音乐课如何启发学生的创新性思维
通过音乐欣赏课 培养学生创造思维
通过音乐欣赏课培养学生创造思维音乐是一种情感的艺术。
我国著名的音乐家冼星海说：“音乐是人生最大的快乐，音乐是生活中的一股清泉，音乐是陶冶性情的熔炉。
”《音乐新课程标准》也明确规定：音乐教学要突出以美育教育促进学生的全面发展的特点。
在实行素质教育的今天，音乐教育不仅增长学生的音乐知识和音乐技能，而且要在音乐课中发挥它的特殊功能，培养学生的欣赏音乐美的能力，激发学生热爱生活、热爱人类、创造美、创造世界的思想情感。
小学的音乐欣赏课，是以音乐创作和音乐表现为前提，以“情”与“境”交融为手段，让学生置身于音乐旋律中，通过教师的引导，学生入情入境，去感受、体验音乐美的所在，进一步陶冶学生的身心，促进学生全面、健康的发展是我们音乐教学的目标。
下面我以音乐欣赏课中的点滴体会，谈谈欣赏课中如何通过音乐情境教学培养学生的创造性思维。
一、情景再现，激发情感，培养学生的兴趣和创新意识在音乐课中首先是激发学生对音乐课产生情感。
在音乐课堂教学中，教师是设计师、建筑师，为学生创造一个既顾及音乐知识体系，又顾及学生的个性心理需要的课堂学习舞台，让每个学生在学习的舞台上积极、主动投入学习，展现自己的个性。
俗话说：好的开始等于成功的一半。
一堂课的精彩开头，往往给学生带来新异、亲切的感觉。
如欣赏二年级《动物狂欢节》一课时，我用充满激情的语调作好开场白，引导学生进入教师设计的场景。
“同学们，开往森林王国的汽车马上就要出发了。
”让同学们随着音乐律动进入教室，这时我采用多媒体营造了强烈的森林气氛，同学们充满了好奇心，被眼前的情景所吸引，这时，教师进一步引导学生听辨各种动物的叫声，并引导学生模仿动物的叫声，虽然没有看见真实的动物，但他们能通过音乐感受到狮子的威武神气和大象的憨态可掬。
这样激发了同学们的学习的需要，刺激了同学们的求知欲，达到培养同学们学习兴趣的目的。
课的第一锤就敲到同学们的心坎上，不仅为教学的下一个环节打下良好的基础，而且陶冶了学生的情趣。
音乐课堂教学实践创新(3篇)
第1篇一、引言音乐作为一门艺术，对于培养学生的审美能力、情感表达能力和创造力具有重要意义。
然而，传统的音乐教学模式往往存在一定的局限性，难以满足学生全面发展的需求。
为了提高音乐课堂教学效果，本文将从以下几个方面探讨音乐课堂教学实践的创新。
二、创新音乐课堂教学理念1. 以学生为中心传统的音乐教学模式以教师为中心，学生被动接受知识。
创新音乐课堂教学理念应以学生为中心，关注学生的兴趣和需求，激发学生的学习热情。
教师应成为学生的引导者和辅助者，为学生提供个性化的学习支持。
2. 强调实践性音乐是一门实践性很强的学科，创新音乐课堂教学应注重学生的实践操作。
通过实践，学生可以更好地理解和掌握音乐知识，提高音乐素养。
教师应设计多样化的实践活动，让学生在实践中学习、成长。
3. 融合多元化教学手段随着科技的发展，音乐教学手段不断丰富。
创新音乐课堂教学应融合多元化教学手段，如多媒体、网络、游戏等，提高教学效果。
同时，教师应注重培养学生的创新意识和团队协作能力。
三、创新音乐课堂教学方法1. 案例教学法案例教学法是将具体案例引入音乐课堂教学，让学生在实践中学习音乐知识。
教师可以选择具有代表性的音乐作品或音乐现象，引导学生分析、讨论，提高学生的音乐鉴赏能力和思维能力。
2. 互动式教学互动式教学是指教师与学生、学生与学生之间进行积极互动的教学方式。
