公共艺术中“公共性”
论公共艺术的公共性
・ 文化 综合 ・
论公共艺术 的公共 性
谢观 坤 （ 三亚 学院 艺术 学 院 ５ ７ ２ ０ ０ ０ ）
摘要： “ 公 共 性 ”之 于公 共 艺术 ，是 最基本 也 是 最重要 的属 性。 “ 公对 公共 艺术的制约 ，公共 艺术反应公众 意志并对公众产 生积极影响 。 关键词 ：公共 艺术；公 共空间 ；公共性 ；公 众
如 果 不 能融入 公 共环 境 ，永 远不 是一 件 合格 的作 品。 即使 是 一 件 流 芳 百世 的 艺术 大作 ，若随 便摆 在 公共 环境 里 ，不 考虑 其 与环 境 的关 系 ，也 可能 是 失败 的公 共 艺术 ， 因为 公共 艺术 与 公共 环 境密 不可 分 。 （ 二 ）公共 艺术要 反 映公共 大众 的共 同意 志
公共 艺术 ，普遍 的 认为 就是 公共 环 境 的艺 术作 品 ，最 常 见的 Ｌ 公共大 众是 公共 艺术 投入 的 主体 公 共 艺 术 的 特 点 在 于 公 共 艺 术 的 资 金投 入 的 主 体 是 公 民人 使 用 办法 ，就是 将 “ 公 共艺 术 ”等 同于 “ 城 市 雕 塑 ”或 “ 环 境艺 术 ”，认 为 凡是 公共 空 间 的艺术 就 是 公共 艺术 。 不可 否认 ，公共 众 ， 公 民 大众 对 公共 艺术 的投 入 可 以是 直 接 的 ， 也 可 以 是 间接 艺术 这 一概 念最 早在 我 国 出现 ，是 被城 市雕 塑 、环 境 艺术 等 词语 的。通 常情 况 下 ，公共 大 众对 公共 艺 术 的投 入或 参与 ，更 多的 赴 所替 代 的 。其 实 ，公共 艺 术之 所 以为 公共 艺 术 ，不仅 仅 是在 于它 以纳税 人 的形 式参 与 的 ，它们 直 接或 间接 的投资 公共 艺 术 因 为 放置 在 可供 人 们 自由出入 的 公共 空 间中 ，而 更在 于作 品内容 的 思 公共 艺术 的投 资 方通 常是 政 府部 门或 其 它机 构 团体 ，它 们代 替 公 想观 念 、文 化 内涵 及 导人 社会 的 方式 和方 法 体现 了对 社会 公 共领 共 大 众行 使投 权 利并 对 公共 艺术 进行 投 入 。西 方许 多发 达 国家 干 ¨ 域 的文 化关 怀 、对 社会 生 活 中存 在 的普遍 性 问题 的现 实 关注 、对 地 区 有公 共 艺术 立法 制度 ，如美 国在 ２ Ｏ 世 纪中 期就 成 立 了 “ 公 社会 或 社群 的道德 理想 及 价值 取 向应 有 的揭 示和 表达 、对 艺术 建 艺术 百分 比计划 ”， 以立 法 的形 式 ，规 定在 公 共工 程 建设 总经 费 设 过程 中社 会 公众 的 民主 评议 及 公平 参 与 的重视 。对 公 共性 的诉 中提 出若 干 百分 比作 为 艺术 基金 ，仅 限于用 作 公共 艺 术实 践 的开 求 是公 共 艺术 的核 心 观念 ，一方 面 ，它针 对 的是 公共 空 间 的审 美 支 。 由此 可 见 ，公共 艺术 投 资 是一种 典 型 的公 众行 为 ，投 入土 体 问题 ；另 一 方面 ，它 更重 要 的是 体现 公 众对 公 共 空间 的权 力使 用 是公 共大 众 。 和 公众 权利 问题 的关 注 。 ２ ． 公 共 艺术 的决 定权在 公共 大众 公 共性 的提 出 公 共 艺 术 不 是 艺 术 家 或 设 计 师个 人 自发 的创 意 行 为 ，作 为 “ 公 共性 ”概念 的提 出，是 中国社 会 发生 深刻 转 型 的体现 ， 为 公共 大众 的 艺术 ，它 是 否得 以实现 ，需 要 公众 的提 议 以及 对 艺 说 明中 国 民众 已经 开始 思考 公众 在 公共 空 间 中的权 力 问题 。