浅谈中华民族传统文化中的杂技艺术
中国传统杂技的历史传承与表演技艺
中国传统杂技的历史传承与表演技艺中国传统杂技是中国历史文化传统的重要组成部分，有着漫长的历史传承和独特的表演技艺。
这项艺术形式不仅展示了中国人民的智慧和创造力，也向世界展示了中国文化的独特之处。
本文将探讨中国传统杂技的历史传承与表演技艺，以及其在当代社会中的地位和作用。
一、历史传承中国传统杂技可以追溯到古代的秦汉时期，经过了数千年的发展演变。
最早的传统杂技表演记载可以追溯到唐代，当时杂技艺人在皇帝宫廷中表演各种技巧。
随着时间的推移，传统杂技成功走入了民间，开始在广大人民中流传。
在中国的历史发展中，传统杂技曾面临多次挑战和困境，但始终得以传承下去。
尤其是在文化大革命期间，很多传统艺术都受到了严重的冲击，但传统杂技艺人们坚守着自己的传统，继续演出并传授技艺给后代。
二、表演技艺中国传统杂技的技艺多种多样，包括杂技、魔术、马戏等多个表演形式。
其中，杂技是最具代表性的一种形式，它利用身体的柔韧性、平衡性和协调性展现出一系列令人惊叹的技巧和表演。
中国传统杂技的表演技艺包括平衡术、灵巧术、力量术和柔术等。
平衡术是指杂技艺人在高空或其他特殊场景中保持身体平衡的技巧；灵巧术则是指通过手指、双足等灵活的身体部位进行技巧表演；力量术则是通过展示人体的力量和耐力来炫耀自己的身体素质；柔术则是通过展示人体的柔韧性和灵活性来打动观众。
三、当代作用在当代社会中，中国传统杂技依然发挥着重要的作用。
首先，传统杂技是中华文化的重要特征之一，它代表了中国人民的创造力和智慧。
通过传承和发展传统杂技，可以增进人们对中国文化的认同感和自豪感。
其次，传统杂技在文化交流中发挥着重要的作用。
中国传统杂技已经在世界范围内展示了自己的独特魅力，吸引了大量的观众和媒体关注。
通过与其他国家的交流合作，传统杂技可以加深不同文化之间的了解和友谊。
此外，传统杂技也对培养人才和促进健康有积极的作用。
传统杂技艺术需要长期的专业训练和锻炼，培养了一代又一代的优秀艺术人才。
中国传统文化中的传统杂技
中国传统文化中的传统杂技中国传统文化源远流长，其中传统杂技作为一个重要的元素，凝聚了千百年来中国人民的智慧和才艺。
传统杂技以其独特的表演形式和技巧，一直以来都备受人们的喜爱和赞誉。
本文将从传统杂技的起源、发展历程以及代表性的节目等方面探讨中国传统文化中的传统杂技。
一、传统杂技的起源传统杂技起源于古代的宫廷艺术，最早可追溯到春秋战国时期。
那时，杂技是献给君王的一种表演艺术形式，既是宫廷文化的一部分，也是中国人民娱乐生活的组成部分。
通过演员高超的技巧和灵活的身体动作，在舞台上展现出人的潜力和才能，让观众们叹为观止。
二、传统杂技的发展历程随着时间的推移，传统杂技逐渐从宫廷走向民间，并在宋元明清等朝代迎来了它的全盛时期。
长驱直入、团扇技艺、大碗吊针等经典的杂技表演节目相继诞生，并得到了广大人民群众的喜爱。
这些表演节目通过独特的动作、严谨的技巧和华丽的服饰，将观众们带入了一个充满奇幻和想象力的世界。
三、传统杂技的代表性节目1. 长驱直入：这是一种充满张力和刺激的表演，演员们在两根长达数米的竹竿上快速移动，并做出一系列高难度的动作。
他们的身体灵活而又平衡，如行云流水般自由自在。
2. 团扇技艺：演员们手持彩绘团扇，通过扇动的速度和角度的变化，表现出各种栩栩如生的形象。
