 C牧歌 D弥撒曲3.最早创作完整的弥撒套曲和定旋律弥撒曲的作曲家是：A本舒瓦 B杜费 C邓斯泰布尔 D丁克托利4.以下哪点是15世纪经文歌的特点：A多种歌词 B等节奏C借用圣咏作定旋律 D三度和六度的音响增多5.以下谁不属于弗兰德乐派：A杜费 B奥克冈 C奥布雷赫特 D若斯堪6.若斯堪创作的经文歌有多少首？A 18首B 100首C 70首D 13首答案：DCCDAB第六章1.16世纪意大利牧歌最初是几声部的？A四声部 B五声部 C六声部 D三声部2.文艺复兴时期最流行的乐器是：A维奥尔琴 B肖姆管 C琉特琴 D萨克布号答案：AC第七章1.以下哪点是众赞歌最早的形式：A主调和声风格 B复调风格C单声部的旋律 D众赞经文歌2.以下哪点不属于帕勒斯特里纳风格：A旋律以级进为主 B和声节奏有规律C避免半音 D不用卡农手法3.以下哪种是威尼斯乐派的重要体裁：A小坎佐纳 B琉特琴歌 C复合唱 D弗罗托拉答案：CDC第八章1.通奏低音是指巴罗克音乐中的一种：A织体 B记谱法 C演奏方式 D以上三点2.大小调体系的和声是在何时成熟的？A 16世纪B 17世纪C 18世纪D 17世纪下半叶3.蒙特威尔第后期的歌剧是在哪里创作的？A佛罗伦萨 B曼图亚 C威尼斯 D那波利4.清唱剧与康塔塔的主要区别是：A采用宗教题材 B合唱具有更重要的地位C在宣叙调和咏叹调之间交替 D以上AB两点答案：DDCD第九章1.击弦的古钢琴叫做：A羽管键琴 B楔槌键琴 C大键琴 D维吉娜琴2.德国巴罗克管风琴的主要体裁不包括：A众赞歌前奏曲 B托卡塔 C赋格曲 D组曲3.以下哪种舞曲是慢速三拍子的：A库朗特 B阿拉曼德 C萨拉班德 D吉格4.创作大协奏曲的作曲家有：A科雷利 B托雷利 C维尔瓦第 D前面三位答案：BDCD第十章1.拉莫在什么时候开始创作歌剧？A 30岁B 40岁C 50岁D 50岁以后2.斯卡拉蒂的钢琴奏鸣曲是：A单乐章的 B双乐章的 C三乐章的 D四乐章的3.以下哪部不是亨德尔的作品：A《皇家焰火音乐》 B《乞丐歌剧》C《朱丽亚·凯撒》 D《阿德米托》4.巴赫的《赋格的艺术》创作于：A科滕 B莱比锡 C魏玛 D米尔豪森5.巴赫的复兴开始于：A 18世纪B 19世纪C 20世纪 D19世纪末答案：DABBB第十一章以下哪点不属于古典主义音乐的风格特点：A、追求民族性B、采用主调风格C、既高雅又娱乐D、追求清晰均衡的曲式以下哪种体裁是交响曲的来源：A、坎佐纳B、管弦乐组曲C、辛弗尼亚D、意大利歌剧序曲善感风格的代表人物是：A、施塔米兹B、C.P.E.巴赫C、威廉.弗里德曼.巴赫D、莫恩意大利喜歌剧的特征不包括：A、角色不多B、采用日常生活题材C、旋律简单悦耳D、采用对白答案：A、D、BC、D第十二章1.海顿从哪部交响曲开始采用四乐章格式？A、第三交响曲B、第四交响曲C、第五交响曲C、第44交响曲2.海顿在埃斯特哈齐的宫廷中工作了：A、30年B、40年C、20年D、35年3.莫扎特短暂的一生中创作了多少作品？A、400多首B.500多首C、600多首D.800多首4.以下哪部不是莫扎特创作的意大利歌剧：A.《女人心》B.《费加罗的婚礼》C.《安魂曲》D.《唐.乔万尼》5.