封 建 术 方案 进行 公 开 的评 审 。完整 的制 度 可 以确保 公 共 艺术 客观 、 公 社 会 是不 存 在公 共性 的，现 代 社会 对个 人 政治 、 经济 、文 化权 利 平 、公 开 、公 正 的呈现 。公众 越 大范 围 的参 与公 共 艺术 的评 审 、 的认 可和 尊 重 ，也 就意 味着 对 个人 自由的 思想 以及独 立 的人格 的 决议 工作 ，越 能 体现 公共 权 力在 公共 社 会 的有效 发挥 ，越 能体 现 种 肯定 和尊 重 ，这 是公共 性 的前提 。 公共艺 术 的公共 性 。 公共 艺 术 的关键 在 于 公共 性 ，公 众行 使 公众 权利 的关键 在 于 ３ ． 公共 艺术 的使 用权 和评 判权 在 公共大 众 对公众 空 间的进入 。一般意 义 的公 共空 间包 括我们所 能直接 看到 并 从 广 泛 意 义 上 来 讲 ，公 共 大 众 作 为 公 共 艺 术 的 受 众 ，他 们 且可 以轻松 自由的进 出 的公 共社会 环境 ，它包括城 市街道 、文化广 拥 有 了公 共 艺术 的使 用权 ，也应 该拥 有 对 公共 艺术 的 评判 权 。 场 、公 园 、车 站 、机场 、体育 馆 、博 物馆 等 等 。随着 互 联 网的 发 先 ，公共 大众 是 最有 发 言权 的 ，因 为公 共 艺术 首先 要 满足 公共 人 展 ，公共空 间得到 了拓展 。 目前 的互联 网平 台是 最开放 、最 自由、 众在 生理 和心 理 上 的要 求 ，满 足他们 在 物 质和 精神 上 的需 求 ；其 最 大众 化 的公 众 平 台 ，通 过 互联 网 ，人 与人 的沟 通 交流 变 得更 方 次 ， 公共 艺术 一 旦 呈 现 在 公 众 面 前 ， 就 必 须接 受 公共 大 众 的评 便 、更快捷 ，人们 可 以 自由进 出网络空 间 ，互相 交流 、共 享 资源 ， 判 ，可 能是 生活 中对 事 件 的一 般性 评 头 品足 ，也可 以是学 术领 域 它可 以不 受具体 时间和 空间 的限制 。可 以说 ，这 是对现 实公共 空间 的研 讨 ，更 有甚 者 能 引起 强烈 的社 会 效应 。通 常而 言 ，一 股 的物 的延伸 。这是 现 代意 义上 最 大 限度 的发 挥 公众 行使 个 人权 利 的途 质产 品在生 产完 成 以后 ，就有 相关 的 质量 检测 环节 ，可 以评 定 出 径 。公共 艺术 的主 要要素包 括 公共 环境 、公共 大众和 公众社会 制约 产 品好坏 优 劣 ，公 共 艺术 则不 然 ，它 成功 与否 ，结论 足 开放 的 ， 而成 的公共 属性 ，是大 多数 人认可 的社会 或文化 属性 。 评判 标准 是 多元 的 ，只 有 在社 会 的互 动过 程 中 ，才 能最 终确 定 公 二 、公共 性在 公共 艺术 中 的重要 体现 共 艺术 的价值 。 公共 性在 公 共 艺术 中 的体现 ，一方 面 表达 了公众 对公 共 空 间 三 、对 公共 艺术 公共 性 的思考 发挥 权利 的诉求 ： 作 品将社 会 问题 ，将 公 民对 公共 权 利 的要 求 ， 就 艺术 交 流 的效 果而 言 ，如 果不 关注 社 会共 识 、社 会道 德 、 以艺 术 的形 式呈 现 在公 共 空间 ， 以期 引起 公众 的思考 ， 引起 制度 情 感 审 美 ， 是 难 以成 为 真 正 意义 上 的 公共 艺 术 作 品 的 。 可 以 肖 决策 部 门 的关注 。只有 不 断完 善公 共 空 间的相 关法 律 法规 ，加强 定 ， 公共 艺术 与城 市 雕塑 在概 念 上是 不 同 的，它 们 是不 ・ 样 的两 社会 制度 建 设 ，通 过制 度 的保 障 ，才 能使 公众 的权 利 在现 实 中得 种 艺术 表 现 。