原研哉的设计作品及赏析
从原研哉的作品解读“似少而多”的设计魅力[权威资料]
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从原研哉的作品解读“似少而多”的设计魅力摘要：本文从原研哉的设计风格出发，通过对原研哉不同时期不同作品的设计思想进行解读和研究，理解原研哉的设计之道，至简而大美，低调与外，高调于内，可谓是由华丽至极中归于平淡、还原本质，提倡一种素朴的美学和纯粹的生活方式，以平常心领悟似少而多的设计魅力。
关键词：原研哉；似少而多；作品解读；设计魅力J505 A 1005-5312（2015）24-0058-02一、关于原研哉原研哉，日本中生代国际级平面设计大师、日本设计中心的代表、武藏野美术大学教授，无印良品艺术总监。
设计领域泛于2005年爱知县万国博览会的文宣设计、长野冬季奥运开、闭幕式节的节目纪念册、梅列医院指示标志设计画以及为无印良品所做的大幅海报。
从他的作品中，我们看到的是一个爱的世界，里面有对保护大自然所承担的责任，对低碳美好生活的向往，对简约生活品质的追求。
二、关于似少而多原研哉的“似少而多”不是盲目地减少，简单，而是经过各方面考虑后的精简。
原研哉关于“少”的设计之道在当今这个物欲横流的社会中是一股简约、清新之风，面对今天这个充满高强度、快节奏和高压焦虑的生活，人的感觉总是处于一种疲劳状态。
而“少”的设计能达到最大限度地消除和减少人的视觉疲劳，能迅速的调整和转换人的精神空间，寻找和平与宁静，让自己慢下来感受生活的简单美好。
消减过度华丽的外表，才能使视觉疲劳的紧张生活得到缓解，才能更接近设计本身的意义。
在生活精神上，也给了人们更多空间和自由，更简单，更轻松的享受。
原研哉对“少”的看法实际上是一种“无”的概念，不仅传达一种设计理念，更传达一种生活哲学与内心的思考。
如白岩松所说：“面向社会的时候，多关注一些跟自己无关的事；面向自己的时候，多干一点别人认为没用的事。
”①无用，是停止脚步，跟上灵魂；无用，是功利虚荣之外更自然的享受生活；无用，是注重自己内心的和解，不为世俗所累，是充满乐趣以平和的心态进行生活。
正如庄子所说：“无用之用，方为大用”②。
新生代日本平面设计界教父——原研哉作品探析
新生代日本平面设计界教父——原研哉作品探析THE NEW GENERATION OF JAPANESE GRAPHIC DESIGN——ANALYSIS OF KENYA HARA'S WORKS 湖南师范大学美术学院李梦璇吴卫摘要：原研哉是继田中一光后无印良品的第二代设计总监，他是当今日本平面设计界的思想家，被人誉为“新生代日本平面设计界教父”；原研哉的设计风格主要表现在：设计要源于生活去重新再设计，设计的本质是创造更美好的生活；原研哉在设计中提倡回到设计的初始“白”的状态，注重人的触觉体验，传递本真的情感；原研哉提出了“无亦所有”是日本传统美学之源，为大众设计独具本心且价格适宜的优秀设计来；原研哉对日本设计有着深刻而全面的认识，形成了一套新的独特的“原研哉观点”。
关键词：原研哉再设计无亦所有无印良品中图分类号：J05文献标识码：A文章编号：1003-0069(2017)04-0077-03Abstract：Kenya Hara is MUJI's second designing director after Ikko Tanaka. He is a present great thinker in the field of Japanese graphic design and he is called "Father of the New Generation of Japanese Graphic Design". His design style is mainly reflected in: design is originally from life to re-design and the essence of design is to create a better life. In design, Kenya Hara advocates to come back to the original "empty" state of design. Kenya Hara attaches much importance to human