小学美术课程校本化实施的策略研究
小学美术校本课程实施的研究

小学美术校本课程实施的研究小学美术教育是培养学生审美能力和艺术创造力的重要途径之一。
本文以小学美术校本课程实施的研究为主题,探讨了小学美术校本课程的设计与实施,以及如何提高学生的艺术表现能力。
小学美术校本课程的设计要考虑学生的年龄特点和审美需求。
小学生的认知发展还不成熟,他们对于艺术的理解和表现能力有限。
美术校本课程需要注重培养学生的观察力和想象力,通过引导他们观察日常生活中的事物,激发他们的创造力和表现欲望。
美术校本课程还要注重培养学生的审美情趣,通过欣赏名画、学习优秀艺术作品,引导学生形成正确的审美观念和艺术品味。
在小学美术校本课程的实施中,教师是关键。
教师要具备良好的美术造诣和教育教学能力,能够设计精心的教学活动,引导学生进行艺术实践。
教师可以通过讲解艺术知识、示范技巧、提供丰富的艺术素材和工具,引导学生进行多样化的艺术创作实践。
教师还要注重师生互动,关注学生的艺术表现和发展情况,及时给予肯定和鼓励,激发学生的学习热情和自信心。
小学美术校本课程的评价是促进学生艺术发展和提高教学效果的重要手段。
评价应既注重结果,又注重过程。
教师可以通过学生的艺术作品、艺术表现和艺术活动等多种形式来评价学生的艺术能力和发展情况。
评价还应注重学生的自我评价和互评,培养学生对自己作品的审美意识和批判思维。
评价还应注重学生的艺术表现能力的提高,通过强调过程性评价,关注学生的创造力、表达能力和思维能力等方面的发展。
为了提高小学美术校本课程的实施效果,还可以采取一些措施。
要注重课程内容的创新和多样性,引入多样化的教学材料和活动形式,激发学生的学习兴趣和主动参与。
要加强教师的专业培训,提高教师的教育教学能力和美术专业素养,使其能够更好地引导学生进行艺术实践。
要注重家校合作,鼓励家长关注孩子的美术学习和表现,提供艺术学习的支持和机会。
小学美术校本课程的设计和实施需要关注学生的年龄特点和审美需求,通过培养学生的观察力和想象力,提高他们的创造力和表现欲望。
小学美术校本课程实施的研究

小学美术校本课程实施的研究小学美术课程是培养学生审美能力、创造力和艺术修养的重要环节。
根据课程标准和教育要求,小学美术课程应该以培养学生的艺术兴趣、审美能力和创造力为核心,通过对艺术作品的欣赏和创作来促进学生的综合发展。
本文旨在研究小学美术课程的实施情况,探讨如何更好地推动小学美术教育的发展。
(一)课程内容小学美术课程的内容应该涵盖艺术知识、艺术技能和艺术欣赏三个方面。
艺术知识包括色彩、形态、构图、透视等基本概念和原理的学习;艺术技能包括绘画、雕塑、造型等艺术表达方式的学习;艺术欣赏包括学习欣赏艺术作品,了解艺术家及其作品背后的故事和文化内涵等。
(二)教学方法小学美术课程的教学方法应该注重学生的主体地位,通过示范、引导和讨论等活动来激发学生的创造力和兴趣。
教师可以根据学生的实际水平和兴趣特点,设计具有挑战性和趣味性的艺术作品创作任务,引导学生进行自主探索和实践。
(一)课程实施的过程小学美术课程实施的过程应该遵循“观察-模仿-创作”的原则。
教师可以通过向学生展示艺术作品,引导学生进行观察和欣赏;然后,通过模仿和练习,帮助学生掌握艺术基本技巧和表现方式;鼓励学生进行艺术创作,培养学生的创造力和表达能力。
在小学美术课程实施中,可以采取以下策略来促进学生的学习和发展:1. 营造积极的学习氛围,培养学生的艺术兴趣和激发学生的学习热情。
2. 引导学生进行实践和创作,通过实际操作来巩固学习成果和提高技能。
3. 多样化的评价方式,鼓励学生展示自己的作品,并给予积极的鼓励和肯定。
4. 创造机会让学生参观艺术展览、博物馆等,开阔学生的视野,拓展学生的艺术知识。
四、小学美术课程实施中的问题与对策(一)师资力量不足的问题目前,小学美术教师的数量和教学经验都存在不足的问题,这会影响到美术课程的有效实施。