公共 艺 术和 城市 雕 塑它 们 不应 该 是并 行 的关 系 ，也 以实 现 。另一 方面 体现 为 公共领 域对 于 公共 艺术 的制 约行 为 。 不 应 该是 从属 的 关系 ， 它们 只 是存在 着 某种 交 叉 。有 的城 市雅 塑 （ 一 ）公共 艺术 受到 公共 空 间的制 约 因为 本身 具备 了公共 性 ，我 们 也可 以称 之 为公 共艺 术 ；而 公 艺 １ ． 公共 艺 术 的产 生也 就是 艺术 或 艺术 品从艺 术 家 的私有 空 间 术 不 管在 内涵 上 还 是表 现形 式 上都 有更 为 宽泛 的概 念 ，在 公 艺 ＝ 向公共 空 间延 续 的过 程或 结果 术 实 践 中，可 以通过 借助 城 市雕 塑的 方式 来实现 它 的公共 性 。 当艺 术 作 品从 艺 术 家 的 个 人 表 达 发 展 为 在 公 共 空 间 与 公 众 应该 说 ，公共 艺 术 充分 体现 了艺术 的 多元 性与 多样 性 ， 公 共享 、共 有时 ，最 早 的公 共 艺术 形式 就 出现 了 ，所 以人 类 早期 的 艺术 主要 关注 与 公众 的关 系和 公共 环境 的 关系 ；并 从 不 同层 ｌ ｛ 『 ｉ 埘 公 共艺 术 主要 存在 于 宫殿 、庙宇 、祠 堂等 公 共场 所 ；而 真 正现 代 其 产 生积 极 的影 响 。公 共 艺术 最重 要 的不 是艺 术 本身 ，而 足 通过 意 义 上 的公共 艺 术或 作 为学 科 意义 的公 共 艺术 则是 兴起 于 西方 国 艺术 促 进 公众 社会 的广 泛 交流 、对 社会 的思考 、行使 公 民权 利 以 家 ，最初 的体 现 是美 术 作 品从美 术馆 走 向人 民大众 、走 向公众 生 及提 升整 体社 会 的文 化艺术 素养 。
公共艺术中“公共性”
公共艺术中“公共性”
浅谈公共艺术中的“公共性”
[摘要] 公共艺术诞生于20世纪30年代的美国，大约于上世纪70年代末出现在我国，经历了约40多年的快速发展，其数量和表现形式已大大超过了出现之初，但仍有许多不尽如人意的地方。
“公共性”作为公共艺术的主要特征，正是我们需要研究和把握的主旨之一。
[关键词] 公共艺术公共性
一、什么是公共艺术
公共艺术,就是指以人为核心,以城市公共传播、公共环境、公共设施、普通民众为主要对象,运用综合现代设计手段,创造生活空间美、生活方式美和信息传情达意的一种艺术设计行为。
公共艺术正是从满足公众需求出发,对城市公共环境进行的具有艺术性和文化性的规划和设计,以及在城市公共环境和公共空间中设置具有一定文化性、地域性、形式美的艺术品。
它要求体现作品与环境空间的关系、作品与公众审美情趣的沟通关系、作品现代性与民族性及历史承袭性的关系、也要注重作品本身所传达的意义与意义的载体,即传达意义所需要的手段与形式;还需考虑到如何协调好艺术家在作品中表达公众审美意识的同时,体现出自身的艺术理想和追求。
二、公共艺术的沿革
现代公共艺术的缘起于20世纪30年代的美国。
从它的诞生到现在不到一百年的时间。
从20世纪公共艺术的重要发源地之一的美国，可以较明确的体现公共艺术产生的社会背景及其文化理念。
30。
公共 艺术 之辨
１． 把握“期待视野”。
日本立邦漆广告中，一个古典亭子的左边立柱色彩暗淡，但龙紧盘其上，右边立柱色彩艳丽，龙却跌落在地。
这幅作品没有考虑到龙是中华民族的象征，而立邦漆是日本产品，因此很多读者将“盘龙滑落”联想为“广告别有用心”。
同样，美国耐克鞋“恐惧斗士”广告，由詹姆斯与身穿中国服装的老者、妇女及中国龙的形象构成，也因涉嫌辱华而受质疑。
这两个例子都是因为忽视了特定读者的“期待视野”而遭到否定。
每个读者的“期待视野”是不同的，但同一文化圈内的大众，其“期待视野”是有规律可循的。
