各国电影
各国电影简介
英国电影
僵尸肖恩 热血警探
傲慢与偏见
理智与情感(08年BBC)
欧洲电影 美丽人生
（意大利）
海上钢琴师
巴黎我爱你
小淘气尼古拉
放牛班的春天
天使爱美丽
印度电影
• 产量最大的“电影王国”，居世界首位，是美 国好莱坞产量的3倍 。 • 有11000家影院，观众每天达2000万人次 • 印度警察只有在被革职之后才能把案件查出来。 • 在印度遇到恐怖事件？不用担心，不管你剪定 时炸弹的哪一根电线，你永远都会剪对。 • 印度的英雄们在被枪打中、被刀砍到、被火烧 到……都丝毫不会觉得痛，但当一个女孩子帮 他们清洁、包扎伤口时，他们却痛得要死。 • 只要有人开始在马路上跳起舞来，你放心，马 路上的任何一个人都会跟上，并且完全知道他 们下一个动作是什么。
美国电影
一、阿凡达 二、泰坦尼克号 三、魔戒III 王者回来 四、哈利·波特与邪术石 五、魔戒二部曲：双城奇谋 六、星战前传之魅影危机 七、怪物史莱克2 八、侏罗纪公园 九、哈利波特与火焰杯 十、哈利·波特与密室
美国电影特征
• 多于50%的美国人都是FBI、CIA这些人物， 并且都是卧底。 • 在美国学校里男生除了篮球和橄榄球没其他活 动，女生除了拉拉队队长之位没什么好争的。 • 外星人最喜欢到美国去玩。 • 几乎所有的英雄都出生或生活在美国，比如： 超人、蜘蛛侠、蝙蝠侠、猫女…… • 美国人永远都在挽救着地球、世界，如果没有 美国人，这个地球早毁灭了。
三傻大闹宝莱坞
日本电影
导盲犬小Q 狗狗的十个约定
情书（岩井俊二）
入殓师
中国电影
张艺谋
冯小刚
陈凯歌
香港
• 动作片、黑帮动作片、警匪片 • 无厘头 • 武侠古装
介绍各国动画电影的特点
介绍各国动画电影的特点
不同国家的动画电影有着不同的特点，以下是一些常见的特点：- 美国动画电影：以幽默、搞笑和冒险为主要特点，通常具有强烈的视觉效果和震撼的音乐。
美国动画电影的角色形象通常比较夸张，形象设计也比较鲜明，如《冰雪奇缘》《狮子王》等。
- 日本动画电影：以其精美的画面、细腻的情感和深刻的主题而闻名。
日本动画电影通常注重细节和人物刻画，并以其独特的动画风格和故事情节吸引观众，如《千与千寻》《你的名字》等。
- 法国动画电影：以其浪漫、奇幻和幽默为主要特点，通常具有丰富的想象力和独特的视觉效果。
法国动画电影的角色形象通常比较优雅，如《美女与野兽》《小王子》等。
- 中国动画电影：以其传统文化元素和独特的艺术风格而闻名。
中国动画电影通常注重历史、神话和民间故事的改编，如《大鱼海棠》《哪吒之魔童降世》等。
- 韩国动画电影：以其温馨、感人的故事情节和细腻的情感描写而受到观众的喜爱。
韩国动画电影通常以家庭为主题，强调家庭、友情和爱情的重要性，如《鸡妈鸭仔》《五岁庵》等。
各国电影分级制度
各国电影分级制度【原创实用版3篇】目录（篇1）一、引言二、中国电影审查制度三、港澳台地区电影分级制度四、美国电影分级制度五、其他国家电影分级制度六、总结正文（篇1）一、引言电影作为人们日常生活中重要的娱乐方式，在全球范围内受到广泛关注。
为了保护未成年观众和其他敏感人群，各国都制定了相应的电影分级制度。
本文将重点介绍各国电影分级制度的情况。
二、中国电影审查制度我国一直未实行电影分级制度，而是通过审查电影中的某些镜头来保证所有年龄观众都可以观赏。
这种审查制度虽然保护了未成年观众，但同时也限制了电影创作的自由度。
三、港澳台地区电影分级制度港澳台地区实行了严格的电影分级制度。
香港的电影分级制度分为 I、II、III 三个级别，分别对应普通观众、家长指导级和限制级。
台湾的电影分级制度则分为普通级、保护级、限制级三个级别，其中保护级针对未满 12 岁的观众。
澳门的电影分级制度与香港类似，也分为 I、II、III 三个级别。
四、美国电影分级制度美国的电影分级制度由美国电影协会（MPAA）制定，分为 G、PG、PG-13、R、NC-17 五个级别。
其中，G 级表示适合所有年龄段观众，PG 级表示适合家长指导的观众，PG-13 级表示适合 13 岁以上的观众，R 级表示限制级，适合 17 岁以上的观众，NC-17 级则表示 17 岁以下禁止观看。