为解决这一问题,可以采取以下对策:1. 提升教师的专业素养,培养教师的艺术观念和创作能力。
2. 开展美术教师培训和研讨活动,提高教师的教学水平和教学技能。
小学美术校本课程实施的研究

小学美术校本课程实施的研究【摘要】本文对小学美术校本课程的实施进行了研究。
引言部分分析了研究背景、目的和意义。
在首先介绍了小学美术课程的特点,接着详细探讨了小学美术校本课程的内容设置,以及实施中可能遇到的困难与挑战,并提出了应对策略和方法。
结合实施效果的评估,总结了小学美术校本课程的启示,提出了建议,并展望了未来发展方向。
通过本文的研究,为小学美术校本课程的实施提供了理论支持和实践参考,为提高小学生的美术素养和创造力提供了重要借鉴。
【关键词】小学美术校本课程、实施、研究、特点、内容设置、困难、挑战、策略、方法、效果评估、启示、建议、未来发展方向。
1. 引言1.1 研究背景研究发现,小学美术校本课程具有以下特点:更注重学生的个性发展和创新能力的培养;课程内容更注重与学生的生活实际和兴趣结合;教学方法更加多样化和灵活性强;评价方式更加注重学生的全面发展和实际能力。
研究小学美术校本课程的实施对于提高教学质量、促进学生综合素质的发展具有重要意义。
本研究旨在探讨小学美术校本课程的实施情况,发现其中存在的困难与挑战,并提出相应的解决策略和方法,从而为小学美术校本课程的进一步发展提供参考和建议。
1.2 研究目的小学美术校本课程实施的研究旨在探讨如何更好地促进小学生的美术素养和创造力发展,提高他们对艺术的理解和欣赏能力。
具体而言,本研究旨在通过分析小学美术校本课程的特点、内容设置以及实施中遇到的困难与挑战,探讨有效的策略和方法,评估课程实施的效果。
通过这些研究,我们希望能够为小学美术校本课程的改进和发展提供一定的借鉴和参考,为提升学生的美术素养和艺术修养做出贡献。
是以此为指导,具体分析小学美术校本课程的实施情况,探讨解决实施中存在的问题和挑战的有效途径,为进一步完善小学美术教育提供理论支持和实践指导。
1.3 研究意义小学美术校本课程的实施对于学生的全面发展具有重要的意义。
在小学阶段,美术课程不仅可以培养学生的审美能力和创造力,更可以促进学生的情感体验和情感表达能力。
小学美术校本课程实施的研究

小学美术校本课程实施的研究1. 引言1.1 研究背景小学美术是培养学生审美情感、表现能力和创造性思维的重要学科,对学生全面发展起着至关重要的作用。
校本课程作为学校教育教学改革的重要内容,已经被广泛应用到小学教育中。
在小学美术校本课程的实施中,一些问题和挑战也随之出现。
由此,对小学美术校本课程实施进行深入研究,探索有效的实施策略和提高实施效果,对于提高小学生的美术素养和促进学生全面发展具有重要意义。
当前,国内外对小学美术校本课程实施的研究大多集中在理论层面,对于实际操作和效果评价的研究相对较少。
有必要加强对小学美术校本课程实施的实证研究,为小学美术教育提供更有针对性和操作性的建议。
本研究旨在深入探讨小学美术校本课程的实施情况、存在的问题以及提出有效的实施策略,为小学美术校本课程的进一步发展和完善提供参考。
1.2 研究目的小学美术校本课程实施的研究旨在深入探讨小学美术校本课程在实际教学中的表现和问题,分析其实施现状及存在的挑战,提出有效的实施策略和改进建议,以期为小学美术教育的发展提供理论指导和实践借鉴。
具体目的包括:1.理清小学美术校本课程的内涵和特点,探讨其在培养学生审美能力、创造力和综合素养方面的作用;2.分析小学美术校本课程实施的现状,探讨存在的问题和挑战;3.总结小学美术校本课程实施的有效策略,探讨如何提高课程实施的效果和质量;4.评价小学美术校本课程的实施效果,从学生、教师和学校等多方面进行综合评估。
通过对小学美术校本课程实施的研究,旨在为小学美术课程改革和教育教学改进提供理论支持和实践指导。