在音乐课堂教学中，教师可以通过提问、讨论、游戏等形式，激发学生的思维，提高学生的参与度。
3. 项目式教学项目式教学是将音乐知识与实际生活相结合，让学生在完成项目的过程中学习音乐。
教师可以设计一些具有挑战性的音乐项目，让学生在实践中锻炼自己的音乐技能。
四、创新音乐课堂教学评价1. 多元化评价标准传统的音乐课堂教学评价主要关注学生的考试成绩，创新音乐课堂教学评价应多元化。
评价标准应包括学生的音乐素养、实践能力、创新能力、团队协作能力等方面。
2. 过程性评价过程性评价是指在音乐课堂教学过程中，关注学生的学习态度、学习方法、学习成果等方面。
探究小学音乐课堂如何培养学生创造性思维
打击乐器。
３ ． 激 发 学 生 的 创 作 兴趣
、
创造－ ｌ 生思 维 的 概 念
传 统 的教 学模 式 以传 授 音 乐 知 识 、 训 练 音 乐 技 能 为 主要 教 学 目标 ， 以教师 为中心 ， 以教 材 为 教 学 半 径 ， 把 音 乐 教 育禁 锢 于 固定 的 区 域 ， 使 学 生 常 常 处 于 一 个 被 动 地 位， 创 新 意 识 和 热 情 都 受 到极 大 的 抑 制 。 随 着 小 学 音 乐 新课标的改革 ， 在 音乐 课 上 ， 培 养 学 生 的创 造性 思 维 成 为 教 学 闩标 。 创 造 性 思 维 是 在 一 定 的 知 识 积 累 上 ， 创 造 性
兴 趣 是 最 好 的老 师 ， 也 是 审美 教 育 的主 要 动 力 之 一 ，
教 师要 采 用 多 种 多样 的 手 段 或 者 学 生 感 兴 趣 的 活 动 ， 培
养学生 的音乐兴趣 ， 调 动学 生 的 积 极 性 。 教 师 在 音 乐 教 学 中， 可 以利 用 音 乐 故 事 来 感 动 学 生 ， 调 动 学 生 的 积 极 情
地解决 问题 ， 并 产 生 新 的 思 维 成 果 的思 维 活 动 。音 乐 创
造 性 思 维 的突 出 表 现 莫 过 于音 乐 创 作 ， 但 是 在 小 学 音 乐 教 学 过 程 中不 可 能 去 培 养 专 业 的 作 曲家 ， 而 是 通 过 音 乐
教 学 去 启 动学 生 意 识 ， 发 展 学 生 的 创 造性 思 维 能 力 ， 发 掘
Ｐｒ ｉ ｍａｒ ｙ Ｓｃ ｈ ｏ ｏ ｌ Ｔｅ ａｃ ｈ ｉ ｎ ｇ Ｒｅ ｓ ｅ ａｒ ｃ ｈ
在音乐课堂中培养学生的创造力与想象力
在音乐课堂中培养学生的创造力与想象力音乐是一种艺术形式，不仅展现了人类的感性，也是人类智慧的结晶。
音乐课堂作为一种培养学生成长的必要环节，更有着培养学生创造力与想象力的重要作用。
如何在音乐课堂中引导学生发挥自己的创造力和想象力，是音乐教师需要认真思考和探索的问题。
一、为学生提供创造和想象的空间在传统的音乐教育中，学生的音乐学习往往被制约于一种固定的模式之中。
这种模式强调的是对音乐作品的准确再现，而学生往往只能成为受众，听取别人的创作，并通过演唱或演奏将作品表现出来。
然而，在这种模式中，教育的重点并不在于激发学生的创造力和想象力，而是让学生成为技能型的演唱者和演奏者。
因此，教育者需要为学生提供更多的创造和想象的空间，充分尊重学生的个性和特点，鼓励他们发挥自己的想象力和创造力，创作属于自己的音乐。
在音乐课堂中，教师可以为学生提供一系列的音乐活动，如音乐创作、音乐鉴赏和音乐表演等，引导学生从不同的角度去感受和表现音乐。