touch sensations to pass sincere feelings. He puts forward that "emptiness with all" is the source of traditional Japanese aesthetics. He has designed many excellent works with special style and suitable price. Kenya Hara has a profound and comprehensive understanding of Japanese design, which forms a new and special "Kenya Hara's point of view".Keywords：Kenya Hara Re-design Emptiness with all MUJI一、背景日本的平面设计，由于受到了欧美平面设计的影响，经历了几个不同的发展阶段，在每个不同阶段的设计都呈现着不同的风格。
原研哉近两年最全新作品，大师之作，赶紧收了~
原研哉近两年最全新作品，大师之作，赶紧收了~关于原研哉，设计爱好者们再熟悉不过了原研哉（Kenya Hara），1958年06月11日出生于日本，日本中生代国际级平面设计大师、日本设计中心的代表、武藏野美术大学教授，无印良品（MUJI）艺术总监。
原研哉，一直活跃在设计领域，在重视"物" 的设计的同时，还重视 "事" 的设计。
原研哉先生始终以一种不受外界影响的自在世界观去面对“日常生活”，用谦逊敏感的目光去发现设计点，然后用精准的洞察力去修正现存的设计行为理念，将现代设计推向一个更高的层次。
其设计一向遵循极简、留白、自然的风格。
对于如何驾驭“地域性”和“国际性”二者的关系，原研哉回答到：“日本设计有四大特点，分别是：细致、慎重、纤细、简洁。
这四点渗透到了日本的方方面面。
越是质朴到极致的东西，越是高级感更足，这种‘周到的精细’在设计中是非常有价值的。
”“设计是一种教养”，原研哉，说出在他心中设计的定位，他认为“设计师”不该是社会中特殊的行业，设计更不该让人难以亲近，设计品也不仅是“礼品”。
设计应该是一种教养，就像是公德心、礼貌般，是能随时挂在嘴边，是能环绕在日常生活之中，是能无声无息影响着人们的生活的。
下面一起来看下他近两年最全新作品吧：——Osaka Metro 大阪地铁VI视觉设计由公营转为民营、重新开业的“大阪地铁”的VI规划。
其象征图案反映了同样用于企业口号的品牌概念–“不断行进，不断变化”。
通过内含地铁“Metro”的“M”，以及大阪“Osaka”的“O”的螺旋动感形态(活动M)，体现出充满活力的大阪街巷，以及不断行进的生命力。
ISETAN DOOR定期送货服务品牌视觉设计LOGO中“DOOR”的“OO”好比具有高度鉴别力的百货商店采购员的“眼睛”，表达方式让人感到亲切。
送货的快递箱上也变形绘出“眼睛”的表情，既简洁明快，融合于生活，又富有新意。
——SICF19 艺术节品牌视觉设计“SICF19”以发掘、培养、支持年轻创作者为目的的艺术节品牌灵感以“发掘原石”为理念，来制作LOGO、VI工具、动画和奖杯——韩华保险子公司“LifePlus”品牌新形象设计LifePlus成立于2017年，是由韩华生命、韩华损害保险、韩华投资证券、韩华资产运用和韩华储蓄银行6家韩华集团金融子公司联合创建的以面向生活服务的金融品牌。
日本设计师原研哉作品赏析
该案例是原研哉设计的新泻县沿船米的包装，没有浮华 的装饰，仅仅运用了最朴实的纯白色纸作为白装，简洁明 快，向人们传递产品的特性和公益性质的环保信息，又体 现出一种朴实的品质，即蕴含着深沉的日本传统文化内涵， 具有现代格调，符合现代消费群体的消费心理。
上图为原研哉为无印良品做的海报品牌广告，利用地平线的透视对视觉产生强 烈的视觉冲击力，加上“无印良品”文字logo，再没有其它多余的元素。
设计心理学
— — — — 原研哉作品赏析
Байду номын сангаас
“美心”咖啡是一种日常饮 用的产品，包装传递着一种 简便实用亲切感，设有浮夸 的装饰语言。
下图是两个威士忌酒包装，这个包装的主要目的不在直接的商业功能，而在建立第一高 品质的的企业理念、品牌形象；感觉该产品与一般产品有不同的定位。两个瓶子的造型都 非常的精美，以琥珀的素材突显威士忌酒名酒的厚重感；金色的标签纸营造尊贵的风格， 也可增强其在礼品市场的吸引力。