1.3 研究意义小学美术校本课程的实施是当前教育领域的热点问题,其研究具有十分重要的意义。
小学美术校本课程作为学校美术教育的核心内容之一,对于培养学生的审美能力、创造力和表现力具有重要作用,有利于学生综合素质的提升。
通过研究小学美术校本课程的实施情况,可以探索美术教育的创新模式,为提高美术教育的质量和效果提供参考。
小学美术课程校本化实施的策略研究课题阶段小结

小学美术课程校本化实施的策略研究课题阶段小结小学美术课程校本化实施的策略研究课题阶段小结《小学美术课程校本化实施的策略研究》课题阶段小结博爱小学王婷20__.10.18本课题于20__年12月评为市重点课题,根据课题实施方案及学校教科研工作计划,已具体实施了半年多。
下面就这一课题的实践研究作如下小结:一、加强理论学习课题组成员继续进行相关理论学习,区美术教研员在区教研网上发表了如“如何评课”“用心巡回指导成就智慧课堂”“浅析“分层教学模式”在小学美术教学中的运用”等文章,这些都密切和课堂教学相关,给我们的课堂实践以好的指导性作用,同时,王海岩、王婷、杨敏利用课余时间阅读教育理论书籍,如《窗边的小豆豆》、《为了自由呼吸的教育》等,撰写了读后感。
这些学习,加强了课题研究者的专业和教育理论素养。
二、加强课堂实践继续开设示范课,进一步提高课题组教师教学设计和课堂教学能力。
组内教师示范课后,示范课教师反思课堂教学,课题组其他教师进行点评,针对课堂中无效或低效的教学环节,讨论解决问题的途径,形成新的、优化过的有效课堂教学设计。
三、加强课外辅导我们的主阵地主要是课堂,但是在全面素养提高的基础上,我们还根据学生个性特长和美术的兴趣爱好,组建了“版画社团”、“手工社团”、“陶艺社团”、“儿童画社团”等课外社团,在半年里取得了较好的成绩。
普及加提高,辅导学生进行各种美术创作活动,更大地拓展了校本化课程的实效性,增加了课程实施的宽泛度。
四、评价体现多元化这阶段我们主要把评价重点放在课堂教学中,把学生自我评价学生之间的相互评价以及家长评价等纳入评价主体的范畴,这也是本课题研究的一个比较重要的内容。
老师对学生的评价,学生对学生的评价,家长对学生的评价等。
我们也会发放“家校沟通实录”及时得到家长对学生及老师的评价信息,搭建一个家庭、学校的沟通平台。
五、收集学生的优秀作品“榜样的力量是无穷的”,而来自学生中的榜样是最具有说服力的。
小学美术校本课程实施的研究

小学美术校本课程实施的研究小学美术是培养学生艺术素养的重要课程之一,其教学内容和方式直接影响着学生的艺术能力和创造力的发展。
对小学美术校本课程实施的研究具有重要的理论和实践意义。
校本课程是指根据学校实际情况和学生特点,由学校自行制定的课程,其目的是更好地促进学生的全面发展。
对小学美术校本课程实施的研究,旨在探讨如何根据学生的实际情况和需求,设计出适合他们的美术教学内容和活动。
一、校本课程的设计校本课程的设计应考虑以下因素:1.学生的兴趣和需求。
不同年龄段的学生对美术的兴趣和需求有所不同,因此校本课程需要根据不同年龄段的学生进行差异化的设计。
对于一年级学生可以设计一些简单的线条、颜色和形状的基础训练,而对于五年级学生可以设计一些更加复杂的立体造型和创作活动。
2.学校特色和资源。
每所学校都有自己的特色和资源,可以借助这些资源来设计校本课程。
学校周围自然环境优美,可以设计一些户外写生活动;学校附近有艺术馆或文化中心,可以组织学生参观和学习。
3.教师的专业能力。
教师是校本课程实施的关键,他们的专业能力和创造力直接影响着教学效果。
在校本课程设计中需要考虑教师的意见和建议,并提供相应的培训和支持。
校本课程的实施应坚持以下原则:1.因材施教。
校本课程应根据学生的实际情况和需求,因材施教。
针对学生的不同兴趣和能力,可以设置不同的教学组和活动,让每个学生都能够找到适合自己的学习方式和内容。
