英文电影主题歌曲的语言特色解读
电影中的主题音乐让我动容
电影中的主题音乐让我动容电影是一种融合了影像、音效和音乐的艺术形式，主题音乐在其中起着至关重要的作用。
它不仅仅是为了填补画面间的空白，更是为了表达电影的情感和主题，引起观众的共鸣。
在我看过的众多电影中，有一些主题音乐深深地触动了我，让我产生了强烈的情感共鸣。
首先，让我动容的是《泰坦尼克号》中的主题曲《My Heart WillGo On》。
这首经典的主题曲由Celine Dion演唱，旋律优美动人，歌词含义深远。
在电影中，这首歌曲为剧情添上了浓墨重彩的一笔，承载着男女主角之间的爱情，同时也传递着生命与坚持的力量。
每当我听到这首歌，我总会被深深打动，仿佛能够感受到爱情的力量和坚强的意志。
另外一部让我动容的电影是《辛德勒的名单》，而其中的主题曲《Theme from Schindler's List》更是使我潸然泪下。
这首曲子由小提琴演奏，悲伤而又充满希望的旋律传达出电影中犹太人历经苦难的心声，也表达了电影中人性的光辉和善良的力量。
每当我听到这首音乐，我仿佛能够看见电影中那些受苦受难的犹太人们的坚强和勇气，这种感受一直深深地触动着我。
此外，《星际穿越》中的主题曲《Interstellar Main Theme》也让我深感震撼。
电影以太空探险为背景，主题曲贯穿了整个故事的情感和氛围。
这首音乐充满了神秘感和壮丽感，仿佛带我踏入了浩瀚宇宙的深处。
每当我听到这首音乐，我感受到了人类对未知的探索和对宇宙的敬畏，同时也让我对人类的智慧和勇气产生了更深的敬佩。
此外，许多其他电影中的主题音乐也给我留下了深刻的印象。
比如《哈利·波特》系列电影中的主题曲《Hedwig's Theme》，给我带来了一种奇幻和魔幻的感觉；《悲惨世界》中的主题曲《I Dreamed a Dream》则将悲伤和希望融合在一起，令人动容。
这些主题音乐不仅仅是电影中的配乐，更是电影情节和人物形象的象征，它们能够通过音乐的力量让观众产生共鸣，并深深地打动我们的心灵。
歌舞电影《爱乐之城》的音乐创作解析
歌舞电影《爱乐之城》的音乐创作解析《爱乐之城》是一部浪漫爱情歌舞电影，取材自好莱坞经典歌舞电影的传统，讲述了一对获得成功的情侣在艺术和个人生活之间的矛盾与冲突。
本文将对这部电影的音乐创作进行解析，包括歌曲作品、音乐风格以及与剧情的结合等方面。
一、歌曲作品《爱乐之城》的音乐是由Justin Hurwitz作曲，歌词由Benj Pasek和Justin Paul创作。
电影中的每首歌曲都与剧情、角色情感紧密相连，为观众呈现了一场视听盛宴。
1.《Another Day of Sun》片头曲《Another Day of Sun》开场画面在洛杉矶的高速公路上，热烈奔放的歌舞场面展现了好莱坞中华丽华美的一面，以及梦想的美好和追求的无穷诱惑。
这首歌曲具有明快的节奏和充满活力的旋律，让人无法在听时不跟着一起唱跳。
《City of Stars》是电影中最经典的歌曲之一，是该电影的主题曲，由瑞安·高斯林和艾玛·斯通担任演唱。
这首歌曲通过精致的旋律和触动人心的歌词，抒发出梦想与现实之间的复杂关系。
在电影的结尾，这首歌曲再次出现，表达了角色之间的命运交错和换位，同时也呼应了情节的发展。
《Audition (The Fools Who Dream)》是电影中最感人的歌曲之一，由艾玛·斯通独唱。
这首歌曲表达了女主角米娅对自己梦想的追求和坚持，同时也反映了梦想和现实之间鸿沟的无奈。
歌曲在旋律和节奏上极具感染力，深入人心。
二、音乐风格在音乐风格上，《爱乐之城》呈现出浓郁的爵士乐和音乐剧的情怀，同时也融入了流行和摇滚元素，汇聚成具有时代感的音乐风格。
