3D动画国外发展的历史
CG动画电影简史
动画突起—动画领域的大发展与双龙会先说点故事吧。
话说1977年，全美国人都在看George Lucas的《星球大战》的那一年，一个叫John Lasseter的小伙到Disney打工，并发誓对Disney效忠。
无奈一心要想在电脑图形技术上有所成就的他，竟被看他不上眼的动画部主管Ed Hansen开除。
不得已他投奔到了ILM的动画部。
日后发明RenderMan的Ed Catmull当时也在里面，俩人一见如故。
1984年，John Lasseter和Ed Catmull合伙捣鼓出了他们的第一部3D短片《The Adventures of Andre and Wally B》。
1986年，Apple的总裁Steve Jobs从George Lucas手中花了500万买了这家公司，并给它取了个名字：Pixar。
几年下来，Pixar除了做点短片冲击冲击奥斯卡奖之外，就是研发电脑图形技术。
在1993年，Disney老大来找Pixar签约做动画长片的时候，Pixar已经开发出来了三项核心专利动画技术：Marionette、Ringmaster和伟大的RenderMan。
老大的合约中包括了3部电影，Pixar制作，Disney发行。
然而1995年《Toy Story》上映之后，3.58亿的票房让全世界都开始注视这家在图形表现方面领先全球的小公司，Disney也明白了自己小瞧了Pixar。
于是在1997年6月，Disney和Pixar再次会晤，重新修改了那份合同，不仅调整了利润分配，当年的3部电影也变成了5部。
这一刻，动画界老大摆出的这个姿态，就是全球动画界对CG技术的姿态。
而这一刻，也标志着代表着传统动画和Disney，一起开始老去。
而就在这一年，一位来自Disney的高层Jeffrey Katzenberg溜了小号，拉着一个音乐总监David Geffen，外加超级大腕Steven Spielberg，组建了Dreamworks SKG（梦工厂），并且Jeffrey Katzenberg成为CEO。
三维动画设计发展历史介绍
三维动画设计发展历史介绍三维动画又称3D动画，是近年来随着计算机软硬件技术的发展而产生的一新兴技术。
通过三维立体设计技术，到如今，我们看过的三维动画设计已经不胜枚举，例如《海底总动员》、《怪物史莱克》、《冰河世纪》等，都是三维动画设计中的代表作品。
那么，对于三维动画设计的发展史，你了解多少呢?1831年，法国人约瑟夫·安东尼·普拉特奥制造出世界上最早的`动画片，直到1909年世界上第一部真正意义上的动画片才出现在美国。
动画的发展经过了一个漫长的历程，但是三维动画设计却是近几年才发展起来的。
第一阶段：1995年至2000年，这是三维动画的起步以及初步发展时期，皮克斯/迪斯尼是三维动画影片市场上的主要玩家。
著名3d 动画《玩具总动员》的出现，标志了动画设计进入三维设计时代。
第二阶段：2001年至2003年，三维动画从“一个人的游戏”变成了皮克斯和梦工厂两者的较劲，使得三维动画的迅猛发展。
第三阶段：从04年开始，三维动画演变成了“多个人的游戏”，华纳兄弟电影公司、福克斯、皮克斯、梦工场等多个巨头角逐，其他新生势力的迅速发展，三维动画设计进入了全盛的黄金时期。
相比国外三维动画设计的发展而言，中国三维动画技术起步较晚，环球数码是中国第一部三维动画影视作品《魔比斯环》出品者，为了做这部三维动画电影，环球数码就多次聘请来自迪斯尼、Pixar(皮克斯)、PDI 、Sony Pictures Imageworks 等公司的顶级专家亲自培训及生产实践督导。
在国内培养了大量的cg制作人才。
为了制作和发行了中国第一部数字3d电影，耗资1.3亿元，500人团队历时 5年完成中国首部cg电影《魔比斯环》。
