影视剧中音乐的艺术特征与影响探析_2065
影视鉴赏里音乐赏析
影视鉴赏里音乐赏析在影视作品中，音乐扮演着非常重要的角色。
它可以增强情感的表达，加强氛围的营造，甚至成为整个作品的灵魂。
因此，音乐赏析在影视鉴赏中也显得尤为重要。
本文将从不同角度对影视作品中的音乐进行赏析，探讨其在影视作品中的作用和意义。
首先，音乐在影视作品中的作用是非常显著的。
它可以通过旋律、节奏和和声来渲染氛围，增强情感的表达。
比如，在一部悬疑片中，紧张的音乐可以让观众感受到紧张的气氛，增强悬念的效果；而在一部浪漫爱情片中，柔和的音乐可以营造出温馨浪漫的氛围，增强观众对爱情的共鸣。
因此，音乐在影视作品中的作用可以说是不可替代的。
其次，音乐在影视作品中的意义也是多方面的。
首先，它可以成为影视作品的一个重要元素，甚至成为作品的灵魂。
比如，《泰坦尼克号》中的《My Heart Will Go On》，这首歌几乎成为了整部影片的代表，它让观众在听到这首歌的时候就能够想起整个故事情节，体会到影片中的情感。
其次，音乐还可以成为影视作品的一个重要卖点。
有些影视作品会特意邀请知名歌手或乐队来创作主题曲或插曲，以此来吸引更多的观众。
比如，《007》系列电影中的主题曲，每一部都是由知名歌手演唱，成为了该系列电影的一大特色。
最后，音乐还可以成为影视作品的一个重要奖项争夺对象。
每年的奥斯卡金像奖都会评选最佳原创音乐奖，这也充分说明了音乐在影视作品中的重要性。
另外，我们还可以从不同类型的影视作品中来赏析音乐。
比如，在动作片中，音乐往往会以激烈的节奏和强烈的旋律为主，以增强动作场面的紧张感和刺激感；而在喜剧片中，音乐往往会以欢快的旋律和轻松的节奏为主，以增强观众的欢乐感和幽默感。
不同类型的影视作品需要的音乐也是不同的，因此，我们可以通过对不同类型影视作品中的音乐进行赏析，来更好地理解音乐在影视作品中的作用和意义。
此外，还可以从不同的音乐元素来赏析影视作品中的音乐。
比如，旋律是音乐中最基本的元素之一，它可以通过不同的音高和音符来表达不同的情感和氛围；而节奏则是音乐中最基本的元素之一，它可以通过不同的速度和强弱来表达不同的情感和氛围；和声则是音乐中最复杂的元素之一，它可以通过不同的和弦和音阶来表达不同的情感和氛围。
影视制作过程中的音乐美学探究
影视制作过程中的音乐美学探究在影视制作中，音乐是不可或缺的一部分，它不仅是视觉上的补充，更是情感上的加持。
电影、电视剧、纪录片等各种形式的影视作品中，音乐的运用可以深刻地影响观众的心理状态，使得影视作品变得更为感人、更有内涵。
那么，在影视制作中，如何运用音乐美学来增强作品的艺术价值呢？一、音乐的作用音乐在影视中可以起到如下几种作用：1.增加影片的情感色彩。
随着音乐的变化，观众的心情也在慢慢变化，而作为影视作品的制作者，我们需要学会运用音乐，来刻画出角色的情感变化。
2.强调影片的重点事件。
利用音乐来推进情节，提高影片表现力，通过音乐的暴力感和节奏感来刻画出影片中的高潮。
3.营造气氛。
与影像相辅相成，乐曲在影响着观众，让他们更容易被带入影片情境之中，更本真地去感受影片所想要表达的东西。
二、音乐的类型选择在影视制作中，音乐的类型选择是非常重要的一环，它会直接影响到影片的风格和气氛。
1.电子音乐随着时代的变迁，电子音乐在电影制作中的运用已经越来越广泛，电子音乐的高科技感、冷静感让许多电影的音效更加符合现代人的审美标准。
例如：《黑客帝国》、《速度与激情》、《盗梦空间》等影片的电子音乐，都极大地强调了影片的时代感和创新感。
2.古典音乐在古典音乐的博大精深之中，每一个音符都带有浓浓的情感。
