艺术概论科目大纲
艺术概论 教学大纲
艺术概论教学大纲一、课程简介本课程旨在引导学生深入探索艺术的世界，了解艺术的本质和作用，并培养学生的艺术鉴赏能力、创造力和批判思维。
通过学习本课程，学生将获得对不同艺术形式的基本了解，包括绘画、雕塑、音乐、舞蹈、戏剧等。
二、教学目标1. 帮助学生掌握艺术的定义和概念，了解艺术的基本要素和创作原理。
2. 培养学生的艺术欣赏能力，使其能够欣赏和评价不同艺术形式的作品。
3. 激发学生的创造力和想象力，培养其通过艺术表达思想和情感的能力。
4. 培养学生的批判思维和分析能力，使其能够辨别艺术中的真假与优劣。
5. 培养学生的团队合作能力，通过合作完成艺术项目或表演。
三、教学内容1. 艺术的定义与概念- 艺术的定义与分类- 艺术的主要表现形式与特点2. 艺术的基本要素和创作原理- 线条、色彩、形状、质感等艺术元素的运用 - 创作的过程和方法3. 绘画艺术- 不同绘画媒材和技法的介绍与实践- 著名画家及其作品的欣赏与分析4. 雕塑艺术- 不同雕塑材料和技法的介绍与实践- 著名雕塑家及其作品的欣赏与分析5. 音乐艺术- 音乐的基本元素和音乐理论的介绍- 不同音乐形式和风格的欣赏与分析6. 舞蹈艺术- 舞蹈的基本动作和舞蹈元素的介绍- 不同舞蹈风格和编舞作品的欣赏与分析7. 戏剧艺术- 戏剧的基本要素和戏剧结构的介绍- 不同戏剧形式和剧作家的作品的欣赏与分析8. 艺术项目或表演合作- 学生分组完成艺术项目或表演的策划和实施- 团队合作和个人表现的评价和总结四、教学方法1. 授课讲解：通过演示、示范和讲解艺术理论和技巧。
2. 实践操作：学生进行实际的艺术创作和表演，培养实践能力。
3. 案例分析：通过分析著名艺术家的作品和艺术事件，引导学生深入理解艺术背后的意义和价值。
4. 小组讨论：学生分组讨论和分享对艺术作品的观点和理解，促进思维碰撞和交流。
5. 视听欣赏：通过观看音乐、舞蹈、戏剧等艺术形式的视频和现场表演，培养学生的艺术欣赏力。
艺术概论 教学大纲
艺术概论教学大纲一、课程目标本课程旨在帮助学生建立对艺术的基本理解和鉴赏能力，培养对不同艺术形式的兴趣，并探索艺术与文化之间的关系。
通过学习，学生将能够拓宽视野、提升审美素养，并在工作和生活中更好地运用艺术的知识和技能。
二、课程内容1. 艺术的定义和分类- 探讨艺术的概念和定义，介绍不同艺术形式的分类和特点。
2. 艺术史概览- 回顾艺术史的主要时期和流派，了解各个时期与地域的艺术发展。
3. 绘画与雕塑艺术- 学习绘画和雕塑的基本技法，分析不同绘画和雕塑作品的创作方法和意义。
4. 音乐与舞蹈艺术- 深入研究音乐和舞蹈的基本要素，欣赏不同类型的音乐和舞蹈表演。
5. 戏剧与电影艺术- 理解戏剧和电影的艺术表现手法，观看并评论经典戏剧和电影作品。
6. 文学与诗歌艺术- 阅读和分析不同文学和诗歌作品，了解其创作背景和艺术特点。
7. 艺术与社会文化- 探讨艺术与社会文化之间的相互影响，分析艺术在社会进步和变革中的作用。
三、教学方法1. 课堂讲授- 讲述艺术概念和理论知识，介绍各个时期和流派的艺术史背景。
2. 艺术欣赏- 针对不同艺术形式，进行作品欣赏，引导学生从审美角度分析作品。
3. 实践体验- 组织学生参观艺术展览、音乐会或戏剧演出，提供实践学习的机会。
4. 学生讨论- 设立小组讨论环节，让学生分享对艺术作品的理解和感受。
5. 个人创作- 鼓励学生进行个人艺术创作，展现自己的艺术才华和创造力。
四、考核与评价1. 课堂表现- 学生的积极参与度、课堂表现和作业完成情况将作为考核的重要依据。