从此中国的三维动画设计开始蓬勃发展，从环球数码出去的人才在各个机构生根发芽，推动者中国三维动画事业的不断前进。
3D动画技术的发展和应用
3D动画技术的发展和应用第1章前言随着科技的不断进步，3D动画技术已经成为了当今数字娱乐领域中必不可少的一部分。
3D动画可以给观众带来非凡的体验，让他们能够身临其境地感受到作品中所呈现的世界。
本文将探讨3D动画技术的发展和应用。
第2章发展历程在20世纪早期，最早的电影动画都是通过手绘每一帧来实现的。
这种手绘方式需要大量的时间和努力才能完成一部作品。
但随着计算机技术的发展，人们开始探索使用数字技术来创建动画。
1960年代末期，Edward Zajac首先引入计算机生成图像的概念，随后3D动画技术快速发展。
20世纪80年代，经过多年的实验和研究，3D动画技术开始逐渐形成。
第一部由3D技术制作的动画短片是1984年上映的《安德烈与蒙提》。
该片是由罗伯特•阿贝尔（Robert Abel）和贝尔拉斯・贝尔（Bela Julesz）领导的一个科学研究小组共同制作的。
该片的成功标志着3D动画技术开始向更广泛的领域进军。
到了20世纪90年代，随着计算机技术的飞速发展，计算机速度得到大幅提升，3D动画技术也得以进一步发展。
随着计算机图形学的先进，各大娱乐公司开始投入巨资用于研发3D技术。
1995年，皮克斯公司的电影《玩具总动员》问世，该片的成功让3D动画技术进一步得到了认可。
从此以后，3D动画技术不断创新和发展，特效电影和动画电影的品质也得到了极大的提升。
第3章应用场景现今，3D动画技术已经无处不在。
在电影、游戏、广告等众多领域，3D动画技术都发挥着越来越大的作用。
以下是3D动画技术的几个应用场景：3.1 电影3D动画技术在电影中的应用已经非常普遍。
无论是特效电影，还是动画电影，都需要使用到各种3D动画技术。
比如说，《阿凡达》、《星球大战》等大片都使用了大量的3D动画技术。
3.2 游戏随着游戏行业的不断发展，3D动画技术也变得越来越重要。
游戏开发商需要使用3D技术创造逼真的虚拟世界，让游戏玩家们感受到身临其境的体验。
3D动漫历史
3D动漫历史第一篇：3D动漫历史3D动漫历史电脑动画是计算机图形学和艺术相结合的产物,它给人们提供了一个充分展示个人想像力和艺术才能的新天地。
目前, 电脑动画已经广泛应用于影视特技、商业广告、游戏、计算机辅助教育等领域。
美国是最早发展电脑动画的地方，在上个世纪七十年代末便利用电脑模拟人物活动。
1982年，迪斯尼（Disney）推出第一套电脑动画的电影—Tron（中文片译《电脑争霸》）。
传统的动画是由画师先在画纸上手绘真人的动作，然后再复制于卡通人物之上。
直至20世纪70年代后期，电脑技术发展迅速的纽约技术学院的电脑绘图实验室导师丽蓓卡亚·伦女士将录像带上的舞蹈员影家投射在电脑显示器上，然后利用电脑绘图记录影像的动作，然后描摹轮廓。
1982年左右，美国麻省理工学院及纽约技术学院同时利用光学追踪技术记录人体动作:演员身体的各部份都被安上发光物体，在指定的拍摄范围内移动，同时有数部摄影机拍摄其动作，然后经电脑系统分析光点的运动，再产生立体的活动影像。
世界电影史上花费最大、最成功的电影之一—《泰坦尼克号》的成功很大程度上得益于它对电脑动画的大量应用。
世界著名的数字工作室Digital Domain公司用了一年半的时间，动用了300多台SGI超级工作站，并派出50多个特技师一天24小时轮流地制作《泰坦尼克号》中的电脑特技。
1983年，麻省理工的Ginsberg和Maxwell发展了一套系统（Graphica Marionette），利用计算机语言控制卡通的动作。
但受到当时计算机硬件速度的限制，一个简单的电脑动画往往需要花费很长的时间。
