关于雷平阳
雷平阳长诗写作中的精神难度
【作者简介】陈朴：1985年生，陕西宝鸡人。
有诗歌评论作品见于《光明日报》《文艺报》《星星·诗歌理论》等。
雷平阳长诗写作中的精神难度陈 朴雷平阳作为当下汉语诗坛的一流诗人之一，他依靠的不仅仅是几首尽人皆知的短诗，依我来看，他为数不多的几首长诗实则更具代表性，更能奠定其在百年新诗发展历程中的重要地位。
在这里，我想以雷平阳的几首经典长诗来谈谈一个诗人长诗写作中的精神难度，试图为其他有志于长诗创作的诗人打破瓶颈，找到一束光亮。
“写作长诗对于任何一个诗人而言都是一种近乎残酷的挑战，长诗对一个诗人的语言、智性、想象力、感受力、选择力、判断力甚至包括耐力都是一种最彻底和全面的考验。
几代人写作长诗的努力印证了中国当代诗人写作‘大诗’是有可能的，当然这种可能性只是由极少数的几个人来完成的——历史总是残酷的。
[1]读雷平阳的长诗《祭父帖》《春风咒》《去白衣寨》《渡口》《大江东去帖》和《图书馆路上的遗产》，我认为他无疑就是这“极少数的几个人”中之一。
长诗和长篇小说的写作理念一样，它的成功之处并不在于内容的长，而在于对于“精神难度”的挑战和跨越。
雷平阳在他深厚的诗学功底之外，通过对人世的守望以及对自然的洞察和对于历史的梳理，较完整地通过量少而精的长诗写作，达到了一定的艺术高峰，这是非常值得肯定的。
长诗写作的首要问题是“题材”的难度，其次是“遣词”的难度，最后才是“精神”的难度。
有难度的写作向来是需要有一种冒险精神的，雷平阳在写出《高速公路》《亲人》《杀狗的过程》等短诗名作后，如何再进行诗歌的自我突破显得尤为重要，这几首长诗的面世就是他成功突破自我的有效例证。
我并不清楚雷平阳这几首长诗创作背后的故事，但通过反复的阅读、感受、揣摩和思考，我认为雷平阳在这几首长诗的创作中，所消耗的“功力”无疑是十分巨大的，而在面临诗歌写作中这种前所未有的“精神难度”时，他是冷静的，从容的，克制的。
一没有长诗写作能力的诗人是懒惰或平庸的，没有精神难度的诗歌是暗淡无光的。
雷平阳 关于母亲的札记
雷平阳关于母亲的札记
《母亲的札记》是雷平阳的一首现代诗。
雷平阳，1966年生于云南昭通市昭阳区土城乡欧家营，中国当代诗人、散文家。
以下为《母亲的札记》的内容：
“札记一：
在滇东北的山沟里，
她是个普通的农妇。
大半生，生育了八个孩子，
五男三女，没一个有出息。
札记二：
天蒙蒙亮，她就起床，
点着火，烧着水，喂猪、做饭，
然后，把孩子从被窝里揪出来。
让他们洗脸、吃饭，上山砍柴或放牛。
札记三：
每年，她都要到地里去劳动，
没日没夜，汗流浃背。
收下的粮食，全被我们吃掉。
留下的，只有泥土和石缝里的菜根。
札记四：
她很少说话，但说出来的话
却充满了力量和信念。
她说：“只要活着，就要做活。
”
她还说：“只要有一口气，就要拼命。
”。
评雷平阳《云南黄昏的秩序》
《云南黄昏的秩序》：迷乱秩序的原始呈现雷平阳以诗歌登上文坛颠峰，但他的散文也独具特色，他是在近年来兴起的“新散文”作家中具有代表性的一位。
雷平阳写作的根应该是源于他对故乡的文化、生命和丑陋的本真认识。
这种认识是没有颜色、没有多余的思考，因而就少了近年来中国散文固有的牵强。