原研哉的设计作品及赏析
原研哉的设计作品及赏析原研哉的设计作品及赏析摘要：原研哉，日本中生代国际级平面设计大师。
他提倡用最自然、最合适的方法来阐述“设计”。
他的设计作品在日本传统文化基础上运用简素平实的设计风格，以平和的设计心态、清晰的设计语言打造了深受日本国民欢迎的、以及在世界范围内广泛传播的设计作品。
原研哉善于在日本传统色彩中捕捉现代生活的意义，其设计理念是在平凡简单中挖掘深刻的哲学意义和生活内涵。
关键词：原研哉；设计师；包装设计；风格理念日本产品设计师深泽直人曾经评价原研哉说：“我估计原研哉确信自己是具有逻辑分析和阐释事物能力的设计师，但是我却更喜欢把他看成能够最大限度以直觉感知事物和现象的设计师，他想展示一个空的、自由的框架，日式美学或者说简约美学是他思想的基础。
”美国麻省理工学院媒体实验室前研究主任前田约翰也表述过相似的观点——“原研哉作品的意义在于，在一种可感知的日式简单文化中，他揭示了一种存在于禅之无中的有。
” 原研哉的根植于日本传统文化，坚持简素平实的设计风格，以平和的设计心态、清晰的设计语言打造了深受日本国民欢迎的，以及在世界范围内广泛传播的设计作品。
原研哉善于在日本传统色彩中捕捉现代生活的意义，其设计理念是在平凡简单中挖掘深刻的哲学意义和生活内涵，在原研哉上我们可以看到一种设计技能，便是捕捉实物本质的感觉能力和洞察能力。
与传统风格相比，原研哉的设计作品剔除一切繁琐的设计元素，用最直接的装饰语言体现较为丰富的思想内涵，原研哉受日本传统文化“空”的影响，在他的设计作品中无一例外的贯彻了“空” 这一概念。
在日本人的思想里，“空”是沟通。
下面在三个方面介绍一下原研哉的设计风格。
一、在理性那个和感性之间寻找设计的内涵1999年，原研哉设计的新泻县岩船米的包装，以有机土壤和有机肥自然种植的最上等级精粮。
日本的米粮分不同的等级，这岩船米包装要表现的是最上等级形象。
包装运用最朴实的白色纸，白色本身就是一种美感，而日本人对白色的尊崇是自古便有之的传统。
日本中生代国际级平面设计大师：原研哉
资讯建筑——以五感为设计方向——沟通设计
人的五官、五感是很喜欢受 刺激的，能够让五感愉快地讯息， 必定是愈多愈好。了解人的感觉 及感受形式，然后利用设计让受 众得到并不了解讯息，是二十一 世纪设计的新方向。梅田医院以 轻柔、舒适、温暖的白棉布做为 指示系统素材这一实例很好地说 明了这一点，巧用人类的“五感” 及感觉经验的记忆，引出指示标 志于引导之外的另一种沟通方式。
日本中生代国际级平面设计大师：原研哉
2008奥运标志"搏动的行星"
• 优良的设计是有企图地、计划性 地编辑资讯，抓住事物的本质， 将各种资讯有系统地构筑起来， 再以美观、合理的外形将筑构好 的资讯表现出来。
• 做设计不应该只看短期反应，而 着眼于长远的教育性理想：若每 一个设计师都有这一种追求，市 场的品味、对设计的感受性就会 不断地提升，社会了解设计意义 的所在，设计师才会有更大的发 挥。这是一个相互影响的良性循 环。
保持原创性并不意味着扼杀异类，不同文化语言固之然 应该多作交流；而且愈多的往来，就会了解自身的原创性是 在什么地方。但千万不能将异同混合，那不只能落得一塌糊 涂。
• 原研哉设计作品选：
MUJI形象广告：2003年度东京ADC赏的全场大奖
• 原研哉设计作品选：
• 在梅田医院指示标志 设计中，则表现出 “触觉”在视觉传达 中的可能性。
日本中生代国际级平面设计大师：原研哉
日本中生代国际级平面设计大师：原研哉
• 原研哉简介
Kenya Hara/原研哉 日本中生代国际
级平面设计大师、日本设计中心的代表、 武藏野美术大学教授、MUJI艺术总监。 设计领域广泛，于长野冬季奥运开、闭 幕式节的节目纪念册和2005年爱知县万 国博览会的文宣设计中，展现了深植日 本文化的设计理念。在银座松屋百货更 新设计中，横跨空间到平面实践整体设 计的方向。在梅田医院指示标志设计画 中，则表现出触觉在视觉传达中的可能 性。
原研哉（KenyaHARA）——茑屋书店VI设计欣赏
原研哉（KenyaHARA）——茑屋书店VI设计欣赏
1983年诞生于大坂枚方的茑屋书店，是"通过书、电影、音乐等的提供，对生活方式进行提桉"的壹家书店。