随着计算机硬件及动画软件的迅速发展，以及越来越多的研究机构及商业机构加入到电脑动画领域，电脑动画的制作水平也随之日新月异。
动画日益形成一个重要的产业，在美国、日本、英国和荷兰这些动画片的制作强国，动画产业在国民生产总值中占有非常重要的地位，日本的动画产业更是国民经济六大支柱产业之一。
欧美CG电影发展简史
欧美CG电影发展简史
1967年：第一部英国CG电影《Modern Mathematics》在IMAX展演。
1973年：电影《血洗乐园》中的CGI成为第一部使用2D CGI的主流电影。
1975年：乔治-卢卡斯为了创作《星球大战》，创立了工业光魔。
1976年：《未来世界》成为第一部使用3D CGI的主流电影。
1982年：《电子世界争霸战》成为第一部出现CGI角色的主流电影。
1985年：第一个可以行走的数字角色出现在主流影片《少年福尔摩斯》中。
1989年：电影中第一个用CG制作的栩栩如生的生物诞生在《深渊》里。
1991年：CGI人物出现在主流动作片《未来战士2》中，而3D CGI则第一次出现在迪士尼的故事片里，即《美女与野兽》。
1993年：Renderman将数字视觉特效与实拍有机结合，被广泛运用于《侏罗纪公园》的制作。
动画百年发展历程
黑白动画与彩色动画相比，在表现力和视觉效果上存在明显的不足。随着人们对视觉效果的 要求不断提高，黑白动画逐渐被彩色动画所取代。
05
总结与展望
动画百年发展的成就与影响
成就
动画技术在电影、电视、游戏等多个领 域取得了巨大的成功，创造了丰富的艺 术风格和流派，如迪士尼动画、日本动 画、中国动画等。同时，动画技术也推 动了电影特效、广告、教育等领域的发 展，丰富了人们的视觉体验。
VS
影响
动画技术对人类文化产生了深远的影响， 它不仅丰富了人们的娱乐生活，还传递了 各种文化价值观和社会思想。动画作品可 以跨越国界和语言，成为全球范围内流行 的文化现象。
动画艺术的未来前景与挑战
前景
随着技术的不断进步和创新，动画艺术将迎 来更多的可能性。虚拟现实、增强现实等技 术将为动画艺术提供更多的表现形式和平台 ，使得动画作品能够更好地融入人们的生活 。同时，随着全球文化的交流和融合，动画 艺术也将呈现出更加多元化的风格和内容。
挑战
然而，随着技术的发展，动画艺术也面临着 一些挑战。例如，技术的进步使得动画制作 的成本不断攀升，对制作人员的技能要求也 越来越高。同时，随着观众口味的变化和市 场竞争的激烈，动画作品的质量也需要不断 提高。
动态捕捉技术的出现也为动画产业带来了新的发展方向和可能性。这种技术可以应用于电影、游戏、广 告等多个领域，为创作者提供了更多的创意空间和表现方式。
20世纪最具代表性的动画大师及其作品
沃尔特·迪士尼
《米老鼠》、《唐老鸭》、《狮子王》等作品。沃尔特·迪士尼是迪士尼公司的创 始人之一，他的作品在全球范围内广受欢迎，其中《狮子王》更是被誉为“动画 电影的巅峰之作”。
3D动漫历史
3D动漫历史电脑动画是计算机图形学和艺术相结合的产物,它给人们提供了一个充分展示个人想像力和艺术才能的新天地。
目前, 电脑动画已经广泛应用于影视特技、商业广告、游戏、计算机辅助教育等领域。
美国是最早发展电脑动画的地方，在上个世纪七十年代末便利用电脑模拟人物活动。
1982年，迪斯尼（Disney）推出第一套电脑动画的电影—Tron（中文片译《电脑争霸》）。
传统的动画是由画师先在画纸上手绘真人的动作，然后再复制于卡通人物之上。
直至20世纪70年代后期，电脑技术发展迅速的纽约技术学院的电脑绘图实验室导师丽蓓卡亚·伦女士将录像带上的舞蹈员影家投射在电脑显示器上，然后利用电脑绘图记录影像的动作，然后描摹轮廓。
1982年左右，美国麻省理工学院及纽约技术学院同时利用光学追踪技术记录人体动作:演员身体的各部份都被安上发光物体，在指定的拍摄范围内移动，同时有数部摄影机拍摄其动作，然后经电脑系统分析光点的运动，再产生立体的活动影像。