2. 个人项目- 学生进行个人艺术创作或研究报告，向全班进行展示和评审。
3. 期末考试- 设计一份综合性考试，测试学生对艺术概述和重要艺术形式的理解。
五、教材与参考资料1. 主教材：- 《艺术概论》编写委员会编，出版社，年份。
2. 参考资料：- 《艺术史导论》作者名，出版社，年份。
- 《艺术心理学》作者名，出版社，年份。
六、教学进度安排本课程为X学期共X周，每周X学时。
24年专升本艺术概论考纲
24年专升本艺术概论考纲
根据不同学校和地区的要求，艺术概论考纲可能会有所不同。
以下是一个可能的24年专升本艺术概论考纲的示例：
1. 艺术概念和定义
- 艺术的定义和特征
- 艺术与美的关系
- 艺术的功能和作用
2. 艺术史
- 古代艺术史
- 中世纪艺术史
- 文艺复兴时期的艺术
- 现代艺术史
- 当代艺术
3. 绘画艺术
- 绘画的发展历程
- 不同绘画风格和流派的特点
- 重要画家和他们的作品
4. 雕塑艺术
- 雕塑的发展历程
- 不同雕塑材料和技术
5. 建筑艺术
- 建筑的发展历程
- 不同建筑风格和类型
- 重要建筑师和他们的作品
6. 戏剧艺术
- 戏剧的发展历程
- 不同戏剧类型和风格
- 重要剧作家和他们的作品
7. 音乐艺术
- 音乐的发展历程
- 不同音乐风格和流派
- 重要作曲家和他们的作品
8. 舞蹈艺术
- 舞蹈的发展历程
- 不同舞蹈风格和类型
- 重要舞蹈家和他们的作品
9. 影视艺术
- 电影的发展历程
- 不同电影类型和风格
10. 艺术评论和批评
- 艺术评论的方法和理论
- 重要艺术评论家和他们的观点
以上仅为示例，具体考纲可能会根据学校和地区的要求而有所调整和变化。
建议你联系你所在学校或相关教育机构，获取最准确和最新的考纲信息。
《艺术学概论》教学大纲
《艺术学概论》教学大纲一、课程概述本课程是一门基础艺术学概论课程，旨在引导学生系统地了解艺术的本质、形式和风格。
通过探索艺术创作的历史背景、理论观点和批评方法，培养学生对艺术作品的审美能力和批判性思维。
课程将涵盖视觉艺术、音乐、舞蹈、戏剧和电影等多种艺术形式，以培养学生对多元化和跨文化艺术的理解。
二、教学目标1.培养学生的艺术鉴赏能力，能够辨认和理解不同艺术形式的创作特点和表达方式；2.培养学生的批判性思维，能够分析和评价艺术作品的价值和意义；3.了解艺术创作的历史背景和文化背景，理解艺术与社会、政治和经济的关系；4.了解艺术理论和批评的基本观点和方法，能够运用这些知识分析和解读艺术作品；5.培养学生对多元化和跨文化艺术的理解和欣赏能力；6.培养学生的团队合作和沟通能力，通过小组讨论和艺术项目合作提高学生的合作能力。
三、教学内容与安排模块一：艺术的基本概念与种类1.艺术的定义与分类2.视觉艺术、音乐、舞蹈、戏剧和电影等艺术形式的特点和表达方式模块二：艺术与社会1.艺术和社会、政治、经济的关系2.艺术在不同历史时期和文化背景下的表达和反映模块三：艺术史概论1.艺术史的研究方法和主要流派2.艺术史上的重要艺术家和作品模块四：艺术理论与批评1.艺术理论的基本概念和主要观点2.艺术批评的方法和流派模块五：多元化与跨文化艺术1.不同文化背景下的艺术表达和创作2.探索世界各地的艺术形式和风格四、教学方法与评估方式1.采用讲授、讨论、案例分析等多种教学方法，激发学生的学习兴趣和参与度；2.鼓励学生通过小组讨论、项目合作等形式进行艺术实践和创作；3.对学生的评估将综合考虑课堂表现、小组讨论、作业和期末考试等因素；4.强调对学生思维能力和创新能力的培养，鼓励学生独立思考和研究。