五、其他国家电影分级制度除了以上提到的国家和地区，其他国家也有各自的电影分级制度。
例如，新加坡的电影分级制度分为 G、PG、PG-13、NC-16、M18、R21 六个级别，马来西亚的电影分级制度则分为 U、PG13、18SG、18SX、18PA、18PL 六个级别。
六、总结综上所述，各国的电影分级制度各不相同，但目的都是为了保护未成年观众和其他敏感人群。
目录（篇2）一、引言二、中国电影审查制度三、港澳台地区电影分级制度四、美国电影分级制度五、其他国家电影分级制度六、总结正文（篇2）一、引言电影作为一种文化传播方式，在各个国家都有着不同的接受程度和规范制度。
各国电影大全综述
淘碟天书一、法国1.楚浮(弗朗索瓦特吕弗)：四百击’’/射杀钢琴师/夏日之恋’（朱尔和吉姆）/软玉温香（柔肤）’’/华氏451度’/野孩子’/巫山云（阿黛尔雨果的故事）’/零用钱’/邻家女’/激烈周日’/最后一班地铁/憧憬（短片）/爱女人的男人（原文）/床第风云——共14部。
2.高达（让-吕克戈达尔）：断了气（筋疲力尽）’’/新七大罪{一段}’/赖活’/枪兵’/卡拉比尼’/轻蔑’’/阿尔法城’/狂人彼埃洛’’/我略知她一二’/芳名卡门’/中国女人’’/女人就是女人’/华丽的咏叹’/向玛莉至敬’/侦探’/神游天地’/男性女性’——共17部。
3.路易马勒：死刑台与电梯’（通往绞刑架的电梯）/孽恋（情人们）/地下铁的莎姬’（扎齐在地铁）/鬼火’/好奇心’/大西洋城’/五月傻瓜（秘鲁在五月）’/雏妓’/再见，孩子们/毁灭（烈火情人）/万雅在42街口/黑月亮（原文）/私生活（原文）——共13部。
4. 尚雷诺：母狗’/大幻影’/游戏规则’’/法国肯肯舞’——共4部。
5. 吕克贝松：地下铁’/大蓝（碧海情）/尼基塔（堕落花）/这个杀手不太冷——3部6. 贾克大地：节日’/胡洛先生的假期’’/我的舅舅’’——共3部。
7. 马塞勒卡内：天堂的小孩{2集}’’/红杏出墙’——共2部。
8.阿伦雷乃：广岛之恋’’/去年在马伦巴’’’/几度春风几度霜’/老调重弹’/爱与死（原文）/深深的水（原文）——共6部。
9. 乔治克鲁索：恐怖的报酬{2集}’/象恶魔的女人——共2部。
10.夏布洛：表兄弟’’/朱门一芳邻/女鹿’/新七大罪（一段）/仪式（冷酷祭典）——共5部。
11.克劳德勒路许：男欢女爱（一个男人和一个女人）’/男欢女爱续/新悲惨世界（孤星泪）——共3部。
12. 雷尼克莱曼：禁忌游戏’’/阳光普照——共2部。
13. 马克斯奥夫尔斯：轮舞/一个陌生女人的来信——共2部14.贝特杭塔维涅（贝特朗塔维尼埃）：乡村星期日/诱饵（新鲜诱惑）’——共2部15. 尚考克多：诗人之血’’/奥尔菲的遗言’’——共2部。
世界十大经典爱情电影
这是一部历久不衰的爱情喜剧。
厌烦皇家生活的安妮公主访问罗马时私自出游，至夜竟●《风月俏佳人》---现实的童话爱德华·刘易斯是个身家百万的企业巨头，也是个潇洒迷人的青年男子。
但是麻烦的是他●《乱世佳人》---爱情史诗《乱世佳人》是一部根据小说家玛格丽特·米切尔的英文同名小说《飘》改编的美国电影。
●《人鬼情未了》---生离死别的爱恋山姆与未婚妻莫莉搬进了由朋友卡尔帮忙换来的一套漂亮公寓，年轻的银行职员山姆与●《魂断蓝桥》---爱情悲剧的代名词《魂断蓝桥》改编自罗伯特·谢伍德的同名戏剧，曾荣获普利策奖。
著名影星费雯丽在剧●《卡萨布兰卡》---因正义而伟大二战爆发后，大量的欧洲人逃离了自己的国家以躲避纳粹的铁蹄，摩洛哥北部的城市卡1912年4月15日，载着1316号乘客和891名船员的豪华巨轮“泰坦尼克号”与冰山相撞而沉没，这场海难被认为是20世纪人间十大灾难之一。
1985年，“泰坦尼克号”的沉船遗骸在北大西洋两英里半的海底被发现。
美国探险家洛维特亲自潜入海底在船舱的墙壁上看见了一幅画，洛维持的发现立刻引起了一位老妇人的注意。
已经是102岁高龄的罗丝声称她就是画中的少女。
在潜水舱里，罗丝开始叙述她当年的故事。