世界电影史上花费最大、最成功的电影之一—《泰坦尼克号》的成功很大程度上得益于它对电脑动画的大量应用。
世界著名的数字工作室Digital Domain公司用了一年半的时间，动用了300多台SGI超级工作站，并派出50多个特技师一天24小时轮流地制作《泰坦尼克号》中的电脑特技。
1983年，麻省理工的Ginsberg和Maxwell发展了一套系统（Graphica Marionette），利用计算机语言控制卡通的动作。
但受到当时计算机硬件速度的限制，一个简单的电脑动画往往需要花费很长的时间。
随着计算机硬件及动画软件的迅速发展，以及越来越多的研究机构及商业机构加入到电脑动画领域，电脑动画的制作水平也随之日新月异。
动画日益形成一个重要的产业，在美国、日本、英国和荷兰这些动画片的制作强国，动画产业在国民生产总值中占有非常重要的地位，日本的动画产业更是国民经济六大支柱产业之一。
技术的真相我国的52集动画连续剧《西游记》绘制了100万张原画、近2万张背景，共耗纸30吨、耗时整整5年。
比较三维动画在中国和国外的发展
比较三维动画在中国和国外的发展作者：孟瑶来源：《文艺生活·文艺理论》2012年第11期摘要：随着三维动画的日益盛行，越来越多的动漫爱好者开始探讨并研究国内外优秀的三维作品，通过比较从而提高自我能力技术。
那么三维动画为什么慢慢取代传统动画？国内外动画技术水平优劣在哪里？动画市场需求和效益究竟如何？这些问题对于起步中的动漫产业来说尤为重要，接下来我将通过以下介绍浅谈我对三维动画在国内外发展差异的理解。
关键词：三维动画；优劣势；市场；技术；效益中图分类号：J218.7 文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2012）32-0037-01近几年来，随着全球计算机软件、硬件技术的发展而形成的一种新兴产品——三维动画也油然而生，这也是科技与艺术共同发展的结果。
三维动画其实是一种在电脑中使用软件建立起一个虚拟的环境，在这个三维的立体环境中按照设计师规定的尺寸、样式等建立模型以及场景，再根据需要表现的效果，设定模型的动画参数、运动轨迹及软件虚拟摄像机的运动方向等。
最后为模型选择适当的材质和灯光，让电脑按照设定的要求自动运行、生成画面。
而相比较之下，二维画面则是在平面上的图画。
将绘制好的一张张的图片连接起来连续播放而形成的动画，无论画面的立体感有多强，终究也只是把三维空间的效果反应在了二维的画面上。
无论如何调整三维空间的视角，也只能看到相同的内容。
因此，三维动画的效果比二维动画的效果要好的多，真实性、可观性更强。
动画电影是一个可以直观的反应三维动画水平的方面。
国外很早就已经将三维动画技术应用在了电影艺术上。
早在1986年由美国皮克斯动画工作室制作的《Luxo Jr.》（顽皮跳跳灯）就成功的拉开了三维动画电影的帷幕。
之后，皮克斯与华特·迪士尼合作推出了经典三维动画电影系列《Toy Story》（玩具总动员），获得了很高的票房，并且有效地推动了全球三维动画的发展。
紧接着许多3D动画的成功推出，如《Shrek》系列（怪物史莱克）、《Finding Nemo》（海底总动员）、《Ice Age》系列（冰河世纪）等，已经标志着美国三维动画影片的鼎盛时期已经到来。
3d的发展史
3D的发展史当物理学家们第一次阐明我们所生活的空间是“三维空间”的时候，一名叫做D.B的外国人在1844年用立体镜拍下了世界上最早的3D照片，之后，许多电影人在胶片上还原着我们所能触摸到的真实世界。
1915年，全球首部3D电话《爱的力量》（The Power of Love）开始摄录并制作，并于1922年正式公映。