五、教材与参考书目主教材：1.艺术简史（第八版）/H.H.阿尔特参考书目：1.《艺术的故事》/E.H.赛克斯顿2.《欣赏艺术》/M.C.厄尔林3.《艺术风格的诞生》/E.H.赛克斯顿4.《艺术心理学》/D.M.纽曼5.《艺术家的方式》/A.J.伯杰。
《艺术概论》课程教学大纲
《艺术概论》教学大纲一、课程名称：艺术概论General Fine Arts二、总学时：28学时三、学分：2学分四、课程性质：《艺术概论》为美术学专业学科基础必修课程。
五、教学目的与任务该课程设置的目的是通过较为系统的知识理论学习，使学生对艺术的本质、发生和发展、艺术的创作、艺术本文、艺术的接受和批评等理论有一个明晰的了解和把握；形成对该学科的一定学习方法，对相关的学科知识进行必要的介绍，形成和艺术史、艺术批评等学科的交叉学习，介绍相关的学术论著和最新的学术研究动态；指导学生养成艺术评论、艺术研究的能力"吏学生形成初步的学科意识。
六、教学原则和方法1、理论与实践相结合的原则：充分结合过去和现在艺术领域的各种现象，包括艺术作品、创造思想、艺术流派、艺术批评等进行具体的分析和阐述。
2、生动原则：在教学中，充分运用多媒体技术手段，做到生动活泼。
着重引导学生通过对具体作品的赏析和具体艺术现象的了解去掌握相关理论。
3、互动原则：在教学设计安排上，注意发动学生的学习积极性，针对课堂内容设计题目进行讨论或者进行其他种类艺术创作活动进行体验。
4、资源整合原则：充分发掘学校和地区内相关（人力、物力）资源，以针对性参观活动以及主题性讲座为教学补充。
七、教学内容、要求与时间安排八、考核方式与成绩构成本课程考核方式为考查：平时成绩占60%,结课论文40%,共同构成考核成绩。
九、推荐教材与参考书目[1]高等艺术院校.编著组.艺术概论.文化艺术出版社[2]孙美兰.主编.艺术概论.高等教育出版社[3]彭吉象.主编.艺术学概论.高等教育出版社[4]周维权.著.中国古典园林史.清华大学出版社[5]宗白华•著.美学散步.上海人民出版社。
2024专升本艺术概论考纲
2024专升本艺术概论考纲一、艺术的定义和分类1. 艺术的概念和特点艺术是人类创造的一种表现形式，通过对美的追求和情感的表达，以及对人类生活和社会现象的思考，达到观众心灵共鸣的目的。
艺术作品可以是绘画、音乐、舞蹈、戏剧等多种形式。
2. 艺术的分类艺术可以按照创作方式分为传统艺术和当代艺术；按照表现形式分为视觉艺术、音乐艺术、舞蹈艺术和戏剧艺术等；按照艺术风格分为写实主义、抽象主义、表现主义等。
二、艺术史与艺术流派1. 艺术史的发展与重要流派艺术史是对人类艺术创作的历史发展进行研究和总结的学科。
重要的艺术流派包括文艺复兴、印象派、象征主义、表现主义、抽象表现主义等。
2. 艺术史对现代艺术的影响现代艺术在追求个性与创新的同时，也受到了历史艺术的影响。
现代艺术家们对传统艺术进行了重新解构和创作，形成了各种独特的艺术形式和风格。
三、艺术欣赏与评价1. 艺术欣赏的方法与技巧艺术欣赏是通过对艺术作品的细致观察和思考，了解艺术家的创作意图和表达方式，从而获得审美体验的过程。
要进行艺术欣赏，需要关注作品的形式、内容和情感表达等方面。
2. 艺术评价的标准与角度艺术评价是对艺术作品进行客观评判和评价的过程。
评价标准包括艺术作品的创新性、表现力、技巧、表达方式等。
评价角度可以从美学、文化、社会等多个层面进行分析。
四、艺术与社会1. 艺术的社会功能与作用艺术在社会中具有重要的功能和作用。
艺术可以传递思想和价值观，激发人们的情感和思考，促进社会的文化发展和进步。