最典型的就是由约定俗成的惯用性象征内容，如形象、谐音、色彩等。
因此，要多了解特定地域的历史、民俗、宗教信仰、道德观念等敏感内容，否则易“水土不服”，导致读者不快甚至反对。
２． 加强意义设计。
２００８年北京奥运会标志设计使人们联想到中国印、北京的“京”字和舞动的人等，暗含了多重意义。
作者应该主动对作品进行意义层面的设计，以满足读者的精神需求。
后现代主义的二元论主张，实际上就是考虑如何满足大众在意义层次上的需求。
如果作者在设计时考虑到意义的创造，并采取适当的表达方式，在大多数情况下，读者是能够按照作者的意图方向进行适当解读的，可以生成正面的象征内容，既满足了读者探求设计意义的愿望，也会避免出现过度解读的负面联想，这是作者应该采取的最根本方法。
３． 注意语境指引。
索尼耳机广告通过对美国四位总统雕像的生命化艺术处理，并以图形、文字等多重形式表述，强化作品语境，使人领悟其“使顽石点头”、“使伟人复生”的象征内涵。
对于意义埋藏较深、不易解读的作品，可以通过强化“语境”来引导。
“期待视野”不是封闭结构，其所呈现的开放性容许作者、他人对其施加影响。
作者可以利用语境中大量相关冗余信息的反复出现，对读者产生强化指引的影响，使之按照作者希望的方向进行解读。
通过上述分析可以看出，艺术设计中的象征化解读是一种具有创作性质的意义重构与建构行为，作品只不过是一个外在的“刺激信息”，其意义的解读权还在读者手中。
公共艺术的公共性研究
公共艺术的公共性研究摘要：人们在现代生活中，公共艺术品无处不在，公共艺术的设计创作就是以满足大众的审美需求，服务大众为目的，只有得到了大众的认可与接受，才能真正体现公共艺术的价值。
作为艺术家的作品必然渗透着艺术家的思想情感，它反映了艺术家的审美情趣和艺术追求。
而欣赏者也不仅仅是被动接受艺术作品，而是主动进行情感探索并影响作品的艺术表达。
那公共艺术品的公共性如何理解，本文从公共艺术的公共性着手，探讨其隐身内涵。
关键词：公共艺术；公共性；互动性公共艺术设计是指在开放性的公共空间中进行的艺术创造与相应的环境设计。
这类空间包括街道、公园、广场、车站、机场、公共大厅等室内外公共活动场所。
所以，公共艺术设计的关键词在于“公共”二字。
公共艺术设计的“公共性”是公共艺术设计基于“公共要素”制约而形成的固有属性，是大多数人所认同或认可的社会和文化属性。
共公共艺术设计的“公共性”是与私有性、私密性等相对的，指公共艺术设计不是艺术家或设计师个人纯粹的情感体验和个体行为，而是与公共大众、公共环境和公共社会等“公共要素”紧密相关的物态化和精神化相融合的产物，是公众得以承受、接纳并参入和与之进行对话的产物，是公众融入“公共领域”在艺术上的必然反映和结果。
一、公共艺术的公共性主要表现在三个方面：（一）公共艺术设计受到公共环境的内在制约公共艺术设计受到公共环境的内在制约，制约正是它的艺术特点。
它区别于个人自由发挥的纯粹绘画或是架上雕塑。
不同功能的公共环境对公共艺术设计提出了不同的要求，在评价的标准上不可一概而论。
一般而言，在纪念性、象征性、宏大的公共场所，宜有庄严、雄壮、厚重的风格，如在“中华世纪坛”周围设计“米老鼠”形象之物或是在美国的“越战纪念碑”公园设置“高迪式”的围栏都是不合时宜的。
而在休闲性的、娱乐性的、生活性的公共场所，则宜有轻松的、恢谐的、闲适的、柔美的风格和情调。
因而法国雕塑大师凯撒别具一格的作品《大拇指》就能与拉德芳斯广场相融相生，恰到好处，成为巴黎一景。
1 公共艺术作品有哪些特点2
1 .公共艺术作品有哪些特点？第一:公共性公共艺术是存在于不属于个人空间的艺术作品,人们的认同与接受在长期传播过程被化为公众审美意趣的东西,形成了艺术作品的公共性。