而在影视制作中，古典音乐往往能够让影片的氛围更加文艺、高雅。
这种音乐可以让观众沉浸在文字、情感和哲学之中，宛如在珍品博物馆中欣赏画作。
例如：《肖申克的救赎》、《楚门的世界》等影片的音乐大多出自古典音乐家之手。
3.流行音乐流行音乐在整个音乐圈里的地位非常重要，作为一种主流音乐，流行音乐在影视制作中也占据了很大的市场份额。
流行音乐不仅可以让影片看起来更加轻盈、阳光，还可以增加影片的年轻感。
这种音乐不仅适合于青春爱情类电影，也适合于一些情感小清新的电视剧和商业广告。
例如：《小时代》、《花样年华》等影片的流行音乐深受年轻观众的喜欢。
影视插曲的音乐艺术表现浅析
影视插曲的音乐艺术表现浅析
影视插曲是一种特殊的音乐表现，在电影或电视剧中，它们通过陪伴情节、刻画人物性格、构建气氛，来营造出独特的艺术氛围。
首先，影视插曲可以帮助塑造故事情节，对故事的发展起到重要的支撑作用，从而使影视作品的意义更加丰富。
例如，在电影《肖申克的救赎》中，歌曲“Can't Take My Eyes Off You”既可以增强剧情的重要性，也可以把观众带入影片的世界。
其次，影视插曲可以描绘人物性格，从而使观众更好地理解人物。
在电影《泰坦尼克号》中，用“My Heart Will Go On”这首歌来描述主角Rose的爱情之路，将她的内心情绪表现得淋漓尽致。
最后，影视插曲可以打造一种独特的艺术氛围，令观众产生深刻的感受。
例如，在电影《魔戒》系列中，用林德福的“Concerning Hobbits”刻画出一个温馨而神秘的传说世界，让观众能够体会到主人公在奇幻世界中的感受。
总之，影视插曲是一种艺术表现，它可以帮助塑造故事情节、描绘人物性格、打造独特的艺术氛围，从而让观众产生更深刻的感受。
影视剧音乐的功能及价值
影视剧音乐的功能及价值影视剧音乐是影视作品中至关重要的组成部分，它不仅能够为影视作品增添情感色彩，提升观众的观影体验，更能够通过音乐来传递故事情节，表达角色情感以及突出影片的氛围和背景，影视剧音乐在影视作品中扮演着非常重要的角色。
在本文中，我们将探讨影视剧音乐的功能及其在影视中的价值。
影视剧音乐在影视作品中发挥的功能有以下几个方面：一、情感表达功能影视剧音乐能够通过旋律、和声和节奏等音乐元素，表现人物情感，引发观众的共鸣。
在影视作品中，往往通过音乐来表现人物的内心世界及情感变化。
比如在一场悲伤的场景中，悲伤的音乐能够让观众更加深刻地感受到人物的悲伤情绪，使情感更加真实动人。
而在一场兴奋的场景中，激昂的音乐能够让观众更加兴奋，更好地融入到影片情节中。
二、营造氛围功能影视剧音乐通过不同的音乐风格和音色，能够为影片营造出不同的氛围和背景，增强观众对影片场景的感知。
比如在一部悬疑片中，缓慢紧张的音乐能够让观众感觉到紧张和恐惧氛围，增加影片的悬念和神秘感。
在一部古装剧中，古典的音乐能够为观众展现古代的气息，增添古装剧的沉稳和庄严感。
三、推动故事情节功能影视剧音乐能够通过节奏和音乐元素的变化，推动剧情的发展，加强视觉与听觉的效果。
在一部动作片中，激昂的音乐能够增加动作场景的紧张感和刺激感，使观众更加投入到动作场景中。
在一部爱情片中，柔和浪漫的音乐能够使观众更加感受到主人公之间的情感交流，推动爱情故事的发展。
除了以上所述的功能外，影视剧音乐还能够通过潜移默化的方式对观众的心理产生影响，达到传达影片主题和观念的目的。
影视剧音乐在影视作品中扮演着不可或缺的角色。
一、丰富影片内涵影视剧音乐作为影片的重要组成部分，能够为影片增添情感色彩，丰富影片的内涵，使观众更加深入地理解影片的主题和内涵。