就是这样的一些东西，作了他散文创作里大云江边故乡迷乱秩序的支撑。
其原始的呈现就显得更为舒张与坦然。
他在这样的一块土地上，展开了自己放纵、固执的思想，在高原的孤独中徘徊，对自我生命及原生态事物进行了执迷的发掘。
《云南黄昏的秩序》充分体现了作家摈弃世俗写作，寻找到散文写作的本真状态的具体体现。
1、载体：文字的卓然屹立近年来，一些学者和所谓的学者，一些作家或所谓的作家，以他们天马行空的笔调，将过往的史料翻拾出来，在二十一世纪的阳光下晒出一种腐臭，让人明白一个道理：这是我所知道的。
走走故宫、颐和园、长江，走走美国的夏威夷岛和国家公园、英国白金汉宫和泰晤士河等一些地方，写写唐宗宋祖、秦砖汉瓦、但丁和亚里士多德，就称之为散文，就冠之以文化。
这不得不令人悲哀。
再就是形式呆板、写作僵化的文字奴才，为一个迷乱的时代歌功颂德，矫情、媚俗、作秀、腐朽，以肤浅的情感，以十分局限的小我，作散文界的调料，博得人们茶余饭后的一个懒腰。
雷平阳没有。
他的散文和时下众多的散文森林没有相似之处。
保持了他散文的一枝独立。
他用冷静、干练的文字，从容地将他对这块土地的理解，文文静静地表达了出来，通篇弥漫了文化的客观与理性真实。
他的《游走的备注》、《天空里捉鸟》、《暗色的面》等，为我们时下的文化散文唱了一支反调，为我们提供了另一种范本，提供了实砣砣的文化载重和更深层次的思考。
雷平阳没有按现行文化散文固有的模式写作。
他的笔法是创造的、前沿的。
他的思考是逆向和奇特的。
这样，就回归到了写作本身的意义上来。
他在巧妙地吸收了古典的、乡土的、外来的文化之后，另辟蹊径，形成自己卓然于文坛的文化的文字。
原本山川极命草木——雷平阳长诗《祭父帖》的互文性解读
原本山川极命草木——雷平阳长诗《祭父帖》的互文性解读摘要：雷平阳是中国当代诗坛一位不可或缺的诗人，行走在云南的大地上，书写着故乡的山川万物，乡愁和亲人成为其诗歌创作中独特的文化符号，其中有关父亲形象的书写更是独具匠心。
长诗《祭父帖》是乡村孝子送父安葬的一首泣血之作，描写了从逝世到入葬的整个过程，回忆了父亲卑微苦难的一生。
互文性又被称为文本间性，任何文本都不是孤立存在的，都像是宏大编织网中的一个“结”，与其他文本相互影响，彼此依赖。
从这一角度对《祭父帖》进行分析可以增强文本间的相互阐释，更有助于对诗歌内涵的把握。
诗人书写饱受时代沧桑的独特父亲形象，其笔下的亲情有一种彻入骨髓的感伤与悲愤，透出历史和时代之丧的力量感。
关键词：《祭父帖》；互文性诗歌；父亲形象《祭父帖》是雷平阳创作的叙事长诗，2009年发表于《边疆文学》，后被《人民文学》转载，荣获华语传媒年度文学大奖。
全诗三百余行，情感真挚热烈，一个最底层的普通农民，历经极“左”年代社会动荡苟且偷生的疾首之痛、包产到户后憧憬未来的梦呓狂欢、晚年生涯中的老年痴呆、最终归宿于黄土，时代造成了父亲的贫穷和卑贱，然而时间却无法泯灭其所承受过的苦难，正如诗歌题记所言：“原本山川，极命草木”。
使用互文性理论深入研究发现，《祭父帖》这一文本不仅与社会历史存在互文，而且还与诗人创作的其他文本存在动态沟通，如《奔丧途中》《与父亲书》《运往天国的石头》《少年筑墙记》《父亲的老虎》《清明节，在废墟》、《昆明的阳光》等作品。
