浅谈高中美术色彩教学
高中美术色彩教学探析

高中美术色彩教学探析
高中美术色彩教学是美术教学中非常重要的一部分,通过对色彩的教学和训练,可以
培养学生的色彩感觉和色彩表现能力,提高他们的绘画技巧和创作水平。
在高中美术色彩
教学中,应注重培养学生的色彩观察能力、色彩搭配能力和色彩运用能力。
要培养学生的色彩观察能力。
学生在绘画创作之前,首先要对周围的环境进行观察,
包括人物、物体、自然景物等,了解它们的颜色和色调。
在课堂上,可以通过观察和分析
一些色彩丰富的作品来培养学生的色彩观察能力,引导他们注意不同物体和场景的色彩特点。
要培养学生的色彩搭配能力。
色彩搭配是绘画中非常重要的一环,不同颜色的组合和
搭配可以产生不同的视觉效果和情感表达。
在色彩教学中,可以通过教学案例和实践操作,让学生了解色彩的基本搭配原则,如对比、和谐、冷暖等,培养他们的色彩感觉和色彩搭
配能力。
要培养学生的色彩运用能力。
色彩在绘画中的运用可以表达出作品的情感和主题,学
生需要学会灵活运用不同的色彩表现手法。
在课堂上,可以通过分析一些经典作品的色彩
运用技巧,让学生了解色彩在艺术中的表现效果,并通过练习和实践来提高自己的色彩表
现能力。
在高中美术色彩教学中,还应注重培养学生的创新思维和实践能力。
可以通过开展创
意绘画、色彩实验和色彩创作等活动,激发学生的创造力和想象力,让他们能够自主地运
用色彩进行创作。
教师在进行色彩教学时,还应注意培养学生的色彩审美能力。
通过鉴赏和分析一些优
秀的艺术作品,让学生了解不同艺术家对色彩的运用方式和表现效果,培养他们对色彩的
审美能力和欣赏能力。
高中美术色彩教学探析

高中美术色彩教学探析
色彩教学是高中美术教学中的重要内容之一,它不仅涉及到色彩的基本知识和技巧,还涉及到色彩的认识、运用及表达等方面。
本文将从色彩教学的内容、方法和效果等方面进行探析。
色彩教学的内容应包括色彩的基本知识和技巧。
在基本知识方面,教师应向学生介绍色彩的构成要素、色彩的分类和特点等,以帮助学生全面了解色彩。
在技巧方面,教师应向学生传授色彩的调配、运用和表达等技巧,以提高学生的色彩运用水平。
色彩教学的方法应多样化。
教师可以通过讲授、实践和欣赏等方式进行教学。
在讲授方面,教师可以采用讲解、示范和讲解等手段,以帮助学生理解和掌握色彩的基本知识和技巧。
在实践方面,教师可以组织学生进行色彩实验、调色实践和创作实践等活动,以培养学生的色彩观察、感受和创造能力。
在欣赏方面,教师可以带领学生观赏优秀的色彩作品,让学生体验色彩的魅力和表达能力。
色彩教学的效果可以从学生的色彩认识、技巧运用和创作表现等方面进行评估。
通过对学生的学习成果和作品的评价,可以判断教学效果的好坏,并对教学过程进行反思和改进。
在评估过程中,教师应重视学生的主体地位,注重培养学生的创造能力和审美能力,从而提高色彩教学的实效性。
高中美术色彩教学总结

高中美术色彩教学总结引言:美术色彩教学是高中美术教学中的重要组成部分,通过对色彩的学习和应用,可以培养学生的艺术创造力和审美能力。
本文通过对高中美术色彩教学的总结,从色彩基础、色彩运用和色彩表现等方面进行论述,旨在提供一些对于美术教师和学生有价值的参考和借鉴。
一、色彩基础深入理解色彩基本知识,是学习色彩的第一步。
在高中美术教学中,可以通过如下几个方面的内容进行教学:1. 色彩的基本概念和分类:介绍色彩的含义、色相、纯度和明度的概念,以及色彩的分类,如暖色调和冷色调等。
2. 色彩的构成和表现:探讨色彩是如何由光线和物体表面材料共同作用而形成的,以及如何通过色彩的表现手法来传达情感和意境。
3. 色彩的色觉效应:介绍色彩在人类眼中的视觉效应,如互补色、色彩对比和色彩的相对性等。