通过音乐，观众可以更加深刻地感受到影片所要传达的情感、主题和价值观念，使观众对影片的理解更加全面和深入。
二、提升观影体验影视剧音乐能够提升观众的观影体验，使影片更加吸引人。
影视剧音乐的功能及价值
影视剧音乐的功能及价值影视剧音乐一直以来都扮演着非常重要的角色，它不仅是视听作品中的一个组成部分，更是能够渲染氛围、营造情感、推进剧情发展的重要元素。
在观众的生活中，影视剧音乐也承载了许多情感和回忆。
探讨影视剧音乐的功能及价值对于理解影视剧艺术的完整性具有重要意义。
影视剧音乐的功能主要体现在以下几个方面：1. 渲染氛围。
影视剧音乐通过旋律、编曲等音乐元素，能够很好地渲染出不同场景的氛围。
悬疑片中紧张刺激的音乐可以加强观众的紧张感，爱情片中柔和动人的音乐能够营造浪漫氛围，这些都是音乐在渲染氛围方面的作用。
2. 增强情感。
影视剧音乐在表达人物情感、推进剧情发展方面发挥着关键作用。
通过配合不同的音乐，观众可以更加深刻地感受到人物的内心世界和情感变化，从而更好地理解和认同故事情节。
3. 增强观感。
影视剧音乐能够增加作品的观赏性，让观众感受到更加丰富多彩的视听体验。
配合精彩的音乐，一些镜头、特效和情节将更加引人入胜，使得观众更容易产生共鸣和情感共鸣。
除了功能外，影视剧音乐还具有很高的价值。
从影视制作的角度来看，一个好的音乐配乐能够提升作品的整体质量，吸引更多的观众。
一部成功的影视作品往往离不开精良的音乐配乐，良好的音乐作品能够使得观众更容易产生共鸣，从而增加作品的口碑和影响力。
音乐作为文化和艺术的一种表现形式，也反映了当下社会的审美趣味和文化品味，影视剧音乐的成功与否不仅仅是一部影视作品的评价，更是对整个文化艺术水平的反映。
观众对于影视剧音乐的情感认同度非常高，很多人在谈论一部影视作品时，会提及它的配乐是否符合情节、人物性格等，音乐成为了影视作品中最受观众欢迎的元素之一。
一首好听的主题曲、一段戏剧性的配乐甚至可以成为观众对于该剧的深刻记忆，这种情感认同度也使得影视剧音乐在文化传承和影响力方面具有重要的价值。
影视剧音乐也承载了许多文化和历史的记忆，它不仅仅是一种音乐，更是贯穿了整个影视作品的情感主线。
许多老电影的原声音乐仍然被广大人民喜闻乐见，成为代表那个时代和特定文化形态的一种精神符号。
浅析影视音乐的形式和特征
浅析影视音乐的形式和特征【摘要】影视音乐作为电影中不可或缺的一部分，在影片中扮演着重要的角色。
本文从影视音乐在电影中的作用、发展历史和与情感表达的关系入手，探讨了影视音乐的形式特征以及声乐与器乐的结合、音乐元素的运用、情境音乐的创作和背景音乐的功能等方面。
通过对影视音乐的分析和讨论，可以更深入地理解影视作品中音乐的重要性和作用。
影视音乐对于电影情感表达的重要性不言而喻，其创作的多样性和未来发展方向也值得关注。
通过对影视音乐的研究，可以更好地欣赏电影作品中音乐的艺术魅力，同时也可以为影视音乐的创作和发展提供一定的启示。
【关键词】影视音乐，形式特征，声乐，器乐，音乐元素，情境音乐，背景音乐，情感表达，多样性，未来发展方向1. 引言1.1 影视音乐在电影中的作用影视音乐在电影中扮演着至关重要的角色，它能够增强电影的氛围和情感表达，为观众提供更加深刻的观影体验。
影视音乐不仅仅是简单的配乐，而是通过音乐的旋律、节奏和情绪来强化电影中的情节和情感。
通过适当选择和运用音乐，电影制作人能够在众多视听信息中引导观众的情感和思绪，使电影更具感染力和吸引力。
影视音乐可以加强电影中人物的内心情感，加深人物之间的关系，甚至成为电影的灵魂所在。