2.注重学生参与和创造。
小学美术教学应鼓励学生积极参与和主动创造。
教师可以提供一些启发性的问题和素材,让学生在创造的过程中培养自己的想象力和创造力。
3.多元评价。
校本课程的评价应是多元化的,不仅仅局限在作品的成品上,还包括过程的参与和思考。
教师可以通过观察、记录、讨论和展示等多种形式进行评价,全面了解学生的学习情况和发展动态。
三、校本课程的管理和评估校本课程的管理和评估很重要,它们可以帮助学校和教师及时了解课程实施的效果,发现问题并及时解决。
小学美术校本课程的实施与研究

小学美术校本课程的实施与研究第一篇:小学美术校本课程的实施与研究小学美术校本课程的实施与研究摘要:基础教育课程改革实施,让校本课程逐渐成为我国现在基础教育课程改革的一项重要内容。
小学美术是孩童打开美术殿堂,开启艺术之门的基础,如何让小学美术校本课程得到良好开发与实践是众多基础教育老师思考的重点。
本文就基于小学美术校本课程开发实践视角,对如何开发及实践提出自己见解,望给有关人士提供参考之用。
关键词:小学美术;校本课程;开发与实施;提高《美术课程标准》中明确提出:“尽可能运用自然环境资源及校园与社会中的资源进行美术教学。
”这是社会发展的产物,是课程改革创新的结果,也是新时代美术基础教育对美术老师提出的新要求。
小学美术校本课程开发的重要性与价值1.1 校本课程理念本文中阐述“校本课程开发”系指学校根据自身教育哲学思想,为满足学生实际发展需求,以学校老师为主体进行的适合本校特色的课程开发。
小学美术一直被称为“豆芽课”,老师上课期间给学生一个方向既放任学生自由活动,很多学生在上课过程中学习不到丁点美术知识,老师对美术教学、考核、评价也是持不重视态度,导致目前小学美术课可有可无,甚至部分小学没有开设美术课。
因此,对小学美术课进行改革、完善迫不及待。
1.2 小学美术校本课程实施主要价值小学美术校本课程的开发与实施能够贯彻落实当代素质教育要求,充分发挥学校的办学优势与办学特色,为学生后期发展打下夯实基础,同时也能学校提升知名度,便于更好招纳生源。
校本课程开发渠道灵活、课程设置多变、目标方向明确、内容丰富,不但能够使学生轻易掌握国家规定课程内容,还能够充分调动学生自主能动性,使学生积极寻找确定自身兴趣爱好所在,便于特长生的选拔与培训。
小学美术校本课程开发与实施2.1 小学美术校本课程开发小学美术校本课程的开发必须具备若干美术器材与相关硬件设备。
如:美术画室、多媒体教室、美术教师专业电脑工作室、学生实践活动室、照相器材、扫描器材、打印设备等等,虽然在很多地区这些设备与器材不能同时具备,但是可以借助学校及社会环境代替。
小学美术校本课程实施的研究

小学美术校本课程实施的研究一、小学美术校本课程的设计小学美术校本课程的设计应该符合小学生的认知和心理发展特点,具有循序渐进、趣味性和启发性。
课程内容应该涵盖美术基础知识、技能和创造性表达三个方面,以培养学生的艺术修养和审美素质。
在美术基础知识的教学中,应注重培养学生的图像认知能力和观察能力。
通过教授绘画材料的种类、特性及使用方法,让学生了解颜色搭配、线条运用和构图等基本概念。
还可以通过欣赏名画、明信片等艺术品,培养学生的艺术鉴赏能力和审美情趣。
在美术技能的培养中,应采用灵活多样的教学方法。
可以通过观察和模仿教学法,让学生学习到绘画的基本技能,如画线、涂色和剪纸等。
可以采用小组合作教学法,让学生在集体合作中体验艺术创作的乐趣,培养他们的艺术创造力和合作精神。
创造性表达是小学美术教育的核心内容。
学生应该有机会自由发展自己的艺术绘画风格,并通过展示和分享作品来获得他人的认可和鼓励。
教师可以通过组织艺术展览、举办艺术比赛等活动,激发学生的创作热情,提高他们的自信心和成就感。
二、小学美术校本课程的教学方法传统的美术教学方法主要以教师为中心,学生被动接受知识。