通过对色彩基础知识的学习,学生可以更好地理解色彩的本质和特点,为后续的色彩运用打下坚实的基础。
二、色彩运用掌握色彩运用的技巧和方法,对于学生的创作能力和表现力有着重要的影响。
以下是一些常见的色彩运用技巧和方法:1. 用色饱和度的控制:通过调整颜料的浓度和纯度,控制作品中不同区域的饱和度,以达到表现画面层次和情感的目的。
2. 色彩对比的运用:通过对比冷暖色、互补色和明度的不同,营造画面的对比效果,使画面更加生动有趣。
3. 色彩过渡和渐变:通过渐变、过渡的色彩层次,表现物体在光影作用下的立体感和质感。
4. 色彩的象征意义:通过运用具有象征意义的色彩来表达主题和情感,增强作品的艺术表现力。
通过对色彩运用技巧和方法的学习和实践,学生可以更好地运用色彩来表达自己的创意和感受。
三、色彩表现色彩是艺术作品中非常重要的表现元素,通过巧妙地运用色彩可以给作品带来独特的魅力和感染力。
以下是一些色彩表现的方向和方法:1. 色彩的情感表现:通过对色彩的运用,表达作品所希望传达的情感和情绪,如喜悦、忧伤、宁静等。
2. 色彩的意象表现:通过运用特定的色彩和色彩组合,创造出独特的意境和符号,带给观者不同的联想和思考。
高中美术色彩教学探析

高中美术色彩教学探析高中美术色彩教学中,色彩处于重要的地位,它是一种艺术手段,把内容丰富、多彩,具有表现力的愉悦的视觉形象,传达给观众。
在美术课堂中,教师应该结合色彩元素对色彩进行充分地讲解,从而增强学生色彩学习的系统性和全面性,消除色彩理论学习的枯燥乏味。
一、注重学生基本理论学习高中美术色彩教学要求,学生在教学过程中首先要掌握基本的色彩理论,如:三原色、色彩中心、颜色分类、色彩组合等等。
色彩理论提供了一些规律和依据,让学生在运用色彩的过程中,有了明确的规则,学会思考、分析、综合,实现系统的学习。
二、重视实践性的教学实践性的教学,是高中美术色彩教学中的重点。
实践性的教学能够让学生更加容易掌握理论,在理论的一般概念之上,能够思考实际的问题、探索和把握实际存在的问题,给学生一个实际操作的练习环境,使学生能够及时发现自身在理论知识学习和色彩运用上的不足和误区,还有锻炼学生主动思考解决问题的能力,能够更好地活学活用,给学生带来新鲜的色彩享受和艺术发挥的空间。
三、注重颜色的搭配和搭配的知识颜色搭配是高中美术色彩教学中重要的一部分。
教师在教学中要重视色彩搭配技巧,让学生了解不同色彩搭配时要分清哪些色彩可以组合在一起,色彩搭配时要考虑色彩度数、颜色对比度以及饱和度等概念,从功能分层上理解,视觉效果更佳。
学生在搭配色彩时要具有色彩感及丰富的表现力,培养学生的创新能力。
四、重视色彩的传达作用高中美术色彩教学要重视色彩的传达作用。
教师在教学中要培养学生对色彩的观察力,帮助学生理解色彩的多方面功能,重拾色彩的心情感受,从而使观众受到此色彩的某种影响,逐步建立自己独特的色彩品味,学会把色彩从视觉上和心理上相结合,能够利用色彩有效地传达美术信息,使观众有一种新奇的艺术享受和欣赏。
总之,高中美术色彩教学要把理论紧密结合实践,以运用色彩为主线,增强学生对色彩运用的能力,从而使美术课堂生机勃勃。
关于高中美术色彩教学中的探究式教学实践分析

关于高中美术色彩教学中的探究式教学实践分析一、引言二、高中美术色彩教学的重要性色彩是艺术作品中的基本元素之一,对于美术作品的表现力和艺术感染力有着至关重要的影响。
在高中美术教学中,色彩教学是培养学生审美情感、丰富艺术表现力的重要途径,也是提高学生艺术修养和审美素养的重要内容。
高中美术色彩教学的质量和效果,直接关系到学生对艺术的理解和把握能力,也影响着学生对美术审美的感受和表现。