1912年4月10日，被称为“世界工业史上的奇迹”的“泰坦尼克号”从英国的南安普顿出发驶往美国纽约。
登上泰坦尼克号，卡尔对此次远行显得兴奋骄傲，而罗丝对此则不以为然。
面对自己身边所谓上流社会的贵族们虚伪、丑恶的面目，闷闷不乐的罗丝无法忍受生活的乏味，面对着滚滚的海浪，她真想结束自己的生命。
然而杰克的出现不仅挽救了她的生命，更挽救了她的灵魂。
在与杰克的交往中，罗丝感受到了爱情的美妙和生活的活力。
罗丝毅然选择了自己的真爱。
她冲破世俗的观念,不顾贪图虚荣的母亲的反对，不受卡尔财富的诱惑，决定与杰克共度未来。
然而，就在他们深情相依，对天盟誓的时候，厄运降临到了泰坦尼克号。
一座巨大的冰山挡住了客轮的航线，巨大的船体擦过冰山，船身立刻撞出几个大洞，无情的海水在顷刻间涌进底舱，一场灾难无可避免地发生了......爱，在生死关头才能表现出她的巨大力量，为了挽救对方的生命，杰克和罗丝谁也不愿放弃，但谁也不愿独自逃生离去。
全球公认最好看的十大战争电影(世界各国战争电影推荐)
全球公认最好看的十大战争电影（世界各国战争电影推荐）战争是残酷的，因为它是一台散发着刺鼻血腥味的巨型绞肉机；但战争同时又是精彩的，因为它还是无数人智慧、勇气与意志力的终极比拼。
一、《特洛伊》特洛伊战争，一场夺妻之恨引发的十年鏖战。
载有十万希腊联军的一千多艘大小战舰朝着爱琴海的西岸驶去，他们此行的目的是一座几乎没有任何破绽可寻的坚固城堡，特洛伊城。
战火从海边一直烧到城下，一场场惨烈而又壮观的近身肉搏战接连上演。
三、《兵临城下》从1942年7月起的半年多时间里，全世界陆军实力最强的两个国家在一个叫斯大林格勒的地方进行了命运大决战。
双方共投入200多万兵力，坦克、飞机、大炮不计其数，会战持续六个半月。
用社会主义理念武装到牙齿的苏联红军用肉体筑起了一条坚不逾越的钢铁堡垒。
四、《勇敢的心》苏格兰不仅拥有巍峨绵延的群山和缭绕动听的风笛，还有无数颗勇敢的心。
这帮穿裙子的男人要守卫自己的领地，也要守护自己的女人。
争取自由（FREEDOM）的路上有无数场艰辛的战斗等着他们。
五、《赤壁》中国历史中，三国是最出彩的一章，曹操是这章中最出彩的人物，而赤壁之战又是这章中最出彩的一段。
三国一哥孟德在其人生最辉煌的时刻竟然以数倍于敌人的优势兵力败给了“周郎小儿”和“诸葛村夫”。
仅凭上述几点，你就能了解这场战役及其一连串相关故事会有多么的精彩。
六、《珍珠港》无数架日军战机像蝗虫一样朝着自己的猎物，驻扎在珍珠港里的美太平洋舰队扑去。
在日军战机的狂轰滥炸下，美军损失惨重，数十艘战舰被击沉或击伤，数百架战斗机被摧毁，数千名官兵伤亡，这一幕，只发生在短短几个小时之内。
而二战，这场人类历史上最大的浩劫也迎来了其真正的转折点。
七、《集结号》这是一场毫无胜算，我方将士死亡率接近100%的残酷战斗，一开始，谷子地的九连就被定义成壁虎的尾巴，会有人为救壁虎的尾巴而吹集结号吗？该片有故事，也有特效，冯导从韩国请来了曾参与制作过《太极旗飘扬》的特效团队，这使该片的场面比其他国产片要震撼一些。
各国电影等级划分
美国电影分级制度美国的MPAA，它的全称为“The Motion Picture Association of America ”即“美国电影协会”，总部设在加利福尼亚（Encino,California ）。
这个组织成立于1922年，最初是作为电影工业的一个交易组织而出现的。
如今它涉足的领域不仅有在影院上映的电影, 还有电视、家庭摄影（home video）以及未来有可能会出现的其他传送系统领域。
MPAA在洛杉玑和华盛顿为它的成员服务。
它的委员会的主要成员由也是MPAA的会员的美国最大的七家电影和电视传媒巨头的主席和总裁共同担任。