他们用团扇扇动形成的水波、烟雾等特效，营造出一个梦幻般的舞台效果。
3. 大碗吊针：演员们在托盘上架设许多木杆，上面放着一个个精致的碗。
他们利用平衡和旋转的力量，在不掉下碗的情况下，进行各种高难度的动作，如翻跟头、倒立等。
四、传统杂技的艺术魅力传统杂技不仅仅是简单的技巧表演，更是一门融合了音乐、舞蹈、戏剧等多种艺术形式的综合艺术。
它通过动作的灵活、音乐的节奏以及服饰的造型，展现了中国文化的独特魅力。
传统杂技的魅力还体现在它所传递的价值观和人文精神方面。
传统杂技注重的是默契、团结和和谐，这些都是中国传统文化中十分重要的价值观。
演员之间的相互配合和默契，以及与观众之间的互动，都展示了中国人民喜欢和平以及追求和谐社会的价值观念。
传统节日中的传统杂技表演
传统节日中的传统杂技表演传统杂技表演是中国丰富多彩的传统文化形式之一。
在中国的传统节日中，传统杂技表演常常是一项重要的节目环节。
这些杂技表演既能展现传统技艺的精湛，也能为观众带来欢乐和娱乐。
本文将以传统节日中的传统杂技表演为主题，探讨其在节日庆典中的重要性和特点。
一、传统节日中的传统杂技表演的重要性传统节日是中华民族的传统文化的重要组成部分，而传统杂技表演则是传统文化的瑰宝之一。
传统杂技表演不仅能够向观众展示中国古老的杂技技艺，更能够让观众感受到传统文化的魅力。
传统杂技表演的精彩和独特在很大程度上体现了中国文化的深厚底蕴，因此，在传统节日中加入传统杂技表演不仅能够丰富节日的内容，更能够传承和弘扬传统文化。
二、传统杂技表演在传统节日中的特点1. 表演形式多样：传统杂技表演涵盖了各种各样的技艺，如古老的杂技、戏曲杂技、舞蹈杂技等。
这些表演形式各具特色，展示了中国杂技的多元化和博大精深。
2. 融合传统元素：传统杂技表演在节目设计中常常融入传统元素，如龙、狮子、仙女等，使表演更具中国传统文化的特色，并能引起观众共鸣。
3. 技艺高超：传统杂技表演侧重于技艺的独特性和艺术性。
演员们需要经过长时间的训练和磨炼才能掌握这些技巧，展现出的表演效果让观众叹为观止。
4. 和谐有序：传统杂技表演注重人与人之间的配合和默契。
演员们通过精密的身体协调和团队合作，完成高难度的动作和技巧，展示了和谐有序的艺术。
三、传统杂技表演在传统节日中的案例分析以中国传统节日春节为例，春节期间的庙会常常会有传统杂技表演的节目安排。
这些表演以技巧独特、高难度为特点，吸引了大量观众前来观看。
其中，最具代表性的就是茶杂技表演。
茶杂技表演结合了传统的茶道文化和杂技技艺，演员们通过精湛的技巧展示了舞台上的茶道表演，给人一种艺术美感和观赏享受，同时也传递了中国传统文化的价值观念和审美情趣。
另外，在传统节日中的传统杂技表演中，常常会有一些特技表演，例如走钢丝、飞车、旋转木马等。
传统杂技中国文化的身体艺术
传统杂技中国文化的身体艺术身体艺术是中国传统杂技的重要组成部分，它承载着丰富的文化内涵和体现着中国人民的智慧和勤劳。
从古代开始，杂技艺术在中国就有着悠久的历史，它通过人体的柔韧性、力量和灵活性来展现出中国人民的体魄和精神风貌。
我们可以从技巧、形式和意义三个方面来探讨传统杂技在中国文化中的地位和作用。
首先，传统杂技以其独特而多样的技巧闻名于世。
身体的柔韧性和力量是杂技艺术得以实现的基础，杂技演员通过长时间的锻炼和训练，使自己的身体达到最佳状态。