1. 色彩知识的引导在探究式教学中,教师通过提出问题和讨论、引导学生探索的方式,注重引导学生主动获取和掌握知识。
在高中美术色彩教学中,教师可以通过引导学生观察、讨论和实践,激发学生的好奇心和求知欲,帮助学生主动获取色彩知识。
在教学中,教师可以提出关于色彩规律和搭配的问题,引导学生通过实践和探索,掌握色彩的基本原理和搭配方法。
2. 色彩表现的实践3. 艺术作品的欣赏和分析在探究式教学中,学生的主体性和独立思考能力得到充分发挥,学生可以通过欣赏、分析和评价艺术作品,培养对艺术的审美情感和理解能力。
在高中美术色彩教学中,教师可以选择一些具有代表性和典型性的艺术作品,引导学生进行观摩、欣赏和分析,帮助学生通过艺术作品的观察和分析,理解和领悟色彩在艺术中的表现和意义。
四、探究式教学在高中美术色彩教学中的效果1. 提高学生的学习兴趣和积极性探究式教学注重学生的参与和主动性,培养学生的好奇心和求知欲。
在高中美术色彩教学中,通过探究式教学,学生可以根据自己的兴趣和能力,主动参与色彩教学活动,提高学习兴趣和积极性,从而更好地学习和掌握色彩知识和技巧。
2. 培养学生的创造力和表现力通过探究式教学,在高中美术色彩教学中,学生可以通过实际操作和表现,发挥自己的创造力和表现力,培养学生的艺术修养和审美情感,提高学生的艺术表现能力。
3. 提高学生的思维能力和分析能力通过探究式教学,学生可以自主探索和分析色彩的表现方式和意义,提高学生的思维能力和分析能力,培养学生的独立思考和创新意识。
高中美术色彩教学浅谈

学 习 色 彩 ,必 须 掌 握 色 彩 理 论 知 识 ,用理论来指导绘画实 践;通过临摹掌握处理画面的技巧;加强针对性 的 写 生 训 练 ,提 升 审美素养……色 彩 教 学是一个循序渐进的过程,合理的教学 安排必定能有效提升学生的色彩绘画水平。
注释:
①
靳英华.高中美术色彩教学研究.学周刊,2015(17).
教学心得
A R T EDUCATION R E SE A R C H
高中美术色彩教学浅谈
□王峻丰
摘 要 :色彩教学是一个循序渐进的过程,合理的教学能快速提高学生的绘画水平和理论知识。普通高中美术教学应建立科学 的 教 学 体 系 。 色 彩 教 学 着 重 解 决 色 彩 的 认 识 问 题 ,强 化 素 描 基 础 训 练 ,训 练 学 生 掌 握 绘 画 技 巧 。该 文 作 者 从 五 个 方 面 对 色 彩 教 学 进 行了探索。
二、 大量临摹掌握色彩基本技能
临 摹 优 秀 范 画 是 初 学 者 快 速 入 门 的 一 种 有 效 生 的 审 美 眼 界 ,促 进 学 生 学 习 别 人 的 绘 画 技 巧 。 既 可 以 是 完 整 的 临 摹 ,也 可 以 是 局 部 的 临 摹 ; 既 可 以 临 摹 其 构 图 ,也可以临摹其色调。临摹不是机械照抄,要有选择性和目 的 性 。 临 摹 要 深 思 熟 虑 ,很 多 大 师 都 曾 临 摹 过 别 人 的 作 品 ,从优 秀 作 品 中 汲 取 营 养 ,逐 步 形 成 个 人 风 格 。 艺 术 创 作 始 于 临 摹 ,学 生临摹作品可以是阶段性的,不 必完整临摹。水粉的色彩基本 技 法 包 括 干 画 法 、湿 画 法 、干 湿 结 合 画 法 、色 层 积 累 法 等 。“水粉 画 最 重 要 的 技 法 还 包 括 运 笔 的 方 法 ,笔 法 的 运 用 得 当 可 以 表 现 出物象的质感、色彩的韵律和画面的结构、节 奏 等 ,同时它也是 传达作画者情感的基本表现手段;也可以成为个人风格的基本 符 号 ,①
高中美术色彩教学探析

高中美术色彩教学探析摘要:色彩是美术创作中的重要元素,对于高中美术教学也具有至关重要的地位。