影视音乐在影片中的合理运用，能够显著提升电影的质量和观赏性，使电影更加动人和具有吸引力。
影视音乐在电影中的作用不可忽视，它是电影制作中的重要组成部分，直接影响着电影的整体效果和观众的观影体验。
1.2 影视音乐的发展历史影视音乐的发展历史源远流长，可以追溯到电影产生之初。
最早的电影并没有声音，观众只能通过画面来感受故事情节和人物情感，这时候音乐并未被用于电影中。
直到1927年，第一部有声电影《爵士歌王》上映，电影音乐才正式进入了电影行业。
早期的电影音乐主要是由钢琴或管弦乐队伴奏演奏，以衬托电影情节和加强情感表达。
随着电影技术的进步和音乐创作的发展，电影音乐的形式也逐渐多样化。
20世纪中期，随着电影工业的繁荣和流行音乐的兴起，电影音乐开始融合各种音乐风格，如摇滚乐、爵士乐等，使得电影音乐更加多元化和丰富化。
音乐在影视艺术作品中的作用
音乐在影视艺术作品中的作用音乐在影视艺术作品中起着非常重要的作用。
它不仅可以增强情感与氛围，更可以帮助叙事与传达故事的深度。
音乐通过声音的表达，为观众们提供了一种直接而独特的体验，使观众更好地融入到影片的情境之中。
接下来，将通过以下几个方面来探讨音乐在影视艺术作品中的作用。
首先，音乐在影视作品中可以增强情感与氛围。
音乐具有感染力，它可以激发人们的情感及共鸣。
通过选用不同风格的音乐，制作人可以准确地表达出所要呈现的情感色彩。
举个例子，当影片中出现悲伤的情节时，制作人会选择富有悲伤感的音乐，使观众更深刻地感受到角色所经历的痛苦与失落。
同样地，当影片中出现紧张的情节时，会选用快节奏和激烈的音乐，进一步加强紧张感，使观众们更加投入到故事情节中去。
其次，音乐在影视作品中可以帮助叙事与传达故事深度。
影视作品通常会通过对话与画面来讲述故事，而音乐则是一种独立于画面与对话之外的语言。
通过音乐，制作人可以向观众传递更多的信息与情感。
譬如，在一个火灾的场景中，音乐会为观众营造一种危机感与紧张感，让观众感受到角色所经历的焦虑与恐惧。
而在另一个浪漫的场景中，柔和的音乐会让观众感受到爱情的温暖与浪漫。
通过音乐的运用，制作人可以更加深入地传达故事的情感与主题，增加故事的吸引力。
再者，音乐可以为角色提供个性塑造与情感表达的方式。
每个角色都有自己独特的性格与情感，而音乐可以成为表达角色个性的重要手段。
以《星球大战》为例，每个角色都有自己独特的主题音乐，比如盖世太保的歌曲《帝国进行曲》、达斯维达的音乐《帝国马奇》等等。
这些音乐通过旋律与风格的设计，成功地塑造了不同角色的形象与特点，凸显了角色的个性与内心情感。
通过对主题音乐的运用，观众可以更加直观地认识和理解角色，使角色形象更加丰满。
此外，音乐还可以通过与画面的契合，提升观影体验。
音乐和画面是影视作品中两个最重要的元素，它们之间的配合与契合直接影响了观众的感受。
当音乐与画面完美结合时，会产生一种独特的视听效果，使观众的观影体验更加丰富与深入。
谈影视作品中的影视音乐
谈影视作品中的影视音乐【摘要】影视作品中的影视音乐扮演着至关重要的角色。
影视音乐能够增强画面的感染力和表现力，引导观众情绪，加深观众对情节和人物的理解。
在影视作品中，不同类型的影视音乐扮演着不同的角色，比如背景音乐、主题曲等。
影视音乐的创作过程需要艺术家们精心设计和制作，以确保音乐与影像完美契合。
影视音乐的影响力不可小觑，它可以让观众记忆深刻，甚至成为作品的灵魂。
无论是悬疑片、爱情片还是动作片，影视音乐都扮演着重要的角色，为作品增添色彩和情感。
可以说影视音乐对影视作品的重要性不可替代。