他们可以做出像倒立、后空翻、刀山火海等不可思议的动作，给人以视觉上的震撼和惊喜。
这些令人难以置信的技巧是杂技艺术的精髓，也是中国文化中体现出来的体育精神和人体潜能的具体体现。
其次，传统杂技的形式多样且富有创意。
杂技艺术包括了各种各样的表演形式，如毛毯技、飞人技、集体技等。
每一种形式都有其独特的特点和特殊之处，比如毛毯技需要演员在空中完成各种高难度的动作，而飞人技则是演员利用梭箭或人体弹射器从高处跳下，完成各种翻跟斗动作。
这些形式不仅展示了杂技艺术家的技巧，也为观众带来了极大的视觉享受。
同时，杂技艺术还经常与音乐、舞蹈等其他艺术形式结合，使整个表演更加生动有趣。
最后，传统杂技在中国文化中具有深刻的意义和价值。
杂技艺术不仅是一种娱乐方式，更是一种精神的象征和文化的传承。
中国人民对于杂技艺术的热爱和推崇源远流长，它被视为体现中国劳动人民勤劳智慧和顽强精神的象征。
杂技艺术家通过自己的努力和训练，不仅体现了个人的力量和技巧，也表达了对于生活的热爱和对于困难的克服。
这种精神在中国文化中有着重要的地位，也是中国传统文化中的瑰宝之一。
总而言之，传统杂技作为中国文化的一部分，通过身体的艺术表演展现了中国人民勤劳智慧和顽强精神。
它以其丰富多样的技巧、独特的形式和深厚的意义在中国文化中扮演着重要的角色。
杂技艺术呈现了中国人民智慧创造力和勤劳精神的具体体现，也是对于中国传统文化的传承和发扬。
传统节日中的传统杂技与马戏表演
传统节日中的传统杂技与马戏表演传统节日是中国文化的重要组成部分，而其中的传统杂技与马戏表演更是独具特色。
这些表演形式源远流长，经历了数千年的沉淀与传承，成为节日庆典中不可或缺的一环。
本文将从传统杂技和马戏表演两个方面来探讨传统节日的独特魅力。
一、传统杂技的魅力传统杂技作为中国传统文化的重要组成部分，始于远古时代，已有数千年的历史。
它以多样的技艺表演为主，包括空中飞人、杂技表演、双簧戏等等。
这些表演形式以其高难度和艺术性受到了广泛的好评。
首先，传统杂技的高难度给人留下深刻的印象。
比如，飞人表演中杂技演员在漆黑的夜空中完成各种旋转、翻转动作，给观众留下了深刻的印象。
这种表演不仅仅要求演员身体的柔韧性和力量，还需要他们对空中动作的准确预判和精准控制。
这种高难度的表演让人们为之叹为观止。
其次，传统杂技的艺术性也是其魅力所在。
杂技表演不仅要求演员具备高超的技艺，还需要他们在表演中展现出自己的个人风格和创意。
虽然技巧很重要，但艺术性才是真正能打动人心的因素。
只有将技艺与艺术完美结合，才能给观众带来真正的享受。
二、马戏表演的魅力马戏表演作为中国传统文化的重要组成部分，同样已经有着悠久的历史。
其以驯兽表演为主要形式，包括马术、杂耍、狮子舞等等。
这些表演形式给人留下了深刻的记忆。
首先，马戏表演中的马术给人留下了深刻的印象。
中国有着悠久的马术历史，马戏表演充分展示了这一传统技艺的魅力。
观众们可以看到演员们驾驭着马儿完成各种高难度的动作，如盘旋跳跃、原地转圈等等。
这种表演形式不仅展示了马术的华丽与精湛，同时也展现出了马与人之间默契和合作的美妙。
其次，马戏表演中的杂耍和狮子舞也同样引人注目。
杂耍表演中，演员们用各种道具如球、刀、剑等，展示自己的技巧和灵活性。
而狮子舞则是一种传统舞蹈表演形式，不仅展示了中国独特的文化，还给观众带来了欢乐与祝福。