学生可以选择自己感兴趣的音乐类型，从而在创作中更有兴致和动力。
教育者需要为学生提供必要的知识和技能，并引导学生自主探索和创作。
如此一来，学生便能够在音乐创作中不断地锤炼自己的思维和观察力，同时也培养了自己的创造力和想象力。
二、用创新的教学方法激发学生的思维与创作在音乐教育中，教师需要根据学生的发展特点和兴趣爱好，尝试采用新颖创新的教学方法，如情境创设、游戏教学、整合式学习等，培养学生的创造力和想象力。
其中最为典型的教学方法是情境创设，它可以营造出宛如身临其境的学习场景，让学生在情境中感受和创作音乐。
例如，在学习音乐节奏的过程中，教师可以决定一些特殊的乐器作为课堂道具，建立简易的音乐场景，让学生能够感受和理解节奏的“重要性”，这样可以激发学生的创造力和想象力，使学生在节奏中发掘出自己的内在能力。
在这样的情境创设中，学生会带着自己的创新意识，去体验创作，并创造出专属于自己的音乐。
三、整合跨学科知识拓宽学生的思维与创作音乐教育不仅仅是在音乐领域的教育，它也需要吸收其他学科的知识，例如美学、文学、历史等等。
音乐教学中学生思维创新的激发策略
音乐教学中学生思维创新的激发策略音乐教学中，激发学生思维创新是非常重要的。
以下是一些策略，可以帮助教师实现这个目标。
1. 注重兴趣培养：学生对音乐的兴趣是思维创新的基础。
教师可以通过丰富多样的音乐作品、有趣的音乐活动和参观音乐演出等方式，激发学生对音乐的兴趣，进而激发他们的思维创新。
2. 培养听觉感知能力：音乐是一种载体，要激发学生思维创新，首先要培养他们的听觉感知能力。
教师可以通过让学生反复听音乐作品，引导他们认识音乐中的各种声音元素，以及提高他们对音乐表达的敏感性和理解能力。
3. 引导思维启发：教师可以通过提问、讨论和互动等方式，引导学生思考音乐中的各种问题和现象，激发他们的思维创新。
教师可以提问学生为什么喜欢某首音乐作品，为什么认为这首作品成功等，从而激发学生分析和思考的能力。
4. 提供创作机会：音乐创作是思维创新的一种重要形式。
教师可以为学生提供创作的机会，鼓励他们自由发挥，表达自己的想法和情感。
教师可以组织学生编创音乐作品、创作歌词、设计音乐表演等活动，让学生体验创作的乐趣和成就感。
5. 鼓励多元思维：音乐是一门综合性的学科，教师可以引导学生从多个角度思考音乐问题，如音乐的历史背景、文化内涵、心理反应等。
通过引入多元思维，激发学生的思维创新和思考深度，使他们能够更全面地理解和欣赏音乐。
6. 创造开放的学习环境：教师应该创造一个鼓励学生表达和分享的开放环境。
教师可以鼓励学生在音乐课上分享自己的音乐经历和感受，鼓励他们表达自己的见解和创意，激发他们的思维创新。
7. 提供实践机会：音乐教学不仅包括理论学习，还要有实践机会。
教师可以组织学生参与合唱、乐队、器乐演奏等音乐活动，让学生亲身参与音乐创作和演出，培养他们的实践能力和表现能力。
教师在音乐教学中要注重激发学生的思维创新，可以通过培养兴趣、提高感知能力、引导思维启发、提供创作机会、鼓励多元思维、创造开放环境和提供实践机会等方式，帮助学生在音乐教学中发展和展示他们的思维创新能力。
初中音乐教学启迪学生音乐思维(含示范课课程设计、学科学习情况总结)
初中音乐教学启迪学生音乐思维第一篇范文：初中音乐教学启迪学生音乐思维音乐教育是中学教育的重要组成部分，它不仅能够提高学生的审美素养，还能够启迪学生的音乐思维。