他们是：．迪斯尼公司（Walt Disney Company）．索尼声像（Sony Pictures Entertainment, Inc）．Metro-Goldwyn-Mayer Inc．派拉蒙公司（Paramount Pictures Corporation）．21世纪福克斯公司（Twentieth Century Fox Film Corp）．环球影像（Universal Studios, Inc）．华纳兄弟（Warner Bros. ）MPAA制定的影视作品的分级制度如下：·G级：（GENERAL AUDIENCES All ages admitted.）大众级，所有年龄均可观看大众级, 适合所有年龄段的人观看——该级别的电影内容可以被父母接受，影片没有裸体、**场面，吸毒和暴力场面非常少。
对话也是日常生活中可以经常接触到的；·PG级：（PARENTAL GUIDANCE SUGGESTED Some material may not be suitable for c hildren.）普通级，建议在父母的陪伴下观看，有些镜头可能让而用产生不适感.辅导级,一些内容可能不适合儿童观看——该级别的电影基本没有**、吸毒和裸体场面，即使有时间也很短，此外，恐怖和暴力场面不会超出适度的范围；·PG-13级：（PARENTS STRONGL Y CAUTIONED Some material may be inappropriate for children under 13. ）普通级，但不适于13岁以下儿童.特别辅导级，13岁以下儿童尤其要有父母陪同观看，一些内容对儿童很不适宜——该级别的电影没有粗野的持续暴力镜头, 一般没有裸体镜头，有时回游吸毒镜头和脏话；·R级：（RESTRICTED Under 17 requires accompanying parent or adult guardian.）限制级，17岁以下必须由父母或者监护陪伴才能观看．限制级，17岁以下观众要求有父母或承认陪同观看——该级别的影片包含成人内容，里面有较多的**、暴力、吸毒等场面和脏话；·NC-17级：（NO ONE 17 AND UNDER ADMITTED ）17岁或者以下不可观看17岁以下观众禁止观看——该级别的影片被定为成人影片，未成年人坚决被禁止观看。
各国电影分级制度
各国电影分级制度【最新版2篇】篇1 目录一、各国电影分级制度的概述1.电影分级制度的定义2.电影分级制度的历史与发展3.电影分级制度的意义和作用二、各国电影分级制度的差异1.美国电影分级制度2.欧洲电影分级制度3.亚洲电影分级制度4.其他地区的电影分级制度三、电影分级制度对观众的影响1.选择合适的电影2.保护未成年人的权益3.促进电影产业的发展篇1正文近年来，随着电影产业的快速发展，电影分级制度逐渐成为人们关注的焦点。
电影分级制度是一种对电影内容进行分类和评级的制度，旨在为观众提供更加清晰、准确的电影信息，帮助他们选择合适的影片。
下面我们来探讨一下各国电影分级制度的差异和影响。
一、各国电影分级制度的概述电影分级制度是一种将电影内容按照其性质、内容和影响程度进行分类和评级的制度。
最早的电影分级制度起源于美国，后来逐渐被其他国家所采用。
电影分级制度的目的是为了保护未成年人的权益，为观众提供更加清晰、准确、实用的电影信息，帮助他们选择合适的影片。
二、各国电影分级制度的差异不同国家的电影分级制度存在着较大的差异。
以美国为例，其电影分级制度主要分为G级（所有年龄）、PG级（家长指导）、PG-13级（建议在13岁以上观看）、R级（限制级）和NC-17级（不适用于17岁以下观众）五个等级。
而在欧洲国家，其电影分级制度通常包括U级（所有年龄）、T 级（青少年）和M级（限制级）三个等级。
相比之下，亚洲国家的电影分级制度则更加严格，例如中国的电影分级制度就分为G级（大众级）、PG 级（含暴力、色情等成分）和R级（限制级）三个等级。
三、电影分级制度对观众的影响电影分级制度对观众的影响是多方面的。
首先，它可以帮助观众选择合适的影片。
对于未成年人来说，他们可能无法理解过于暴力、色情等内容的影片，而通过电影分级制度，他们可以更加清晰地了解影片的内容和级别，从而选择适合自己的影片。
其次，电影分级制度可以保护未成年人的权益。
通过限制某些内容的传播，可以避免未成年人受到不良信息的侵害。
世界电影发展史