对于小学生来说,这种教学模式往往无法激发他们的学习兴趣和动力。
小学美术校本课程的教学方法需要更加灵活和多样。
可以采用游戏化教学法。
在课堂上以游戏的形式进行教学,让学生在游戏中获得美术知识和技能的感受到学习的乐趣。
可以设计绘画比赛、拼图游戏等,让学生在竞争和合作中提高自己的绘画能力。
采用故事化教学法。
通过讲述美术故事和艺术家的传记,引发学生的好奇心,激发他们对美术的热爱和探索欲望。
教师可以选择一些与课程相关的故事,并以图片、视频等形式展示给学生,让他们身临其境地感受艺术的魅力。
可以采用探究性教学法。
教师可以提出一个问题或者主题,让学生通过观察和实践去探索答案。
可以给学生展示一幅抽象画,让他们自由发挥,用自己的想象和感觉来解读和理解这幅作品。
通过这种方式,学生可以培养自己的独立思考能力和创造性表达能力。
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【课题研究中期报告】——“小学美术课程校本化实施的策略研究”课题研究工作中期报告执笔人:王婷、蒋春燕一、课题研究的背景新一轮课程改革呈现出一个突出特点和主要发展趋势, 就是“校本化发展” , 它是素质教育对基础教育课程改革的本质要求, 是新课程理念的延续、发展和体现。
从现有的国内外对这方面研究的课题来看,作专门研究的还不多,还未形成较为成熟的理论体系来指导我们的工作。
我们在听课中也发现,有相当一部分老师对于如何将课程校本化感到非常迷茫,甚至经常有老师向我提问:“是否可在课程中加入校园生活内容、时事新闻等内容?” 结合我区目前美术专用教室的配备情况,以及分析各专用教室的特色,我们确立了“小学美术课程校本化实施的策略研究”。
把实施国家课程作为教学重点的同时,探索如何将美术课程校本化、生活化的实施策略,以期通过教学实践中的行动研究和理论归纳,高效地用之于教学,使学生的美术素养得到更广阔的发展。
二、课题概念的界定校本教学研究明确了研究以本校的教学为根据地,将研究的重心置于教学现场,直接从现场情境中探究教学问题,总结教学经验。
小学美术课程校本化就是学校依据本校以及师生的实际需求,通过选择、改编、补充、拓展等方式,对教材进行重新整合, 使之更符合学生学习的需求,美术素养得到更大的发展;使之更符合教师的教学风格与特色,教学能力与水平得到更一步的提升;使之更符合学校的独有的美术氛围与特点, 形成本校独特的美术教学特色。
最终目的是人本与校本的有机融合、和谐发展。
三、课题的研究目标1、探索校本和人本有机融合、和谐发展的途径与方法。
2、探索符合本校学生学习美术的方式,提高教师课程开发、利用、整合的专业水平和能力。
3、构建与其相应的美术学科的评价体系,提高本校美术课程建设的整体水平。
四、课题研究过程在整个研究过程中,我们力求做到“三个同步”:课题实施与资料积累、整理、分析同步;课题实施与学生发展、教师发展、学校发展同步;课题实施与成果表达同步,促进课题的深入研究。
一、确立了校本和人本有机融合、和谐发展的途径和方法1、更新理念,校本发展驱动人本发展课程校本化,重中之重是要树立新的教材观。
在今天的信息社会,一套相对静止的教材已无法承载一个不断变化的世界,教材只是世界的一个部分,只是学生认识世界的众多媒介之一。
基于这样一种观点,我们认为教材是连接学生和教师之间的桥梁,教材只能起到中介和“话题”的作用。
因此,美术课程的相对狭窄性决定了我们要用现代的教材观点去看待教材的作用。
教材为我们提供了许多美术的“话题”,我们从众多“话题”中,整合出利于学生美术素养养成和发展的教学话题,结合我们学校的优势,联系我们自身的特长,充分利用自然环境资源和社会生活资源,把课程校本化提升到理论的高度来思考和指导我们的教学工作。