本文将从教学实践出发，探讨如何在初中音乐教学中启迪学生的音乐思维。
一、音乐思维的内涵音乐思维是指学生在音乐学习过程中所形成的一种独特的认知方式和思维模式。
它包括对音乐元素的感知、理解和创造，如旋律、节奏、和声、音色等。
音乐思维具有形象性、抽象性、创造性和情感性等特点，是音乐素养的重要组成部分。
二、初中音乐教学现状当前，我国初中音乐教学虽然在课程设置、教学方法等方面取得了一定的成果，但仍有很大的提升空间。
特别是在启迪学生音乐思维方面，许多教师还存在着一定的不足。
主要表现在以下几个方面：1.过分注重技能培训，忽视音乐思维的培养。
2.教学内容单一，缺乏对音乐思维的启发。
3.教学方法过于机械，不利于学生音乐思维的发展。
三、初中音乐教学启迪学生音乐思维的策略为了更好地培养学生的音乐思维，教师可以从以下几个方面进行改革：1.丰富教学内容，激发学生音乐兴趣在教学过程中，教师可以根据学生的年龄特点和兴趣，选择具有代表性的音乐作品进行教学。
通过分析作品的形式、风格、背景等，引导学生感受音乐的魅力，激发学生对音乐的热爱。
此外，还可以将音乐与其他艺术形式相结合，如绘画、舞蹈等，让学生在多种艺术形式中感受音乐的力量。
2.采用启发式教学，培养学生音乐想象力启发式教学是指教师通过设问、引导学生思考和探索，激发学生的学习兴趣和主动性。
在音乐教学中，教师可以运用启发式教学，让学生在聆听音乐、分析音乐的过程中，自主地发现音乐的特点，培养学生的音乐想象力。
3.创设情境，提升学生音乐感受力情境教学是指教师在教学过程中，有目的地引入或创设具有一定情感色彩的场景，以引起学生的情感体验，帮助学生理解教材。
在音乐教学中，教师可以运用情境教学，通过音乐表演、故事讲述、图片展示等方式，创设生动、形象的音乐情境，让学生在情境中感受音乐的美妙。
在音乐教学中如何培养学生的创造性思维
２１ ００年第 ４ 期
中， 教师应该 鼓励学生敢说 、 敢做 ， 让学生真 正成为学 习的主
在 音乐教学 中如何培养 学生 的创造 性 思维
赵 丹
（ 山市第三职业中专 ， 鞍 辽宁 鞍山 １４ ０ ） １０ ０
人 。这样既能激活课堂教学 ， 又能培养学生直言不讳 、 乐于主
～节 进入２ 世纪 ， １ 知识经 济已初露端倪 ， 国力竞争、 经济竞争 、 出２ ４ 编出流畅的终止感较强的节奏谱 。 以往的音乐教学 只限于你教我 唱的固定模式 ，课堂结构 人才竞争 日 趋激烈。 那么， 我们应该培养怎样的人才来适应 时代
不能充分发挥学 生的主体 地位 ， 更不能激发学 的要求呢？新世纪的人才不仅需要具备广博的知识 和精湛的技 显得单调无味 ， 生的学习热情 。因此 ， 教师在教学实践 中应认 真钻研教 材 ， 研 术， 更应具备解决实际问题的能力和创新能力。 而其 中创造性思 尽可能采用各种生 动、 活泼 的教学方法 ， 维是未来创新人才最主要的思维品质。 在教学实践 中， 我们要始 究学生 的心理 特点 ， 因势利导 ， 以激发学生强烈 的好奇心和旺盛的求知欲 。 用 终把培养学生 的创造性思维能力放在首位 ， 精心设计教学内容 ，
开展 教学 活动 。
谈到在音乐方面的创造性思维 ， 往往使人容 易和音乐创作
１ 导发散思维， 养学生丰富的想象力 引 培 以欣赏教材《 童年》 一课为例 ， 按照一贯 的教学方法 ， 是让