本文从色彩的基本概念入手,探讨了高中美术色彩教学的重要性,并分析了目前存在的问题和挑战。
提出了相关的教学策略和方法,旨在为高中美术色彩教学提供一些借鉴和参考。
关键词:高中美术;色彩教学;教学策略;方法探析一、引言色彩是美术创作的基本元素之一,它不仅可以充实作品的表现力和表现形式,还可以传达一种情绪、思想以及抽象的概念。
在高中美术教学中,色彩教学是一个十分重要的板块,它可以培养学生的审美能力、创造力和想象力,同时也可以提高他们对色彩的认知水平和运用能力。
对于高中美术色彩教学进行深入的探讨和研究,对于提高美术教育水平和学生的艺术修养具有重要意义。
二、色彩的基本概念色彩是由光的波长和频率决定的视觉感知特性,它包括了三个基本属性:色相、明度和饱和度。
色相是指物体表面反射的光所具有的颜色,通常是通过色轮来表示的;明度是指色彩的明暗程度,也就是色彩的亮度;饱和度是指色彩的纯度和鲜艳程度,高饱和度的颜色会让人产生强烈的视觉冲击感。
了解和掌握这些基本概念,是进行色彩教学的前提和基础。
三、高中美术色彩教学的重要性1. 培养审美能力色彩是美的体现,通过色彩教学可以培养学生的审美能力和艺术鉴赏能力,使他们在日常生活中更加敏锐地感知和欣赏美的存在。
2. 提高创造力色彩是美术创作的灵魂,通过色彩教学可以激发学生的创造力和想象力,使他们在美术作品创作过程中充分发挥自己的想象和创造能力。
3. 强化认知水平通过色彩教学,可以使学生了解和认识更多的色彩知识和理论,提高他们对色彩的认知水平和理解能力,使其在创作中更加自如地运用色彩。
虽然高中美术色彩教学的重要性不言而喻,但目前在实际教学中还存在一些问题和挑战。
1. 教学内容单一有些学校的美术色彩教学内容比较单一,只是片面强调了色彩的基本概念和理论知识,而缺乏对于具体应用和实践的指导和培养。
2. 教学方法陈旧一些教师在色彩教学中还停留在传统的教学方式和手段上,缺乏对于新媒体和新技术的应用和开发,使得教学效果和吸引力有所不足。
高中美术色彩教学探析

高中美术色彩教学探析导言美术是一门艺术形式,色彩是美术作品中的重要元素之一。
在高中美术教学中,色彩教学是一个重要的环节,不仅涉及到基本的色彩知识,还涉及到艺术表现和审美能力的培养。
本文将从色彩的基本概念、色彩教学的设计与实施、高中学生的色彩应用能力培养等方面进行探析,以期为高中美术色彩教学提供一些思路与借鉴。
一、色彩的基本概念色彩是指可见光的视觉感受。
色彩可以分为三个属性:色相、明度和饱和度。
色相是色彩的种类,比如红、黄、蓝等;明度是指色彩的明暗程度,可以理解为色彩的亮度;饱和度是色彩的纯度,比如红色和粉红色的饱和度就不一样。
这三个属性共同构成了色彩的多样性和丰富性。
在美术教学中,学生需要掌握色相、明度和饱和度的基本概念,并能够通过创作表现出对色彩的理解。
学生需要通过色彩的实际运用来加深对色彩的认识,比如在静物写生中观察真实的色彩,或者在色彩构图作品中运用自己对色彩的理解来表现主题。
通过这样的实践,学生可以逐渐形成自己对色彩的审美观点和艺术风格。
二、色彩教学的设计与实施在高中美术教学中,色彩教学需要有系统的设计和实施,以引导学生深入理解色彩,并通过实践来提升色彩的运用能力。
色彩教学的设计要注重以下几个方面:1. 理论知识的传授。
在课堂教学中,老师要向学生传授色彩的基本理论知识,让他们了解色相、明度和饱和度的概念,并理解色彩对情绪与情感的表达作用。
这种理论知识的传授可以通过讲解、演示和案例分析等形式来进行,以便学生能够直观地领会到色彩的魅力和表现力。
2. 实践能力的培养。
除了理论知识的传授外,色彩教学还需要引导学生进行实践。