传统杂技和马戏表演是传统节日庆典中不可或缺的重要环节。
通过这些表演形式，人们不仅可以感受到传统文化的魅力，同时也能享受到丰富多彩的艺术表演。
传统节日中的传统杂技与曲艺表演
传统节日中的传统杂技与曲艺表演传统节日是中华民族丰富多彩的文化遗产之一，其中的传统杂技与曲艺表演更是独具特色的艺术形式。
这些表演形式在古代的宫廷和民间都广泛存在，并且一直延续至今。
本文将介绍传统节日中的传统杂技与曲艺表演，探讨其艺术特点和其在节日中的意义。
一、传统杂技与曲艺的概述传统杂技与曲艺是中国传统文化的瑰宝之一。
传统杂技包括各种技巧高超的表演形式，如杂技、马戏、蹴鞠等；而曲艺则主要指评书、评弹、相声等。
这些表演形式在演出过程中通常会结合音乐、舞蹈和戏剧元素，以多种艺术形式传达表演者的情感和内容。
二、传统杂技的表演形式1.杂技杂技是中国传统文化中最具代表性的表演形式之一。
它包括各种技能高超的身体表演，如中国扯旗、各种器械驾驭、平衡技巧、空中飞行等。
这些表演形式展示了人类身体的柔韧性、力量和协调能力。
2.马戏马戏是以驯化的动物为主角的表演形式。
马戏表演中，演员通过与马匹的互动，展示出高超的驯兽技巧和协调能力。
这种表演形式给观众带来欢乐和惊喜，也是传统节日中备受喜爱的一种节目。
3.蹴鞠蹴鞠是中国古代的一种球类运动，也是一种杂技表演。
通过击球、接球、带球等动作的组合，蹴鞠表演展示了运动员的技巧和灵巧，同时也彰显了中国人对和谐和团结的追求。
三、曲艺的表演形式1.评书评书是一种以讲述故事为主的传统曲艺表演形式。
评书通常以一个人通过声音和语言来讲述一个故事，语言通常生动有趣，富有情感，具有很强的吸引力。
评书的演员需要有良好的口才和表演能力，能够生动地描绘人物形象和情节，以吸引观众的注意力。
2.评弹评弹是一种结合音乐演唱和说唱技巧的曲艺表演形式。
演员通常会弹奏乐器并以口头表演的方式演唱故事或情感，配合音乐的节奏和旋律，将故事情节讲述得更加生动感人。
3.相声相声是中国传统曲艺中最为著名和广泛传播的表演形式之一。
它以对话的方式来表达幽默和诙谐的内容，通常由两个表演者配合进行，其中一个扮演直角、一个扮演曲角。
相声的演出形式自由多样，在中国传统节日中常常被用来娱乐观众。
中国传统杂技表演活动
中国传统杂技表演活动
中国传统杂技表演活动是中国非物质文化遗产中的重要组成部分。
它起源于古代宫廷乐师的表演技艺，经过历代传承和创新，逐渐形成中华民族独特的艺术形式。
传统杂技表演通常包括柔术、京剧脸谱变脸、高空杂技、魔术等多种形式，其中最具特色的就是柔术。
柔术是中国传统杂技中的一项独特技艺，它以人体的柔韧性和灵活性为基础，通过各种特殊的动作和姿势展示出来。
柔术表演者常常可以做出令人难以置信的身体变化和扭曲，给观众留下深刻的印象。
京剧脸谱变脸是另一项非常受欢迎的表演形式。
它通过快速换脸的技巧，使表演者在瞬间完成多种脸谱变化的演绎，给观众带来强烈的视觉冲击。
这种表演需要高超的技巧和细致的表演功底。
高空杂技是以人在高空中进行各种危险动作为主的表演形式。
表演者通常需要靠绳索、铁环、吊索等器械进行表演，他们进行各种跳跃、翻滚、悬挂等动作，给观众带来刺激和震撼。
魔术是中国传统杂技表演中另一项重要的内容，它以巧妙的手法和道具完成各种看似不可能的事情。
魔术表演常常让观众大吃一惊，让人难以理解。