分段听 、 复听 ， 中感受旋律 的内在表现及意境。但 从 联系在～起 。当然 ， 音乐创造性思维 的突 出表现莫过于音乐创 学生初 听、 作， 但是在 中学的音乐教学过程中， 可以尝试去做一些 自己感兴 学 生往往很难把握欣赏内容的含义。如果教师运用多种教学
高校音乐教育与学生创新能力培养的思考
高校音乐教育与学生创新能力培养的思考【摘要】高校音乐教育在学生创新能力培养中起着重要作用。
目前高校音乐教育存在着一些问题，如缺乏跨学科交叉融合和个性发展的关注。
为了培养学生的创新能力，高校应该注重培养学生的综合素质，引入跨学科教学，提倡学生参与实践案例，从而促进学生的创新思维和创意表达。
在这个过程中，全校师生需要共同努力，推动学生创新能力的培养。
高校音乐教育应更加注重学生个性发展，激发学生的创意和想象力，旨在培养具有创新精神的音乐人才。
【关键词】高校音乐教育、学生、创新能力、培养、思考、重要性、现状、问题、培养方法、学科交叉、融合、实践案例、综合素质、提升、关系、结论、师生共同努力、个性发展。
1. 引言1.1 高校音乐教育与学生创新能力培养的思考在当今社会，高校音乐教育已经不再局限于传统的音乐技能培养，越来越注重培养学生的创新能力。
在这个信息爆炸的时代，学生需要具备创新思维和能力，才能适应社会的发展和变化。
高校音乐教育应该更加注重学生的创新能力培养，而不仅仅是传授音乐知识和技能。
音乐教育不仅可以培养学生的审美能力和表达能力，更可以激发学生的创造力和想象力。
通过参与音乐创作和表演，学生可以培养解决问题的能力和跨学科的思维。
高校音乐教育应该注重培养学生的创新能力，帮助他们在未来的职业生涯中脱颖而出。
本文将探讨音乐教育对学生创新能力的重要性，分析高校音乐教育的现状与问题，探讨如何在高校音乐教育中培养学生的创新能力。
介绍一些音乐教育与其他学科交叉融合的实践案例，以及音乐教育与学生综合素质提升的关系。
通过全面的分析和讨论，可以更好地认识高校音乐教育与学生创新能力培养之间的关系，为提升高校音乐教育质量提供参考和建议。
2. 正文2.1 音乐教育对学生创新能力的重要性音乐教育通过培养学生的音乐表达能力和音乐理解能力，可以激发学生的创造力。
音乐是一种表达情感、思想和理念的艺术形式，学生在学习音乐的过程中，不仅可以表达自己的情感和思想，更可以通过音乐创作来展现自己的创新能力。
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音乐课如何启发学生的创新性思维
摘要：在音乐教学中，通过更新教育观念，采取多种途径培养学生的创新性思维，发展学生的创新性思维能力，发掘学生的聪明才智，培养有创新性的思维的人。
关键词：音乐教育创新思维人才培养
音乐教学是学校教育中十分重要的一个方面，它不仅与其他课程在很多方面具有一致性，而且更具有自身的鲜明特点。
音乐教学为学生提供了独有的学习方式和活动环境，以及充分的观察、思维、操作、实践的表现机会，对于促进学生创新能力的开发和培养，具有其他学科所无法比拟的优势。
因此，我们音乐教师只有多为学生创造环境，把音乐学习与创新性思维训练紧密结合起来，才会学得生动、学得活泼，才能收到良好的教学效果，使音乐课真正焕发出生命的活力。
一、在欣赏教学中培养学生创新性思维
在欣赏教学中，从学生熟悉的音响资料人手，在比较、选择中逐步掌握实用音乐、背景音乐的使用规律，完全不靠理论说教，紧紧抓住学生主动参与这一特点，从听觉感受、情感体验入手来加深对音乐概念、音乐行为、音乐形态的深入理解，从而使学生的情感与想象力最终达到与音乐融为一体的境地。