2. 艺术对社会的影响与反响艺术作品可以引起社会的关注和讨论，对社会产生积极或消极的影响。
艺术家通过创作表达对社会现象的批判、思考和呼吁，引发观众的共鸣和思考。
五、艺术的创作与实践1. 艺术创作的过程与方法艺术创作是艺术家通过对自身内心感受和对外界观察的总结，运用各种艺术技巧和表现手法进行作品创作的过程。
艺术创作的方法可以是直接表达、象征与隐喻、夸张与变形等。
2. 艺术实践的意义与价值艺术实践是艺术家通过艺术创作和表演，将自己的思想和情感传递给观众的过程。
艺术学概论实践教学大纲(3篇)
第1篇一、课程概述《艺术学概论》是一门研究艺术现象、艺术本质、艺术规律和艺术价值的综合性学科。
本课程旨在通过理论学习和实践操作，使学生全面了解艺术学的基本理论、基本知识和基本方法，培养学生的审美能力、艺术鉴赏能力和实践能力。
二、教学目标1. 知识目标：（1）使学生掌握艺术学的基本理论、基本知识和基本方法；（2）使学生了解中外艺术史的基本脉络和重要艺术流派；（3）使学生熟悉各类艺术作品的鉴赏方法和技巧。
2. 能力目标：（1）培养学生独立思考、分析问题和解决问题的能力；（2）提高学生的审美能力、艺术鉴赏能力和实践能力；（3）增强学生的团队合作精神和创新能力。
3. 素质目标：（1）培养学生树立正确的世界观、人生观和价值观；（2）培养学生的道德品质、人文素养和社会责任感；（3）提高学生的综合素质，为未来的学习和工作打下坚实基础。
三、教学内容1. 艺术学基本理论（1）艺术的本质与特征（2）艺术的起源与发展（3）艺术的功能与价值（4）艺术与生活的关系2. 艺术史概述（1）中国古代艺术史（2）中国近现代艺术史（3）西方古代艺术史（4）西方近现代艺术史3. 艺术鉴赏方法（1）视觉艺术鉴赏（2）听觉艺术鉴赏（3）表演艺术鉴赏（4）综合艺术鉴赏4. 实践教学环节（1）艺术创作实践（2）艺术鉴赏实践（3）艺术调研实践（4）艺术评论实践四、教学方法1. 讲授法：系统讲解艺术学基本理论、艺术史和艺术鉴赏方法。
2. 讨论法：引导学生围绕课程内容展开讨论，培养学生的独立思考能力。
3. 案例分析法：通过分析典型案例，帮助学生理解艺术学理论在实际中的应用。
4. 实践教学法：组织学生参与艺术创作、鉴赏、调研和评论等实践活动，提高学生的实践能力。
5. 多媒体教学：运用多媒体技术，丰富教学内容，提高教学效果。
五、实践教学环节1. 艺术创作实践（1）学生自主选择艺术形式，如绘画、雕塑、摄影等；（2）教师提供创作指导，帮助学生掌握创作技巧；（3）学生完成作品，并进行展示和交流。
2024年石河子大学硕士研究生入学考试《艺术概论》考试大纲
石河子大学硕士研究生入学考试《艺术概论》611考试大纲艺术概论是一门研究艺术活动基本规律的课程，是阐述艺术的基本性质、艺术活动系统以及艺术种类特点为宗旨的科学体系。
艺术概论是高校艺术类专业学生必修的一门基础理论课程。
艺术概论是对艺术活动进行分析、研究，以揭示艺术的本质和规律，指导人们按照艺术的特殊规律进行艺术创作和艺术鉴赏，提升人们的艺术修养，充分发挥艺术的各种功能的学科。