通过对文本进行互文性分析，可以更深层次地理解作品所传达的主题以及更好地把握诗人蕴藏其中的情感，使我们能够在《祭父帖》与其他文本的相互关系中来解析该文本的功能，以及整个文本的意义和价值。
上世纪60年代末，法国著名符号学家朱莉娅·克里斯蒂娃首次提出互文性概念，她在《符号学》一书中指出：“任何作品的文本都是像许多行文的镶嵌品那样构成的，任何文本都是其他文本的吸收和转化”。
雷平阳诗歌艺术特色探寻及其英译策略
法 。“ 谓意 似 ， 是 如 实 传 达原 诗 情 趣 、 所 就 内容 和
风 格信 息 ； 谓形 似 ， 所 就是要 做 出最大努 力使 每行
可 以说 ， 雷平 阳 的诗 歌 一 般 都 是 以 云南 这 片 红 土地 为素 材而 创作 的 自由体 现代 诗 。综 观雷 平 阳的诗 歌 ， 我们 不难 看 出雷 平 阳 的诗 歌 主 要 有 以
下 特色 ：
的音节数 目相 同或 基本 相 同 。Ｌ ”８ 从 以上 对雷 平 阳 的诗 歌 艺 术 特 色分 析 中 ， 根 据 现代 自由体诗 的翻译 基本 原 则 ， 们 可 以找 到 我 以下对 雷平 阳诗 歌 的英译策 略 ：
第一、 在诗 歌 内容 方 面 ， 主要 表 现 为地 方 性 ， 也 就是 所谓 的“ 草根 性” “ 、高原 性 ” “ 土性 ” “ 、本 、 家 乡性” “ 情性 ” 。雷平 阳大部分 的诗歌 都 以他 、亲 等 所 生 活的 云南 这 片红 土地 为 素 材 ， 此 抒 发 诗 人 籍 的情感 和感 悟 。从 早期 的《 平 阳诗选 》 后来 的 雷 到 《 云南 记 》 都再 现 了高原 品质 的 内在 张力 ， 精 炼 ， 在 的语言 与叙 事技 巧 背后都 凸显 了对 云南 故 土 的赤
一
、
引 言
进 行研究 。正是 基 于此 ， 文 拟对 雷平 阳的 诗 歌 本
艺 术特 色进 行分 析 ， 有 针对 性 地 探究 雷 平 阳 诗 并
歌 的英译 策 略 。
二 、 平 阳 诗 歌 艺 术 特 色 雷
随着雷 平 阳的 诗歌 获 得 一 系列 大奖 ， 其 是 尤
２１ ０ ０年凭 借 他 的诗 集 《 南 记 》 得 第 五 届 鲁 迅 云 获 文 学奖 之后 ， 的诗歌 引起 了人们 的广 泛关 注 。 他 如果说 雷平 阳的诗歌是 一 只从乌 蒙高 原飞 出 的金 凤 凰 ， 也 是 一 只 充 满 乡 土 气 息 的金 凤 凰 。 那
爱的“范围”——评雷平阳《亲人》
名作评鉴孙孝雨女，广西民族大学文学院硕士研究生，主要从事新诗研究。
爱的“范围”——评雷平阳《亲人》亲 人雷平阳我只爱我寄宿的云南，因为其他省我都不爱；我只爱云南的昭通市因为其他市我都不爱；我只爱昭通市的土城乡因为其他乡我都不爱……我的爱狭隘、偏执，像针尖上的蜂蜜假如有一天我再不能继续下去我会只爱我的亲人——这逐渐缩小的过程耗尽了我的青春和悲悯——选自雷平阳《雷平阳诗选》，长江文艺出版社2006年版，第1页。
诗歌理论这首《亲人》很精准地呈现了雷平阳一贯的创作风格，语言朴素、真挚，叙事从容不迫，将对家乡故土的情和对亲人的爱，用一种近乎“偏执”的语言呈现给读者，以小篇幅见大主题。