【关键词】影视音乐、影视作品、重要性、作用、类型、创作过程、影响力、不可替代、运用1. 引言1.1 影视音乐在影视作品中的重要性影视作品中的影视音乐起着至关重要的作用，它不仅可以烘托气氛、增强情感色彩，还可以帮助观众更好地理解故事情节、角色心理等。
影视音乐是影视作品中的一种重要元素，是导演和编剧传达情感和思想的有力工具。
通过恰当选择和运用影视音乐，可以使观众更深入地融入剧情中，感受到更真实的情感共鸣。
影视音乐还可以加强影片的表现力和吸引力，使得作品更具观赏价值和影响力。
影视音乐在影视作品中的重要性不可小觑，它是影片的灵魂，是观众情感共鸣的桥梁，是影片成功的关键之一。
在今天的影视行业中，越来越多的人开始认识到影视音乐的重要性，不断尝试创新和突破，希望通过影视音乐的力量，让更多的人感受到影视作品带来的震撼和感动。
2. 正文2.1 影视音乐的作用影视音乐在影视作品中扮演着至关重要的角色，它不仅可以增添氛围和情感，还可以加强观众对故事和人物的理解。
影视音乐的作用主要有以下几个方面：影视音乐可以帮助引导观众的情绪。
通过选择合适的音乐配合情节发展，可以让观众更好地进入故事中，感受到角色的情感变化，增加观影的沉浸感。
比如在悬疑片中，紧张的音乐可以让观众感受到紧张和不安，而在爱情片中，温柔的旋律则可以让观众感受到浪漫和情感。
影视音乐可以帮助塑造角色形象。
影视音乐赏析
影视音乐赏析摘要:影视音乐是二十世纪不可阻档的世界音乐大潮, 它超越了绘画和文学中的时空的限制, 用它特殊的语言形式咦起了人类基本情感的反应和本身所有的联想。
音乐给观众的感受是从听觉上的幻想转到视觉联想再激活情感的体验。
在对音乐作品的审美过程中, 又加深了人们对影视作品的感受, 融入进自身的普遍情感。
影视音乐又是一个蕴涵丰富的世界, 应该提倡多种风格、面向各种听众层次的影视音乐的共同繁荣[关键词] 影视音乐影视艺术审美特征影视音乐是伴随着影视艺术的发展而逐渐发展和成熟起来的一种艺术形式。
在当今时代,影视音乐已经成为影视创作活动、音乐创作活动和群众欣赏活动的不可缺少的重要组成部分,从而引起了它的创作者和欣赏者的广泛的关注。
一、影视音乐的特点影视音乐既有音乐的一般属性，又有它自己的独特个性。
音乐一经进入影视艺术领域，就成为影视综合艺术的一个有机组成部分，它的性质就发生了根本性的变化。
下面我们就对影视音乐所具有的独特性进行探讨。
1.影视音乐要通过声形象辅助画面形象来塑造影视造型我们知道，艺术创作主要是通过某种特定的艺术手段来塑造艺术形象的过程，影视作品的核心任务也是塑造影视造型。
影视作品是空间艺术与时间艺术相结合的产物，不仅具备了时间的延时性，而且具有空间的延展性。
正是由于影视艺术的这一特点，影视造型的塑造手段也极大地丰富起来。
较之于传统的艺术形式来说，影视作品可以通过声音形象与画面形象的结合来塑造形象。
而影视音乐在其中所起到的作用就是通过塑造声音形象来辅助画面形象，共同构成一个影视造型的整体。
音乐是最为纯粹的时间艺术，它所依赖的媒介是声音，各种声音按一定的节奏、旋律、调式、和声、曲式等组合起来，就能够塑造出一定的音乐形象。
音乐声响所构成的主题形象也有模糊、宽泛之时这就是所谓的音乐形象的变动不居。
尽管不能在音乐的意境与现实事物之间找到准确对应关系，可它唤起的情感体验却与听众相呼应。
音乐是一种时间艺术，它的最大特点就在于没有视觉形象而独立存在。
探究影视音乐的艺术特征浅析
关键词：探究影视；音乐艺术；特征；影视音乐从属于影视艺术范畴，其存在的意义是为影视中的一些不同情感的场景、剧中的人物形象以及整个影视剧的发展主线进行特定服务，是影视作品中一个不可缺少的重要组成部分。