一、考试内容上编艺术总论第一章艺术的本质与特征第一节艺术的本质第二节艺术的特征第二章艺术的起源第一节中外艺术史上关于艺术起源的五种观点第二节艺术起源的第六种看法：多元决定论第三章艺术的功能与艺术教育第一节艺术的社会功能第二节艺术教育第四章文化系统中的艺术第一节作为文化现象的艺术第二节艺术与哲学第三节艺术与宗教第四节艺术与道德第五节艺术与科学中编艺术种类第五章实用艺术第一节实用艺术的主要种类第二节实用艺术的审美特征第三节中外实用艺术精品赏析第六章造型艺术第一节造型艺术的主要种类第二节造型艺术的审美特征第三节中外造型艺术精品赏析第七章表情艺术第一节表情艺术的主要种类第二节表情艺术的审美特征第三节中外表情艺术精品赏析第八章综合艺术第一节综合艺术的主要种类第二节综合艺术的审美特征第三节中外综合艺术精品赏析下编艺术系统第九章艺术创作第一节艺术创作主体--艺术家第二节艺术创作过程第三节艺术创作心理第四节艺术风格、艺术流派、艺术思潮第十章艺术作品第一节艺术作品的层次第二节典型和意境第三节中国传统艺术精神第十一章艺术鉴赏第一节艺术鉴赏的一般规律第二节艺术鉴赏的审美心理第三节艺术鉴赏的审美过程第四节艺术鉴赏与艺术批评二、试卷结构：1.试卷满分：150分2.考试时间：180分钟3.主要题型结构名词解释、简答题、论述题。
三、主要参考教材（参考书目）艺术学概论(第4版)，彭吉象，北京大学出版社，2015年。
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广西艺术学院2014年硕士研究生入学初试
《艺术学概论》科目考试大纲
考试科目：艺术学概论
考试代码：701
考试参考书：
1、《艺术学概论（第三版）》彭吉象著．北京大学出版社，2006年版．
考试总分：150分考试时间：3小时
一、考试目的与要求
1、测试考生具有的本科水平的艺术理论基础。
2、要求考生答题时按题型审题答题，知识、概念准确，层次清楚，字迹清晰，无错字病句，有较好的文字表述能力。
二、考试内容〔依参考书的目录顺序〕
上编艺术总论
第一章艺术的本质与特征
复习重点：
1、历史上关于艺术本质的几种看法
2、艺术的特征（形象性、主体性、审美性）
第二章艺术的起源
复习重点：
1、关于艺术起源的几种观点：模仿说、游戏说、表现说、巫术说、劳动说
2、艺术起源的多元决定论
第三章艺术的功能与艺术教育
复习重点：
1、艺术的社会功能
2、中国古代和近代西方的关于美育的基本理论
3、蔡元培“美育代宗教”说
第四章文化系统中的艺术
复习重点：
1、文化的基本涵义以及文化系统
2、西方现代哲学对西方现代派艺术的影响
3、宗教对艺术的影响
4、历史上艺术与科学的联系以及现代科技对现代艺术的影响
中编艺术种类
引言的复习重点：艺术分类的几种主要方法
第五章实用艺术
复习重点：
1、建筑艺术的艺术语言和表现手段以及建筑艺术的象征性的特征
2、世界三大园林体系以及中西园林审美特征的比较
第六章造型艺术
复习重点：
1、以中国画和油画为例，比较中西绘画的不同的审美特征
2、雕塑的种类、摄影艺术的主要造型手段、书法的五种书体
第七章表情艺术
复习重点：
1、音乐的种类、艺术舞蹈的分类
2、表情艺术的审美特征
第八章综合艺术
复习重点：
1、戏剧艺术的分类以及戏剧的“戏剧性”（冲突性）的特征
2、中国戏曲艺术的民族特色及其独特的审美特征
3、电影艺术的诞生及其发展历史上的重大变革；电影的蒙太奇手法第九章语言艺术
复习重点：
1、语言艺术的主要体裁
2、语言艺术的间接性的审美特征
下编艺术系统
引言的复习重点：艺术系统的的重要环节
第十章艺术创作
复习重点：
1、艺术家的艺术才能与文化修养
2、艺术创作过程的三个阶段
3、形象思维的涵义及其特征；无意识对艺术创作或表演的作用
4、艺术风格的涵义、具体表现及其形成的条件
5、艺术流派的涵义及其形成的不同情况
6、艺术思潮的涵义；“后现代主义思潮”
第十一章艺术作品
复习重点：
1、艺术作品的三个层次（艺术语言艺术形象艺术意蕴）
2、典型的涵义及其特征；意境的涵义及其特征；典型与意境的区别