值得关注的是诗人独特的创作结构和表现手法。
开头连用三个“我只爱……因为其他……我都不爱”的句式进行叙述，从“我只爱我寄宿的云南”到“我只爱云南的昭通市”，再到“我只爱昭通市的土城乡”，最后缩小到“我会只爱我的亲人”。
从表面看，这是空间地理逐渐缩小的过程，正如雷平阳所言：“人生不是无限扩大的过程，而是一个逐渐缩小的过程，缩小到一定的时候，缩小到你自己都无法忍受的时候，你会发现陪伴在你身边的可能只有你的亲人。
”从内部看，却又是诗人情感不断放大、具体化的过程，诗人以“爱”贯穿全诗，顺着“爱”的流向组织文本，以“假如有一天我再不能继续下去”为转折，生命快要走到尽头之时，“我”只能将最浓烈的爱留给亲人。
《亲人》这首诗在情感的表达上也与我们之前所接触过的诗歌有所不同。
在读者普遍的认知里，不论是抒发对祖国的热爱，还是对英雄的赞美，抑或是对家乡的眷恋，诗人们都会不约而同地选择用无私、光辉、伟大等明显具有积极色彩的词语来形容各种不同形式的爱。
而《亲人》在描述自己对家乡、亲人的爱时，选择了“狭隘、偏执”这些带有贬义色彩的词语，“我的爱狭隘、偏执，像针尖上的蜂蜜”。
陌生化的表现手法让读者眼前一亮，通过与其他诗歌的对比，加深了对“狭隘、偏执”的爱的理解。
诗,有故事的诗——评雷平阳《杀狗的过程》
第.1卷第2期Vol.41No.2昭通学院学报Journal of Zhaotong University2019年4月Apr.2019•云南文学研究诗，有故事的诗—评雷平阳《杀狗的过程》赵小爽（云南大学文学院，云南昆明650091）摘要：当代诗坛对叙事性的重视，赋予了诗更多的可能性。
雷平阳在他的作品《杀狗的过程》一诗中，以实录的方式带领读者步入屠杀现场，以文字的形式还原引人深思的故事。
日常中的琐碎细节被诗人从混沌的尘世间单独拎出，在创作的过程中主动追加了诗者的人文关怀与智力深度，营造出一个富有张力的哲学空间。
关键词：雷平阳；哲思；GW中图分类号：E07.25文献标志码：A文章编号：2095-7408（2019）02-0059-04自南朝徐陵所编《玉台新咏》收录叙事长诗《孔雀东南飞》算起，诗歌的叙事传统也已经有一千八百多年的历史。
在这个并不算短暂的继承与推进的过程中，诗人除了大篇章地泼洒直露的感慨，也越来越注重在还原场景中融入个体生命对生活本质的理性思考。
作为近年来最活跃的青年诗人之一，雷平阳不仅是一位自带云南地方标签的“地域诗人”，还是一位胸怀山河大川的“野心家”。
雷平阳是个着眼很“大”的诗人。
眼中所见，即是脑中所思，心中所悟。
因此，雷平阳是很难定性的。
单看他笔下丰富的诗歌类型，除了醉心于云南这片生养之地，他还丝毫不放过对日常生活点滴细节的诗意捕捉。
以一首《杀狗的过程》为例，雷平阳轻易地捅开了诗歌的抒情性和讲故事的叙事性之间的隔膜假象，发挥了诗对故事的承载功用，借助诗体最大程度上还原事情的经过，把故事讲得更加引人深思。
—、看与被看诗的开篇就写道：“这应该是杀狗的/唯一方式。