城市是公众最大的集合体，也是人类文化最大的集合地，社会性在城市中得到集中体现，从古到今，城市也是人类社会活动和文化创造最主要的环境，特别是现代的城市，城市规模大、人口数量多，社会关系愈来愈复杂，多元化和特色化成为城市发展的主轴，城市需要更多元、更开放的方式去营造一种公共空间环境，促使城市社会形成一个多种文化包容的公共文化，艺术便应该成为城市公共文化的融合剂，这种融合剂可以带来社会的反响和公众的共鸣，公共艺术就显现出很强的社会性。
认知环境公共群体的文化特征和精神价值是公共艺术创作前提，独幅艺术品的创作者考虑的问题主要是自己对社会、对事物的个体思考，要解决的只是作品本身范围内的问题，包括艺术形式、艺术语言等，它无需思考作品周围的环境问题，也不用顾及观众审美取向和文化背景，而公共艺术家所面临的不仅仅是上述艺术家需要应对的问题，还要使自己的自身体验带来的个性与公众需求的共性产生沟通，还要将艺术创作与环境空间、公众文化产生共融性，更重要的是使作品能体现出一种文化含义。
这种文化含义在充分表达环境身份的同时，应使其成为公众交流的平台，这样才能在一个公共环境中落地生根。
所以，任何一件公共艺术必须是由艺术形态和社会文化形态构成，以此演化出愉悦感和文化解读，若没有这两个重要元素，公共艺术的公共性就大打折扣。
公共艺术创作的前提必须是尊重公众为基础，公众是公共空间的主人，大到一个城市、市民就是城市主人，小到一个社区、社区百姓就是社区主人，公众是公共空间中首先有资格享用公共艺术的权利人，如果公共艺术品不能使公众产生共鸣，公共艺术就失去存在公共空间的意义。
艺术家抱着“艺术高于一切”或“为艺术而艺术”的自恋心态，是不能成为一个真正的公共艺术家，公共艺术家不但要意识到空间环境的公共性，还要在艺术手段上形成公共的开放性，塑造出公众接受的语言形式，更重要的是公共艺术家必须与公共社会建立联系，使作品传达出社会公共价值。
公共艺术的“公共性”
浅议公共艺术的“公共性”【摘要】本文对公共艺术进行了概述，从公共艺术的核心—“公共性”入手，论述了“公共性”的含义、内容以及表现。
指出公共艺术主要表现在：艺术的当代性；空间的共享性；民主的决策性；主题的关怀性、平民化；审美的互动性。
【关键词】公共艺术；公共性；空间共享；审美互动；关怀性主题一、公共艺术概述艺术源于生活，但最终要回归生活，这是艺术发展的趋势和规律。
公共艺术属于当代艺术的范畴，它与古典艺术、现代主义艺术有所区别。
它不是一种艺术形式，也不是一种流派或风格，而是一种意识形态的东西，它具有边界的不确定、非主义、非流派的特性，是一种带有社会属性的艺术主张。
严格意义上看，公共艺术不仅包括视觉范畴的造型艺术（建筑、雕塑、绘画、摄影、书法、园林景观小品、公共设施、地景艺术、装置艺术、影像艺术、高科技艺术、行为艺术、表演艺术等），也包含了诸如音乐、戏剧、舞蹈、影视及其他综合媒体的公开的艺术表演形式。
二、公共艺术的核心——“公共性”1、公共性的含义公共艺术是以大众需要为前提的艺术创作活动，是在政府、部门及专业人员的指导下开展的大众文化运动。
它包含艺术创作、公共空间和大众参与三项要素。
所谓“公共性”是指艺术要发挥社会作用——既要解决包括审美问题，也要解决社会民主、大众权利等问题。
简单来说就是在公共领域解放艺术，让艺术进入公共平台，让每一个人都享有创造权、决定权和分享权，让艺术更好的回归生活，走向大众。
2、“公共性”的内容公共艺术的核心观念是对于“公共性”的诉求——让大多数人更自由、平等的分享艺术成果，它也是艺术历史发展的延伸。
按照德国思想家哈贝马斯的理论，公共性即意味着公共领域、公共论域、公共空间的三者结合。
公共领域与私人领域是相对立的，它讨论的是公共的事物。
同时，它与权力机构也是相对立的。
公共领域说到底是公共舆论领域。
例如故宫、龙门石窟是公共领域，但不是公共艺术。