传统杂技表演活动在中国有着广泛的受众和影响力，经常在节庆、嘉年华、演出等各种场合进行。
它不仅是一种娱乐形式，也是中国文化传承和推广的重要方式。
同时，传统杂技表演也面临着现代化的挑战，需要创新和发展，以适应当代观众的需求。
传统杂技身手矫健的技艺传承
传统杂技身手矫健的技艺传承杂技，作为中国传统文化的瑰宝之一，以其独特的形式和精湛的技艺吸引了无数观众的目光。
这项源自古代的表演艺术在漫长的发展过程中，凝结了无数技师的心血和智慧。
杂技的身手矫健正是这传统艺术传承的结果，本文将探讨传统杂技身手矫健的技艺传承。
1. 经典杂技篮球杂技的身手矫健得以体现在一种经典表演项目——杂技篮球中。
演员们通过身体的协调和灵巧的技艺，将篮球在身体各个部位间高速传递，并最终完成令人惊叹的投球动作。
这项技艺传承自古代的功夫艺术，随着时间的推移以及技术的革新，如今的杂技篮球呈现出更加矫健和华丽的特点。
2. 平衡术在杂技表演中，平衡术是一项浑然天成的技艺。
表演者通过平衡各种杂物，如花瓶、椅子，甚至是人体，展示出身体的协调能力和平衡感。
这一技艺的传承离不开师父口传心授的教学方式和学徒的刻苦训练，经过多年的积累和发展，平衡术已成为杂技中的一大看点。
3. 火器技艺火器技艺是传统杂技中最具危险性的项目之一。
通过身体的控制和灵敏的反应，在火焰中探索出人体极限的同时，也向观众展示出杂技的一些精华。
在传承过程中，由于安全隐患较大，训练者需采取精心的安全措施，并时刻注意体能的保持。
灵活的身手和矫健的身形使得火器技艺成为杂技表演中的亮点之一。
4. 应运而生的多样技艺随着现代科技和表演技术的不断发展，杂技也因应时代需求而衍生出了多种多样的技艺项目。
比如空中杂技，通过人体在高空中的自由舞动，向观众展示出身体的矫健和灵动。
另一示范体现是水上杂技，演员们利用水的浮力通过各种动作在水上自如行走，展示出人体与自然的和谐。
5. 传统与现代的结合传统杂技在传承的同时也紧跟着时代的步伐，吸收了许多现代元素。
如今，观众可以在杂技演出中欣赏到激光技术、虚拟现实等现代科技的应用。
这种传统与现代的结合，使得杂技表演更加丰富多样、精彩纷呈。
6. 杂技传承的挑战然而，杂技传承面临着一些挑战。
首先是新一代接班人的匮乏，现代社会的发展和快节奏使得年轻人比较少选择从事传统杂技的学习和练习。
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浅谈中华民族传统文化中的杂技艺术
作者：陈凯陈艾苾
来源：《现代艺术》2021年第11期
在数字技术、信息与媒体高度发展的今天，中国传统文化正受着世界文化强有力的冲击。
时下，欧美日韩的音乐、电影、动漫正在占据着越来越多年轻人的视线，与此同时，传统文化的身影似乎也越来越遥远。
如何把中华民族传统文化作为杂技的依托，在杂技的表演中更好的体现传统文化艺术的抒情典雅、细腻新颖、以及独特健美的表现形式，这是杂技在未来发展过程中非常重要的一个课题。
如同所有的传统文化一样，中华民族在漫长的历史长河的淘洗中，沉淀下自己灿若繁星的传统文化。
杂技是中华民族传统文化的重要组成部分，杂技艺术经过多年不断的发展和变革，逐渐展现出了一种历史的厚重感。
它的文化积淀与审美韵味是在历史的变迁和时代的发展中，在自身求生存而努力适应环境的过程中逐渐散发出来的。