今天早上10点25分/在金鼎山农贸市场3单元/靠南的最后一个铺面前的空地上+如果说海明威的记者身份是他作品“电报式风格”的源头，那么雷平阳早年为建筑公司内部小报写新闻稿的经历则为他的纪实性叙事累积了经验$面对这个故事，他的表达不只是对读者骄傲地宣称自己“感受到”，还四两拨千斤地用寥寥几笔就还原了发生在农贸市场的杀狗现场，带着读者混入拥挤的人群一起“看到”。
雷平阳诗集《云南记》中的生命意识探析
文 史 纵横
雷平阳诗集 《 云南记 》中的生命意识探析
李 （ 大理 学院 林 ６ ７ １ ０ ０ ３ ） 云 南大理
【 摘 要 】 本 文探讨 作 家雷平 阳 诗集 《 云南记 》的主题— —生命意识。 阐释 了作 家对原始 自 然生命的抒写 ， 对边地人的生命状 态的抒 写， Ｎ － ＆－ ５ 死的思考。分析 了 《 云南记 》呈现生命意识的艺术特点 ， 生活细节呈现壮观 的生命 ， 质＊ ｂ ｉ ￣ － － ｇ － 雕琢厚重的生命。认为 ， 雷平阳 “ 生 命意识”的形成 ， 既是生活成长环境的恩赐 ， 又来源于各种 生命体验和 生活感悟 ， 同时也 离不开 时代背景的渲染和云南地 方文化 的熏陶。 【 关键词 】 雷平 阳； 《 云 南记 》 ； 生命意识
雷平 阳的 诗集 《 云南 记 》立足 于云 南大 地的各 种 生命现 象 ， 通 个真正能够把握住生命细节的诗人 ， 才能真正地握住生命的 过 独特的 生命视 角， 构筑 了一个广 阔而又苍 凉的 生命世界 ， 表达了诗 脉搏 。雷 平 阳的 诗歌 ， 能从 现 实 生活 的细 节之 处窥 见 生命 的 力量 。 人 的生命本体观和价 值观 ， 超越 了地域的限制而 具有普遍的意义 。 在 《 怒江 ， 怒 江集 》 、《 昭 鲁大 河记 》 、《 春风 咒 》等 长 诗系 列 中 ， 对
一
对 原始 自然生命 的抒 写 植 物 生命的 呈现细 至苦 荞的血 管 、 葵花 的脂粉 、 细小 的松 针等 ， 刺入 雷平阳在 《 云南记》中， 用云 南大地上 壮丽的自然元 素， 组成 了一 生命 的内部 ， 进发 出震 撼人 心的 生命能 量 。诗 人对 动物 的生存 与灭 道独特的生命景观 。其 中的自然意象群主要有 山川草木 ， 天空大地 、 荒 亡 ， 也 能感 受到 田鼠 “ 细碎 的牙齿 跃跃欲 飞 ” ， 凸 显着生命的可贵 。诗 人常用细 私 语 或鼓 腹而 鸣 ”等 ， 正 是对 这些 深 入骨 髓的 生命 细节 的 感触 ， 才
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雷平阳简介雷平阳，著名作家、诗人，1966年出生，笔名欧阳默，云南昭通人。
1985年毕业于云南昭通师专中文系。
同年被分配至中共盐津县委办公室工作。
1986年开始发表作品，1991年调昆明《云南建筑报》任编辑，2002年加入中国作家协会，中国作家协会会员。
2003年调昆明市文联《滇池》杂志社任编辑，云南省文学院签约作家，昆明市作协常务理事。
诗集《云南记》获第五届鲁迅文学奖。
另著有散文集《风中的群山》、《普洱茶记》、《云南黄昏的秩序》、《像袋鼠一样奔跑》、《我的云南血统》等。
组诗《秋风辞》获第三届人民文学奖。