公共空间是指公众共同打造，平等享有的自由聚集的共享空间，它与私有空间相对立。
公共艺术感悟心得体会(3篇)
第1篇在我国，公共艺术作为一种新兴的文化现象，近年来受到了越来越多的关注。
公共艺术不仅仅是一种视觉上的审美体验，更是一种精神文化的传递。
作为一名公共艺术的爱好者，我有幸参与并欣赏了众多公共艺术作品，下面是我对这些作品的感悟和心得体会。
一、公共艺术的内涵公共艺术，顾名思义，是指那些在公共空间中呈现的艺术作品。
它具有以下几个特点：1. 公共性：公共艺术面向的是整个社会，其受众范围广泛，不受地域、年龄、性别等因素的限制。
2. 开放性：公共艺术作品在公共空间中展示，易于人们观赏和互动，具有很高的开放性。
3. 互动性：公共艺术作品往往需要观众参与其中，通过互动来体验作品所传达的思想和情感。
4. 社会性：公共艺术作品往往关注社会问题，传递正能量，具有一定的社会意义。
二、公共艺术的魅力公共艺术具有以下几方面的魅力：1. 提升城市形象：公共艺术作品作为城市文化的重要组成部分，能够提升城市形象，彰显城市特色。
2. 丰富人们的精神生活：公共艺术作品为人们提供了欣赏和体验艺术的平台，丰富了人们的精神生活。
3. 促进文化交流：公共艺术作品在公共空间中展示，为不同地域、不同文化背景的人们提供了交流的平台。
4. 培养审美观念：公共艺术作品具有独特的审美价值，能够培养人们的审美观念，提高审美能力。
三、公共艺术的感悟1. 美学价值：公共艺术作品在美学上具有较高的价值，它们通过独特的造型、色彩、构图等手法，给人们带来视觉上的享受。
2. 情感价值：公共艺术作品往往具有强烈的情感表达，它们能够触动人们的心灵，引发共鸣。
3. 社会价值：公共艺术作品关注社会问题，传递正能量，具有一定的社会价值。
4. 创新价值：公共艺术作品在形式、内容、材料等方面具有创新性，为艺术创作提供了新的思路。
四、公共艺术的心得体会1. 欣赏公共艺术作品要用心去感受：公共艺术作品并非简单的视觉享受，而是需要用心去体会其中的内涵和情感。
2. 参与公共艺术活动：参与公共艺术活动，不仅可以近距离欣赏作品，还可以与艺术家交流，了解作品的创作背景。
关于公共艺术设计的特征及其制作原则分析
关于公共艺术设计的特征及其制作原则分析公共艺术设计是指以提升城市环境品质和文化内涵为目的，以广场、公园、购物中心、公共建筑等为载体，通过雕塑、壁画、装置、景观等形式展示在公共空间的艺术作品。
公共艺术设计旨在为市民创造美好的生活环境，丰富城市的文化内涵，提升城市的整体形象和竞争力。
在公共艺术设计中，有一些特征和制作原则是必须遵循的，下面我们就来详细分析一下。
一、特征分析1. 公共性公共艺术设计的首要特征就是公共性，它是为了公众所创造和展示的艺术作品。
公共艺术设计应当面向广大市民，而不是仅仅局限于艺术家或者少数人的欣赏。
因此在设计时需要考虑到观众的需求和感受，力求做到大众喜爱和接受，使其成为城市的一部分，融入城市的生活和环境之中。
2. 开放性公共艺术设计是一种开放的艺术形式，不同于传统的画廊和博物馆所呈现的作品，它不受时间和空间的限制，能够与观众进行更为直接的互动和交流。
公共艺术设计不仅是一种展示，更是一种参与和体验，它能够让市民在日常生活中与艺术产生更为密切的联系，增强其对艺术的认知和理解。
二、制作原则分析1. 独特性公共艺术设计作品应当具有独特的艺术性和表现力，能够吸引人们的目光，产生深刻的印象。
这种独特性不仅体现在艺术作品的外观上，更应当体现在其所表达的内涵和情感上。
独特的艺术作品往往能够激发人们的兴趣和好奇心，使他们愿意停下脚步，去欣赏和思考。
2. 互动性公共艺术设计需要具有一定的互动性，能够吸引观众的参与和体验。
互动可以是观众与艺术作品之间的互动，也可以是观众之间的互动。