在影片中，爵士乐多次出现，例如在《Late for the Date》、《Start a Fire》、《Mia & Sebastian's Theme》等曲目中。
这些曲目多使用了钢琴、吉他和打击乐等乐器，在音乐风格和主题上都表达了浓厚的爵士乐氛围。
浅谈英文电影主题歌曲的语言特色
浅谈英文电影主题歌曲的语言特色摘要音乐让人心驰神逸，影视使人消魂陶醉。
影视主题曲更是融合歌曲的音乐效果和影视的艺术背景，利用歌词的表达和音调旋律，冲击神经，给人带来审美的愉悦和享受。
关键词主题歌曲英文电影语言特色在《辞海》中，歌曲的释义为“能唱的诗”，其英文song的释义是short poem or number ofversesset comusi candint ended to be sung(《牛津现代高级英汉双解词典》)或short piece ofmusic with words for singing，(《朗文当代英语词典》)。
在歌曲出现后的所有时间里，它都是以文化趣味性浓、思想感情丰富、词调旋律优美、形式节奏自由、艺术感染力强等特点吸引和影响着一代又一代的艺术创作者和爱好者，源远流长。
在其发展了数千年后的今天，不管是中文还是英文歌曲。
除创作者的地域和思想文化背景不同外，其形式都是借助于歌词的叙事特长和音乐驰张的旋律形象生动地表现典型环境。
影视主题曲作为歌曲的一个分支和特殊角色。
在具备歌曲的语言特点外，还具备深化影视主题、表达影视思想的作用，让观众从音乐的角度欣赏影视的艺术价值。
下面就让我们来看几首经典的英文电影主题曲，在具体的欣赏中体味它们的美吧!一、感情丰富，抒情强烈好的主题歌曲是集诗一般让人如痴如梦的语言和音乐那令人陶醉的旋律于一体的，从歌词到旋律都是充满诗情画意且富于歌唱性。
欣赏起来总是涤荡心灵，陶冶性情。
正因为如此。
很多主题曲都会选择在结合主题的基础上。
在抒情方面大下功夫。
如电影《泰坦尼克号》(Tianic)的主题曲My Hearf Will Go On(我心依旧)中的经典句子：Every night in my dreamS/I seeyou，I feelyou每天晚上我都会梦到你，感觉到你的存在Near…far…Wherever you are/I believeThat the heart does go on不论你到哪里爱你到永远In my lfie we'll always go on/You'rehere/There's nothing I fear在我的生命中我们会永远在一起。
外语影视歌曲审美特征思索
外语影视歌曲审美特征思索随着全球化的不断加速，人们对外语的需求越来越高。
在学习外语的过程中，外语影视歌曲成为了很多人的学习资源。
外语影视歌曲的审美特征很多人也开始关注和思索。
本文将围绕外语影视歌曲的审美特征进行分析和思考。
首先，歌曲的节奏很重要。
外语影视歌曲多数是流行歌曲，这类歌曲多数都富有旋律感和节奏感。
在这样的歌曲中，大胆的音乐元素多样性很强，有时会穿插电子音乐、摇滚、爵士等各种元素。
这种强烈的整合音乐风格，让人感觉容易听懂，也容易唤起情感共鸣，进而提高外语学习的效果。
其次，歌词的意义同样至关重要。
外语影视歌曲由于存在文化差异，在听歌的时候，往往需要通过翻译来理解歌曲中的意思。
因此，歌曲中的词语、句子要精炼，简明易懂，不失深意。
更重要的是，在理解歌曲歌词的意义后，不仅能够感受到歌曲的情感，更能够通过歌曲的意义，理解外语文化的差异，进一步丰富自己的视野。
第三，演唱者的表情和动作也是影响审美特征的重要元素。
外语影视歌曲的演唱者往往是具有艺术才华和气质的艺人。
他们美丽的音色，清晰的咬字让人能够感受到外语文化和语音的魅力。
同时，演唱者的肢体动作和表情也告诉了听众歌曲的情感和内涵。
最后，音乐录像的影响也不能忽视。