例如欣赏与音
乐创作教学《阳关三叠》，它是学生最感兴趣的有情节、有形象的音乐。
学生在创编“送行”的过程中，体现了学生思维的独特性。
在多名学生表演过程中不断评价强化对情景和意境的创设，“送别”的创作新颖且生活化，易引起学生的创作欲望。
每个学生都乐于参与创作与表演，使每个学生都有展示个人创作及表演才华的机会，十分有利于创新性人才的锻炼与成长。
二、在唱歌教学中培养学生创新性思维
歌唱是人类本能的表现手段之一。
诗、歌、舞是人类情感最原本的表现形式。
歌唱器官是表达人类情感的最直接、最纯洁、最美好、最卓越的乐器。
古今中外，音乐教学几无例外地都是从歌唱入手，将学生引入音乐殿堂的，这是因为歌唱符合学生的生理和心理需要，教学形式简便，无论在城市、农村，教学条件优劣均可进行，易于普及，教学收效显著。
例如欣赏《春节序曲))，在老师的热情支持和进一步启发下，学生可根据音乐即兴创编歌词，边唱边表演。
在课中，老师所扮演的角色只是一个引导和参与者，学生不是被动地学唱一首歌，而是成为创新表现音乐的主人。
学生在老师的目光、笑容、手势、话语中得到鼓励，在老师的启发中增加勇气，最终每个学生都投入到集体的创新之中。
在音乐的参与创新活动中，学生的意志得到锻炼，主体作用得以发挥，人格素质也得到全面提高。
三、在器乐教学中培养学生创新性思维
学生喜欢摆弄乐器，乐于全神贯注地演奏，不满足于演唱、
演奏现成的歌曲、乐曲，他们希望尝试自己编自己演奏。
在课内安排器乐学习，可以充实和丰富教学内容，调节课堂气氛，培养学生对音乐的多方面的兴趣，调动学生的学习积极性，特别是调动嗓音或听觉条件不够好的学生的学习积极性，满足学生日益增强的希望引起别人关注的愿望。
例如竖笛教学中先教授学生正确吹奏S1、La、sol三个音，在学生反复模仿练习后，可由一名学生出模仿题，全班或某学生随之模仿，再即兴创作演奏，然后教师吹奏由学过的三个音组成的旋律问句，由学生即兴创作出旋律答句，最后由一个学生即兴演奏旋律，其余学生模仿或进行旋律回答。
这种教学既强化巩固了竖笛吹奏技法，又达到了复习音乐知识、训练音乐记忆力、培养即兴创作即兴演奏的能力。
教学气氛活跃、和谐，每个学生都可以尽其所能地展现自己的才华。
四、音乐教学中培养学生创新性思维的途径
1、更新教育观念，树立创新意识
要培养学生的创新性想象，老师首先要有创新意识。
要在教学观念、教学方法、教学手段、教学结构等方面都有所创新，要特别注意保护和发挥学生独创与奇特的想象，对学生所显露出的“突发奇想”和“智慧火花”都应及时进行“引思”和“助燃”。
当然，学生在独创与奇想的过程中难免会伴随着“幼稚”和“犯错”，这时老师不但要允许“犯错”，而且要多给学生创造“犯错”的机会。
因此，即使学生回答错了，也应采用诸如反问的方式，由学生自己否定自己，或首先肯定其有价值的部分，或表扬他动
脑筋的习惯和敢于发言的勇气，尽量避免学生产生被否定的沮丧感；而若发现有独特的、有新意的说法，应及时给予肯定、鼓励，让学生体会极其宝贵的成功体验。
我们的教学目的不仅仅是给学生知识，而且要拓宽学生的视野，提高其鉴赏能力，锻炼学生自己在音乐学习过程中去探索、寻找、发现音乐的形式美和内容美。
总之，我们要努力构建以学生创新活动为基础的全新教育模式和方法。
2、加强情感交流，激发探索热情和创新性想象
音乐是情感的艺术，音乐教育应着重培养提高人的音乐感受力，而人的感受应该是自我的。