如何把中华民族传统文化作为杂技的依托，在杂技的表演中更好的体现传统文化艺术的抒情典雅、细腻新颖、以及独特健美的表现形式，这是杂技在未来发展过程中非常重要的一个课题。
一、传统文化生态与杂技
在数字技术、信息与媒体高度发展的今天，中国传统文化正受着世界文化强有力的冲击。
时下，欧美日韩的音乐、电影、动漫正在占据着越来越多年轻人的视线，与此同时，传統文化的身影似乎也越来越遥远。
在过去的许多年中，有些杂技剧团技术水平非常高，在国际国内斩获许多大奖，但这些具有国际水平的杂技剧团却并没有出现在我国的主流演出之中。
对于这种现象，我们对其原因进行探究，发现许多不论在编创还是包装上都特别新潮并有国际范儿的作品，缺少传统文化的支撑，在一段时间内能获得国人的芳心，但新鲜劲一过则又需要更新的形式来引起新的关注，这并非不好，可能这也是推动杂技发展的一个强有力的鞭策。
但杂技如果没有一个沉淀的过程，那它是否会不断地紧赶着为了吸引观众的视线，而使自己于时代的潮流中失去了自身的重量而随波逐流呢？
我们需要一个“锚”，这个“锚”就是我们的传统文化。
当哪吒以魔童的形象闯入我们眼帘的时候，当悟空戴着墨镜一身粉色西服出现在改装机器的工厂里，当花木兰一身戎装先后在迪士尼和好莱坞出镜的时候，我们突然发现，我们就这样被唤回。
唤回我们注意力的——是文化的认同。
这文化的认同可能来自于我们儿时的记忆，也可能来自于某一天那些感动过我们的事物，这就是属于我们的传统文化。
自贡市杂技团近年来推出的作品中，都铭刻着一座城市的记忆，有关于盐文化的《天上的街市》《爬杆—辊工情》;有关于恐龙与远古生物的《恐龙馆奇妙夜》、关于自贡彩灯的《顶灯顶技》;还有关于家乡美食的《盐都美食—快乐厨房》、家乡滨河小镇的《蹬伞—古镇柔情》等。
这些节目从传统文化中汲取养分，把传统文化融入到技巧、舞美和编创中，从而找到了定于时代潮流中的“锚”，找准杂技自身的定位，又反哺将传统文化发扬光大，使其得到更多更广的传播，再源源不断地为杂技艺术的创作提供灵感，形成良性循环。
二、杂技在传统文化中的角色
有影像记载的杂技始于清朝时期，那时还不叫杂技，而被称作“耍把戏”，最有名也被称作正宗的“把戏”来自于北方。
比较常见的“把戏”有“倒立顶碗”“坛技”“剑丹豆环”以及各种“变戏法”——即今天的魔术。
当时的艺人们担着圆笼，撂地卖艺的身影遍布北方各省市，尤其在北京的老天桥、游艺园，天津的三不管，山东的烟台，河北的山海关、稻地、滦县，黑龙江的绥化，辽宁的锦州、奉天（沈阳）等地最为多见。
当年的艺人们为讨生活行走江湖的境况也可在白夜与沈颖的《天桥》，连阔如的《江湖丛谈》，张次溪的《天桥丛谈》，马玉龙的《论北方杂技的艺术特征》等著述中窥见全貌。
艺人们就在一代一代行走江湖撂地卖艺的岁月中，将杂技的技艺传承下来。
新中国成立以后，各地专业杂技院团在国家的扶持下纷纷建立，卖艺人逐渐从“江湖”淡出，转而出现在正规舞台上。
见识过当年北京老天桥的观众回忆起“老云里飞”“小云里飞”“韩家班”“赛活驴”“穷不怕”“大金牙”等艺人们的时候，在感叹当年“酒旗戏鼓天桥市，多少游人不忆家”的天桥繁荣景象的同时不免有一些失落。
现代杂技拥有多元的文化氛围，更有多样的舞美辅助手段。
在脱离了只为生计而奔走的层面后，新一代的杂技人已在思考怎么以杂技的艺术形式为观众提供美的享受，这些美的享受包括即时的审美体验，也包含唤回儿时美好回忆的体验。