外语影视歌曲的音乐录像往往采用了高清晰度、多镜头、多角度拍摄的技术手法，使观众能够全面地解析演唱者、舞台和音乐。
总之，外语影视歌曲审美特征复杂且多样。
展示在这样复杂而多样性的审美特征后，更能够让人在外语学习的过程中获得广泛而深邃的认识。
因此，我们应该注重研究和观察外语影视歌曲审美特征的变化和发展，并更多的去尝试多角度地欣赏和分析这些具备文化内涵，同时又富有艺术魅力的歌曲，更好的拓展我们的思维空间，丰富我们的学习体验。
电影《爱乐之城》音乐欣赏
•本片原声音乐由贾斯汀·赫尔维茨作曲，他创作了以爵士风格为主的配乐音乐采用了常规的交响乐编制并运用了奏鸣曲式结构，配器丰富。
•主题音乐：主题音乐是表达影片主题思想、基本情绪或主要人物性格的音乐，是影视最重要的形式。
一般而言,该音乐可以在特定的画面场景反复出现,特别容易出现在电影的开头和结尾,以起到烘托主题的渲染效果。
•主题歌曲：主题歌是对影视内容的一种高度概括，他可以以特定的风格和凝练的情感表现来充实剧中形象，可以展现某种情怀等。
•插曲：《Audition》是女主人公试镜时即兴演唱的歌曲，女主唱出了自己的辛酸，这里有她对自己梦想的理解，有些许的悲伤，这首歌一开始的部分只有钢琴伴奏，仿佛是女主的低吟，后来的部分加入了乐队的伴奏，将我们的情绪推向高潮。
•音乐蒙太奇：从彼影像过渡到此影像的切换过程中音乐起到了连接的作用，从一个时空跨越到另一个时空的转接中音乐起到了填补空白的作用，这种音乐配合影像的电影手法，就是音乐蒙太奇。
在1:08:24—1:12:56，《City of Stars》出现了两遍，Sebastian和Mia在家中边弹边唱《City Of Stars》时，镜头穿越回他们各自为了梦想奋斗的时期，音乐连接了使用蒙太奇手法剪辑画面，音乐承担了叙事功能又渲染了过去两人的浪漫情感。
•音乐的转场：冬季堵车时，多人下车在大桥上跳舞伴随着《Another Day Of Sun》的出现，在音乐快结束时传来鸣笛声，画面转向大桥上正在堵车的画面，之后是男女主人公的第一次偶遇。
•总体来说，主题音乐和主题歌突出了电影的主题思想，奠定了影片的风格。
这部影片的主题音乐首尾呼应，结尾的主题音乐的变奏升华了影片的思想。
对于爱情片来说，音乐能给你施魔法，让你心里充满对爱情的幻想。
另外电影配乐还具有转场功能，体现了电影剪辑的节奏动力，作为转换画面的依据，使场景过渡自然。
综上，电影配乐与电影的结合，深化了情节的内涵，是影片情绪的外延。
解读电影音乐——爱乐之城电影音乐鉴赏
《爱乐之城》电影音乐鉴赏“City of stars,are you shining just for me…”一曲低沉动人的旋律仍余音绕梁，撩人心弦，每每听到这首主题曲，我总能想起男主角深情的凝视与女主角含泪的双眼。
这部获得奥斯卡提名的歌舞剧一时轰动全城，不仅仅因为剧情跌宕起伏，而且还因为里面的音乐能够紧紧环扣剧情，推动剧情的发展。
电影以一曲欢快高昂的合唱乐《Another day of sun》开场，营造了轻松愉悦的氛围，表现出男女主的初次相遇的滑稽与冲突，把观众渐渐带入他们的故事当中去，让人产生故事结尾会是happy ending的错觉。
其实看到后来他们第二次相遇时男主角在咖啡厅所弹奏的那首略带悲沉绝望而又激愤的钢琴曲《Mia&Sebastian's Theme》就预示着两人最终不会在一起。
一开始的悲伤安静，到仿佛看到了希望之后的开朗，再到后来错过之后的悲亢痛心通通都在这首钢琴曲中体现出来，完美的贴合了剧情的发展。
看到这里让人心恫，越美好的事物失去后就越痛心惋惜。
合唱乐《Someone in the crowd》又将剧情带入另一个高潮，剧情伴随着音乐的进行而发展，灯红酒绿、光怪陆离的社交世界，充分地体现了如电影名称《La La land》所说那样是“荒诞之城”，是脱离现实的精神乌托邦世界。