可以设计一些雕塑和装置作品，让观众可以触摸和拍照，从而增加他们与艺术作品的亲密感和互动性。
互动性能够使公共艺术作品更具生命力，更加贴近人们的生活。
3. 可持续性公共艺术设计作品应当具有一定的可持续性，能够在不同的时间和环境中保持其艺术性和观赏性。
在选择制作材料和艺术形式时需要考虑其抗风化性和耐久性，使作品能够经受得住环境的风吹雨打和时间的考验。
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浅谈公共艺术中的“公共性”
[摘要] 公共艺术诞生于20世纪30年代的美国，大约于上世纪70年代末出现在我国，经历了约40多年的快速发展，其数量和表现形式已大大超过了出现之初，但仍有许多不尽如人意的地方。
“公共性”作为公共艺术的主要特征，正是我们需要研究和把握的主旨之一。
[关键词] 公共艺术公共性
一、什么是公共艺术
公共艺术,就是指以人为核心,以城市公共传播、公共环境、公共设施、普通民众为主要对象,运用综合现代设计手段,创造生活空间美、生活方式美和信息传情达意的一种艺术设计行为。
公共艺术正是从满足公众需求出发,对城市公共环境进行的具有艺术性和文化性的规划和设计,以及在城市公共环境和公共空间中设置具有一定文化性、地域性、形式美的艺术品。
它要求体现作品与环境空间的关系、作品与公众审美情趣的沟通关系、作品现代性与民族性及历史承袭性的关系、也要注重作品本身所传达的意义与意义的载体,即传达意义所需要的手段与形式;还需考虑到如何协调好艺术家在作品中表达公众审美意识的同时,体现出自身的艺术理想和追求。
二、公共艺术的沿革
现代公共艺术的缘起于20世纪30年代的美国。
从它的诞生到现在不到一百年的时间。
从20世纪公共艺术的重要发源地之一的美国，可以较明确的体现公共艺术产生的社会背景及其文化理念。
30
年代，资本主义世界爆发了严重的经济危机，在美国为了度过经济危机，实行了罗斯福新政，其实质就是在社会生活的各个层面加大了政府干预的力度，其中也包括艺术行业，罗斯福新政使美国迈入了由政府大力度赞助公共艺术的最初时代。
其在客观上于全社会大大推动了艺术的普及和深化。
使艺术家和艺术走近了大众，使艺术成为公众生活关注的对象。
公共艺术真正走入人们的视野是在上世纪60年代末、70年代初。
公共艺术大规模的实施及其基本概念的形成，以1965年美国国家基金会实行“公共艺术计划”，直接赞助公共艺术的实施为标志的。
此后,逐渐兴起于欧洲及亚洲一些国家。
80年代以来尤其是随着电脑和互联网的普及，公共艺术有进入了一个新的阶段，一方面与各种新兴的艺术与设计风格之间相互影响、相互作用；另一方面，各种新材料、新技术的出现，即改变了公共艺术的创作途径，也反过来，不断影响着人们的观点与意识，很多新的艺术形式，如视听艺术、行为艺术等纷纷进入了人们的视野。
公共艺术的范畴在逐步扩大与其他艺术门类之间的交融也在随之加剧。
在我国,公共艺术概念是伴随着经济、政治、文化的发展及全民文化素质的提高、文化艺术的普及而产生的。
其演进经历了当代的工业化、城市化、世俗化、民主化、多元化、商业化等过程。
我国真正意义上的当代公共艺术初步形成于20世纪70年代末，以北京首都机场壁画为主要标志。
80年代改革开放后公共艺术得到了进一
步发展，在当代中国,随着经济飞速发展,国际经济交流的频繁,世界文化格局的多元化,以及对环境的日益重视,文化艺术的发展越来越被看作是一项提高国民素质和国家形象的长久国策。
重视和推动公共艺术事业的进展日益与社会发展和精神文明建设紧密相关。
艺术家们以前所未有的热忱从事着公共艺术作品的创作与实施。
正是在这样一个时机下,公共艺术得以轰轰烈烈的展开。
三、公共艺术的“公共性”
公共艺术作为一个新兴的艺术门类，我想，了解它的实质是非常重要的，公共艺术的定义，概括起来说就是指“放置在公共空间中的艺术品”，那么很多人这个时候只关注了公共艺术的范畴，认为放置在公共空间中的雕塑、壁画、景观、装置等艺术品就是公共艺术了。