学生可以通过绘画、设计和创作等方式来进行色彩实践,比如色彩构图、彩色平面设计、色彩还原写生等等。
通过这些实践活动,学生可以更加深入地理解色彩的表现力,同时也可以培养他们的创作能力和审美能力。
3. 艺术欣赏的引导。
在色彩教学中,老师还需要引导学生进行艺术品欣赏,让他们接触和了解不同艺术家的色彩表现手法和艺术作品。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
文章编号 : 1 6 7 3— 8 5 0 0 { 2 0 1 3 1 o 3— 0 2 6 8 — 0 1
造型水平 , 为下一 步色彩操作奠 定了基础 。常用 的色彩有赭石 、 熟褐 、 群青 等。 画面的构图和色调 确定之后 , 要考虑如何进行 塑造的 问题 。 3 深入塑 造具体物体 时, 力求用 笔、 用色 准确 。 色彩层 次要衔接 自然 。 质感 的表现也要充分 。高光是表现物体 质感的重 要 因素 , 不能过 于 简单和 随便 , 以 免破坏结构 。衬 布在画面 中主要起 陪衬和调剂色 彩的作用 , 表现时可根 据哂面 的需要进行处 理, 有 的地 方可表现得充分 一些 , 有 的地方只需一 笔带过 , 画面 中 次要的物体简 单的交待 出形和 色就可 以了 , 切不可面 面俱到 ,到处都 刻画得 很 仔细 , 造成主次不分 、 呆板 、 没有层次 和空间感 的现 象 , 也容 易破坏 画 面的整 体
效果 。 在 画面基本完成 的时候 , 要 注意从色彩 、 素描 、 冷 暖、 空间等 几个 方面去 检
色彩 , 是美术 院校入学考试 的重要科 目之一。色彩考试 主要 是考察学 生对 色彩 的认 识 、 理解 和运用能力 以及表现 色彩 的能力 。在美术 高考 教学 中 , 水粉 画教学是 实施色彩教 学的基本形式 , 南于本身使 用 的材料 及工 具性 能不 同, 在 表现技 法和教学程 序上和其他 I 靳 种 有着 明显 的区别 。色彩 考试 内容 多为我们 常 见的陶瓷 品、 玻璃器皿 、 金属器 具 、 瓜果 蔬菜以及鲜 花和各式衬布 等。近几 年 考试 的形式基本 是在静物写生 与默写 中交替 进行 。写生 比较 容易 , 可直接观 察 静物, 找出它们之 间的主次关 系、 素描关 系 、 色彩 关系 、 冷 暖关 系 、 虚实 关系等 。 而默写就难 多了 , 它完全脱离 了具体的物象 , 要求考生根 据平时写生 的经验 , 将 所要考 的内容组织好 。 在考 试中 , 首先 得考虑构 图完整 , 饱满 。其次 , 要考 虑物 体的形体 比例是否准 确 , 把握 层面的层 次关系 和疏 密关 系。如 果规定 了色 调 , 还要注 意画面的定 调问题 , 也不 能一 味地 强调 色 调而 忽略 了物 体 自身 的固有 色、 光源色 和环境 色 以 及它 们 的 相互 关 系 , 当然 , 色 彩 的 整 体性 也 是 需 要 注
2 0 1 3 年3 月第3 期( 下) 2 0 1 3 , M a r c h, N o . 3 ( u n d e r 教 学 交 流
祖 国
0 6 5 2 0 0
浅 谈高 中美 术色 彩教 学
王 广凤
【 中图分类号 】 G 6 1 3 . 6 文献标识 码 : B
河 北省三 河市 第三 中学