• 世界影坛真正认识、了解乃至接受具有独特民族风情的日 本电影，是从黑泽明（1910-1998）开始的。
黑泽明
乱
影子武士
• 黑泽明1936年进入电影界，始终贯穿着他的仁爱和利他主义的思 想，1951年以后，他开始了“世界的黑泽”电影生涯。
世界电影发展史
•
二、梅里爱（法国）
•
原为舞台魔术师，大胆把戏剧引入电影，重视
艺术的假定性，开辟了与卢米埃尔自然写实完全不
同的电影创作道路，擅长利用停机再拍和更换布景
的方法拍摄神话片，首创出科幻片（《月球旅行
记》），其影片是电影成为艺术的第一步。
三、格里菲斯（美）和好莱坞
• 从格里菲斯开始，美国电影的重心由纽约转移到好莱坞。
架已经开始趋于模糊，各国民族电影纷纷崛起，大有并驾齐 驱的发展势头。这是本期世界电影横向发展中的一个新特点。
一、新德国电影运动
• 指从1962年“奥勃豪森宣言”开始，在西德境内掀起的一 次要求改变旧德国电影现状，创立具有独特艺术风格的电 影艺术运动。这一运动前后延续了20多年，是持续时间最 长的一次电影运动。
（一）新浪潮——划时代的作者电影 • 1958：诞生年，1959：幸福年，1960：顶峰年， • 1961：没落年，1962：危机年 • 1959—1961年：真正代表新浪潮水平。67名青年导演登
场，拍出100部影片 • 1959年：新浪潮大获全胜，很多导演的影片获奖。
• 巴赞——“新浪潮”精神之父
④运用简短的、近乎电报式的对白，并常常被长时间的沉默所打断。
总结各国电影
总结各国电影电影是一门充满魅力与艺术性的媒体形式，不同国家的电影都有着独特的风格和特点。
本文将对几个国家的电影进行总结，包括美国、法国、日本和印度。
美国电影美国电影业一直是全球最有影响力的电影工业之一。
美国电影以其制作质量、高度商业化和全球范围的市场推广而闻名。
美国电影的主题涵盖了各个领域，从动作冒险到科幻幻想，从浪漫爱情到惊悚恐怖等等。
其中，好莱坞是美国电影创作的中心，许多电影制片厂和电影明星都聚集在洛杉矶的好莱坞地区。
法国电影法国电影业以其独特的风格和世界闻名。
法国电影注重文化和思想表达，通常更加注重艺术性和故事情节的深度。
法国电影更多地关注人物角色和他们的内心世界，以及与现实生活息息相关的社会问题。
法国电影常常以简洁而细腻的方式展现剧情，给人留下深刻而难以忘怀的印象。
日本电影日本电影业具有其独特的风格和表现形式，深受国内外影迷的热爱和赞赏。
日本电影的题材广泛，涵盖了动画、剧情、战争、恐怖等各种类型。
动画电影是日本电影的独特之处，它在全球范围内产生了巨大的影响力。
日本电影注重细节和情感表达，使观众能够深入了解日本文化和价值观。
印度电影印度电影被称为宝莱坞（Bollywood），是印度电影业的代表。
宝莱坞电影着重于音乐和舞蹈场面的表现，通常以浪漫情节和庞大的歌舞编排而闻名。
印度电影以其独特的色彩、音乐和情感表达获得了国内外观众的喜爱。
宝莱坞电影不仅在印度本土非常受欢迎，也在全球范围内拥有广泛的影迷基础。
总结不同国家的电影各有其独特之处，反映了各国文化、传统和价值观。
美国电影大胆创新，注重商业化；法国电影追求艺术性和思想表达；日本电影展现出深情和细腻；印度电影以其庞大的歌舞编排和浓烈的情感吸引观众。
从这些不同的电影中，我们可以更好地了解各国的文化和审美观。
无论是哪个国家的电影，它们都扮演着传递故事和情感的角色，给观众带来了欢乐、思考和共鸣。
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法国电影法国是最早发明电影的国家之一.1895年12月28日,法国的L.卢米埃尔在巴黎用他发明设计的"活动电影机"首次放映了《拆墙》,《婴儿的午餐》,《水浇园丁》和《工厂的大门》等影片.这一天,被世界各国电影界公认为标志着电影发明阶段的终结和电影时代的正式开始.1908年12月第一部“艺术影片”《吉斯公爵被刺》拍成上映,获得法国文艺界的广泛好评.这一成功立即引起国内外的竞争.此后,法国艺术影片公司又拍了一些著名的文艺题材影片.如《阿尔勒城的女人》(1909),《巴黎圣母院》(1911),《悲惨世界》(1912)等,在法国以至世界都产生了重大影响."