2004年5月获第二届华文青年诗歌奖、2005年11月获第三届"茅台杯"人民文学诗歌奖、2006年获中国青年作家批评家论坛年度青年作家奖。
是当下诗歌界倡导的“草根性和地域性写作”及“中间代”诗群的代表性诗人之一。
因为他的独特和另类，所以他的诗歌和散文一直倍受称赞。
雷平阳曾这样描述自己：“石头的模样，泥巴的心肠，庄稼的品质。
笑起来，厚厚的嘴唇像石头开裂；不笑的时候，嘴巴荒芜，鼻梁落满白霜，小眼大雾茫茫。
我从来不用额头思考问题，但皱纹一层叠一层，头发悄悄变黄。
我知道我皮肤的漆黑，像有一片不变的夜色把我与世界隔开，所以我怕太强的光，所以我一直身体向内收缩，像个患了自闭症的诗人，默默地生活在故乡。
”关于雷平阳的评论雷平阳的妻子陈黎描述丈夫，格外诗意，“他就是一个身体里面装满了沙子的人”，“每一颗都很干净、很纯洁”，但也是有分量的，“这些沙子融入了他的身体，成就了他的生命意义，而他乐于接受这份责任，他觉得这是他活着的意义”。
报刊中这样评论作家雷平阳：“一位只写自己故乡的诗人”，雷平阳说“不写写云南，我总觉得对不住它”。
在某一次的获奖词中，他说：“生死有艰险，乡愁无穷尽。
这些我身边的生活画卷足够我写作一生。
为此，我深知，作为云南这片土地上，像一棵树一样的生长者，我的写作，永远没有高高在上的时候。
如果诗歌真像人们所说的那样，像一座殿堂，它应该修在山水的旁边，村庄的大树下，人们触手可及的地方。
”诗歌不是高高在上的，雷平阳也不是。
他温和、敦厚，远离各种流派、是非之争。
我想一个人只有对云南发自内心地热爱，才会执着于写云南，而且写得有血有肉、有灵动有深情。
雷平阳说：“消失着和已经消失的少数民族文化，云南是集中了多样文化的地方，我尽可能为区域文明保留一个诗歌谢幕，所以我才不断奔走于滇南的佤山、基诺山、怒江之间。
没有人叫你，没有人要求你，自己不写写这片土地，总觉得对不住它。
我写云南的另一个原因是，以前强调人们开天辟地、改造世界的能力，云南是一个泛神论的地方，但知道敬畏的诗人很少，我们要维护自然的秩序，让我们有道德、有标准、有秩序。
”在报刊中可以看到若干年前雷平阳曾说：“我希望能看见一种以乡愁为核心的诗歌，它具有秋风与月连的品质。
为了能自由地靠近这种指向尽可能简单的艺术，我很乐意成为一个茧人，缩身于乡愁。
”若干年后，我们看到雷平阳笔下“雨林中的基诺山，人、神、鬼共存的基诺山”，这不仅是诗人的一种自我承诺的兑现，我想它更是一种人文精神、社会文化的传承，希望若干年后的中华子孙也能读到这种真实、质朴的岁月痕迹，一直传承下去。
通过《雷平阳散文集》我清晰看到雷平阳把目光投向他自己脚下的这片土地，尤其是昭通，体会到雷平阳作品的细节真实和情感赤诚。
雷平阳这样自评其写作：“我的写作可以用五个字来概括‘从阅历中来’，而且永远都是写我身边的事。
”雷平阳的作品富于戏剧性，情感在作品中隐忍不发，其客观细致甚至让人感觉冷酷、残忍，像《杀狗的过程》、《学府路一景》、《哺鼠小记》，这些诗的特质常常给我带来极大震撼，为他笔下人物经历的苦难、荒谬、快乐所打动。
对于自己作品的表达方式，雷平阳说：“这涉及一个人对生活的观察方式。