查 。如果画面色彩单 调了 , 可 能是色彩关 系设处 理好 ; 如果画面太灰 了 , 可 能是 素描关 系没处理好 ; 如果 画面太火了 , 可能是色彩 的冷 暖关系没处理 好 ; 如果 画 面太平 了 , 可 能是虚实与空 间关系没处理好 。所说的这些 “ 如果 ” 和“ 可能 ” , 都 意的。 假 如这 些 问题解 决好 面对高考 的实际情况 , 教师要有 的放矢 , 教 给学 生正 确的 观察方 法。学 生 是考 生在平时 的训 练中最容 易 出现和 易被 忽视 的 问题 , 对色彩判断 不准的主要原 因是不会观察 ; 针 对这一 问题 , 要 使学 生注 意 以下 几 了 , 色 彩考试 也就有希望 过关 了。 默写 时, 用色彩塑 造形体往往会 出现只有 色彩 关系而 忽视 素描 关系 , 或 只 点: 一 是整体观察 。要将 光 源 、 对象、 环境 三 者作为 不 可分 割 的整体 。只有 这 须一 边考虑色 彩 样, 才能正确地找 到物象的色 彩关 系 , 把握 其基本色调 。二是 比较观察 , 就 是在 有素描关 系而忽视色彩关 系的现象 。这就要求 学生在作 画时, 根据 以往 的作 画经 验 和对物 体形 体结 构 的把 握和 理 把握好 大色调的基础 上找出物象不 同部 位的色彩变化 。可 以从 四个 方面 区别 : 关系一边 把握素描关 系, 抓住大的 明暗关系。无论是写生还 是默写 , 在作碗过 程中 , 还须 注意物 体所 其一是 当色相相 同时 , 比明度 、 纯度 和色性 ; 其 二是 当明度相 同时 , 在色相 、 纯度 解 , 如色相 、 纯度 、 明度 、 冷 暖等 , 把 物体画得丰 富而有变化 。将 自 和色性 上找差别 ; 其三是 当纯度相同时 , 比色相 、 明度 和冷 暖 ; 其 四是 当色性 相 具有 的个性因素 , 不要单纯去追 求客观 色彩 的真 实和相 似 , 这样 很容 同时 , 比色相 明度和纯度 ; 三是 素描与色彩 相结合 。就 是既要 把物 象 的色彩 和 己对 物体的感受表 现出来 , 色彩 也难免单调 。 形体 紧密结合起来 ; 又要 把物象的色彩 关系与素描关 系结合起来 。任何 色彩 必 易被 局限在 固有色 里 , 4 调 整 须依 附于具体 的形体 。离开形 体的色彩是不 存在的 , 色彩关系与 素描 关系是 一 幅画待画 面大体色彩关 系表现较完 整 , 一幅 画快结 束前 , 往 往有 画面 色 致的; 在此, 要 注意防止只 注意 素描关 系而 陷人 “ 有 色的 素描” ; 又 要防 止 只注 意色彩而 忽略素描关 系, 缺 乏立体 感 、 空 间感和 质量 感 , 堕入 “ 为色 彩 而色彩 ” 彩 局部或整体平淡 或灰 、 乱的现象 , 这时要用调整法 强调亮面和 高光 , 加 深 暗部 的境地 。四是感觉与理解 相结合 。所谓感 觉 , 就 是指对客观物 象色彩的直 观感 及 投影 , 处 理画面色彩对 比关 系 , 如深 物体 色相 的 浅背 景 , 浅色 物体 的深 背 景 受; 理解是指对 物象色彩经过分 析 、 研 究后 的理性认 识 。单 凭感 觉往 往是 靠不 等。明确把握 画面黑 、 白、 灰 的层 次及冷 暖关 系等 , 运用恰 当, 调 整适度 能达 到 住 的。只有将两者结 合起 来 , 才能准确判断 出物象 的色彩关 系。 事半功倍 的效 果。 根 据色彩教学原 则由浅入 深 、 循 序渐 进。要使 学 生 掌握 : “ 物体 的色 彩是 调整 分为色调 的调整 、 色彩 的调 整和造 型 的调整 。1 、 色 调调 整 : 主要 有最 中间色彩系 列 , 亮调 子系 列 。2 、 色彩 的调 整 : 对 主色 调 的系 列调 光源 色 、 固有 色 、 环境 色的有机组 合 , 物体 的色彩 随着所 处条 件的变 化而变 化 ” 深色彩 系列 , 整, 次调色 系列 、 对 比色系列调整 , 冷色调和 暖色 调的调 整 , 冷 暖协调 色统 一和 的规 律。主要任务 是掌握色彩 知识与水粉操作 的技巧 。