最初，音乐就被认为是影视作品中一种不可缺少的辅助品。
在当前的影视作品演绎过程中，广大观众已经逐渐习惯在影视音乐的烘托氛围下对影视表演内容与情感进行全面感受，这也促进了影视音乐艺术领域的不断发展。
一、影视音乐的艺术形态及功能（一）基本形态影视音乐艺术已经有了很长一段时间的发展历史，发展至今已经成为影视剧中最重要的组成部分，在影视音乐作品表现过程中，其具有非常独特且无法替代的特征。
影视音乐与其他类型的音乐形式之间具有非常大的差异，其大多都是作为某个影视场景中的配乐呈现给受众人群。
并且其在影视剧中的演绎时间也会随着影视剧情的发展而转换，通常都会将影视音乐的时间控制的很短，因此影视音乐作品在发展过程中逐渐形成了一个片段式的发展状态。
然而，正是由于影视音乐的这一表现特点，对于创作人员，其可根据影视音乐乐段短小的特征，充分加入自己的想象能力以及创造能力。
根据影视剧情的发展，将一些符合剧中影视环境以及人物特征的音乐作品节选进行创编或剪辑，最终完成一些特殊影视场景中的配乐。
在对影视音乐进行创作的过程中，创作人通常会以影视主题或者某一影视片段作为指导思想。
根据影视片段所需要的氛围需求，将不同时代、不同地域、不同体裁与风格的音乐片段巧妙地进行拼接，使其成为一个全新的旋律，用于突出影视场景中的思想或者情感的表达，最终引起广大受众群体的情感共鸣。
因此，在进行影视音乐制作与剪辑过程中，相关工作人员需要对影视作品的主题思想进行全面分析，并参考每个影视场景的感情与氛围，建构最合理且能够升华影视作品的表演情境片段，并将音乐片段进行再次压缩与提炼，使其与影视作品融为一体，提升整个影视作品的感染力。
（二）基本功能影视音乐最大的功能是烘托影视剧情的主题以及特定场景。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
影视剧中音乐的艺术特征与影响探析一、影视剧中音乐的艺术特征
（一）影视剧音乐的特质
从一般意义上讲，影视剧中的音乐形式并没有比音乐固有的应用形式多，但是影视音乐带给人们的理解和感受却是普通音乐无法比拟的。
这是因为对于一般音乐，人们主要通过聆听再加以主观理解来宣泄情绪，而影视剧中的音乐是贯穿于故事情节之中的，听赏者获得理解和情感共鸣会自然而然地受到影视剧所设定的背景的影响，听赏者几乎不能脱离这种影视剧的背景和时空展开自主联想，对影视剧故事氛围和故事情节的依赖正是影视剧音乐不同于一般音乐的艺术特质之一。
画面和音乐都具有的运动性是音乐与影视剧画面结合的前提条件。
画面以其对事物的客观性运动的反映来表现影视剧中的事件；而音乐则以其对主观性情绪起伏的表现和客观性的描绘功能反映影视剧中的情调、事件的情绪氛围和事件中人的主观情感。
音乐虽然具有多义性，但影视剧音乐的内容却具有较强的指向性和明确的内涵，是具体而可以解释的。
因为影视剧音乐始终是在铺垫或补充画面中的视觉形象和情节发展中的各种情绪、气氛、心理独白等方面。
（二）影视剧音乐的多元化
影视剧音乐是多元化的，即不同的影视剧，会渗透不同类型的音乐作品，不管是流行音乐、古典音乐还是风格夸张的音乐风格，都可以在不同类型的影视剧中找到用武之地。
在影视剧最初尝试将音乐带入观众的世界时，古典音乐是最受宠爱的，其高雅的艺术表现力、细腻的情感表达极大地推动了影视剧故事情节。
在一些历史人物传记题材的影视剧中，古典音乐的魅力依旧不减，因为其可以传神地表达出我们队历史人物的追忆和情感。
流行音乐凭借其良好的群众基础，在影视剧中获得了许多崭露头角的机会。