既着力于线性的深入探讨,又着力于点上的泛化,让以石击水的涟漪借助校本课题给学生以艺术的滋养,给老师以专业发展的平台。
2、立足人本,目标明确,科学归类我们使用的苏少版和人教版美术教材,在编排体系上,有多条横向隐线,贯穿于前一课与后一课之间;也有多条纵向隐线,贯穿于上一册与下一册之间。
它们相互关联,血肉相依,如果独立地教学每一课,那是忽视学生学习的连续性,对学生美术素养的养成和提升效果要大打折扣。
反之,如果我们把课程有机整合,把美术课程的类别进行重组,并按着内容(绘画、工艺、欣赏等)的特点划分时间表,使重新编排的教材、规划的章节整体脉络清晰,不仅有利于学生学习的连续性、发展性,而且有利于学生认知水平的提高和动手能力的增强,使学习的效果得到深化和优化。
3、反思教学加行动研究,找到人本发展与校本发展的融合点美术课程标准是一个导向,在每个学段中列出了个学习领域的教学目标和教学建议,这就意味着达到教学目标的途径是可选择的。
“条条道路同罗马”,只要能够实现美术课程的目标,我们可以对课程进行一些艺术处理和独特消化。
在课前我们整体规划,反复论证课程校本化的科学性;在课堂中用行动实践来验证课程校本化的可行性;在课后及时调整措施,修改方案,使之更贴近学生需求,更接近新课程改革的要求,让课程校本化更具合理性。
经过长期实践,我们以课程标准的导向为航线,以学生发展为本为终极目标,找到了整合后的课程特点:课程的时代性,课程的生活性,课程的趣味性、课程的独特性。
4、有效管理,实现人本和校本的和谐发展我们的课程校本化,最终是要服务于课堂。
这样的有效管理模式,是实现人本和校本和谐发展的能量输送管道,它能够保证课程的有效实施。
我们课题组成员理论学习与行动研究两不误,共发展,经常高频率地开展课题研讨,及时总结与反思教学得失成败,形成共识后,在整体规划的基础上,进行断线调整,以促进课程校本化的深入发展。
我们的主阵地主要是课堂,但是在全面素养提高的基础上,我们还根据学生个性特长和美术的兴趣爱好,组建了“版画社团”、“手工社团”、“陶艺社团”、“儿童画社团”等课外社团,辅导学生进行各种美术创作活动。
通过实验,我们发现,校本驱动了人本,形式服务于内容,课程的新设计不仅遵循了学生身心发展规律,知识与技能、过程与方法的学习更系统;课程的新组合提升了学生美术素养,还优化了美术课堂教学模式。
二、整合教学内容,提高教师专业水平《美术课程标准》中指出,本次美术课程改革的最主要的突破点在于:“第一,以学习活动方式划分学习领域,重视以学生为主体的美术学习;第二,加强学习活动的综合性和探索性,注重美术课程与学生生活经验紧密联系;第三,指定导向性内容标准,给予教师更大的教学空间”。
从以上所述中,可以发现本次美术课程改革的最主要的突破点都与课程资源的开发与利用有着密不可分的关系。
这次美术课程标准制定的是导向性的内容标准,给学生的美术学习与教师的教学留下了很大的创造空间。
因此,在实施美术课程的过程中,要真正体现上述突破,仅仅使用原有的课程资源是不够的,必须积极开发新的课程资源,并灵活利用已有的课程资源。
我们所使用的省编版美术教材每册都留有20%左右的空间为不同教师和学生联系实际,充分利用当地的美术教学资源开展教学留出一定的空间,为广大美术教师能把自己对美术教材的认识和自己的经验投入教学工作留出用武之地,也为今后美术教材的可延续性发展提供宝贵的实践经验。
具体我们是这样操作的:首先进行资源的现状调查,然后把这些可资利用的资源进行消化,与现行美术课程有机整合,重组一套更具校本特色的课程。
1、校内教学资源的开发利用开发具有特色的校内课程资源,除按美术教材进行的教学外还应根据自己学校的已有条件(或创造条件)进行美术课程资源的开发和利用。
(1)图书馆资料资源根据新的美术教学课程标准要求,教学活动注重学生自学和合作学习以及教师自主的开发学习内容,这些都需要有大量的美术教育资源作为参考,因此应用和建立校内的美术图书馆的资料显得尤为重要。