因此，应着力拓展学生的思维空间，让学生自由畅想，引发学生思考，使学生敢于发言、敢于想象、敢于创新，因此老师应爱护、尊重学生，并能使学生对老师产生崇敬、友好、心理相容的亲切感情，从而调动学生的情感因素，激起学生的丰富想象。
每一部音乐作品都具有不同的意境和情感，在音乐教学中，老师应扬己之长，积极创设相应的情景，引导学生体验音乐作品内涵的情感和意境。
让学生感受欢快、低沉、优美、悲怆等情绪，体会辽阔、深远、平和、宁静等意境，为学生创造如痴如迷的情境，紧紧扣住学生的心弦。
这种方式能使学生“可醉其音”、“心醉其情”，从而入情、入境、入心，由此激发创新性想象。
3、营造融洽学习气氛，清除思维障碍引发自由想象
良好的气氛有助于学生想象力、创新力的发挥。
现代心理学
研究表明，学习者在学习中保持愉快和不紧张，有利于发挥主动性和创新性。
多年来，学生过于依赖老师和课本，主体意识淡薄。
由于缺乏民主和谐的师生关系，学生不敢对教学内容发表自己的观点。
因此，我们应改进课堂教学策略。
在教学语言上，教师多用“你能行”、“你的想象比老师还丰富”等语言，拉近师生之间的心理距离，创设宽松和谐的教学气氛；在教学形式上，可提倡课堂讨论，提倡标新立异，提倡“优点+鼓励”。
由于学生过于依赖课本，主观能动性减弱，创新意识淡薄，束缚在课本有限的知识内，很难展开想象的翅膀。
学生只有加强主体意识，探索精神才能迸发出来。
在过去的课堂教学中，老师在学生心目中永远是正确的代名词。
要培养学生独创性思维，老师一定要让学生明白，老师在问题的讨论中，也只是个人的观点，师生之间应平等交流、真诚相待，老师在课堂上应该是学生独创性思维的引导者，学生探索中的指导者，论点争论时的组织者，学生独创观点的总结者。
4、结合情感教学孕育创新的萌芽，升华创新性想象
由于音乐的抽象性与情感性，人们在欣赏音乐时可随着旋律的起伏，展开想象和联想。
老师应引导学生往广处想，往新处想，往妙处想，往趣处想。
学生由于生活经验不多，受习惯性的束缚较少，因此容易产生一些“反常理”的想法，然而也许就是这些奇异的想法为学生插上了想象的翅膀，使创新成为可能。
如在欣赏冼星海的《黄河大合唱》时，那一声声愤怒的吼声，那如诉如泣的曲调像是对日本侵略者暴行的控诉，一幅幅惊心动魄的画面
赫然展现在我们的面前！然后启发学生逐渐由低层次升华到理性的审美想象，这些由听觉转化为视觉的情感，更有创新性想象的升华，获得音乐所包容的深远意蕴，造成“言有尽而意无穷”的广阔想象空间。
发展学生的创新性思维是现代教学论的中心课题之一，创新能力不仅是一个民族、一个国家赖以生存和进步的条件，也是衡量一个民族和国家是否富有生机和活力与能否持续发展的标志。
面对新世纪的挑战，如何培养学生的创新意识、创新精神和创新能力，是推进素质教育的一个焦点。
因此老师在教学中要根据学生的特点，以学生为主体，为他们创造一个有利于创新思维发展的学习环境。
在传授知识的同时，不失时机的进行创新教育，为培养创新性的实用人才打下坚实的基础。
参考文献：
1、《新课程标准》华人中民共和国教育部制定北京师范大学出版社 2001年7月
2、《课程理念的更新》教育部基础教育课程改革教师培训教学研究/组编首都师范大学出版社 2001年12月
3、《新课程教学改革》教育部基础教育课程改革教师培训教学研究/组编首都师范大学出版社 2001年12月
4、《音乐天地》2006年第1期。