比如最近张嘉译、闫妮领衔主演的电视剧《一仆二主》中运用了一首家喻户晓的孙燕姿的《遇见》，再如《金粉世家》中《暗香》的传神演绎等等。
除了不同风格的音乐可以运用于影视剧作用中外，同一种音乐形式也可以以崭新的方式出现在影视剧中，这也是影视剧音乐多元化的表现方式。
美国著名的轻喜剧影片《修女也疯狂》中，将宗教音乐圣歌别具心裁地用流行音乐的手法加以演绎，古典音乐与流行音乐的成功融合是该剧的一大亮点。
类似这样的音乐形态的创新还有很多，可见，把握并运用好影视剧音乐的多元性可以为影片带来许多新鲜的血液。
影视剧音乐的这种多元化的艺术特质可以承担起影视剧作不同的要求，可以吸引更多不同审美情绪的观众，从而有效提高影视剧的艺术性。
二、音乐对影视剧的影响分析
（一）塑造影视剧人物形象
影视剧人物形象的塑造离不开精辟的台词和传神的音乐。
影视剧中音乐运用恰当，可以极好地烘托人物形象。
例如，电视剧《搭错车》的主题曲就有很强的代表性，聋哑父亲独自一人在扫落叶，身边的录音机高声播放着主题曲《酒干倘卖无》。
歌声极具韧性，加之宽广音域造成了一种强烈的沧桑感，最简单最质朴最催人泪下的音乐语言实现了热切情感在刹那间的爆发，在这样的音乐的感染下，一个伟大的父亲形象跃然银屏，以至于每次播放这首歌
曲时，看过该剧的观众仍然无法忘记那个可怜可敬的父亲，这样的音乐极大地冲击了观众的心灵，不失为塑造影视剧任务形象的音乐典范。
（二）塑造地方色彩和激发观众想象、
许多洋溢着地方色彩的影视剧中都有出色的主题曲加以烘托，人们印象深刻的例如电视剧《兰花花》、《走西口》等等。
电视剧兰花花是讲述一个美丽的陕北女子反抗封建礼教，主题曲《兰花花》以信天游的形式，以洒脱的曲调和浓厚地乡土气息，清晰地展现了地方风情。
该曲富有张力，节奏感很强，恰到好处地反应了女主角兰花花的美丽和刚烈。
2009年，一部热播大剧《走西口》走上荧屏，捧红了青年演员杜淳和苗圃。
据说主题曲选择时，剧组人员煞尾苦心。
《走西口》是一首具有群众基础的民歌，早就很久之前就被广为传唱，但是留下的版本也很多。
剧组人员经过反复挑选比较选中了曲调凄婉缠绵的电视剧主题曲。
至今为止，听着那熟悉的曲调，还能让人联想到一代代的汉子们背井离乡为了追求美好的生活来到荒凉的土地。
爱人看着心上人离去的背影，心中无限留念，哥哥你走西口，小妹妹我实在难留，单纯的妹子想留又不能留下自己的心上人，那份落寞不舍无奈痴情和期盼感染了无数的观众，让多少观众黯然神伤。
一首民歌竟凝结着一个民族一段厚重的历史，一段歌谣竟包含着成千上万人生死离别的命运。
这黄土地上演了一幕幕惊天地泣鬼神的悲欢离合剧；这黄土孕育了一个个谋幸福图富强的铮铮民族魂；这黄土造就了一代代抛头颅历肝胆的铁骨英雄汉；这黄土唱出了一曲曲裂心肺断柔肠的《走西口》。
这种音乐的作用，把影片中整个黄土高原的特色也表达得淋漓尽致。
（三）影视音乐有效丰富了影视作品的表现手法
大家不妨回想下咱们观看恐怖剧时，当危险还没有发生，我们的心却紧张到无以复加，是什么引导了我们的情绪？是影视音乐。
影视音乐凭借其强烈的感染力和震撼力，恰如其分地营造出了影视作品所要表达的氛围。
电影音乐是可以直接作用于观众的情感的，起节奏过程本身就可以产生一定的感染力和震撼力。
影视音乐能更真实有力、更深刻鲜明地表现影视作品中的环境气氛，起到为影片服务的作用。
一首特定的乐曲或歌曲可以比众多布景、道具甚至对白、台词更能生动简明地表现影片情节所处的时代特征和空间环境。
如电影《勇敢的心》中由苏格兰风笛演奏的背景音乐就鲜明地标志出故事发生地的民族特点，鲜明地标志出时代的特征，有力地加强了影片画面的气氛。