艺术影片"被认为是无声电影艺术的开始.1910年前,法国电影以其创造性,艺术性和多样性而称霸世界.法国百代公司摄制的舞台纪录片,喜剧片和新闻纪录片控制了整个世界电影市场.1910年后,因美国和德国影片的竞争,其霸权有所削弱,但法国影片产量仍居世界首位,在国外市场,法国影片仍占优势.直到第一次世界大战爆发,法国电影的霸主地位才被摧毁.由于战争,法国影片生产完全停顿.美国影片乃乘虚而入,占领了法国的电影市场.瑞典电影瑞典人自己拍片是从1898开始的,1907年在斯德哥尔摩成立了斯温司卡影片公司,聘请斯约史特洛姆为总导演,所拍的影片主要是改编北欧国家的文学作品,如根据丹麦作家H.C.安徒生和瑞典戏剧作家J.A.斯特林堡的作品改编的电影《朱丽小姐》和《父亲》.到1917年,斯约史特洛姆已拍摄32部故事片.他探索电影的表现手段,力求揭示社会问题,为瑞典喜剧样式影片的发展奠定了基础.1924年,斯温司卡影片公司的四大台柱导演斯约史特洛姆,斯蒂勒和演员汉松以及其他创作人员离开瑞典前往好莱坞,从此瑞典电影便陷于一蹶不振的境地.30年代有声电影在其他国家的出现使瑞典电影在国际市场上丧失了竞争能力. 1940年开始,瑞典电影复兴.特别是导演斯约堡的影片《冒生命的危险》(1940),以创新的电影语言展示了与法西斯斗争主题,他的另一部重要作品是既富于哲理又富于讽喻的叙事诗式影片《天国之路》(1942).第二次世界大战以后,导演斯约堡在把瑞典的文学作品搬上银幕的创作中,善于深刻的剖析主人公的切世界,如根据瓦王洛一约翰松的作品改编的影片《只有一个母亲》(1949),根据斯特林堡的作品改编的《卡琳・曼斯多特》》(1954)和《父亲》》(1969).斯约堡继续保持早期影片的艺术或原则:剧情紧张,人物感情充沛,形像鲜明.美国电影电影黄金时代出现在整个30年代,尽管电影观众的人数时有起伏,但总的趋势是上升的,其中大多数观众把看电影当作一种逃避和解脱.为了满足观众不断增长的需求,好莱坞的影片生产从以制片人为中心改变为以制片人为单元的制片模式,各大公司的组织结构大同小异.这种"制片人单元"的模式保证按照既定的配方和规格生产出供应全国影院的合格产品.美国电影中的特殊现象类型影片,在用年代获得了充分的发展.最初的类型片是无声电影时代的喜剧片,闹剧片和西部片,到30年代初期,歌舞片,盗匪片,侦探片,恐怖片等类型相继出现并得到繁荣发展.类型电影是美国经济,社会和文化需要的直接产物,它们中成为经典作品的有歌舞片《掘金女郎》(1933),《风月无边》(1936)和《歌舞大王齐格飞》(1930);盗匪片《公敌》(1931),《疤面人》(1932);恐怖片《吸血鬼》(1931)和《弗兰肯斯坦》(1931，玛丽·雪莱，世界第一部真正意义上的科幻小说)等.除了上述类型影片之外,30年代还产生了大量成为美国电影史中的代表作影片.这些影片包括P・卡普拉的《一夜风流》(1934),卓别林的《摩登时代》(1930);G.顾柯的《八时餐会》(1938)和《小妇人》(1933),M.柯蒂斯的《侠盗罗宾汉》(1938);维克多·弗莱明的《绿野仙踪》(1939)和《乱世佳人》》(1939);J ・福特的《告密者》(1935),《青年林肯》(1939),《关山飞渡》(1939),《怒火之花》,希区柯克在美国导演的第一部影片《蝴蝶梦》.第二次世界大战期间出现了许多优秀的故事片,有迈克尔·柯蒂斯的《胜利之歌》(1942),《卡萨布兰卡》(1943),乔治·库克的《费城故事》(1940),希区柯克的《破坏者》(1942)，约翰·休斯敦的《马耳他之鹰》(1941);茂文·勒鲁瓦的《魂断蓝桥》(1943，詹姆斯·威尔1931), L.麦卡里的《与我同行》(1944), H.舒姆林的《守望莱茵河》(1942). 1946年电影观众的人数创造了纪录,这使好莱坞在战后一两年间表现得十分乐观,许多演员,导演回到好莱坞,以新的热情投入影片制作.从战后开始直至 50年代初期,是好莱坞"黄金时代"的最后一段繁荣时期.