3、中国美学对中国艺术的影响；中国传统艺术精神
第十二章艺术鉴赏
复习重点：
1、艺术鉴赏的重要意义；西方接受美学
2、艺术鉴赏中的共鸣现象
3、艺术批评的作用；艺术批评的特征
三、考试题型及分数
1、名词解释题（30分）
2、简答题 (60分)
3、论述题 (60分)
广西艺术学院2014年硕士研究生入学初试
《艺术史》科目考试大纲
考试科目：艺术史
考试代码：801
考试参考书：
1、《中国美术史简编》贺西林、赵力编著，高等教育出版社．
2、《中国音乐通史简编》孙继南、周柱铨主编，山东教育出版社，2005年版．
3、《中国音乐史》臧一冰编著．武汉大学出版社，2007年版．
考试总分：150分考试时间：3小时
一、考试目的与要求：
艺术史是研究文化艺术管理必须具备的基础理论，本门科目考试主要考察考生对艺术史，尤其中国美术史和中国近现代音乐史基本知识的了解程度，考察考生分析我国美术史和近现代重要音乐文化现象的能力。
要求考生合理运用史学理论知识客观地分析和流畅地解答考试所提问的问题。
二、考试的基本内容
中国音乐史的复习内容
第一章音乐的起源及远古的音乐遗产
复习重点：
1、关于音乐起源的各种重要学说；
2、舞阳骨笛。
第二章先秦的音乐
复习重点：
1、六代乐舞、《诗经》、楚辞、《成相篇》；
2、先秦的乐器及乐律；
3、先秦诸子的音乐思想。
第三章秦汉三国两晋南北朝的音乐
复习重点：
1、乐府、相和歌、清商乐；
2、古琴音乐；
3、嵇康的音乐思想。
第四章隋唐五代的音乐
复习重点：
1、音乐机构、唐大曲；
2、中外音乐交流；
3、记谱法。
第五章宋辽金元的音乐
复习重点：
1、姜白石及其音乐；
2、说唱音乐和戏曲音乐；
3、音乐文献。
第六章明清的音乐
复习重点：
1、弹词、传奇、四大声腔、皮黄腔、西安鼓乐、《豀山琴况》；
2、歌舞音乐；
3、音乐理论。
第七章中华民国时期的音乐
复习重点：
1、西洋音乐的传人、学堂乐歌、传统音乐发展概况；
2、重要作曲家音乐创作风格及成就；
3、音乐美学观点、歌剧音乐及音乐教育发展简况。
第八章建国后的音乐舞蹈
复习重点：
1、现代芭蕾舞剧《红色娘子军》《白毛女》
2、仿古乐舞《丝路花雨》
中国美术史的复习内容
第一章石器时代的美术
复习重点
（1）关于艺术起源的各种重要学说（劳动说、巫术说等）（2）新石器时代的绘画
（3）新石器时代的工艺与建筑
第二章夏商周美术
复习重点
（1）青铜器
（2）甲骨文、金文
第三章秦汉美术
复习重点
（1）秦代陶塑
（2）汉代石雕
（3）汉代帛画
（4）汉代画像石、画像砖
第四章三国两晋南北朝美术
复习重点
（1）这一时期的代表画家与传世作品
（2）谢赫“六法”
（3）王羲之、王献之的书法
（4）龙门石窟艺术
第五章隋唐五代美术
复习重点
（1）隋唐画家与传世作品
（2）五代画家与传世作品
（3）唐代书法
（4）唐三彩
（5）敦煌石窟艺术
第六章宋辽金元美术
复习重点
（1）宋辽金元的山水画
（2）宋辽金元的花鸟画
（3）宋辽金元的人物画
第七章明清美术
复习重点
（1）明清的山水、花鸟、人物画
（2）海西画派（郎世宁）
（3）明清的园林艺术（江南园林）0
第八章近现代至当代美术
复习重点
（1）海派绘画（任伯年）
（2）岭南画派
（3）徐悲鸿、张大千、齐白石、林风眠的历史作用和地位
（4）20世纪左翼美术运动、毛泽东同志在延安文艺座谈会上的讲话（5）建国后“社会主义现实主义”美术观
（6）八五新潮
（7）漓江画派
（8）中国当代艺术（方力钧、张晓刚）
三考试题型
1、简答题（60分）
2、论述题（90分）。