学校应充分考虑的美术理论书籍、美术教育理论书籍、美术作品集、美术杂志、美术教育杂志、幻灯片、录像带、光盘等进行整理补充,专项管理,以供学生学习美术以及美术教师进行美术教学选用。
目前,我们学校已有一个小规模的美术图书馆,教师也会在机动课堂上留有一定的时间让学生选择喜欢的美术书籍进行阅读。
(2)展示美术作品的场所积极开创展示学生美术作品或中外优秀美术作品的场所或画廊(艺术墙),这样不仅可以美化校园,营造艺术氛围,丰富校园文化艺术生活,也有助于提高学生学习美术的兴趣与欣赏评价艺术作品的能力。
我们美术教师通过校内开展的各类美术兴趣小组活动以及课堂教学活动,收集学生优秀美术作品,在学校美术长廊、教室等场所展示出来,作品展览形式丰富多样,从平面绘画到立体工艺制作等。
另外,学校还有陶艺长廊,作品琳琅满目,令来校参观的领导都赞不绝口。
(3)美术教学设施与设备教学设施是构成学校物质环境的主要因素,是教学活动赖以进行的物质基础。
从宏观上看,美术教学的物质设施包括校园、教室、画室、图书馆、体育馆、操场、食堂、各种绿化设施等;从微观上看,画具、课桌椅、图书资料、电化教学设备、日常用品等,都是美术教学活动必须的基本设施和材料。
目前我们学校有五个美术专用教室,分别为陶艺教室、版画教室、书画教室、手工教室和写生教室,其中,我们学校根据条件的允许,结合教材中的陶艺教学内容,考虑到每册教材中都只有2 课时的内容,我们把陶艺课列入学校必修课课表,让学生多上几节陶艺课,使陶艺课的开设得到时间保证。
在陶艺课教学中,坚决贯彻在“做中学、做中研”的思想,让学生在同神奇的泥土的亲密接触中,触摸泥塑文化的根,体验泥塑文化之魂,提高动手能力,强化创新意识,提高人文素养。
另外,每个教室都配有多媒体设备,教师根据教学内容的需要安排学生在不同的专用教室上课,每个教室由各教师负责根据自己教室特点进行布置,为学生营造良好的艺术氛围。
先进的多媒体设备便于教师用更为丰富多彩的教学形式进行教学,学生也能欣赏到更多的优秀作品和精彩图片,陶冶了艺术情操,也开阔了眼界。
2、校外教学资源(1)公共文化设施资源公共文化设施包括:美术馆、博物馆、青少年宫、文化宫、文化遗产、名胜古迹、园林、公共雕塑、建筑、环境艺术等,这些都为学生构建了一种开放的学习环境,提供了一个多渠道获取知识、并将学到的知识应用于实践的机会,引导学生关注自然、关注社会、走向社会、使学生在身临其境、潜移默化中增长美术知识、培养美术能力、陶冶情操,形成积极的人生态度,正确的人生观和价值观。
案例1、如综合课例《家乡的建筑》,根据地方美术课教材要求,引导学生观察发现和寻找自己家乡有特色的建筑。
师:我们的家乡有许多美丽的建筑,古朴的,现代的,同学们知道和了解吗?你们看见过我们学校周边有特色的建筑吗?(引导学生讨论,自主选择,决定参观路线和计划,同学们只有选择分组实施)学生讨论后决定去公园,在那里去观察和了解古朴的古代建筑。
地点:校园东部红梅公园。
师:今天老师与同学们一起来游览红梅公园,请同学们带上速写本、小画板、铅笔、水彩笔、照相机。
同学们一定要仔细观察,可以拍照,认真写生,一路上大家要团结合作,注意安全。
(老师和学生愉快的在红梅阁停留下来,认真仔细的观看这古老的建筑。
教师向学生介绍楼台的建筑特色,学生有许多发现。
教师注意观察每个孩子的活动,指导他们拍照,写生或参与他们的记录与讨论)。
这一活动意在引导他们去观察了解中国古老的建筑风格,感受古代建筑的古朴美和用材的特点,增强对传统建筑艺术的了解。
人的内心深处天生具有一种热爱家乡、渴望了解家乡的天性,因此关于家乡的题材学生会很热衷地对待。
在“乡土风光”中领略家乡的美丽可爱。
通过上网查询,我们了解到常州物产丰富,民风淳朴,保留和蕴藏着的丰富的民间工艺、建筑、雕塑及山水景观艺术。
这些都为我们提供了丰厚的美术课程资源。