男主角对于歌唱着这首歌的女主来说，就是“someone in the crowd”，那个能够点亮她的世界，带她梦想高飞的人。
《City of Stars》由两人合唱，男主低沉的嗓音与女主清脆的高音形成了强烈的共鸣，关于梦想，关于爱情，也像这首歌的旋律一样，有起有落，终究有一方能得到圆满的结果。
两人的梦想就像歌词“You never shined so brigtly”所唱的一样光芒四射，可惜的是爱情却没有得到圆满的结局，这种伟大的爱情大概就是“我为你实现了梦想，待你光芒四射时在你身边的却已是别人”。
英文歌曲赏析MyHeartWillGoOn
英文歌曲赏析MyHeartWillGoOn第一篇：英文歌曲赏析 My Heart Will Go On英文歌曲赏析 My Heart Will Go On再次听到这首歌是在高中时，看着大屏幕，听着这首歌，不禁潸然泪下。
这首歌是美国电影巨片《泰坦尼克号》的主题歌，由韦尔·杰宁斯作词，杰姆斯·奥纳作曲，加拿大歌星CelineDion演唱，获1998年第70届奥斯卡最佳歌曲奖。
1912年，在当的称得上有史以来最大的客轮“泰坦尼克号”从英国出发,首航横渡大西洋。
这艘客轮曾被视为不会沉没的巨轮，因为即使是部密封舱被破坏，其余的仍能照常工作。
不料，4月14日，“泰坦尼克号”与冰山相撞，5个密封舱进水，开始沉没，船上1517名乘客遇难，幸存、获救者仅712人。
这个故事多次被搬上银幕。
其情节大致如下：一位穷酸青年画家杰克·杜信赌赢了一张船票，乘船回家。
他在甲板上见一女子要跳海自尽，他劝阻成功，两人慢慢地产生好感，直到那女子罗丝以身相许。
船沉之时，他们彼此把生的机会让给对方。
最后，杰克冻死于冰海，罗斯获救。
这部影片采用了罗斯回忆往事的倒叙手法。
主题歌“我心永恒”富有激情，曲调优美、激昂，歌词动人。
整首歌与电影中的音乐融为一体，使影片颇具感染力。
我们既能听到这“不会沉没”的巨轮启航时气势磅礴的雄伟交响乐，又能听到巨轮撞上冰山时那种大跌大宕的旋律；既能感觉到恋人缠绵的柔情，又能感受到巨轮沉没时的悲哀。
在CelinDion最后几句近平呐喊的高亢声中，我们听到的不仅仅是几行简单的歌词，而是令天地为之动容、令听众为之心颤的的宣言书。
Dion本人曾说：“在演唱时，我的心在颤抖，在流泪，几乎无法控制自己的声音。
”《My Heart Will Go On》是对这段凄美爱情故事的终极总结。
这首英文歌曲，将整个影片推向了高潮。
这首歌的旋律即是影片爱情主题的最好烘托，当这个旋律出现时，悲剧色彩淡淡减弱，仿佛是爱的誓言和爱的颂歌，把在影片所表现的悲剧事件中人的思想和品格给予升华。
《冰雪奇缘》音乐赏析
《冰雪奇缘》音乐赏析
《冰雪奇缘》是一部由迪士尼公司制作的电影，自上映以来便受到了大众的广泛关注和喜爱。
除了影片本身，影片的音乐同样也备受赞誉和喜爱，曲曲经典，情感真挚。
本文将对《冰雪奇缘》的音乐作品进行赏析。
首先，我们来谈谈影片的主题曲《Let It Go》。
这首歌由主要演员伊迪娜·门泽尔演唱，一经推出便迅速风靡全球。
歌曲以流畅动听的旋律为基础，表达了女主角艾莎经历的内心斗争和彻底解放自己的过程，歌词中“我不再被控制”、“没有限制，没有拘束”等句子让听众感受到了强烈的自我实现的欲望和坚定的信念。
整首歌曲的氛围轻松愉悦，旋律流畅，因此成为影片的代表曲目。
其次，我们来听听影片中的情歌《For The First Time In Forever》。
这首歌由女主角安娜与其他角色共同演唱，呈现出安娜对于重新与姐姐艾莎重逢所怀有的期望和激动之情。
旋律轻松愉悦，歌词清新明快，简直就是一首完美的欢快之歌。