莫扎特的最后三部交响曲作于：A.1788年夏B.1789年秋C.1788年冬D.1787年春答案：A、A 、C、C 、A第十三章1.以下哪部作品不属于贝多芬的早期创作：A、《悲怆》奏鸣曲 B.《第二交响曲》C.小提琴协奏曲D.《第二钢琴协奏曲》2.哪些作曲家是贝多芬创作《庄严弥撒》的榜样？A.海顿B.杜塞克C.亨德尔D.A和C3.贝多芬《第三交响曲》的第二乐章：A.用了奏鸣曲式B.使人想起法国大革命的葬礼进行曲C.用了短笛和低音大管D.用了回旋曲式4.贝多芬先后为他的歌剧《费德里奥》创作了几首序曲？A.三首B.四首C.两首D. 五首答案：C、 D 、B、 B第十四章1.舒伯特艺术歌曲中爱用的手法有：A.大小调式之间的转换B.三度关系和等音转调C.钢琴伴奏对歌词细节的描绘D. 所有以上三点2.柏辽兹在《幻想交响曲》中用定音鼓表现：A.地狱骷髅碰撞的声音B.主人公孤独的形象C.远方的雷声D.死亡的预兆3.以下哪首不是音乐会序曲：A.《赫布里底群岛》B.《仲夏夜之梦》C.《以利亚》D.《平静的海与幸福的航行》4.以下哪种乐曲不是三拍子的：A.谐谑曲B.马祖卡C.夜曲D.波罗涅兹5.李斯特的交响诗有多少首？A.20首B.13首C.12首D.10首答案：D 、C、 C 、C 、B第十五章1.罗西尼最擅长的歌剧形式是：A.正歌剧B.大歌剧C.谐歌剧D.喜歌剧2.普契尼的哪部歌剧属于真实主义？A.《蝴蝶夫人》B.《玛侬.列斯科》C.《托斯卡》D.《西部女郎》3.瓦格纳的《尼伯龙根的指环》不包括：A.《众神的黄昏》B.《齐格弗利德》C.《罗恩格林》D.《莱茵的黄金》4.谐歌剧的主要作曲家是：A.奥柏B.古诺C.梅耶贝尔D.奥芬巴赫答案：D C C D四、名词解释1.定旋律弥撒这是一种特殊的弥撒套曲，其中所有乐章都与一个借用的旋律相结合，这旋律通常是圣咏。
它由支撑声部陈述，形成了对位的基础。
同时，这种手法也保证了常规弥撒套曲各乐章之间的统一。
定旋律弥撒成为15世纪主要的弥撒形式。
2.花腔奥尔加农12世纪出现的一种新型奥尔加农，其中的圣咏声部用无节拍的长音符演唱，上方是奥尔加农声部，演唱悠长而富装饰性的花腔乐句。
3.等节奏这是一种利用节奏因素来组织音乐结构的手法。
经常用于新艺术时期的经文歌中，固定声部加一个不断重复着的节奏，叫做“塔利亚”，还有一个不断重复着的旋律音列叫做“克勒”。
克勒与塔利亚在周期性的反复中有机结合在一起，使经文歌的规模不仅得以扩展，而且能够建立在一种统一的逻辑结构基础之上。
4.三声中部在复三部曲式的小步舞曲中，这种曲式的典型结构是aba-cdc-aba,每一部分的第一段和后两段各自反复。
中间的部分叫三声中部，比两端的小步舞曲短，配器较轻，通常在平行调上。
5.音乐会序曲音乐会序曲是门德尔松创作的重要体裁，属于管弦乐演奏的标题音乐，常用奏鸣曲式，如《仲夏夜之梦》、《赫布里底群岛》6.《新音乐杂志》舒曼于1834年创办了《新音乐杂志》，直到1844年一直担任唯一的主编，他在这份杂志上写了大量的音乐评论文章，向当时各种的虚伪的、庸俗的、肤浅的音乐现象发起了进攻。
他提醒人们要重视以巴赫、贝多芬为代表的伟大的德国音乐传统，并积极推荐和维护了肖邦、勃拉姆斯等浪漫主义作曲家新秀。