1935年，首部彩色3D电影面世。
20世纪50年代是3D发展的黄金时期，美国开始出现不少3D电影作品，迪士尼、环球国际、哥伦比亚等知名片商在内都开始投资3D电影。
不过由于当时很多影院不具备3D投放条件，出于盈利目的，片商还是把绝大部分精力放在2D电影的制作上来。
80年代中期，IMAX开始制作首部3D纪实片。
1086年迪士尼主题公园和环球影城上映了由迈克尔*杰克逊出演的3D影片。
2008年，日本有线BS11频道开始播送3D节目。
2009年12月，由詹姆斯*卡梅隆执导，耗资5亿美元的电影巨作《阿凡达》同时以2D、2D IMAX、3D\、3D IMAX 等多种版本在全球公映，掀起了全球3D 热潮。
2010年6月，南非世界杯成为史上首次进行3D转播的世界杯比赛。
2012年，伦敦奥运会3D成为正式转播手段即使是处于自然灾害的中国，也在1962年摄制了中国首部3D电影《魔术师的奇遇》，直到2008年，3D电影《地心历险记》以每块银幕80万元的票房刺激了中国的电影市场，中国开始大规模进入到3D时代，从静止的照片到动态的电影，再到进入家庭的电视。
而就在1995年，美国导演詹姆斯*卡梅隆与正在给他的电影《泰坦尼克》打造泰坦尼克号邮轮大堂置景的史提夫*盖伊，谈起了他计划拍摄一部3D电影的时候，一切有了一个新的开始，这部电影名叫《阿凡达》。
而此时的史提夫*盖伊，已经率领他的团队为我们摘掉眼镜同样观看到3D效果而开始了探索。
这个团队的名字叫做“美国航天科技股份集团”。
现实世界是真正的三维立体世界，而现有的显示设备绝大多数都只显示二维信息，并不能给人以深度感觉。
3D动画技术的发展及应用
3D动画技术的发展及应用1. 介绍随着科技的发展，3D动画技术得到了广泛应用。
3D动画技术是指使用计算机制作的动画，它可以在三维空间中制作动画。
在现实生活中，我们常常能够看到3D动画技术的应用，比如电影、电视剧、游戏等等。
下面将对3D动画技术的发展历程及应用进行详细介绍。
2. 3D动画技术的发展历程3D动画技术的起步可以追溯到20世纪60年代，当时它的应用范围非常有限。
通过不断的技术研发和市场的需求，3D动画技术得到了迅速的发展。
以下是3D动画技术的发展历程：第一阶段：手工制作20世纪60年代到70年代末期，3D动画技术的制作全部是由手工完成。
这时的制作流程非常复杂，需要使用大量的人力和媒介。
如当时的迪斯尼制作的动画就是一个典型的例子。
第二阶段：计算机辅助制作阶段到了20世纪80年代，随着计算机技术的发展，3D动画技术进入了计算机辅助制作阶段。
制作的难度大大降低，不需要大量的人力和媒介了。
这里出现了很多经典的游戏和电影，如模拟城市、侏罗纪公园等等。
第三阶段：数字化阶段3D动画技术进入了数字化阶段，3D动画制作的软件和硬件大幅度提升。
计算机图形学理论和应用技术也得到了极大地提高，从而推动了3D动画技术的飞速发展。
很多著名的电影都采用了3D动画技术，如《机器人总动员》、《魔戒》等等。
3. 3D动画技术的应用3D动画技术广泛应用于电影、电视、游戏等多个领域。
下面将对3D动画技术在不同领域的应用进行详细介绍。
电影领域在电影领域中，3D动画技术已经成为了不可或缺的一部分。
很多电影中的特效和动画都是由3D动画技术制作而成的。
很多经典的电影也应用了3D动画技术，比如《机器人总动员》、《魔戒》等等。
电视领域在电视领域中，3D动画技术主要应用于各种广告中，比如汽车广告、服装广告等等。
3D动画技术可以很好地展示广告的商品特性，从而吸引更多的消费者。
游戏领域在游戏领域中，3D动画技术已经成为了游戏设计的主流。
现在的游戏都是立体的，因此需要使用3D动画技术进行设计。
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3D动画国外发展的历史