除了以上两首曲目，还有一首《Do You Want To Build A Snowman》也值得一听。
这首歌曲在整部电影中出现了多次，在描述安娜与艾莎之间的关系中起到了重要作用。
歌曲通过几个阶段逐渐表达出安娜对失去姐姐的悲伤以及与艾莎重逢的渴望。
总之，《冰雪奇缘》的音乐有多首可歌可听的歌曲，歌词情感真挚，旋律流畅自然，对于观众来说无论在电影院或是听音乐时都能够带来愉悦的心情。
这也是该作品受欢迎的重要原因之一。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
英文电影主题歌曲的语言特色解读
摘要：千百年来，音乐以其深刻的蕴含及妙不可言的旋律，汇成了一条永远流淌不息，闪闪发光的音乐长河，使众人为之倾倒和沉醉。
音乐是人们在生活中闲暇时的一种娱乐方式，它可以使人们在忙碌的时刻放松心情，陶冶情操。
提及电影主题曲，我们总会想到有关的电影片段。
它结合电影特定的内容，给电影增添了一些意境和乐趣，恰到好处的体现出电影人物的心理活动及电影中的气氛。
本文就英文电影主题歌曲的语言特色进行解读。
关键词：英文电影；主题曲；语言特色
随着各国之间的友好往来，各国的文化也进入了一个互相影响的过程。
比如各种电影、歌曲、艺术表演等。
提及电影，我们总会想到相关的人物在其中特定的音乐背景下的精彩表演片段，给我们带来震撼，深切的体会到电影与歌曲结合的魅力。
音乐在电影中可以在视觉效果的基础上，让人们的听觉动起来，两者结合，让剧情更充分地感动人们，震撼人们。
本文以英文电影为例，探讨英文电影中歌曲出现的背景、意义以及英文歌曲的语言特征。
以期对有关英文歌曲的研究有所借鉴。
1 英文电影中歌曲出现的背景
英文歌曲既是一门语言，也是一种艺术。
它有以下几个特征：第一，抑扬顿挫和连贯的发音；第二，丰富的词汇，精确的结构；第三，准确的表达能力。
在电影中的人物对白和表演不足以表达电影的主题之后，便引入了英文歌曲。
英文歌曲的出现深化了主题，渲染了气氛，加强了人物的情绪表达，对电影起到了一个升华的作用。
英文歌曲在电影中的引入，使得电影重新进入了一个阶段，给电影增添了一丝幽默感。
给人们的生活带来无穷的乐趣的同时也带来了歌曲的魅力。
2 英文电影中歌曲出现的意义
2.1 深化主题，渲染气氛
音乐在电影中的应用可以深化主题，渲染气氛。
随着电影艺术的不断发展，音乐已成为其中不可或缺的重要组成部分，音乐丰富了电影的表达能力，电影也因为音乐的加入升华了主题。
同时不同种类的音乐对于不同的故事情节渲染的气氛也不同。
比如，悲伤的歌曲一般都是悲情的故事场景；欢快的音乐会在表达主人公愉悦心情时播放；结婚剧情也会播放幸福感人的歌曲等。
例如，在《冰雪奇缘》这部电影中，表示女主人公在手足无措时离开了家，独自一人建了一座城堡时，为了表达女主人公不畏一切，勇敢前进时插入了歌曲Let it go，对于当时的那种勇敢和无所畏惧的情景起到了深化主题，渲染气氛的作用。
2.2 丰富感情，加强表达
一般电影主题曲都是对电影的进一步解读，借助歌曲张弛有度的旋律，生动形象的表达主人公的心情。
主题曲都是特定历史时代的产物，必然具有特定的音乐风格，表现特定背景下特定的内容和情感。
优美的旋律和诗意般的歌词融为一体，对于感情进一步丰富，加强了感情的表达。
歌曲结合电影，再现了电影要表达的内涵，为观众提供了视觉和听觉的审美与享受。
比如，在《泰坦尼克号》这部电影中，结尾的主题曲My heart will go on在抒情方面很的观众的心，渲染了当时悲壮的气氛，加强了主人公对爱的至死不渝，表达内心的炙热情感以及面临死亡毫无畏惧的英勇无畏精神。
由此可见，英文主题曲对于感情的表达起到了一个加强的作用。
因此，必须要不断丰富感情，加强表达，不断促进英文电影解读的能力和水平。