2011年，在代官山诞生的新茑屋书店，期待与如今已迈入五六十岁的当初壹代顾客再次相逢，创造出新的市场。
1.茑屋书店
VI System
logo型式由TUTAYA更新为茑屋书店是项目的特征。
该logo易读、且形式简洁。
VI（视觉识别）利用粒子化将LOGO处理为点阵的集合，由此创生出众多风格各异的组合形式。
2.通透的结构体
Sign System
考虑将穿孔金属板进行冲压后，制作成半透明且极薄的结构体。
将大号文字摆放在便于识别的位置。
这种结构具有薄轻性和穿透性，而且表里均可识读。
3.成年人的原则
Advertising
我把这个广告系列命名为"读书的人"，试图以正在看书的人身上散发出的那种特殊的美来表现对坚持自己人生信条的人们从心底的尊严。
广告文案是"欢迎回到书的世界"。
原研哉的设计作品及赏析
肯尼亚，日本中生代国际图形设计大师。
他主张用最自然，最适当的方式来解释“设计”。
在日本传统文化的基础上，他的设计作品以朴素朴素的设计风格，宁静的设计心态和清晰的设计语言，创作出深受日本人民欢迎并在世界范围内广泛传播的设计作品。
原擅长捕捉日本传统色彩对现代生活的意义。
他的设计理念是挖掘平凡而简单的哲学意义和生活内涵。
关键字：哈拉哈拉;设计师;包装设计;风格概念日本产品设计师Naoto mitsuzawa曾对Hara表示：“我认为Hara 坚信自己是一位能够逻辑分析和解释事物的设计师，但我更喜欢将他视为能够凭直觉感知事物和现象的设计师。
他想展示一个空虚，空虚而又简单的设计师自由，日本美学或简单美学的框架是他的思想基础，前麻省理工学院媒体实验室的研究总监约翰·前田（John Maeda）也表达了类似的观点。
观点：“原作的意义在于，在一种可察觉的日本简单文化中，他揭示了一种禅宗虚无的存在。
”原画秉承日本传统文化，秉承简单朴素的设计风格，以和平的设计心态和清晰的设计语言创作出深受日本人民欢迎并广泛传播于世界各地的设计作品。
在日本传统色彩中再现现代生活。
其设计理念是从平凡而朴素的地方挖掘出深刻的哲学意义和生活内涵。
在Hara中，我们可以看到一种设计技巧，即捕捉对象本质的感知能力和洞察力。
与传统风格相比，圆颜屋的设计作品消除了所有复杂的设计元素，并以最直接的装饰语言体现了丰富的思想内涵。
受日本传统文化的“空虚”影响，他的设计作品贯彻了“空虚”的概念。
在日本人看来，“空虚”是交流。
以下三个方面是原始颜雅的设计风格。
1，1999年，袁延亚在新泻县设计了延川大米的包装，该大米自然种植于有机土壤和有机肥料中。
日本的稻米分为不同等级。
此岩船大米包装应显示最高级别的图像。
包装使用最简单的白皮书，白色本身就是一种审美感觉，而日本人对白色的尊重自古以来就是一种传统。
在日本审美观念中，白色代表着高贵的和平。
视觉中反映的白色不是单调的颜色，而是“无法感觉到相位”，也就是说，没有可以看到的具体图像，但是灵魂可以感觉到它的存在。
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原研哉1958年6月11日出生于日本冈山县。
现为武藏野艺术大学教授、日本平面设计师协会副会长。
早在中学时，他就对平面设计产生了浓厚的兴趣，并暗下决心投身于现代平面设计。
2000年(42岁)，肯尼亚·原原诚司策划了21世纪生活必需品系列展览《重新设计》，他的部分设计作品被列入日本高中美术教科书。
同时，他也被称为最具投机性的日本平面设计师。
日本中生代国际平面设计大师，日本设计中心代表，武藏艺术大学教授，无印良品艺术总监。
设计领域涵盖长野冬奥会开闭幕式节目纪念册和2005年爱知国际博览会宣传设计。
该工作室业务范围广泛，包括海报、包装、推广项目和活动计划。
伊势坦、味千、竹尾花纸、米其林轮胎、花高来内衣、丽佳威士忌等，作品很多。
肯尼亚·哈拉说：我是一名设计师，但设计师不是能把设计做好的人，而是把设计理念保持住、活下去的人。
就像园丁在园中整理一样，我每天都在园中做设计的果实，所以无论是设计好产品，梳理设计理念，思考设计本质，还是通过写作传播设计理论，都是设计师必须做的工作。
这里有一些肯尼亚·哈拉自己设计的作品，与制作设计师的工作相关，以供学习！高品质酒吧咖啡新产品包装。
它以表达巧克力的世界观为主题，表达了奢华与奢华的感觉。
考虑到易于理解的产品和口味的可
开发性，虚拟嘶嘶的设计被认为是关键的视觉设计。