这一时期最突出的影片有:金·凯利的《雨中曲》(1952);霍克斯的《红河谷》(1948),休斯敦的《宝石岭》(1948);伊利亚·卡赞的《君子协定》(1947)和《欲望号街车》(1951),约瑟夫·L·曼凯维奇的《慧星美人》(1950),V・米纳里的《一个美国人在巴黎》(1951),R・罗森的《当代奸雄》(1949);比利·怀尔德的《日落大道》;惠勒的《黄金时代》(1946),《女继承人》(1949)和《罗马假日》(1953);弗雷德·金尼曼的《正午》(1952)等.40年代末50年代初,美国政府"非美活动调查委员会"对大批电影界的进步人士进行政治迫害,使美国电影业元气大伤;加之电视行业的迅速崛起,美国电影开始走入低谷.美国电影的"复兴"是从s.斯皮尔伯格的《鲨颚》(1975)和卢卡斯的《星球大战》(1977)开始的.这两位导演都是南加利福尼亚大学电影学院的毕业生,他们运用当代工艺技巧制作的传统类型片(灾难片,科幻片)引起强烈的反应,并导致美国电影的制作和票房收入直线上升.受到美国青少年观众欢迎的科幻片发展为集灾难片,冒险片而成的场面壮观的影片的一个新片种,这些影片包括《第三类接触》(1977),《异物》(1979),《外星人》(1982),《金刚》(1976),《超人》(1979)以及这些影片的续集.70年代末以来,美国电影中家庭和妇女以及普通人生活的影片又重新受到重视,比如伍迪・艾伦的《安妮・霍尔》和《汉娜姐妹》;阿尔特曼的《三个女性》(1977);阿普特德的《矿工的女儿》, B.本顿的《克莱默夫妇》(1979);J.L.布鲁克斯的《母女情深》(1983),P.马佐尔斯基的《一个未婚女人》(1978);M・雷德尔的《金色池塘》(1981);R.雷德福的《普通人》(1980)等.关于越南战争的影片当推H.阿什比的《归来》(1978),M・西米诺的,《猎鹿人》(1978)和科波拉的《现代启示录》(1979).其他突出的影片还有关于工人的如《诺玛・雷》《洛奇》(1976);表现青年的如《周末狂热》(1977),《闪光舞》(1983)等.意大利电影1895年,意大利摄制了最早的新闻纪录片.1904年,在都灵建立了新闻纪录电影制片厂,导演A.安勃罗西奥,摄影师R.奥梅尼亚等人开始拍摄影片.1905年,罗马创办了电影制片厂,从 1906年始定名为西纳斯公司,摄制了第一部有群众大场面的故事片《攻陷罗马》,紧接着又摄制了一批历史题材的影片.当时意大利的电影摄制者只注重拍摄场面宏大,布景豪华,对历史事实则不重视.当时,意大利电影在国外也有很大市场,在国外最获成功的3大影片是《你往何处去》(1912),《庞培城的末日》(1913)和《卡比利亚》(1914).影片《卡比利亚》取材于古罗马战争,是当时电影艺术最重要的作品.这个时期,大规模的宣传使一批意大利电影演员蜚声国内外影坛.女明星成为保证影片成功的重要因素.当时拍摄了很多喜剧影片,最受欢迎的喜剧演员主要是法国人,特别是由法国演员A.第特主演的喜剧风靡一时.当时大量影片内容脱离现实,但也有的导演致力于反映人民大众的生活.这类影片大多是根据真实主义流派长篇小说拍摄而成的.较重要的影片有《消失在黑暗中》(1914),影片运用了对比蒙太奇描述了那不勒斯地方的显贵和贫民生活的天壤之别.第一次世界大战期间,意大利电影失去一部分国外市场,开始进入不景气时期,未能恢复昔日的繁荣.1921年以后,意大利的影院上映的主要是美国电影.法西斯统治时期,墨索里尼政府利用电影作为宣传手段,使电影生产和影片发行都置于国家控制之下.第二次世界大战期间,有一些电影导演谢方电影采取消极态度,在创作中只注重对作品的形式方面进行探索,人们把这类影片称之为"书法派"电影,致力于改编古典文学作品. 法西斯统治的末期,意大利电影工作者摄制了几部预示新现实主义诞生的影片:《曲》(1942),《孩子在注视我们》(1943).这几部影片显现批影复兴的最初迹象.60年代,意大利电影呈现出新的繁荣景象.1959～1961年几乎同时摄制了几部举世瞩目的故事片,有F.费里尼的《甜蜜的生活》,M.安东尼奥尼的《奇遇》和《夜》.