诚然这些应当划分在公共艺术领域，但我想，公共艺术并不只是包含这些，公共艺术在不断地演化中，只要带有“公共性”的艺术表现形式都应当归于公共艺术的范畴。
公共艺术其含义重点突出了它的“公共性”，“公共”不仅指艺术作品设置场所的公开性,更包括艺术品服务于公众,反映公众精神的社会公共性。
艺术作品的“公共性”是指一些艺术作品在漫长的历史过程中积淀下来的一种特性,通过艺术家个人化的表现反映出一定时代的意识形态、生活方式、审美标准、价值取向等公共精神。
这些作品一般陈列于博物馆、美术馆等公共场所中,供人们参观,它们从而获得了公共的属性,在人们的观看中逐渐了解到作品背后的信息,艺术作品的这些特性正是其“公共性”之所在。
而公
共艺术则是指从满足公众需求出发,对城市公共环境进行的具有艺术性和文化性的规划和设计,以及在城市公共环境和公共空间中设置具有一定文化性、地域性、形式美的艺术品。
包括城市雕塑、壁画、室内外环境艺术设计,还包括信息传达设计,以及带有一定功能的公共设施设计等等。
公共艺术从一开始就带着一种满足公共需求、反映公共精神的特定意图,“公共性”是其中的核心原则和首要目的。
关于这一点，我的理解重点在两个方面：第一、空间上的公共性。
既然是公共艺术，它必然是放置在公共环境中的，可以被一部分民众所共同欣赏与感受的艺术品，它所放置的环境应当是一个公共环境，属于次级领域与公共领域的范畴，私密性较弱，而开放性与公共性较强，在空间形态上属于外向型空间。
试想一下，一个人放置在自己家或者是自己办公室这类私密性较强的私人空间中艺术品，即使它的艺术价值在高，它的欣赏者也只能是那固定的几个人，它所放置的空间也不是一个“公共空间”，这样的艺术品，我们是不能将其纳入“公共艺术”的范畴的。
第二、民众参与的公共性。
这个问题，我想从几点来阐述我的理解。
（1）、民众的参与程度。
作为一件公共艺术品，普通民众对它要有很高的参与性，从它的主题选择、造型设计、色彩配置、制作时的尺度比例、放置的具体位置朝向等等，应当是集大家的智慧来共同实现的，或者说它应当反映了普通大众的大部分人的集体意愿，而不应当是设计师或者主管部门一个人或者某几个人的主观意志的体现。
作为公共艺术创意来源
地设计师应当在公众审美意识与个人的艺术理解与表现中需求到一个合适的支点。
我觉得这一点非常重要，这一点在当下，也是制约我国公共艺术事业发展的一个重要因素；（2）、艺术品体裁和表现主题的一种公共性。
作为一件公共艺术品，它需要能够唤起普通大众共同的一种兴趣，它所表现的主题与体裁应当是老百姓喜闻乐见的、众所周知的，应当能够唤起普通老百姓的一致感受，这样的公共艺术才是成功的。
艺术品有教化世人、启迪心灵的作用，公共艺术品在很多时候应当弘扬真、善、美，鞭笞假、恶、丑，帮助世人树立正确的、向上的、积极的世界观，这一点，在现今的我国，在提倡“和谐社会”的现代，显得尤为重要。
一件公共艺术作品，如果只是一味的“假、大、空”，选择一些很空洞的主题，使用一些简单、空泛的表达手段，那么它所表现出来的艺术成就也必将是低下的，最终也必将沦为一件“应景之作”，变成了一件形式上的作品，而不会有很多的民众对它有所观注，丧失了作为一件艺术品尤其是公共艺术作品所应有的价值体现。
参考文献：
[1] 张苏卉，《包林谈公共艺术》，《雕塑》总第48期，2005年第4期.
[2] 蔡强，《公共诉求与公共艺术》，《雕塑》，2004年2月.
[3] 易英，《公共艺术与公共性》.
[4] 钟远波，《公共艺术的概念形成与历史沿革》.
[5]马钦忠，《公共艺术的价值特征》.
作者简介：
赵飞(1981-)，男，安徽省合肥市，助教，学士，研究方向为工业设计、公共艺术设计。