3D动画是计算机技术逐渐成熟过程中所产生的艺术门类，它不仅是一项技术，同时也是
一门迷人的艺术，是技术与艺术的高层次结合，具有比传统动画更强的感染力。
1)20世纪80年代以前
我们知道在20世纪70年代早期，计算机非常笨重，一台大型机工作数月方能生成几秒钟
的计算机图像.当时，计算机成像主要是以矢量处理为基础，涉及到大量代码。
当时，尽管计
算机技术已经在某种程度上可以用来制作特技效果，但却没有广泛用于制作活动画面。
直到1976年.人们才利用计算机生成的三维图像来复制演员彼得·方达(Peter Fonda)的头部。
大导演
史蒂文·斯皮尔伯格1977年也曾为科幻电影《第三类接触》进行过计算机动画制作方面的尝试，不过最后并没有采用。
值得一提的是美国并不是最早发展电脑动画的国家，世界上第一部完
全由计算机生成的动画电影是1975年出品的法国电影La Faim，而不是美国电影。
然而时至
今日，电脑动画领域几乎已被美国一统天下。
2)20世纪80年代到90年代
1982年迪士尼(Disney)公司推出其第一套电脑动画的电影，就是Tron(中文片译《电脑争霸》).1982年至1983年间，麻省理工学院及纽约技术人员同时利用光学追踪(OpticalTracking)
技术记录人体动作:演员将发光物体穿在身上，在指定的拍摄范围内移动，同时有数部摄影机
拍摄其动作，然后经电脑系统分析光点的运动再产生立体活动影像.1983年麻省理工学院开发
了一套利用电脑语言控制卡通动作的系统。
但当时电脑速度慢，需要花很长时间才能完成一
个简单的电脑动画。
从20世纪80年代末到今天，电脑硬件及动画软件都得到了迅速发展。
PC的主频按照摩尔
定律翻滚着，动画软件的种类和版本多得令人无所适从。
同时有很多大学及商业机构不断研
究及开发电脑动画，因此电脑动画制作也随之飞速进步。
今天我们只要打开电视机，就会看
到很多加入电脑动画的广告或节目。
除了应用于电视广告和宣传短片，电脑动画也被应用于
其他方面，例如电影、互联网及教育等。
随着技术的进步，传统的动画片又有被三维动画电
影所取代的趋势。
在新的电影中，由计算机生成的人物细节更丰富，感情表达能力更强.
3)20世纪90年代以后
1998年迪士尼影片《大力乔扬》中就有一只电脑生成的黑猩猩，微风拂来，它的毛发便轻
轻晃动，十分逼真。
1999年哥伦比亚电影公司的精灵鼠小弟斯图亚特则拥有50多万根数字化
的头发，它的衣服经过数字化处理，不仅剪裁得体，而且还能自然地起皱和弯折.据说，为了
使画面显得栩栩如生，漫画家们还专门参加了裁缝培训。
2001年美国梦工厂制作的动画片《怪物史莱克》是一部非常好的动画作品，当之无愧的2
亿美元票房大片。
该片的电脑技术具有突破性，如人物的表情和形体不只是简单的描绘，而
是从骨头开始，到肉体再到衣服一层一层地向外制作，一个小关节便有成千上百个可控制的“机关”，光是公主一个人物就有近30个电脑动画制作师负责(全片共有275名电脑绘制师，耗数
年完成)。
视觉的真实性己达到空前的水平，再进一步便可以假乱真.据说这回原本可以一达到
一
真人的效果，但为了保持卡通的特色，故意保留一些“抽象”的成分.，
美国Pixar动画制作公司影片继《玩具总动员系列》(之1是1995年，之2是2000年)和《虫
虫危机》(1998年)之后推出的第3部全电脑动画片《怪物公司》，片中所有的画面都是由CGI (Computer-Generated Imaging计算机成像技术)制作，整个过程从1999年4月开始，历时2年
5个月的时间才大功告成，这个速度比起传统动画片的制作己经是突飞猛进了，如果以传统的
手工绘制制作一部像《怪物公司》这样长度的影片，至少需要4年左右的时间。
3D动画作品地址：/works.asp
二。