你随便到菜市场看看，那些卖鳝鱼的如何剖杀鳝鱼，你只需要客观地描绘了下来，这些文字不是说残酷，这是生活的真实，细节的呈现就战胜了所有，这里根本不需要想象。
”对于雷平阳的写作体裁他是这样说的：“我写散文是为了释放自己。
诗会让人癫狂，处于崩溃的边缘，散文创作可以让我回到世俗生活，才会有情有义有心肝的散文。
如果诗是‘喧哗与骚动’，那么散文就是‘拯救与逍遥’。
”《基诺山》读后感雷平阳在《基诺山》的序言中说，“我一直觉得，自己是这个时代的一个偷渡客。
价值观、文化观、审美观，我所奉行的往往就是我内心反对的，而我真正以文字竭力捍卫的东西，却连说出声的勇气都早已丧失，我的身份缺少合法性、公共性和透明度，总是被质疑、被调侃、被放逐”。
我读到这段话的时候特别触动，这似乎不仅是诗人在当下的某种困境，也是整个社会面临的巨大难题。
在《基诺山》这本诗集里，作者将基诺山作为写作的可以坐实的场域，彰显生存困境。
他把我们所经历的精神与物质生活，放到一座人鬼神共生的山上，不是为了缩小世界之悲，也不是为了审判，而是为了找出它们之间的秘密通道和神秘关系，继而发现颠覆、衍生、毁灭的反人性的一面，同时又挖掘出人们内心隐藏的、不便直接表达的悲心与忏悔。
作者仿佛觉得自己也是其中的一个“偷渡客”，思想与身体，都已经离开，却又发现自己被留存在了现实的哈哈镜里。
我们的现状，越是恶心的东西越可以大行其道，摆到桌面上，而那些圣洁的、我们共同向往的东西，却被抛弃和埋没。
人人都看见了灾难，却装着没看见。
人人都参与了对美的追捕，却又谁都不站出来承认。
拷问，审判、反思，是应该的，更多时候，诗歌可以魂不守舍，但现在则应该主动加入。
类似的困境，任何地方任何时代都存在，反对它，以前的诗人在做，他也没有置身事外。
在雷平阳笔下，我看到了他不喜欢象牙塔，而是执着于荒野和现场，为中国的当代汉语诗歌，注入了质地坚硬的真诚的书写，充满了血性与生命力。
再寂静、再破落的寺庙也得有人守着，否则庙寺也会成荒山，无庙了。
而雷平阳正是执着书写我们云南文化的坚守者，我希望像他这样的坚守者更多一些，让我们云南诗歌界香火袅袅。
人事有代谢，往来成古今。
我想人是会死的，文学却可以不死，因为有雷平阳这样的文学守灵人。
雷平阳和他的《云南黄昏的秩序》《云南黄昏的秩序》是后散文文丛之一，是一本散文集。
雷平阳的文字不作秀，不显摆，他会很自然的在文章里显现他的功底，信手拈来，随意而用。
他在《奔跑》中这样写道：“我向荒野上奔跑的人们致敬，我向黑夜中独自奔跑的人们致敬，我向在梦中奔跑的人们致敬。
”无疑的说，奔跑成为了他的一种生存状态和生活态度。
因为，他之于生与死的问题常常一筹莫展，感到生命死亡的恐惧和威胁，他痛苦，所以他与时间赛跑；他喜欢观看火车奔驰，是因为铁轨上足够的锈斑让他嗅到死亡的气息。
他欣赏金黄闪亮的《狮子》，在沉睡中传递着不可一世的威仪，所以，他就像狮子一样“孤单的、高傲的，同时也是凶残的、不守律条的。
”他就这样，离群索居，奔跑在风霜的旷野里乐而忘返。
他要像豹子一样“躲开所有的颂辞，躲开虚空的明亮，展开自己钢一样的躯体，怀抱心灵的黄金，在我们寄存生命而有无力企及的地方，自由自在地，含着泪、幸福而又绝望地，生长或者死亡。