当时意大利正处于资本主义暂时稳定和表面繁荣时期,这几部影片的作者从各自不同的思想立场反映了意大利社会发展的这一新阶段.《甜蜜的生活》是费里尼的反映社会问题的一部影片,揭示了罗马资产阶级生活的腐化及其精神上的空虚.这些影片在揭典和讽刺的同时,也表现出令人压抑的孤独寂寞.导演M.安东尼奥尼致力于探讨资产阶级社会里人的异化问题,拍摄了整整一组影片:"《呐喊》(1957),《奇遇》(1960),《夜》》(1961)和《红色的沙漠》(1964).这位导演虽然对表现的内容进行了深刻的社会剖析,但有时把离群索居的悲剧做了绝对化和美化的描述.苏联电影卫国战争结束后,反法西斯斗争仍然是电影创作的目主题.导演格拉西莫夫于1948年根据A.法捷耶夫司名原著拍摄了影片《青年近卫军人》表现了苏联青年反法西斯斗争.同一题材的影片还有《侦察员的功勋》,《真正的人》(1948)等.这一期间还出现了一些其他题材的优秀作品,《乡村女教师》(1947),《俄罗斯问题》(1947),《西伯利亚交响曲》(1948)等.战争结束以后苏联电影创作处于低潮状态.由于战争的影响,个人迷信和创作上流行无冲突论,影片产量减少.1956年后,苏联电影开始复苏,故事片产量达到104部.同时,大批青年创作人员涌现.50年代中期,出现了一系列优秀影片,如《狂欢之夜》(1956),《保尔・柯察金》(1957),《共产党员》(1957)等.此外,还拍摄了多部成功的现代和古典文学巨著改编的影片,如《静静的顿河》(1957～1958),《苦难的历程》(1957～1959)等.50年代后半期至 60年代前期最引人注目的是一批战争题材作品.如C.邦达尔丘克导演的《一个人的遭遇》(1959)和丘赫莱依导演的《士兵之歌》》(1959).丘赫莱依导演的另一部战争题材影片《晴朗的天空》(1961),除了表现前方战士和后方人民做出的贡献外,还通过对个人迷信的批判提出了"信任人"的主题.这些显示了苏联战争题材电影创作的深入发展.另一些影片,如卡拉托佐夫《雁南飞》等影片,在人物心理刻画和表现环境的真实性方面也显示了特色.从50年代中期开始,除"非英雄化"倾向外,"非情节化","生活流","意识流"等倾向在一些影片中也有所反映.60年代以后,在前一阶段探索的基础上,苏联影片从数量到质量都有明显的提高,这一时期的重要影片有:战争题材作品《士兵的父亲》(1965)和《生者与死者》(1966),表现列宁的影片《蓝色笔记本》(1963),《列宁在波兰》(1966);导演邦达尔丘克拍摄了根据托尔斯芬同名小说改编的影片《战争与和平》(1965～1969),柯静采夫改编的莎士比亚的《哈姆雷特》; 60年代,苏联电影理论仍较活跃,罗姆,尤特凯仕奇等导演提出"思考电影"的概念,与此同时,在20年代曾展开过的诗的电影和散文电影的争论,这时又近一步展开.1972年,苏共中央要求电影创作应体现时代精神,现代题材应在创作中占据主导地位,塑造当代主人公形象应成为苏联电影创作的主要课题.70年代苏联电影出现了 4大题材创作热潮:政治题材,军事爱国主义题材,生产题材和道德题材.政治题材作品一般称为政治电影,它以表现当代国际政治事件为主.这些作品的主题思想反映了苏联政府的对外政策的观点.如《这是一个甜蜜的字眼》(1972),《信任》(1976)等.在军事爱国主义题材方面,主要是史诗性影片,这些作品力图全面国战争,如D.奥泽罗夫导演的5集影片《解放》(1972)和4集影片《围困》( 1973～1978)筹,片气魄宏伟,出场人物众多,力图真实再现战争孙英雄主义和人道主义相结合的作品.这类影片在军事爱国主义题材创作中占多数.它们表现的往往是重点刻画战争中人的心理状态,通过个人表现红军战士的英勇精神.如《这里黎明静悄悄…・・》,《他们为祖国而战》(1975),《升华》(1977)等.生产题材作品主题比较单一,如《崇高的称号》等.在道德题材方面,许多作品真实,深刻地反映了苏联社会中的矛盾,反映了个人,家庭,集体之间的冲突,刻画了在现实环境中人的心理状态和精神面貌.这些作品中,从塑造正面主人公着手,反映苏联社会的发展及其的问题,如《莫斯科不相信眼泪》(1980)等影片.。