在大多数的杂技表演过程中，演员一般为观众展示各种技艺，如走钢丝、车技、柔术、口技等，为观众制造“惊、险、奇”的观赏体验，观看者常常为表演者捏一把汗。
杂技从民间发展而来，经过多年的锤炼，不光拥有精湛的技巧，还蕴含着多彩的民族特色。
杂技本身的语言符号就已包含了对传统文化独到的诠释能力，从某种程度上来讲，杂技的审美研究在不断加强，杂技在表演过程中也有了越来越多的表现角度。
而当杂技拿起了“跨界融合”这一崭新的艺术形式的利器之后，更是发觉曾经的“耍把戏”原来是这么的大有可为。
以自贡市杂技团近年的创作情况来看，杂技在传统文化中自然而然地担起了传播者和诠释者的角色。
因为有了《天上街市》和《爬杆—辊工情》引发人们去进一步探寻“盐”的历史，更
是唤起当年行走“云端”的最后一名辊工的天车记忆;因为有了《顶灯顶技》，让外省甚至国外的人们知道原来自贡是一座“灯之城”;因为有了《盐都美食—快乐厨房》，让多少人于花样繁多的美食中突然想起了盐帮菜，这些创作题材都发挥着当下文旅融合的磁石效应。
三、与传统文化相结合的杂技编创和构思
很多年前，当杂技还在浪迹江湖的时候，杂技表演更多的是对技艺的展示，打个跟斗，起个倒立，厉害点的起倒立时顶一摞碗，还有以绳标打云锣，顶坛子等，纯粹而单调。
现代杂技则有了丰富多彩的表现手法，节目的铺排渲染也是用得淋漓尽致。
在对杂技进行编创时，我们发现，将展示我国特有文化的意象融入我国民俗文化的原型结合起来进行杂技节目，这样的创作是非常有意思的。
以杂技在艺术业界的发展情况来看，不论是杂技的流派还是杂技的意识形态，都呈现出多元化的情形。
在对杂技进行编创的过程中，对传统文化的诠释和表达已然成为一个重要的编创思路。
有心人不难发现，无论是寄托中国人传统文化观念的亲情、友情、家国情，可用杂技去表达;有着深厚的历史和地域文化的盐工、辊工、运盐工，也可用杂技去刻画;甚至现实与神话都可用杂技去尽情穿越，仿佛世间万物皆可入杂技。
传统文化是一个取之不尽、用之不竭的宝库，而杂技又是像一个拥有哈利波特的魔法棒一般的神奇的所在，你给它施以怎样的魔咒，它即展示给你怎样的效果。
仍以自贡市杂技团近年的创作为例，2017创作的《绸吊—忆往事》，音乐与演员装扮选用戏曲的元素，与杂技的“绸吊”相结合，辅以简洁而幽暗的舞台背景和一股从天而降的光束，以表达遁入空门的小尼姑不甘寂寥的苦闷思绪;2018创作的《双人技巧—父亲》，演员皆以生活装入戏，“父亲”力大无穷，“女儿”乖巧伶俐，“父亲”与“女儿”共同完成的多个托举动作，在展示杂技技巧的“惊、险、奇”的同时，更是意味深长地象征着父女情深，女儿在父亲一次次“托举”中逐渐长大成人;2018改编创作的经典节目，2021年被选为非物质文化遗产传承人的《坛技·青花韵》，以真正的青花瓷坛为道具，以杂技人的诚意，再现历史的沧桑与厚重，看到这个节目不禁让人想起北京老天桥曾经的繁华，想起曾经的江湖路远，山高水长。
四、结语
无论人们承认与否，杂技在中国的文化遗产中，是一个有着不可替代的历史积淀与历史符号的一个艺术形式，它的产生与发展无不投影出中华民族的重要组成元素——百姓，以及由他们支撑起的市井烟火——平凡中见伟大的，小人物的生生不息。
把中华民族的传统文化去粗存精，将美好的事物发扬光大，以杂技的语言符号去“书写”华美篇章，那就是新时代杂技人的使命。