2.3 联系背景，表达思想
每一部电影的创作都有其特定的文化背景，为了将这种背景在电影中体现出来，一般编剧都用特定的音乐来体现。
电影的主题音乐为电影的许是体现了更为广阔的空间，辅助电影的叙事完善，使得电影表现力更为明显，补充了电影画面艺术表现力不足的缺陷。
联系特定背景，使得歌曲与背景以及思想有一个融合，进一步升华电影。
例如，Love Story Arthur Hiller这部外国影片的主题曲是Love Story，这首歌曲
与当时的电影背景相结合，讲述了一个动人的爱情故事，与歌词中的罗密欧与朱丽叶的经历相似，但是最终在一起了，不幸的是在生活状况好转的时候妻子离世了。
这首歌曲充分联系了背景，表达了对爱情的赞美之情，进一步深化了电影的思想。
3 英文歌曲的语言特征
3.1 运用各种修辞手法
电影主题歌曲灵活的应用各种修辞手法，比喻，拟人，排比，反复等。
在歌词运用了比喻的修辞手法时，使得事物更加具体，给人留下深刻的印象；运用了拟人的修辞手法时，使得歌词更易抒发感情，使人感到亲切，易受感染；在歌词的排比下，琅琅上口，增强歌词的表达效果，加强了语气，提高了电影的表现力，渲染了气氛；在歌词不断重复下，突出了思想，强调了感情。
例如，电影《狮子王》的主题曲can you feel the love tonight承袭了经典情歌精神的作品，运用了排比的手法，可以让我们在观看电影时心变得很安静，想让自己变得很强大去保护别人。
3.2 语言简洁，精致凝?
电影歌曲的最明显特点就是语言简洁，精致凝练。
用几句话就表现出歌词的精髓。
而且唱起来顺口，带有强烈的感情，有着深刻的含义。
简洁的歌词在电影的放映中可以加强电影的思想感情表达，给观众留下深刻的印象。
例如，My
heart will go on 的歌词精致凝练，简洁朴素，用最朴实无华的语言直击观众的心，让观众为这一段凄美的爱情故事潸然泪下，为主人公之间的爱起敬。
3.3 语言优美，结构紧凑
歌词给我们的感觉就是优美，结构紧凑。
作者会通过各种修辞手法把自己想要表达的内容写在歌词里，让观众不用刻意去记就能够牢记心里。
音乐是艺术的最好体现，它宛如一座城堡，游客在浏览之后多会驻足，赞叹精美之处。
比如，Endless love这首电影主题曲，它的歌词“You mean the world to me”语言优美，整首歌的歌词都结构紧凑，充分表达了电影的主题思想，对电影的内容进行了进一步的解读。
4 总结
总而言之，通常电影主题曲都会将电影的主题和情感表达出来，揭示电影的内容。
本文主要写了英文电影中歌曲的意义有三点：第一，深化主题，渲染气氛；第二，丰富感情，加强表达；第三，联系背景，加强表达。
对于英文歌词的语言特征也提到了三点：首先，运用各种修辞手法；其次，语言简洁，精致凝练；再三，语言优美，结构紧凑。
在电影中插入主题曲不仅能有利于电影主体思想的表达，而且能够给观众带来震撼，给观众留下深刻的印象，使得我们在听到电影主题曲的时候就会想起这部电影。
把歌曲插入到电影中是近代比较受欢迎的一种方式，在歌曲和电影的发展下，两者
相结合带给观众的震撼感更是不可言语。
参考文献
[1]易立梅.英文电影歌曲的语言特征分析.《电影文学》.2012年9期
[2]颜俊. 修辞手法在英文电影歌曲中的妙用.《现代交际》.2010年11期
[3]刘洪泉，明小成. 浅谈英文电影主题歌曲的语言特色.《电影评介》.2008年21期
[4] 张荣美.建构主义视阈下的英文电影文化教学.《电影文学》.2012年11期
[5]贺华丽. 《杀死一只知更鸟》：英文电影与英美文学的相关性探析.《电影评介》.2015年24期
[6]李阳. 励志主题的英文电影在英语教学中的应用――以《阿甘正传》为例.《电影评介》.2015年6期。