”狮子和豹子就成了他生命中的意象，他就这样强悍而勇猛，幸福而绝望，孤独而自满，恐惧而向往的奔跑在家乡的山冈与河流上。
雷平阳的诗歌特点雷平阳诗歌写作的突出特点，是他特别注重细节。
比如在《昭通旅馆》中，他以一个少年人的视角，写他眼中的、他所不能完全理解的旅馆：扛着花椒箱的老人、理发匠、木匠、代人写信者、亡命天涯的甘肃人、做爱的一男一女……他实际要写的是一个少年的成长，成长过程中的困惑、迷茫与焦虑、青春期独有的疲惫，而最终，一切瞬间即逝。
少年的视角慢慢移动，扫描，就如青春本身。
而雷平阳很耐心地描画着，如雕刻师般，细细地雕琢那些细腻精微之处，然后不断深入，再深入，如钻探机般，直到攫取出最里面的精髓出来，最终写出了一种弥散着的青春的惆怅以及岁月如烟的虚无。
细节如针刺，虽尖细，却刺人最痛，也最能刺入事物本质内里。
雷平阳从细节入手，总是开掘出一些让我们惊异甚至惊骇的内容。
这一点，雷平阳放在诗集开篇的诗歌《亲人》，最能说明他是如何越来越向尖细处深入的，全诗值得引用：“我只爱我寄宿的云南，因为其他省/我都不爱；我只爱云南的昭通市/因为其他市我都不爱；我只爱昭通市的土城乡/因为其他乡我都不爱……/我的爱狭隘、偏执，像针尖上的蜂蜜/假如有一天我再也不能继续下去/我会只爱我的亲人———这逐渐缩小的过程/耗尽了我的青春和悲悯”……雷平阳的诗歌，就是这样越来越深入最细小处的。
注重细节，也才使得雷平阳区别于那些泛泛的以强调所谓“地方性”为其标志的诗人。
使得雷平阳成为一个个人性突出的诗人，其个人性就如轰鸣的强悍的充满威力的钻探机，不断顽强往前掘进，一点一点地，艰难地向更深处掘进，最终得以吃透挖深。
雷平阳正是这样剥丝去茧地深入生活与事物的最里面，然后运用语言的炼金术，为我们奉献了一首又一首佳作。
所以，不是因为描绘了奇异的云南，而是因为雷平阳特异的个性，使雷平阳的诗歌呈现出特别的魅力。
或许这也正是他被列为“草根性”写作的代表性诗人的缘故，因为真正的“草根性”，其本质正是“个人性”强大的诗人。
雷平阳的诗歌凸显出来，靠的是他强大的道德自觉，写作的道德。
雷平阳式的真诚、朴拙，区别于那些矫情、虚空。
他的云南元素是鲜明的、阔大的，像阿里巴巴的山中宝库，足够他享用一辈子，传递给后人。
雷平阳的诗歌是记忆的忧伤和大地的赞歌。
他的写作旨趣，既有天空般的广袤，又像尘土一样卑微。
他站在故乡经验的针尖上，怀想世界天真的童年，也领会个人生命的灿烂与悲情。
他以诚恳的地方性视角，有力地抗拒了世界主义的喧嚣，正如他的目光在一山一水、一草一木间移动，同样能够发现令人惊骇的人生面貌。
他的语言密实，细节庄重、锋利而富有痛感。
《雷平阳诗选》，一以贯之地记录日常生活中凸起的部分，关怀细小事物对灵魂的微妙影响，并以赤子之心的温润，描绘了大地质朴的容颜以及他对生命正直的理解。
雷平阳的写作，已经成为新一代诗人走向成熟的象征。
当你面对有情感的诗歌时，只要感情是真挚的，我想，不被打动的人是很少的。
另外，悲悯是他的基本品质，作为诗人他只是有机会用诗歌这种方式表达了这种情怀。
这和他自己的生活背景是密不可分的，当别人看到“农民工”三个字时，或许只是一个词，而对于他，就是亲戚，能够引起共鸣。